• Embed Doc
  • Copy Link
  • Readcast
  • Collections
  • CommentGo Back
 
Arte y arquitectura del siglo XX
ARTE Y ARQUITECTURA DEL SIGLO XXURBANISMO
El desarrollo urbanístico burgués se continúa a principios del XXcon ejemplos parecidos a los de París, Viena o Barcelona pero hay un casoque se aparta un tanto de ellos porque para su realización se contaba conuna legislación -plan general, plan parcial, proyecto arquitectónico-adecuada a las nuevas necesidades; es el plan de
Ensanche de Amsterdam-Sur 
(1902-1917) debido a
Berlage
que diseña un sistemaunitario de vías de comunicación (ya de por sí anchas) con una zonacentral rápida y otras laterales más lentas de servicio al mismo tiempo quediseña una fachada unitaria para los diferentes bloques.
El periodo de entreguerras
El parón constructivo de la Gran Guerra elevó de formaconsiderable el precio de las viviendas lo que obligó a una intervenciónestatal para corregir estas deficiencias, lo que se traduce en unintervencionismo en los problemas urbanos que exigen, a su vez, undesarrollo legislativo.Por otra parte, el movimiento moderno había estado elaborandodiferentes soluciones a los problemas de organización urbana;
J.J.P. Oud
,que estaba relacionado con el Neoplasticismo, proyectará el racionalismode su práctica arquitectónica en los
barrios obreros de Rotterdam
(1925-29), en los que se traducen sus preocupaciones sociales al igual que enotras obras de arquitectos alemanes de la época como en los barrios(Dessau, Karlsruhe, Berlín) diseñados por 
Walter Gropius
que veafectados sus proyectos por la crisis alemana.Quien mejor representa los ideales del racionalismo urbanístico es
Le Corbusier 
que a lo largo de este periodo diseñó diversos planesurbanos (
Ville Contemporaine
, 1922;
Plan Voisin
, 1925;
 planos para Argelia,
1930;
Ville Radieuse
, 1935) de todos ellos (que tienen comocaracterística común la existencia de grandes rascacielos simétricos en elcentro de negocios y edificios -dispuestos de tal forma que se destruye elconcepto de calle-corredor y puede llegarse a la calle peatonal- de menor altura alrededor, todos rodeados de zonas verdes y relacionados por rápidas y complejas vías de comunicación y convenientemente separadosde las zonas industriales) el más interesante es la
Ville Radieuse
. Suurbanística se encuentra en la línea de Garnier pero es más utópica.Otros arquitectos racionalistas se encontraron, como Le Corbusier,con el problema de que las condiciones socio-económicas de la épocahacían imposibles en la práctica sus teorías que, en líneas generales, serecogieron en la Carta de Atenas (conclusiones del cuarto congreso de losC.I.A.M. de 1933) en las que se señalaban las directrices que había deseguir la urbanística del racionalismo (texto 1). Tampoco resultabanposibles de llevar a la práctica las ideas de
Wright
concretadas en su planpara una ciudad (
Broadacres
) a mitad de camino entre lo propiamenteurbano y lo rural.
El urbanismo después de la Segunda Guerra Mundial
La destrucción provocada por la Segunda Guerra Mundial puso aprueba el ingenio de los urbanistas. Los modelos usados para laplanificación urbana se mostraron dependientes de los valores sociales y
Arturo Caballero1
 
Arte y arquitectura del siglo XX
políticos que cada estado defendía como propios. Las ciudades del este deEuropa (Desdre, Varsovia, San Petersburgo, Moscú) muestran a las claraslas ventajas de un sistema dirigido con la aplicación de los principis-bastante edulcorados- del movimiento moderno. En el norte de Europa,
Aalto
,
Jacobsen
y
Utzon
buscan un equilibrio entre los imperativoscolectivos y las necesidades individuales valorando de forma adecuada elentorno, las tradiciones locales y la pequeña escala. Las "New Towns"inglesas no ofrecían nada nuevo que no estuviese implícito en los diseñosde las ciudades jardín.En algunos países del Tercer Mundo las limitaciones de medios yespacio fueron menores, tal como puede apreciarse en los diseños de
Brasilia
y de
Chandigarh
. Chandigarh, la capital del Punjab fue encargadaal propio Le Corbusier (muy de vuelta de su purismo de los años veinte) en1951 quien inició su construcción a escala monumental pero su obra debióser continuada por otros arquitectos.
Brasilia
es, en cierto modo, elresultado de la megalomanía del presidente Kubitscheck que convocó unconcurso internacional por el que se aprobó el plan de
Lucio Costa
(discípulo de Le Corbusier) en 1957; en 1960 se inauguraba la que iba aser capital de Brasil, construida en una planicie desierta a mil kilómetros dela costa dentro de un país que concentra su población al lado del océano.Se realizó un lago artifical y se diseñó un esquema urbano tan sencillocomo la figura de un pájaro con las alas desplegadas que fue completadocon los edificios de
Niemeyer 
y los diseños paisajistas de
Roberto Burle-Max
; todavía hoy sigue su proceso constructivo. Sin embargo en estos y enotros lugares del mundo en vías de desarrollo (Egipto, Argelia, Israel) se haensayado la construcción con el rígido modelo ideal propio de las utopíasmodernas de occidente despreciando el clima y las tradiciones locales.A finales de los años 50, los arquitectos europeos comienzan acuestionarse esos modelos ideales. El
"Team X"
(Aldo van Eyck, losSmithson, Louis Kahn, Coderch, Bakema) se muestran mucho másabiertos a la construcción en función del ambiente y piensan que es mejor trabajar con escalas intermedias (barrios) que con las grandesdimensiones; sus teorías las pudieron aplicar en Milán, Amsterdam,Londres, Filadelfia, Barcelona o Rotterdam. Durante la década de lossesenta el grupo inglés
Archigram
da a conocer sus proyectos basados enla aplicación a ultranza de la tecnología y aunque sus proyectos apenaspasan del papel influyeron de forma considerables en una nuevaapreciación de los problemas urbanos. Los tres últimos decenios han sidode una complejidad total aunque ha tomado forma la necesidad decombinar en los núcleos urbanos la construcción moderna con las viejasformas de la ciudad clásica que resultaban mucho más agradables para losciudadanos; tales son las ideas de
Aldo Rossi
o los planes de
Robert
y
Leon Krier 
para Bruselas o el experimento para el InternationaleBauansstellung
(IBA)
de Berlín; por lo que respecta a la reconstrucción delos centros históricos, el modelo considerado como más válido es el deBolonia.Ajenos en gran medida a la tradición occidental, los japonesestratan de ofrecer sus propias respuestas a problemas que son, también,propios; en 1960 surge el grupo
Metabolismo
, animado por 
Kenzo Tange
que han de combinar el trabajo a gran escala en los diseños con loselementos prefabricados de dimensiones mínimas para hacer frente a lasnecesidades de un crecimiento rapidísimo; los modelos resultantes seasemejan a las colonias de coral y en ellos parece que se retoman lasideas del organicismo.
Arturo Caballero2
 
Arte y arquitectura del siglo XX
Frente a todas estas directrices organizadoras, apolíneaspodríamos decir, hay una realidad dinámica, más amarga pero más vital ala que la tecnología moderna tiene muy poco que ofrecer; es la que crea,de la noche a la mañana, barriadas enteras en Lima, Calcuta, Caracas,Manila o Lagos, para lo que usa los materiales que le caen más a mano,fundamentalmente de desecho y deleznables. Nuestra tradición no estápreparada para solucionar estos problemas y quizá tampoco lo esté paraentender ese urbanismo del futuro representado por la megalópolis delsureste asiático, de Africa, de Latinoamérica, de USA; son ciudadesdesconcentradas que crecen con los mínimos elementos proporcionadospor algunos accidentes geográficos o por grandes infraestructuras(aeropuertos, áreas comerciales y deportivas, parques temáticos, nudos deintercambios de transportes) que necesitan su propio desarrollo y laintercomunicación. Algunos ejemplos significativos los proporcionanSingapur, Tokio, Canberra, Teherán, México D.F. o Atlanta. Su forma esmaleable, adaptándose a las situaciones cambiantes de su propiocrecimiento sin estar predeterminadas por nadie ni por nada. Para estasciudades, el futuro inmediato ya es pasado.
LOS ORÍGENES DEL DISEÑO MODERNO
A mediados del s. XIX comenzaron a tomar forma en Inglaterradiversos cursos para artesanos que pretendían dignificar la producciónartística amenazada por la baja calidad de la producción en serie; en 1888,a instancias de William Morris -socialista utópico influído por Ruskin- seorganizó la primera muestra de la
Arts & Crafts
Exhibition Society; a pesar de que muchas de sus propuestas, inspiradas en una utópica -einexistente- Edad Media, no pudieron llevarse a la práctica y de que ladefensa a ultranza del trabajo manual alejaría al diseño de la industria, losavances proporcionados por el intercambio de ideas y diseños iban a ser muy valiosos desde el punto de vista estético.Este movimiento se extendió por el continente y sin él apenas seríaposible entender el extraordinario auge que alcanzó el diseño modernista apesar de las diferencias de planteamiento entre uno y otro.En Alemania alcanzó un eco notable. En 1907 una serie deartistas, críticos y arquitectos (
Josef Hoffmann
,
Henri van de Velde
,
HansPoelzig
y
Max Taut
, entre otros) agrupados en torno a
HermannMuthesius
recogieron el mensaje de Morris aunque pronto se dieroncuenta de la importancia que tenía la vinculación del diseño con laproducción industrial; nacía el
Deutscher Werkbund
. En su apoyoacudieron algunas empresas como la A.E.G. y la Fagus que encargaron (a
Behrens
y a
Gropius
respectivamente) sus construcciones y diseñosindustriales. El Deutscher Werkbund, que tuvo sus manifestaciones másnotorias en las exposiciones de Colonia (1914) y Stoccarda (1927) sufrió lapersecución nazi al igual que la Bauhaus que, en cierto sentido, debeconsiderarse su heredera.
RELACIONES ENTRE ARQUITECTURA Y ARTES PLÁSTICAS
La efervescencia estética de los primeros decenios del siglo XX yel perpetuo deseo de innovación que afectaba a la pintura y a la escultura
Arturo Caballero3
of 00

Leave a Comment

You must be to leave a comment.
Submit
Characters: ...
You must be to leave a comment.
Submit
Characters: ...