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Introducción a la Música - Otto Karolyi - 4ta y 5ta parte

Introducción a la Música - Otto Karolyi - 4ta y 5ta parte

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04/01/2013

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original

 
z
1
-9
.9o
g
,9
E
o
.q
E
42i
 
Cuarta
parte
Los
instrumentos
y
las
voces
LavozhumanaLa
fuente
de
sonido
más
antigua
y
más
naturalcon
la
cualpuede
hacerse
música
es
la voz
humana. Así
pues,
pese
aque
este
capítulo
versa fundamentalmente
sobre
el estudio delos más
importantesinstrumentos
musicalesconstruidos
artificialmentey que
se
utilizan
en
el
reperto-
rio
general
de
conciertos,hablaremosbrevemente
de
la
voz humana.
Al
principio
de este
libro
vimos
cómoel factor
esencial
para
la
produccióndel sonido
consiste
en
el
movimiento
que
surge
de
un
cuerpo vibratorio,generandoondas
de
compresión
en
el
aire.
La
vozhumanafunciona
por
el
mismoprincipio;elsonido
se
produce
por
lavibración
de
dos
pequeñascuerdas vocales
que
están tendidas
a
lolargode
la
laringe.
Estas cuerdas vocaleslas
poneen
vi-
bración el aire de los
pulmones.La altura del
sonidopro-
ducido
depende
de
la
tensión
de
las
cuerdas
vocales.
Cuanto
más
tensas
las
cuerdas,
mayor altura
de sonido,y
viceversa.
El
sonidose
reiuerza
en
las
cavidades
de
la
boca,
nariz
y
cabeza,
queactúan como
cajas deresonan-cia.
La calidad
de
la
voz
depende
de
[a calidad
yflexibili-
dad de
las
cuerdas
vocales.
Las
cuatro
categorías básicas
de
la
voz
humana,
que
se
empleanparadescribir
tanto
la tesituracomo
el
colorde
la
misma,son:
bajo,tenor, contralto
y
soprano
(como
ya
habíamos
visto
en la
segunda
parte).
La
voz
abarcaaproximadamente:
A^
-F
unque
puede
ser
extendida
a
tesituras másgraveso
más
agudas
por
los cantantes
solistas.
A
continuación
damos
unejemplo
bien conocidoparacada
voz:
Allegro
Soprano
Fig.
156
(o)
Mozart:oAlleluia'
del
Motete
*Exultote,
jubilate"
Contralto
Fig.
156
(b)
Aria
de
loPosión
según
San
Mateo
deBach.Adagiomaestoso
lngemrs_-
co
ianquam
re
.r'r oa rubetvúl
lLrs
us,
su
-plican tl
su
_
plican nparce
de
Tenor
Fig.
157
Verdi:
Requiem.
Como
se
puedeobservaren
la Fig. 757,|apartedel
te-
nor,cuando
está escrita en
clave
de so/, suena
una
octa-
va
másgrave.Se
escribe
de
esta
forma
por
razones
de
conveniencia;
de
estamanera
se necesitan
menos
líneas
adicionales.
Larghetto
Bojo Fig.
758 Aria
de La
flauta
mágica, de Mozart.
Veamos ahora aquellos
mecanismos
artificialesque
se
utilizanpara
la
producción
del
sonido,llamados
instru-
mentos.
Los
instrumentos
se
clasificangeneralmente
en
tres familiasprincipales:instrumentos
de
cuerda,
instru-mentosde
viento
e
instrumentos
depercusión.
Instrumentos
de
cuerdaLos
instrumentos
de
cuerdaincluyen todos
aquellos
cuyo sonido
se
produceatravés de
la
vibración de
cuer-
das tensas.Se
dividen
en tresgrupos,según
la
manera
en
que
se
produzcala vibración:
\)
de cuerda
t'rotada,
enlos
cuales
la
cuerda
se
poneen vibración
por
mediodelfro-tamiento con
un
arco(unavarilla
de madera
flexible
y
li-
geramentecurva, con
crines
de
un
extremo
a otro,
cuya
tensiónpuede
regularse);
2)de
cuerdapulsoda,
en
los
cuales
la
vibración
se
logra
mediante
la
pulsación
de
la
cuerda;
y
3)
de cuerda
percutlda,en
los cuales
la
cuerda
es
golpeada
por
unpequeñomartillo.El
uiolín
Los
miembros
más
importantes
de la
familia
delos
ins-
trumentos
de cuerda
frotada
son
el
uiolín,
la
uiola,
el
uio-
loncelo
y
elcontrabajo. Soninstrumentos
de
una
sensibi-
lidad extrema,
que
pueden
producir
los más
delicadosmaticesde timbres
y
de
volumen.El
violín
logró
la
noble
forma
quehoy día le
distingueenmanosde
las
familias
Amati, StradivariyGuarneri
du-
rante los
siglos XVil
y
XVIII;
desde entonces,
su
forma
noha
sufrido ningún
cambio
importante.
Er bar-meDich,-er-bar-me
Drch. mernGon
Fig.
159
Los
cuotro
cuerdas
del
uiolín estdn
aJinados
en sol,re,
Io
ym|
43
 
La
tesituradelviolín
es:
El
sonido
delviolín
se
producenormalmente
alfrotarla
cuerda
conel
arco
al
mismotiempoque
los dedos
de
la mano izquierda
«pisan»
las notas haciendo
traste
en
el
diapasón.
Esto
nos
lleva
a
unaimportanteley
fÍsica
de
Pitágoras
(que
es
igualmente
válida
para
los
demás
miembros
de
la
familia
de
los
instrumentos
de
cuerda
frotada):
cuonto
mds
corta
sea
la longitudde la
cuerda,
mds
agudo serd
su
sonido,
y
uiceuersa.
Cuando
el
violi-
nista mueve
su
mano izquierda
a lo
largo del
diapasón,
está acortando
o
alargando
el
segmento
vibrantede
la
cuerda.
En
partituras
para
instrumentosde cuerdafrotada,
el
arco
de
fraseo
no
siempre
indica
una
unidad
musical,sino
que
la
mayoría delas
veces
sirve
paraindicar
el
nú-
mero de notas aejecutaren una
arcada
o
paso
de
arco.
La
dirección
del arco
seindica
por
medio
de
estos
dossignos:
u
-arcoabajo;yV
-arcoarriba
Los
recursos técnícos
en
los
instrumentosde cuerda
frotada
Los
armónícos
(un
sonidode
especiales características,
totalmentediferente
delos
antes
mencionados)
en
los
instrumentos
de
cuerda
frotada
se
logran
de dos
mane-ras:
los llamados
«naturales»se
obtienenpresionando
Ii-
geramente
la
cuerda
al
aireen
unpunto
definidoen
lu-
garde
aprisionarla
firmementecontra
el
diapasón.Porejemplo,
al
presionarligeramente
el
centro
de
cualquier
cuerda,
y
al
mismo tiempo
pasar
el
arco
cuidadosamentesobre
ella, la notaque
se
obtienesonaría
unaoctava
más
agudaque
la
misma cuerda
al
aire.
La
acción de
presio-
naruna
cuerda
en
un
punto
determinado
produce
un
nodo
en
este
punto, que
hace
quela cuerda vibre
en
dos
segmentosiguales,
en
vez
de vibrarcomo una
sola
uni-
dad.
En
este
nodo,que
es
elpunto
demínima
vibración
de
la
cuerda,
se
refuerza
un
armónico,generalmente
el
primero,
segundoo
tercero
por
encima
del
sonidofunda-
mental;
yel
resultado
es
un
sonidoclaro
y
casiincoloro.
Su
empleo
se
indica
conel
siSno
Q
colocadoencima
de
lanota
correspondiente.
Cuando
la
presión
normal
del dedo
sobre
el
diapasón
se
combina con
otra
presión
ligera,
el sonido obtenido
se
denominaarmónico artifrcial.
Elpuntode
ligera
presiónsuena
siempre
a
una cuarta
por
encimadel sonido
obte-
nido
en
elpunto
que
se
presionacon firmeza.El
resulta-
do
es
un
sonidoquese
halla a
dos octavasde
distancia
por
encima
del
sonido
{undamental.Laindicación
para
el
armónico artificial
es
un rombo
blanco.8"-
armonico
n"ru,r,
#
Tff:',".?
#
cuerdade
ls
Fig.
160
El
pizzicato
se
lograpellizcando
la
cuerda
con
los
de-
dos,
no
frotándola con
el
arco.
El
tremolo(en
italiano,
=
temblor)
se
indica
trazando
unaslíneas
a
travésde
la
ple-
ca de una
nota
(por
e1emflo
J
).
y
es
el
signo
empleado
paraindicar
la
ejecución
de
una solanota,
rozando
el
arco
muy
rápidamente.
Col legno
(en
italiano,con la
madera)quieredecirque
se debe
rozar
la
cuerda
con
la
madera
de
la
barra
del
arco
en
lugar
de
con
lascerdas.
Consordíno
(enitaliano.
con
sordina)indica
el
empleo
de
la
sordina,
que
es una
pequeña grapa
que
se
coloca encima
o
sobre
el
puente
paraimpedir
la
total
resonancia
del
cuerpo
del
instru-
mento. De esta manera,
se«enmudece»
o
se«apasa»
la
intensidad delsonido
producido.
Sul
ponticello(enitaliano,
sobre
el
puente)indica
al
ejecutante
queroce
el
arco
lo
máscercaposible
del
puentedel instrumento;produce
un
sonido
duro
y
agrio
que
puederesultar
apto en
ciertos contextos,
por
ejem-
plo para
conseguir
un
efecto de misterio.
Su/
úqsúo
(enitaliano,
sobre
el
mástil) indica
todo
loopuesto
de
sul
ponticello;el ejecutante
debe
rozar el arcocerca
del mástil delinstrumento.El efecto
conseguido
es
particularmente
suave
y
meloso.
Aunque
los
instrumentos
de
cuerda
frotada
sonfunda-
mentalmente
de
carácter melódico
o
lineal,es
posible
producir
en
ellos
no
sólo
notas
simples,
sino
tambiénacordes; estos
últimos
se
consiguen
pasando
el
arcopor
dos omáscuerdas
al
mismo tiempo.
He
aquí
un ejemplo
de solo
para
violín:
l-'ig.
161
Mendelssohn:
Conciertoparo
uiolín
y
orquesta
Viola
La
uiola,
en
comparación
con
el
violín, es
un
poco
mayor
en
tamañoy
su
sonoridad
es
más
tenue.Sus
cuatro cuerdas
están
afinadas
en
do,
sol,
re,
Ia,yseescribe
normalmente
enclave de
do
en tercera
línea.
La
tesiturade
laviola
es:FF
Todos
los recursos técnicos
anteriormente
descritos
en
relacióncon
el
violín
sonaplicables
deigual manera
a
la
viola,
así
como
al
violoncelo,
el
siguientemiembro
de
la
familia del violín. Citamos aquÍ
un
fragmentode uno
delos
temaspara
viola
de
Harold
en
ltalia, de
Berlioz.
Fig.
162
Violoncelo
El
uiolonceloo,
como
generalmente
se
le llama,el
«ce-
llo,,
tiene
un
registro
mucho
másgrave
que
el
violÍn
ysus
cuatro
cuerdasestán afinadasexactamente
una
octa-
va másgrave
que
Ia
viola:
do,
sol,
re,
la.
ffi
44

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