14/10/09 Posteriormente conoce algunas obras italianas contemporneas que le impactarn recreando una ordenacin ms monumental del espacio

en sus composiciones, que a medida que avance su demencia le determinar la elaboracin de un estilo nervioso intenso lejos ya de ese realismo refinado que haba difundido sus predecesores. Rompiendo con los modelos creados u aumentando la expresividad de los gestos acentuando su fisionoma, llegando a crear una tensin desagradable. Para Erwin Panofsky, van der Goes es el primer artista moderno de los Pases Bajos, que representa el concepto de genio, de hombre alabado y maldecido. [obra importante!!!!!]El artista es autor del trptico Portinari pintado al leo sobre tabla

entre 1475-78, que se conserva en la Galeria de los Ufizzi de Florencia, que fue encargado al pintor por Tommaso Portinari, poderoso jefe filial en Brujas del Banco Mediceo de Florencia, viene a confirmar el inters de los primitivos flamencos. El donante est representado junto a su familia en las tablas laterales del retablo en pequeo tamao arrodillados y acompaados de sus santos protectores. La compleja escena de la tabla central, viene dedicada a la Adoracin de los Pastores, estando las figuras dispuestas en crculo entorno a la minscula figura del nio Jess. Mientras que en el eje de la perspectiva de la obra se sita la Virgen Mara recogida en adoracin. Esta disposicin aparentemente teatral se contradice contra el principio medieval que el artista caracteriza a los personajes. De manera que el mayor o menor tamao tiende a establecer una discriminacin entre la Esfera Sagrada y la Profana. La obra, entretejida con una multiplicidad de detalles simblicos que subraya la pureza de Mara y la doctrina de la encarnacin logra, en el plano de los pastores situados a la

derecha del espectador, resultados de un intenso realismo. Al igual que en la figura de San Jos, representado anciano junto a la columna. Las ropas de los pastores, humildes y sus rasgos desgarradores de aspecto rstico y desaliado, estn descritos con una gran naturalidad e inmediatez, que parecen detenidos en el fondo para no superar la barrera invisible que los separa del escenario donde se encuentra el Nio rodeado de una corte de ngeles en alabanza. La tabla, considerada una de las ms bellas del arte flamenco, es de ejecucin nerviosa donde el espacio en perspectiva est correctamente construido, pero los personajes parecen pegados cada uno con un tamao diferente segn su protagonismo en la escena. Sorprende la serenidad monumental de Mara y Jos frente a los ngulos hirientes de los ngeles o el aspecto rstico de los pastores, que da la impresin de que se van a caer de un momento a otro sobre el nio que yace en el suelo desnudo. Este aspecto desequilibrado, es el rasgo ms caracterstico de Goes, que prefera acentuar el sentimiento interno de la escena antes que dotarla de un aspecto verosmil o natural. Obra de grandes dimensiones, 253x304 cms, sin contar las portezuelas, resulta inslita para la pintura de la poca. Este tamao le permiti dar rienda suelta a su inquietud por el espacio, la perspectiva y las relaciones entre los personajes. La escena, que se presenta en un paisaje tpicamente invernal, se refleja segn el relato de las Revelaciones de Santa Brida de Suecia con las posiciones de la Virgen, los pastores y los magos. Estos ltimos representados en una de las tablas laterales dirigindose al portal. Rompe la monotona de la obra una naturaleza muerta situada en primer plano, un bodegn de flores. En los paneles laterales, se sitan las escenas de los patronos Tommaso y Margarita Portinari con su prole, y santos y santas de su devocin. Otra obra suya que tuvo gran repercusin en el arte flamenco es la Dormicin de la Virgen, pintada hacia 1480, de de hoy en el museo fue Groeninge disposicin Brujas, los que

revolucionaria por los escorzos, la personajes

representados, y la captacin psicolgica de los mismos. Mara est representada en su lecho de muerte por los Apstoles, por encima de ella en un plano celestial ajeno a lo temporal se aparece Cristo acompaado de ngeles, dispuestos a recibir a la Virgen. Se representa un episodio que no proviene del Nuevo Testamento sino de los Evangelios Apcrifos recogido en la leyenda dorada por Jacobo de la Vorgine. Obra realizada en poca de desequilibrio mental del artista, los personajes que asisten a esta muerte de Mara parecen estar todos a punto de saltar de su sitio, advirtindose en ellos unos rostros crispados y unos gestos histrinicos, expresando el ms hondo dolor del alma al tiempo que posee la grandeza y monumentalidad que el artista aprendi de las obras de van Eyck. La estancia en que se desarrolla la escena, es casi claustrofbica. Los Apstoles se arremolinan entorno al lecho de Mara y a pesar de que pueblan y comprimen el espacio no son tantas las figuras que lo llena con sus gestos de dolor e inquietud, tratados con una gama de colores fros. El artista ha creado aqu una imagen dominada por la distorsin de las expresiones en una visin altamente dramtica y conmovedora del acotnecimiento sagrado quebrando de esta manera, el realismo ilusionsista de las obras flamencas. Por ltimo mencionar una de sus otras importantes obras, La Epifana o Adoracin de los Magos, pintado hacia 1470-80, que acoge la Gemlde Gallery de Berlin, llamado el retablo de Monforte por provenir de la pinacoteca del Colegio de Nuestra Seora de la Antigua en Monforte de Lemos, Burgos. Esta obra representa su etapa de madurez plena con ciertos rasgos influidos por la pintura italiana. Constituyendo en origen el panel central de un trptico que se encontraba en el mencionado colegio. Una vez desmontado, se perdieron tres tablas complementarias, entre ellas las alas laterales con la Natividad y la Presentacin en el templo,

respectivamente, y el Remate que mostraba un coro de ngeles sobrevolando la escena central. La composicin es una de las ms armoniosas del autor, y el ritmo interno de las figuras suavemente respaldado por las arquitecturas que la enmarcan y la eleccin de los colores, recuerdan sin duda a los modos italianos del Quattrocento, representados todos los personajes del mismo tamao, la Virgen con el Nio, los Reyes y los comitentes en los laterales, con un fondo de paisaje de gran minuciosidad. En esta obra el artista, se muestra innovador en las actitudes y rompe en cierta manera el estatismo tan caracterstico de la pintura flamenca hacia un leve dinamismo expresivo intentando describir una visin subjetiva del mundo. DIERIC/ DIRCK BOUTS Natural de Haarlem, *1415, Lovaina + 1475. Dieric Bouts pinto prcticamente durante los mismos aos en Lovaina, ciudad que rivalizaba en la hegemona con Brujas y Bruselas. Siendo un pintor que se encuentra dentro del crculo de van der Weyden. Nombrado pintor oficial de Lovaina, su obra se caracteriza por representar figuras un poco rgidas e inexpresivas y por la eliminacin de todo aquello que fuera accesorio como lo manifiesta la ltima Cena de la Colegiata de San Pedro de Lovaina, que data de 1464, donde la habitacin gotizante en que se desarrolla la escena es como una caja en la que todas las lneas convergen al centro donde Cristo instaura el Sacramento de la Eucarista sobre una mesa rectangular entorno de la cual se sitan los discpulos con los rostros inexpresivos. Otras obras de su mano evidencia sus figuras sobre fondos de bellos paisajes con luz crepuscular y tonos intensos de color como el Trptico dedicado a la Adoracin de los Reyes Magos, una de sus mejores piezas donde pint en las tablas laterales a San Juan Bautista (izq) y a San Cristbal cruzando un rio y llevando al Nio Jess sobre el hombro, mientras que en el panel central, las figuras de la Virgen con el Nio y los Reyes tienen una expresin contenida aunque llena de vitalidad.