• Embed Doc
  • Copy Link
  • Readcast
  • Collections
  • CommentGo Back
Download
 
Entrevista a Laura Giordani realizada por Darío Teich paraForoliterario, 2002
.
Frente a la idea, o la urgencia expresiva, ni una sola concesión a la palabra como juego o experimento. Ni una sola concesión, sí, pero qué estupendas la imaginería,la precisa musicalidad intertextual y la libertad rigurosa de sus ritmos. Si tuvieraque dar una opinión acerca de la poesía de Laura Giordani diría pocas palabras:intenso compromiso con los temas (la pertenencia, el tiempo, semilla de sí mismo,la fragilidad mágica del instante y la vida, la explícita pero delicada denuncia, unamor expresado en visiones amplias, universales), resultado de la observaciónúnica y particular del mundo; cuidada atención a las formas, es decir: auténticacreatividad poética; atención al relato, que es cambiante, enraizado y aguarda lare-lectura atenta, reflexiva.La entrevista a Laura nos revela una conciencia madura, ecuánime, segura de sus pensamientos y sus decires, ávida de vivencias, asentada en sus pérdidas, íntima.Y cierta calma interior. Que se refleja en su poesía, que aquí traemos
.Darío Teich, 2002.
Mar presentido. Oleaje sólo túo rendida deriva de agua fríafría al tacto de las manosque se vuelven serpientes de sal a mi tacto aún.A mi tacto frío de muerto sin saberlo
A Darío Teich, del poeta Alejandro Romera.
DT: ¿Cuándo comenzó a escribir? ¿Porqué?
LG- Comencé a escribir alrededor de los 17 años y no puedo definir exactamenteporqué; sí recuerdo con nitidez la urgencia –casi dolorosa- a escribir; unamotivación que provenía del interior y que se expresaba en aquellos primerosintentos en forma de prosa poética.
DT-Cuéntenos brevemente su formación, sus publicaciones, si las tiene, suhistoria literaria.
LG-Mi formación –que no considero concluida- es fruto de variadas búsquedaspersonales. Estudié Lengua Inglesa y algunos años de Psicología. El amor por laletras quizás tenga mucho que ver mi madre, profesora de literatura, que nosacunaba a mi hermano y a mí con versos de Guillén. La poesía estaba muypresente en casa donde convivían en total armonía cacerolas y romanceros.
 
Desde muy temprano surgieron inquietudes de tipo espiritual que me llevaron auna búsqueda intensa por caminos diversos como la filosofía, la astrología,budismo, misticismo cristiano.He recogido mis poemas en 3 poemarios: “
Celebración del Brote”,
“
De la Carne y las Estrellas
” y “
 Apurando la Copa
”. Algunos de estos poemas han sido publicadosen dos antologías y en algunos periódicos y revistas.
DT-Coménteme acerca de su autor o sus autores preferidos. ¿Por qué loson?
LG- En mis inicios leía a los simbolistas franceses: Baudelaire, Verlaine, Rimbaud ytambién me entusiasmaban los surrealistas Breton, Eluard y Aragón. Uno de losautores que más me ha impactado ha sido Herman Hesse. Especialmente me calósu Sidharta con esa combinación de literatura y mirada filosófica. A mis dieciochoaños abrió un mundo nuevo: el de la búsqueda de la verdad en los niveles máselevados como minúsculos de la existencia. Han habido otros autores de los que mehe nutrido –quizás superiores en el oficio literario- pero Hesse significó en esosaños una invitación a explorar la realidad espiritual, un catalizador de esa pasiónpor el auto-descubrimiento que siempre me ha acompañado. Movimiento tectónicointerior ante sus palabras que abrían interrogantes y coronaban intuiciones:
“El credo al que me refiero no es fácil expresarlo con palabras. Podríaexplicarlo así: Creo que a pesar de su aparente absurdo, la vida tienesentido; y aunque reconozco que este sentido ultimo de la vida no lo puedocaptar con la razón, estoy dispuesto a seguirlo aun cuando signifiquesacrificarme a mi mismo. Su voz la oigo en mi interior siempre que estoy realmente vivo y despierto. En tales momentos, intentaré realizar todocuanto la vida exija de mi, incluso cuando vaya contra las costumbres y lasleyes establecidas. Este credo no obedece órdenes ni se puede llegar a él  por la fuerza. Solo es posible sentirlo" 
DT-Jules Renard ha dicho: "Cuanto más se lee menos se imita". ¿Creeusted que la lectura estimula favorablemente a la escritura? ¿O le ponetrabas?
Creo que la lectura estimula muy favorablemente a la escritura; ensanchando loslímites de la percepción del mundo, incorporando elementos lingüísticos, culturalesy sobre todo, dotando de cierta perspectiva para evaluar la propia escritura; algoasí como sentido de ubicuidad. Sin embargo, deberían existir momentos de silencioy de combustión personal que permitan adueñarse de lo leído y hacerlo propio.
DT- La identidad propia suele considerarse como un logro, aunquecomplejo. ¿Qué opina de este tema?
LG- La identidad propia es, sin duda, un logro para cualquier escritor. Estasingularidad está latente en todo ser humano; sólo que en algunos alcanza su plenaestatura.No creo que esta identidad se construya solamente incorporando elementosadecuados (buenas lecturas y herramientas lingüísticas, en el caso de la escritura);sino que es fundamentalmente un camino tendido hacia adentro. Y esto exigeintrepidez; intrepidez para penetrar zonas inexploradas en nosotros mismos y algo
 
de vocación funámbula porque ese voz propia no se escucha en la periferia dondedominan los automatismos y la gravedad de la época.Supongo que la singularidad es el resultado de haber atravesado desiertos,soledades y de haber invocado intensamente lo que somos en verdad.Y en esa empresa no hay cosmética posible ni atajos.
DT- Hay un "ojo" pictórico-fotográfico; hay un "oído" musical; una"intuición" filosófica. ¿Existe un "sentir" literario? ¿Cómo juega la músicaen la
 puesta en palabra
?
LG- Creo que existe un “sentir” literario y una sensibilidad especial respecto a lapalabra. En las descripciones más recientes de inteligencia, como la de Gardner sedistinguen distintos tipos: la inteligencia emocional, espacial, motriz, etc. y seseñala la inteligencia “lingüística”. Pero este “sentir” literario va más allá e incluyeese sentido musical interno que ordena las palabras y la capacidad para tender esoshilos invisibles y luminosos que son la nervadura de un buen texto.
DT- ¿Cree en el aprendizaje? ¿Cree que hay técnicas y métodos paramejorar la escritura
?LG- Claro que sí, al igual que ocurre con otras disciplinas como la música o lapintura. Existen herramientas de aprendizaje bastante accesibles; talleres deescritura y foros como éstos en internet.
DT-¿Cuál es su opinión sobre la crítica literaria?
LG-Los escritores solemos ser bastante vulnerables a la crítica y en ese sentido,somos seres frágiles. Deberíamos ser permeables a la buena crítica si tenemos elprivilegio de contar con ella. Hacer una buena crítica requiere mucho oficio y unamirada rigurosa, pero no exenta de generosidad. Y no es frecuente encontrar esto.
DT- Coméntenos acerca de la elección de sus temas y sus procesos deescritura. ¿Tiene una posición inspiración, ideológica, un pensamiento ouna inspiración pre-escritura?
LG- No tengo una posición deliberada al abordar la escritura. Tampoco suelo elegircon antelación los temas; éstos se presentan con su propia gravedad. Es como siun área de la realidad se iluminara y adquiriera una elocuencia que impele al pulso.Como esas fotos en blanco y negro con algún objeto coloreado. Esto esespecialmente frecuente al escribir poesía. Lo habitual es que con la atenciónabierta a lo inesperado, surjan los primeros versos. Es un ritmo, un aire, el “runruneo metafísico” del que habla Ramón Gaya.Existe, sin duda, un trasfondo personal que inclina a determinados temas. Desdehace un tiempo estoy tratando de trabajar el silencio, haciendo un vacío creadorque precipite la palabra justa. Un intento de no imponer el monólogo de la memoriaa la realidad y de auscultar el latido íntimo de las cosas antes de revestirlas depalabras.
of 00

Leave a Comment

You must be to leave a comment.
Submit
Characters: ...
You must be to leave a comment.
Submit
Characters: ...