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MSICA PARA MSTICOS FELICES CONTENIDO

PRIMERA PARTE Introduccin: Sonidos y Notas . 2 Figuras, Pentagrama y Silencios . 3 Las Notas Musicales .. 4 Tonos y Semitonos .. 5 Acordes y Arpegios .. 5 Descripcin Grfica de Acordes para Teclado . 7 La Guitarra: Generalidades ... 13 Afinacin de la Guitarra .. 14 Transportacin de Tonos 15 Guitarra y Partituras .. 16 Acordes y Arpegios para Guitarra .. 17

SEGUNDA PARTE .... 19 Contiene varias canciones suaves, como boleros y baladas, cada una con sus acordes de acompaamiento, que se pueden usar tanto para teclados como para guitarra.

Compilado por Plinio A. Quintero C.

Introduccin: Sonidos y Notas


Por Plnio A. Quintero C. El odo humano escucha sonidos que van desde las 16 vibraciones por segundo (CPS o Hertz) hasta 20,000. Esto al nacer, pero despus ese espectro se va reduciendo, en especial por el lado de los agudos y nuestros estilos de vida citadinos, civilizados y modernos, con sus estilos musicales, va haciendo que esta sordera natural y progresiva se acelere, especialmente en nuestros adolescentes. D esto deducimos que el ser humano puede escuchar 19,984 frecuencias de sonido, pero de todas estas, slo 124 son consideradas como notas musicales y por lo tanto idneas para formar melodas y armonizar. Algunas de estas frecuencias se las mostraremos a continuacin:

Ntese que estn ordenadas en escalas, donde la Escala Central (la que est en el centro del teclado del piano) es adecuada para el canto de hombres y mujeres por igual y es en esta escala donde la voz masculina del Tenor y la voz femenina de la Contralto se renen y participan. Las escalas que siguen son demasiado agudas para las voces masculinas y las anteriores son demasiado graves para las voces femeninas. Tambin se representan abajo, el alcance de los teclados y pedales del rgano, donde la mano derecha usualmente ejecuta la meloda en el teclado superior, mientras la mano izquierda ejecuta la armona (acordes, arpegios y contramelodas) en el teclado inferior, y el pie izquierdo ejecuta rtmicamente los bajos en los doce pedales de este instrumento, marcando as el tiempo para danzar. Desde la prehistoria el ser humano descubri en la msica una forma de expresin, de comunicacin, de esparcimiento y de espiritualidad. Los golpes dados con pequeos trozos de ramas sobre algn tronco grueso, fue el inicio del ritmo, uno de los tres componentes de la msica. Un da, al soplar sobre una caa hueca o sobre la tibia o fmur roto de algn fsil, descubri que emita un sonido que poda variar mediante unos agujeros que tapaba o destapaba con sus dedos, naca de esa manera la flauta y con ella la meloda. Tambin descubri que poda hacer meloda con su propia voz y que poda pronunciar palabras y oraciones mientras entonaba alguna meloda, naca entonces el canto.

Las fiestas, los cultos y los sepelios eran acompaados con melodas, cantos y ritmos. Ms adelante, cuando el humano fue desarrollando su intelecto, se desarroll el acompaamiento musical bajo la forma de acordes y melodas secundarias, que hoy se sabe que llevan bastantes elaboraciones matemticas. El canto, adems de estar asociado a la meloda, tambin se asocia con la poesa, ya que sta es le da a las oraciones o versos, la cadencia necesaria para que puedan ser cantados. Notemos que casi todas las canciones son (o han sido) en realidad poesas con meloda y ritmo. Los antiguos griegos le atribuan un origen divino a la msica, el canto, la poesa y las dems artes. Hermes invent la Lira, pero Apolo la populariz. El dios Pan invent la Flauta. Las Musas, diosas menores hermanas de Apolo, desarrollaron diversas artes (.) y los dems dioses decretaron que en cada celebracin se invocase a las Musas y Apolo. La msica moderna est compuesta de Meloda, Armona y Ritmo, el Canto es opcional pero cuando est presente, se integra con la meloda. La psicologa ha descubierto que la msica afecta nuestra mente y nuestro sistema nervioso de esta manera: el Ritmo afecta los Instintos y la parte ms interna del encfalo (hipotlamo, pituitaria, etc.); la Meloda afecta las Emociones y al sistema lmbico; y la Armona afecta al Intelecto y a la corteza cerebral. El canto afecta tambin al intelecto, puesto que ofrece mensajes verbales que debern ser interpretados por los centros corticales del lenguaje, antes de poder asimilar su contenido. Hace ms de treinta o cuarenta aos, la tecnologa no permita conservar los datos necesarios de una pieza musical como para que otros intrpretes pudiesen ejecutarla. Esto fue as durante siglos y por eso se inventaron varios sistemas para conservar, escrito en un papel, los datos de una pieza musical. La anotacin musical de los siglos XIX, XX y XXI ser la que estudiaremos a continuacin: 1.- Necesitaremos alguna forma para indicar por cuanto tiempo deber mantenerse la ejecucin de una nota musical determinada. Eso se resolvi mediante el uso de las Figuras Musicales. Si a una figura musical le sigue un punto (Puntillo) alineado con su cuerpo, su duracin se prolonga en un 50%. 2.- Ser menester una forma de indicar cuales sonidos musicales (o notas) debern irse ejecutando de manera progresiva, lo cual se resolvi mediante el Pentagrama, las Claves Musicales (de Sol y de Fa) y la colocacin de las figuras musicales en determinadas posiciones del pentagrama (5 lneas y 4 espacios), o fuera de l. 3.- Tambin requerimos de alguna forma para indicar pausas y sus duraciones, de manera similar a las comas y puntos en la lectura. Eso lo resuelven los Silencios, hay uno por cada figura musical y representa una pausa de la misma duracin que la figura correspondiente.

Observe que la Blanca y la Negra tienen una lnea llamada Plica que sube por la derecha, pero si la figura est en la tercera lnea o ms arriba, entonces la plica bajar por la izquierda. La Corchea y la Semi-Corchea tambin tienen plica, pero adems tienen otro elemento llamado Corchete (de ah sus nombres) que asciende o desciende siempre por el lado derecho de la plica. Hay otras figuras, la Fusa y la Semi-Fusa, que tienen ms corchetes y que son an ms breves en su duracin. Vea tambin que cuando se escriben sucesivamente dos o ms figuras con corchete, stos se pueden omitir y en su lugar se unen las figuras, al final de sus plicas por una o ms barras, segn tantos corchetes como tenan.

Tiempos y Compases. La msica es cclica, esto es que regularmente algo se repite, por ejemplo el movimiento de uno y otro pie en el baile, el ritmo de la percusin, los golpes del bajo, etc.. Esto da como resultado dos unidades, una de Tiempo, que es la Negra y una de repeticin, el Comps, que utiliza el Director para mover su batuta. Los compases se delimitan por lneas verticales que van desde la primera hasta la quinta lnea del pentagrama. La duracin de tiempo debe ser idntica para cada uno de los compases de un pentagrama. Hay compases de 4/4 (cuatro tiempos) que constituyen la mayora de las piezas musicales; de 3/4 (tres tiempos) como los valses y nuestra msica tpica suave y/o romntica; y de 2/4 (dos tiempos) como casi todas las marchas. El tipo de compases se escribe como una fraccin despus de la Clave del primer pentagrama. La Negra es la unidad de Tiempo (movimiento de ambos pies al bailar o marchar); la Redonda es la unidad del Comps de 4 tiempos; la Blanca con Puntillo lo es en el de 3 tiempos y la Blanca sola lo es del comps de dos tiempos.
Ahora que ya sabemos cuando sonar y cuando callar, estudiaremos el asunto de cules sonidos ejecutar:

La Clave de Sol gira alrededor de la Segunda Lnea del Pentagrama, indicando as que la nota que se escribe sobre esa lnea se llama Sol; mientras que la Clave de Fa gira alrededor de la Cuarta Lnea, para indicar que la nota escrita sobre esa lnea ser la nota Fa. Observe que las notas se escriben tanto sobre las lneas como sobre los espacios entre las lneas. El pentagrama con Clave de Sol comienza con el Do de la Escala Central, por consiguiente la nota Sol que se escribe sobre su segunda lnea, ser el Sol de la Escala Central. Usualmente en pianos y rganos, las notas que se escriben en este pentagrama se ejecutan con la Mano Derecha. El pentagrama con Clave de Fa, finaliza con la nota Do de la Escala Central, por lo tanto la nota Fa escrita sobre su cuarta lnea, ser el Fa de la Escala Anterior a la Escala Central. Por lo general este pentagrama describe lo que se habr de ejecutar con la Mano Izquierda, y con el Pie Izquierdo en los Pedales del rgano. Cuando se utilizan ambos pentagramas, se enlazan mediante una llave antes de las respectivas claves, para indicar as que su contenido habr de ejecutarse simultneamente. Normalmente, las partituras para casi todos los instrumentos, excepto piano, rgano y los bajos, se escriben usando la Clave de Sol al inicio del pentagrama. Es posible colocar varias figuras, una encima de otra, pero en diferentes lneas o espacios, de un mismo pentagrama. Con ello indicamos una ejecucin simultnea de dos o ms notas, como es el caso de los acordes.

Tonos y Semitonos, es la forma de describir las distancias entre las frecuencias de dos sonidos musicales. Por ejemplo, entre las notas Mi y Fa, y entre Si y Do, hay menos distancia (o diferencia) que entre cualquier otro par de notas consecutivas. Si lo duda, ejecute esos pares y comprelos con otras parejas repetidas veces, mientras que escucha muy atentamente.
Entonces se dice que, entre Mi y Fa, y entre Si y Do, hay medio tono de distancia. Pero entre Do y Re, entre Re y Mi, entre Fa y Sol, entre Sol y La, y entre La y Si; hay un tono de diferencia en cada caso. Es por eso que entre la primera y la segunda nota de cada uno de los mencionados pares, existe una tecla negra, que ofrece la nota intermedia que dista medio tono de la nota (tecla blanca) anterior y medio tono de la nota (tecla blanca) siguiente. Estas notas se les llama alteradas y son Cinco, que sumadas a las Siete notas naturales dan Doce Notas. Se dice que las notas naturales se originaron en Grecia antigua, mientras que las notas alteradas son de origen chino. Toque al azar varias teclas negras cercanas y escuchar algo que le recuerda la msica china. Como las notas alteradas o teclas negras del piano y del rgano carecen de nombre propio, reciben el nombre de la nota natural anterior o de la que le sigue, aadiendo a su nombre la palabra Sostenido o Bemol, segn el caso. Por ejemplo, la nota alterada (o tecla negra) que est entre Do y Re, se le llama Do Sostenido o Re Bemol. Pero como tales palabras son largas, esto se abrevia mediante los caracteres # o b que significan Sostenido o Bemol, respectivamente (en ingls Sharp y Flat). Entonces diremos que: Do# = Reb Re# = Mib Fa# = Solb Sol# = Lab La# = Sib. Mientras que en los nombres estos caracteres se colocan despus del nombre, estos mismos caracteres se colocan delante de las figuras musicales (en el pentagrama) para indicar las notas alteradas ya mencionadas.

En los instrumentos como el piano, el rgano o similares (teclados, marimbas, arpas, etc.) estas notas alteradas (sostenidos o bemoles) se diferencian muy fcilmente de las notas naturales; pero hay instrumentos donde no se distinguen visualmente, como la guitarra, el violn, la flauta o la trompeta, sin embargo existen tambin all y hemos de aprender a localizarlas para poder ejecutarlas.

Los Acordes y Arpegios, se forman por tres o ms notas que se ejecutan al unsono (los acordes) o en
rpida sucesin (los arpegios) y que generan un sonido combinado armonioso y agradable. Los acordes que constan de tres notas (Triadas) pueden ser mayores o menores y la regla para formarlos es la siguiente: En los Acordes Mayores: la primera nota es la que da su nombre al acorde y es la Tnica; La segunda nota est a Cuatro Semitonos de distancia de la Primera; La tercera nota est a Tres Semitonos de distancia de la Segunda. Ejemplos:

a) El acorde de Do Mayor est formado por las notas Do, Mi y Sol. Do y Mi distan 4 semitonos, mientras que Mi y Sol distan 3 semitonos. b) El acorde de Re Mayor est formado por las notas Re, Fa# y La. De manera similar, Re y Fa# distan cuatro semitonos, mientras que Fa# y La distan tres semitonos. En los Acordes Menores: la primera nota es la que da su nombre al acorde y es la Tnica; La segunda nota est a Tres Semitonos de distancia de la Primera; La tercera nota est a Cuatro Semitonos de distancia de la Segunda. Ejemplos: a) El acorde de Do Menor est formado por las notas Do, Re# y Sol. Do y Re# distan 3 semitonos, mientras que Re# y Sol distan 4 semitonos. b) El acorde de Re Menor est formado por las notas Re, Fa y La. De manera similar, Re y Fa distan tres semitonos, mientras que Fa y La distan cuatro semitonos. Como habremos percibido, la diferencia entre acordes mayores y menores est slo en la segunda nota, siendo la primera y la tercera iguales en cada caso. Sin embargo, al ejecutarlos, los acordes mayores dan la sensacin de brillantez y plenitud; mientras que los acordes menores correspondientes dan la sensacin de descenso, tristeza o melancola. Rotaciones. Conocidas las tres notas que forman una triada (acorde) mayor, menor, u otros; podemos cambiar el orden, colocando la tnica entre las otras dos, o despus de stas. Para el odo, no hay diferencia entre las dos posibles rotaciones y el acorde original, pero si que la hay en la comodidad de la ejecucin, al poder manejar con los dedos posiciones ms cercanas en los cambios de acordes, tanto en los instrumentos de teclado (piano, rgano, etc.) como en la guitarra y similares. Hay otras Tradas (acordes de tres notas) como los Disminuidos y los Aumentados. En los primeros, ambas distancias son de Tres Semitonos; mientras que en los ltimos, ambas distancias son de Cuatro Semitonos. Tienen efectos especiales en la msica clsica, pero se utilizan muy poco en la msica popular. De manera ms sencilla, para formar un Acorde Disminuido, tome un Acorde Menor y bjele Medio Tono a su Tercera Nota y para formar un Acorde Aumentado, tome un Acorde Mayor y sbale Medio Tono a su Tercera Nota. Acordes de Sptima. Hay un quinto grupo de acordes, pero son de cuatro notas. Usualmente se trata de acordes mayores donde la cuarta nota es la anterior a la tnica, creando con esto una cierta disonancia, dominada por las consonancias de las otras tres notas. Se utiliza para crear efectos de transicin, puente o expectativa y suele ser muy usada por los acompaamientos de guitarra en la msica popular. Tambin se les suele llamar acordes dominantes. Al escribir los nombres de los acordes, se usa el siguiente convencionalismo: los nombres de los acordes mayores se escriben con mayscula cerrada (DO, RE, LA#, etc.), los nombres de los acordes menores se escriben con minscula (do, re, la#, etc.) y en los nombres de los acordes de sptima, la primera letra es mayscula, las dems son minsculas y terminan con un 7 (Do7, Re7, La#7, etc.). En el caso de los acordes disminuidos y aumentados, se sigue el nombre del acorde con las abreviaturas Dim. y Aum,, respectivamente. Si eso de los acordes de sptima le parece muy complicado, en algunos casos es aceptable utilizar el acorde mayor en lugar del acorde de sptima, lo que es especialmente til y aplicable al piano, al rgano y los teclados. De aqu en adelante, y durante las prximas seis pginas, describiremos grficamente las diferentes tradas mayores y menores, cada una con sus dos rotaciones posibles.

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Es un instrumento tpicamente espaol, cuyos orgenes se remontan al Lad, pero que recibi una fuerte influencia rabe durante su desarrollo. En Espaa es el baile flamenco el que explota casi todo su potencial, pero hace casi un siglo que se permiti su inclusin en las orquestas sinfnicas. Contiene Seis Cuerdas llamadas Primera, Segunda, Tercera, Cuarta, Quinta y Sexta; las cuales se afinan en las notas Mi, Si, Sol, Re, La y Mi, respectivamente. En el mstil hay unas divisiones de alambre llamadas trastes, que al presionar con los dedos una o ms cuerdas sobre el espacio que antecede a determinados trastes, causa variaciones en el tono original de dichas cuerdas, a razn de medio tono hacia arriba, por cada traste utilizado. Los trastes son 18 en total, pero sobre el mstil slo hay doce, quedando el duodcimo justo sobre la lnea de la caja de resonancia. La nota que se produce al pisar una cuerda en el 12 traste, es del mismo nombre que la que se produce con la cuerda libre, pero una escala ms elevada. Si deseamos elevar temporalmente el tono de todas las cuerdas, atravesamos el dedo ndice acostado (Cejilla) sobre todas ellas. Pero si deseamos una elevacin de tono ms prolongada, podemos utilizar un accesorio llamado Capodastro, el cual nos permite transportar de manera fcil y rpida todos los tonos de la guitarra, para acompaar a cantantes con entonaciones diferentes, sin tener que cambiar la digitacin en el mstil. De esa manera, los acordes de MI, mi, LA, la, RE y re (por ejemplo) se convierten en SOL, sol, DO, do, FA y fa, respectivamente, solamente colocando el capodastro en el tercer traste. Para afinar la guitarra podemos utilizar un teclado electrnico, uno de esos accesorios que venden para tales efectos, o descolgar el telfono y con el tono escuchado afinar la quinta cuerda en el 12 traste. Esto ltimo es posible porque el tono del telfono es el La-880, sin embargo, hay algunos telfonos que suenan diferente.

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Afinacin de la Guitarra.

Una vez que se ha afinado una de las cuerdas, usualmente la Quinta, se pueden afinar las dems de la siguiente manera: a) La 6 Cuerda presionada en el Quinto Traste, deber sonar igual que la Quinta Cuerda Libre. b) La 5 Cuerda presionada en el Quinto Traste, deber sonar igual que la Cuarta Cuerda Libre. c) La 4 Cuerda presionada en el Quinto Traste, deber sonar igual que la Tercera Cuerda Libre. d) La 3 Cuerda presionada en el Cuarto Traste, deber sonar igual que la Segunda Cuerda Libre. e) La 2 Cuerda presionada en el Quinto Traste, deber sonar igual que la Primera Cuerda Libre. Observe que la nota de cada cuerda sobre el 12 traste es la misma que la de la cuerda libre, pero una escala ms aguda. Ntese tambin que, ms all del quinto traste, las notas especficas se repiten. Ejemplos: La nota Fa producida al presionar la Primera Cuerda en el Primer Traste, se produce tambin presionando la Segunda Cuerda en el Sexto Traste, y la Tercera Cuerda en el Dcimo Traste. La nota Sol producida al presionar la Primera Cuerda en el Tercer Traste, se produce tambin presionando la Segunda Cuerda en el Octavo Traste, y la Tercera Cuerda en el Duodcimo Traste. Esto nos permite armar acordes, arpegios y secuencias meldicas similares en otros sitios del mstil.

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Trasportacin de Tonos.
Hay ocasiones en las cuales el Capodastro poco puede hacer por nosotros y necesitamos trasportar de manera definitiva y permanente (hasta en el papel) los acordes de una composicin. Para estos casos nos serviremos de una tabla donde encontramos los acordes equivalentes para cada nivel de entonacin especfica. Por ejemplo, si una cancin est armonizada en el tono de Mi Mayor, pero al ejecutarla otro intrprete o coro, debemos armonizarla en La Mayor, buscamos en la tabla cada uno de los acordes utilizados en la armonizacin original (Tnica de Mi Mayor) y lo reemplazamos por el que indique la tabla bajo la tnica de La Mayor. Este recurso es an ms til en el piano, rgano y teclados electrnicos, en los cuales no se puede utilizar un recurso como el capodastro.

TP. Es frecuente escuchar a los guitarristas populares, al comunicarse con algn discpulo, referirse a las pisadas (acordes) de determinado tono como la Primera, la Segunda y la Tercera de La Mayor (por ejemplo), con lo cual se refieren a la Tnica, la Dominante y la Sub-Dominante, respectivamente. CA. Otro recurso de la msica popular son los Crculos Armnicos, que son muy utilizados en varios Boleros y Baladas. Es por eso que los mostramos en la primera columna. Nuestra Msica Tpica utiliza ambos recursos, el primero (TP) para piezas rpidas y el otro (CA) para piezas ms suaves y/o romnticas.

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Guitarra y Partituras.
Como una excepcin de conveniencia, la msica para guitarra, tanto melodas como armonas, se escribe de manera ligeramente diferente a como se escribe para los dems instrumentos. Se escribe en un pentagrama con Clave de Sol, donde el Mi de la primera cuerda se escribe en el cuarto espacio, es decir, entre la cuarta y la quinta lnea, y no en la primera lnea, como realmente le correspondera. Esto significa que, de manera artificial, hemos representado a la guitarra como si fuese una octava ms aguda de lo que en realidad es. Esta transportacin es un recurso muy conveniente que nos permite escribir toda su msica en un solo pentagrama. Sin embargo, ello debe tomarse muy en cuenta al momento de escribir msica conjunta para varios instrumentos musicales entre los cuales se incluya la guitarra. Tambin al escribir msica cantada que habr de acompaarse con una o ms guitarras.

En las prximas dos pginas estaremos mostrando grficamente la digitacin en los acordes para guitarra ms utilizados, como acompaamiento en la msica popular. En esos dibujos, los dedos de la Mano Izquierda estn representados as: 1=ndice, 2=Medio, 3=Anular y 4=Meique. El dedo pulgar (de la Mano Izquierda) deber estar apoyado en la parte trasera del mstil y ninguna parte de este dedo ser visible por encima de ste y nunca presionar la sexta cuerda con l, porque eso har muy difcil la adecuada presin de las otras cuerdas por los dems dedos, le restar velocidad en la ejecucin y puede hacerle pisar ms de una cuerda a la vez, con cada dedo. En cuanto a la Mano Derecha, el Pulgar pulsa las cuerdas Cuarta, Quinta y Sexta; en tanto que el ndice pulsa la Tercera, el dedo Medio la Segunda y el Anular la Primera, El meique no se usa. Si se pulsan las cuerdas sobre el agujero de resonancia, el sonido ser sonoro y agradable, pero si se pulsan cerca del puente, el sonido ser metlico.

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Acordes y Arpegios para la Guitarra

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SEGUNDA PARTE

CANCIONERO
CON ACORDES

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Inicia en SI

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