You are on page 1of 15

Ritmo

Saltar a: navegacin, bsqueda Para otros usos de este trmino, vase ritmo (desambiguacin).

Ritmo, una secuencia repetida en el tiempo: una primigenia imagen en movimiento haciendo una demostracin del vals.

Patrn rtmico cuaternario: habitual en la mayor parte de la msica popular. Reproducir (?i)

Patrn rtmico ternario compuesto: divide en tres cada uno de los tres tiempos. Reproducir (?i) El ritmo (del griego - rhythmos, "cualquier movimiento regular y recurrente, simetra")1 puede definirse generalmente como un "movimiento marcado por la sucesin regular de elementos dbiles y fuertes, o bien de condiciones opuestas o diferentes".2 Es decir, un flujo de movimiento, controlado o medido, sonoro o visual, generalmente producido por una ordenacin de elementos diferentes del medio en cuestin. Se trata de un rasgo bsico de todas las artes, especialmente de la msica, la poesa y la danza. En msica la mayora de las definiciones tradicionales aluden al ritmo como fuerza dinmica y organizativa de la msica. La naturaleza del ritmo es primordialmente subjetiva. La idea de regularidad define el ritmo, pero no es la nica pues una de las primeras definiciones de ritmo en la historia de la msica est relacionada con su raz griega (rheos, fluir), marcando as una relacin directa con el movimiento. En efecto,

podemos encontrar mltiples definiciones que anan movimiento, orden y periodicidad en relacin al ritmo musical. Sin embargo, existen definiciones desde el punto de vista de la percepcin temporal: el ritmo describe [...] eventos en escalas temporales dentro de los lmites de la memoria a corto plazo.3 En este sentido, Clarke 4 define el ritmo musical como fenmenos temporales de pequea y mediana escala. En las artes escnicas el ritmo es la cronologa de los acontecimientos a escala humana, de los sonidos musicales y los silencios, de los pasos de una danza o la mtrica del lenguaje hablado y la poesa. El ritmo tambin puede referirse a la presentacin visual, como "el movimiento programado a travs del espacio"5 y un lenguaje comn a modo de patrn que une el ritmo con la geometra. Asimismo, el significado general de ritmo como repeticin o patrn regular en el tiempo puede aplicarse a una amplia variedad de fenmenos naturales cclicos que tienen una periodicidad o frecuencia que puede ir desde microsegundos a millones de aos.

Contenido

1 Ritmo en la msica o 1.1 Antropologa o 1.2 Terminologa 1.2.1 Pulso y comps 1.2.2 Unidad y gesto 1.2.3 Alternancia y repeticin 1.2.4 Tempo y duracin 1.2.5 Estructura mtrica o 1.3 Ritmo compuesto o 1.4 Notacin del ritmo 1.4.1 Msica africana 1.4.2 Msica india 1.4.3 Msica occidental 2 Ritmo en otros campos o 2.1 Ritmo en la literatura o 2.2 Ritmo en el cine o 2.3 Ritmo en las artes visuales o 2.4 Ritmo en la naturaleza 3 Vase tambin 4 Referencias o 4.1 Notas o 4.2 Bibliografa 5 Enlaces externos

Ritmo en la msica
Antropologa

Los instrumentos de percusin han definido la dinmica que favorece la creacin y percepcin de ritmos complejos. Howard Goodall en su serie How Music Works expone teoras acerca de que el ritmo humano recuerda la regularidad con la que caminamos y los latidos del corazn que hemos escuchado en el vientre materno. Otras investigaciones sugieren que no se relacionan con el latido del corazn directamente sino la velocidad del afecto emocional, que tambin influye en los latidos del corazn. London escribe que el metro musical "implica nuestra percepcin inicial, as como la anticipacin subsiguiente de una serie de pulsos que abstraemos de la superficie del ritmo de la msica mientras se despliega en el tiempo".6 La "percepcin" y la "abstraccin" de la medida rtmica es la base de la participacin musical instintiva humana, como cuando una serie de "ticks" idnticos del reloj se divide en "tic-tac-tic-tac".7 Joseph Jordania recientemente sugiri que el sentido del ritmo se desarroll en las primeras etapas de la evolucin del homnido debido a las fuerzas de la seleccin natural.8 Numerosos animales caminan rtmicamente y escuchan los sonidos de los latidos del corazn en el vientre materno, pero slo los humanos tienen la capacidad de unirse en vocalizaciones y otras actividades rtmicamente coordinadas. Segn Jordania, el desarrollo del sentido del ritmo era vital para el logro del estado neurolgico especfico del trance de la batalla. Este estado fue crucial para el desarrollo eficaz del sistema de defensa de los primeros homnidos contra los principales depredadores africanos, una vez que los homnidos descendieron de la seguridad de las ramas de los rboles a un terreno ms peligroso. El grito de guerra rtmico, la percusin rtmica de los chamanes, las perforaciones rtmicas de los soldados e incluso las fuerzas de combate profesionales contemporneas escuchando la fuerte rtmica de la msica rock.9 Todos utilizan la capacidad del ritmo de unir a los individuos humanos en una identidad colectiva compartida, donde los miembros del grupo anteponen los intereses del grupo por encima de sus intereses y seguridad individuales. Algunos tipos de loros pueden conocer el ritmo.10 El neurlogo Oliver Sacks afirma que los chimpancs y otros animales no muestran ninguna apreciacin similar del ritmo pero propone que la afinidad humana por el ritmo es esencial, por lo que el sentido del ritmo de una persona no se puede perder (por ejemplo, en un ictus).11 Es posible que las artes rtmicas humanas hasta cierto punto estn enraizadas en el ritual de cortejo.12 El establecimiento de un ritmo bsico requiere la percepcin de una secuencia regular de distintos pulsos de corta duracin y, como la percepcin subjetiva

de la sonoridad est en relacin con los niveles de ruido ambiental, el pulso debe decaer hasta el silencio antes de que el prximo tenga lugar si se quiere que sea realmente distinto . Por esta razn, los sonidos de rpida transicin de los instrumentos de percusin se prestan para la definicin del ritmo. Las culturas musicales que se basan en dichos instrumentos pueden desarrollar mltiples capas polirritmia y los ritmos simultneos en ms de un comps, llamado polmetro. Tales son los ritmos cruzados del frica subsahariana y los entrelazados ritmos Kotekan del gameln indonesio. Para ms informacin sobre el ritmo en la msica india ver Tala (msica india). Para otras aproximaciones asiticas al ritmo ver ritmo en la msica persa, ritmo en la msica rabe y Usul, ritmo en la msica turca y ritmos dumbek.

Terminologa
El ritmo musical se define como la organizacin de pulsos y acentos. Consiste en la organizacin en el tiempo de sonidos y silencios formando un patrn que suele repetirse. La frecuencia de tal repeticin puede ser regular o irregular. Un ritmo puede tener un pulso constante, pero tambin puede tener diferentes tipos de pulsos o tiempos. Algunos tiempos pueden ser ms fuertes, ms suaves, ms largos o ms cortos que otros. En una sola pieza musical, un compositor puede utilizar un gran nmero de ritmos diferentes. El oyente percibe esta sucesin temporal de elementos que se ordena en la mente formando una estructura. El ritmo est muy asociado a los estados de nimo. En la msica folclrica caribea el ritmo es muy rpido e intenso con el fin de alcanzar estados de euforia. La msica africana suele contener ritmos instintivos y bsicos, y la msica clsica occidental puede contener ritmos lentos y relajantes. El ritmo tiene mucho que ver con definir el comps, el tipo de comps que define al acento y a las figuras musicales que la componen. El ritmo no se escribe con pentagrama, slo con la figura musical definitoria de la duracin del pulso. Si al pentagrama se le agregan notas musicales aparece el sonido. Al sumar los acentos, figuras y un comps definido por el ritmo, surge la meloda. En otras palabras, el ritmo se apoya en los acentos, dando la estructura. La meloda da forma a todo esto. El tiempo es una variable; esto significa que es relativo o depende de otros factores. Definiendo la variable como una variable de tiempo es una fraccin asociada a un comps, que est situado en posiciones contiguas, y su valor puede cambiar durante la ejecucin de una obra. El pulso y el tiempo estn relacionados entre s y el uno depende del otro. En los ltimos aos, el ritmo y la mtrica se han convertido en una importante rea de investigacin entre los eruditos de la msica. Entre los estudios ms recientes sobre estas reas se encuentran los libros de Maury Yeston,13 Fred Lerdahl y Ray Jackendoff, Jonathan Kramer, Christopher Hasty,14 William Rothstein y Joel Lester. Pulso y comps

Niveles mtricos: el nivel de pulso se muestra en medio de los niveles de divisin (por encima) y los niveles de multiplicacin (por debajo). El pulso es una constante en la obra, es decir, no cambia para el mismo comps, pero s si se cambia el mismo. El comps consiste en la subdivisin del tiempo, usando un numerador (que indica la cantidad de pulsos por comps) y un denominador que indica la fraccin correspondiente a la divisin de una redonda, es decir, 1/4 si es negra, 1/8 si es corchea, etc. Gran parte de la msica, la danza y la poesa oral establece y mantiene un nivel mtrico subyacente, una unidad bsica de tiempo que puede ser audible o implcita, el pulso o tactus del nivel mensural,15 16 17 o nivel de pulso, a veces llamado simplemente pulso. Este consiste en una serie (repeticin) de idnticos pero distintos estmulos peridicos de corta duracin percibidos como puntos en el tiempo.18 El pulso no es necesariamente el componente ms rpido ni ms lento del ritmo, pero es el que se percibe como fundamental. Tiene un tempo al que los oyentes son arrastrados, ya que lo siguen con el pie o la danza de una pieza musical.19 En la actualidad suele ser designado como una corchea o negra en la notacin occidental (vase comps). Los niveles ms rpidos son niveles de divisin y los niveles ms lentos niveles de multiplicacin.20 Los ritmos recurrentes surgen de la interaccin de dos niveles de movimiento, el ms rpido proporciona el pulso y el ms lento organiza los pulsos en grupos repetitivos.21 Segn Lester, una vez que se ha establecido una jerarqua mtrica, nosotros como oyentes mantendremos tal organizacin siempre que la mnima evidencia est presente.22 Unidad y gesto

Unidades rtmicas: el nivel de divisin se muestra arriba y las unidades rtmicas a continuacin. Reproducir (?i)

Una unidad rtmica es un patrn duracional que se sincroniza con un pulso o pulsos en el nivel mtrico subyacente. Estas se pueden clasificar como:

Mtrica: patrones uniformes, como una serie continua de corcheas o pulsos. Intramtrica: patrones de confirmacin, como corcheas o semicorcheas con puntillo y el swing. Contramtrica: patrones no concluyentes o sincopados. Extramtrica: patrones irregulares, tales como los grupos de valoracin especial, los tresillos.

Un gesto rtmico es cualquier patrn duracional que, en contraste con la unidad rtmica, no ocupa un perodo de tiempo equivalente a un pulso o pulsos en un nivel mtrico subyacente. Puede ser descrito de acuerdo con su comienzo y final, o por las unidades rtmicas que contiene.20 Tipos de comienzo:

Tticos: es un inicio en un tiempo fuerte, es decir, coincide con el acento. Anacrsicos: es un inicio en un tiempo dbil, es decir, anterior al acento. Acfalo: es un inicio que se produce con posterioridad al acento. Por ejemplo, despus de un silencio o de una nota ligada, es decir, .

Tipos de terminacin:

Fuerte: es un final en un tiempo fuerte. Dbil: es un final en un tiempo dbil. Upbeat: son finales en un pulso no acentuado que ocurre antes del primer pulso de la siguiente barra de comps, ya sea un tiempo fuerte o dbil.

Alternancia y repeticin El ritmo est marcado por la sucesin regulada de elementos opuestos, la dinmica de los pulsos fuertes y dbiles, el pulso tocado y el pulso del silencio inaudible pero implcito, las notas largas y cortas. El oyente, al percibir el ritmo debe ser capaz de anticiparse a ste. Esto depende de la repeticin de un patrn que sea lo suficientemente corto como para memorizarlo. La alternancia de pulsos fuertes y dbiles es fundamental para el antiguo lenguaje de la poesa, la msica y la danza. El comn trmino potico pie se refiere, como en la danza, a la arsis y tesis del pie en el tiempo. De forma parecida los msicos hablan de un upbeat, downbeat as como "on" y "off" beat". Estos contrastes facilitan naturalmente una jerarqua dual de ritmo y dependen de patrones repetitivos de duraciones, acentos y silencios formando un "grupo de pulsos" que corresponde al pie potico. Normalmente tales grupos de pulsos se definen tomando el pulso ms acentuado como el primero y contando los pulsos hasta el siguiente acento.23 Un ritmo que acenta otro pulso y desacenta el pulso establecido o asumido como fuerte de la meloda o de un ritmo precedente se conoce como ritmo sincopado. Tempo y duracin El tempo de la pieza es la velocidad o la frecuencia del tactus, una medida de la rapidez con la que fluye el pulso. Esto a menudo se mide en pulsos por minuto (ppm): 60 ppm

implica una velocidad de un pulso por segundo, una frecuencia de 1 Hz. Una unidad rtmica es un patrn duracional que tiene un perodo equivalente a uno o varios pulsos.20 La duracin de cualquier unidad de este tipo es inversamente proporcional a su ritmo. El sonido musical puede ser analizado segn cinco escalas de tiempo diferentes, que Moravscik ha organizado en orden de duracin creciente: 24

Superbreve: un solo ciclo de una onda sonora, de aproximadamente 1/301/10,000 segundos (30-10,000 Hz o ms de 1.800 ppm). Estos, si bien de naturaleza rtmica, no se perciben como hechos separados sino como altura musical continua. Breve: del orden de un segundo (1 Hz, 60 ppm, 10-100.000 ciclos de audio). El tempo musical se encuentra generalmente en el rango de 40 a 240 pulsos por minuto. Un pulso continuo no puede ser percibido como un ritmo musical, si es ms rpido de 8-10 por segundo (8-10 Hz, 480-600 ppm) o inferior a 1 por cada 1,5-2 segundos (0.6-0.5 Hz, 40-30 ppm). Si es demasiado rpido, el pulso se convierte en un drone; si es demasiado lento, una sucesin de sonidos que parecen desconectados.25 Este marco temporal se corresponde aproximadamente con la frecuencia cardaca del ser humano y con la duracin de un solo paso, slaba o gesto rtmico. Medio: pocos segundos, este nivel duracional medio "define el ritmo en la msica",24 ya que permite la definicin de una unidad rtmica, la disposicin de una secuencia completa del pulsos acentuados, sin acentuar y en silencio en la clulas de un comps que puede dar lugar a la unidad musical inteligible y autoexistente ms breve,26 un motivo o figura musical. Esto puede ser adicionalmente organizado, por la repeticin y la variacin, en una frase definitiva que puede caracterizar a todo un gnero de msica, danza o poesa y que puede ser considerado como la unidad fundamental formal de la msica.27 Largo: muchos segundos o un minuto, lo que corresponde a una unidad duracional que "se compone de frases musicales"24 que pueden conformar una meloda, una seccin formal, una estrofa potica o una secuencia de pasos de baile caracterstica. De este modo la regularidad temporal de la organizacin musical incluye los niveles ms elementales de la forma musical.27 Muy largo: minutos o muchas horas, composiciones musicales o subdivisiones de las composiciones.

Curtis Roads28 adopta una perspectiva ms amplia distinguiendo nueve escalas de tiempo, esta vez en orden decreciente de duracin. Las dos primeras, el "infinito" y el "supramusical", abarcan las periodicidades naturales de meses, aos, decenios, siglos y superiores. Por su parte, las ltimas, el "sample" y el "subsample", tienen en cuenta tasas digitales y electrnicas demasiado breves para ser debidamente registradas o percibidas, medidas en millonsimas de microsegundos. Y finalmente, la "infinitesimal" o "infinitamente breve", que se encuentra tambin en el mbito extramusical. El nivel macro de Roads abarca la arquitectura o forma musical global que se corresponde aproximadamente con la categora "muy largo" de Moravcsik. Mientras que su nivel meso, el nivel de "divisiones de forma", incluyendo movimientos, secciones, frases musicales que duran segundos o minutos. Este nivel es similar a la categora "largo" de

Moravcsik. El objeto sonoro (Schaeffer, 1959, 1977) de Roads: "una unidad bsica de la estructura musical" y una generalizacin de la nota (escala de tiempo ministructural de Xenakis); una fraccin de un segundo en varios segundos y su Microsound (vase sntesis granular) que llega hasta el umbral de la percepcin sonora, a miles de millonsimas de segundo, son igualmente comparables a los niveles de duracin "breve" y "superbreve" de Moravcsik. Estructura mtrica

La notacin de un patrn de ritmo para clave. Cada celda de la cuadrcula corresponde a una duracin fija de tiempo con una resolucin suficiente para capturar el momento en que el patrn, que puede ser contado como dos compases de cuatro tiempos en divisivo (mtrico o simtrico) ritmo cada pulso dividido en dos clulas . El primer comps del patrn tambin puede ser de utilidad que sea contado aditivamente (en ritmo medido o asimtrico) como 3 + 3 + 2. El estudio del ritmo, el acento y la altura musical en el discurso se denomina prosodia. Se trata de una cuestin de lingstica y poesa, que se centra en el nmero de versos en cada estrofa, el nmero de slabas en cada verso y la disposicin de las slabas como largas o cortas, con acento o sin acento. La msica hered el trmino "mtrica o metro" de la poesa.7 La estructura mtrica de la msica incluye metro, tempo y todos los dems aspectos rtmicos que generan una regularidad temporal contra los que se proyectan los detalles en primer plano o patrones duracionales de la msica.20 Segn Scholes la terminologa de la msica occidental es notoriamente imprecisa en este mbito.7 MacPherson prefiere hablar de "tiempo" y "forma rtmica",29 mientras que Imogen Holst habla de "ritmo mesurado".30 La msica de baile tiene patrones inmediatamente reconocibles de pulsos construidos sobre un tempo y medida caractersticos. La Sociedad Imperial de Profesores de Danza (1983) define el tango, por ejemplo, como el que se baila en comps de 2/4 en aproximadamente 66 pulsos por minuto. El paso bsico lento hacia delante o hacia atrs, que dura un pulso, se denomina "lento", de tal forma que para crear un paso completo "derecha-izquierda" equivale a un comps de 2/4.31

La notacin de tres compases de un patrn de clave precedido por un comps de negras estables. Este patrn se anota en doble tiempo con respecto al anterior, en uno en vez de dos compases de cuatro tiempos. Cuatro tiempos seguidos de tres patrones de clave (?i). En las clasificaciones generales se pueden distinguir los siguientes tipos de ritmos:32

El ritmo mtrico o ritmo divisivo, calcula cada valor temporal como un mltiplo o fraccin del pulso. Los acentos normales vuelven a producirse peridicamente facilitando la agrupacin sistemtica en compases. Es, con mucho, el ms comn en la msica occidental. El ritmo medido o ritmo aditivo, tambin calcula cada valor temporal como un mltiplo o fraccin de una unidad de tiempo especfico, pero los acentos no se repiten regularmente dentro del ciclo. El ritmo libre es aquel en el que no se da ninguno de los casos anteriores.32 Como en el canto cristiano, que cuenta con un pulso bsico, pero un ritmo ms libre, como el ritmo de la prosa en comparacin con el de la poesa.7 Finalmente cierta msica puede ser considerada amtrica.33 Por ejemplo, algunas obras anotadas grficamente desde la dcada de 1950; as como otras prcticas musicales al margen de la msica europea como el repertorio Honkyoku para shakuhachi. Senza misura es un trmino musical italiano que quiere decir "sin medida", lo cual implica tocar sin pulso, utilizando el tiempo para medir lo que se necesita para tocar el comps.34

Ritmo compuesto
Un ritmo compuesto est formado por las duraciones y los patrones rtmicos generados mediante la fusin de todas las voces de una textura musical. En la msica del perodo de la prctica comn el ritmo compuesto por lo general confirma el metro, a menudo en patrones mtricos o de notas uniformes idnticos al pulso en un nivel mtrico especfico. White define ritmo compuesto como la articulacin rtmica global resultante de entre todas las voces de una textura contrapuntstica.35

Sinfona en fa menor, BWV 795, cc. 1-3 de Bach Reproducir original (?i) Reproducir con ritmo compuesto (?i)

Notacin del ritmo


En el mundo existen muchos enfoques diferentes en cuanto a la transmisin de frases rtmicas y patrones, tal como existen en msica tradicional de generacin en generacin. Msica africana En la tradicin griot de frica todo lo relacionado con la msica ha sido transmitido oralmente. Babatunde Olatunji (1927-2003), un baterista nigeriano que viva y trabajaba

en Estados Unidos, desarroll una serie simple de sonidos hablados para la enseanza de los ritmos del tambor de mano. Utiliz seis sonidos vocales: Goon Doon Go Do Pa Ta. Existen tres sonidos bsicos en el tambor, pero cada uno se puede tocar con la mano izquierda o la derecha. Este sencillo sistema se utiliza actualmente en todo el mundo, sobre todo por intrpretes de djembe. Cabe sealar que el debate sobre la adecuacin de la notacin en pentagrama en la msica africana es un asunto de particular inters para los forneos no conocedores. Especialistas africanos desde Kyagambiddwa a Kongo han aceptado en su mayor parte las convenciones y limitaciones de la notacin en pentagrama y han pasado a hacer transcripciones con el fin de informar as como de posibilitar un mayor nivel de reflexin y debate.36 En 1979 John Miller Chernoff argument que la msica del frica occidental se basa en la tensin entre ritmos. Esta tensin entre ritmos que se denomina polirritmia y es generada por el sonido simultneo de dos o ms ritmos diferentes. A menudo hay un ritmo dominante interactuando con un ritmo o ritmos independientes en competencia. Estos a menudo se oponen o se complementan entre s y se combinan libremente con el ritmo dominante creando una rica textura rtmica que no se limita a un comps o tempo fijo. Un conjunto de valores morales sustenta un sistema musical completo basado en la repeticin de patrones relativamente simples que se unen en intervalos rtmicos cruzados distantes as como en esquemas de llamada y respuesta. Los valores tambin aparecen en expresiones colectivas como los proverbios o linajes aparecer tanto en frases que se traducen como lenguaje de los tambores o en las letras de las canciones. El pblico espera que los msicos estimulen la participacin de todos los presentes, en particular, al hacer reaccionar a la gente bailando la msica. La apreciacin de los msicos est relacionada con la eficacia de su defensa de los valores de la comunidad.37 Msica india La msica india tambin ha sido transmitida oralmente. Los intrpretes de tabla han de aprender a dominar complejos patrones rtmicos y frases antes de intentar tocarlos. Sheila Chandra, una cantante pop inglesa de ascendencia india, realiza interpretaciones basando su forma de cantar en estos patrones. En msica clsica india la tala de una composicin es el patrn rtmico sobre el cual se estructura toda la pieza. Msica occidental En el siglo XX compositores como Igor Stravinsky, Bla Bartk, Philip Glass y Steve Reich escribieron obras musicales rtmicamente ms complejas usando compases inusuales y tcnicas como el phasing y el ritmo aditivo. Al mismo tiempo, modernistas como Olivier Messiaen y sus discpulos utilizaron una complejidad creciente para romper la sensacin de un pulso regular, conduciendo eventualmente a la utilizacin generalizada del ritmo irracional en la corriente denominada New Complexity (Nueva Complejidad). Este uso puede ser explicado por un comentario de John Cage en el que seala que los ritmos regulares hacen que los sonidos puedan ser escuchados como un grupo en lugar de individualmente, los ritmos irregulares destacan las relaciones entre alturas que cambian rpidamente que de otra manera se integraran en agrupaciones rtmicas irrelevantes.38 La Monte Young tambin compuso msica en la que el sentido de un ritmo regular est ausente debido a que la msica se compone slo de largos tonos sostenidos (drones). En la dcada de 1930 Henry Cowell cre piezas musicales en las que aparecan varios ritmos peridicos simultneos y colabor con Leon Theremin en la

invencin del Rhythmicon, la primera caja de ritmos electrnica, para poder interpretarlas. Del mismo modo, Conlon Nancarrow compuso para la pianola o piano mecnico. El uso de la polirritmia en la msica americana se remonta generalmente a la influencia de la cultura negra a travs del dixieland y otros estilos de jazz. El efecto de mltiples solos en estas formas, a menudo utilizando rtmica en cruz proviene directamente de la esttica subyacente de la msica del frica subsahariana. Estas estructuras rtmicas complejas han sido ampliamente adoptadas en muchas formas actuales de la msica popular occidental.

Ritmo en otros campos


Ritmo en la literatura
En la prosa escrita, el impulso rtmico determina el equilibrio de las oraciones y la disposicin de las palabras. El ritmo es un rasgo bsico que determina la estructura de la poesa, bien en la sucesin planificada de slabas largas y cortas que caracteriza a la poesa griega y latina antiguas, o en el uso del acento y la mtrica, como en la poesa moderna. La rima tambin contribuye al efecto rtmico de la poesa. El ritmo es una de las caractersticas propias de la poesa actual. Su forma ms habitual es la distribucin de los acentos en cada verso, que concretizan la mtrica del poema. Otras formas son la repeticin de ciertas palabras, la alternancia de estructuras y la rima. El ritmo puede concretarse en varias medidas, siendo las ms habituales el octoslabo o arte menor y el endecaslabo o arte mayor. En el caso acentual, cada estrofa o poema concreta su ritmo en los acentos. As por ejemplo, el soneto suele encontrar su acento principal en la sexta o sptima slaba. Existen versos con distribuciones acentuales especficas que adquieren nombres y propiedades propias, como el verso armnico y el verso sfico. En la poesa latina el poeta no se guiaba por slabas sino por pies mtricos, es decir, la distribucin sucesiva de slabas tnicas y slabas tonas. De este modo el ritmo puede contemplarse como la distribucin de las slabas tonas en el verso y midindose desde la primera tnica hasta la ltima. Lo que haya antes de la primera tnica ser anacrusis y siempre acabar en tona. Es decir, si es llana cuenta como tnica la anteltima slaba, si es esdrjula resta 1, si es aguda suma 1 y si es sobreesdrjula existe un acento secundario en la palabra.

Ritmo en el cine
El ritmo en el cine es la cadencia producida por el montaje, segn la diversa longitud de los fragmentos montados. Tiene cuatro variantes:

Ritmo analtico: numerosos planos largos. Ritmo sinttico: numerosos planos cortos. Ritmo arrtmico: planos cortos y largos, que al alternarse con brusquedad producen sorpresa. Ritmo in crescendo: planos cada vez ms cortos para incrementar la tensin o cada vez ms largos para provocar relajamiento.39

Ritmo en las artes visuales


En las artes visuales, en la composicin visual, se habla de que hay ritmo cuando existe una ordenacin determinada en sus lneas de movimiento o una repeticin armnica de una lnea (ritmo lineal), una forma (ritmo formal), un color (ritmo cromtico) o un foco lumnico (ritmo lumnico o de luces y sombras). En las artes visuales, los objetos o figuras pueden yuxtaponerse para producir una composicin rtmica.

Ritmo en la naturaleza
En la naturaleza, se dice que existe ritmo en las diversas actividades que gobiernan la existencia de todo ser vivo, como el dormir y despertarse, la nutricin y la reproduccin. Dichas actividades suelen estar muy relacionadas con los procesos rtmicos de los fenmenos geofsicos como las mareas ocenicas, el da solar, el mes lunar y los cambios de estaciones.

Vase tambin

Meloda Armona Ritmo armnico Polirritmia Anlisis musical Forma musical Teora musical Textura musical

Referencias
Notas
1. Liddell, Henry George & Scott, Robert: en A Greek-English Lexicon, Perseus project (consultado el 13-08-2012). 2. Compact Edition of the Oxford English Dictionary vol. II. Oxford University Press, 1971, p. 2537. 3. Snyder, Bob: Music and memory. Cambridge: MIT, 2000, p. 161. 4. Clarke, Eric: Rhythm and timing in music. En: Deutsch, Diana (ed.): The Psichology of Music. San Diego: Academic Press, 1999, p. 473. (Google Libros) 5. Rhythm en Art, Design and Visual Thinking (consultado el 13-08-2012). 6. London, Justin: Hearing in Time. Oxford University Press, 2004, p. 4. 7. a b c d Scholes, Percy: Metre y Rhythm en The Oxford Companion to Music, 1977. 8. Jordania, Joseph: Why do People Sing? Music in Human Evolution. Logos, 2011. 9. Pieslak, Jonathan: Sound Targets: American Soldiers and Music in Iraq War. Indiana University Press, 2009. 10. Parrots have got rhythm, studies find en World-Science.net (consultado el 13-08-2012).

11. Patel, Aniruddh D.: Musical rhythm, linguistic rhythm, and human evolution not you en Music Perception, 1 (24): 99104, 2006. ISSN 0730-7829 No hay un solo informe de un animal que est siendo entrenado para dar golpecitos, picotear o moverse en sincrona con un ritmo auditivo. Citado en Sacks, Oliver: Musicophilia, Tales of Music and the Brain. Nueva York & Toronto: Alfred a Knopf, 2007, pp. 239240. ISBN 978-1-4000-4081-0 Captulo: Keeping Time: Rhythm and Movement No hay duda de que muchos amantes de las mascotas rebatirn esta idea y de hecho muchos animales, desde los caballos Lippizaner de la Escuela Espaola de Equitacin de Viena a la interpretacin de los animales de circo parecen "bailar" con la msica. No est claro si lo estn haciendo realmente o estn respondiendo a sutiles pistas visuales o tctiles que les dan los seres humanos a su alrededor. 12. Mithen, Steven: The Singing Neanderthals: The Origins of Music, Language, Mind and Body. Londres: Weidenfeld & Nicolson, 2005. ISBN 0-297-64317-7 13. Yeston, Maury: The Stratification of Musical Rhythm. Yale University Press, 1976. ISBN 0-300-01884-3 14. Hasty, Christopher: Meter as Rhythm. Oxford University Press, 1997. ISBN 019-510066-2 (Google Libros) 15. Berry, Wallace: Structural Functions in Music. Courier Dover, 1987, p. 349. ISBN 0-486-25384-8 16. Lerdahl, Fred & Jackendoff, Ray: A Generative Theory of Tonal Music. Cambridge: MIT, 1983. 17. Fitch, W. Tecumseh & Rosenfeld, Andrew J.: Perception and Production of Syncopated Rhythms en Music perception, 25 (1):43-58, 2007. p. 44. ISSN 0730-7829 18. Winold, Allen: Rhythm in Twentieth-Century Music en Aspects of Twentieth-Century Music. Prentice-Hall, 1975, p. 213. 19. Handel, 1989. 20. a b c d Winold, Allen: Rhythm in Twentieth-Century Music en Aspects of Twentieth-Century Music. Prentice-Hall, 1975, cap 3. 21. Yeston, Maury: The Stratification of Musical Rhythm. Yale University Press, 1976, pp. 50-52. 22. Lester, Joel: The Rhythms of Tonal Music. Southern Illinois University Press, 1986, p. 77. ISBN 0-8093-1282-4. 23. Macpherson, Stewart: Form in Music. Londres: J. Williams, 1930, p. 5. 24. a b c Moravcsik, Michael J.: Musical Sound: An Introduction to the Physics of Music. 2002, p. 114. ISBN 978-0-306-46710-3 25. Fraisse, Paul: Les Structures Rhythmiques. Erasme Pars, 1956. Woodrow, H.: Time Perception en A Handbook of Experimental Psychology, ed. S. S. Stevens. Nueva York: Wiley, 1951. Ambos citados en zeuxilogy' (zeuxilogy.home.ro). 26. Scholes, Percy: Form en The Oxford Companion to Music, 1977. 27. a b Macpherson, Stewart: Form in Music. Londres, 1930, p. 3. 28. Roads, Curtis: Microsound. Cambridge: MIT, 2001. ISBN 0-262-18215-7 29. Macpherson, Stewart: Form in Music. Londres: J. Williams, 1930, p. 3. 30. Holst, Imogen: An ABC of Music. Oxford University Press, 1963, p. 17. 31. The Imperial Society of Teachers of Dancing: Ballroom Dancing. Hodder & Stoughton, 1983. 32. a b Cooper, Paul: Perspectives in Music Theory: An Historical-Analytical Approach. Nueva York: Dodd, Mead, 1973, p. 30. ISBN 0-396-06752-2

33. Karpinski, Gary S.: Aural Skills Acquisition. Oxford University Press, 2000, p. 19. 34. Forney, Kristine & Machlis, Joseph: The Enjoyment of Music. Nueva York: W. W. Norton, 2007. 35. White, John D.: The Analysis of Music. Prentice-Hall, 1976, p. 136. ISBN 013-033-233-X 36. Agawu, Kofi: Representing African Music: Postcolonial Notes, Queries, Positions. Nueva York. Routledge, 2003, p. 52. 37. Chernoff, John Miller: African Rhythm and African Sensibility - Aesthetic and Social Action in African Musical Idioms. Chicago: University of Chicago Press, 1979. 38. Sandow, Greg: A Fine Madness en The Pleasure of Modernist Music, 2004, p. 257. ISBN 1-58046-143-3 39. Navarro, Joaqun: El mundo del cine: los grandes mitos del septimo arte. Barcelona: Ocano, 1999. ISBN 978-8-4494145-0-3

Bibliografa
Especfica

Bozal Fernndez, Valeriano: El ritmo de la pintura en Descubrir el arte, 91:34-44, 2006. ISSN 1578-9047 Clarke, Eric: Rhythm and timing in music. En: Deutsch, Diana (ed.): The Psichology of Music. San Diego: Academic Press, 1999, pp. 473-501. (Google Libros) Fraisse, Paul: Psicologa del ritmo. Madrid: Morata, 1976. (Google Libros) Honing, H.: Structure and interpretation of rhythm and timing en Dutch Journal of Music Theory, 7 (3):227232, 2002. Humble, M.: The Development of Rhythmic Organization in Indian Classical Music, MA dissertation, School of Oriental and African Studies, University of London, 2002. Lewis, Andrew: Rhythm - What it is and How to Improve Your Sense of It. San Francisco: RhythmSource Press, 2005. ISBN 978-0-9754667-0-4 London, Justin: Hearing in Time: Psychological Aspects of Musical Meter. Oxford University Press, 2004. ISBN 0-19-516081-9 (Google Libros) Snyder, Bob: Music and memory. Cambridge: MIT, 2000. (Google Libros) Toussaint, G. T.: The geometry of musical rhythm en J. Akiyama, M. Kano & X. Tan, (eds.): Proceedings of the Japan Conference on Discrete and Computational Geometry, Vol. 3742, Lecture Notes in Computer Science, Springer, Berlin/Heidelberg, 2005, pp. 198212. Williams, C. F. A.: The Aristoxenian Theory of Musical Rhythm, (Cambridge Library Collection - Music), Cambridge University Press, 2009 (1 ed.). Winold, Allen: Rhythm in Twentieth-Century Music en Aspects of TwentiethCentury Music. ed. Gary Wittlich. Englewood Cliffs: Prentice-Hall, 1975. ISBN 0-13-049346-5

General

Benward, Bruce & Saker, Marilyn: Music in Theory and Practice, vol. 1 & 2. Nueva York: McGraw-Hill, 2009 [2003].

Cand, Roland de: Nuevo diccionario de la msica. Grasindo, 2002. ISBN 84956-0128-1 (vol. I vol. II Google Libros) Cope, David: Techniques of the Contemporary Composer. Nueva York: Schirmer Books, 1997. ISBN 0-02-864737-8 Copland, Aaron: What to Listen for in Music. Nueva York: Penguin, 1957. ISBN 04-515-3176-0 ISBN 978-0-45-153176-6 Traduccin al espaol como: Cmo escuchar la msica. Cuba: Huracn, 1974; Madrid: Fondo de Cultura Econmica, 1997. (Google Libros) Corozine, Vince: Arranging Music for the Real World: Classical and Commercial Aspects. Pacific, MO: Mel Bay, 2002. ISBN 0-7866-4961-5 DeLone, Richard: Timbre and Texture in Twentieth-Century Music en Aspects of Twentieth-Century Century Music. ed. Gary Wittlich. Englewood Cliffs: Prentice Hall, 1975. ISBN 0-13-049346-5 De Pedro, Dionisio: Teora completa de la msica. Madrid: Real musical, 2008 [1990]. ISBN 978-84-387-0993-1 Grabner, Hermann: Teora general de la msica. Barcelona: Akal, 2001. ISBN 84-460-1091-7 (Google Libros) Griffiths, Paul: The Penguin Companion to Classical Music. Nueva York: Penguin Group, 2005. ISBN 0-14-051559-3 Michels, Ulrich: Atlas de msica. Madrid: Alianza, 2009 [1982]. ISBN 84-2066999-7 Prez Gutirrez, Mariano: Diccionario de la msica y los msicos. Barcelona: Akal, 1985. (vol. 1 vol. 2 vol. 3 Google Libros) Randel, Don Michael (ed.): Harvard Dictionary of Music. 4 ed. Cambridge, Mass.: Belknap Press, 2003. (Google Libros) Zamacois, Joaqun: Teora de la msica. Barcelona: Labor, 1949; Idea, 2002. ISBN 84-823-6253-4

Enlaces externos

Wikimedia Commons alberga contenido multimedia sobre Ritmo. Wikcionario tiene definiciones para ritmo. El ritmo y la palabra gua didctica de la Fundacin Juan March A Little Semiotics of Rhythm. Elements of Rhythmology Louis Hbert, en Signo (en ingls) Melodyhound Buscador de msica que permite identificar una msica basndonos en su ritmo que el usuario puede introducir mediante golpecitos en la barra espaciadora del ordenador (en ingls)

You might also like