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Desde tiempos remotos, el arte ha sido empleado como una forma de expresión, un medio por elcual podemos contar algo más gráficamente o para reflejar la belleza; podríamos tomar comoreferencia a Grecia o Roma clásicas y todos sabrían de qué estamos hablando. Muchos hemos vistoel arte del pasado, los estilos y maneras de expresar y representar el tiempo en el que se vive, lamisma vida o el entorno de quienes lo hacen y podríamos hasta mencionar el lugar en el que se llevacabo, por su estilo o por sus referencias, pero muy pocos podemos mencionar a México como unlugar en el que hay estilos propios, artistas reconocidos y sobre todo arte contemporáneo.Pero los artistas contemporáneos mexicanos casi no existen o son solamente dos o tres a los que lagente conoce; esto es lo que la mayoría de la población piensa y tiene que decir acerca del tema,además de creer que única y exclusivamente son la escultura y la pintura los únicos medios por losque se puede hacer arte.Aquí es donde entra Gabriel Orozco; nació en Xalapa, Veracruz en el año de 1962, estudió en laEscuela Nacional de Artes Plásticas (ENAP) perteneciente a la Universidad Nacional Autónoma deMéxico del año de 1981 al 1984, y más tarde en el Circulo de Bellas Artes de Madrid, España de1986 a 1987; artista que, con el uso del dibujo, escultura, arte objeto, video, fotografía e instalación,llega para romper con todos los clasicistas atrapados en su propia visión del arte, de una formadiferente a lo que se ha visto ya muchas veces repetido o hasta viejo.
Gabriel Orozco
”,
no es unnombre que muchas personas hayan escuchado, sobre todo si no estás centrado en un ambienteartístico; pero lo más grave del asunto es que esto solamente pasa en México, su país natal, en elcual es prácticamente un desconocido.
 
 Con esto en la cabeza, me di a la tarea de realizar una encuesta en la Casa de la Cultura, localizadaen la cuidad de Irapuato, Guanajuato, lugar donde actualmente resido, con el objetivo de reforzareste argumento. Mi pregunta fue solamente una: ¿Sabes quién es Gabriel Orozco? Si la respuesta
era “Si”, pediría la mención de alguna de sus obra
s, cosa que me fue imposible, pues todas las
respuestas fueron un rotundo “No”
. Obteniendo esta respuesta, les mostraba una fotografía de su
obra presentada en la Bienal de Venecia, de nombre “C
aja de z
apatos vacía”, que mencionaré má
sadelante, explicando su importancia y su objetivo, a lo que recibía una desinteresada respuesta porparte de los encuestados, que eran personas que entraban por voluntad propia a visitar exposicionesde artes plásticas, así como al personal que labora en la Casa de la Cultura; sobra señalar que fue unresultado nada satisfactorio. Aquí se demuestra el por qué Gabriel Orozco decidió salir de Méxicointentando atraer la atención del público extranjero; el desinterés de la gente en México por el artecontemporáneo, así como la ignorancia de su existencia
, provocó su “exilio”
.Su estilo es único y diferente a lo que se conoce normalmente en el arte y los artistascontemporáneos, se trata de una forma original de hacer su propio arte, llegando a un nivel que asimple vista nos hace creer que podemos hacerlo igual o mejor que el por verlo de cierta manera
“fácil” de hacer.
Lo que Gabriel Orozco produce para que su forma de hacer arte sea diferente a lade los demás artistas es debido a la visión que tiene para hacer que algo sencillo y simple sea másinteresante y un tanto más fácil de comprender; como lo podemos apreciar en su obra que consisteen una lata de frutas colocada sobre un empaque de perejil en el estante de un supermercado, la cuallleva como nombre
“Búho”
, en la que por medio de la fotografía que presenta como registro de suacción nos deja ver más allá de sólo una lata sobre un producto, nos deja usar nuestro ingenio, para
 
que podamos ver lo que él ve, para que veamos mas allá de lo ordinario, para que dejemos de verlas cosas simples como sólo objetos; nos deja entrar en su mente para tener otra perspectiva de lascosas. Esto mismo lo podemos apreciar en otros trabajos, como lo son las fot
ografías “
Gatos ysandías
y más adelante
Suizeki erosionado 2
”, en las que de nuevo, usando objetos comunes de la
vida diaria nos permite avanzar y tener una visión más detallada, menos simple y aburrida, y eso eslo que los artistas olvidan en momentos, olvidan que las cosas simples de la vida son las que menosse resaltan por ser repetitivas; con esto Gabriel Orozco comenzó a sobresalir entre los demás artistascontemporáneos, dándole un giro a las cosas y ganando el respeto de todos.Uno de sus
 proyectos más importantes es “La DS”
; se trata de un automóvil Citroën DS seccionadoen tres partes iguales a lo largo, removiendo la parte del centro y uniendo las dos partes lateralesrestantes formó un automóvil compacto unido con un alto nivel de exactitud y aunque la cajuela ysus puertas pueden abrirse para entrar en el, no está diseñado para manejarse, con esta obra es con laque se dio a conocer en el extranjero y fue tomado como un artista serio, y muestra un automodificado de manera visual, algo que es común, únicamente que el se atrevió a hacer más de loque llamamos común y le dio un aspecto único y diferente a lo que ya existe, dando como resultadouna obra artística de un nivel superior.Pero esta manera de hacer arte no siempre fue bien vista por los críticos, como sucedió en uno delos eventos más importantes del arte como lo es la Bienal de Venecia del año de 1993, a la cual fueinvitado para presentar alguno de sus proyectos. P
resentó “Caja de zapatos vacía”. La primera
reacción de los espectadores fue de repulsión, pero la crítica mostró su proyecto como algoingenioso y novedoso. Y era cierto, pues Gabriel Orozco, al presentar lo que era una obra simple y
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