Saber y Hacer Arte

1. DESCRIPCION DEL CURSO

La historia del Arte se encuentra prácticamente archivada en cientos de escritos, con diversos
puntos de vista, y complementada por lo general con láminas explicativas de las obras de los
grandes maestros. Por otro lado, también existen sitios web que respaldan esta información
haciéndola más cercana a todo el público que quiere saber e instruirse un poco más de esta gran
disciplina que es el Arte. Y qué mejor experiencia artística que la visita a las galerías y
exposiciones. Entonces, el público en general tiene una estrecha relación con este “espectáculo”
que llamamos Arte, sin conocer siquiera las bases donde éste se va construyendo a lo largo de la
historia.
“Saber y Hacer Arte” es un curso Teórico y Práctico, donde el alumno, además de entender el arte
en su sentido general, podrá manufacturar trabajos artísticos a modo de ejercicios, para
comprender el Arte en lo particular, entendiendo y relacionando así la idea (como concepto) y la
forma (como material), de lo clásico hasta la vanguardia, pasando por diversas técnicas de la
Representación.

2. OBJETIVOS

Este curso propone mirar el Arte desde adentro, desde la misma disciplina, no tan solo mediante
escritos teóricos, ni como simple espectador de las obras, sino que además mediante la realización
de pequeños ejercicios y trabajos artísticos en donde el alumno dialogará con la obra misma.
Desarrollará sus pretensiones mediante los conocimientos teóricos adquiridos, y también a través
de la Percepción y el Juicio Estético, que proporcionará al alumno de un gran motor de crítica hacia
sus creaciones, y por supuesto, hacia el Arte mismo. Entenderá la disciplina del Dibujo, como
también la Pintura y la Escultura, y finalizará comprendiendo el sustrato contemporáneo del arte,
como la Instalación y Performance.
Al final del curso, los alumnos expondrán frente a sus compañeros e invitados, los logros
alcanzados mediante la muestra de una obra final.

3. CONSIDERACIONES

No es necesario que el alumno conozca o ejerza alguna o todas las disciplinas del arte, pues no es
un requerimiento obligatorio para este curso. Si bien, el alumno no está capacitado para dibujar o
no conoce la historia del arte, en este curso aprenderá a conocer las bases necesarias para
entender las distintas técnicas, y por sobre todo, entender el Arte mediante trabajos prácticos.

4. CONTENIDOS GENERALES

• DIBUJO
Técnica – El dibujo sobe el plano, consideraciones visuales,
Estructura – el modelo, análisis de la forma
Proporción – traspaso al formato bidimensional, el espacio lineal
El dibujo descriptivo – El dibujo como soporte estructural de toda forma de arte.

• PINTURA
Técnica – La pintura y el soporte, consideraciones visuales
Color y composición – conceptos del color y del procedimiento material de la pintura
Imagen y abstracción – el ambiente, el espacio pictórico, la escena, lo simbólico
La pintura por la pintura – La pintura como un efecto y como un pigmento versátil
• ESCULTURA
Técnica – La forma escultórica, consideraciones visuales
Volumen – modelado, la dimensión táctil, referente volumétrico
Espacio – la superficie de la escultura, la dimensión, el conjunto, la disposición
La escultura como objeto de arte – La escultura capaz de poner en juicio la relación espectador/
obra/espacio

5. METODOLOGIA

El curso tendrá clases expositivas con material de apoyo visual.

Desarrollo de ejercicios materiales, basados en el conocimiento adquirido. Se evaluará a cada
alumno por los logros alcanzados, y los estudios que haya realizado para concretar sus
propuestas.

6. NIVEL A ALCANZAR

El alumno podrá entender más cercanamente el Arte, y estará capacitado para comprender en
detalle lo que cada disciplina artística nos enseña. Conocerá el desarrollo de una obra de Arte,
desde la concepción de una idea, hasta la realización de la misma. Además, aprenderá a tener una
visión más crítica de las técnicas de representación, lo que le permitirá emitir un juicio objetivo ante
cualquier obra de arte.

6. MATERIALES

1 block de dibujo, tamaño ¼

1 lapiz grafito, Nº 2
Cuchillo cartonero
Goma para borrar
1 set de témperas
2 pinceles paleta (o viselados), Nº 8, Nº 14
3 kilos de greda artesanal
Materiales diversos y económicos, que el profesor pedirá para algunas clases