High Quality
Open the downloaded document, and select print from the file menu (PDF reader required).
Historia de la Música Preguntas cortas 2008
1.Características del gregoriano.
•Es el canto oficial de la Iglesia Católica.•Es monódico y vocal, sin acompañamiento instrumental.•Se canta en latín por un coro de hombres.•Su ritmo es libre y está relacionado con la prosodia del texto (acentuación).•Melódicamente se mueve por grados conjuntos, con un ámbito máximo de 8ª.•Usa cuatro estilos de canto (silábico, salmódico, neumático y melismático).•Usa ocho escalas llamadas modos eclesiásticos.•Su finalidad es la de orar.
2. Diferencias y semejanzas entre trovadores y troveros.
Los trovadores y troveros tienen en común que son poetas-músicos que surgieron en la EdadMedia como fruto del refinamiento de las costumbres, así como del espíritu caballeresco y del culto ala mujer. Pertenecían a la nobleza, y eran cultos, ya que escribían tanto los poemas como la músicaque los acompañaba.
En cuanto a las diferencias, podemos decir que los trovadores se situaron en el sur de Franciay utilizaban la lengua denominada “oc” (Langue d'oc), mientras que los troveros, situados en el nortede Francia, utilizaban la lengua “oil”. Estos últimos son cronológicamente posteriores.
3.Principales autores y formas musicales de la Escuela de Notre-Dame.
Organum
: composición polifónica medieval basada en un cantus firmus procedente sólo de los can-tos responsoriales de la misa y del oficio. De estos cantos, se elaboraron polifónicamente las partessolistas, mientras que las intervenciones del coro quedaron monódicas. Así, se alternaban fragmen-tos monódicos con polifónicos. El organum puede ser a dos voces, o tener añadidas una tercera (tri-plum) o cuarta voz (quadruplum).
Conductus
: canción de 1 a 3 voces de contenido sacro pero no litúrgico siendo posteriormente pro-fano (moral, político…). El tenor, que se sitúa en la parte inferior y contiene el texto, ya no es gregoria-no. De estructura estrófica, se distinguen dos estilos: una simple, de estructura estrófica y otro embe-llecido, con pasajes melismáticos.
Motete
: (de mot: palabra, en francés), es una composición breve a 2 o 3 voces en la que un tenorprocedente del canto llano sirve de base para una o más voces superiores con textos en francés olatín. El tenor consiste en un diseño breve y repetido con las voces superiores rítmicamente activas y,en los motetes a 3 voces, es frecuente la utilización de textos independientes (a veces en idiomasdiferentes).Los autores de estas formas son generalmente anónimos, pero destacan de la Escuela de Notre Da-me los maestros Léonin y Pérotin.
4. Características musicales del Ars Nova
•
Polifonía mixta a 3 voces, en las que se combinan voces e instrumentos.
•
Se acentúa el efecto sensual de la música rítmica, melódica y armónicamente (acordes de 3ªy 6ª).
•
Se producen grandes avances en la notación con combinaciones binarias y ternarias (Francode Colonia), valores más rápidos (mínima y semimínima) que favorecen la aparición de enor-mes complejidades rítmicas.
•
Los géneros cultivados serán la misa, el motete y la chanson.
•
El uso más importante es el motete, que dejará de ser exclusivamente sacro y se convertiráen un acto público ligado a los sucesos, fiestas, conflictos y personajes públicos de la vidapolítica y religiosa.
5. Define la forma Coral
Se trata de una forma vocal religiosa del Renacimiento. El coral es la base y la aportación másimportante de la iglesia protestante luterana. Nace por el intento de que la mayor parte de los fielesinterviniese en el canto litúrgico (condición indispensable de la Reforma iniciada por Lutero). Se trata
de música sencilla, generalmente adaptaciones de melodías gregorianas, nuevas melodías y sobretodo melodías populares cambiándoles el texto profano por religioso y utilizando el idioma alemán. Al principio se cantaba al unísono y sin acompañamiento, para que lo pudieran cantar los fie-les, aunque muy pronto se fue enriqueciendo mediante el acompañamiento de órgano y la adición deotras voces para el relleno armónico.Su gran esplendor llegó en el Barroco con la gran figura de J. S. Bach.
6. Define la forma Madrigal.
De origen italiano, se trata de la forma musical vocal profana más importante delRenacimiento. Es una forma musical polifónica de carácter descriptivo que pretende, a través de launión de letra y música, expresar los sentimientos del hombre como ser profano. Suele ser a 4 ó 5voces y “a capella”, aunque también puede llevar acompañamiento instrumental. En principiotrataban temas pastoriles pero pronto se extendió al terreno satírico y humorístico.
Técnicamente utiliza un lenguaje musical muy difícil, culto y para minorías, además del uso delcromatismo (madrigalismos) y de la lengua vulgar, todo ello en una gran elaboración contrapuntísticacombinada con la homofonía y una elevada expresividad adaptada al texto, de forma que la músicadescribe el significado de las palabras incluso con onomatopeyas.
Como representantes, entre otros, destacan: A. Willaert, O. Di Lasso, C. Gesualdo y C.Monteverdi.
7.Cita cuatro compositores españoles renacentistas de músicainstrumental.
Luis de Milán, Luis de Narváez, Alonso Mudarra, Antonio de Cabezón...
8. ¿Cuáles son los principales instrumentos musicales del renacimien-to?
o
Instrumentos de Tecla: Órgano, Clavicordio, Clave, Virginal, Espineta. (El órgano se le puedetambién clasificar como instrumento de viento; Clave, Virginal y Espineta también se les pue-de clasificar como instrumentos de cuerda punteada; Y el clavicordio como cuerda golpeada).
o
Instrumentos de Cuerda:
•
Cuerda Punteada: Laúd, Archilaúd, Vihuela, Tiorba, Chitarrone, Salterio (de procedenciamedieval), Arpa.
Add a Comment