Reflexiones sobre el Área de Educación por el Arte desdeun enfoque Intercultural

Mariska van Dalfsen

En noviembre del 2004 fui invitada para dictar un taller sobre Educación, Arte eInterculturalidad en la

Semana de la Educación Bilingüe Intercultural

realizada en el InstitutoSuperior Pedagógico de Yarinacocha, Pucallpa. Esta experiencia motivó un profundo cambio enmi percepción sobre el arte en la educación, no obstante que -a lo largo de 6 años- vengotrabajando en fomentar una educación intercultural a través del arte en diferentes zonas delpaís, donde tuve la oportunidad de conocer y vivir la inmensa diversidad de manifestacionesartístico-culturales del Perú.Un día antes de mi participación en el evento, los estudiantes del Instituto Pedagógico -representando a las diferentes etnias como ashaninka, yanesha, shipibo-konibo, aguaruna,cocama, entre otros- realizaron diversas exposiciones en las que compartieron -en su idiomanativo y en castellano- sus cantos y danzas de bienvenida, la manera de construir sus malocas(viviendas), la elaboración y significado de sus herramientas de caza así como una explicaciónde la rica simbología iconográfica bordada o pintada en sus rostros y vestimentas. Eraimpresionante sentir la presencia de tanta riqueza cultural donde lo estético (o el arte) estabaexpresado integralmente en lo utilitario, lo ritual y lo simbólico. Esta diversidad de expresionesdejó en mi un sentimiento de profunda ignorancia e inseguridad, dejándome con una dudafundamental: ¿Cómo podría orientar a éstos estudiantes sobre la aplicación de la Educación porel Arte, cuando en realidad tendría que aprender primeramente yo sobre lo qué significa el artepara ellos y cuáles son sus percepciones? Fue así que me convencí nuevamente de que loseducadores y quienes diseñamos las políticas educativas debemos asumir una actitud másmodesta, acallando nuestras ideas provenientes de una formación netamente urbano-occidentalpara abrirnos a la diversidad de realidades y percepciones culturales del Perú, conformadomayoritariamente por una población rural.Si bien ante esta compleja situación de pluriculturalidad, el Ministerio de Educación haincorporado la interculturalidad en la Estructura Currícular Básica; sin embargo este esfuerzo sedebilita por la ambigüedad con la que se formulan las competencias y capacidades, así como porel hecho de que la interculturalidad es proyectada desde la dominante cultura urbana. En unsentido más amplio, el estudioso brasileño Paulo Freire habla de un fenómeno de invasióncultural:

En este fenómeno, los invasores penetran el contexto cultural del otro gruposin respetar sus potencialidades. Ellos imponen sus propios puntos de vista delmundo sobre aquellos a quienes invaden y les cohíben la creatividad de losinvadidos, negando su expresión.

Aunque es complejo hablar de invasores específicos, podemos advertir la existencia deuna cultura invasora que a través de la educación ha penetrado a los pueblos más remotos delPerú, causando en ellos una pérdida de sus propias expresiones culturales al haber sidodesplazadas por la dominante cultura urbana hacia un nivel inferior. Pienso que un gran pasohacia la revaloración de las expresiones artísticas culturales de los pueblos del Perú, será lareciente implementación del área Educación por el Arte dentro de la Estructura CurricularBásica. No obstante este gran logro, es importante reflexionar sobre la manera cómo se vienepromoviendo su implementación. En la fundamentación de esta área se manifiesta:

La propuesta del área de Educación por el Arte promueve el fortalecimiento dela identidad personal y colectiva, la cultura, la capacidad creadora, la

Natural de Holanda. Presidenta de la ONG Warmayllu / Comunidad de Niños

Freire, Paulo. Pedagogy of the oppressed. p.152

transformación social en libertad,

el reconocimiento,

respeto y valoración de las diferencias

, buscando el desarrollo de la sensibilidad y la estética.

Tal como podemos leer, se pone énfasis en el respeto y la valoración de lasdiferencias; sin embargo, a nivel operativo no se parte desde las diferentes formas culturalesde vivir el arte porque se prioriza las típicas manifestaciones artísticas provenientes deloccidente (música, artes plásticas-visuales, danza y teatro) vistos también desde unaperspectiva igualmente occidental. Precisamente por esto, las manifestaciones culturalespropias (tejido, cerámica, tradición oral, tatuajes, etc.) pasan a un segundo plano por sergeneralizadas, sin profundizar sus particularidades ni tomar en cuenta la intención y loscriterios que conllevan cada una de ellas.Así por ejemplo en el componente de

Apreciación Plástica

, se sugiere las siguientescapacidades a desarrollar:

- Aprecia y reconoce diversas expresiones artísticas de la cultura local, regional y nacional yconversa sobre las emociones que le suscitó.- Signa intuitivamente un valor estético a los elementos del entorno cotidiano que observa.

Sin embargo, sabemos que estas expresiones artísticas van más allá del simple aprecio yreconocimiento; aquí es preciso investigar “el por qué y para qué” se realizan estas expresiones,y sobre todo cual es la historia que está detrás de ellas. Por ejemplo en los tejidos, los diseños yla iconografía no están colocados en vano, tienen su significado y cumplen una funciónrelacionada con los diferentes rituales, las labores agrícolas y la vida cotidiana. Otro ejemploque se puede mencionar son los tatuajes que realizan los pobladores de diferentes etnias de laselva peruana. Estas obras no podemos reducirlas solamente a la observación “de la armonía enla línea, forma y textura…”, sino que también debemos indagar acerca de los mensajes de susimbología y de las circunstancias para las que son realizadas. Esto es lo que señalan Efland,Freedman y Stuhr:

La visión postmoderna de la cultura, en cambio, está condicionada por la noción depluralismo, en el sentido de que cualquier producción cultural tiene queentenderse en el contexto de su cultura de origen.

Siguiendo con la lectura del Área de Educación por el Arte del Diseño CurricularNacional, encontramos las siguientes capacidades en

Apreciación Dramática:

- Disfruta observando espectáculos teatrales, funciones de títeres, marionetas, de circo, etc.- Comenta sus impresiones sobre montajes teatrales.- Observa y opina acerca de las producciones escénicas realizadas en la localidad y en mediosde comunicación.

No es mi intención desconocer el gran valor que tienen los espectáculos teatrales, lasfunciones de títeres y marionetas, etc., pero es probable como lamentable que estosespectáculos no lleguen a los niños que viven en las zonas urbano marginales, en las provinciasni menos aún en las comunidades más remotas del Perú; lo que demuestra que estoslineamientos han sido elaborados desde una perspectiva netamente urbana. Esto no quieredecir, por otro lado, que en las provincias y comunidades no se realicen las llamadasproducciones escénicas; pues podemos observar por ejemplo en toda la zona andinarepresentaciones de la Captura del Inca o podemos descubrir el teatro en las diferentes danzascomo en la Danza de los Chilenos de la zona sur andina o en las danzas afro peruanas de lacosta. Sin embargo, para forjarnos una opinión sobre estas representaciones no basta sóloobservar; es imprescindible investigar los mensajes que transmiten, su historia y de qué maneraésta ha sido simbolizada.Referente a la Apreciación Musical, la Estructura Curricular Básica dice:

Ministerio de Educación, Diseño Curricular Nacional de la Educación Básica Regular. p.22

Efland, Arthur D. / Freedman, Kerry / Stuhr, Patricia. Educación en el arte postmoderno. p.33