BIOGRAFA..pg. 3 CONTEXTO HISTRICO, SOCIAL Y MUSICAL.pg. 6 RESUMEN.pg. 8 COMENTARIO Y OPININ RAZONADA..................pg. 16 BIBLIOGRAFA...pg. 19
3 BIOGRAFA
John Anthony Randall Blacking (1928-1990) naci en Guilford, Surrey, pero su familia se traslad a Salisbury, Wiltshire, cuando tena dos aos de edad, donde su padre trabaj como sacerdote anglicano. John Blacking se form en las escuelas de la catedral (1934- 1942), donde comenz sus estudios de msica, antes de ir a la escuela Sherborne (1942- 47), que tena una buena reputacin en msica, lo que le permiti continuar con sus intereses musicales. Se convirti en un consumado pianista, y durante un tiempo tuvo aspiraciones de convertirse en concertista. Aunque su carrera tom un camino diferente, el piano sigui siendo su compaero durante toda su vida, y lo toc con frecuencia en pblico. Al trmino de sus estudios, ingres en el Ejrcito, y fue enviado a Malasia. Qued fascinado por las tradiciones musicales del pas y la diversidad religiosa, y particip en estudios independientes de la cultura y el idioma malayos. Cuando regres a Inglaterra en 1949, decidi estudiar Antropologa Social, con la intencin de volver a Malasia para perseguir estos nuevos intereses. Obtuvo el ttulo de King's College de Cambridge (1950-1953), bajo la tutela de Meyer Fortes, que le anim a combinar sus intereses en la msica con sus estudios antropolgicos, y durante su ltimo ao en Cambridge pas un verano en Pars con Andr Schaeffner en el Muse de l'Homme, recibiendo una formacin bsica en etnologa musical. Despus de obtener su ttulo encontr empleo bajo el mando del Ejrcito como asistente civil de asesoramiento en asuntos aborgenes, que lo llev de nuevo a Malasia, donde tena la intencin de comenzar una investigacin de campo como parte de su trabajo. Casi tan pronto como asumi el cargo, lo perdi por oponerse a los planes del ejrcito de desplazar a los pueblos nativos del pas. Todava con la esperanza de llevar a cabo su trabajo de campo en Malasia, se traslad a Singapur, ocupando un puesto de profesor, pero la falta de fondos de investigacin, le hizo imposible llevar a cabo sus objetivos. En una carta de Fortes, ste le cont que Hugh Tracey haba recibido una gran beca de la Fundacin Nuffield, y estaba buscando a alguien para que le ayudara en la toma de grabaciones de msica africana. Blacking escribi a Tracey, quien le ofreci un trabajo en la Biblioteca Internacional de Msica Africana en Roodeport, Sudfrica. De inmediato hizo las maletas y se fue a Sudfrica, donde permaneci durante quince aos (1953-1969), hasta que fue declarado persona non grata, por sus opiniones y actividades en contra del apartheid. Poco despus de su llegada a Sudfrica Blacking acompa a Tracey en cortas expediciones de grabacin a Kwazulu y Mozambique. Aunque este tipo de documentacin era una prctica comn en etnomusicologa en ese tiempo, estas experiencias le hicieron muy consciente de las limitaciones de tales mtodos de campo, ya que no permita al investigador establecer relaciones entre la msica que se est 4 grabando y el contexto social ms amplio de su interpretacin. Convenci a Tracey para que le permitiera aplicar las tcnicas de campo antropolgicas a la investigacin musical, y se embarc en su actualmente famosa expedicin a los venda, que dur desde mayo de 1956 a diciembre de 1958. Empez por aprender a hablar tshivenda, y durante toda su estancia particip en actividades de msica y danza con sus anfitriones, conservando cuidadosamente registros de todos los aspectos de la cultura venda: la estructura poltica, el sistema econmico, los patrones de parentesco y matrimonio, y el ritual de la vida, pero tambin document la historia venda y su gran repertorio de formas de expresin. Regres de la selva con extensas anotaciones, grabaciones, fotografas y pelculas; posiblemente Blacking obtuvo el registro ms completo de una cultura musical no occidental reunido hasta ese momento. Los principales datos recogidos durante esos veintids meses fueron la base de sus publicaciones para el resto de su carrera profesional, y cuando muri estaba trabajando en una coleccin de tres volmenes dedicados a la msica y la cultura venda. Antes de emprender su extensa expedicin de campo, Blacking se cas con Brenda Gebers, con quien tuvo cinco hijos, pero dos de ellos murieron durante su infancia. Inmediatamente despus de su regreso de sus investigaciones dio su primera conferencia en la Universidad de Witwatersrand. En 1965 fue galardonado con el doctorado de la Universidad de Witwatersrand por su trabajo sobre las canciones infantiles de los venda, y en el mismo ao fue nombrado Profesor y Jefe del Departamento de Antropologa Social. Blacking escribi extensamente durante este perodo, formulando lo que l vino a llamar el anlisis cultural de la msica , en el que mostr cmo las estructuras musicales se desarrollaban a partir de patrones culturales de los que formaban parte (Blacking 1967). En "Expediciones Musicales de los venda", publicado en 1962, por ejemplo, mostr cmo la interpretacin musical se relacionaba con la estructura poltica de los venda, un tema tambin predominante en "Canciones, Danzas, Pantomimas y Simbolismo de las Escuelas de Iniciacin de las nias Venda (partes 1 -4) (Blacking 1969). As tambin puso de manifiesto que el conocimiento de un repertorio apropiado constitua un bien social para los nios, en su primera gran monografa, Canciones Infantiles de los venda (Blacking 1967); en sus estudios de las escuelas de iniciacin de las nias subray las ventajas sociales que las mujeres obtenan de aprender canciones y leyes. Su investigacin destac el papel desempeado por 'situaciones culturales' en los procesos de adquisicin de msica, y puso de relieve las conexiones entre la adquisicin de habilidades musicales y habilidades sociales. Su anlisis musicolgico tambin demostr que dependa de factores culturales; destac la complejidad de las relaciones entre conceptos de msica de los venda, sus procedimientos de composicin, las relaciones entre los diferentes gneros en el repertorio de los venda y los tonos de discurso del lenguaje venda en la generacin de principios del sistema musical venda. 5 Blacking dej Sudfrica con Zureena Desai, quien se convertira en su segunda esposa; tuvieron cuatro hijas. Se le ofreci una ctedra en la Universidad Occidental de Michigan, en Kalamazoo, pero mientras esperaba su visado se le ofreci otra ctedra en la Universidad de Queen de Belfast, que asumi en 1970, con la condicin de que se le permitiera pasar el primer ao en los Estados Unidos. Aunque Blacking nunca habl sobre Etnomusicologa en ninguna de las instituciones en las que tuvo un empleo permanente, l desempe un papel primordial en el establecimiento de la disciplina en el Reino Unido, Europa e incluso ms all. Fund el programa de estudios en Etnomusicologa en la Universidad de Queen, con niveles de estudio de grado y postgrado, en los que se establecieron dos puestos permanentes de Etnomusicologa. l atrajo a estudiantes de todo el mundo a Belfast, jugando un papel importante en la formacin de etnomusiclogos profesionales en muchas partes del mundo. Adems, fund el ESEM (Seminario Europeo de Etnomusicologa), una asociacin profesional con miembros predominantemente europeos, y tambin desempe un papel activo en la sucursal en el Reino Unido del ICTM (Consejo Internacional de Msica Tradicional). Tambin fue el nico presidente de la SEM (Sociedad de Etnomusicologa) no basada en una institucin acadmica de Amrica. Blacking es probablemente mejor recordado por su obra Hay msica en el hombre? (1973), que se basa en sus conferencias en el marco de las Jessie and John Danz Lectures en la Universidad de Washington en Seattle. Su xito trasciende el mundo de habla inglesa, con la traduccin a varios idiomas, incluido francs, griego, italiano, serbo-croata y japons. Escrito en un estilo fluido y accesible, sigue proporcionando una estimulante introduccin a los intereses de Etnomusicologa para los estudiantes y los lectores no especializados. Si bien se puede cuestionar su visin idealizada de la funcin de la msica en la sociedad, que definitivamente ampli el mbito de la investigacin etnomusicolgica en nuevos campos de exploracin, que siguen siendo un desafo a la disciplina. Despus de Hay msica en el hombre?, Blacking slo escribi otro libro en solitario, "Una perspectiva comn de toda la msica": Reflexiones sobre Escritos de Percy Grainger sobre la Educacin Musical y Etnomusicologa (1987) pero edit otros dos volmenes, La Antropologa del Cuerpo (1977) y Las Artes Escnicas: Perspectivas Antropolgicas (1979), y fue un prolfico editor de artculos acadmicos, muchos de los cuales se pueden encontrar en las principales revistas etnomusicolgicas. Adems, fue el editor general de las Cambridge Series en etnomusicologa, y tambin produjo una serie de seis programas llamados "Dancing" de la Televisin del Uster, transmitido en 1988.
6 CONTEXTO HISTRICO, SOCIAL Y MUSICAL
Principales acontecimientos polticos y sociales: Benito Mussolini y los fascistas toman el poder en Italia en 1922 hasta 1945 Ascenso de Hitler al poder en Alemania en el ao 1933 hasta 1945 Guerra Civil Espaola (1936-1939) y la represin ejercida posteriormente por la dictadura de Franco. Segunda Guerra Mundial, el conflicto ms sangriento de la historia mundial, en el que se enfrentaron las Potencias Aliadas y las Potencias del Eje entre 1939 y 1945 Despus de finalizar la Segunda guerra mundial, la llamada Guerra Fra, el enfrentamiento a lo largo del siglo XX entre los bloques capitalista (EEUU) y comunista (URSS) hasta la cada de este ltimo en 1989
Msica en el siglo XX En el siglo XX se ha acentuado la tendencia a encumbrar la individualidad y la expresin personal que aparece en el romanticismo. Esto es resultado, en parte, de ciertas caractersticas de este siglo. La radio y la aparicin de la fonografa han transportado la msica de un extremo del mundo a otro. La velocidad de las comunicaciones hace posible que los oyentes puedan juzgar las novedades ms rpidamente que nunca. El resultado de todo esto es que se valora ms que nunca la originalidad y que la diversidad y el cambio rpido se han convertido en un rasgo distintivo de la msica del siglo XX. Varios estilos que han desempeado un importante papel durante el siglo tienen nombres que se refieren a sus caractersticas armnicas. El cromatismo ha continuado siendo fundamental en la armona de este siglo. En la primera dcada, sobre todo como consecuencia del extremado cromatismo, algunos compositores escribieron piezas atonales, es decir, con total ausencia de tonalidad central. El msico atonal ms importante de esta poca fue el austriaco Arnold Schnberg. A comienzos de la dcada de 1920, Schnberg ide el sistema dodecafnico, por el cual, los doce sonidos en que se divide la escala tonal se colocaban en serie segn un orden escogido por el compositor. ste slo poda utilizar esa serie o unas determinadas variaciones de la misma. Varios sonidos sucesivos pueden combinarse en acordes para evitar la repeticin estricta de la serie como lnea meldica. Schnberg pretenda impedir la vuelta a los modelos tonales con el fin de organizar grandes espacios de msica atonal con una metodologa sistematizada. Al principio fueron sus alumnos Alban Berg y Anton von Webern los nicos que adoptaron su tcnica. Sin embargo, despus de treinta o cuarenta aos desde su aparicin, la mayora de los compositores del siglo XX han utilizado este sistema. 7 Otros estilos armnicos son la politonalidad o uso simultneo de ms de una tonalidad en una obra, y la modalidad o uso de modos y escalas del renacimiento y anteriores. El compositor hngaro Bla Bartk bas mucho de su estilo armnico en los modos de la antigua msica popular hngara. La msica microtonal, representada por el escritor checo Alois Hba, se basa tambin en una concepcin armnica. En sta, la octava se divide en ms de los doce sonidos normales. Esto significa que algunas notas, llamadas microtonos, suenan un poco ms agudos o graves cuando se comparan con los sonidos de la escala normal. Experimentos de este tipo son frecuentes en varias latitudes e incluyen en Latinoamrica el ejemplo del mexicano Julin Carrillo. El neoclasicismo, aparecido en la dcada de 1920, es un estilo amplio que incluye novedades en mbitos distintos del armnico. Supone un retorno a la concepcin clsica segn la cual todos los elementos en una composicin deben contribuir a la claridad de la estructura formal. El neoclasicismo incluy el uso de un sentido diferente de la tonalidad, por lo general avivado con la aplicacin generosa del cromatismo y de las formas del barroco y del clasicismo. Los msicos ms destacados de esta tendencia fueron gor Stravinski, Paul Hindemith, Sergui Prokfiev y Dmitri Shostakvich. A comienzos de 1948 el ingeniero francs Pierre Schaeffer y algunos compositores de Pars comenzaron a grabar sonidos de la calle para combinarlos. Al resultado lo llamaron msica concreta, porque contena ruidos de la vida diaria y sonidos abstractos y artificiales producidos por instrumentos musicales. La msica concreta marc el comienzo de la msica electrnica. En ella, los equipos electrnicos, incluyendo los ordenadores o computadoras, se utilizan como generadores de sonidos para modificarlos y para combinarlos. A finales de la dcada de 1960 numerosos estudios en todo el mundo haban sido dotados de equipos electrnicos para uso de los compositores. Otras dos innovaciones de la msica del siglo XX son el serialismo y la msica aleatoria. El serialismo se basa en el sistema dodecafnico. Se establece un orden para la sucesin de las diferentes figuras y para los niveles de intensidad sonora, por ejemplo, as como para las notas. Todas estas series se repiten durante el transcurso de una obra. La tcnica se ha llamado tambin serialismo integral para distinguirla del serialismo limitado del dodecafonismo. Entre los compositores que utilizaron este sistema destacan Olivier Messiaen y su alumno Pierre Boulez, Karlheinz Stockhausen, Ernst Krenek y Milton Babbitt. En la composicin de msica aleatoria el azar puede adoptar diferentes formas. Por ejemplo, ciertas decisiones sonoras pueden tomarse segn el resultado de los dados o de las cartas, o bien componer varias pginas de msica y dejar al intrprete elegir cules interpretar y en qu orden. Asimismo, en vez de utilizar la notacin tradicional, el compositor realizara un dibujo y el intrprete sera el encargado de idear combinaciones de sonidos que se ajustaran a dichos trazos (es lo que se conoce como 8 msica grfica). Entre los msicos que han utilizado este tipo de procedimientos cabe citar a los estadounidenses John Cage y Earle Brown, al argentino Alberto Ginastera y al griego Iannis Xenakis. La mayora de los compositores de la segunda mitad del siglo XX han compuesto partituras con los sistemas seriales, electrnicos y aleatorios. La pera ha conservado el mismo atractivo que en siglos anteriores, de tal forma que casi todos los compositores han escrito al menos una. Entre los que han obtenido ms xito destacan Richard Strauss, Hans Werner Henze, George Gershwin y Benjamin Britten. La msica de ballet, anteriormente menospreciada por la mayora de los grandes compositores, a excepcin de Chaikovski, comenz a adquirir cierto atractivo para algunos creadores, especialmente Prokfiev, Bartk, Ravel y Stravinski. En Espaa, adems de los ya citados compositores nacionalistas, sobresalen Rodolfo y Cristbal Halffter, Frederic Mompou, Xavier Montsalvatge, Ramn Barce, Juan Hidalgo y Luis de Pablo. Tambin ha alcanzado gran popularidad Joaqun Rodrigo, autor del famoso Concierto de Aranjuez. En Argentina destacan Alberto Williams, Julin Aguirre, Roberto Caamao y Mauricio Kagel. En Mxico los compositores ms sobresalientes del siglo XX son Carlos Chvez, Silvestre Revueltas y Julin Carrillo. Otras figuras destacadas del panorama latinoamericano son los chilenos Domingo Santa Cruz Wilson, Enrique Soro y Pedro Humberto Allende; los venezolanos ngel Sauce, Juan Bautista Plaza, Antonio Estvez y Juan Carlos Nez; el colombiano Guillermo Uribe Holgun y el uruguayo Abel Carlevaro. Aunque la msica en el siglo XX parece abarcar una desconcertante variedad de procedimientos y enfoques, desde 1950 ha surgido un rasgo comn en las obras ms vanguardistas: el nfasis en los sonidos, sus cualidades, texturas, densidades y duraciones. Por primera vez en la historia de la msica occidental este elemento ha comenzado a destacar sobre todos los dems, incluyendo la meloda, ausente hoy, y la armona, que puede ser tratada como un componente ms en una serie de sonidos complejos.
RESUMEN
El libro est dedicado a Meyer Fortes, bajo cuya direccin estudi antropologa.
Captulos del libro
1. Sonido humanamente organizado 2. La msica en la sociedad y la cultura 3. La cultura y la sociedad en la msica 4. Humanidad sonoramente organizada 9
El libro expone que el estudio y el anlisis de cualquier msica no pueden aislarse de su contexto cultural y social, y si dicho anlisis se realizara desde una perspectiva meramente de sonidos, quedara incompleto. Para ello, Blacking, realiza una pregunta retrica que sirve de hilo conductor a todo el libro y que es: Cun msico es el hombre o Cmo de msico es el hombre. Para Blacking, responder a esta pregunta nos ayuda a comprender la msica en su verdadero contexto social y cultural. Adems, Blacking compara la msica europea con la msica de algunas sociedades africanas, sobre todo la venda (en Sudfrica). En primer lugar se expondr un resumen de cada captulo, y posteriormente un comentario sobre el libro en su conjunto y una opinin razonada.
Sonido humanamente organizado
Las culturas primitivas usaban escalas de siete notas y armona antes que la msica occidental europea. Blacking reivindica en este captulo (y en otros) la importancia de la etnomusicologa y critica el elitismo en el que cae. Blacking expone que en sociedades que se tienen como ms avanzadas culturalmente (cultura occidental) el proceso creativo musical se encuentra restringido a una minora (elitismo), mientras que por ejemplo en algunas culturas africanas participan la mayora en dicho proceso creativo. Al analizar la msica no escrita de estas culturas dentro de su contexto, se observa que los efectos sobre las personas de esas sociedades son similares a la europea. Esto nos debe hacer reflexionar y Blacking se pregunta si realmente el desarrollo cultural supone un avance en sensibilidad humana o es una mera diversin para las lites y un arma de explotacin de clase (ms adelante en el comentario y en la opinin defender las similitudes en algunas cuestiones de Blacking con planteamientos marxistas). A continuacin, Blacking afirma que la musicologa ha ampliado el conocimiento acerca de los sistemas musicales del mundo pero debe hacer una autocrtica y sostiene que la etnomusicologa debera ser algo ms que una rama de la musicologa. Las diferencias entre msica culta y popular no existen, representan intereses de grupos sociales. Tenemos que saber qu sonidos y qu comportamientos han decidido las distintas sociedades llamar musicales. El autor del libro duda de la eficacia de los tests de musicalidad, debido al carcter etnocntrico, puesto que los tests de aptitud musical tendran validez slo dentro de la misma cultura que el examinador, y entonces Blacking se pregunta cul es el verdadero fin de estos tests. Un buen msico venda sera un total inepto musical segn nuestros tests occidentales. 10 Para Blacking se produce una paradoja social en torno a la msica y es la siguiente: la sociedad defiende que slo unos pocos elegidos son musicales pero es necesario que la mayora escuche, es decir, que por otro lado es como si se asumiera que esa mayora tuviese capacidades musicales, aunque el verdadero fin y objetivo, obviamente, se basa en el dogma capitalista de beneficios y productividad en trminos capitalistas. Una de las diferencias que existe entre occidente y otras sociedades reside en la notacin musical. Mientras que en occidente la notacin permite la transmisin de la msica sin necesidad de oyente alguno, en otras sociedades donde la msica no se escribe, la escucha es tan importante como la ejecucin para mantener la tradicin. La notacin provoca y ayuda al elitismo nuevamente. Segn Blacking, la Msica es sonido humanamente organizado (una idea que repite ms de una vez en el libro), y para esto, debe producirse un consenso social sobre los principios organizativos del sonido. Posteriormente se hace una crtica a los compositores y a la msica de vanguardia, considerndola como sonido humanamente organizado pero en otro contexto distinto a otros compositores y a otras culturas. El proceso tiene que ver con la comunicacin y relaciones entre personas y no es tan moderno ni sofisticado como los compositores creen. Los nsenga de Zambia tocan un instrumento llamado mbira kalimba, instrumento que se toca con los pulgares. Las melodas nsenga tienen ricos polirritmos que en otro contexto se interpretara con varios instrumentos (ms de un msico). Los nsenga de Zambia utilizan principalmente dos instrumentos tocados con pulgares: - mbiras kalimba - ndimba La ndimba es un instrumento similar a la mbira kalimba pero con teclado ms apropiado para acompaar. La mbira kalimba la interpretan sobre todo jvenes y la ndimba la tocan animadores para audiencia numerosa. La msica tocada con ndimba parece ms fcil pero su arquitectura es ms musical. La msica de los jvenes interpretada con mbira kalimba es ms experimental y vanguardista aunque no llega a la gente. La cualidad que los nsenga desean para su msica es el poder para reunir mucha gente. Blacking defiende que el anlisis musical depende del contexto y para ello muestra un ejemplo de flautista nande de Butembo, en Zaire. Con esta partitura, Blacking intenta demostrar que se puede explicar la msica a la europea hablando de tnicas o dominantes, o bien, conocer el contexto, y decir, por ejemplo, que en esta pieza para flauta depende de factores fisiolgicos como el hecho de tapar o destapar agujeros en la flauta, dando a entender adems que hay que vivir el contexto de la cultura a la cual se quiere analizar su msica. 11 Aunque el significado de la msica sea las notas que percibe el odo humano, puede haber distintas interpretaciones con respecto a la estructura, infinitas respuestas individuales dependiendo del entorno cultural y del estado de nimo de los oyentes. Jvenes venda toca dos de ocarina, instrumento hecho con pequeos frutos de varios tamaos. La ocarina posee un agujero grande para soplar y dos pequeos para tapar con los dedos. Blacking desarroll un test que consista en que dos jvenes seleccionaban la combinacin ms satisfactoria entre seis ocarinas de distinta afinacin. La conclusin a la que lleg con este test fue que el sonido de los duetos obtenidos revelaba principios tonales y armnicos importantes para la msica de ocarina en particular y para la msica venda en general. En este captulo, Blacking plantea la similitud entre su anlisis musical y los anlisis lingsticos de Eric Lenneberg y Noam Chomsky. Aqu me veo en la obligacin de hablar algo de la teora lingstica de Chomsky. Chomsky fue el creador de un nuevo modelo lingstico, la gramtica generativa, que expuso por primera vez en su libro Estructuras sintcticas. Estableci una diferencia entre el conocimiento innato y con frecuencia inconsciente que los individuos tienen de la estructura de su lengua y el modo en que utilizan sta diariamente. El primero, al que llam competencia, permite al hablante distinguir las oraciones gramaticales de las que no lo son, as como generar y comprender un nmero ilimitado de oraciones nuevas. El segundo, que llam actuacin, es la manifestacin de la competencia, las oraciones realmente emitidas por el hablante en los actos de habla concretos. Para Chomsky, la lingstica tambin debe ocuparse de las estructuras profundas, del proceso mental que subyace bajo el uso del lenguaje. Volviendo a Blacking y al hilo del libro, cada cultura tiene su propio ritmo.
La msica en la sociedad y la cultura En este segundo captulo, Blacking plantea que para responder a la pregunta cun msico es el hombre? hay que preguntarse quin escucha y quin toca y/o canta en una sociedad y por qu motivo (pregunta sociolgica). Desde un punto de vista de la funcin social, puede no existir diferencias entre la msica negra, la msica country, la pera, etc. Lo que le gusta a una persona le gusta musicalmente a otra repele por lo que la msica ha venido a significar a esta persona como individuo de una cultura. Blacking expone que en las sociedades occidentales, la complejidad tecnolgica est relacionada con su eficacia, y se supone que en la msica y en el arte debe ser igual. La dificultad en la interpretacin de una pieza musical o la dificultad tcnica no implican que sea mejor o ms profunda. El componente humano dentro del sonido humanamente organizado es el que hace que una persona al escuchar una pieza 12 musical detecte los pensamientos y sentimientos que el compositor refleja, bien sea de manera consciente o inconsciente. Segn los venda, todas las personas tienen aptitudes musicales, y la msica es una experiencia social colectiva. Frente a este pensamiento, el pensamiento musical occidental es elitista y dirigido a un pequeo grupo de escogidos musicales. El desarrollo tcnico en la sociedad occidental trae consigo un cierto grado de exclusin social, creando una audiencia pasiva y relegando a muchas personas por su falta de odo en las sociedades modernas. A continuacin, Blacking aporta algunos datos acerca de la sociedad venda, como que son cerca de 30.000 vendas y sobre las funciones de la msica. Asimismo, Blacking muestra su lado ms comprometido en el mbito social y poltico, y no slo en este captulo, sino a lo largo del libro, para denunciar la situacin poltica a la que estn sometidos los vendas y exigiendo libertad para ellos, ya que han sido dominados por tribus vecinas y por la colonizacin del hombre blanco. El pueblo venda ha mostrado poco inters por la msica europea debido a dos razones principalmente:
- Razones tcnicas. La msica que se ha enseado en las escuelas y misiones por parte del hombre blanco ha sido aburrida para los venda, resultndoles una msica extraa.
- Razones polticas. Ms importante que las anteriores. Aunque el gospel y la msica que trajeron los misioneros fueron bien recibidos por los venda, en principio, la administracin blanca y la explotacin comercial no lo fueron.
La hostilidad hacia la msica europea est por tanto relacionada con la funcin social de la msica. Gran parte de la msica venda es ocasional, como la msica para iniciacin de adolescentes. Cuando a una muchacha se la lleva al ro o de vuelta de su iniciacin, las muchachas y las mujeres que las acompaan cantan canciones agitando el labio inferior con el dedo ndice para avisar a la gente que se acercan. En la sociedad venda existe una instruccin en las escuelas por medio de danzas de contenido simblico que implican un ejercicio fsico extenuante. Aprenden a comprender los sonidos de la misma manera que entienden el habla. Distinguen no menos de diecisis estilos diferentes con ritmos y combinaciones de instrumentos diferentes. En la escuela de iniciacin sugwi de muchachas existen cuatro tipos de canciones:
- Nyimbo dza u sevhetha (canciones para bailar en corro). Las cantan las muchachas mientras bailan en un crculo en direccin contraria a las agujas del reloj. El tempo suele ser rpido. Se incluyen junto a estas canciones otras dos canciones: cancin de retirada y cancin de reclutamiento. 13 - Nyimbo dza vhahawira (canciones de los danzantes enmascarados). Se cantan cuando los danzantes enmascarados bailan frente a las muchachas. El tempo es variable, existiendo partes rpidas y partes lentas. - Nyimbo dza dzingoma (canciones para ritos especiales). Acompaan ciertas pruebas duras que deben superar las muchachas durante la segunda fase de su iniciacin. - Nyimbo dza milano (canciones de las leyes de la escuela). Las cantan las novicias o cualquier iniciado. Se arrodillan en el suelo junto a los tambores mientras muluvhe, muchacha nombrada para estar a cargo de las novicias, encabeza el canto.
Los venda y otras tribus africanas clasifican a la msica por su funcin. Blacking expone que la sociedad europea ensea a competir musicalmente, mientras que para la sociedad venda la msica es un acto de cooperacin. Los venda reconocen que hay personas que interpretan mejor que otras, pero no consideran la probabilidad de que existan seres humanos no musicales. En la sociedad venda, los chicos nobles se apartan de la msica para que se dediquen a asuntos ms serios como el gobierno, mientras que a las chicas nobles se les anima a estudiar msica, puesto que en un futuro puedan ejercer enseando y transmitiendo esos conocimientos (opinin: a nuestros ojos occidentales actuales este dato encierra doble moral o incluso nos puede parecer machista). La tshigombela es una danza de iniciacin para chicas. Segn Blacking, una persona puede mejorar musicalmente debido a consecuencias sociales, ms que a capacidades genticas especiales. Aunque el aspecto comunitario domina el panorama musical venda, tambin existe una actividad musical individual sobre todo en jvenes. Dentro de esta prctica individual encontramos el tshilombe, una especie de trovador. La sociedad venda valora el proceso musical tanto o ms como el producto acabado, y un ejemplo de ello lo encontramos en la tshikona, danza nacional que expresa el valor del grupo social ms amplio al que puede pertenecer un venda. En palabras de los propios venda, la tshikona es el momento en que la gente se precipita al baile olvidando los cacharros dejados al fuego, o bien hace que los enfermos mejoren y que los viejos arrojen a un lado sus muletas para bailar o la tshikona trae la paz al campo. Frases de este tipo nos aproximan a la idea de tshikona para los venda. La tshikona es la experiencia musical compartida ms valorada por los venda. Blacking intenta descubrir las relaciones estructurales entre la msica y la vida social.
14 La cultura y la sociedad en la msica
En este tercer captulo, Blacking expone que la msica es til y eficaz cuando se escucha por personas que comparten o han compartido las mismas experiencias culturales e individuales de sus creadores. La msica, en este sentido, slo aade patrones de sonido. Blacking recurre a una frase de Forster para demostrar la importancia del Arte: La Historia se desarrolla, el Arte permanece. La Historia son los acontecimientos y el Arte los sentimientos. Existen dos explicaciones evolucionistas intiles para responder a la pregunta cun msico es el hombre? El primer enfoque evolucionista se basa en especulaciones sobre el origen de la msica mediante explicaciones mitolgicas. El segundo enfoque evolucionista considera el desarrollo de los estilos musicales como cosas en s mismas. Estos enfoques son criticables, segn Blacking, ya que no conocemos bien la msica del pasado. A continuacin, Blacking hace referencia a varias obras de compositores europeos (Vivaldi, Mahler, Britten) para preguntar si algunas de las composiciones de estos compositores significan lo mismo para personas de distintos pases. El poder expresivo de la msica consiste en la variedad dentro de la unidad. Blacking, a travs de Las cuatro estaciones de Vivaldi explica que idnticos procesos o procedimientos musicales (como escalas, por ejemplo) significan cosas distintas, y que la msica no puede entenderse fuera de su contexto histrico y de pensamiento. La experiencia compartida en la actividad musical puede resultar importante en su efecto sobre los individuos. Blacking habla en este captulo nuevamente de la tshigombela, cancin de danza femenina que dura aproximadamente entre diez y treinta minutos de duracin y que posee un esquema de llamada y respuesta y al final una parte contrapuntstica en la que se abandona la letra. Las voces de las muchachas van ascendiendo meldicamente hasta que llega una nota que no pueden alcanzar, entonces bajan una quinta o una octava, pudindose interpretar estos intervalos descendentes como No puedo alcanzar la siguiente nota. Blacking asegura que algunas formas musicales tienen asociaciones sociales y emocionales y critica la teora de Deryck Cooke porque no tiene en cuenta el contexto. Si queremos analizar la msica de una poca, no podemos dejarnos llevar por nuestra visin actual, sino que debemos juzgar la msica en su contexto. Entre los venda, el uso de escalas penta-, hexa- y repta- reflejan cambios sociales. Blacking plantea que la prctica musical antecede a la teora y que la msica antigua europea no difiere de las msicas polirrtmicas africanas. La msica popular ha influido en compositores europeos de todas las pocas como Lucero, Bach, Mozart, Haydn, Bartk, Kodaly, etc. Blacking muestra en un diagrama grfico mediante crculos y cuadrados las relaciones entre la estructura musical y la estructura social de la sociedad venda. Los crculos concntricos representan las manifestaciones musicales venda, mientras que los 15 cuadrados representan la msica europea llegada all a travs de las misiones. En el diagrama, Blacking muestra que los cuadrados y los crculos se cortan slo en el mbito de la msica destinada a la diversin y a las danzas no sujetas a control; existen dos tipos de msica venda reguladas polticamente y que son la tshikona (danza nacional) y la domba (danza de iniciacin premarital). La domba tiene una forma en respuesta y llamada ms un desarrollo musical de la respuesta en contrapunto. La domba simboliza el acto mstico de la unin sexual, concepcin, maduracin del feto y nacimiento, con simbologa que hace referencia al falo. Concluye Blacking este captulo hablando de diversos elementos de la msica venda, como por ejemplo el empleo del hoquetus en la tshikona y en otra danza llamada khulo. Nombra a un conjunto de flautas de caa llamado mutavha, como a su nota principal llamada phala y a la que se sita una 8 por encima llamada phalana. Takhula es la nota transportadora y es como una especie de sensible.
Esquema armnico de la tshikona y el khulo:
Los tres modos utilizados en la tshikona y el khulo:
Humanidad sonoramente organizada
El ltimo captulo del libro sirve para resumir los anteriores y para explicar por qu es importante la msica para la humanidad. Para Blacking, la msica es sonido humanamente organizado que significa vivir aspectos de la experiencia individual en sociedad. En este captulo, el autor insiste en que hay que tener en cuenta procesos extramusicales para el anlisis de cualquier msica. En este captulo, al igual que en los anteriores, se analizan varias canciones venda para demostrar que no slo hay que analizar el sonido en s mismo, sino que hay que tener en cuenta el contexto socio-cultural. La primera cancin llamada Potilo est formada por diez compases, ya que a cada comps se levanta un dedo, comenzando desde el meique hasta el pulgar de la mano izquierda y continuando desde el pulgar hasta el meique de la mano derecha. La segunda cancin Nde ndi ngei thauvhani no puede analizarse tampoco desde un punto 16 de vista puramente musical, ya que en el sistema venda existe una relacin entre el tono de habla y la meloda. La primera msica que aprenden los nios venda son las canciones infantiles, que en muchas ocasiones guardan parecido o se inspiran formalmente de las tshikonas. Otra msica que escuchan los nios venda es la tshikanganga. Blacking finaliza el libro hablando de la relacin entre la divisin social del trabajo y el hecho musical. La influencia de Chomsky se deja sentir nuevamente cuando Blacking habla de estructuras superficiales y estructuras profundas (que contienen elementos universales). El final es una reflexin acerca de cmo la msica puede ayudarnos a combatir el egosmo y liberarnos de ciertos elementos opresores de las sociedades.
COMENTARIO Y OPININ RAZONADA
Lo que me ha quedado claro despus de leer el libro es que John Blacking pretenda que las personas asistentes a sus conferencias no se quedaran indiferentes, y por esta razn, utiliza un lenguaje claro y directo. Para Blacking, la msica es sonido humanamente organizado, es decir, que los patrones sonoros organizados provienen de un consenso social y que no pueden analizarse al margen de su contexto histrico ni cultural. Otro aspecto que me ha llamado la atencin de Blacking ha sido su visin positiva del Ser Humano en su vinculacin con la msica. Esta concepcin innatista de que toda persona posee aptitudes musicales proviene de una doble vertiente de pensamiento: por un lado, de la sociedad venda que piensa lo mismo, y por otro lado, basndose en la teora generativa sobre el lenguaje de Noam Chomsky. Hay que sealar que esta visin innatista, actualmente est criticada, puesto que otros pensadores y otras teoras sostienen que estas aptitudes musicales no son valores universales. La gramtica generativo-transformacional de Chomsky muestra que cuando analizamos varias oraciones aparentemente distintas podemos encontrar la misma estructura, o que oraciones aparentemente iguales poseen distintas estructuras. Ello sugiere que en el lenguaje cabe distinguir dos niveles: el nivel de la estructura superficial o del enunciado tal y como lo proferimos (lo relativo al uso o ejecucin), y el nivel o estructura profunda, que se muestra al anlisis lingstico, y a partir del cual, y mediante transformaciones que siguen reglas, el sujeto genera las estructuras superficiales (nivel relativo a la competencia). No voy a decir que Blacking sea marxista, pero s he visto algunos planteamientos suyos muy cercanos a teoras marxistas, sobre todo cuando ha tratado aspectos sociales de la msica, acercndose incluso ms a Engels que a Marx. Segn el marxismo, la sociedad est caracterizada por la lucha antagnica de dos clases sociales: la dominante (burguesa, minoritaria) y la dominada (clase trabajadora, mayoritaria). La sociedad se 17 divide en dos planos: Infraestructura y Superestructura. Las tcnicas de produccin conforman la Infraestructura (el esqueleto) y de ella deriva la Superestructura: relaciones de propiedad, Estado, Religin, Arte Veamos un ejemplo de Blacking que sintoniza con todo esto: Como resultado de la divisin del trabajo en la sociedad, unas personas han de hacer cosas para otras. Si yo fuera bosquimano, me habra hecho mi propia ropa y cazara mi propia comida: sera individuo hasta un punto que ningn americano podr jams llegar a ser. (Los americanos que optan por vivir una vida utpica o separada del mundo, realmente no estn escapando a la divisin social del trabajo. Debido a la proteccin de la sociedad ms amplia, disfrutan de una vida fcil que no tiene casi nada en comn con la vida de los campesinos y los miembros de sociedades tribales, que no pueden permitirse los lujos que aqullos dan por sentado mientras tratan de eludir los problemas de responsabilidad colectiva que les presenta una divisin del trabajo ms extensiva) Es ms, hay momentos de este prrafo que me recuerdan a la crtica que hizo Marx al socialismo utpico. Otro prrafo crtico con las lites y con la funcin de la msica: Representa el desarrollo cultural un verdadero avance en sensibilidad humana y capacidad tcnica, o es ms que nada una diversin para las lites y un arma de explotacin de clase? Debe la mayora tornarse amusical para que unos pocos se vuelvan ms musicales? Este prrafo concuerda ms con la idea de dos clases sociales, una privilegiada y minoritaria que explota a una mayora asalariada, aunque Blacking no se refiera al plano econmico sino al artstico, conecta con esa idea de sacrificar a la mayora para que una minora goce de unos privilegios. Ms evidente an la perspectiva dialctica: Las divisiones al uso entre msica culta y msica popular son inadecuadas y engaosas como herramientas conceptuales. Carecen de sentido y precisin como indicadores de diferencias musicales. A lo ms, definen los intereses y actividades de distintos grupos sociales Podra poner ms ejemplos en este sentido, mostrando la relacin entre esa concepcin marxista del ser social determina la conciencia y el pensamiento de John Blacking. Abandonamos este punto y nos metemos en otro bien distinto. En esta ocasin hablar de msica minimalista. Parece como si Steve Reich y otros compositores minimalistas hubiesen ledo este libro. En algunos de los anlisis que John Blacking ha mostrado de la msica venda, me ha sorprendido encontrar algunas tcnicas que podramos denominar minimalistas, aunque no me extraa y tendra sentido, porque precisamente durante la dcada de 1960 un grupo de jvenes compositores, sobre todo americanos, comenzaron a explorar las posibilidades de trabajar con unos medios drsticamente reducidos, limitndose a los elementos musicales ms bsicos, con claras influencias de msicas orientales y africanas, en cuestiones rtmicas. 18 Un ejemplo de un esquema rtmico de la msica venda:
Si se observa, esta tcnica es la que utiliza Steve Reich, una tcnica consistente en desfasar un diseo meldico una corchea u otra figuracin. Sirva como ejemplo los tres primeros compases de Eight Lines de Steve Reich y obsrvese el diseo de desfase entre los dos pianos:
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BIBLIOGRAFA
Libros: John Blacking, Hay msica en el hombre? Robert P. Morgan, La msica del siglo XX Donald J. Grout y Claude V. Palisca, Historia de la msica occidental 2 Karl Marx y Friedrich Engels, El manifiesto comunista
Enlaces web: http://sapir.ukc.ac.uk/QUB/Introduction/I_Blacking.html http://es.encarta.msn.com/ http://www.e-torredebabel.com/Psicologia/Vocabulario/Estructura-Profunda.htm