Los instrumentos musicales

CONOCE LAS FAMILIAS PÁGINA CREADA POR:

DE LOS INSTRUMENTOS
VANESSA DEL RÍO
DE LA ORQUESTA
 LOS INSTRUMENTOS MUSICALES

BIENVENIDO A LA
PÁGINA DE LOS
INSTRUMENTOS
SI ES LA PRIMERA VEZ QUE
MUSICALES. DENTRO DE
ENTRAS AQUÍ ES MUY
ESTE SITIO CONVENIENTE QUE LEAS
ENCONTRARÁS FOTOS, DETENIDAMENTE LA
AUDIOS, EVALUACIONES, INTRODUCCIÓN, YA QUE TE
Y TODO LO RELACIONADO PUEDE AYUDAR A MOVERTE
POR LA PÁGINA
CON EL MUNDO DE LA
ORQUESTA Y SUS
INSTRUMENTOS
 INTRODUCCIÓN

1. LA PÁGINA QUE VAS A VISITAR ES GRANDE Y TIENE MUCHOS APARTADOS. POR ELLO ES CONVENIENTE
QUE SIGAS UN ORDEN. ASÍ NO REPETIRÁS PÁGINAS NI TE DEJARÁS APARTADOS SIN VISITAR.

2. SIEMPRE QUE APAREZCA ESTE SÍMBOLO PINCHA SOBRE ÉL Y ESCUCHARÁS LA AUDICIÓN QUE
SE PROPONE O ALGUNA EXPLICACIÓN. ALGUNA VEZ TARDARÁ UN POCO EN ABRIRSE PORQUE TIENE QUE
CARGARSE LA AUDICIÓN. SÉ PACIENTE.

3. DEBAJO DE CADA SUB-FAMILIA DE INSTRUMENTOS (CUERDA FROTADA, PULSADA,…) HAY UNAS

ACTIVIDADES QUE DEBES CONTESTAR. NO SIRVEN DE NADA SIN HABER VISITADO ANTES LAS PÁGINAS
CORRESPONDIENTES, YA QUE SE TRATA DE UNA PRUEBA PARA COMPROBAR LO APRENDIDO SOBRE ESA
FAMILIA.

4. A LA IZQUIERDA DE LA PÁGINA SIEMPRE HAY UN ÍNDICE QUE TE PUEDE AYUDAR A GUIARTE POR LA
WEB. UTILÍZALO.

SI YA HAS LEÍDO TODO ESTO YA ESTÁS PREPARADO PARA EMPEZAR A CONOCER EL MARAVILLOSO
MUNDO DE LOS INSTRUMENTOS MUSICALES. ¡¡¡ÁNIMO!!!

PULSA PARA ENTRAR

 LAS FAMILIAS INSTRUMENTALES
LLAMAMOS INSTRUMENTO MUSICAL
A UN OBJETO, QUE MANIPULADO CORRECTAMENTE EMITE SONIDOS MUSICALES.
EXISTEN INFINIDAD DE INSTRUMENTOS MUSICALES QUE SE AGRUPAN EN FAMILIAS.

ESTAS SON LAS PRINCIPALES FAMILIAS INSTRUMENTALES

CUERDA VIENTO PERCUSIÓN

PINCHA SOBRE UN  GRUPO DE INSTRUMENTOS Y COMENZARÁS A DESCUBRIR A SU FAMILIA

 LA FAMILIA DE LA CUERDA

EN TODOS LOS INSTRUMENTOS DE ESTA FAMILIA EL SONIDO SE PRODUCE POR LA

VIBRACIÓN DE UNA CUERDA QUE ESTÁ TENSADA. ESTA VIBRACIÓN SE PUEDE PRODUCIR
DE VARIAS FORMAS: FROTANDO, PULSANDO O GOLPEANDO LAS CUERDAS.

CUERDA FROTADA CUERDA PULSADA CUERDA PERCUTIDA

PULSA SOBRE EL INSTRUMENTO QUE QUIERAS Y DESCUBRIRÁS MÁS COSAS SOBRE SU FAMILIA
 CUERDA FROTADA
TODOS ESTOS INSTRUMENTOS SON MUY PARECIDOS. LA MAYOR DIFERENCIA
QUE VAMOS A ENCONTRAR ESTÁ EN SU TAMAÑO Y EN SU SONIDO, YA QUE
CUANTO MÁS GRANDE SEA EL INSTRUMENTO MÁS GRAVE SERÁ SU SONIDO. ESTOS
CUATRO INSTRUMENTOS TIENEN CUATRO CUERDAS

VIOLÍN VIOLA VIOLONCELLO CONTRABAJO

PINCHA SOBRE EL INSTRUMENTO QUE DESEAS CONOCER

CUANDO HAYAS VISITADO TODOS, DEMUESTRA LO APRENDIDO AQUÍ

 LA CUERDA PULSADA
LOS INSTRUMENTOS DE CUERDA PULSADA SON AQUELLOS EN LOS QUE OBTENEMOS
EL SONIDO PULSANDO LAS CUERDAS NORMALMENTE CON LAS YEMAS DE LOS DEDOS.

TAMBIÉN SE PUEDE OBTENER EL SONIDO CON UN PEQUEÑO ARTILUGIO LLAMADO PÚA

O PLECTRO.

ESTOS SON LOS INSTRUMENTOS MÁS IMPORTANTES DE CUERDA PULSADA.

GUITARRA ARPA LAÚD

CUANDO HAYAS VISITADO ESTA FAMILIA DE INSTRUMENTOS ENTRA AQUÍ Y COMPRUEBA

TUS CONOCIMIENTOS
 CUERDA PERCUTIDA: EL PIANO

COMO LA PROPIA PALABRA INDICA, EN LOS INSTRUMENTOS DE CUERDA PERCUTIDA,

LA CUERDA ES GOLPEADA POR UNA ESPECIE DE MAZA. A ESTE GRUPO PERTENECEN TODOS
LOS TIPOS DE PIANOS.

PIANO DE PARED PIANO DE COLA

PINCHA SOBRE ELLOS PARA VERLOS EN MAYOR TAMAÑO

CUANDO TERMINES DE VER LOS INSTRUMENTOS DE CUERDA PERCUTIDA REALIZA ESTE EXAMEN
 LA FAMILIA DE VIENTO
EN LOS INSTRUMENTOS DE VIENTO EL SONIDO SE PRODUCE A TRAVÉS DE UNA COLUMNA DE
AIRE QUE VIBRA DENTRO DE UN TUBO. ESTA COLUMNA SE OBTIENE POR LA ACCIÓN DEL
SOPLO DE EJECUTANTE O BIEN POR LA ACCIÓN MECÁNICA DE UN FUELLE.

ASÍ, PODEMOS DIVIDIR LOS INSTRUMENTOS DE VIENTO EN TRES FAMILIAS.

VIENTO METAL VIENTO MADERA FUELLE Y LENGÜETA LIBRE

PINCHA SOBRE EL INSTRUMENTO QUE QUIERAS Y CONOCERÁS A TODA SU FAMILIA

 VIENTO METAL
EN LAS ORQUESTAS SINFÓNICAS HAY GENERALMENTE CUATRO INSTRUMENTOS DE
VIENTO METAL, LLAMADOS TAMBIÉN “COBRES”.

HAZ CLIC SOBRE EL INSTRUMENTO QUE QUIERAS Y LO CONOCERÁS MÁS A FONDO

TROMPETA TROMPA TROMBÓN TUBA

SI YA ESTUDIASTE LOS INSTRUMENTOS DE VIENTO METAL A FONDO ES HORA DE

COMPROBAR TUS CONOCIMIENTOS
 VIENTO MADERA
SE DICEN QUE PERTENECEN A LA FAMILIA DE LAS MADERAS LOS INSTRUMENTOS
MUSICALES CUYO SONIDO ES PRODUCIDO SOPLANDO DENTRO DE UN TUBO QUE
TRADICIONALMENTE ESTÁ HECHO CON MADERA.

ESTOS SON LOS INTRUMENTOS MÁS IMPORTANTES DE LA FAMILIA DE VIENTO MADERA

PINCHA SOBRE EL INSTRUMENTO QUE DESEES CONOCER

FLAUTA CLARINETE OBOE SAXOFÓN FAGOT

YA APRENDISTE TODO SOBRE LOS INSTRUMENTOS DE VIENTO MADERA…DEMUÉSTRALO

 EL ÓRGANO
EL ÓRGANO ES UN INSTRUMENTO DE VIENTO CON TECLADO. CONSTA DE UN GRAN NÚMERO
DE TUBOS QUE PRODUCEN SONIDOS A TRAVÉS DEL PASO SELECTIVO DE AIRE EN VIBRACIÓN.
SE CONSIDERA DE FUELLE PUESTO QUE EN UN PRINCIPIO ASÍ SE OBTENÍA EL AIRE.

LOS TUBOS APARECEN EN GRAN CANTIDAD Y CON

DIFERENTE TAMAÑO LLEGANDO A MEDIR LOS MÁS GRANDES
HASTA CASI 10 METROS.

COMO EL RESTO DE LOS INSTRUMENTOS, LOS TUBOS MÁS

GRANDES PRODUCEN SONIDOS MÁS GRAVES, MIENTRAS
QUE LOS MÁS PEQUEÑOS SE ENCARGAN DE LOS SONIDOS
MÁS AGUDOS.

DESPUÉS DE VISITAR LOS INSTRUMENTOS DE VIENTO DE ACCIÓN MECÁNICA REALIZA LA

SIGUIENTE PRUEBA
 LA FAMILIA DE LA PERCUSIÓN

ESTA SECCIÓN REÚNE UNA AMPLIA VARIEDAD DE INSTRUMENTOS MUSICALES. EXISTEN

VARIAS CLASIFICACIONES A LA HORA DE HABLAR DE PERCUSIÓN.
NOSOTROS VAMOS A TRABAJAR CON LA
CLASIFICACIÓN DE AFINADOS Y NO AFINADOS, YA QUE ES LA MÁS SENCILLA.
SI QUIERES ESCUCHAR CÓMO SUENAN
PINCHA SOBRE EL INSTRUMENTO QUE DESEES CONOCER

AFINADOS NO AFINADOS
(ALTURA DETERMINADA) (ALTURA INDETERMINADA)

DESPUÉS DE CONOCER TODOS LOS INSTRUMENTOS, REALIZA LA

 EL VIOLÍN
ES EL INSTRUMENTO MÁS CONOCIDO DE TODOS LOS DE SU FAMILIA

EL VIOLÍN ES EL INSTRUMENTO DE MENOR

TAMAÑO DENTRO DE LOS INSTRUMENTOS DE
CUERDA FROTADA Y POR LO TANTO EL MÁS AGUDO
DE LOS CUATRO.

ES EL MÁS NUMEROSO DE LOS INSTRUMENTOS DE

LA ORQUESTA SINFÓNICA.

EXISTE UNA EXTRAORDINARIA RIQUEZA DE

REPERTORIO PARA VIOLÍN YA QUE HA SIDO EL
INSTRUMENTO PREFERIDO DE MUCHOS COMPOSITORES
PARTES DEL VIOLÍN
 CÓMO SE TOCA EL VIOLÍN
ASÍ ES COMO UN INTÉRPRETE PROFESIONAL TOCA EL VIOLÍN

FÍJATE MUY BIEN EN LA POSICIÓN DE SU CUERPO,

DE SUS BRAZOS, DE SUS DEDOS…

OBSERVA TAMBIÉN CÓMO COLOCA EL INSTRUMENTO

Y EL ARCO PARA CONSEGUIR EL MEJOR SONIDO.

EN EL VIOLÍN ES POSIBLE TOCAR DOS NOTAS A LA

VEZ DESLIZANDO EL ARCO POR ENCIMA DE DOS
CUERDAS ADYACENTES.
 HISTORIA DEL VIOLÍN
EL ANTECEDENTE DEL VIOLÍN FUE UN INSTRUMENTO MEDIEVAL QUE SE LLAMABA FÍDULA
O VIOLA DE ARCO QUE SURGE A PARTIR DEL SIGLO IX-X D.C.; POCO A POCO ESTE
INSTRUMENTO SE FUE PERFECCIONANADO HASTA LLEGAR EN EL SIGLO XV A LA
VIOLA DE BRACCIO,
BRACCIO EN ITALIA, QUE DARÁ LUGAR AL VIOLÍN.

FUE EN EL SIGO XVI CUANDO SE CREÓ EL VERDADERO VIOLÍN, QUE HA LLEGADO A

NUESTROS DÍAS CASI SIN CAMBIOS DESDE ENTONCES.

NO PODEMOS HABLAR DE UN INVENTOR DEL VIOLÍN, PERO SÍ DE CIERTOS PERSONAJES

QUE DOTARON A ESTE INSTRUMENTO DE LOS MAYORES AVANCES. ESOS HOMBRES
ERAN CONSTRUCTORES DE INSTRUMENTOS DENOMINADOS LUTHIERS O VIOLEROS Y
ENTRE ELLOS PODEMOS DESTACAR A ANDRE A AMATI Y ANTONIO STRADIVARIUS COMO
LOS DOS MÁS IMPORTANTES QUE VIVIERON EN ITALIA EN EL SIGLO XVI.
AUDICIONES Y OBRAS PARA VIOLÍN
PINCHA EN LOS ALTAVOCES Y ESCUCHARÁS LA AUDICIÓN INDICADA

F. SCHUBERT: “LA TRUCHA”

ALBINONI: “ADAGIO

VIVALDI: “EL OTOÑO” (LAS CUATRO ESTACIONES)

ROSSINI: “SONATA PARA CUERDA Nº2”(3º MOV)

 LA VIOLA
ES UN INSTRUMENTO DE TESITURA (ALTURA DEL SONIDO) INTERMEDIA ENTRE EL VIOLÍN
Y EL VIOLONCELLO.

LA FORMA DE LA VIOLA ES MUY SIMILAR A LA DEL VIOLÍN (POR LO

QUE A VECES RESULTA COMPLICADO DIFERENCIARLOS) SI BIEN LA
VIOLA ES DE MAYOR TAMAÑO Y DE COMPLEXIÓN MÁS ROBUSTA.

AL IGUAL QUE EL VIOLÍN, SE SOSTIENE DEBAJO DE LA BARBILLA

Y CON UN BRAZO ESTIRADO.

SU SONIDO ES ALGO MÁS GRAVE Y MELODIOSO QUE EL VIOLÍN.

UNA COSA MUY CURIOSA ES QUE ESTE INSTRUMENTO SE INTERPRETA

EN CLAVE DE DO.
PARTES DE LA VIOLA
 CÓMO SE TOCA LA VIOLA

AQUÍ VEMOS A UNA CHICA

TOCANDO LA VIOLA

SI TE FIJAS BIEN, TE DARÁS CUENTA DE QUE

LA TÉCNICA DE INTERPRETACIÓN DE LA VIOLA
ES SIMILAR A LA DEL VIOLÍN, SI BIEN EL
CUERPO DEL INSTRUMENTO Y EL ARCO ES UN
POCO MÁS GRANDE.

EN ESTE INSTRUMENTO TAMBIÉN SE PUEDE

UTILIZAR LA TÉCNICA DE LAS CUERDAS DOBLES
DEL VIOLÍN.
 HISTORIA DE LA VIOLA

PODEMOS CONSIDERAR ESTE INSTRUMENTO COMO EL HEREDERO DE LAS YA MENCIONADAS

VIOLAS DE ARCO DEL MEDIEVO.

UNO DE SUS ANTECESORES MÁS CLAROS FUE LA “VIOLETTE”,

“VIOLETTE QUE NO ES OTRO QUE LA
VIOLETA O LA VIHUELA BASTARDA,
BASTARDA DENOMINACIÓN COMÚN EN ESPAÑA EN LOS
SIGLOS XVI Y XVII.
XVII

PERO NO ES HASTA EL CLASICISMO CUANDO LA VIOLA COMIENZA A TENER IMPORTANCIA.

ASÍ, COMPOSITORES COMO MOZART O BEETHOVEN LE CONCEDIERON UN PAPEL RELEVANTE
EN ALGUNAS DE SUS COMPOSICIONES, CREANDO PARA ESTE INSTRUMENTO ALGUNAS
OBRAS EN LAS QUE ACTUARÁ COMO SOLISTA.

PARA LOS COMPOSITORES DE LOS SIGLOS XIX Y XX SE CONVERTIRÁ EN UN INSTRUMENTO

IMPRESCINDIBLE (BERLIOZ, HINDEMITH,…)
AUDICIONES Y OBRAS PARA VIOLA

PINCHA EN LOS ALTAVOCES Y ESCUCHARÁS LA AUDICIÓN INDICADA

J.WILLIAMS: “LA LISTA DE SCHINDLER”

ANÓNIMO: “CANTIGAS DE SANTA MARÍA, DE ALFONSO X”

T. ARBEAU: “PAVANA”

ANÓNIMO: “BRANLE GAY”

 EL VIOLONCELLO

ES EL TERCER INSTRUMENTO DE LA FAMILIA. ES MÁS GRANDE QUE EL VIOLÍN Y Y QUE

LA VIOLA Y POR LO TANTO SU SONIDO VA A SER MÁS GRAVE QUE EL DE LOS ANTERIORES.

LA CARACTERÍSTICA MÁS IMPORTANTE DEL VIOLONCELLO ES QUE

ES UN INSTRUMENTO QUE POR SU ENVERGADURA Y POR SU PESO
SE TOCA DESDE LA POSICIÓN DE SENTADO Y ENTRE LAS RODILLAS.

AL PRINCIPIO ERA UN INSTRUMENTO DE ACOMPAÑAMIENTO, PERO

POCO A POCO, GRACIAS A SU POTENTE Y NÍTIDO TIMBRE, LE HAN
SIDO DEDICADAS MUCHAS OBRAS COMO INSTRUMENTO SOLISTA.

LOS MÚSICOS COMÚNMENTE CONOCEN A ESTE INSTRUMENTO CON

EL DIMINUTIVO DE “CELLO” QUE EN CASTELLANO SE PRONUNCIA
“CHELO”.
 PARTES DEL VIOLONCELLO

EN EL VIOLONCELLO, EN EL BOTÓN (PARTE MÁS BAJA DEL INSTRUMENTO) SE AÑADE UNA

ESPECIE DE PUNTA DE ACERO QUE HACE DE MEDIADOR ENTRE EL INSTRUMENTO Y EL SUELO.
A ESTE ELEMENTO SE LE LLAMA “PICA”.
CÓMO SE TOCA EL VIOLONCELLO

COMO VES, EL VIOLONCELLO ES BASTANTE MÁS

GRANDE QUE EL VIOLÍN Y QUE LA VIOLA. SU PESO
TAMBIÉN ES MUCHO MAYOR Y POR ELLO SE APOYA EN
EL SUELO MEDIANTE UN PUNTAL DE ACERO QUE SE
DENOMINA “PICA” Y QUE SIRVE PARA QUE EL
INSTRUMENTO NO ROCE CON EL SUELO Y NO SE
DETERIORE.

EL VIOLONCELLO SIEMPRE SE TOCA EN LA POSICIÓN

DE SENTADO Y CON EL INSTRUMENTO ENTRE LAS
RODILLAS.
 HISTORIA DEL VIOLONCELLO

ES UN INSTRUMENTO QUE APARECIÓ EN ITALIA EN LOS AÑOS CENTRALES AL SIGLO XVI.

EL VIOLONCELLO PROVIENE DE LA FAMILIA DE LAS “VIOLAS DE BRACCIO”.

EXISTE OTRO INSTRUMENTO BARROCO MUY PARECIDO AL VIOLONCELLO QUE VA A

CONVIVIR MUCHO TIEMPO CON ESTE PRIMERO Y QUE SE DENOMINA “VIOLA DA GAMBA”.
INCLUSO EN ESPAÑA SE DESIGNABA “VIOLONES” INDISTINTAMENTE A AMBOS
INSTRUMENTOS.

EL VIOLONCELLO DESPLAZÓ A LA “VIOLA DA GAMBA” DESDE EL INICIO DEL SIGLO XVII

YA QUE EL CELLO ERA UN INSTRUMENTO MÁS APROPIADO PARA LOS ACOMPAÑAMIENTOS
MONÓDICOS,
MONÓDICOS MIENTRAS QUE LA “VIOLA DA GAMBA” ERA UN INSTRUMENTO MÁS
MELÓDICO.

HOY EN DÍA SE PUEDEN VER CONCIERTOS DE AMBOS INSTRUEMENTOS POR LO QUE ES

FÁCIL CONFUNDIRLOS. UNA PISTA: LA “VIOLA DA GAMBA” TIENE CINCO CUERDAS,
MIENTRAS QUE NUESTRO CELLO SÓLO TIENE CUATRO).
AUDICIONES Y OBRAS PARA VIOLONCELLO

PINCHA EN LOS ALTAVOCES Y ESCUCHARÁS LA AUDICIÓN INDICADA

L.V.BEETHOVEN: “VARIACIONES SOBRE LA FLAUTA MÁGICA DE MOZART”

CHOPIN: “SONATA PARA CELLO Y PIANO” (3ºMOV)

•
SAINT-SAËNS: CARNAVAL DE LOS ANIMALES (EL CISNE)
 EL CONTRABAJO
ES EL INSTRUMENTO MÁS GRANDE Y VOLUMINOSO DE LA FAMILIA DE LA CUERDA
FROTADA DEBIDO A SU GRAN ENVERGADURA. ES EL INSTRUMENTO QUE PRODUCE LOS
SONIDOS MÁS GRAVES DE TODA LA FAMILIA.

DEBIDO A SU GRAN TAMAÑO, EL EJECUTANTE DEBE TOCAR EL

INSTRUMENTO DE PIE, AUNQUE TAMBIÉN SE PUEDE TOCAR
SENTADO SOBRE UN TABURETE ALTO.

EN EL CONTRABAJO, MUY A MENUDO SE USA LA TÉCNICA DEL

“PIZZICATO”, QUE ES LA DE TOCAR CON LOS DEDOS EN VEZ DE
CON EL ARCO PARA CONSEGUIR DISTINTAS SONORIDADES.

DEBIDO A SU GRAN CAJA DE RESONANCIA ES UN INSTRUMENTO

DE GRAN POTENCIA (VOLUMEN).
 PARTES DEL CONTRABAJO

EN EL CONTRABAJO, AL IGUAL QUE EN EL VIOLONCELLO, EN EL BOTÓN SE AÑADE UNA ESPECIE

DE PUNTA DE ACERO QUE HACE DE MEDIADOR ENTRE EL INSTRUMENTO Y EL SUELO. A ESTE
ELMENTO SE LE LLAMA “TACO” Y ES MUCHO MÁS PEQUEÑO QUE EL DEL VIOLONCELLO.
 CÓMO SE TOCA EL CONTRABAJO

FÍJATE EN LAS GRANDÍSIMAS DIMENSIONES DE ESTE INSTRUMENTO (LOS CONTRABAJOS

MIDEN NORMALMENTE MÁS DE DOS METROS). ES UN INSTRUMENTO DE GRAN
ENVERGADURA Y DE GRAN PESO.

EL INTÉRPRETE NORMALMENTE ESTÁ DE PIE, AUNQUE

TAMBIÉN PUEDE TOCAR SENTADO EN UN TABURETE
ALTO.

ESTOS INSTRUMENTOS, COMO LOS VESTIDOS, SE

HACEN A MEDIDA, YA QUE EL TAMAÑO QUE VAYA A
TENER EL INSTRUMENTO DEPENDE DE LA ESTATURA
DEL MÚSICO.

ESTE CONTRABAJO ES DE CUATRO CUERDAS, PERO

EXISTEN ALGUNOS QUE TIENEN CINCO.

AL IGUAL QUE EL VIOLONCELLO, EL CONTRABAJO

TAMBIÉN TIENE UNA PEQUEÑA PICA QUE SE LLAMA
“TACO”.
 HISTORIA DEL CONTRABAJO

SU NOMBRE PROCEDE DEL TÉRMINO ITALIANO “CONTRABASSO”,

“CONTRABASSO INSTRUMENTO
APARECIDO EN ITALIA A MEDIADOS DEL SIGLO XVI Y EQUIPARABLE AL VIOLONE.
VIOLONE

SUS RASGOS NO PERTENECEN A LOS TÍPICOS DE UNA FAMILIA INSTRUMENTAL

CONCRETA, YA QUE ESTÁN MUY INFLUIDOS POR LAS VIOLAS Y POR LOS VIOLINES,
VIOLINES SIENDO
UNA MEZCLA ENTRE LOS DOS.

EN EL SIGLO XVIII QUEDARON YA MUY DEFINIDAS SUS FORMAS, QUE HAN PERMANECIDO
CASI INVARIABLES HASTA HOY.

LA PRIMERA REFERENCIA DE SU PARTICIPACIÓN ORQUESTAL DATA DE 1663 Y A PARTIR DE

ENTONCES ALGUNOS COMPOSITORES IMPORTANTES HAN CONCEDIDO A ESTE
INSTRUMENTO UN PAPEL SOBRESALIENTE EN ALGUNA DE SUS OBRAS: POR EJEMPLO
MOZART O BEETHOVEN.
BEETHOVEN
AUDICIONES Y OBRAS DE CONTRABAJO

PINCHA EN LOS ALTAVOCES Y ESCUCHARÁS LA AUDICIÓN INDICADA

PROKOFIEV: “PEDRO Y EL LOBO”

SAINT-SAËNS: “EL CARNAVAL DE LOS ANIMALES”

L. V. BEETHOVEN: “SEPTETO OP. 20”

R. STRAUSS: “ASÍ HABLÓ ZARATUSTRA (PARTE 6)”

 LA GUITARRA
LA GUITARRA ES UNO DE LOS INSTRUMENTOS MÁS POPULARES

A MENUDO SE ENCUENTRAN GUITARRAS EN LAS CASAS

PARTICULARES, YA QUE ES UN INSTRUMENTO ECONÓMICAMENTE
ASEQUIBLE Y QUE SE ADAPTA MUY BIEN PARA EL
ACOMPAÑAMIENTO DE CUALQUIER TIPO DE MÚSICA SIN
PRESENTAR UNA GRAN DIFICULTAD EN SU INTERPRETACIÓN.

LA GUITARRA CLÁSICA SE CONOCE TAMBIÉN CON EL NOMBRE DE

GUITARRA ESPAÑOLA, DADO QUE ES UN INSTRUMENTO QUE
PROVIENE DE NUESTRO PAÍS.

HOY EN DÍA PODEMOS ENCONTRAR MUCHAS VARIACIONES DE

LA GUITARRA CLÁSICA, DESDE EL BANJO O EL CHARANGO, HASTA
LOS ÚLTIMOS MODELOS DE GUITARRAS ELÉCTRICAS O ACÚSTICAS.
PARTES DE LA GUITARRA
CÓMO SE TOCA LA GUITARRA

LA GUITARRA SE TOCA DESDE LA POSICIÓN DE

SENTADO. SE DEBE TOCAR SOBRE LA PIERNA
IZQUIERDA, QUE SE ENCUENTRA LIGERAMENTE
LEVANTADA. (TAL Y COMO VEMOS EN LA IMAGEN DE
LA IZQUIERDA).

LA MANO IZQUIERDA VA AL MÁSTIL, SITUANDO EL

PULGAR EN LA PARTE DE ATRÁS Y UTILIZÁNDOLO
COMO APOYO PARA LA COLOCACIÓN DE LAS
DISTINTAS DIGITACIONES DE NUESTROS DEDOS.

LA MANO DERECHA SE ENCARGA DE LA PULSACIÓN

DE LAS CUERDAS. PARA ELLO, EL INTÉRPRETE DEBE
TENER LAS UÑAS LARGAS CON EL FIN DE OBTENER
MAYOR VOLUMEN DE SONIDO.
 HISTORIA DE LA GUITARRA

LA GUITARRA ES UN INSTRUMENTO DE ORIGEN CLARAMENTE POPULAR, Y AL IGUAL

QUE EL LAÚD, PARECE QUE PROVIENE DE ORIENTE.
ORIENTE

SU ENTRADA EN EUROPA SE PRODUCE A TRAVÉS DE ESPAÑA, Y ENCONTRAMOS

DOCUMENTOS Y TESTIMONIOS SOBRE SU AMPLIA DIFUSIÓN EN LA PENÍNSULA ANTES
DEL SIGLO XV.

LLEVADA POR LOS CONQUISTADORES, LA GUITARRA SE INCORPORÓ RÁPIDAMENTE AL

FOLKLORE HISPANOAMERICANO Y AL DEL RESTO DEL MUNDO. DE AHÍ NACERÁN VARIANTES
DE SU FAMILIA (CHARANGO, REQUINTO…).

PERO NO SERÁ HASTA PRINCIPIOS DEL SIGLO XIX CUANDO LA GUITARRA SE EMPIEZA A
USAR COMO INSTRUMENTO PARA LA MÚSICA CULTA Y SE INTRODUCE EN LAS SALAS DE
CONCIERTO CON AUTORES MUY IMPORTANTES (MUCHOS DE ELLOS ESPAÑOLES COMO
AGUADO, SOR,
SOR Y MÁS TARDE OTROS COMO YEPES O SEGOVIA)
SEGOVIA .
AUDICIONES Y OBRAS PARA GUITARRA

PINCHA EN LOS ALTAVOCES Y ESCUCHARÁS LA MÚSICA PARA GUITARRA

J. RODRIGO: “CONCIERTO DE ARANJUEZ (2º MOV, ADAGIO)”

GRANADOS: “ANDALUZA”

•
HAENDEL: “ZARABANDA”

GERVAISE: “BRANLE”
•
•
•
•
 EL ARPA
EN LA ACTUALIDAD COEXISTEN MUCHOS Y DIFERENTES TIPOS DE ARPAS. TODOS
TIENEN EN COMÚN SU FORMA TRIANGULAR COMO LA QUE VEMOS EN LA IMAGEN

EL ARPA ES UN INSTRUMENTO DE TAMAÑO Y PESO

CONSIDERABLE.

LAS CUERDAS SE TOCAN CON LAS YEMAS DE LOS

DEDOS DE AMBAS MANOS. SE TOCA SENTADO Y
APOYADO EL INSTRUMENTO SOBRE LAS RODILLAS.

LAS PARTITURAS DE ARPA SE ESCRIBEN EN DOS CLAVES

A LA VEZ, EN LA DE DO Y EN LA DE FA.

LAS GRANDES ORQUESTAS SUELEN TENER SIEMPRE

ARPA, PERO POR SUS DIMENSIONES Y LA GRAN
DIFICULTAD QUE ENTRAÑA, MUCHAS ORQUESTAS NO
TIENEN ESTE INSTRUMENTO.
PARTES DEL ARPA
 CÓMO SE TOCA EL ARPA
EL ARPA ES UNO DE LOS INSTRUMENTOS MÁS DIFÍCILES DE TOCAR

EL NÚMERO DE CUERDAS VARÍA ENTRE 40 Y 47, SIENDO

LAS ARPAS PROFESIONALES LAS DE 47 CUERDAS. LAS
CUERDAS SON DE COLORES. LAS QUE CORRESPONDEN A
LA NOTA DO SON ROJAS, LAS QUE CORRESPONDEN A
LA NOTA FA SON NEGRAS Y EL RESTO SON BLANCAS.

EN LA PARTE BAJA DEL INSTRUMENTO HAY SIETE

PEDALES (UNO PARA CADA NOTA), CON TRES POSICIONES
CADA UNO: BEMOL, SOSTENIDO Y BECUADRO. CADA VEZ
QUE ENCONTRAMOS UNA ALTERACIÓN, TENEMOS QUE
PULSAR EL PEDAL A SU POSICIÓN CORRESPONDIENTE.
 HISTORIA DEL ARPA
EL ORIGEN DEL ARPA SE REMONTA A 2000 AÑOS ANTES DE CRISTO.
CRISTO LAS PRIMERAS
ARPAS YA EVOLUCIONADAS QUE SE CONOCEN SE ENCONTRARON EN LA TUMBA
DE LA REINA SUB-AR, EN UR.

TAMBIÉN EN EL EGIPTO DE LOS FARAONES EXISTÍAN ARPAS DE GRAN TAMAÑO.

EN EUROPA,
EUROPA EL ARPA SE COMENZÓ A UTILIZAR DE FORMA GENERALIZADA A PARTIR DE
LA EDAD MEDIA.

HASTA EL SIGLO XVIII,

XVIII EL ARPA ERA CONSIDERADA UN INSTRUMENTO VARONIL CUYA
INTERPRETACIÓN ESTABA RESERVADA A LOS HOMBRES.

HOY EN DÍA EL ARPA ES UN INSTRUMENTO IMPORTANTE EN LA ORQUESTA Y ALGUNOS

COMPOSITORES DE PRESTIGIO LE HAN DEDICADO PARTE DE SU OBRA.
AUDICIONES Y OBRAS PARA ARPA

PROKOFIEV: “PEDRO Y EL LOBO”

G. F. HAENDEL: “CONCIERTO PARA ARPA Nº 6 OP. 4 (3º MOV)

J. S. BACH: “ CANTATA 147 PARA ARPA, CELLO Y CUERDAS”

 EL LAÚD

LOS LAÚDES, EN SUS DIVERSAS VARIANTES, SON LOS INSTRUMENTOS DE CUERDA MÁS
EXTENDIDOS DEL MUNDO DE LOS QUE EXISTEN EJEMPLARES QUE SE PUNTEAN CON
LOS DEDOS, CON PLECTROS E INCLUSO FROTANDO LAS CUERDAS CON UN ARCO.

ES MUY SENCILLO RECONOCER UN LAÚD ANTIGUO

POR DOS RAZONES: LA CAJA DE RESONANCIA ES
REDONDA Y CON FORMA DE PERA; EL CLAVIJERO HACE
UN ÁNGULO DE 90º CON EL MÁSTIL.

EL LAÚD NO PARTICIPA EN LA ORQUESTA MODERNA, PERO ES UN INSTRUMENTO

INDISPENSABLE EN CUALQUIER FORMACIÓN MEDIEVAL Y RENACENTISTA.
PARTES DEL LAÚD
CÓMO SE TOCA EL LAÚD

AQUÍ VEMOS LA POSICIÓN EN LA QUE SE TOCA EL LAÚD.

ES UN INSTRUMENTO QUE NORMALMENTE SE TOCA CON

PÚA O PLECTRO.

LOS LAÚDES ACTUALES NORMALMENTE TIENEN DOCE

CUERDAS QUE SE AGRUPAN DE DOS EN DOS. CADA GRUPO
DE DOS CUERDAS SE DENOMINA “ORDEN” Y SE TOCAN
SIEMPRE A LA VEZ YA QUE ESTÁN AFINADAS A LA MISMA
ALTURA.

AL CONTRARIO QUE LA GUITARRA, SE LEVANTA EL PIE

DERECHO Y AHÍ SE APOYA EL INSTRUMENTO.
 HISTORIA DEL LAÚD

LO QUE CARACTERIZA AL LAÚD ES LA COMBA (PARTE TRASERA) DE SU CAJA DE

RESONANCIA EN FORMA DE PERA. SU NOMBRE PROVIENE DEL ÁRABE “ÚD” (QUE SIGNIFICA
MADERA O PALO).

EL LAÚD LLEGÓ A ESPAÑA DESDE EL MAGREB Y A PARTIR DE ALLÍ SE EXTENDIÓ POR TODA
EUROPA. A PARTIR DE ENTONCES SON MUCHOS LOS INSTRUMENTOS QUE VAN A
ADQUIRIR LA FORMA DEL LAÚD: TIORBAS, MANDOLINAS, BANDURRIAS, CHITARRONES,
SISTROS…

EL LAÚD LLEGÓ A OCCIDENTE EN EL SIGLO IX,

IX ALCANZANDO UNA GRAN POPULARIDAD
EN EL RENACIMIENTO Y HABIENDO GENERADO UNA AMPLIA LITERATURA. EN EL SIGLO
XVI SE CONTRUYEN LOS ARCHILAÚDES,
ARCHILAÚDES CON CUERDAS GRAVES AÑADIDAS Y TIORBAS,
TIORBAS
CON DOS JUEGOS DE CUERDAS Y CLAVIJEROS SEPARADOS PARA LOS GRAVES, SIENDO
EL CHITARRONE UNA VARIANTE DE MÁSTIL PROLONGADO DE HASTA DOS METROS
DE ALTURA.

LA MANDOLINA,
MANDOLINA POR SU PARTE, DESCIENDE DE LA ANTIGUA MANDORA
POPULAR Y HOY TIENE DIEZ CUERDAS AGRUPADAS EN CUATRO ÓRDENES.
AUDICIONES Y OBRAS PARA LAÚD

LAÚD

F. AZZAIUOLO: “CHI PASSA”

THEODORAKIS: “LA DANZA DE ZORBA”

•
•
•

MANDOLINA

VIVALDI: CONCIERTO PARA DOS MANDOLINAS EN SOL MAYOR (3º MOV)

MARIA DEL MAR BONET: “UN VESPRE DE BALL DE MÀSCARES”

ANÓNIMO: “LA CUNITA”(POP.GRAN CANARIA”

 PIANO DE PARED

EL PIANO DE PARED, POR SU TAMAÑO Y POR SU PRECIO, ES UN INSTRUMENTO MÁS AL ALCANCE DE TODO EL
MUNDO POR LO QUE ES MÁS FÁCIL VER ESTOS PIANOS EN LAS CASAS PARTICULARES. SU SONIDO
ES MENOS VOLUMINOSO QUE EL DEL PIANO DE COLA.
 PIANO DE COLA

EL PIANO DE COLA QUE SE UTILIZA EN LOS CONCIERTOS ES, SIN DUDA, ES EL MÁS
ESPECTACULAR Y POTENTE DE TODOS LOS INSTRUMENTOS DE CUERDA.
 PARTES DEL PIANO

HOY EN DÍA EL PIANO ES UNO DE LOS INSTRUMENTOS MÁS SOFISTICADOS QUE EXISTEN.
EL FUNCIONAMIENTO DEL PIANO ES EL SIGUIENTE: DENTRO DEL PIANO HAY UNA
PIEZA FIJA. CUANDO SE PULSA LA TECLA, EL MACILLO CHOCA CONTRA LA PIEZA FIJA Y SALTA
DISPARADO HACIA LA CUERDA PARA GOLPEARLA.

.ADEMÁS, LOS PIANOS TIENEN TRES PEDALES QUE SIRVEN PARA MODIFICAR EL SONIDO
(RESONANCIA, SONIDOS ENTRECORTADOS,…)
 CÓMO SE TOCA EL PIANO
ES UN INSTRUMENTO QUE ENTRAÑA GRAN DIFICULTAD PORQUE HAY QUE TOCARLO
CON LAS DOS MANOS A LA VEZ

LA MANO DERECHA SE ENCARGA DE LA MELODÍA

LEYENDO UNA PARTITURA QUE ESTÁ ESCRITA EN
CLAVE DE SOL.

LA MANO IZQUIERDA, POR SU PARTE, SE ENCARGA DE

LA PARTE MÁS GRAVE, DE ACOMPAÑAMIENTOS O
LÍNEAS DE BAJO MIENTRAS VA LEYENDO EN CLAVE
DE FA.

POR TANTO, LOS PIANISTAS TIENEN QUE SER

CAPACES DE LEER DOS PENTAGRAMAS (UNO EN CLAVE
DE SOL Y OTRO EN CLAVE DE FA) A LA VEZ.
 HISTORIA DEL PIANO

A PRINCIPIOS DEL SIGLO XVIII UN ITALIANO LLAMADO BARTOLOMÉ CRISTOFORI

INVENTÓ UN MECANISMO QUE PERMITÍA AMPLIFICAR LA SONORIDAD DEL
CLAVICORDIO: EL “PIANO FORTE”.
FORTE

EN EL SIGLO XVIII SE CREAN PIANOS QUE TIENEN MACILLOS MUY PEQUEÑOS. POCO
A POCO SE VA PERFECCIONANDO HASTA LLEGAR A SER EL INSTRUMENTO
QUE CONOCEMOS HOY EN DÍA.

EN EL ROMANTICISMO,
ROMANTICISMO SIGLO XIX, EL PIANO ES RECONOCIDOS POR LOS PRINCIPALES
COMPOSITORES DE LA ÉPOCA COMO EL INSTRUMENTO POR EXCELENCIA CAPAZ DE
EXPRESAR LOS SENTIMIENTOS Y LA MÚSICA MEJOR QUE CUALQUIER OTRO
INSTRUMENTO DEBIDO A SUS GRANDES POSIBILIDADES ARMÓNICAS.

EN EL SIGLO XX SE CONSOLIDA COMO UN INSTRUMENTO IMPORTANTE Y DE

RECONOCIDO PRESTIGIO DENTRO DEL MUNDO MUSICAL.
AUDICIONES Y OBRAS PARA PIANO
PINCHA EN LOS ALTAVOCES Y ESCUCHARÁS LA AUDICIÓN INDICADA

BEETHOVEN: “PARA ELISA”

BRAHMS: “CANCIÓN DE CUNA

CHOPIN: “NOCTURNO”

GRANADOS. “REQUIEBROS. GOYESCAS”

SCHUMANN: “CARNAVAL OP9 VALS NOBLE”

LA TROMPETA

LA TROMPETA ES, SIN DUDA, EL INSTRUMENTO MÁS

CONOCIDO DENTRO DE LA FAMILIA VIENTO-METAL.

ES UN INSTRUMENTO DE MUCHA POTENCIA Y DE UN

SONIDO MUY BRILLANTE CAPAZ DE SOBRESALIR
FÁCILMENTE POR ENCIMA DE LA ORQUESTA.

LA TROMPETA NORMAL LA ENCONTRAMOS AFINADA

EN SI BEMOL, PERO EXISTEN OTRAS VARIANTES
QUE PUEDEN DAR SONIDOS MÁS AGUDOS AL ESTAR
AFINADAS EN OTRAS TONALIDADES.
PARTES DE LA TROMPETA
CÓMO SE TOCA LA TROMPETA

EN LA FOTO OBSERVAMOS UN TROMPETISTA DE UNA

BANDA DE MÚSICA EN UN DESFILE.

LA TROMPETA ES UN INSTRUMENTO QUE REQUIERE

UN GRAN ESFUERZO Y SACRIFICIO YA QUE PARA
DE MANERA CORRECTA SE NECESITA UNA PRÁCTICA
CONSTANTE PARA ENDURECER LOS MÚSCULOS LABIALES.

ADEMÁS, SE NECESITA CONTROLAR DE MANERA PRECISA

LA RESPIRACIÓN, POR LO QUE UN TROMPETISTA DEBE
HACER CONSTANTES EJERCICIOS DE RESPIRACIÓN
QUE AYUDEN A DESARROLLAR EL DIAFRAGMA.
 HISTORIA DE LA TROMPETA

SU NOMBRE DERIVA DEL ITALIANO “TROMBETTA”

“TROMBETTA Y ÉSTE DEL TÉRMINO LATINO
“TRUMBA”
TRUMBA . ES UN INSTRUMENTO DE PROCEDENCIA ORIENTAL.
ORIENTAL YA EXISTÍAN EJEMPLARES
ANTIGUOS DE SU FAMILIA EN GRECIA Y ROMA EN LA ÉPOCA CLÁSICA.
CLÁSICA

DURANTE LA EDAD MEDIA PERDURARON ESAS TROMPETAS RUDIMENTARIAS PERO EL

VERDADERO NACIMIENTO DEL INSTRUMENTO SE SITÚA EN LOS AÑOS CENTRALES DEL
SIGLO XII,
XII CUANDO ESOS PRIMITIVOS EJEMPLARES ADQUIRIERON
MENOR TAMAÑO.

EN EL MEDIEVO SIRVIÓ COMO INSTRUMENTO HERÁLDICO Y EN EL RENACIMIENTO ADQUIRIÓ

UN GRAN DESARROLLO PERO FUE EN LOS SIGLOS XVII Y XVIII CUANDO ALCANZÓ SU
PLENITUD,
PLENITUD YA QUE LOS PRINCIPALES COMPOSITORES INTRODUCEN LA
TROMPETA DENTRO DE SUS OBRAS.

EN 1815 STOLZEL Y BLUHMEL ADOPTARON LOS PISTONES Y SE CREÓ YA UNA TROMPETA

ANÁLOGA A LA ACTUAL, QUE EN 1835 PARTICIPÓ EN SU PRIMER CONCIERTO DE
ORQUESTASINFÓNICA.
ORQUESTA
AUDICIONES Y OBRAS PARA TROMPETA
PINCHA EN LOS ALTAVOCES Y ESCUCHARÁS LA AUDICIÓN INDICADA

J.SBACH: “CONCIERTO DE BRANDEMBURGO Nº2 (ALLEGRO)”

TCHAIKOVSKY: “DANZA NAPOLITANA”(EL LAGO DE LOS CISNES)

CHARPENTIER: “TE DEUM (PRELUDIO)”

LA TROMPA

ES UNO DE LOS INSTRUMENTOS MÁS ANTIGUOS

ORIGINALMENTE TRABAJADOS CON CUERNOS
DE ANIMALES Y MÁS TARDE METÁLICOS.

LA TROMPA, CUERNO DE CAZA O TROMPA DE

PISTONES, SE LLAMA EN INGLÉS “FRENCH HORN”
QUE SIGNIFICA CUERNO FRANCÉS.

SUS SONIDOS PUEDEN SER TANTO DULCES,

SERENOS Y MISTERIOSOS, COMO POTENTES, Y POR
ELLO FUE USADA PARA LLAMAR A LAS ARMAS,
ESPECÍFICAMENTE EN LAS CACERÍAS.

ADOPTÓ LA FORMA CIRCULAR QUE FACILITÓ SU

MANEJO AL MARCHAR O MONTAR A CABALLO.
PARTES DE LA TROMPA
CÓMO SE TOCA LA TROMPA

UNA DE LAS PECULIARIDADES DE ESTE

INSTRUMENTO ES QUE SE INTRODUCE LA
MANO DERECHA DEL EJECUTANTE DENTRO DE
LA CAMPANA DEL INSTRUMENTO.

LA MANO HACE LA FUNCIÓN DE LA SORDINA,

YA QUE DEPENDIENDO DE LA POSICIÓN DE LA
MISMA, EL TIMBRE DEL INSTRUMENTO VARIARÁ.

CON LA OTRA MANO SE SUJETA EL

INSTRUMENTO Y SE ACCIONAN LAS VÁLVULAS
QUE DARÁN LUGAR A LOS DISTINTOS SONIDOS.
 HISTORIA DE LA TROMPA

NO FUE HASTA EL SIGLO XVIII CUANDO ALCANZÓ VERDADERA IMPORTANCIA.

SU PUNTO DE PARTIDA SE SITÚA EN FRANCIA EN LA ÉPOCA DE LUIS XV Y POCO

A POCO SE FUE EXTENDIENDO POR OTROS PAÍSES.

SU INTEGRACIÓN TOTAL EN LA ORQUESTA NO SE DIO HASTA EL ROMANTICISMO

PERO, CON ANTERIORIDAD, HAYDN Y MOZART YA ESCRIBIERON VALIOSAS
OBRAS PARA TROMPA.

LOS PRIMEROS INSTRUMENTOS NO TENÍAN PISTONES Y SE LLAMABAN “NATURALES”.

LUEGO LE PUSIERON VÁLVULAS PARA TOCAR TODAS LAS NOTAS.
AUDICIONES Y OBRAS PARA TROMPA
PINCHA EN LOS ALTAVOCES Y ESCUCHARÁS LA AUDICIÓN INDICADA

W. A. MOZART: CONCIERTO PARA TROMPA Nº 2

PROKOFIEV: “PEDRO Y EL LOBO”

J.F.FASCH: CONCIERTO EN RE MAYOR “LA CAZA”

RAVEL: “PAVANA PARA UNA INFANTA DIFUNTA”

R.STRAUSS: “CONCIERTO Nº 1” (OP.11)

EL TROMBÓN

ES EL ÚNICO QUE USA UNA BARRA CORREDERA

EN VEZ DE PISTONES.

EL QUE SE USA NORMALMENTE EN LA

ORQUESTA ES EL TENOR Y A VECES EL BAJO.

LA BOQUILLA ES SIMILAR A LA DE LA TROMPETA

PERO UN POCO MÁS GRANDE.
PARTES DEL TROMBÓN
CÓMO SE TOCA EL TROMBÓN

EL CORRER LA VARA ALARGA EL TUBO EN SEMITONOS.

CADA NOTA PUEDE PRODUCIRSE
SIN DIFICULTAD.

UNO DE LOS EFECTOS MÁS GRACIOSOS SE OBTIENE

EMITIENDO SONIDOS Y MOVIENDO LA VARA
A LA VEZ, QUE CREA UN BELLO GLISANDO.
 HISTORIA DEL TROMBÓN
HASTA EL SIGLO XVII SE CONOCIÓ COMO SACABUCHE.

SU PUNTO DE PARTIDA ESTÁ EN LA TROMPETA BASTARDA, MUY USADA

EN LA EDAD MEDIA. SU USO SE GENERALIZÓ EN LAS ÚLTIMAS
DÉCADAS DEL SIGLO XV.

EN ITALIA FUE DONDE TOMÓ MÁS IMPORTANCIA DE LA MANO

DE GABRIELLI O MONTEVERDI. EN EL BARROCO TUVO UNA
PRESENCIA ASIDUA EN LA ORQUESTA.

HOY EN DÍA SIGUE SIENDO IMPRESCINDIBLE EN LA ORQUESTA.

AUDICIONES Y OBRAS PARA TROMBÓN

PINCHA EN LOS ALTAVOCES Y ESCUCHARÁS LA AUDICIÓN INDICADA

C.ORFF: ORFEO EN LOS INFIERNOS

PROKOFIEV: “PEDRO Y EL LOBO”

N. RIMSKI-KORSAKOV: CONCIERTO EN MI MAYOR PARA TROMBÓN Y BANDA MILITAR

LA TUBA

TAMBIÉN LLAMADA BOMBARDÓN, ES EL

MÁS GRANDE DE LOS DE METALES.

SE USA COMO EL CONTRABAJO DE LOS

METALES PERO TAMBIÉN PUEDE SER SOLISTA.

PUEDEN TENER ENTRE TRES Y SEIS PISTONES.

DE GRANDES DIMENSIONES Y PESO, PUEDE

SOBREPASAR LOS 20 KG.
PARTES DE LA TUBA
CÓMO SE TOCA LA TUBA

COMO LA TUBA ES TAN GRANDE Y CONTIENE

TANTO AIRE, SE NECESITA UNA CAPACIDAD
PULMONAR MUY GRANDE PARA TOCARLA

PARA TOCAR LA TUBA, EL MÚSICO RELAJA LOS

LABIOS QUE VAN OPRIMIÉNDOSE POCO A POCO
SEGÚN SE TRATE DE NOTAS GRAVES O AGUDAS.

SI SE TOCA DESDE LA POSICIÓN DE SENTADO, LA

TUBA SE APOYA SOBRE LAS PIERNAS DEL
INSTRUMENTISTA. SI SE TOCA DE PIE (PASACALLES
O DESFILES) LA TUBA EL INSTRUMENTO SE SUJETA
A LA ESPALDA MEDIANTE UNAS CORREAS CON
ENGANCHES
 HISTORIA DE LA TUBA

SU INVENCIÓN SE ATRIBUYE A LOUIS ALEXANDRE FRICHOT (1806). ALCANZÓ CIERTA

IMPORTANCIA, PERO SU EXISTENCIA FUE CASI EFÍMERA POR SER DIFÍCIL COMBINAR
SU SONIDO CON OTROS DE LA ORQUESTA.

ESTO NO FUE DETERMINANTE, YA QUE AUTORES DE LA TALLA DE BERLIOZ O SCHUMANN

LE DEDICARON ALGUNAS DE SUS COMPOSICIONES.

HOY EN DÍA , LA TUBA ES UN INSTRUMENTO INDISCUTIBLE EN LAS ORQUESTAS

MODERNAS Y BANDAS DE MÚSICA SOBRE TODO.
AUDICIONES Y OBRAS PARA LA TUBA

W.A. MOZART: TUBA MIRUM (REQUIEM)

P. HINDEMITH: SONATA PARA TUBA Y PIANO

E. MOSCH: TUBA MUCKL

 LA FLAUTA
ES UNO DE LOS INSTRUMENTOS QUE HAN EXISTIDO EN LA FAMILIA DE LAS MADERAS.

AUNQUE AHORA VEMOS QUE LA FLAUTA

ES DE METAL, SE ENCUADRA DENTRO DEL
GRUPO VIENTO MADERA PORQUE
ANTES SOLÍAN CONSTRUIRSE ASÍ.

ADEMÁS, SU TIMBRE VA EN CONSONANCIA

CON ESTE TIPO DPE INSTRUMENTOS.
PARTES DE LA FLAUTA
 CÓMO SE TOCA LA FLAUTA
SE SOSTIENE CASI PARALELA AL SUELO, A LA DERECHA DEL EJECUTANTE.
SE SOPLA A TRAVÉS DEL BORDE AFILADO DEL BISEL EN EL LADO IZQUIERDO
DEL INSTRUMENTO.

LOS DIFERENTES SONIDOS SE OBTIENEN

ABRIENDO Y CERRANDO LOS AGUJEROS
POR MEDIO DE PALANCAS Y LLAVES, LO QUE
ALARGA Y ACORTA LA COLUMNA DE AIRE
QUE VIBRA DENTRO DEL TUBO.

CUANTO MÁS LARGA SEA LA COLUMNA, EL

SONIDO SERÁ MÁS GRAVE, Y VICEVERSA.

ES MUY ÁGIL, LO QUE PERMITE TOCAR

PASAJES CON GRAN VELOCIDAD.
 HISTORIA DE LA FLAUTA
EN EL SIGLO IV ANTES DE CRISTO, SE CONOCÍAN YA LAS DOS GRANDES FAMILIAS
DE FLAUTAS QUE NOS HAN LLEGADO: LA DE PICO Y LA TRAVESERA.

EN LA CULTURA GRIEGA LA FLAUTA NO TUVO UN PAPEL MUY DESTACADO AUNQUE

EXISTÍA UNA FLAUTA DOBLE UN TANTO SINGULAR.

LLEGÓ A EUROPA EN LA EDAD MEDIA DESDE ASIA PERO SERÁ EN 1670 CUANDO
SE MODERNIZA. EN LA ÉPOCA BARROCA SE HACÍA CON MADERA
DE BOJ.

LA TRANSFORMACIÓN MÁS IMPORTANTE SE DIO EN EL XIX POR THEOBALD BOEHM

QUE LA DEJÓ COMO HOY LA CONOCEMOS.
AUDICIONES Y OBRAS PARA FLAUTA

PINCHA EN LOS ALTAVOCES Y ESCUCHARÁS LA AUDICIÓN INDICADA

VIVALDI: SONATA TRIO OP.1 N2 ALLEGRO

J.S.BACH: SONATA Nº 1. ALLEGRO

MARAIS. LE BASQUE
 EL CLARINETE

EL CLARINETE, JUNTO CON EL SAXOFÓN, FORMAN PARTE DE LA FAMILIA

DE LENGÜETA SIMPLE. ESTO SE DEBE A QUE EN SU EMBOCADURA
HAY UNA CAÑA DE MADERA QUE PROVOCA LA VIBRACIÓN.

POSEE LA MÁS AMPLIA EXTENSIÓN DE REGISTRO DE TODOS LOS

INSTRUMENTOS DE MADERA PUDIENDO HACER SONIDOS
MUY GRAVES Y AGUDOS.

EXISTEN MUCHOS CLARINETES PERO EL MÁS USADO ES EL QUE VES,

EN SI BEMOL, Y OTRO MÁS PEQUEÑO LLAMADO REQUINTO.
TAMBIÉN EL CLARINETE BAJO ES MUY IMPORTANTE, MÁS
GRANDE QUE EL DE SI BEMOL.
PARTES DEL CLARINETE
CÓMO SE TOCA EL CLARINETE

SE COGE MÁS O MENOS COMO LA FLAUTA DULCE, PERO ES MÁS GRANDE Y

CON MÁS AGUJEROS, POR LO QUE TIENE LLAVES PARA PODER TAPAR
VARIOS AGUJEROS A LA VEZ, INCLUSO A LOS QUE NO LLEGAMOS.

LA LENGÜETA SIMPLE ESTÁ UNIDA

A LA BOQUILLA POR MEDIO DE LA
ABRAZADERA. CUANDO SE SOPLA,
SE HACE VIBRAR LA CAÑA
CONTRA LA BOQUILLA
PRODUCIENDO EL SONIDO.
 HISTORIA DEL CLARINETE

SE HALLA FAMILIARIZADO CON UN INSTRUMENTO USADO POR LOS EGIPCIOS

LLAMADO ARGHUL, QUE SE EXTENDIÓ HACIA ORIENTE Y FUE MUY
APRECIADO EN EL ISLAM.

DE ESTE EJEMPLAR DERIVARON OTROS COMO EL QUE NOS LLEGÓ A EUROPA,

LA CHURUMBELA. DE ÉSTE SURGÍRÁ EL CLARINETE COMO TAL,
INVENTADO POR DONNER EN ALEMANIA, EN EL XVIII.

SE PERFECCÍONÓ EN EL SIGLO XIX Y FUE KLOSÉ EL QUE ADAPTÓ EL SISTEMA

DE LLAVES QUE HA LLEGADO HASTA HOY.

BEETHOVEN FUE QUIEN LO INCORPORÓ DEFINITIVAMENTE A LA ORQUESTA.

 AUDICIONES Y OBRAS
PINCHA EN LOS ALTAVOCES Y ESCUCHARÁS LA AUDICIÓN INDICADA

BORG,J: “KOL NIDRÉ”

WILLIAMS, J: “SABRINA”

J.FRANÇAIX: CONCIERTO PARA CLARINETE (3º MOV)

SAINT-SAËNS: “EL CARNAVAL DE LOS ANIMALES (FÓSILES)”

 EL OBOE

ESTÁ DENTRO DE LOS INSTRUMENTOS DE DOBLE LENGÜETA POR SU EMBOCADURA

TIENE TRES PIEZAS. LOS ORIFICIOS PARA

PONER LOS DEDOS SON PEQUEÑOS Y
TIENE LLAVES COMO TODOS LOS DE
SU FAMILIA.

LAS MADERAS MEJORES PARA SU CONSTRUCCIÓN

SON EL BOJ, CIRUELO, CEDRO Y ARCE, PERO
LOS PREDILECTOS ESTÁN HECHOS DE
MADERA ESPECIAL DE ÉBANO.
PARTES DEL OBOE
 CÓMO SE TOCA EL OBOE

LA FORMA DE COGERLO ES SIMILAR A LA DEL CLARIENETE, ES DECIR, SE INTENTA

FORMAR UN ÁNGULO DE 45 º ENTRE EL INTÉRPRETE Y EL INSTRUMENTO.

PARA TOCARLO HAY QUE PONER LOS

LABIOS EN LA CAÑA DOBLE Y APRETAR
VOLVIENDO LOS LABIOS HACIA EL INTERIOR
CUBRIENDO LOS DIENTES.

LA FORMA OVAL DEL PAVELLÓN PROPORCIONA

UN SONIDO SUAVE Y ATERCIOPELADO.
 HISTORIA DEL OBOE

SU ORIGEN SE REMONTA A LAS CIVILIZACIONES MESOPOTÁMICAS.

YA EN EL SIGLO IX SE CONOCÍA EN LA PENÍNSULA IBÉRICA. ADQUIRIÓ SU NOMBRE

DE CHIRIMÍA EN EL SIGO XV.

SE INTRODUJO DE MANERA FORMAL EN LA ORQUESTA EN EL 1671 PERO FUE EN 1840

CUANDO ADAPTÓ EL SISTEMA DE LLAVES ACTUAL.
 AUDICIONES Y OBRAS DE OBOE

PINCHA EN LOS ALTAVOCES Y ESCUCHARÁS LA AUDICIÓN INDICADA

VIVALDI: CONCIERTO PARA OBOE Y ORQUESTA (1º MOV)

T. ALBINONI: CONCIERTO PARA OBOE Y CUERDAS N-3 OP.3

J.SIBELIUS: EL CISNE DE TUONELA  ( CORNO INGLÉS )

MOZART: DIVERTIMENTO EN MIB MAYOR K252

EL SAXOFÓN

AUNQUE ESTÁ HECHO DE METAL, SU EMBOCADURA

ES DE LENGÜETA SIMPLE, MUY PARECIDA A LA DEL
CLARINETE, Y EL SISTEMA DE LLAVES PARECIDO
AL DE LOS INSTRUMENTOS DE SU FAMILIA.

POR ELLO SE CONSIDERA UN INSTRUMENTO DE

VIENTO MADERA.

SU FAMILIA CONSTA DE: SAXO SOPRANO, ALTO, TENOR

Y BARÍTONO.
PARTES DEL SAXOFÓN
 CÓMO SE TOCA EL SAXOFÓN

SU FORMA ES PERFECTA PARA QUE EL INTÉRPRETE PUEDA COGERLO

LA FORMA EN CURVA DE SU PARTE SUPERIOR HACE

QUE EL INSTRUMENTO LLEGUE JUSTAMENTE
A LA BOCA DEL MÚSICO.

LA MANO IZQUIERDA ES LA ENCARGADA DE LAS

LLAVES SUPERIORES Y LA DERECHA DE
LAS INFERIORES.

LA DIGITACIÓN DE ESTAS LLAVES ES IDÉNTICA

A LA DEL CLARINETE.
 HISTORIA DEL SAXOFÓN
ES UN INSTRUMENTO DE RECIENTE CREACIÓN.

FUE INVENTADO POR ADOLPH SAX, A QUIEN DEBE SU NOMBRE, HACIA 1850.

NUNCA HA LLEGADO A TENER UN PUESTO FIJO EN LA ORQUESTA, AUNQUE ALGUNOS

COMPOSITORES LO HAN UTILIZADO ASIGNÁNDOLE, A VECES EL PAPEL DE SOLISTA.

SUELE OÍRSE POR LO GENERAL EN BANDAS DE MÚSICA Y EN LA MÚSICA DE JAZZ

AUNQUE ÚLTIMAMENTE LOS COMPOSITORES LE ESTÁN DEDICANDO
MUCHAS OBRAS.
AUDICIONES Y OBRAS PARA SAXOFÓN

STRAVINSKY: SERENADE - ROMANCES PARA SAXO (SOPRANO)

L. ARMSTRONG: “WHAT A WONDERFUL WORLD”

G.MILLER: “EN FORMA”

H. MANCINI: “LA PANTERA ROSA”

EL FAGOT

ES DE LENGÜETA DOBLE COMO EL OBOE.,

AUNQUE MIDE CUATRO METROS MÁS.

A MENUDO SE LE HA APODADO CON EL

NOMBRE DE “BUFÓN” POR LOS
EFECTOS CÓMICOS QUE PUEDE PRODUCIR.

ES EL MÁS GRAVE DE TODOS LOS DE

MADERA Y A MENUDO DUPLICA
LAS PARTES GRAVES DE LA
CUERDA.
PARTES DEL FAGOT
CÓMO SE TOCA EL FAGOT

LA EMBOCADURA ES COMO LA DEL OBOE, POR

LO QUE LA TÉCNICA TAMBIÉN ES SIMILAR.

COMO PESA TANTO, TIENE UNA ANILLA PARA

SUJETARLO POR DETRÁS QUE TIENE FORMA
DE “U”. TAMBIÉN TIENE UN CORDÓN
QUE SE PONE EN EL CUELLO.

TIENE UN GRAN NÚMERO DE LLAVES, ENTRE

17 Y 22 POR LO QUE SU REGISTRO
TAMBIÉN ES AMPLIO.
 HISTORIA DEL FAGOT
EL NOMBRE PROCEDE DEL LATÍN "FAGUS", QUE SIGNIFICA HAYA, TAL VEZ PORQUE
LOS PRIMEROS INSTRUMENTOS FUERON FABRICADOS EN MADERA
DE ESE ÁRBOL.

ES UN HEREDERO DEL DULCIAN Y SU FORMA SE MANTUVO FIEL HASTA MEDIADOS

DEL SIGLO XVIII.

EN EL AÑO 1855 SE LE INCORPORA EL SISTEMA DE LLAVES ACTUAL Y POSTERIORMENTE

VA A ADQUIIR MEJORAS QUE LO CONVERTIRÁN EN EL FAGOT ACTUAL.

EL FAGOT HA TENIDO UNA GRAN IMPORTANCIA PARA MUCHOS COMPOSITORES

DE LA TALLA DE STRAVINSKY, QUE LE CONFIRIERON IMPORTANTE
LITERATURA.
AUDICIONES Y OBRAS PARA FAGOT

PROKOFIEV: “PEDRO Y EL LOBO”

W. A. MOZART: CONCIERTO PARA FAGOT

VIVALDI: CONCIERTO EN MI MENOR PARA FAGOT Y ORQUESTA RV484

PARTES DEL ÓRGANO
 CÓMO SE TOCA EL ÓRGANO

EL ÓRGANO FUNCIONA CON ELECTRICIDAD. AL CONECTARLO, PONE EN MARCHA

UN VENTILADOR QUE PRODUCE EL AIRE NECESARIO PARA LLENAR
LOS TUBOS.
A TRAVÉS DE UNOS CANALES, EL AIRE LLEVA A LOS
FUELLES SOBRE LOS QUE SE APOYAN LOS
TUBOS. CUANDO SE APRIETA UNA TECLA,
ESTA ABRE UNA VÁLVULA EN EL
FUELLE Y EL AIRE ENTRA EN EL TUBO.

CUANDO SE TIRA DE UN REGISTRO HACIA FUERA,

LAS TECLAS DE UN MODO MANUAL SE
CONECTAN CON UN GRUPO ESPECÍFICO
DE TUBOS QUE PRODUCEN UN
SONIDO DETERMINADO.

EN LOS PIES, APARTE DE LOS PEDALES HAY TECLAS

MÁS GRANDES QUE PERMITEN TOCAR CON DOS
SONIDOS A LA VEZ.
 HISTORIA DEL ÓRGANO
CONOCIDO YA EN EL ANTIGUO EGIPTO COMO "HYDRAULUS", PASÓ A ROMA CONVERTIDO
EN ÓGANUM Y DE ALLÍ BIZANCIO,

EN LA EDAD MEDIA SE CONSTRUYERON PEQUEÑOS ÓRGANOS PORTÁTILES CUYO FUELLE

SE ACCIONABA CON UNA MANO Y CON LA OTRA SE TOCABA EL TECLADO.

EN REALIDAD, SU COMPLEJA , A LA VEZ QUE ARTESANAL CONSTRUCCIÓN, DETERMINA

QUE NO HAYAN DOS ÓRGANOS IGUALES.

FUE EL INSTRUMENTO PREFERIDO DE MUCHOS COMPOSITORES, ENTRE LOS QUE DESTACA

POR EXCELENCIA J. S. BACH.
AUDICIONES Y OBRAS PARA ÓRGANO
PINCHA EN LOS ALTAVOCES Y ESCUCHARÁS LA AUDICIÓN INDICADA

J.S. BACH: MÚSICA PARA ÓRGANO Y TROMPETA. CORAL BWV 645

F. LISZT: HOSANNAH PARA TROMBÓN BAJO Y ÓRGANO

J.S.BACH: TOCATA Y FUGA. VERSIONES

A.LL.WEBBER: EL FANTASMA DE LA ÓPERA

 INSTRUMENTOS DE PERCUSIÓN AFINADOS
COMO YA HEMOS DICHO ANTES, SE LLAMA ASÍ A LOS INSTRUMENTOS DE PERCUSIÓN
QUE PUEDEN REALIZAR VARIAS NOTAS, ES DECIR, QUE SON MELÓDICOS YA QUE PUEDEN
TOCAR DISTINTAS MELODÍAS.

TAMBIÉN SE LES LLAMA INSTRUMENTOS DE PERCUSIÓN DE ALTURA DETERMINADA. TODOS

ESTOS INSTRUMENTOS PRECISAN DE BAQUETAS PARA SER TOCADOS.

XILÓFONO MARIMBA VIBRÁFONO

CARILLÓN CAMPANAS TUBULARES TIMBALES

INSTRUMENTOS DE PERCUSIÓN NO AFINADOS
ESTOS SON LOS TAMBIÉN CONOCIDOS CON EL NOMBRE DE INSTRUMENTOS DE ALTURA
INDETERMINADA. SON INSTRUMENTOS RÍTMICOS QUE NO SON CAPACES DE SONAR EN
DIFERENTES ALTURAS Y POR ELLO CON ELLOS NO SE PUEDEN TOCAR MELODÍAS.

SON INSTRUMENTOS DE ACOMPAÑAMIENTO. HAY MUCHOS INSTRUMENTOS DENTRO DE

ESTA CATEGORÍA. AQUÍ DESTACAMOS ALGUNOS.
CAJA CHINA MARACAS CASTAÑUELAS CLAVES CARRACA PLATOS

TRIÁNGULO GONG CENCERRO CRÓTALOS CABASA BOMBO

CAJA PANDERETA BONGÓES GONGAS GÜIRO PANDERO

 EVALUACIÓN CUERDA PULSADA
A)ARPA
1. ¿QUÉ INSTRUMENTO NO TIENE TRASTES?
B)LAÚD
C)GUITARRA

A)CUATRO
2. ¿CUÁNTOS PEDALES TIENE EL ARPA?
B)SIETE
C)OCHO

3. ¿QUÉ INSTRUMENTO FUE EL MÁS IMPORTANTE ANTAÑO? A)ARPA

B)LAÚD
C)GUITARRA

4. ¿EN QUÉ INSTRUMENTO SE LEVANTA EL PIE IZQUIERDO A)GUITARRA

PARA TOCAR? B)LAÚD

5. ¿LA GUITARRA ES IMPORTANTE EN EL FOLKLORE? A)SÍ

B)NO
 EVALUACIÓN CUERDA FROTADA

1. ESTOS INSTRUMENTOS TIENEN… A)TRES CUERDAS

B)CUATRO CUERDAS
C)CINCO CUERDAS

2. ¿EL VIOLÍN ES EL MÁS AGUDO DE TODOS? A)SÍ

B)NO

3. ¿QUÉ INSTRUMENTO SE TOCA DE PIE? A)VIOLÍN

B)VIOLA
C)CELLO
D)CONTRABAJO

4. ¿EL CONTRABAJO ES EL MÁS GRAVE DE TODOS? A)SÍ

B)NO
 EVALUACIÓN CUERDA PERCUTIDA
1.¿EL PIANO DE PARED ES DE SONIDO MÁS VOLUMINOSO A)SÍ
QUE EL DE COLA? B)NO

2. EL PIANO TIENE… A)1 PEDAL

B)3 PEDALES
C)5 PEDALES

3. LAS CUERDAS DEL PIANO SE PERCUTEN CON… A)MACILLOS

B)DEDOS

4. ¿EL PIANO ES EL MÁS POTENTE DE TODA LA CUERDA? A)SÍ

B)NO
 EVALUACIÓN VIENTO METAL

1. ESTOS INSTRUMENTOS SE TOCAN POR MEDIO DE… A)LLAVES

B)PISTONES

2. ¿LAS TROMPETAS YA EXISTÍAN EN GRECIA Y ROMA? A)SÍ

B)NO

3. EL SONIDO DE LA TROMPA PUEDE VARIAR DEPENDIENDO A)SÍ

DE LA POSICIÓN DE LA MANO DERECHA? B)NO

4. UNA TUBA PUEDE PESAR APROXIMADAMENTE… A)10 KG

B)18 KG
C)20KG

5. EL TROMBÓN SE TOCA POR… A)PISTONES

B)1 VARA
 EVALUACIÓN VIENTO MADERA
1. ¿LAS ANTIGUAS FLAUTAS SE CONSTRUÍAN DE MADERA? A)SÍ
B)NO

2. ¿QUÉ INSTRUMENTO ES DE MADERA Y DE LENGÜETA SIMPLE? A)OBOE

B)CLARINETE
C)FAGOT
D)SAXO

3. ¿QUÉ INSTRUMENTO SE INVENTÓ MÁS TARDE? A)CLARINETE

B)SAXO
C)OBOE

4. EL FAGOT SE HA LLAMADO “BUFÓN” POR LOS EFECTOS A)SÍ

CÓMICOS QUE PUEDE HACER B)NO

5. LA EMBOCADURA DEL FAGOT ES IGUAL A LA DEL… A)CLARINETE

B)OBOE
EVALUACIÓN ACCIÓN MECÁNICA

1. LOS TUBOS DEL ÓRGANO PUEDEN LLEGAR A MEDIR… A)CUATRO MTRS

B)CINCO MTRS
C)DIEZ MTRS

2. EL ÓRGANO POSEE TUBOS, TECLAS Y PEDALES A)SÍ

B)NO

3. EL ÓRGANO NO NECESITA AIRE A)VERDADERO

B)FALSO
 EVALUACIÓN PERCUSIÓN

1.EXISTEN INSTRUMENTOS DE PERCUSIÓN AFINADOS Y A)VERDADERO

NO AFINADOS B)FALSO

2. LOS DE PERCUSIÓN NO AFINADOS PUEDEN HACER DISTINTAS A)VERDADERO

MELODÍAS B)FALSO

3. LA MARIMBA Y EL VIBRÁFONO POSEEN… A)TUBOS

B)TECLAS
¡ MUY BIEN !

SIGUE
ASÍ…
¡ MUY BIEN !

SIGUE
ASÍ…
 Mmmm…,

¡ ES
INCORRECTO !
¡ MUY BIEN !

SIGUE
ASÍ…
 Mmmm…,

¡ ES
INCORRECTO !
 Mmmm…,

¡ ES
INCORRECTO !
 Mmmm…,

¡ ES
INCORRECTO !
 Mmmm…,

¡ ES
INCORRECTO !
 Mmmm…,

¡ ES
INCORRECTO !
¡ MUY BIEN !

SIGUE
ASÍ…
¡ MUY BIEN !

SIGUE
ASÍ…
¡ MUY BIEN !

SIGUE
ASÍ…
¡ MUY BIEN !

SIGUE
ASÍ…
¡ MUY BIEN !

SIGUE
ASÍ…
 Mmmm…,

¡ ES
INCORRECTO !
 Mmmm…,

¡ ES
INCORRECTO !