OSAMA, una película de Siddiq Barmak

Ficha técnica ampliada

Título: Osama
Título original: Osama
Dirección: Siddiq Barmak
País: Japón, Países Bajos-Holanda, Irlanda, Irán, Afganistán
Año: 2003
Duración: 83 min.
Género: Drama
Reparto: Marina Golbahari, Arif Herati, Zubaida Sahar, Mohamad Nader Khadjeh,
Mohamad Haref Harati, Gol Rahman Ghorbandi, Khwaja Nader, Hamida Refah
Productora: NHK, Hubert Bals Fund, Makhmalbaf Productions, Barmak Film,
LeBrocquy Fraser Productions
Presupuesto: 46.000,00 $
Dirección: Siddiq Barmak
Diseño de producción: Akbar Meshkini
Fotografía: Ebrahim Ghafori
Guión: Siddiq Barmak
Montaje: Siddiq Barmak
Música: Mohammad Reza Darvishi
Producción ejecutiva: Mohsen Makhmalbaf
Sonido: Behroz Shahamat, Faroukh Fadace
 Sinopsis de Osama
Bajo el opresivo régimen talibán, la madre de una muchacha de 12 años, médico de
profesión, pierde su empleo en un hospital y las dos mujeres, así como la abuela, se
convierten en auténticas prisioneras en su propia casa, ya que no pueden abandonarla
sin un «acompañante legal» y tienen prohibido trabajar fuera para ganarse la vida. La
madre y la abuela urden un plan: le cortarán el pelo a la chica y cambiarán su
indumentaria, para que parezca un muchacho. Asustada ante la posibilidad de que se
descubra su secreto, la joven –que ha adoptado el nombre de Osama– empieza a trabajar
para un tendero del vecindario, que fue amigo de su padre. Pero pronto llega a la edad
de tener que acudir a la escuela islámica, y allí será más difícil ocultar su verdadera
identidad

PRELIMINAR

-Es la primera película del afgano Siddiq Barmak, quien hasta el momento sólo
había realizado cortometrajes y documentales. Con la llegada del régimen
talibán tuvo que exiliarse, pero con el nuevo gobierno fue elegido para dirigir la
organización fílmica afgana. "Osama" es la primera película de esta nueva
etapa política del país.

ARGUMENTO

-Una familia afgana compuesta por tres mujeres (abuela, madre y nieta) no
tienen cómo sobrevivir tras la llegada del régimen talibán al poder, ya que éste
no permite la salida de ninguna mujer a la calle sin ir acompañada de un varón
ni les permite trabajar fuera de casa. La única solución posible es cortarle el
pelo a la niña y que se haga pasar por un niño para poder buscar un trabajo,
aun sabiendo que la condena si la descubren es la pena de muerte.

LO MEJOR DE LA PELÍCULA

-La sencillez con la que cuenta una historia simple pero dura, dotando de gran
valor a las pequeñas cosas como la trenza plantada en una maceta, el juego de la
comba o el dibujo de una niña en la ventana.

-La mirada de la protagonista, que, aun sin ser una actriz profesional (ninguno
de los actores lo es), transmite todo el miedo que tiene a ser descubierta y a lo
que pueda pasarle.

-El director no se ceba mostrando la crueldad directamente, sino que usa mucho
el fuera de campo. La crueldad de las diferentes situaciones está suficientemente
clara como para que sea necesario recurrir a su muestra. Valga como ejemplo la
escena de la lapidación o el asesinato del fotógrafo extranjero.

LO PEOR DE LA PELÍCULA
-Como en todos estos casos, la tristeza de saber que lo que se nos muestra no es
una simple historia de ficción, sino un reflejo de una realidad.

-Que este tipo de películas no tengan una gran taquillla. No por su valor
cinematográfico (que también lo tiene), sino principalmente por su valor
cultural para Occidente, para entender que hay otros mundos y culturas muy
diferentes de los nuestros.

ESCENAS RESALTABLES

-La primera escena en la que se ve una manifestación de mujeres afganas bajo

sus burkas reclamando su derecho a poder trabajar para poder vivir,
principalmente en el caso de las mujeres viudas. En esta escena la película es
prácticamente un documental. De hecho, está rodada a través de los ojos de un
periodista que está grabando la manifestación.

-La escena final, resumen y reflejo de la situación de muchas mujeres en ciertos

países, desprovistas de cualquier tipo de derecho y tratadas como pura
mercancía.

CONCLUSIÓN

-"Osama", a pesar de ser una película de ficción, constituye todo un retrato de

una sociedad y su modo de vida. Ha tenido gran aceptación en Occidente,
llegando a ganar premios de gran prestigio como el Globo de Oro a la mejor
película extranjera el año pasado.

Es una película más que recomendable. Sin embargo, si lo que quieres es ver
una película para desconectar del mundo real, quizá ésta no sea la mejor opción,
ya que no te permite evadirte de tus problemas, sino que casi estás deseando que
acabe para volver a pensar en tus pequeñas cosas insignificantes comparadas
con la realidad que se refleja.

ALGUNOS DATOS MÁS

Experiencias reales
“A las dos semanas de que los talibanes se hicieran con el
control de la ciudad de Kabul, me vi obligado a escapar de la ciudad
hacia el norte, a la zona de Shamali Plan, y a los dos años y medio
tuve que emigrar a Pakistán”.

“Cuando vivía en Pakistán, intenté hacer un cortometraje de

ficción. Estuve tratando de encontrar algunos temas y personajes
especiales en diversas organizaciones afganas como minusválidos,
niños de la calle y periódicos afganos en Peshawar. Por casualidad, leí
la carta de un viejo profesor afgano que contaba la historia de una
niña que deseaba ardientemente ir a la escuela durante el régimen
talibán, lo que estaba prohibido para las chicas. Así que ella cambió
su aspecto para parecer un chico cortándose el pelo y vistiendo ropas
de varón. Naturalmente, ésta fue la historia que a mis amigos y a mí
nos impresionó”.

Estilo poético
“Uno de mis sueños era ser proyeccionista. Soñaba con
encontrar algo en ese oscuro lugar donde sólo hay una línea de luz
que va hacia la pantalla blanca, y ahora creo que esta línea de luz
puede ser desplazada hacia las mentes de la gente y hacerlas brillar,
especialmente en nuestro país”.

“Mi mundo es un poema sobre el amor, que se encuentra

incluso entre las guerras, el humo y el polvo. Me encantan las
películas con estilo poético. En este caso, puedo decir que me han
influido Andrei Tarkovski, el estilo del cine georgiano de directores
como Tengis Abuladze, y, naturalmente, muy cercanos a nuestro
lenguaje, directores iraníes como Mohsen Majmalbaf y Abbas
Kiarostami. Todos estos maestros han influido considerablemente en
mi forma de filmar”.

El cine afgano
“El pueblo afgano tiene muchas cosas que decir al mundo y en
él hay muchos cineastas de talento. Para hacer realidad nuestros
sueños de rodar tenemos una fuerte base cultural y literaria, pero
necesitamos ayuda internacional y ya se están dando los primeros
pasos para el desarrollo del cine afgano: soy muy optimista respecto
a su futuro”.

Notas de producción
OSAMA es el primer largometraje rodado en la nueva era de
Afganistán y el debut de Siddiq Barmak como productor (Barmak Film
es la productora afgana, con las coproductoras leBrocquy Fraser, de
Irlanda, y NHK, de Japón).

En los primeros cien años de la historia del cine, las dificultades

económicas y culturales han supuesto que Afganistán ha producido
menos de cuarenta cortometrajes y largometrajes.

OSAMA, que fue rodada el año pasado en Kabul, trata del

control de Afganistán por parte de los talibanes. Los actores, gente
común y corriente de la ciudad, no son profesionales.
 La producción de OSAMA llevó más de un año. El proyecto
empezó en junio de 2002 y fue completado en marzo de 2003, en un
suburbio de Kabul, tras la caída del régimen talibán. Fue filmada con
una cámara Arriflex 35 mm BL 4. El montaje se hizo en el Instituto
Resaneh Puya de Teherán.

La colaboración de Irán en los intentos por impulsar la

realización de películas en Afganistán está siendo fundamental, y en
este caso, el Ministerio de Cultura y Guía Islámica iraní y Majmalbaf
Film House han prestado gran ayuda: el Ministerio ha proporcionado
ayuda gratuita de material de filmación y laboratorio por unos 25.000
dólares estadounidenses, y Majmalbaf Film House ha dado cursos de
formación cinematográfica en Kabul, envió un equipo de Irán y ofreció
una ayuda financiera gratuita de unos 21.000 dólares
estadounidenses.

Por su parte, Majmalbaf Film House instaló la segunda

biblioteca de cine de Kabul donando 2.000 libros de cine y apoyó a los
jóvenes cineastas regalándoles una cámara digital PD 150, un
proyector de vídeo, equipamientos de televisión y vídeo por un valor
de 15.000 dólares estadounidenses. Además dio su apoyo para la
producción de seis cortos en vídeo que se convertirían en un
largometraje de episodios cuyos beneficios irían a los seis directores,
con la ayuda del pueblo de Japón en una exhibición llamada Gabbeh,
con un coste de 21.000 dólares. A través de ACEM, cuyas actividades
se trasladaron desde Irán a Afganistán, Mohsen Majmalbaf puso en
marcha a lo largo del pasado año 55 proyectos de educación e
higiene.

La unión de productores iraníes ha enviado a Kabul 30 copias

de sus producciones cinematográficas en 35 mm para apoyar el cine
de Afganistán.

Intérpretes y equipo técnico

Decidimos seleccionar actores y actrices no profesionales. Para
encontrar y seleccionar al personaje principal buscamos en distintos
sitios como colegios, orfanatos, centros para niños de la calle y
campos de refugiados. Encontramos a la mayoría de nuestros actores
en campos de refugiados, pero descubrimos a la niña que haría el
personaje principal en la calle. Marina nació en Golbahar (en la
provincia de Parwan), al norte de Kabul en 1991 en una familia
numerosa (13 miembros) y muy pobre. Su padre ha tenido varios
trabajos y ella está estudiando en Ashiana, el centro para niños de la
calle de Kabul. Está interviniendo en otros cortos que se están
rodando en Afganistán y quiere seguir trabajando como actriz.
 En las circunstancias actuales era muy difícil encontrar actrices.
Otro problema era el tiempo frío, especialmente para la primera
escena en que se arrojaba agua sobre las mujeres. El proceso de
montaje de OSAMA no planteó ningún problema especial por la
excelente preparación de los técnicos.

El director de fotografía, Ibrahim Ghafuri, ha intervenido en

algunas de las películas iraníes más conocidas. Nacido en Teherán en
1960, empezó a trabajar en el cine en 1978. En su filmografía figuran:
The day I became a Woman (2000), de Marzieh Meshkini; La pizarra
(2000), de Samira Majmalbaf; el cortometraje de Irán, dirigido por
Samira Majmalbaf en la película de varios directores 11’09”01 Once
de Septiembre; Kandahar (2001), de Mohsen Majmalbaf, y At 5 in the
Afternoon (2003), de Samira Majmalbaf.

ANÁLISIS DE PERSONAJES

OSAMA
Es una niña de 12 años, obediente y dependiente de su madre que, a
su edad,
se ve obligada a cargar sobre sus hombros la responsabilidad de
salvar de la
miseria a su madre y a su abuela. Aunque debe sacrificar su niñez si
saber
muy bien porqué, no quiere renunciar a ella y se resiste a traspasar el
umbral. Habla poco pero su mirada lo dice todo, es transparente.

LA MADRE
Representa la impotencia frente a la situación en que se encuentra.
Es
enfermera pero no puede trabajar porque es mujer en un mundo de
hombres. No ve salida a su vida y en su desesperación llega a
renegar de su
“condición de mujer”, de “tener una hija” en lugar de un hijo. Se
siente
frustrada y sola en medio de un túnel al que no encuentra salida.

LA ABUELA
Al contrario que su hija, ella no ha perdido la esperanza, con la
experiencia
que le dan las canas alcanza a ver la salida del túnel, es ella quien
propone la
única solución posible a su terrible situación. A pesar de todo aún
conserva
la fe en un cambio que les permitirá seguir adelante.

ESPANDI
El pícaro de la calle alegre y desenfadado, aparentemente egoísta
que, sin
embargo decide proteger a Osama. Su llanto cuando descubren a su
amiga,
muestran cual es su auténtica condición.

EL MULÁ
Viejo depravado que abusa de su poder y posición para conseguir
mujeres a
las que someter y esclavizar. Se sirve de la religión para satisfacer
sus
peores deseos. Símbolo de su villanía son los candados y llaves con
los que
encierra a sus víctimas.
Lo peor de todo es que, en el contexto social en que vive, sus
acciones están
bien vistas y consentidas.

TEMAS DE DEBATE QUE SUGIERE ESTA PELÍCULA

SITUACIÓN DE LA MUJER EN ALGUNAS CULTURAS

La discriminación social que sufre la mujer en ciertas culturas

primitivas,
nos ha de llevar a analizar su papel en la sociedad y a profundizar en
varias
ideas y hacer reflexiones acerca de:

a) Las ideas de libertad e igualdad recogidas en la Declaración

Universal
de los Derechos Humanos de la O.N.U.

b) La lucha de la mujer para alcanzar una relación de igualdad con el

hombre, conseguida en los países desarrollados, aunque aún hay
mucho
que hacer en buena parte del mundo.

c) La libertad de la mujer para decidir su destino

INJUSTICIA Y DESIGUALDADES

Que se producen en nombre de un “ideario” político o religioso. Estos

sistemas tratan de controlar el comportamiento social y personal del
individuo, hasta el punto de dictarle todos los pasos que deben seguir
en sus
vidas.
En estas sociedades se producen abusos de poder, condenas
arbitrarias
sin las más elementales garantías de justicia y equidad, subdesarrollo
y
carestía de los bienes más elementales (sólo hay que la situación de
miseria
en que se encuentran las familias, falta de lo más básico en el
hospital) y
desprotección de los más indefensos ( viudas, tullidos etc..)

SOLIDARIDAD
A pesar de la desastrosa situación social y política o en medio de ella,
el
hombre es capaz de mostrar lo mejor de sí mismo, ayudando a otros
que aún
están peor. Así vemos la actitud del tendero que acepta a Osama
para
trabajar, incluso le enseña a comportarse como un chico para no ser
descubierta, arriesgando su propia vida. Espandi, el pícaro de la calle,
se
arriesga ayudando a Osama, incluso el enfermo del hospital acepta
compartir su oxígeno.

SISTEMA EDUCATIVO
El dirigismo que cualquier sistema totalitario impone en la escuela,
impide el
desarrollo integral de una persona, ya que se le oculta parte de la
verdad.
No se da opción a elegir, a equivocarse o a decidir la propia vida.
La formación es incompleta y el desarrollo intelectual pobre. Podemos
notar
las diferencias con los sistemas de los países desarrollados, cuya
enseñanza
se fundamenta en los principios de libertad e igualdad.

PÉRDIDA DE LA INOCENCIA
En un momento dado, por circunstancias que no controlamos, la
situación
familiar puede cambiar de la noche a la mañana, de forma que un
niño puede
verse obligado a asumir una responsabilidad para la que no está
preparado.
En un abrir y cerrar de ojos, traspasa el umbral de la inocencia y se
convierte en “mayor”, como dice la letra de una canción, “pasa de
niña a
mujer”.
¿Cómo se prepara uno para aceptar eso?
En la película, el punto de inflexión es la muerte de los hombres de la
familia, pero en nuestro entorno inmediato puede ser un
fallecimiento, una
enfermedad, la pérdida de un puesto de trabajo, una situación de
desarraigo
familiar etc……..

FRASES PARA LA REFLEXIÓN

“No puedo olvidar pero puedo perdonar” Mandela
“Ojala Dios no hubiera creado a las mujeres”
“Los hombres y las mujeres son iguales, ambos son igual de
desgraciados”
“Un hombre bajo un burka parece una mujer, una mujer con pelo
corto,
pantalón y sombrero, parece un hombre”
“La gente cree lo que ve”

ESCENAS PARA ANALIZAR

Algunos momentos me han parecido muy significativos y con la
siguiente
selección de imágenes sólo pretendo que se pueda parar uno a
pensar…….

Un Mar de “Burkas”.
Un niño…….un tullido…..solo

Sin Pies ni Cabeza

Aferrándose a su condición de “Mujer”

La Pérdida de la inocencia