> Se manifiestan en contra de compartir las exhibiciones con
extranjeros, ya que rechazaban las ideas del Art Nouveau. > Énfasis en modelos geométricos, lineales, planos ,y decoración. > Uso de espacios blancos > Unidad entre texto, ilustración, elementos gráficos > Los ornamentos no son solamente decorativos, sino también significativos: se encuentran en estrecha relación con una forma- sentido.
> El diseño y el trabajo manual llegan a ser cada vez más
importantes culminando con un énfasis en los modelos geométricos y la construcción modular del diseño iniciada por Charles Mackintosh en la Escuela de Glasgow. IDEAS PRINCIPALES DEL MOVIMIENTO SECESSION
> Estilo alegórico.
> Letreros limpios y legibles con tipografías sans-serif. > Se inclinan hacia figuras planas y simples. > Énfasis en las formas geométricas. > Gran importancia del trabajo manual y experimentación con los materiales y diagramación. > Construcción modular (Joseph Olbricht) > Exploración de la fusión del texto, ornamentos e ilustración para conseguir uniformidad en la composición. Gustav Klimt
> La obra artística de Klimt se inclinó hacia
una mayor innovación e imaginación y asumió un aspecto más decorativo y simbólico
> Suntuosa decoración basada en dorados
y elementos ornamentales de vivos colores.
> Influyó sobre muchos de sus
contemporáneos. The maiden Muerte y vida. Tree of life. Retrato de Adele Bloch- Bauer. El beso Retrato de Margaret Stonborough- The dancer. Koloman Moser
> Contribuyó al diseño generando la
revista Ver Sacrum (primavera sagrada) la cual experimentaba en la fusión del texto, la ilustración y ornamentos. > Formó el grupo Secession junto a Klimt. Cartel publicitario de la agrupación. Ausblick durch Stämme Mosaicos de vidrio de la Otto-Wagner-Kirche, en Viena. Armario, 1900. Carp blowing bubbles Diseño textil, 1902. Cubierta de la revista Ver Sacrum del año 1899 Frommes Kalendar (calendario piadoso) Joseph Olbricht arquitecto y diseñador industrial The Viena Sessesion building. 1897 Adolf Loos
Ornamento y delito (1908)
Fue el pionero del movimiento
moderno que suponía desornamentación y ruptura con el historicismo. “…como el ornamento ya no es un producto natural de nuestra cultura, sino que representa retraso o degeneración, el trabajo del ornamentista ya no está adecuadamente pagado. Son conocidas las condiciones en las industrias de los tallistas de madera y de los torneros, los precios criminalmente bajos que se pagan a las bordadoras y a las encajeras. El ornamentista tiene que trabajar veinte horas para alcanzar los ingresos de un obrero moderno que trabaje ocho horas. El ornamento encarece, como regla general, el objeto; sin embargo, se da la paradoja de que una pieza ornamentada con el mismo coste de material que el objeto liso, y que necesita el triple de horas de trabajo para su realización, cuando se vende, se paga por el ornamentado la mitad que por el otro. La carencia de ornamento tiene como consecuencia una disminución del tiempo de trabajo y un aumento del salario. El tallista chino trabaja dieciseis horas, el trabajador americano sólos ocho…” “…como el ornamento ya no está unido orgánicamente a nuestra cultura, tampoco es ya la expresión de ésta. El ornamento que se crea hoy no tiene ninguna conexión con nosotros ni con nada humano, es decir, no tiene ninguna conexión con el orden del mundo. No es capaz de evolucionar…”
“…Pues bien, la peste ornamental está reconocida
estatalmente y se subvenciona con dinero del estado. Yo, sin embargo, lo considero un paso atrás. No tolero la objeción de que el ornamento aumenta la alegría vital de la persona culta; no tolero la objeción que se disfraza con estas palabras: "Pero ¡cuando el ornamento es bonito ... !" Para mí. y para todos los hombres cultos, el ornamento no aumenta la alegría vital. Si quiero comer un pastelito, cojo uno que sea completamente liso, y no uno recargado de ornamentos con forma de corazón o de jinete o de niño de pecho. El hombre del siglo XV no me entendería, pero sí los hombres modernos…” Egon Schiele
> Rechazo riguroso de la
esquematización y del estilo liso y sin compromiso. > Profundamente expresionista. Mujer desnuda recostada. 1917 Amistad, 1912 Autorretrato, 1912 Muchacha con medias grises, 1917. Nude man. 1910 Mujer desnuda recostada. 1917 Hombre desnudo de pie con tapabarro rojo, 1914. Revistas difusoras del modernismo Art Noveau y nuevas expresiones artísticas
Portada para la revista The Studio, de
artes decorativas. 1893. (Inglaterra) Ilustradores: Aubrey Beardsley Aubrey Beardsley
Ilustración para cuento de Alí Babá.
Aubrey Beardsley “The Dancer's Reward” Ilustración para Salomé de Oscar Wilde.1896. Aubrey Beardsley Ilustración para Salomé de Oscar Wilde. The Black Cape” by Audrey Beardsley, 1849 Joventus de Barcelona Ilustradores: Alexandre de Riquer Alexandre de Riquer Alexandre de Riquer / Publicidad VerSacrum en Viena