Examen de Tipografia Word

UNIVERSIDAD
AUTONOMA DE
TAMAULIPAS
FACULTAD DE ARQUITECTURA,
DISEÑO Y URBANISMO
EXAMEN DE
TIPOGRAFÍA
Yarizhel Ríos Cortes
02/10/2010
~INDICE~
1. ANTECEDENTES DE LA ESCRITURA.
1.1 Antecedentes de la escritura. ……………………………………………..3
1.2 El pictograma y el ideograma………………………………………………5
1.3 Los primeros alfabetos………………………………………………………8
2. CLASIFICACION DE LAS LETRAS.
2.1 Anatomía del tipo…………………………………………………..…..……..10
2.2 Terminología de la composición tipográfica……………………..………18
2.3 Medidas usadas en la composición tipográfica……………..…………..20
2.4 Las variables visuales de la tipografía……………………………………26
2.5 Ilusiones ópticas del trazo y sus correcciones………………….……….38
2.6 Clasificación de los grupos tipográficos…………………………………44
2.8 Familias tipográficas………………………………………………………….45
2.9 Fuentes tipográficas…………………………………………………….…….52
2.10 Series tipográficas……………………………………………………….…..53
Examen Tipografía Yarizhel Ríos Cortés Página 2

1 ANTECEDENTES DE LA ESCRITURA.
1.1 Antecedentes de la escritura.
La búsqueda de nuestros orígenes prehistóricos

sigue empujando hacia atrás en el tiempo con
las primeras innovaciones de los antepasados.
Aquellos homínidos primitivos se atrevieron a

salir de las praderas y cavernas para hacía
emprender un nuevo rumbo; estos primitivos
ubicados en la hierba alta comenzaron a
mantenerse más erguidos, involucrado en ellos la mano comenzó a tener un gran
desarrollo en la capacidad de transportar alimentos y sujetar objetos.
La invención de la escritura nació de la necesidad práctica de registrar inventarios.

Los primeros rastros de sumerio escrito del año 3100 a. de N.E. y son objetos que
nombraban. Los sumerios ricos que poseían grandes depósitos de grano y
rebaños de ganado usaban tabletas grandes, inscritas con pictografías en
columnas para sus cuentas.
Las primeras palabras escritas fueron dibujos simplificados que se conocen como
pictografías. Estos signos se trazaban sobre arcilla húmeda con una caña de
punta afilada. Sin embargo, este estilo puntiagudo no perduró porque dejaba
bordes irregulares en la arcilla. En su lugar, se usó el estilo con punta triangular,
que se oprimía sobre la arcilla, dejando una serie de impresiones con forma de
cuña, de ahí que la escritura de Mesopotamia se le llame escritura cuneiforme (en
forma de cuña). Asimismo, además de la arcilla, comenzaron a usarse otros
materiales para escribir sobre ellos, como la piedra, vasijas de barro y en paneles
revestidos de cera.

La función de la escritura fue amplia. Sirvió para documentos religiosos, técnicos e
históricos, tablas astronómicas, inventarios de productos agrícolas,
códigos de derecho, textos médicos, crónicas literarias, poesía, etcétera. Se han
encontrado miles de tabletas inscritas. A la escritura se le otorgaron también
cualidades mágicas y ceremoniales. En los cimientos de templos y palacios se
colocaba una tableta dirigida a uno de los dioses mesopotámicos y era común
que la gente cargara amuletos con inscripciones para ahuyentar a los malos
espíritus.
En este ejercicio se realizó una línea del tiempo sobre la historia de la escritura en donde podemos
observar los cambios que ha sufrido y quiénes fueron los primeros que la inventaron.

1.2 El pictograma y el ideograma.
Ideograma.
Signo gráfico que representa el sentido de una palabra y no sus sonidos.
Pictograma.
Son pequeñas imágenes estandarizadas que representan conceptos o ideas, y se

utilizan como un modo de comunicación. Muchas culturas antiguas pictogramas
utilizados en sus sistemas de escritura más antigua, y algunos idiomas tienen una
línea de descendencia directa de sistemas de escritura pictográfica. Chino escrito,
por ejemplo, muestra claramente sus raíces.
Aunque pueden parecer similares a los jeroglíficos, pictogramas son diferentes
porque las representaciones visuales que son literales, a diferencia de idiomas
escritos jeroglíficos, en el que las imágenes a veces puede referirse a los objetos
se parecen, pero también se utilizan para representar los sonidos, a veces, el
jeroglífico que no tiene parecido físico a todos con el concepto que representa.
Porque pictografías trascender los idiomas, ya que cualquier persona puede

entender el más básico de ellos, que siguen siendo utilizados en todo el mundo de
hoy en las comunicaciones que están diseñados para proporcionar información
básica a las personas. Por ejemplo, en una cabeza de camino, una pequeña placa
puede mostrar un pictograma de una excursión persona para indicar que la pista
se puede utilizar para hacer senderismo, e incluyen una imagen de una tienda de
campaña para demostrar que se permite acampar, o un pictograma de una
persona en un caballo para ilustrar que el caballo está permitido.
Pictografías también se puede mezclar con conocidos ideogramas, los símbolos

visuales que representan conceptos conocidos, como un círculo con una línea a
través de ella para indicar que lo que está dentro del círculo no está permitido.

Algunos ejemplos fascinantes de pictografías producidas por las culturas antiguas
se pueden encontrar en muchas regiones del mundo. Arte Nativo de rock
estadounidense de algunas áreas, por ejemplo, utiliza pictogramas para contar
historias, y los ejemplos también se puede ver en los objetos descubiertos desde
el Medio Oriente, los cebos a principios de chino escrito, y en muchos otros
lugares.
El desarrollo de un sistema de pictografía fue el primer paso para muchas culturas,

cuando comenzaron a empezar a escribir, y la evidencia parece sugerir que
muchos sistemas de escritura tienen su origen en el comercio. Los comerciantes
querían una forma de registro de inventarios, ventas y otra información, y comenzó
a usar pictogramas para este propósito.
Los pictogramas básicos pueden no requerir la comprensión cultural y el

conocimiento del idioma del autor. A medida que se vuelven más complejas, que
pueden comenzar a ser más abstracto, y la gente puede tener que ser capaz de
hacer inferencias a partir de la información proporcionada en el pictograma. La
mayoría de las lenguas escritas que utilizan los pictogramas se hizo muy difícil de
manejar como el interés por escrito ampliado, por lo que muchas culturas se inició
la transición a logogramas tales como las observadas en China, que puede
representar palabras completas o morfemas, dependiendo de cómo se utilizan, y
puede soportar sólo un resumen parecido a las palabras que representan.
Otras culturas han dado el salto en un alfabeto, en el que se usan letras para
representar sonidos, y no representan palabras o conceptos.

En este ejercicio planteamos lo que fue el
concepto de pictograma, al escoger una
palabra y representarla al igual que
tratamos de hacer lo mas similar la forma
de la letra principal al pictograma.

1.3 Los primeros alfabetos
La palabra «alfabeto» deriva etimológicamente de la primera y segunda letras del

alfabeto griego, «alfa» y «beta». Esto en sí mismo puede indicar cuál es el origen
de los modernos alfabetos.
Las formas escritas del lenguaje evolucionaron progresivamente durante siglos, de

pinturas a símbolos, hasta llegar a un complejo sistema en el que los signos
abstractos representan sonidos articulados. El primer pictograma del que tenemos
constancia data del año 3500 a.C. y es una tablilla en pieza caliza de la ciudad de
Kish. Más adelante los sumerios desarrollaron ideogramas (símbolos que
representan ideas asociadas menos concretas) en un número cercano a los
2000.Comenzaron no sólo a asociar representación e idea, sino a equiparar el
mismo símbolo a sonidos iguales.
Tras estos pequeños balbuceos, nace la esencia de un alfabeto: la escritura

cuneiforme del año 2800 a.C. Como se verá más adelante, la historia de la
tipografía comienza en el mismo momento en que se desarrolló el primer alfabeto;
y la suya es la historia de las herramientas (cincel, papiro, tablillas enceradas, piel,
madera, vitela, pergamino, papel, película...).
En Egipto, en 1500 a.C., se había establecido un alfabeto de 24 símbolos

consonantes. Los fenicios, 1000 años antes de Cristo, a través de las tribus
semitas del norte, transmitieron este primer alfabeto, y lo adoptaron gradualmente
hasta sentar las bases de los alfabetos empleados actualmente en Occidente.
Esto ocurría 850 años antes de Cristo, y ya se utilizaban como soportes pieles y
tablillas enceradas. En el siglo I los romanos ya manejaban un alfabeto idéntico al
actual, a falta de la J, la W y la V. También aplicaban diferentes tipos de escritura.
Se desarrollaban ya las variantes y estilos tipográficos fundamentales.

El Imperio Romano fue decisivo en el desarrollo del alfabeto occidental, por crear
un alfabeto formal.
Realmente avanzado, y por dar la adecuada difusión a este alfabeto por toda
Europa conquistada.
Los estilos fundamentales que registraba la sociedad romana eran: Quadrata,

Rústica y Cursiva. Quadrata eran las mayúsculas cuadradas romanas,
originalmente cinceladas en piedra. Rústica, las versiones menos formales y más
rápidas en su ejecución. Cursiva se denominaba a varias modalidades de
inclinación de las mayúsculas.
De entre las grandes aportaciones de los romanos a la tipografía, una destaca
especialmente: el establecimiento de un canon de escritura muy perfilado, la
columna Trajana (Roma, 114 d.C.). Los caracteres muestran un pequeño pie para
compensar el ensanchamiento óptico de la parte central de los rasgos verticales y
establecer una base imaginaria de línea.

2 CLASIFICACION DE LAS LETRAS.
2.1Anatomía del tipo.
El arte de la tipografía consiste en hacer legibles y atractivas visualmente las

palabras y los signos gráficos que las acompañan. El diseñador trabaja con
palabras que ha de transformar en última instancia en imágenes gráficamente
sugestivas y además ópticamente legibles.
Los orígenes de la palabra impresa se remontan a los tipos móviles tallados en

madera inventados por Gutenberg en Alemania, los cuales, a lo largo de un rápido
desarrollo, evolucionaron hacia la impresión de tipos metálicos. En los sistemas de
composición se ha producido una evolución constante hasta desembocar en los
actuales sistemas de composición, completamente electrónicos. Esta evolución ha
ido influyendo a lo largo de todo su proceso en la apariencia y en la estructura de
la letra, tanto para ganar calidad y legibilidad de su forma como para evolucionar
en un sentido puramente estilístico, ya que la aparición de nuevos y más
avanzados sistemas de fotocomposición permitió ir matizando los diseños, así
como complicando el trazado de la letra, avances estéticos imposibles de
conseguir con anterioridad debido a problemas meramente técnicos. Se trata de
una evolución que es necesario conocer.
Una misma letra puede adoptar trazos radicalmente

diferentes sin ningún tipo de relación formal, según
pertenezca a una familia o a otra.

Podemos decir que las letras están constituidas por trazos generales que definen
en su conjunto y que, una vez coordinados, determinan las características
principales de cada letra en particular. Los trazos se encargan además de
diferenciarnos una letra de distintas familias en función de cómo los ejecutemos.
Cada uno de ellos debe definirse específicamente en su grosor, inclinación y
modulación para poder distinguir claramente letras de diferentes familias. Por
ejemplo, haciendo referencia a trazos que distinguen distintas letras dentro de una
familia tipográfica, podemos observar que la letra "b" y la "p" minúsculas poseen
unos trazos muy similares, diferenciándose tan sólo por el sentido ascendente o
descendente del trazo vertical y por el sentido del ojo de la letra.
En frecuentes ocasiones, una misma cosa en

tipografía se denomina de forma diferente según el
tipógrafo pertenezca a una escuela u otra.
En la T mayúscula, el trazo que esta figura se
señala puede llegar a denominarse de tres formas
diferentes: gracia, remate o trazo terminal.
Si nos referimos con un ejemplo a una misma letra, pero de distinta familia,
podemos aludir a la "a" minúscula. Una misma letra puede adoptar trazos
radicalmente diferentes sin ningún tipo de relación formal, según pertenezca a una
familia u otra. El diseñador puede haber aprendido en la escuela a distinguir las
letras entre sí, capacidad que hubo de adquirir cuando aprendió a escribir ya leer.
Ahora, sin embargo debe adquirir la habilidad de distinguir letras considerándolas
como caracteres tipográficos, con unos rasgos claramente definidos según los
hagamos pertenecer a una familia u otra.

En la T mayúscula inicial de este texto, podemos ver
un claro ejemplo del remate en el alfabeto Bembo.
Hay que hacer una observación antes de ahondar en el

tema de la estructura anatómica de una letra. Un primer
problema al que nos hemos de enfrentar es el de la
nomenclatura con que vamos a designar las distintas partes
de una letra. En ocasiones, un mismo elemento en tipografía
se denomina de diferente manera según el tipógrafo
pertenezca a una escuela u otra. Por ejemplo, la "T"
mayúscula del alfabeto Bembo, puede llegar a denominarse
de tres maneras distintas: trazo terminal, gracia o remate.
Encontramos también dentro del léxico usual en tipografía
que una misma palabra puede utilizarse para denominar
cosas absolutamente distintas. Por ejemplo, la palabra
REDONDA puede adquirir distintos significados, ya que
Entre las letras "p", "d",
"q", y "b" de la familia puede referirse al tipo de letra que carece de inclinación en
Bodoni, podemos
contraposición con la letra cursiva, o puede referirse también
observar que la
diferencia entre todas a un tipo de imprenta con rasgos claramente definidos, la
ellas estriba únicamente
en su orientación llamada letra redonda.
espacial.

De todos modos, existe una terminología absolutamente aceptada, basada en los
orígenes de la composición de tipos móviles de metal, que todo diseñador debe de
conocer y manejar con soltura en su trabajo, siempre que se refiera a la anatomía
de la letra. Aunque los métodos de composición actuales hayan superado en
mucho los orígenes de esta nomenclatura, aún es perfectamente válida.
Líneas de referencia de una letra
En los tipos, la posición de las letras no responde a criterios arbitrarios. Todas

ellas han de compartir unas zonas comunes que quedan definidas por cuatro
líneas limítrofes que nos enmarcan cada una de las letras y contribuyen a realzar
su trazado.
La línea principal es la llamada línea de base, y sirve de apoyo a las letras en su

trazado. Sirve de base y asiento, siendo la referencia principal de la que nos
servimos para ubicar las letras formando palabras dentro de un texto. Es, además,
la línea compartida a partir de la cual trazamos las restantes de referencia en el
trazado de una letra. Distinguimos también la altura de la x, las alineaciones
superior e inferior y las medias inferiores y superiores.

La altura de la x supone el espacio que ocupan las minúsculas que carecen de
trazos ascendentes o descendentes. Se decidió elegir la altura de la x para
determinar este parámetro porque dicha letra tocaba por sus cuatro vértices las
líneas de medida.
A continuación, hemos de distinguir dos sectores importantes dentro del área de

trazado de la letra: los alineamientos superiores e inferiores. La zona de alineación
superior abarcaría desde la línea superior de la altura de la x hasta la llamada
línea de alineación superior que es la que limita por la parte superior a todas las
letras minúsculas con trazos ascendentes. Veamos, por ejemplo, la letra "f"
minúscula de la figura al pie de página. Podemos observar cómo queda
enmarcada dentro del área de la alineación superior, teniendo como base o punto
de apoyo la línea base. A la línea que enmarca este área por la parte superior la
llamaremos línea de alineación superior, en la que determinaremos también un
segundo sub área que quedaría marcada por la línea que nos señala la altura de
la x por la parte superior y la línea que nos determina la altura de las mayúsculas
que es distinta, por su ubicación, a la que denominamos alineación superior.
La medida de los caracteres se basa en las líneas que se indican en esta figura. El
cuerpo abarca la zona del hombro y se extiende desde la alineación superior a la
parte inferior del hombro.
De la misma manera hemos de referirnos al área donde quedan dibujados los

trazos descendentes. Esta área abarcará desde la línea base hasta la alineación
inferior, que será la que ponga límite a los trazos descendentes.

En este caso, la línea que nos determine el área que denominaremos alineación
media inferior, coincidirá con la línea base. Aclararemos a continuación, y antes de
seguir adelante, lo que entendemos por trazos ascendentes y descendentes.
Llamamos trazo ascendente a la parte de una letra que sobresale de la altura de la
x, y descendente a aquella parte de la letra que queda por debajo de la línea base
o línea de alineación media inferior.
Anatomía de la letra
Una vez estudiadas las líneas de trazado de la letra pasemos a conocer cuál es la
anatomía general de la letra y cuál es la denominación específica de cada una de
sus partes.
Los contornos son las áreas definidas por el trazo de una eltra. Así,
por ejemplo, en la letra "C" encontramos tanto un contorno interior
como un contorno exterior, de igual modo que sucede con la letra
"D". Sin embargo, la letra "L" sólo define contornos exteriores.
Lo primero que determinaremos serán sus contornos: el exterior, que corresponde

a la zona cóncava de la letra, la proyectada hacia el exterior, y el interior, que es la
zona determinada por trazos que definen la convexidad.

En el caso de la letra "c", observamos claramente la simultaneidad de ambos
contornos, según vemos en la figura adjunta. En otras letras, como la "p",
observamos un contorno interior cerrado por completo; y en otras ocasiones nos
enfrentamos a las letras que sólo poseen contornos exteriores, como es el caso de
la letra "L".
Otro parámetro al que hemos de referirnos es el tipo de modulación que

asignamos a cada letra. Denominaremos modulación al sentido que demos en
nuestro trazado a los rasgos principales de la letra. La modulación puede ser
vertical u oblicua. Será vertical cuando los trazos posean un sentido perpendicular
a la línea base. En el ejemplo de la figura de la derecha, podemos ver claramente
la distinta modulación de los trazos de dos letras de apariencia bastante similar
pero con una direccionalidad de trazado diferente.

En el ejercicio anterior el propósito era identificar las partes de las letras

2.2 Terminología de la composición tipográfica.
Para realizar cualquier trabajo gráfico el diseñador debe tener en cuenta que es lo
que va a diseñar, con qué objetivo y para quien lo va a hacer ya que de esto
dependerá el espacio que existirá entre una palabra y otra, inclusive entre las
letras o caracteres de cada palabra, así como que el tipo y el color se escogerá
para transmitir el mensaje.
Elementos básicos de la composición tipográfica:
1. La letra
2. La palabra
3. La línea y la paleta tipográfica
Esto es una prueba con texto ciego que no merece la pena leer para ver
los resultados que se consiguen con ligeras variaciones. Esto es una prueba
contexto ciego que no merece la pena leer para ver los resultados que se
consiguen con ligeras variaciones. Esto es una prueba con texto ciego que no
merece la pena leer para ver los resultados que se consiguen con ligeras
variaciones.

4. La columna y la retícula
El uso de la tipografía presenta dos campos específicos: el funcional y el icónico.

Ambos pueden funcionar en conjunto o separadamente.

2.3 Medidas usadas en la composición tipográfica.
Punto y cícero. La unidad de medida en la imprenta es el punto, a base del cual

se fabrican los tipos y demás material tipográfico.
El conjunto de doce puntos se llama cícero.
La primera idea de una base sistemática para la fundición de caracteres la tuvo

Martín Domingo Fertel, tipógrafo y librero francés, nacido en Saint-Omer en 1672.
En 1723 publicó el primer manual que se ha escrito sobre tipografía, titulado «La
Science practique de l´imprimiere contenant des instructions très faciles pour se
perfeccionner dans cet art». Forma un volumen en cuarto de 292 páginas. En ellas
explana su primera idea sobre el prototipo o tipómetro.
Más tarde Pierre Simón Fournier, apellidado el Joven (1712-1768), uno de los
mejores punzonistas y fundidores del siglo XVIII, publicó en 1737 un sistema o
tabla de proporciones para la fundición sistemática de los caracteres que llamó
duodecimal. Para ello tomó el tipo de letra más pequeño que comúnmente se
usaba, llamado nomparela, y lo dividió en seis partes, a cada una de las cuales dio
el nombre de punto; y a base de éste empezó a fabricar, desde 1742, todo el
material tipográfico que fundía. La medida 12 puntos (el doble de la nomparela) la
llamó cícero.
Todo el material de blancos es múltiplo o submúltiplo de 12, o sea, del cícero. La

diversidad de la fuerza de los cuerpos son múltiplos o submúltiplos del punto. La
altura del tipo la fijó en 63 puntos.
La equivalencia del sistema duocecimal de Fournier con el sistema métrico es:

1 punto = 0,350 mm.
63 puntos (altura del tipo) = 22,050 mm.

En 1760 Francoise Didot (1730-1804) perfeccionó el sistema de medida de
Fournier tomando como base el pie de rey, medida de longitud usada en aquella
época.
Los submúltiplos del pie de rey eran:

Un pie de rey tenía 12 pólizas.
Una póliza tenía 12 líneas.
Una línea tenía 12 puntos.
Considerando Didot que un punto de pie de rey era excesivamente delgado para
formar una apreciable graduación de caracteres, adoptó como unidad básica el
grueso de dos puntos. Así dos puntos de pie de rey equivalen a un punto
tipográfico, cuatro puntos de pie de rey equivalen a dos puntos tipográficos, etc.
La altura del tipo la fijó en 63 puntos fuertes (llamados así porque la altura exacta
oscila entre 63 puntos y 63 y medio). El cícero de Didot, lo mismo que la altura del
carácter, no corresponden con la altura y el cícero que fijó Fournier. Un punto
Didot equivale a 0,376 mm. Los 63 puntos de altura del carácter equivalen a
23,688 mm.
El sistema Didot ha sido adoptado en todas las fundiciones del mundo, excepto en
Inglaterra y Estados Unidos, en donde el punto tipográfico está basado sobre la
pulgada inglesa, cuya equivalencia con el sistema métrico es de 0,352 mm. y la
altura de los tipos, algo inferior a la altura Didot, corresponde a 23,312 mm.
Material de blancos. A base del punto se fabrican los tipos y el material de

blancos tipográficos, nombre con el que se designa el material que sirve para
llenar los espacios de las páginas, y no aparece en la impresión por no tener la
altura del tipo.

Los blancos, según su grueso, se clasifican en cuadrados y espacios, interlíneas,
lingotes e imposiciones.
Cuadrados y espacios son piezas de diversos gruesos, fundidas según el cuerpo

del tipo a que pertenecen. Sirven para separar las letras y palabras y completar y
justificar las líneas.
La unidad de los cuadrados y espacios es el cuadratín o línea, que tiene tantos

puntos como el cuerpo a que pertenece.
Sus múltiplos y submúltiplos son:
Importante. Esta división es aplicable a todos los cuerpos y el número

de puntos tan sólo al cuerpo doce
Las interlíneas o regletas, son unas láminas más bajas que el tipo, que sirven para
separar las líneas unas de otras.
El grueso de las mismas es de punto, punto y medio, dos puntos y tres puntos.

Su longitud va de 12 en 12 puntos, siendo los tamaños más corrientes de 8 a 30
cíceros.
Los lingotes son regletas de 6, 12 y 18 puntos de grueso. La longitud sobrepasa a

la de las interlíneas.
En la práctica, el lingote de 12 puntos se denomina cícero y el del 6, medio cícero.

Se da el nombre de imposiciones a los blancos que se emplean para separar las
páginas entre sí cuando están en la máquina.
Las imposiciones se fabrican en piezas de la siguiente anchura:
De 2 cíceros y equivale a 24 puntos.

De 3 cíceros y equivale 36 puntos.
Con respecto a su longitud las imposiciones se fabrican por concordancias, es

decir, de cuatro en cuatro cíceros, a excepción de las medidas pequeñas que van
de dos en dos.
Las imposiciones son de tres clases: de madera, de plomo y de hierro; si bien las
de madera son de uso poco frecuente.

El conjunto de imposiciones de la misma medida, pero de todos los gruesos
existentes, se llama sección.
Aparatos de medida. El tipómetro es una regla de metal o material plástico,

graduada por cíceros y puntos, que sirve para medir el material tipográfico. Hay
tipómetros con solas las medidas tipográficas y los hay con sus equivalencias
métricas, que son los más útiles, pues sirven para medir también los tamaños de
papel y para la rápida reducción de cíceros a milímetros, principalmente en los
casos de colocación de grabados.
El noniotipómetro viene a ser el calibrador o pie de rey normal adaptado al sistema

tipográfico de medida, relacionándolo con el sistema métrico decimal.
El noniotipómetro nos proporciona:

Cualquier medida hasta 60 cíceros, en cíceros y puntos. Lo mismo mide un
espacio de un punto que un molde de 59 cíceros y 11 puntos.
La misma medida apreciada en centímetros, milímetros y décimas de milímetro.
La misma medida registrada en líneas de los cuerpos 6, 8, 9, 10 y 12.

El grafímetro tiene forma de reloj de bolsillo y, al hacerlo rodar sobre un croquis o
una prueba de imprenta, aprecia en cíceros y puntos la longitud recorrida.
También se utiliza la regla tipográfica de cálculo para las diversas operaciones
aritméticas, con las mismas características y utilidad de la regla de cálculo normal.

2.4 Las variables visuales de la tipografía.
Se denomina variables visuales, a las variaciones que han sufrido los signos.
Estas variales son las siguientes: La forma, la orientación, el tamaño y el
movimiento.
La forma: de un tipo puede ser mayúscula, minúscula o versalita.
La orientación: de un tipo también es un punto importante a tener en cuenta. Por

ejemplo, la cursiva se emplea para remarcar una letra dentro de un bloque de
texto, para que destaque del resto. De la misma forma, un texto escrito todo en
cursiva, resulta pesado leerlo.
El tamaño: haciendo referencia a la anchura y altura de un tipo de tipografía.

Habitualmente se mide en puntos (pt), y al variar estos puntos el tipo aumenta o
disminuye proporcionalmente en altura y anchura.
Para referirse a los diferentes elementos del diseño de un tipo se recurre al uso de
términos específicos. Antes de fijarnos en las fuentes de tipos conviene examinar,
siquiera brevemente, estos “atributos formales”. Pueden clasificarse en ocho
categorías:
1 CONSTRUCCIÓN.
En un tipo, cada carácter comprende varias partes componentes. Suelen llamarse
“trazos”; cuando la configuración formal del carácter deriva de las formas
manuscritas, o “elementos”. Esas partes componentes pueden ser reunidas o
“construidas” de varias maneras.

Construcción Continua.
Aquí no existen puntos o singulares de transición entre trazos o rupturas entre
elementos.
Construcción Suelta o Discontinua.

Existen puntos enfáticos de transición entre trazos o rupturas entre elementos. El
ejemplo más característico es la letra gótica, que deriva de la escritura a pluma;
las letras de la plantilla son adaptaciones de diseños preexistentes.
Las letras también pueden ser modulares: compuestas por elementos individuales
sueltos o a partir de un conjunto limitado de elementos.
Otros planteamientos de la construcción.

Mezcla de formas, caprichosa, amorfa.

Referencias a Herramientas.
Tijeras, plumilla o a fuentes industriales.
Referencias a Grupos de Caracteres.

Solo mayúsculas, solo minúsculas.
2 FORMA
Las formas básicas de alfabeto latino desde las inscripciones monumentales de la

antigua civilización de Roma son las líneas curvas y las rectas. Para describir las
formas componentes de todos los diseños de tipo de pueden analizar las
variaciones posibles de cada uno de los componentes, curvas y rectas.
Variante de las formas tradicionales.

Curvado de líneas normalmente rectas, redondeo de esquinas, elementos
irregulares.

Tratamiento de las curvas.
Angular, curvas cortadas o fracturadas, curvas continuas.
Aspecto de las Curvas.

Ovalada, redonda (circular), redonda ligeramente cuadrada, cuadrada.
Detalle de las curvas.

Tratamientos exagerados del asta, anillo y astas que no lleguen a tocarse, arcos
casi cerrados.
Astas verticales.
Bordes paralelos, convexos, hechos con elementos cóncavos, irregulares,
fusiformes.

Otros detalles.
Posición de las astas transversales.
Proporciones.
Se emplea para describir las dimensiones básicas de la letra y el uso del espacio.
Anchura.
Aunque muchos tipos de letra solo estén disponibles en una sola anchura, otros
tienen familias de distinto ancho. Las variantes más comunes son las que se
muestran debajo de estas líneas.
Chupada, media (normal), ancha.
Proporciones Relativas: Capitales.

Proporciones como las capitales cuadradas romanas
Anchuras de capitales generalmente regulares.

Anchuras de capitales regulares, mono espaciadas.
Proporciones internas relativas.

Ascendentes más altos o iguales que las capitales.
Altura x grande.
Altura x pequeño.

Modulación.
El carácter visual de una letra viene determinado parcialmente por el espesor y
variedad de línea usados en la forma.
Contraste.
Característica que describe la diferencia relativa entre el grosor y el perfil de una
letra.
Ej. Ninguno, medio, alto, exagerado.
Eje constructivo de contraste.

Identifica las posiciones relativas entre el grosor y el perfil de una letra.
Ningún contraste, vertical, inclinado, horizontal.
Transición.
Describe como se relacionan el grosor y el perfil de una letra.
Ninguna, gradual, abrupta, instantánea.

Espesor o grosor.
Atributo que describe el grosor de las formas a través de una fuente de caracteres
completa, y poniendo su (color) o impacto global. La diferencia relativa entre
grosor y perfil dentro de los caracteres individuales se incluye en los atributos de
modulación.
Color.
Algunos tipos solo están disponibles en un espesor y se describen en función de
su “color”.
“color” claro.
“color” medio.
“color” negro.

Espesores dentro de una familia.
Muchos tipos están disponibles en forma de familias de mayor o menor espesor. A
efectos de su descripción, consideraremos el espesor medio como el “normal”
(aunque en ocasiones pueda indicar un espesor adicional ligeramente mayor), y la
descripción de los demás espesores se hará con relación a él. Por esta razón,
tales espesores no son necesariamente equivalentes entre tipos diferentes.
Fino, semi negro o normal, negro.
Remates o trazos terminales. ( “serif”).

Este apartado describe la variedad de remates y como se aplican.
Pies o líneas de base.

Son remates derivados de la escritura manual y pueden adoptar diversas formas:
pico, uña, pico rectiforme oblicuo, plinto.

Los “pies” inclinados evolucionaron las capitales romanas de las inscripciones y se
llaman remates romanos”. Pueden ser despuntados y diagonal o toscos, agudos y
refinados, muy agudos y refinados, lineales.
Otras posibilidades son los pies uniformes, modulados, atrofiados, cuneiformes,

abocinados, toscanos (bifurcados) y sin remate (sans serif).
Remates de ascendentes.
Pueden adoptar la forma de un extremo despuntado, un trazo inclinado, un trazo
inclinado con los bordes despuntados, agudos, etc. Otras variedades hacen juego
con los pies antes explicados. En general, su estilo se repite en los terminales de
las letras que no sobre pasan la altura x.

Remates : Caracteres específicos.
Hay letras como la “C”, “E”, la “OREJA” de la “R” y el “ANILLO” de la “A”, que
tienen remates singulares que suministran una valiosa ayuda en la descripción y la
identificación de tipos.
Otras variedades: uniforme, acuñado, despuntado diagonal recortado, lóbulo en
forma de gota, lóbulo redondo.
Los trazos terminales “de cabeza” de la “E,F,I,T,” y los “DE BASE”, o “PIE” de la
“E, F, I, L” también tienen, con frecuencia, un carácter singular. Las variedades
principales de esos remates son los oblicuos, simétricos e inclinados, simétricos y
verticales.

Decoración.
La decoración puede ser considerada tanto una fuente como un atrubuto para el
diseño de tipos. La decoración entendida como atributo describe algunos de los
motivos y recursos ornamentales corrientes que se utilizan para realzar tipos de
letra ya existentes.

2.5 Ilusiones ópticas del trazo y sus correcciones.
CORRECCIÓN DE TRAZOS TIPOGRÁFICOS: EFECTOS ÓPTICOS
Introducción
Como señala Fred Smeijers en su libro Counterpunch, el diseño de un tipo es un
juego entre el blanco y el negro; entre la forma negra de los trazos de la letra y el
fondo blanco del papel; entre la forma y su contraforma. Y ambas están
íntimamente relacionadas; si una aumenta la otra disminuye y viceversa.
Una relación de contrastes tan acusados, es un campo abonado para la aparición
de algunas ilusiones ópticas que deberemos tener en cuenta a la hora de diseñar
una tipografía, ya que al igual que otras figuras bidimensionales que son
percibidas por nuestra vista, también las letras están sujetas a leyes ópticas. Por
eso para el examen de sus cualidades formales no son determinantes los
instrumentos de medida, sino el juicio del ojo humano.
La no observancia de estos efectos deviene en una mala legibilidad de los tipos

que, si bien no es crítica, si afectan a la fluidez de la lectura. En esta parte
veremos cuáles son los principales efectos ópticos con los que nos encontramos
diseñando una tipografía.
El tamaño de las formas básicas: Teniendo el

mismo tamaño, los círculos y los triángulos
parecen más pequeños que el rectángulo. Para
que parezcan iguales, hay que trazar los
vértices y las curvas un poco por encima, y por
debajo respectivamente de las alineaciones
superiores e inferiores.

Esto afecta a las
letras que presentan vértices o curvas en sus trazos superiores o inferiores. Con
este fin es preciso añadir un juego de líneas guía en la plantilla donde las
dibujamos.
La proporción de las contraformas: La exacta bisección geométrica horizontal de

una superficie da como resultado una mitad superior que parece, ópticamente,
más grande que la inferior. Resultarán dos partes iguales, si se realiza la división
horizontal por encima del centro geométrico, o sea en el así llamado centro óptico.
Este principio lo podemos aplicar a los blanco internos de las letras (contraformas)
que posean en su estructura una división horizontal de espacios similares (B, E, S,
X). En estos casos la contraforma superior deberá ser un poco más pequeña que
la inferior.

Otro ejemplo es el número 8 de la izquierda tiene una contraforma superior más
grande que la inferior. La proporción de las mismas varía paso a paso hasta que
se invierte en el número 8 de la derecha.
El número señalado tiene ambas contraformas del mismo tamaño por lo que no
presenta un buen aspecto. Este aspecto mejora notablemente en la cuarta y la
quinta figura en las que la contraforma inferior es ligeramente más grande. El
grosor de las líneas: Siendo las líneas de un mismo grosor, las horizontales
parecen más anchas que las verticales.
Al coincidir líneas curvas con rectas o con otras curvas, así como dos líneas
oblicuas, se producen nudos, es decir, una forma no homogénea en cuanto a su
regularidad en el color, a no ser que sea corregido.

Para solucionar esto es necesario estrechar los trazos en los puntos de
conjunción, e incluso disminuir el grosor del asta. Como vemos en la figura las
distintas letras representan un grosor de trazos diferentes en el punto de unión de
sus astas. La que aparece marcada es la solución adoptada por Adrian Frutiger
para su Univers Negra.
Asi mismo la siguiente figura nos muestra como los trazos oblicuos que forman la
letra V deben de ser tratados en su unión para evitar este efecto.
La dimensión vertical: Nuestra vista tiende a observar las imágenes de arriba

hacia abajo. Es por esto que notamos que las partes superiores de las letras nos
parecen ópticamente más acentuadas que las inferiores. Con el fin de equilibrar
ópticamente los trazos de los signos en los cuales es necesario se deben
disminuir en estos los trazos superiores. Este problema afecta a las letras: B, C, E,
S, X, Z.

Las letras y su luminosidad: La luminosidad del fondo de las letras fluye desde
arriba y desde abajo en los espacios interiores abiertos de las mismas. Diversos
estudios sobre legibilidad han demostrado que la luz que entre desde la parte
superior es más fuerte o activa que la que se introduce desde la parte inferior. Es
por esto que el espacio interno de la n deberá ser más ancho que el de la u.
Unión de líneas curvas con líneas rectas: La unión de líneas curvas con líneas
rectas no debe hacerse de manera geométrica ya que produciría el efecto óptico
por el cual se aprecia que las astas verticales oprimen en el centro el espacio
blanco interno. Esto se
produce por la tendencia de los semicírculos a cerrarse, por lo que las rectas
parecerán torcidas hacia adentro. Por medio de una curvatura hacia el exterior de
estos trazos verticales, se eliminará este efecto.

Ejercicio de letras
Corregidas.

2.6Clasificación de los grupos tipográficos.
Con Serif Romanas Antiguas Romanas Modernas

Romanas Transición Egipcias
Sin Serif Grotescas Neogóticas
Geométricas Humanísticas

2.8Familias tipográficas
Una familia tipográfica es un grupo de tipografías unidas por características

similares. Los miembros de una familia (los tipos) se parecen entre sí, pero
también tienen rasgos propios. Las tipografías de cada familia tienen distintos
grosores y anchos. Algunas familias las forman muchos miembros, otras sólo de
unos pocos.
En resumen una familia tipográfica se define como un conjunto de letras de
cualquier tamaño y estilo que tienen el mismo diseño común. Una fuente
tipográfica (Font) es un alfabeto completo dibujado en un solo tamaño y un solo
estilo.
Con serif: Romanas antiguas
Romanas modernas
Romanas de transición
Egipcias
Sin serif: Grotescas
Neogóticos
Geométricas
Humanistas

CON SERIF:
Romana antigua:
- Son letras que tienen serif.

- Su terminación es aguda y de base ancha.
- Los trazos son variables y ascendentes finos y descendientes gruesos.
- La dirección del eje de engrosamiento es oblicua.
- El espaciado de las letras es esencialmente amplio.
- Un peso y color intenso en su apariencia general.
Ejemplo: Garamond y Caslon.

Romanas Modernas o Dinonas:
- Tienen serif.
- La serif es lineal.
- El serif se relaciona angularmente con el bastón de la letra.
- Los trazos son marcadamente variables, mucho más que en el caso de las
romanas antiguas.
- La dirección del eje de engrosamiento es horizontal.
- Las cursivas son muy inclinadas, nos hacen referencia a la escritura caligráfica.
Ejemplo: Bodoni, Caxton, Ultra Condensed.
Romanas de transición:
Son un tipo de familia tipográfica en proceso de las romanas modernas, muestran

la transición entre las romanas antiguas y modernas.
- El asta de los tipos es vertical o con solo una ligera inclinación

- Tiene una modulación más acusada
- Los remates pueden tener cartela y ser oblicuos o ser horizontales con
tendencia a la rectitud y sencilla.
- En serif es determinación mucho más aguda que las antiguas y los trazos
son variables

- Las diferencias entre finos y gruesos son más marcadas sin llegar al
contraste de las modernas
- Las minúsculas se hacen más redondas
- La dirección en eje de engrosamiento está más cerca de ser horizontal que
oblicuo
Ejemplo: Baskerville, Times, Century
Egipcias:
- Tienen serif.
- El serif es tan grueso como los bastones, esta es la principal característica
que la identifica.
- Puede ser cuadrado (Lubalin Graph, Robotik) o bien redondo (Cooper
Black).
- Las relaciones entre serif y bastón pueden ser angulares (Memphis) o bien
curvas (Clarendon).
- La dirección del eje de engrosamiento es normalmente horizontal.

Italiana (variante de la egipcia):
Especie de egipcia muy estrecha, denominada por algunos Colonial y por otros
Italiana. Su principal característica reside en el hecho de presentar bastones
horizontales más gruesos que los verticales, en forma inversa a la corriente. Es
una pequeña familia, con tipos muy armoniosos y muy adecuados para
determinados titulares.
SIN SERIF:
Grotescas:
Son las primeras versiones de sans serif derivadas de un tipo egipcia, sólo que en
este caso se han eliminado los remates.
Los bastones no presentan ningún remate. Forman una familia muy amplia de
tipos, dentro de los cuales se multiplican las variantes: en redonda, cursiva, ancha,
estrecha, fina, seminegra, súper negra siendo precisamente esta extensa variedad
de formas, una de las características principales.
Ejemplos: Futura Haas, Helvética y Franklin Gothic
Geométricas:
Se trata de letras de palo seco y de ojos teóricos, basados en formas y estructuras

geométricas, normalmente mono líneas. Se emplean deliberadamente las mismas
curvas y líneas en tantas letras como sea posible, la diferencia entre las letras es
mínima. Las mayúsculas son el retorno de antiguas formas griegas y fenicias.
Familias representativas: Futura de Paul Renner, 1927, la Eurostile o la Industria.

Las humanistas:
Basada en las proporciones de las romanas. Las mayúsculas inscripcionales y el

diseño de caja baja de las romanas de los siglos XV-XVI. No son mono líneas y
son una versión de la romana pero sin serifs. Algunos ejemplos de estos tipos: Gill
Sans, Stone Sans, Optima.

2.9Fuentes tipográficas
La palabra fuente se utiliza actualmente para describir todos los elementos

anteriores más las cursivas, finas y negras de la misma familia de tipos. Una
tipografía está compuesta por los conjuntos de caracteres representados por todos
los tamaños y grosores de una determinada clase de letra.
Cada tipo era un bloque metálico paralelepipédico de 2,5 cm de longitud que
llevaba en una de sus caras una letra o un carácter en relieve. Las líneas de tipos
se componían, se entintaban y se colocaban en la prensa de imprimir que oprimía
el tipo contra el papel u otro tipo de soporte, produciendo una imagen legible.
Aunque la época de mayor auge de los tipos metálicos y la impresión en relieve
quedó atrás hace tiempo, la palabra tipo sigue describiendo un carácter de
impresión independientemente del material, ya sea éste metal, película o soporte
magnético, o incluso esté almacenado en forma de una serie de fórmulas
matemáticas en una computadora.
En autoedición, los términos tipografía y fuentes a menudo se confunden como

sinónimos; sin embargo, la tipografía es el diseño de caracteres unificados por
propiedades visuales uniformes, mientras que la fuente es el juego completo de
caracteres en cualquier diseño, cuerpo y estilo.
Estos caracteres incluyen letras en caja alta y baja, numerales, versalitas,
fracciones, ligaduras (dos o más caracteres unidos entre sí formando una sola
unidad), puntuación, signos matemáticos, acentos, símbolos monetarios y
grafismos (adornos variados y florituras diseñados para su uso en las fuentes)
entre otros. Aunque, para autoedición, la totalidad de los caracteres citados suelen
estar en las fuentes denominadas «expert».

2.10 Series tipográficas
Por su naturaleza de multiplicidad estilística, la familia tipográfica serial nos
propone una manera particular de abordar el diseño de caracteres. Un repaso
sobre los diseños más influyentes, considerados en su contexto histórico, deja
abiertos algunos interrogantes y controversias para la discusión.
Demos fue diseñada en 1976 para el sistema de fotocomposición Digiset Gerard
Unger dibujó manualmente signo por signo en una matriz de 100 puntos
horizontales por 120 en vertical.
El programa de Rotis fue manufacturado por Agfa Compu graphic en 1988. Como
caracteres distintivos en el diseño en general se destacan la c y la e, esta última
por su altísima cintura.
La familia serial y la clasificación de tipos. La idea de abordar un grupo específico

de tipos dentro del vasto universo de familias tipográficas parece exigir una
justificación inmediata. De hecho, el argumento podría entenderse como el
artilugio esencial del acto -taxonómico si los hay- de clasificación de tipos: ¿Cómo
agrupar especies comparando sus cualidades constitutivas? Sin embargo, ya que
esto puede considerarse desde varios aspectos: históricos, tecnológicos o (más
frecuentemente) estilísticos, la clasificación resultante termina involucrando
también un criterio particular de aproximación al problema.
La historia de la clasificación de tipos podría pensarse de este modo como la
historia de los intentos sucesivos por organizar la variedad de formas tipográficas
desde un punto de vista innovador. Se calcula en la actualidad entre 8.000
y11.000 el número de tipografías conocidas. Es claro que la continua aparición de
nuevas familias en ambos campos, texto y display, desestima la idea de una
taxonomía definitiva y más bien nos lleva a pensar que la clasificación de tipos es
algo vivo que reclama un espíritu de constante revisión. Pero el título de este
artículo es también el resultado de un discernimiento particular sobre
determinadas familias tipográficas de acuerdo con su pertenencia a un pequeño
universo. Este universo parece tocar preliminarmente conceptos como: familia,
sub familia y súper familia, interrelación, declinación, alternación, programa, serie.

Sería posible decir, sin embargo, que esos conceptos son inherentes al diseño de
toda tipografía, desde que cada letra individual es como una nota en armonía con
el resto de la melodía o, en palabras de Sumner Stone, «una variación sobre un
paso de danza básico». Aunque más aparente, este aspecto, sutil herencia de la
mano de calígrafos y escribas, es aún constitutivo del diseño de tipos en términos
de ritmo y uniformidad: cada signo ha sido construido por la misma herramienta o,
al menos, existe un principio común que gobierna la consistencia formal de todo el
alfabeto.
El tipo básicamente es un caracter de impresión, una tipografía está compuesta

por los conjuntos de caracteres representados por todos los tamaños y grosores
de una determinada clase de letra los cuales son indispensables en el diseño
gráfico. Los tipos se pueden clasificar en fuentes, familias y series, para lograr
estas clasificaciones nos vamos a aprovechar de sus rasgos característicos y
estilos.
La clasificación de los tipos y sus características nos va ayudar a identificarlos y
Poder expresar la idea o mensaje que queramos o necesitemos.

Letra gótica capital estilo medieval.

Bibliografías.
http://www.lular.info/a/idioma/2010/09/Que-son-los-pictogramas.html
http://www.imageandart.com/tutoriales/tipografia/anatomia_del_tipo_1.htm
http://www.scribd.com/doc/6691175/F021-Intoduccion-Tipografia
Apuntes de clase y copias que se dieron en clase.

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UNIVERSIDAD

1.1 Antecedentes de la escritura. ……………………………………………..3

1.2 El pictograma y el ideograma………………………………………………5

1.3 Los primeros alfabetos………………………………………………………8

2. CLASIFICACION DE LAS LETRAS.

2.1 Anatomía del tipo…………………………………………………..…..……..10

2.2 Terminología de la composición tipográfica……………………..………18

2.3 Medidas usadas en la composición tipográfica……………..…………..20

2.4 Las variables visuales de la tipografía……………………………………26

2.5 Ilusiones ópticas del trazo y sus correcciones………………….……….38

2.6 Clasificación de los grupos tipográficos…………………………………44

2.8 Familias tipográficas………………………………………………………….45

2.9 Fuentes tipográficas…………………………………………………….…….52

2.10 Series tipográficas……………………………………………………….…..53

Examen Tipografía Yarizhel Ríos Cortés Página 2

1.1 Antecedentes de la escritura.

La búsqueda de nuestros orígenes prehistóricos

Aquellos homínidos primitivos se atrevieron a

La invención de la escritura nació de la necesidad práctica de registrar inventarios.

Examen Tipografía Yarizhel Ríos Cortés Página 3

Examen Tipografía Yarizhel Ríos Cortés Página 4

Signo gráfico que representa el sentido de una palabra y no sus sonidos.

Son pequeñas imágenes estandarizadas que representan conceptos o ideas, y se

Porque pictografías trascender los idiomas, ya que cualquier persona puede

Pictografías también se puede mezclar con conocidos ideogramas, los símbolos

Examen Tipografía Yarizhel Ríos Cortés Página 5

El desarrollo de un sistema de pictografía fue el primer paso para muchas culturas,

Los pictogramas básicos pueden no requerir la comprensión cultural y el

Examen Tipografía Yarizhel Ríos Cortés Página 6

Examen Tipografía Yarizhel Ríos Cortés Página 7

La palabra «alfabeto» deriva etimológicamente de la primera y segunda letras del

Las formas escritas del lenguaje evolucionaron progresivamente durante siglos, de

Tras estos pequeños balbuceos, nace la esencia de un alfabeto: la escritura

En Egipto, en 1500 a.C., se había establecido un alfabeto de 24 símbolos

Examen Tipografía Yarizhel Ríos Cortés Página 8

Los estilos fundamentales que registraba la sociedad romana eran: Quadrata,

Examen Tipografía Yarizhel Ríos Cortés Página 9

2.1Anatomía del tipo.

El arte de la tipografía consiste en hacer legibles y atractivas visualmente las

Los orígenes de la palabra impresa se remontan a los tipos móviles tallados en

Una misma letra puede adoptar trazos radicalmente

Examen Tipografía Yarizhel Ríos Cortés Página 10

En frecuentes ocasiones, una misma cosa en

Examen Tipografía Yarizhel Ríos Cortés Página 11

Hay que hacer una observación antes de ahondar en el

Examen Tipografía Yarizhel Ríos Cortés Página 12

Líneas de referencia de una letra

En los tipos, la posición de las letras no responde a criterios arbitrarios. Todas

La línea principal es la llamada línea de base, y sirve de apoyo a las letras en su

Examen Tipografía Yarizhel Ríos Cortés Página 13

A continuación, hemos de distinguir dos sectores importantes dentro del área de

De la misma manera hemos de referirnos al área donde quedan dibujados los

Examen Tipografía Yarizhel Ríos Cortés Página 14

Lo primero que determinaremos serán sus contornos: el exterior, que corresponde

Examen Tipografía Yarizhel Ríos Cortés Página 15

Otro parámetro al que hemos de referirnos es el tipo de modulación que

Examen Tipografía Yarizhel Ríos Cortés Página 16

Examen Tipografía Yarizhel Ríos Cortés Página 17

Elementos básicos de la composición tipográfica:

3. La línea y la paleta tipográfica

Examen Tipografía Yarizhel Ríos Cortés Página 18

El uso de la tipografía presenta dos campos específicos: el funcional y el icónico.

Examen Tipografía Yarizhel Ríos Cortés Página 19

Punto y cícero. La unidad de medida en la imprenta es el punto, a base del cual