Erik Pérez Piña

Examen
Taller de Tipografía

2 de Octubre del 2010

 ÍNDICE

1. ANTECEDENTES DE LA ESCRITURA.

1.1 Antecedentes de la escritura.

1.2 El pictograma y el ideograma.
1.3 Los primeros alfabetos

2. CLASIFICACION DE LAS LETRAS.

2.1 Anatomía del tipo.

2.2 Terminología de la composición tipográfica.
2.3 Medidas usadas en la composición tipográfica.
2.4 Las variables visuales de la tipografía.
2.5 Ilusiones ópticas del trazo y sus correcciones.
2.6 Clasificación de los grupos tipográficos.
2.7 Grupos tipográficos
2.8 Familias tipográficas
2.9 Fuentes tipográficas
2.10 Series tipográficas
 1. Antecedentes de la escritura

1.1 Antecedentes de la escritura

* La primera forma de lenguaje escrito es la CUNEIFORME.

* El sistema de escritura cuneiforme deriva de la palabra latina CUNEUS,

que significa cuña. Al igual que otros sistemas primitivos de escritura, era de
tipo silábico que podía representar una silaba, una palabra o una idea.

* Es muy probable que los egipcios copiaran de los sumerios la idea de los
pictogramas para desarrollar su propio sistema de escritura usando los
jeroglíficos.

* La escritura JEROGLIFICA era semejante a la cuneiforme, pero los

egipcios reconocieron las desventajas de los pictogramas simples ya que no
podían describir ideas mas complejas y sofisticadas.

* Como resultado de esto se crearon los IDEOGRAMAS grupos de signos o

dibujos abstractos, que por asociación de ideas, podían representar cualquier
cosa. Todo esto había descubierto la conexión entre la palabra hablada y la
escrita, semilla del LENGUAJE FONETICO.

Lenguaje Cuneiforme Jeroglíficos

#

* En el año 800a.c, la inlfuencia se difundió a Grecia.

* La palabrtipografía es griega y está formada por las dos primeras letras:

ALFA y BETA.

* Un ALFABETO es un sistema de escritura con un único signo visual (letra)

para cada sonido, consonante o vocal (aunque las vocales NO existían en los
primeros alfabetos), estas pueden combinarse para formar unidades visuales
(palabras) que presentan el lenguaje oral.

* Había una gran semejanza entre el alfabeto fenicio y el primer alfabeto

griego: el orden, el nombre y la dirección de la escritura era igual (que iba de
derecha a izquierda).

* Los ETRUSCOS entre los 250a.c y 500a.c. el legado fue considerable, el

alfabeto etrusco sirvió de base al alfabeto romano que usamos hoy en día, que
constaba de 23 letras, excluyendo la J, la U y la W que fueron añadidas en la
edad media.
Alfabeto Griego Evolución Alfabeto Griego
#

* A partir del año 500a.c. El alfabeto ROMANO (las letras) se convirtió en un

conjunto establecido de signos, en este se empleaban dos tipos principales de
letras: Las capitales cuadradas llamadas MAYUSCULAS y las letras se caja
baja llamadas MINUSCULAS.

* Las letras romanas se basaban en círculos perfectos y formas lineales

equilibradas. Las letras como o, c, p, b, etc. tenían que ser un poco mas
grande porque óptimamente parecen mas pequeñas cuando se agrupan en
palabras.

* En la primera guerra mundial, el cartel se convirtió en un medio importante

para las campañas de reclutamiento de los gobiernos de Gran Bretaña,
Alemania y Estados Unidos.

* El uso de tipos de palo seco en negrita domino el diseño de los carteles de

guerra en Inglaterra, al igual que la letra gótica lo hizo en Alemania.

* Posteriormente apareció un diseño llamado futura, creación de Paul

Renner esta se convirtió en el estilo Palo Seco.

Alfabeto Romano
La escritura es una herramienta de representación gráfica de una lengua por
medio de signos grabados o dibujados, las primeras recopilaciones fueran la
escritura rupestre que eran dibujos abstractos que representaban algo.

La herramienta de escritura está controlada normalmente por el movimiento de

los dedos, mano, muñeca y brazo del escritor. El desarrollo de los objetos de
escritorio en Occidente ha venido marcado por la interdependencia entre la
demanda y aptitudes del escritor y los materiales de escritura disponibles.

Utensilios antiguos

La forma más antigua de escritura occidental es la cuneiforme, que se

realizaba presionando una varilla de tres o cuatro caras sobre barro blando que
luego se cocía, quedando señaladas las marcas en forma de cuña. El siguiente
avance importante en el campo de los utensilios de escritorio lo constituye el
empleo que del pincel, el martillo y el cincel hicieron los griegos. Los escritos
encontrados en algunas vasijas griegas antiguas están hechos con pequeños
pinceles redondos, y las primeras letras griegas están cinceladas sobre piedra
mediante un cincel de metal y un martillo. Ninguna de las formas de escritura
griega muestra variación alguna en cuanto al grosor de las líneas de las
diferentes letras; los romanos introdujeron variaciones en la anchura de las
marcas alfabéticas al utilizar herramientas de filo más ancho.

A principios del siglo I d.C., los objetos de escritorio romanos variaban según la
finalidad de los escritos y la superficie utilizada. Los escritos pasajeros y los
ejercicios escolares a menudo se realizaban con punzones metálicos u óseos
sobre pequeñas tablillas de madera recubiertas de cera. Las letras se iban
rascando sobre la superficie encerada con la punta del punzón, mientras que
las correcciones se efectuaban con el extremo romo del utensilio.

Las escrituras duraderas se realizaban sobre papiro con una caña afilada y
sumergida en tinta. La superficie rugosa del papiro resultaba idónea para este
utensilio puntiagudo: la escritura resultante se parece a la encontrada sobre
tablillas enceradas. Los pinceles planos y las cañas de punta roma se
utilizaban para las superficie pulidas, como ciertas pieles de animales
especialmente tratadas (pergamino y vitela), y los revocos o muros de piedra,
como el esgrafiado. Las inscripciones se realizaban con martillo y cincel, pero
el estilo de tales letras, de trazos tanto gruesos como finos, revela el uso de
herramientas de filo ancho.

Plumas

El nacimiento y difusión del cristianismo aumentó la demanda de documentos

religiosos escritos. A medida que se fue reduciendo el tamaño de la escritura
fueron evolucionando los utensilios y las superficies correspondientes. Los
libros en vitela o pergamino vinieron a sustituir a los rollos de papiro y la pluma
de cálamo desplazó a la pluma de caña. Aunque los cálamos se pueden hacer
con las plumas de las alas externas de cualquier ave, las más preciadas eran
las de pato, cisne, cuervo y (más tarde) pavo. Las primeras alusiones a las
plumas de cálamos (siglo VI d.C.) proceden del teólogo español San Isidoro de
Sevilla; este objeto fue la principal herramienta de escritura durante casi 1.300
años.

Para fabricar un cálamo, primero hay que endurecer la pluma de ave mediante
calor o disecación. El cálamo endurecido se corta entonces en bisel con una
cortaplumas especial. El escritor se veía obligado a cortar el cálamo
frecuentemente a fin de mantener la punta biselada. Hacia finales del siglo
XVIII, el ancho de la punta fue disminuyendo al tiempo que aumentaba la
longitud de la hendidura, creando una punta flexible capaz de escribir trazos
gruesos y finos según se apretara con la punta e independiente del ángulo con
que se escribiera.

Asimismo, hacia el siglo XVIII, el papel había sustituido a la vitela como

principal superficie de escritura y ya se producían más escritos para el mundo
del comercio que para la Iglesia o la Corona. A lo largo de este período fueron
 múltiples los intentos para conseguir una herramienta definitiva de escritura
que no exigiera estar afilándola. Se intentó con cuernos, caparazones de
tortuga y piedras preciosas, pero al fin se utilizó el acero para fabricar puntas
de pluma.

Aunque tal vez los romanos conocieran ya las plumas de bronce, la referencia
más antigua a las "plumas bronceadas" data de 1465. El calígrafo español del
siglo XVI Juan de Yciar menciona las plumas bronceadas para escritos de gran
extensión en su manual de escritura de 1548, pero su uso no se difundió hasta
principios del siglo XIX. La primera pluma patentada de acero la construyó el
ingeniero inglés Bryan Donkin en 1803. Los principales fabricantes ingleses de
plumas del siglo pasado fueron William Joseph Gillot, William Mitchell y James
Stephen Perry. La pluma de cálamo cayó rápidamente en desuso a lo largo del
siglo XIX, sobre todo después de la implantación de la enseñanza pública
gratuita para los niños; se ponía mayor énfasis en la enseñanza de la escritura
que en la del arte de cortar los cálamos.

Luego se hizo necesario extender el tiempo de humectación de la pluma,

eliminando salpicaduras y manchas, como así también mejorar la escritura. Es
así como en el año1800 se realiza el primer diseño de lapiceras que poseen
sus propias bodegas de tinta.

En 1884 Lewis Waterman, un agente de seguros de Nueva York, patentó la

primera pluma estilográfica con depósito de tinta. Waterman inventó un
mecanismo que suministraba tinta a la punta del plumín por capilaridad,
haciendo que la tinta fluyese de forma uniforme al tiempo que se escribía. En
los años 20, la pluma estilográfica ya se había convertido en el principal
instrumento para escribir en Occidente y continuó siéndolo hasta la aparición
del bolígrafo después de la II Guerra Mundial.

-APORTACION PERSONAL-

EN ESTE TEMA
APRENDIMOS
SOBRE COMO
FUE
EVOLUCIONANDO LA ESCRITURA ATRAVES DEL TIEMPO, VIMOS
DIFERENTES TIPOS ASTA LLEGAR A LA ACTUALIDAD.

1.2 IDEOGRAMA Y PICTOGRAMA

Pictograma.
Son los dibujos que diversos tipos en uno o más colores que al margen de su
interés ornamental y estético, reproducen el contenido de un mensaje sin referirse
a su forma lingüística.

Un ideograma o ideografía es un símbolo gráfico que representa una idea, algo

más de lo que un armado de letras ordenado de acuerdo a los fonemas de un
lenguaje hablado, como se hace en los lenguajes alfabéticos

-APORTACION PERSONAL-

APRENDIMOS HACER DIFERENTE TIPOS PARA VER COMO ERAN

LOS PICTOGRAMAS E IDEOGRAMAS BASANDONOS EN UNA
LETRA Y DE AHÍ FORMANDO UNA IMAGEN.

1.3 LOS PRIMEROS ALFABETOS

Un alfabeto es un sistema de escritura con un único signo visual (letra) para cada
sonido, consonante o vocal, que pueden combinarse para formar unidades
visuales que representan el lenguaje oral. Desde 1500 a C., el alfabeto ha
superado a todos los demás sistemas de escritura y ha sobrevivido prácticamente
intacto a los innumerables capítulos de la historia del mundo occidental.
Cerca del año 1500 a C., los fenicios, crearon un nuevo lenguaje escrito fonético.
Componía con un signo cada uno de los 22 sonidos consonantes y mostraba
cierta similitud visual con la escritura hierática egipcia. El sistema de escritura
fenicio no empleara pictogramas. Los griegos (900 a. de C.) retomaron el alfabeto
fenicio adaptándolo a la propia lengua. El nuevo sistema, compuesto tanto de
consonantes cuanto de vocales, alcanza la forma completa de veinticuatro letras,
cuyo nombre colectivo de alfabeto deriva de las dos primeras, Alfa y Beta.
Los griegos introducen un importante cambio ulterior en la dirección de la escritura
que del sistema sinistrórsum fenicio pasa primero al bustrófedon y después, en
forma definitiva al dextrorso.
Estas innovaciones constituyen la última gran etapa en la historia de la escritura:
en el futuro las transformaciones involucran solamente la estructura de cada letra
y su aspecto formal.
Los cánones de simetría y armonía que caracterizan la producción artística griega
en su totalidad se aplican también al diseño de las letras. Los nuevos signos,
rigurosamente perpendiculares a la línea de escritura, asumen una forma más
geométrica y regular, sustituyendo los ángulos rectos a los ángulos agudos de las
letras fenicias. En algunos grabados aparecen, además de eso, engrosamientos
en la base de los rasgos, anticipaciones de las gracias.
En Italia, los etruscos utilizan el alfabeto griego como base sobre la cual
construyen su sistema de escritura.
El alfabeto etrusco (400 a. de C.) contiene veinte letras, dieciséis consonantes de
derivación fenicia y cuatro vocales de derivación griega. Su diseño es muy
parecido a aquél de los signos del griego arcaico.
-Aportación personal-

APRENDIMOS COMO SE IBA MEJORANDO LOS DIFERENTES TIPOS DE

ALFABETOS PARA VER LA EVOLUCION DE CADA UNO.

(http://allevijosefina.blogspot.com/2007/09/primeros-alfabetos.html)

1. CLASIFICACION DE LAS LETRAS

2.1 ANATOMIA DEL TIPO

La temprana asociación entre las letras y la forma humana y sus movimientos ha

ejercido cierta influencia en el pensamiento creativo. Estas similitudes
estructurales, que tienen su origen en las leyes de la naturaleza, liberan a las
letras de su bidimensionalidad y las pone en movimiento haciéndolas participar
activamente dentro de la composición.
Hablar de anatomía del tipo es hablar de la forma de la letra, de sus detalles más
íntimos, de la manera en que cada una de sus partes ha sido moldeada y
reinterpretada a través del tiempo. Debido a que la forma de una tipografía tiene
un gran impacto sobre la función que esta cumple, es importante conocer como la
presencia o ausencia de ciertos elementos pueden afectar a una determinada
familia de tipos, y por ende al texto en el cual es usada.
Desde sus orígenes los caracteres han sufrido una constante transformación, de lo
antiguo a lo moderno, de lo sobrio a lo exagerado, de lo orgánico a lo sintético.
Durante este proceso han recibido infinidad de aportaciones, muchas veces
dependiendo del contexto histórico, político, económico y social del que formaban
parte. Es gracias a estas características que podemos clasificar las tipografías,
aun cuando surgen ciertos conflictos para llevar a cabo dicha tarea.
Altura de las mayúsculas: Es la altura de las letras de caja alta.

Altura X: Altura de las letras de caja baja, las letras minúsculas, excluyendo los
ascendentes y los descendentes.

Anillo: Es el asta curva cerrada que forman las letras "b, p y o".

Ascendente: Asta que contiene la letra de caja baja y que sobresale por encima
de la altura x, tales como las letras "b, d y k".

Asta: Rasgo principal de la letra que la define como su forma o parte mas
esencial.

Astas montantes: Son las astas principales u oblicuas de una letra, tales como la
" L, B, V o A".

Asta ondulada o espina: Es el rasgo principal de la letra "S" en mayúscula o "s"

en minúscula.

Asta transversal: Rasgo horizontal de las letras "A, H, f o t".

Brazo: Parte terminal que se proyecta horizontalmente o hacia arriba y que no se

encuentra incluida dentro del carácter, tal como se pronuncia en la letra " E, K y L
".

Cola: Asta oblicua colgante que forman algunas letras, tales como la " R o K ".

Descendente: Asta de la letra de caja baja que se

encuentra por debajo de la línea de base, como
ocurre con la letra "p y g".

Inclinación: Ángulo de inclinación de un tipo.

Línea base: La línea sobre la que se apoya la

altura.

Oreja: Es la terminación o terminal que se le

añade a algunas letras tales como "g, o y r".
Rebaba: Es el espacio que existe entre el carácter y el borde del mismo.

Serif, remate o gracia: Es el trazo o termina de un asta, brazo o cola

-APORTACION PERSONAL-
AQUÍ FUIMOS CONOCIENDO LAS PARTES DE CADA LETRA COMO SE
LLAMAN Y QUE SIGNIFICADO TIENEN.

2.2 Terminología de la composición tipográfica

Tipo: Es igual al modelo o diseño de una letra determinada.

Tipografía: Arte y técnica de crear o componer tipos para comunicar un mensaje.

También se ocupa del estudio y clasificación de las distintas fuentes tipográficas.

Fuentes Tipográficas: Es la que se define como estilo o apariencia de un grupo

completo de caracteres, números y signos; regidas por unas características
comunes.

Familia Tipográfica: En tipografía significa un conjunto de tipos basados en una

misma fuente con algunas variaciones. Como por ejemplo: en el grosor y alturas,
pero manteniendo características comunes. Los miembros que integran una
familia se parecen entre sí, pero tienen rasgos propios.
-APORTACION PERSONAL-
AQUI
APRENDIMOS
LOS DIFERENTE
DISEÑOS DE
CADA TIPO DE
LETRA
 2.3 Medidas usadas en la composición tipográfica.

ASTA DESCENDENTE ALTAS (caja alta) BAJAS (caja baja) ASTA

ASCENDENTE A B C E D

LINEA BASE: Determina la linealidad del conjunto, en esta línea se asientan

la base de las altas, bajas, números y otros símbolos.

LINEA MEDIA: Proporciona la altura que tendrá la caja baja, sin sus
ascendentes o descendentes.

LINEA DE LAS ALTAS: Determina la altura de los caracteres de la caja alta,

que se mide desde la línea base y representa el cuerpo de las altas. En
algunos casos esta puede coincidir con la línea ascendente.

LINEA ASCENDENTE: La cual limita el recorrido que hacen los trazos de la

caja baja, que se extiende por encima de la línea media, esas porciones se
denominan ascendentes o ascenso, como es en el caso de la b,d,f,h,k,k,l y t.

LINEA DESCENDENTE: limita la altura de los descendentes, como se

denomina a la parte de una letra baja que se extiende por debajo de la línea
base, como es el caso de la g,j,p,q,y.

SERIF o remate LAPIDARIO CLASICO VENECIANO EGIPCIO BODONIANO

MODERNO PALO SECO

* Existen tres grupos de letras de imprenta: con serif, con serif en losa y a
palo seco.

2.4 Las variables visuales de la tipografía.

Variantes de una familia

Dentro de cada familia, las variables tipográficas permiten obtener diferentes

soluciones de color y ritmo. Las variables constituyen alfabetos alternativos dentro
de la misma familia, manteniendo un criterio de diseño que las "emparenta" entre
sí.

Las variaciones de una fuente se obtienen modificando propiedades como:

 El cuerpo o tamaño: mayúsculas, minúsculas y capitales.

 El grosor del trazado: ultrafina, fina, book, redonda, media, seminegra,
negra y ultranegra.
 La inclinación de los ejes: redonda, cursiva e inclinada.
 La proporción de los ejes: condensada, comprimida, estrecha, redonda,
ancha, ensanchada y expandida.
 La forma del trazado: perfilada, sombreada, etc.

 Otras variantes de una fuente incluyen versalitas, números, números

antiguos, símbolos de puntuación, monetarios, matemáticos y misceláneos,
etc.

Algunas familias poseen muchas variaciones, otras sólo unas pocas o ninguna, y
cada variación tiene un uso y una tradición, que debemos reconocer y respetar.

http://www.desarrolloweb.com/articulos/1626.php

-APORTACION PERSONAL-

APRENDIMOS COMO IBA CADA LETRA DE SU TIPO GROSOR COMO SE

FORMABA,
 2.5 Ilusiones ópticas del trazo y sus correcciones.

Como señala Fred Smeijers en su libro Counterpunch, el diseño de un tipo es un juego entre el
blanco y el negro; entre la forma negra de los trazos de la letra y el fondo blanco del papel;
entre la forma y su contraforma.Y ambas están íntimamente relacionadas; si una aumenta la
otra disminuye y viceversa.

El tamaño de las formas básicas: Teniendo el mismo tamaño, los círculos y los
triángulos parecen más pequeños que el rectángulo. Para que parezcan iguales, hay que
trazar los vértices y las curvas un poco por encima, y por debajo respectivamente de las
alineaciones superiores e inferiores, como se muestra en la Figura 1.Esto afecta a las
letras que presentan vértices o curvas en sus trazos superiores o inferiores. Con este fin
es preciso añadir un juego de líneas guía en la plantilla donde las dibujamos. Figura 2.
La proporción de las contraformas: La exacta bisección geométrica horizontal de una
superficie da como resultado una mitad superior que parece, ópticamente, más grande
que la inferior. Resultarán dos partes iguales, si se realiza la división horizontal por
encima del centro geométrico, o sea en el así llamado centro óptico.
Figura 3.
Este principio lo podemos aplicar a los blanco internos de las letras (contraformas) que
posean en su estructura una división horizontal de espacios similares (B, E, S, X). En
estos casos la contraforma superior deberá ser un poco más pequeña que la inferior.
Figura 4.

Otro ejemplo lo podéis ver en la Figura 5. El número 8 de la izquierda tiene una

contraforma superior más grande que la inferior. La proporción de las mismas varía
paso a paso hasta que se invierte en el número 8 de la derecha.

El número señalado tiene ambas contraformas del mismo tamaño por lo que no presenta un
buen aspecto. Este aspecto mejora notablemente en la cuarta y la quinta
figura en las que la contraforma inferior es ligeramente más grande.
El grosor de las líneas: Siendo las
líneas de un mismo grosor, las
horizontales
Parecen más anchas que las
verticales, como muestra la Figura 6.
Figura 5

Para conseguir astas principales

y brazos horizontales que
parezcan, ópticamente, de la
misma anchura, la línea
horizontal tiene que ser un poco
más fina. Este caso aplicado a
la tipografía se nos presenta en
todas las letras compuestas con
trazos verticales y horizontales
( E, F, L, T, H,) en las cuales
hay que estrechar un poco los
trazos horizontales. Figura 7.

Este principio no solo afecta a las

formas rectas sino también a las
curvas que tienen
que ser en su punto horizontal más
ancho, de un grosor mayor al de las
correspondientes verticales (B, C, D, G, P, R, S) Figura 8

Asimismo en las letras de formas circulares (O, Q) y al objeto de evitar que las mismas
parezcan más anchas que altas, debemos evitar configurarlas como un círculo perfecto.
Figura 9

Cuidado con los nudos: En el ejemplo de la Figura 10 se aprecia como en una serie de
cuadrados negros aparecen zonas o manchas grises entre los ángulos de cada cuadrado.
Este efecto es debido a que el valor luminoso que desprende el cuadrado tiende a
prolongarse virtualmente.

Figura 7

Figura 10

Figura 9 A la izquierda sin corregir y a la derecha

corregido

Figura 8

La dimensión vertical: Nuestra vista tiende a observar las

imágenes de arriba hacia
abajo. Es por esto que notamos que las partes superiores de las letras nos parecen
ópticamente más acentuadas que las inferiores. Con el fin de equilibrar ópticamente los
trazos de los signos en los cuales es necesario se deben disminuir en estos los trazos
superiores.Este problema afecta a las letras: B, C, E, S, X, Z. Figura 13.

Las letras y su luminosidad: La luminosidad del fondo de las letras fluye desde arriba y desde
abajo en los espacios interiores abiertos de las mismas. Diversos estudios sobre legibilidad
han demostrado que la luz que entre desde la parte superior es más fuerte o activa que la que
se introduce desde la parte inferior. Es por esto que el espacio interno de la n deberá ser más
ancho que el de la u. Figura 14.
 Figura 11

Figura 13

Figura 14

Figura 12

Unión de líneas curvas con líneas rectas: La unión de líneas curvas con líneas
rectas no debe hacerse de manera geométrica ya que produciría el efecto óptico
por el cual se aprecia que las astas verticales oprimen en el centro el espacio
blanco interno. Esto se produce por la tendencia de los semicírculos a cerrarse,
por lo que las rectas parecerán torcidas hacia adentro. Por medio de una curvatura
hacia el exterior de estos trazos verticales, se eliminará este efecto. Figura 15.

Figura 15

Dentro de los elementos que la

Helvética y la Universo toman
de la tradición tipográfica, puede
listarse una serie de
correcciones, ópticas tendientes
a generar una mayor fluidez de
lectura y una mayor homogeneidad en la tonalidad de palabra y párrafo. En cierto
modo puede decirse que uno de los aspectos básicos de este enfoque es el de
prestar atención a la forma tipográfica como forma percibida y no como forma
física.

Correcciones ópticas
Las correcciones aplicadas sobre la forma geométrica básica de las letras tiene
pomo función compensar ilusiones ópticas que actúan sobre la forma y el tamaño
de las letras y sobre el grosor de sus rasgos. En función de mantener una
consistencia percibida de tamaño, por ejemplo, las letras de forma circular o
triangular exceden en altura física a las demás letras. Entre otras modificaciones
puede indicarse que los trazos medios horizontales se colocan por encima de la
mitad de la altura, para que el resultado sea de mayor liviandad. El grosor de los
trazos varía con su dirección: los verticales, que visualmente representan sostén,
son más gruesos que los horizontales; los horizontales medios son más finos que
los extremos ubicados en tope o base; los diagonales son también más finos que
los horizontales de los extremos. Los trazos verticales y diagonales se afinan al
llegar a convergencias en función de evitar la creación de grandes áreas negras
mientras que los trazos curvos varían constantemente de grosor y nunca son
arcos de círculo, en función de manejar las fuerzas visuales de una manera menos
mecánica, más fluida. Muchas de estas características aparecen ya en los
alfabetos del siglo XVIII.

Proporción, mayúsculas-minúsculas

Un aspecto original en la tipografía de los años '50 es el incremento en la altura de

las minúsculas en relación con las mayúsculas, que de una proporción 5 a 8
establecida por los alfabetos del Renacimiento sobre la base del número de oro,
pasa a una proporción 6 a 8, adoptada por razones funcionales y no estéticas.
Este cambio de proporción. Lentamente con el acortamiento de los rasgos
descendentes, permite un mayor tamaño en las minúsculas en una medida
tipográfica dada, obteniendo mejor legibilidad sobre la base de un uso más
eficiente del espacio disponible.
 2.6 Clasificación de los grupos tipográficos.

Con serif
 Romanas antiguas
 Romanas transición
 Romanas modernas
 Egipcias

Sin serif
 Grotescas
 Geométricas
 Neogóticas
 Humanistas

-APORTACION PERSONAL-

2.7

Grupos tipográficos

Romanas

Formado por fuentes que muestran influencias de la escritura manual, en concreto

de la caligrafía humanista del s. XV, y también de la tradición lapidaria romana,
donde los pies de las letras se tallaban para evitar que la piedra saltase en los
ángulos.

Las fuentes Romanas son regulares, tienen una gran armonía de proporciones,
presentan un fuerte contraste entre elementos rectos y curvos y sus remates les
proporcionan un alto grado de legibilidad.

Palo Seco

Las fuentes Palo Seco se caracterizan por reducir los caracteres a su esquema
esencial. Las mayúsculas se vuelven a las formas fenicias y griegas y las
minúsculas están conformadas a base de líneas rectas y círculos unidos,
reflejando la época en la que nacen, la industrialización y el funcionalismo.

Rotuladas

Las fuentes rotuladas advierten más o menos claramente el instrumento y la mano

que los creó, y la tradición caligráfica o cursiva en la que se inspiró el creador.
Decorativas

Estas fuentes no fueron concebidas como tipos de texto, sino para un uso
esporádico y aislado.

Aportación Personal:

APRENDIMOS COMO SE

DESTINGUEN LOS

DIFERENTE TIPOS DE
LETRA

2.8 Familias tipográficas

Romanas

Las Romanas se dividen cinco grupos fundamentales:

 Antiguas: también llamadas Garaldas (por Garamond), aparecen a fines

del siglo XVI en Francia, a partir de los grabados de Grifo para Aldo
 Manuzio. Se caracterizan por la desigualdad de espesor en el asta dentro
de una misma letra, por la modulación de la misma y por la forma triangular
y cóncava del remate, con discretas puntas cuadradas. Su contraste es
sutil, su modulación pronunciada, cercana a la caligrafía, y su trazo
presenta un mediano contraste entre finos y gruesos. Entre ellas destacan
las fuentes Garamond, Caslon, Century Oldstyle, Goudy, Times New
Roman y Palatino.
 De Transición: se manifiestan en el siglo XVIII y muestran la transición
entre los tipos romanos antiguos y los modernos, con marcada tendencia a
modular más las astas y a contrastarlas con los remates, que dejan la forma
triangular para adoptar la cóncava o la horizontal, presentando una gran
variación entre trazos. Esta evolución se verificó, principalmente, a finales
del siglo XVII y hasta mediados del XVIII, por obra de Grandjean, Fournier y
Baskerville. Ejemplos de este grupo son las fuentes Baskerville y
Caledonia.
 Modernas: aparecen a mediados del siglo XVIII, creadas por Didot,
reflejando las mejoras de la imprenta. Su característica principal es el
acentuado y abrupto contraste de trazos y remates rectos, lo que origina
fuentes elegantes a la vez que frías. Sus caracteres son rígidos y
armoniosos, con remates finos y rectos, siempre del mismo grueso, con el
asta muy contrastada y con una marcada y rígida modulación vertical.
Resultan imponentes a cuerpos grandes, pero acusan cierta falta de
legibilidad al romperse los ojos del carácter, al componerse a cuerpos
pequeños y en bloques de texto corrido. Ejemplos destacables podrían ser
Firmin Didot, Bodoni, Fenice y Modern Nº 20.

Egipcias

Tienen serif, es tan grueso como los bastones o una de las astas, esta es la
principal características que la identifica (mecánicas, mecanos)
El serif puede ser cuadrado o redondo. Las relaciones entre el serif y el asta
pueden ser angulares o curvas.
La dirección del eje de engrosamiento normalmente horizontal.

Italiana

Es una especie de egipcia (es muy estrecha) dominada para algunos la línea
italiana.
Su principal característica es presentar bastones p astas horizontales más gruesos
que los verticales, en forma inversa de lo común, es una familia pequeña con tipos
armoniosos muy adecuados para algunos titulares.

Grotescas

Son las primeras versiones de sans serif, derivadas de un tipo egipcias. Solo que
en este caso, se le han eliminado los remates.
Los bastones o las astas no presentan ningún remate. Forma una familia muy
amplia que presentan muchas variantes.
Pueden aparecer en redonda, en cursiva, ancha, estrecha, fina, seminegra,
supernegra, siendo esta variedad de formas una de las características principales.

Geométricas

Se trata de letras de Palo seco, basados en formas y estructuras geométricas,

normalmente hechas de una sola línea. Se emplea deliberadamente las mimas
curvas y líneas en tantas letras como sea posible, la diferencia entre las letras
como sea posible, la diferencia entre las letras es mínima. Las mayúsculas son el
retorno de antiguas formas griegas y fenicias.

Humanísticas

Basadas en las proporciones de las romanas. Las mayúscula y el diseño de caja

baja. Siglos XV , XVI.
No son monolineas y son una versión de los romanas pero sin serif.

La línea Inglesa o Manuscritas

Presenta el trazo de la pluma o el pincel. La familia de letra inglesa, es una reliquia

de cuando el rey Jorge IV de Inglaterra le solicito a Firmin Didot una letra
manuscrita que imitara la inglesa manuscrita.
La cursiva inglesa nace de la escritura común de pluma de acero derivada del
siglo IX.

Es un carácter muy estilizado con formas geométricas y de cuerpo general mente

delgado. Aunque también las puede haber con contrastes marcados en el trazo.
Pueden o no enlazarse un carácter.

La letra ornamentada o decorativa

Los tipos decorativos no pertenece a una clasificación exacta, esta denominación

es más antigua.
La ornamentación de los tipos reputa hacia la mitad del siglo pasado, cuando al
facilitarse la filigranas.
Estas ortografías en algunas ocasiones pueden ser muy recargadas y dificultad
por lo que no se recomienda para trabajar cuerpos de texto o extensiones muy
amplias de texto.
El cuerpo del texto puede estar modificado. La ornamentación puede estar alado
del cuerpo o intercalada en los blancos y ojillos u ojales de las letras.

Góticas

La escritura gótica se utilizo en los primeros tipos móviles. Actualmente se limita

hacer un poco más que n estilizado toque decorativo, casi ilegible.
Existen 4 formas principales de escritura Gótica.
Fraktura, Textura, Bastardilla y Redonda.

2.9

Fuentes tipográficas

Romanas Antiguas
Romanas de transición
Romanas Modernas
Egipcias
Grotescas
Geométricas
Humanistas
La línea inglesa o manuscrita
Letra ornamentada o decorativa
Góticas
-APORTACION PERSONAL-

SE VIO LOS DIFERENTES TIPOS DE DE

LETRA COMO SE HACEN Y TIENEN UN
ESTILO MUY ESPECIAL