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El cómic es uno de los medios más expresivos de lacultura contemporánea que a finales del siglo pasadoadquiere un peso y una autonomía tanto estética comoexpresiva.Su relación con los mass- media (medios de masas)encuentra uno de los lugares mas privilegiados en laprensa periódica.Históricamente vemos antecedentes como la presenciade imágenes figurativas, que se utilizaban paradesarrollar un relato, imágenes manuales e inmóviles,nunca múltiples.Metz (Christian Metz, teórico y estudioso del lenguajecinematográfico) sitúa al comic en un espacio derelación con la pintura y las artes figurativastradicionales, con el cine y la fotografía (a través de lareproductibilidad múltiple de un espécimen dado) y conla pintura y la fotografía (a través de un estatismo de susimágenes). El comic establece lazos con elcinematógrafo en la medida que suele componerse de viñetas que se relacionan entre sí a través deoperaciones que guardan un contacto.
 C o m  i c  s
Cómic: estructura narrativa integrada por una secuenciade pictogramas susceptibles de incluir en su interior elementos de escritura fonética. En la presenciaestructural del comic hay una multiplicidad de códigos(icónico-visual, lingüísticos-verbales) que, con suinteracción, construyen la especificidad expresivadel comic.Los cómics son narraciones con dibujos, reproducidos enserie y comercializados en álbumes independientes, oinsertados en tiras o páginas en los periódicos.El cómic, como el cartel, es un medio de comunicaciónescripto-icónico pero estructurado en imágenesconsecutivas (viñetas), que representan secuencialmentefases de un relato o acción, y en las que se suelenintegrar elementos de escritura fonética.Los nombres que recibe son diferentes según los países:cómics o funnies en USA; “bandes desinées” ó B.D. enFrancia; quadrinhos ó gibí en Brasil; historietas ó tebeosen España. Y manga en Japón. Deben su nombre"comics" ó "funnies" al contenido de los primeros, ya quederivaban del chiste gráfico o de la caricatura. En elloses más importante la imagen que el texto, ya quepueden existir sin palabras pero no sin dibujos.
 S i g n i f i c  a d o
Comunicación Visual y Percepción Visual 
El ser humano es un animal primordialmente visual, dehecho, el medio primigenio de comunicación de lasprimeras agrupaciones de personas fue la imagen; lospetroglifos y pictogramas fueron testimonio de ello,estos evolucionaron hasta convertirse en lo que hoy díase conoce como el alfabeto en occidente.Su importancia está demostrada en los numerososmitos creados por las civilizaciones ancestrales quehacen referencia a la vista, Estos mitos dan cuenta delpoder atribuido a la visión durante todos los tiempos.Esto se debe a que el ojo es el órgano sensorial quepercibe mayor cantidad de información comparado con cualquier otrosentido, tan es así que la información debe ser seleccionada, simplificada y procesada antes de ser transmitida al cerebro, razón por la cual las trayectoriasoculares en la exploración de una imagen, rara vez sonfortuitas, el recorrido está íntimamente conectado a laactividad motora.La fisiología del aparato ocular, junto con la capacidadreceptora del cerebro, influye en la manera como sondecodificados los estímulos visuales básicos (forma,color y textura), posteriormente transformados ensistemas semióticos.Los principios básicos de la escuela psicológica de laGestalt, dedicada al estudio de la percepción, señalanque la vista percibe en totalidades o conjuntos con todainmediatez, evitando el mayor esfuerzo, de tal manera,no se trata de un acto meramente sensorial sino que esun acto de la inteligencia. Además de lo biológico, la interpretación de cadaimagen está determinada por la experiencia individual,la memoria y finalmente el contexto, lo cual le confieresignificados muy específicos, que si bien no sonarbitrarios como en la lingüística, corresponden aconvenciones establecidas culturalmente, que permitenhablar de un lenguaje visual constituido por signos. Es apartir de esto que nace lo que Donis Dondis (en el librola Sintaxis de la imagen) llama alfabetizad visual, lacual finalmente es una serie de estructuras establecidassegún necesidades culturales, que tienen la propiedadde mantenerse en el tiempo, pero no por ello sonrígidas e infalibles (que no se dan en todos los casos),sino que están sujetas a variaciones: La función delsigno consiste en comunicar ideas por medio demensajes. Esta operación implica un objeto, una cosade la que se habla o referente, signos y por lo tanto uncódigo, un medio de transmisión y, evidentemente, undestinador y un destinatario. (Giraud).El signo es un estímulo que provoca en el sujeto unaimagen mental evocativa, cual se encuentra relacionadacon otra (referente) por semejanza o convencióncultural, siendo así como se produce la comunicación visual. Peirce, clasifica los signos de acuerdo al vínculoque posean con el referente en: símbolos, íconos eíndices. Los símbolos se relacionan con su referente por convención y por experiencia cultural. Los íconos seasemejan al estímulo que evocan, mientras que losíndices tienen una conexión física con el objetodenotado. Sin embargo, en la decodificación del signo,la relación entre significante y significado siempre vaestar sujeta a convenciones relativas.
2 Comics
 
Por lo anterior, el ser humano ha desarrollado técnicasde comunicación visual basadas en la manipulación designos para codificar y descodificar los mensajes segúnuna intención previa. Dichas técnicas son herramientasde composición que facilitan la captación del mensaje,porque “en la comunicación visual el contenido nuncaestá separado de la forma” (Dondis), y cada una de ellasfunciona para un formato o medio específico,adaptándose a éste, puesto que la función del código(signo) está estre-chamente relacionada con el medioque lo sustenta. A la hora de construir una imagen existen lineamientosgenerales que rigen la sintaxis visual en la percepción,estos constituyen elementos básicos que todos los sereshumanos pueden aprender y comprender. En el proceso visual intervienen fuerzas perceptivas y kinestésicas, setrata de respuestas naturales como por ejemplo, laorientación, la forma de estar en pie, el equilibrio, lareacción frente a la luz o la oscuridad entre otros.Para jugar con estas conductas convencionales existe loque Dondis, (1987: 28) llama la “caja de herramientas”de todas las comunicaciones visuales, se trata de loselementos básicos de la composición de cualquier mensaje visual: el punto como unidad mínima en la visión, la línea que constituye el articulante fluido einfatigable de la forma, el contorno (círculo, cuadrado y triángulo), la dirección, el color, la textura, la dimensióny el movimiento.Según la finalidad del mensaje el diseño manipula todosestos elementos, cambiando y modificando enconsideración con el objetivo, una de las técnicas visuales más utilizadas es el contraste en oposicióndirecta con otra técnica conocida como la armonía, y apartir de estás dos surgen otras en igual oposición talescomo: la exageración y la reticencia, la espontaneidad y la predictibilidad, el acento y la neutralidad, la asimetríay la simetría, la inestabilidad y el equilibrio, entre otras.La caricatura y el cómic son vehículos de la imagen,maneras de representación icónica que simbolizan unreferente real o imaginario a través de estructuras muy específicas que le otorgan potencialidad comunicativa.La imagen designa una realidad, la representa a travésde la construcción de un discurso implícito o explícito, elcual está mediado por los intereses de su productor y lasexperiencias del receptor, la imagen icónica viene siendola que además de representar guarda una relación desemejanza con su referente, susceptible de conservarseen el tiempo y en el espacio para trasformarse en unmodelo de esa realidad. Una sucesión de imágenesicónicas fijas pueden convertirse en un relato, en lamedida que se encuentran relacionadas entre sí por características plásticas, simbólicas, formalesy de contenido.Entre las maneras de contar historias a través de estasimágenes más popularizadas por la cultura de masasson el cómic y la caricatura.El cómic y la caricatura no sólo se componen deimágenes, sino que la mayoría de las veces vanacompañadas de elementos escritos, de carácter utilitario, que refuerzan la secuencialidad de lanarración, y le confieren sentido a la historia.Por ello es el medio de comunicación escriptoicónicopor excelencia: La historieta se afirma en las zonas desu indeterminación y de su mezcla; como génerohíbrido entre la narrativa y la gráfica, encuentra supureza en el punto de máxima contaminación:palabras que son dibujos, dibujos que fueronpreviamente palabras y que cargan todavía un pesotextual. Por eso los estudios sobre la historieta hanbuscado, donde antes no había otra cosa más queaventuras y humor, códigos y sistemas simbólicos,como si fueran un idioma aparte.En el momento de leer una viñeta, la anterior seconvierte en pasado y la posterior se intuye comofuturo. La secuencia temporal es claramentedominante en el cómic. La línea que marca entreprogresión temporal, la pauta de lectura vieneseñalada por el seguimiento izquierda-derecha,coordinado con la lectura de arriba-abajo comocomplementario. A esto se le llama vector de lectura.En el cómic occidental existe la convención de lecturade izquierda a derecha, mientras que en el oriental selee de derecha a izquierda.
La narración icónica con imágenesfijas: el cómic y la caricatura
Como en toda estructura narrativa, los cómics sonanalizables en cierto número de unidades dotadas designificado. Roman Gubern es un estudioso español,Presidente de la Asociación Española de Historiadoresdel Cine, profesor, miembro de varias academias y director, es además investigador, ha ganado premios y escrito varios libros, en los cuales se destaca en estecaso “El lenguaje de los cómics”.Según Gubern sepuede distinguir entre varias unidades:1.- Macrounidades significativas. Hacen referencia a laglobalidad del objeto estético y tienen por lo tanto uncarácter sintético. Pertenecen a esta categoría laestructura de la publicación adoptada (página decómic, media página, tira diaria, etc), el color y losestilemas y grafismo del dibujante...2.- Unidades significativas.Son las viñetas o pictogramas.3.- Microunidades significativas. Todos los elementosque definen, componen y se integran en la viñeta.En estas microunidades se incluirían el encuadre, elballoon, las onomatopeyas y las figuras cinéticas.Esto se explicará con algo más de detenimiento.
Las unidades significativasLas unidades
- La viñeta:
Como el cómic es un sistema decomunicación estructurado por imágenes fijas quedeben guardar relación temporal, el espacio-tiempoestá delimitado por la viñeta, a partir de la selección deinstantes significativos del relato. La función de la viñetano es sólo delimitar cada cuadro donde se desarrolla laacción, sino que su trazo es significativo dentro delrelato, es decir, da pistas sobre la historia dependiendode su intensidad, la continuidad o no de la línea eincluso en algunas ocasiones su desaparición,“(…) si elpersonaje sueña, los trazos que le delimitan apareceránen una línea discontinua; si el personaje recuerda, lalínea será más tenue en relación con la intensidad delas demás, etc” (Arizmendi).
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