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Escuela de mArte 02Lima-Marzo 2011

Durante la presentación del primer número de Escuelade mArte me quedaron dos reexiones al respecto. La pri-mera: la importancia de la continuidad y lo difícil que estopodría ser; la segunda: la trascendencia, por la carencia deeste tipo de proyectos en el Perú. A partir de ello, pensé tam-bién en la necesidad de otras iniciativas que puedan crearredes de trabajo con cruces de ideas. Es así que nació elinterés por tocar el tema de los espacios artísticos como plata-formas de intercambio, y decidimos abordar, en primera ins-tancia, las residencias artísticas; y luego de hacer este N°2,me queda claro que las residencias en América Latina estánpasando de ser espacios experimentales, para comenzar aaanzarse y a crear redes de intercambio.En las participaciones de este número, la mayoría noscuenta el trabajo que les generó constituirse y mantenerse enel tiempo, no sólo como espacio de residencias sino comoproyectos artístico-culturales, dentro de los cuales las residen-cias son una parte, importante claro está, de su labor. Este esel caso por ejemplo de Escuelab, con el artículo de EnriqueMayorga, CASA 13, con la representación de Aníbal Buedey CRAC, con Paulina Varas; cuyos textos tienen un enfoquehistórico e ideológico, que dan cuenta de sus procesos degestación. Mientras que por su parte, Curaduría Forense, conJorge Sepúlveda e Ilze Petroni, nos presentan una propuestadiferente y alternativa de dinámica de residencias, plateandoun nuevo formato, y Marilia Palmeira, sin residencia a la cualrepresentar, justamente representa eso, el paso y no paso porlas residencias de una artista recorriendo América Latina.La sección central de 4 preguntas a 4 residencias, conpreguntas básicas a directores de residencias, nos permiteahondar mucho más en el tema, y las participaciones deTupac de Perú, Lugar a dudas de Colombia, URRA de Argen-tina y Ceroinspiración de Ecuador, dan más cuenta de todolo que aún nos falta por recorrer, pero también del crecienteinterés y aanzamiento de este formato de creación de redesen el ámbito artístico.

David Flores-HoraMarzo de 2011

LA OPINIÓN DEL DIRECTOR

Así mismo, la sección de entrevistas, en esta oportuni-dad, cubre un espacio interesante también por su dinámicade trabajo. Se trata de Galería Metropolitana en Santiagode Chile, una galería con dinámicas diferentes, en las quetambién se trabaja el formato de residencias y que al mismotiempo se vincula de manera peculiar con el ambiente en elque se sitúa.Un artículo plus, algo que no encaja exactamente dentrodel tema de residencias, pero que es preciso abordar, es eltexto de María Fe Nevares sobre el Centro de Arte Ego. Estediscurso, que es una versión resumida para Escuela de mArtedel texto que Nevares elaboró en su momento para el proyec-to, es una forma de iniciar el rescate de esta dinámica en laque participaron jóvenes curadores de arte contemporáneode aquel entonces, en Lima. Este artículo abre una serie detextos, que iremos incluyendo a lo largo de nuestros números,sobre el Centro de Arte Ego.Finalmente, los biencriados de Escuela de mArte siguesiendo un gabinete de la curiosidad. En este número reexio-namos a partir de la gura de Alfonso Castrillón, reconocidohistoriador del arte y uno de los iniciadores de la museologíacomo disciplina en el Perú. Necesario reconocimiento a dé-cadas de incasable trabajo por la investigación artística eneste país. Agradecemos la fotografía de esta ocasión al jovenartista Jorge Ochoa.Aprovecho este número para presentar en sociedad lacreación de nuestra página web www.escuelademarte.com, la cual hemos pensado como una plataforma además deinformativa, de debate y crítica, y una manera de mantenercontacto activo con nuestros seguidores y lectores.Finalmente quiero agradecer el invaluable apoyo denuestro socio estratégico para el año 2011, el Centro Cultu-ral de España en Lima, así como el apoyo del Centro de laImagen, quienes han posibilitado la sostenibilidad de esteproyecto.Esperamos que disfruten de la publicación y que difun-dan, usen y abusen del material…

Dirección y edición: David Flores-HoraCoordinación general y producción: Sonia Pérez UnzuetaDirección gráfica: Carlos RiscoDirección de comunicación: Felipe del ÁguilaDiseño de Portada y Contraportada Escuela de mArte 02: Ivette Cáceres Ingunza

Hecho en Depósito Legal en la BibliotécaNacional del Perú Nº 2010-16293Editorial/Editor: Escuela de mArte/DavidFlores-Hora. Año/Volumen: 2/2. Marzo de 2011Impreso en Lima – Perú

Agradecimientos a: Lucho Lama, Juan Sánchez, RobertoHuarcaya, Asociación Tupac, Giuseppe De Bernardi, San-dro Venturo.Escuela de mArtewww.escuelademarte.comdavid@escuelademarte.com(+51) 985 624 265Patriotismo 781. Lima 39. Perú

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Escuela de mArte 02Lima-Marzo 2011

Aníbal Buede(Argentina)

ació en Concordia, Entre Ríos, en 1959.Vive ytrabaja en Córdoba, Argentina.Artista y profesor de arte. Expone desde1981, ha curado algunas muestras y escribe pró-logos para libros y publicaciones varias. Ha participado endiferentes residencias como artista invitado, organizador ycurador. Miembro fundador de Casa 13, institución indepen-diente.

Repaso el cuaderno de notas de esaépoca. Encuentro una placidez lúcida,una seguridad del tiempo disponiblepara detenerse en los detalles, explayar-se, mirar todo y pensar.

Cuando Escuela de mArte me invitó aacercarles unas palabras sobre las resi-dencias, creí conveniente en primer lu-gar, preparar un terreno más o menospreciso desde el que arrancar, una es-pecie de anclaje histórico en Argentina.Supongo que me dejé llevar por el en-tusiasmo… lo que finalmente compartocon ustedes, es un texto que habla deesos antecedentes más algunas con-sideraciones puntuales sobre aspectosproblemáticos de este asunto, que tie-nen un rol protagónico dentro del me-canismo del arte contemporáneo. Porúltimo, adjunté un par de fragmentos dealgunos textos publicados que hablan específicamente de Casa 13, un espaciode arte que llevo adelante hace 18 añosen mi ciudad, Córdoba.

Denitivamente, para intentar acercarse a la proble-mática de las residencias de trabajo para artistas en Argen-tina se me ocurre indispensable un pequeño ejercicio dememoria.A principios de los 90, en pleno auge menemista, elestado termina desentendiéndose completamente de su res-ponsabilidad como posibilitador de iniciativas culturales. Eneste terreno devastado es que comienzan a gestarse algunosproyectos aislados de grupos independientes que tienen laparticularidad de ser dirigidos por artistas; estas iniciativasterminarán siendo los puntos de partida para lo que poste-riormente signicó la gestación de una escena artística con laintención de generar una fuerte carga política y un compro-miso cierto con el lugar y el momento histórico que vivíamos.Entre estos emprendimientos puedo citar como los demás incidencia (más allá de algunas diferencias puntualesque tengo con cada uno de ellos), las clínicas de la funda-

1 Extracto del texto de Eloísa Oliva acerca de lasresidencias. Un pequeño deseo, publicación en papelde Casa 13. Numero 10. Córdoba. 2009.

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RESIDENCIAS DE ARTEEN AMÉRICA LATINA

ción Antorchas y lo que ge-neraba el proyecto Trama.Según lo entiendo,los dos ejes que marcaronel trabajo de estos y otrosproyectos similares eran,por un lado, la construcciónde sentido a partir de la re-exión sobre el sistema delarte contemporáneo local einternacional y por el otro,la concepción de un nue-vo mapa nacional que ibamucho más allá de CapitalFederal, sobre todo en lu-gares que aparentementeno tenían una escena ni si-quiera en formación comoPosadas, General Roca yParaná, entre otros.En ese momento, losformatos de clínica y encuen-tros entre gestores supuesta-mente eran los que mejorrespondían a los objetivospropuestos. En estas instan-cias se encontraban artistasy productores de distintasciudades del país donde segeneraban cruces que inten-taban construir pensamientoy reexión sobre la obray sus maneras de circular;por otro lado, también po-sibilitaron vínculos que pos-teriormente se concretabanen nuevos encuentros. Estofuncionó como la piedra fun-dacional para una nueva es-cena/red donde, a media-dos de los 90, comenzarona emerger grupos de artistasde todo el país que accio-naban con un fuerte sentidopolítico, construyendo nue-vos espacios de exposicióny pensamiento que de algúnmodo, generaban una ten-sión con el pobre papel delestado que sólo se remitía adiscursos hegemónicos y adesarrollar políticas de ex-clusión y concentración depoder (el museo Caraffa, dela ciudad de Córdoba, era yes el ejemplo perfecto).Okay, las categoriza-ciones tienden a relativizarlos matices y nos puedenllevar a construir una linea-lidad en la lectura pero,como para organizarme,voy a proponer tres gruposde proyectos de acuerdo asu temporalidad:Entre los precursorescito a La Baulera de Tucu-mán, Belleza y Felicidad deBuenos Aires, Parientes delmar de Paraná, el Macunamde Posadas, Vox de BahíaBlanca, MOPT de Mar delPlata y nuestra Casa 13, deCórdoba. Se puede tambiénproponer una “generaciónintermedia” de iniciativasentre las que puedo nombrara Cultura Pasajera y El Le-vante de Rosario, Estudio 13de General Roca, GaleríaNómade de Comodoro Ri-vadavia, Germina Camposde Santa Fe, La Guarda yGalería Fedro en Salta, yLa Mandorla de San Juan.Por último, los más recien-tes, Cúmulo de Tucumán,Iván Rosado en Rosario, EDContemporáneo en Mendo-za y Ocina Proyectista enBuenos Aires. Del primergrupo, salvo Casa 13 queaún sigue trabajando, y Vox,que por decisión propia de-vino en editorial sin espaciofísico, todos los demás espa-cios cerraron.Intentando una lecturaobjetiva, pienso que las cau-sas son múltiples y que handependido de los objetivosque se trazaron cuando sur-gieron. Algunos naufragaronpor cansancio, por falta deapoyo y/o por la ausenciade políticas de nancia-miento propias. Otros, de-nitivamente porque habíancumplido sus metas propues-tas, o porque no pudieronalcanzarlas. Sin embargo,estas iniciativas sembraronsemillas y funcionaron comofaros para lo que vendría.Los espacios de generaciónintermedia… intuyo que sonlos que están sosteniendo,cada cual como puede ocomo quiere, la idea de unaescena/red artística nacio-