La Pasión de Juana de Arco

La película 'La pasión de Juana de Arco' es una producción de la Societè Générale de Films francesa,
dirigida por Carl Theodor Dreyer. Narra el juicio de Jana de Arco a manos de los Ingleses, y su quema en
la hoguera. Está basada en la novela de mismo nombre de Joseph Deltail, escrita en 1925 en la cual se
intenta mostrar el lado humano y vulnerable de Jana de Arco, y se estrena en 1928.

El Director- Carl Theodor Dreyer

De procedencia danesa, y nacido el 3.02.1889, fue un niño huérfano, adoptado por una familia de buen
estatus social. Dreyer tiende a mostrar a mujeres trágicas en sus películas, y esto pudo deberse a la
muerte de su madre. Él escribe, edita y dirige un total de 56 peliculas( 22 dirigidas, 3 editadas y 49
guionista), y es característico por utilizar métodos de grabación sádicos.

Se dice que para grabar 'The day od wrath', una película sobre la inquisición de la brujería, mantuvo a
Anna Svierkier, una mujer de 67 años, atada a unas escaleras a pleno sol durante varias horas para
conseguir sacar la mirada de salvajismo que Dreyer quería conseguir.

Para conseguir la mirada de dolor de Juana de Arco, pidió a la actriz principal, María Falconetti,
arrodillarse sobre piedra dura y después borrar toda la expresión de dolor de su rostro, para conseguir
captar el dolor interior que Juana sentía.

Para grabar una sangría practicada a Juana, uso un brazo y sangre reales y sealizó el corte varias veces en
varias actrices para conseguir sacar el 'chorro vigoroso de vida' que saldría del cuerp de Juana de Arco.

Para sacar más dolor en Juana, le cortó el pelo a la actriz depués de que ésta se opusiese, y grabó su
reacción para después sacarla en la película.

Muere el 20.03.1968

Lenguaje de Grabación
El lenguaje de grabación está ausente en la película. No se aprecia la organización de la gente delante de
la cámara porque Dreyer graba principalmente en primeros planos y con ello consigue fragmentar el
espacio y desorientar al sentido visual. Nunca se ve el set completo de la película, al estar hecha
enteramente de primeros planos y planos medios, y de 1500 tomas en la película, solamente 30 incluyen
movimiento de la cámara.

Cabe añadir que mientras la mayoría de películas se graban por escenas sin relación con el orden de la
película, ésta se grabó en secuencia, comenzando por el principio de la película y acabando por el final,
con la quema en la hoguera.
Dependiendo del personaje, se utilizan diferentes técnicas. A 'los malos' (los inquisidores, guardias y
eclesiasticos) se les graba con mucha iluminación, contrastando blancos y negros, que realzaba todas sus
facciones desagradables, como queriendo mostrar su alma podrida. Se les grababa desde un ángulo
bajo.

Sin embargo, con Juana de Arco se utilizan suaves grises para añadir solemnidad a su rostro, y mostrar
que está cansada, hambrienta, asustada y con frío.

El escenario no se adorna ni se embellece, para mantener la concentración en la cara de los personajes.

Otros Datos
Rudolf Mathé, el cameraman, dice que tuvieron que cavar zanjas en el suelo para conseguir los ángulos
de contrapicado y hacer que la cámara bajase todo lo posible.

No se permitio que los actores utilizasen maquillaje.

Tardó un año y medio en completarse.

María Falconetti

Es la actriz que interpreta a Juana, y se dice que fue un papel tan duro que cayó en depresión después de
rodarla. Muere en 1946 en Buenos Aires, sin grabar ninguna película después de ésta.

Se dice que el director la encontró en un pequeño boulevard en París y decidió incluirla en la película, y
su actación es la número 26 en el ranking de “100 greatest performances of all time”.

Hermann Warm- El Set de Grabación

Fue el director artístico de la pelicula, y es alemán. Es un expresionista y también ha hecho el set para El
Gabinete del Doctor Caligari, Die Spinnen, y Der Müde Tot.

El set fue construido en una antigua fabrica de Renault, y todo se hizo con cemento y maquinaria pesada
(se gastaron mucho del presupuesto inicial de la película aquí), y fue necesaria la dinamita para
demolerlo.

En 1965 Herman Warm vende los modelos del set de grabación al Museo de la Película Danés, en
Copenhage. Tenía torres en las 4 esquinas, paredes móviles para las camaras, capillas, casas, y un
judgado eclesiastico.

En el auge del expresionismo alemán y del moviemiento francés de avant-garde, el set contiene una
geometría extraña que pone ventanas y puertas en desacorde las unas con las otras y crea una armonía
visual disonante.

Marketing
Su premier fue en francia, y también se estreno en Dinamarca. Para promocionar la película, se dice que
el director de marketing, Sophus Mardsen, invitó a 1800 hombres en la cola de desempleados a judgar la
película.

La Historia de los Negativos

De 85,000 metros de grabación, la pelicula final solo tenía 2,400 o 2,240. El negativo original fue
destruido en 1928 en un incedio en el set de edición en Berlín, pues entonces los incendios eran muy
comunes. Dreyer re-editó toda la película con las grabaciones anteriormente rechazadas porque no tenía
dinero para regrabar.

De todo ésto,, Dreyer comentó: “I could tell the difference and she could tell the difference, but the
executive director of the company could not.”- Lo cual quere decir que la reedición salió tan bien que el
director ejecutivo no notó la diferencia entre amabas versiones.

Sin embargo, este negativo se vuelve a quemar depués de estrenarse y censurarse en lugares
como Gran Bretaña, y Dreyer pasa el resto de su vida intentando recomponer la película de
fragmentos de una copia en mal estado encontrada en 1936, y se consigue una versión parecida
a la original en los 60.
Soprendentemente, en 1981 se encuentra una versión en perfecto estado de la copia original,
en un manicomio en Oslo, Noruega, llamado Dikemark Sygehus. Se la habian mandado a Herald
Arnesen, el médico de consulta, un gran fanático del expesionismo alemán, ya qu ésta película
nunca se estrenó en Noruega.
Premios
Nº1 en la lista de las 100 peliculas esenciales en el festival internacional de la pelicula en Toronto en
2009.

En el libro de 1001 peliculas que ver antes de morir

Pauline Kaal (critica en New York Magazine) dijo: “Es posible que sea la mejor representación grabada en
pelicula” (hablando de María Falconetti)

“I wanted to interpret a hymn to the triumph of the soul over life”

Irene Ferrándiz