F U E R A D E F O C O13 Jóvenes Pintores CordobesesÁngel Luís Pérez Villén

Fuera de foco

es una exposición colectiva de trece jóvenespintores cordobeses que intenta tomar el pulso a la creaciónplástica local, como lo hicieron en su momento otrasexposiciones, también comisariadas por el autor de estas líneas,y que tuvieron por título

Pintores de emergencia,

Posada delPotro (1985);

Dos X Dos: del asunto al color

, Casa de Cultura deFuengirola (Málaga, 1985);

7 Pintores 7

, Palacio de la Merced dela Diputación de Córdoba (Córdoba, 1988) y Sala de Arte delMonte de Piedad y Caja de Ahorros de Córdoba (Madrid,1988);

Córdoba Angular

, Casa de Cultura de Fuengirola (Málaga, 1988);

22 SUB 35:Jóvenes creadores cordobeses

, ciclo de exposiciones defotografía, pintura y escultura, patrocinado en 1989 por elAyuntamiento de Córdoba.

Han pasado cinco años desde la última revisión efectuada yaunque éstos no son suficientes para que se produzca un relevogeneracional, se perciben novedades en la nómina de artistascordobeses que hacen pertinente volver a practicar una miradacrítica sobre el panorama de nuestra joven creación artística,en particular sobre nuestros pintores.Han sido varias instituciones locales las que con diversosmecanismos han proyectado en la escena cordobesa a estos jóvenesartistas, por esta razón no debe extrañarnos que en suscurriculum figuren el Premio de Pintura

La Caja

para artistascordobeses, el Certamen de Pintura

Maestro Mateo

y la

Beca de Artes Plásticas

, convocatorias realizadas respectivamente por laextinta Caja Provincial de Ahorros de Córdoba, CajaSur y laDiputación cordobesa.Gracias a este tipo de actuaciones no sólo se consigueincentivar, apoyar y promocionar las manifestaciones artísticascontemporáneas, sino que además se palia el endemismo que laciudad padece desde hace años en el sector de la ofertaexpositiva privada. Sin embargo,los artistas que forman parte de

Fuera de foco

también hanacudido a ésta -dentro y fuera de Córdoba- pues resulta evidenteque junto al patrocinio público se hace necesario el compromisoimplícito del artista con la línea defendida por el propietariode la galería y la afectación recíproca que de este acuerdo sedesprende para favorecer su efectiva inserción en el mundo delarte.En este tránsito se hallan la mayoría de los artistas aquípresentados. Ninguno de ellos ha participado en las exposicionescolectivas que comentamos al principio, son en su mayoríaLicenciados en Bellas Artes y su edad no suele pasar de los 30.

Fuera de foco

reúne a buena parte de la última hornada depintores cordobeses, pretendiendo arrojar luz sobre esa zonaindefinida en la que aún se mueven, apostando desinteresadamentepor su integración en la escena artística local, recogiendo susinquietudes plásticas y exhibiendo sus mejores logros. Unaexposición generacional que, aunque no pretenda aglutinarexpectativas y cohesionar tendencias, insiste en la necesidaddel apoyo a la creación artística contemporánea y reconoce depleno derecho a nuestros pintores más jóvenes.Pero antes de pasar a presentar a los artistas que integranla exposición, debemos confesar la precariedad de la quepartimos. No ha sido posible contar con todos los que hubiéramosquerido. Razones de diversa índole, desde las que se refieren ala limitación del espacio expositivo, los compromisos adquiridospor los artistas con otras exposiciones a las que se debían, asícomo la dedicación a múltiples actividades que en ocasiones lesapartan de la creación continuada y en consecuencia de poseerobra con la que articular una presencia fuerte en la exposición,nos han impedido aumentar la nómina de artistas como hubiésemosdeseado. Sin embargo, queremos dejar constancia por escrito delas ausencias de Pilar Blanco, Pilar García Agüera, AndrésGonzález, Miguel Ángel Lacort Navarro, Pilar Mahedero y María delos Ángeles Ruiz Luque, entre otros muchos.

Fuera de foco

, por más que en el epígrafe deje constancia desu compromiso con los jóvenes pintores cordobeses, atiendetambién a otras prácticas asociadas, como es el dibujo, elcollage, la obra gráfica y la creación de objetos que, aunconservando la huella pictórica, apuntan a una consideración dela obra próxima a la disciplina escultórica. En cualquier casose trata de trece jóvenes artistas que se expresan con totallibertad y al margen de la presión de las modas y el mercadoartístico: Francisco Caballero Rodríguez, Manuel CastroCobos, Ángel Corral Mateos, Francisco Espinar Ruiz, JavierFlores, Nieves Galiot Martín, Francisco Javier García Moreno,Francisco Gil Cardador, Miguel Ángel Gómez Losada, Juan Luque,José Luis Muñoz Luque, Juan Notario Molina y Jesús Rubio Núñez.No es posible ni pertinente articular la exposición encompartimentos estancos que se refieran a tendencias específicasque puedan ser representadas por los diversos autores queintegran

Fuera de foco

, además éste no ha sido nunca unpropósito previsto en la exposición entre otras cosas porque hoydía no existen prácticas artísticas puras, no hay artistas quese muevan sola y exclusivamente en un estilo definido yprefigurado de antemano. Por esta razón al referirnos a losartistas de la exposición lo hacemos atendiendo a la prelaciónalfabética, establecida entre ellos, sólo rota cuando porafinidades y simpatías plásticas un autor se encuentra máscercano a otros intereses que los expuestos en el bloque que leprecede. En cualquier caso nos eximimos de toda responsabilidadque suponga o interprete lo siguiente como una clasificación

estilística, cuando en realidad no es más que el comentariocritico de las obras con las que participan en la exposición.Hay una corriente, muy nutrida en cuanto a la participaciónde artistas y también muy generosa en sus derivacionesestilísticas y soluciones plásticas que, habiéndose fraguado ennuestro país en torno a los años 50, dará sus mejores frutos enla década siguiente, cuando el ingrediente geométrico dé paso alinformal en el mestizaje de la abstraccióny la referencia figurativa. Lo que en su momento se denominó

nueva figuración

ha venido desde entonces recabando la atenciónde un importante segmento de la pintura reciente española.Aderezada con múltiples condimentos y técnicas - de los que pormencionar sólo algunos de los primeros, citaremos elsurrealismo, el cubismo, el pop e incluso el neoconstructivismo- y salpicada con las aportaciones particulares que cadacreador fuese capaz de imprimirle, la receta básica pretendíauna nueva lectura de la figura, una reconstrucción de suanatomía plástica mediante el concurso abierto del cúmulo delenguajes que hasta la fecha no se habían ocupado de la pinturafigurativa.

Francisco Caballero Rodríguez

encaja en estasecuencia descrita, si bien hemos de tener presente que supintura se halla inmersa en un proceso de definición de su campode acción. Atrás han quedado las piezas que formaron parte de suserie

Artefactos

, una interesante visión de toda una serie deengendros mecánicos, que gracias a su diligente dibujo conseguíahacerlos partícipes del dinamismo de los planos de color.

Calaceite

, serie desarrollada durante el pasado año, abunda enel protagonismo de las masas cromáticas en detrimento de lasformas - aunque acaso cabría decir que existe poca diferenciaentre unas y otras -, incidiendo en una temperatura que nossigue evocando la luminosidad y la vehemencia de la paleta deldesaparecido maestro José Guerrero, perdiendo si cabe el efectoregulador de la composición que antes poseían, pero adquiriendoen cambio la autonomía plástica y el mordiente del que hacengala en la actualidad.La pintura de

Miguel Angel Gómez Losada

permaneceatenta a la evolución del paisaje y sus cuadros suelen poseer laimpronta del escenario en el que se desenvuelven con naturalidadsus intereses plásticos. Una extensa serie de piezas de pequeñoformato es paradigma de lo anterior y embajadora de lo mejor desu producción última.

De Edo

, que así se titulan algunas deestas obras, utiliza el collage y las tonalidades terrosas,oculta la intervención de la pincelada e imprime a toda una gamade fragmentos geométricos la pátina que simula el paso deltiempo, el peso de la historia. Esta concepción abierta delpaisaje como representación atemporal de la pintura se topa conotro tipo de obras que delimitan específicamente el género, y