Biografa Resumida de Beethoven

Naci en Bonn el 16 de diciembre de 1770, y muri el 26 de marzo de 1827 en Viena. Fue hijo y nieto de msicos, por lo que su padre le inici en este arte. Intentando emular a Mozart, su padre Johann le instruy musicalmente de una forma severa, lo que impuls el fracaso del joven Beethoven presentado como nio prodigio en actuaciones pblicas. Incluso su verdadera edad era ocultada para impresionar an ms al pblico. Gracias a un msico llamado C.G. Neefe (que fue quien valorando su talento public sus primeras notas), entre 1782 y 1783, Beethoven entr en el teatro de la corte en calidad de ayudante suyo, donde pudo acceder a numerosos ensayos de las peras que all se representaban.

En 1784 el Maximilian Franz, prncipe elector, lo nombr organista de su Capilla con un sueldo de 150 florines anuales, a lo que sigui un viaje a Viena a los 16 aos. All conoci a numerosos autores, y es muy probable que tocara ante Mozart. Tras esta breve introduccin en esta ciudad, regres a su ciudad natal, donde los problemas familiares (muerte de su madre y padre) marcaron esa poca. Durante ese tiempo compuso su primera obra personal, "Cantata a la muerte de Jos II", que nunca fue interpretada. En 1792, Beethoven vuelve a Viena, donde encontrar su estabilidad como compositor. En aquella poca Viena era una ciudad muy musical, con gran produccin de compositores, y el genio se instal rpidamente ganado fama y admiracin, imprimindose sus nuevas obras y debutando como gran pianista. En 1796, Beethoven era ya requerido para tocar en otras ciudades, incluso toc ante reyes melmanos con xito (Federico Guillermo II El compositor comenz a refugiarse en s mismo, teniendo una explosin creadora increble, estrenando sus sinfonas con gran xito, la pera Fidelio (con una acogida ms fra), sonatas, cuartetos... aumentando la admiracin y popularidad de la que ya gozaba, hasta llegar a la cima en el estreno de su 9 Sinfona y Misa Solemnis (1824), ante una sala abarrotada. Beethoven continuaba empeorando de salud, y en los ltimos meses de su vida, compuso lo que los estudiosos piensan que son sus mejores obras, los ltimos cuartetos de cuerda, innovadores en su tiempo. Una neumona desencaden a finales de 1826 una serie de problemas que le ocasionaron la muerte el 26 de marzo de 1827. A su entierro acudieron 20.000 personas, y se subastaron la mayora de sus manuscritos y pertenencias.

Giuseppe Verdi (Roncole, actual Italia, 1813-Miln, 1901) Compositor italiano. Coetneo de Wagner, y como l un compositor eminentemente dramtico, Verdi fue el gran dominador de la escena lrica europea durante la segunda mitad del siglo XIX. Nacido en el seno de una familia muy modesta, tuvo la fortuna de contar desde fecha temprana con la proteccin de Antonio Barezzi, un comerciante de Busseto aficionado a la msica que desde el primer momento crey en sus dotes. Tras estudiar con Vincenzo Lavigna, quien le dio a conocer la msica italiana del pasado y la alemana de la poca, fue nombrado maestro de msica de Busseto en 1836, el mismo ao en que contrajo

matrimonio con la hija de su protector, Margherita Barezzi. El xito que en 1839 obtuvo en Miln su primera pera, Oberto, conte di San Bonifacio, le procur un contrato con el prestigioso Teatro de la Scala. Con este xito, Verdi no slo consigui su consagracin como compositor, sino que tambin se convirti en un smbolo de la lucha patritica por la unificacin poltica del pas. I lombardi alla prima Crociata y Ernani participaron de las mismas caractersticas. Su produccin decreci en cuanto a nmero de obras, pero aument proporcionalmente en calidad. Y mientras sus primeras composiciones participaban de lleno de la pera romntica italiana segn el modelo llevado a su mxima expresin por Donizetti, las escritas en este perodo se caracterizaron por la bsqueda de la verosimilitud dramtica por encima de las convenciones musicales. Vida y obra de Modest Mussorgsky Mdest Petrovich Mussorgsky, fue un compositor ruso que naci el 21 de marzo de 1839 y muri el 28 de marzo de 1881. Es ms conocido por su pera Boris Godunov. Desde pequeo escuchaba canciones de folclore y fue esto lo que lo impulso a improvisar en el piano, incluso antes de que su madre le enseara. Durante su aprendizaje en San Petersburgo estudi piano con Anton Herke, desarrollando considerablemente su habilidad como actor e improvisador. A principios de 1860, el grupo de compositores era conocido como Los Cinco formado por Balakirev, Cui, Mussorgsky, Aleksander Borodin, y Nikolai Rimsky-Korsakov los cuales se comprometieron con la msica nacionalista rusa. El compromiso de Modest se relacionaba principalmente con la pera.

El autor remodel la pera entre 1871 y 1872. La partitura de esta versin definitiva de la pera fue publicada justo antes estreno en 1874. Para ese tiempo ya estaba escribiendo Khovanshchina, otra de sus peras histricas, y despus de eso empez con la alegre Cada en Sorochinsk. (Rimsky Korsakov complet Khovanshchina, solo revisando otros trabajos incluyendo Boris Godunov, Cui y la terminada "Cada"). A comienzo de 1870 tambin produjo el ciclo de canciones Sombre y canciones y danzas de la muerte, el poema "Una noche en la montaa" y el ciclo de piano "Cuadros de una exposicin". El alcoholismo arruin su salud por lo que falleci en San Petersburgo en 1881. La msica de Mussorgsky es distintivamente rusa. En cambio los elementos caractersticos para la msica folclrica son abstractos para sintetizar un estilo original de la meloda basada en formular figuras, la armona derivada de la hetereofona, y el ritmo fundado sobre los diseos irregulares de ciertos gneros folclricos. Su preocupacin por la comunicacin precisa de la personalidad y la emocin lo llev a un nuevo estilo, que tuvo xito en reproducir la esencia del estilo ruso en su modo de pera. Stravinsky (Oranienbaum, Rusia, 1882 - Nueva York, 1971) Compositor ruso nacionalizado francs y, posteriormente, estadounidense. Una de las fechas clave que sealan el nacimiento de la llamada msica contempornea es el 29 de mayo de 1913, da en que se estren el ballet de Stravinsky La consagracin de la primavera. Su armona politonal, sus ritmos abruptos y dislocados y su agresiva orquestacin provocaron en el pblico uno de los mayores escndalos de la historia del arte de los sonidos.

El ruso, el neoclsico y el dodecafnico son, a grandes rasgos, los tres perodos en los que puede dividirse la carrera compositiva de este maestro, uno de los referentes incuestionables de la msica del siglo XX. Alumno de Nikolai Rimski-Korsakov en San Petersburgo, la oportunidad de darse a conocer se la brind el empresario Sergei Diaghilev, quien le encarg una partitura para ser estrenada por su compaa, los Ballets Rusos, en su temporada parisiense. El resultado fue El pjaro de fuego, obra en la que se advierte una profunda influencia de su maestro en su concepcin general, pese a lo cual apunta ya algunos de los rasgos que definirn el estilo posterior de Stravinsky, como su agudo sentido del ritmo y el color instrumental. Su rpida evolucin culmin en la citada Consagracin de la primavera y en otra partitura destinada al ballet, Las bodas, instrumentada para la original combinacin de cuatro pianos y percusin, con participacin vocal. En estas obras el msico llev al lmite la herencia de la escuela nacionalista rusa hasta prcticamente agotarla. Su estilo experiment entonces un giro que desconcert a sus propios seguidores: en lugar de seguir el camino abierto por estas obras, en 1920 dio a conocer un nuevo ballet, Pulcinella, recreacin, a primera vista respetuosa, de la msica barroca a partir de composiciones de Giovanni Battista Pergolesi. Comenzaba as la etapa neoclsica, caracterizada por la revisitacin de los lenguajes del pasado, con homenajes a sus compositores ms admirados, como Bach (Concierto en re), Tchaikovsky (El beso del hada), Haendel (Oedipus rex), Haydn (Sinfona en do) o Mozart (La carrera del libertino) y obras tan importantes como el Octeto para instrumentos de viento, la Sinfona de los salmos o el ballet Apollon Musagte. En ellas Stravinsky abandon las armonas disonantes y la brillante orquestacin de sus anteriores composiciones para adoptar un estilo ms severo y objetivo el neoclasicismo, de hecho, naci como una oposicin al arrebatado subjetivismo del Romanticismo y el expresionismo germnicos , estilo, sin embargo, que no exclua cierto sentido del humor en su aproximacin al pasado. Con la Sinfona en tres movimientos y la pera La carrera del libertino concluye esta etapa, tras la cual Stravinsky volvi a sorprender al adoptar el mtodo dodecafnico sistematizado por su colega y rival Arnold Schnberg, aunque eso s, a la muerte de ste. De nuevo un ballet, Agon, seal la apertura de este nuevo perodo, en el que sobresalen ttulos como Canticum sacrum, Threni, Monumentum pro Gesualdo y Requiem Canticles, ninguno de los cuales ha obtenido el nivel de aceptacin de las obras de las dos pocas precedentes. Fallecido en Estados Unidos, Biografa Wolfgang Amadeus Mozart (Salzburgo, 1756 - Viena, 1791) Compositor austraco nacido en Salzburgo el 27 de enero de 1756. Sus prodigiosas dotes musicales fueron pronto observadas por su padre, Leopold, que decidi educarlo y, simultneamente, exhibirlo (conjuntamente con la hermana grande Nannerl --Maria Anna--) como fuente de ingresos. A la edad de seis aos, Mozart ya era un intrprete avanzado de instrumentos de tecla y un eficaz violinista, al mismo tiempo que demostraba una extraordinaria capacidad para la improvisacin y la lectura de partituras. Primeramente a Munich y a Viena y, en 1763 los Mozart emprendieron un largo viaje de tres aos y medio que supuso para el pequeo Wolfgang valiosas experiencias: conoci la clebre orquesta y el estilo de Mannheim, la msica francesa en Pars, y el estilo galante de J.Ch. Bach en Londres. Ya de regreso a Salzburgo, continu sus primeras composiciones, entre les cuales encontramos la primera parte de un oratorio, Die Schuldigkeit des ersten Gebots (La obligacin del Primer Mandamiento), la pera cmica La finta semplice, y Bastien und Bastienne, su primer singspiel (tipo de pera alemana con partes recitadas). El ao 1769, con 13 aos, era nombrado Konzertmeister del arzobispado de su ciudad. Despus de unos cuantos aos en casa, padre e hijo marcharon a Italia (1769-71). En Miln, Mozart conoci al compositor G.B. Sammartini; en Roma, el Papa lo condecor con la distincin de Caballero de la Espuela de Oro y en Bolonia contact con el padre Martini y realiz con xito los exmenes de acceso a la prestigiosa Accademia Filarmonica. El ao 1770 le encargaron escribir la

que es su primera gran pera, Mitridate, re di Ponto (1770), escrita en Miln. Con esta obra, su reputacin como msico se hizo an ms patente. Mozart volvi a Salzburgo en 1771. De los aos inmediatamente posteriores datan los primeros cuartetos para cuerda, las sinfonas K.183, 199 y 200 (1773), el concierto para fagot K.191 (1774), las peras La finta giardiniera e Il re pastore (1775), diversos conciertos para piano, la serie de concirtos para violn y las primeras sonatas para piano (1774-75). En 1777 Mozart march hacia Munich con su madre, Anna Maria. Lleg a Mannheim, capital musical de Europa por aquella poca, con la idea de conseguir un puesto en su orquesta, y all se enamor de Aloysia Weber. Posteriormente Leopold envi a su esposa e hijo a Pars, donde ste estren la sinfonia K.297 y el ballet "Les petits riens". Durante los aos siguientes compuso misas, las sinfonas K.318, 319 y 338 y la pera Idomeneo, re di Creta (Munich, 1781), influda por Gluck pero con un sello ya totalmente propio. El ao 1781, Mozart rompe sus relaciones laborales con el prncipe-arzobispo de Salzburgo y decide trasladarse definitivamente a Viena. All compone el singspiel Die Entfhrung aus dem Serail (El rapto en el serrallo), encargada en 1782 por el emperador Jos II. Este mismo ao se casa con Constanze Weber, hermana pequea de Aloysia; juntos vivieron frecuentemente perseguidos por las deudas hasta la muerte de Mozart. De esta poca data su amistad con F.J. Haydn a quien le dedic seis cuartetos (1782-85); estren tambin la sinfona Haffner (K.385, 1785) y otras obras, de expresividad muy superior a la de la msica de su tiempo. La llegada de Lorenzo da Ponte a Viena le proporcion un libretista de excepcin para tres de sus mejores peras: Le nozze di Figaro (1786), Don Giovanni (1787) y Cos fan tutte (1790). Muerto se ao Gluck, el emperador Jos II concedi el cargo de kapellmeister a Mozart, pero redujo el salario, hecho que impidi que saliese del crculo vicioso de deudas. Estas crisis se reflejaron en obres como en el quinteto de cuerda K.516, en las tres ltimas sinfonas (K.543, 550 i 551, Jpiter, del 1788), los ltimos conciertos para piano, etc., contribuciones ingentes a estos gneros. Los aos finales Mozart escribi sus ltimas peras, Die Zauberflte (La flauta mgica) y La Clemenza di Tito, (1791) -escrita con motivo de la coronacin del nuevo emperador Leopold II-. Precisamente mientras trabajaba en La flauta mgica, con libreto de Emmanuel Schikaneder, el emisario de un misterioso conde Walsegg le encarg una misa de rquiem. El Rquiem en Re menor K.626, inacabado por la muerte de Mozart -el 5 de diciembre de 1791- fue su ltima composicin, acabada por su discpulo F.X. Sssmayr. Mozart se ha considerado el compositor ms destacado de la historia de la msica occidental y su influencia fue profundsima, tanto en el mundo germnico com en el latno; su extensa produccin incluye casi todos los gneros (desde el lied y las danzas alemanas hasta los conciertos para instrumento, las sinfonas y las peras), y en cualquiera de ellos podemos encontrar obras maestras que nos hacen recordar la apasionada opinin de Goethe al referirse al compositor: "Cmo, si no, podra manifestarse la Divinidad, a no ser por la evidencia de los milagros que se producen en algunos hombres, que no hacen sino asombrarnos y desconcertarnos?". Mozart se ha considerado el compositor ms destacado de la historia de la msica occidental y su influencia fue profundsima, tanto en el mundo germnico com en el latno; su extensa produccin incluye casi todos los gneros (desde el lied y las danzas alemanas hasta los conciertos para instrumento, las sinfonas y las peras), y en cualquiera de ellos podemos encontrar obras maestras que nos hacen recordar la apasionada opinin de Goethe al referirse al compositor: "Cmo, si no, podra manifestarse la Divinidad, a no ser por la evidencia de los milagros que se producen en algunos hombres, que no hacen sino asombrarnos y desconcertarnos?". Biografa y obra de Ruperto Chap Ruperto Chap naci en Villena, Alicante, en un entorno familiar humilde. Su aficin por la msica devena de varias generaciones en su familia con lo que comenz su formacin a edad muy temprana. Inici la carrera musical en su ciudad natal como intrprete de banda y prosigui en el Conservatorio de Madrid. Su carrera como compositor se vio beneficiada por la obtencin de un primer premio de composicin en 1872. Este suceso le permiti residir y formarse durante cuatro aos en Roma y Pars. Aunque tuvo inters por la msica escnica desde temprana edad (a los doce aos compuso la zarzuela Estrella del Bosque) fue en esta etapa en la que logr consolidarse en el terreno lrico. Su primera obra en el Teatro Real fue La hija de Jeft, un trabajo que el compositor realiz durante su residencia en el extrangero y que estren cuando contaba con slo 25 aos. Cuando regres a Espaa se consolid dentro del gnero de zarzuela componiendo un importante nmero de obras de las cuales la mayora forman parte del repertorio habitual de las compaas de zarzuela: La Tempestad, La bruja, El rey que rabi, La

zarina, El tambor de granaderos, Las bravas, La revoltosa, Las hijas de Zebedeo, El milagro de la Virgen, El duque de Ganda y Curro Vargas. Obra vocal De todas sus composiciones escnicas algunas han merecido mayor atencin a lo largo del ltimo siglo y actualmente se encuentran entre las ms interpretadas. Msica clsica fue una de las obras del gnero chico que cont con una gran aclamacin del pblico. El argumento tiene la particularidad de poner de manifiesto la problemtica relacin entre la zarzuela y la msica culta, problemtica dentro de la cual el compositor estaba directamente implicado. La obra se estren en 1880 en el Teatro Comedia de Madrid. Est prevista su publicacin en conmemoracin del centenario del fallecimiento del compositor. La tempestad fue estrenada en 1882 en el Teatro de la zarzuela y tuvo un impacto significativo por el elaborado desempeo orquestal. La bruja se estren en 1887 en el teatro de la zarzuela de Madrid. Ambientada en el ambiente popular de Pamplona en el siglo XVII la obra es ms prxima al gnero operstico que al de zarzuela por sus requerimientos tcnicos y la duracin de las secciones instrumentales. Sin embargo la cantidad de escenas cmicas y costumbristas le otorgan indiscutiblemente caractersticas de zarzuela. Posiblemente sea sta la obra vocal del compositor con mayor influencia germnica tanto por el uso de recursos orquestales como por la tcnica de elaboracin motvica. Las hijas de Zebedeo no es quizs una de las obras ms trascendidas del compositor pero sumamente interesante por su contenido. Esta zarzuela cmica en dos actos se estren en 1889 en el Teatro Maravillas de Madrid. El rey que rabi, zarzuela en tres actos y siete cuadros, se estren en el Teatro de la Zarzuela de Madrid en 1891. El libreto de esta stira fue atacado en su tiempo por considerarse que era plagio de Un roi de vacances. Este tipo de situaciones fueron bastante frecuentes para Chap y su entorno. Obra instrumental Aunque su msica escnica tuvo mayor difusin compuso tambin msica sinfnica y cuatro cuartetos de cmara. Chap tuvo que hacer frente al poco inters que despertaba en el pblico la msica sinfnica. A pesar de ello realiz aportes trascendentales al desarrollo de la msica sinfnica y lleg a obtener crticas positivas del pblico extranjero. La primera obra instrumental del compositor fue la obertura Zanz compuesta en 1865. Le sigui la Fantasa Morisca (Corte de Granada) compuesta en la misma poca. El Scherzo (Combate de Don Quijote contra las ovejas) compuesto entre 1869 y 1870 es una obra descriptiva compuesta para ser interpretada por la orquesta del Circo Price. Tanto Chap como Bretn integraron esta orquesta y ello les abri la posibilidad de probar algunas de sus propias obras. La Sinfona en Re fue escrita durante 1877 en Paris y estrenada en Madrid con posterioridad a la creacin de la sociedad de conciertos. La obra fue compuesta como estudio de orquestacin que realiz el compositor en su etapa de formacin con lo cual posee una estructura clara y basada en los modelos germnicos imperantes en aquel momento. Los gnomos de la Alhambra se estren en 1891 con la Orquesta de la Sociedad de conciertos. Esta obra fue seguida por la Marcha de recepcin en 1895. Los cuartetos fueron escritos entre 1893 y 1897 en las tonalidades de Sol mayor, Fa mayor, Re mayor y si menor. Por entonces un cuarteto de cuerdas femenino, el cuarteto La Bretoniana, se dedic a difundir la msica camarstica tanto de Chap como de Bretn, compositor coetneo a Chap. El pblico disfrutaba de poder comparar las producciones de ambos compositores y tomar partido por uno de ellos. Por ltimo se llevar a cabo una exposicin itinerante Chap, vida y obra que recorrer, entre otros emplazamientos, Villena y Valencia. La exposicin cuenta con el aporte musicolgico de Javier Surez Pajares y Victor Snchez Snchez.

JAQUES (Jakob Eberscht; Colonia, Alemania, 1819 - Pars, 1880) Compositor y violoncelista francs de origen alemn. La opereta francesa tiene en Offenbach a su representante ms universal. Hijo de un cantor de la sinagoga de Colonia, se llamaba en realidad Jakob Eberscht (segn otros, Jakob Lvy: el seudnimo Offenbach derivara, segn algunos, del lugar de nacimiento, que sera la pequea ciudad de Offenbach, y no Colonia). Habiendo marchado muy joven a Pars, sigui durante un ao el curso de violoncelo en el Conservatorio y entr despus (1834) en la orquesta de la pera Cmica.

Su primera opereta, Pascal et Chambord, fue representada el 2 de marzo de 1839 en el Thtre del Palais-Royal, pero no dej ninguna huella de su nombre. Alcanz el xito en 1849, cuando, habiendo obtenido la direccin de la orquesta del Thtre Franais, escribi la Chanson de Fortunio para la representacin de El Candelero de A. de Musset. Offenbach comenz con Pepito su afortunada carrera de compositor de operetas. En 1855 abri un teatro propio, que llam "des Bouffes-Parisiens". Debut all el 5 de julio con Les deux aveugles y Une nuit blanche, primeras de una serie de 87 operetas (sin contar los arreglos y los trabajos pstumos), la mayor parte de las cuales se estrenaron en su teatro. El 21 de octubre de 1858 los "Bouffes-Parisiens" presencian el estreno de Orfeo en los infiernos; irnico y audaz, Offenbach dibuja en esta obra un retrato despreocupado y realista, aunque parcial, de la sociedad del Segundo Imperio, sazonado con una msica irresistible y pegadiza, por su ritmo, por su color y por su gracia meldica. Siguieron, entre otras, Genevive de Brabant (1859), Chanson de Fortunio (1861, desarrollo autnomo de El Candelero), Bavard et Bavarde (1862), Lieschen et Fritzchen (1863), hasta el 17 de diciembre de 1864 en que se represent, en el Thtre des Variets, la que se ha considerado su obra maestra, La bella Elena. A ella le siguieron Barba Azul (1866), La vida parisiense (1866), La Gran Duquesa de Grolstein (1867), todas con libreto de Meilhac y Halvy. Con La Prichole (1868), comienza Offenbach a buscar un mayor refinamiento, una sensibilidad ms variada y delicada, un ambiente armnico ms cuidado. Lmite que Offenbach se haba propuesto franquear definitivamente con Los cuentos de Hoffmann; esta obra le ocup los ltimos aos de su vida y le abri las puertas de la Opra Comique, aunque despus de su muerte, ya que fueron representados el 10 de febrero de 1881.

Pierluigi de Palestrina (Palestrina, actual Italia, 1525-Roma, 1594) Compositor italiano. Existe una leyenda de atribucin incierta segn la cual Palestrina salv a la msica polifnica, y a la msica en general, del peligro de prohibicin que pesaba sobre ella por parte de las autoridades eclesisticas. En plena Contrarreforma, cuando muchas composiciones sacras no eran sino un pretexto para que los compositores levantaran los ms complejos edificios contrapuntsticos con el consiguiente descuido de la comprensin de las palabras de los textos cantados, este compositor, con su Misa del papa Marcelo, devolvi a la msica toda su pureza y todo su sentido. Nacido en un pequeo pueblo cercano a Roma, del cual tom el nombre, la existencia de Palestrina se desarroll prcticamente en la Ciudad Eterna. En 1537, a los doce aos, era ya miembro del coro en la baslica de Santa Mara la Mayor, donde tuvo la oportunidad de

familiarizarse con la obra de compositores de la escuela francoflamenca como Josquin Desprez y Jean Mouton. Dados los progresos en su formacin, en 1544 fue nombrado organista de la catedral de San Agapito de su localidad natal, Palestrina. All permaneci hasta que el cardenal-obispo del que dependa, Giovanni Maria Ciocchi del Monte, accedi en 1551 al solio papal con el nombre de Julio III y lo nombr maestro de la Cappella Giulia y miembro de la Capilla Sixtina. Compuso en esta poca la ms clebre de sus misas, la ya mencionada Misa del papa Marcelo, en la que consigui plasmar los criterios de inteligibilidad en la msica sacra requeridos por el Concilio de Trento. Palestrina fue un compositor prolfico en el que cantidad y calidad no estn reidas. Su catlogo integra 104 misas de cuatro a ocho voces, cerca de 400 motetes, 66 ofertorios, 35 magnficats y 65 himnos, adems de madrigales sacros y profanos, salmos y lamentaciones. De toda esta ingente produccin, las misas son las obras en que ms se evidencia el magisterio del msico. Unas veces construidas sobre un cantus firmus de procedencia gregoriana, otras basadas en temas procedentes de motetes o madrigales, tanto propios como de otros autores contemporneos o, incluso, de canciones populares, obras todas ellas de una belleza imperecedera. Marlon Anibal Valverde Ramos (n. en Quito, Ecuador) es un artista, msico, compositor y cantante lrico (tenor) ecuatoriano, intrprete de obras de varios gneros, as como roles protagnicos de calidad y solvencia artstica. Biografa y carrera Realiz sus estudios en el Conservatorio Nacional de Msica de Quito (1994 - 2000). Toda su formacin la hizo con el Dr. Pancho Piedra. Desde noviembre del 2005 hasta agosto del 2006 recibi clases de canto lrico con la Dra. Mara Eugenia Barrios (Cuba). Desde enero del 2007 hasta mayo de 2009 continu su perfeccionamiento vocal con el Maestro Aldo Verecchia (Italia). Co fundador de la Compaa Lrica Nacional del Teatro Sucre, cantante de tesitura vocal muy amplia, cuyo repertorio incluye diversos gneros: Oratorio, Lied, pera, Msica Acadmica y Msica popular. Ha representado a Ecuador en dos festivales internacionales (Espaa, Per) y ha participado en varios conciertos de cmara y diversas presentaciones dentro y fuera de su pas La Cte-Saint-Andr, Francia, 1803-Pars, 1869) Compositor francs. El Romanticismo tiene en Hector Berlioz una de sus figuras paradigmticas: su vida novelesca y apasionada y su ansia de independencia se reflejan en una msica osada que no admite reglas ni convenciones y que destaca, sobre todo, por la importancia concedida al timbre orquestal y a la inspiracin extramusical, literaria. No en balde, junto al hngaro Franz Liszt, Berlioz fue uno de los principales impulsores de la llamada msica programtica. Hijo de un reputado mdico de Grenoble, fue precisamente su padre quien le transmiti su amor a la msica. Por su consejo, el joven Hector aprendi a tocar la flauta y la guitarra y a componer pequeas piezas para diferentes conjuntos. Sin embargo, no era la msica la carrera a la que le destinaba su progenitor; y as, en 1821 Berlioz se traslad a Pars para seguir los estudios de medicina en la universidad. No los concluy: fascinado por las peras y los conciertos que podan escucharse en la capital gala, el futuro msico abandon pronto la carrera mdica para seguir la musical, en contra de la voluntad familiar. Gluck, primero, y Weber y Beethoven, despus, se convirtieron en sus modelos musicales ms admirados, mientras Shakespeare y Goethe lo eran en el campo literario. Admitido en el Conservatorio en 1825, fue discpulo de Jean Franois Lesneur y Anton Reicha y consigui, tras varias tentativas fracasadas, el prestigioso Premio de Roma que anualmente conceda esa institucin. Ello fue en 1830, el ao que vio nacer la obra que lo consagr como uno de los compositores ms originales de su tiempo: la Sinfona fantstica, subtitulada Episodios de la vida de un artista. Pgina de inspiracin autobiogrfica, fruto de su pasin no correspondida por la actriz britnica Harriet Smithson, en ella se encuentran todos los rasgos del estilo de Berlioz, desde su magistral conocimiento de la orquesta a su predileccin por los extremos que en ocasiones deriva en el uso de determinados efectismos, la superacin de la forma sinfnica tradicional y la subordinacin a una idea extramusical.

verlios La Cte-Saint-Andr, Francia, 1803-Pars, 1869) Compositor francs. El Romanticismo tiene en Hector Berlioz una de sus figuras paradigmticas: su vida novelesca y apasionada y su ansia de independencia se reflejan en una msica osada que no admite reglas ni convenciones y que destaca, sobre todo, por la importancia concedida al timbre orquestal y a la inspiracin extramusical, literaria. No en balde, junto al hngaro Franz Liszt, Berlioz fue uno de los principales impulsores de la llamada msica programtica. Hijo de un reputado mdico de Grenoble, fue precisamente su padre quien le transmiti su amor a la msica. Por su consejo, el joven Hector aprendi a tocar la flauta y la guitarra y a componer pequeas piezas para diferentes conjuntos. Sin embargo, no era la msica la carrera a la que le

destinaba su progenitor; y as, en 1821 Berlioz se traslad a Pars para seguir los estudios de medicina en la universidad. No los concluy: fascinado por las peras y los conciertos que podan escucharse en la capital gala, el futuro msico abandon pronto la carrera mdica para seguir la musical, en contra de la voluntad familiar. Gluck, primero, y Weber y Beethoven, despus, se convirtieron en sus modelos musicales ms admirados, mientras Shakespeare y Goethe lo eran en el campo literario. Ello fue en 1830, el ao que vio nacer la obra que lo consagr como uno de los compositores ms originales de su tiempo: la Sinfona fantstica, subtitulada Episodios de la vida de un artista. Hector Berlioz (La Cte-Saint-Andr, Francia, 1803-Pars, 1869) Compositor francs. El Romanticismo tiene en Hector Berlioz una de sus figuras paradigmticas: su vida novelesca y apasionada y su ansia de independencia se reflejan en una msica osada que no admite reglas ni convenciones y que destaca, sobre todo, por la importancia concedida al timbre orquestal y a la inspiracin extramusical, literaria. No en balde, junto al hngaro Franz Liszt, Berlioz fue uno de los principales impulsores de la llamada msica programtica. Hijo de un reputado mdico de Grenoble, fue precisamente su padre quien le transmiti su amor a la msica. Por su consejo, el joven Hector aprendi a tocar la flauta y la guitarra y a componer pequeas piezas para diferentes conjuntos. Sin embargo, no era la msica la carrera a la que le destinaba su progenitor; y as, en 1821 Berlioz se traslad a Pars para seguir los estudios de medicina en la universidad. No los concluy: fascinado por las peras y los conciertos que podan escucharse en la capital gala, el futuro msico abandon pronto la carrera mdica para seguir la musical, en contra de la voluntad familiar. Gluck, primero, y Weber y Beethoven, despus, se convirtieron en sus modelos musicales ms admirados, mientras Shakespeare y Goethe lo eran en el campo literario. Admitido en el Conservatorio en 1825, fue discpulo de Jean Franois Lesneur y Anton Reicha y consigui, tras varias tentativas fracasadas, el prestigioso Premio de Roma que anualmente conceda esa institucin. Ello fue en 1830, el ao que vio nacer la obra que lo consagr como uno de los compositores ms originales de su tiempo: la Sinfona fantstica, subtitulada Episodios de la vida de un artista. Pgina de inspiracin autobiogrfica, fruto de su pasin no correspondida por la actriz britnica Harriet Smithson, en ella se encuentran todos los rasgos del estilo de Berlioz, desde su magistral conocimiento de la orquesta a su predileccin por los extremos que en ocasiones deriva en el uso de determinados efectismos, la superacin de la forma sinfnica tradicional y la subordinacin a una idea extramusical. La orquesta, sobre todo, se convierte en la gran protagonista de la obra: una orquesta de una riqueza extrema, llena tanto de sorprendentes hallazgos tmbricos, como de combinaciones sonoras novedosas, que en posteriores trabajos el msico ampli y refin ms an, y que hallaron en su Tratado de instrumentacin y orquestacin su ms lograda plasmacin terica. Fue tal el xito conseguido por la Sinfona fantstica que inmediatamente se consider a su autor a la misma altura que Beethoven, comparacin exagerada pero que ilustra a la perfeccin la originalidad de la propuesta de Berlioz, en una poca en que muchas de las innovaciones del msico de Bonn an no haban sido asimiladas por pblico y crtica. Tras el estreno de esta partitura, la carrera del msico francs se desarroll con rapidez, aunque no por ello estuvo libre de dificultades. En 1833 consigui la mano de Harriet Smithson, con lo cual se cumpla uno de los sueos del compositor, aunque la relacin entre ambos distara luego de ser idlica. Otras sinfonas programticas, Harold en Italia, basada en un texto de lord Byron, Romeo y Julieta, y un monumental Rquiem incrementaron la fama de Berlioz durante la dcada de 1830, a pesar del fracaso de su pera Benvenuto Cellini. Un nuevo trabajo lrico, la ambiciosa epopeya Los troyanos, le iba a ocupar durante cuatro aos, de 1856 a 1860, sin que llegara a verla nunca representada ntegra en el escenario. Los infructuosos esfuerzos por estrenarla, junto a la indiferencia y aun hostilidad con que era recibida cada una de sus nuevas obras en Francia, son algunas de las razones que explican que los ltimos aos de vida de Berlioz estuvieron marcados por el sentimiento de que haba fracasado en su propio pas.