Tipos de

CONCEPTOS GENERALES
Museos
DEFINICION

Museo: es una institución permanente, sin fines de lucro, al servicio de

la sociedad y de su desarrollo, y abierta al público, que se ocupa de la
adquisición, conservación, investigación, transmisión de información y
exposición de testimonios materiales de los individuos y su medio
ambiente, con fines de estudio, educación y recreación.

Consejo Internacional de Museos, ICOM (2001)

EL PAPEL DE LOS MUSEOS

-Los museos se ocupan de los bienes culturales de la humanidad y los

interpretan para el público.

-Forman parte del patrimonio mundial, natural y cultural, mueble o

inmueble. Testimonios esenciales con frecuencia de múltiples disciplinas,
como la arqueología o las ciencias naturales, estos bienes representan por
consiguiente una importante contribución al saber.

-Constituyen además elementos significativos para definir la identidad

cultural, tanto a escala nacional como internacional.
TIPOS DE MUSEOS
CLASIFICACION 1
Los museos y colecciones se pueden clasificar por diversas categorías
siendo la principal la relativa a su temática:

1- Museos de Artes: bellas artes, artes aplicadas, artes decorativas,

artes gráficas, arte sacro, arte romano, arte contemporáneo, escultura,
pintura, grabado, cerámica ,etc.

2- Museos de una disciplina científica: arqueología, antropología,

paleontología ,etc.

3- Museos de un período histórico, un territorio o una comunidad

cultural concreta: museo de la revolución, museos de la ciudad, museo
judío ,etc.

4- Museos de ciencia y tecnología: transporte, arqueología industrial,

minería, electricidad ,etc.

5- Museos temáticos: militares, indumentarias, transportes,

tauromaquia, marítimos, numismáticos, de instrumentos musicales ,etc.

6- Museos de oficios: caza, pesca, agricultura, ganadería ,etc.

7- Casas-museo o museos dedicados a un personaje: artista,

literato, político ,etc.
TIPOS DE MUSEOS
CLASIFICACION 2

1- MUSEOS ENCICLOPÉDICOS

Los primeros museos públicos aparecen en el marco del enciclopedismo

del Siglo de las Luces europeo. En 1683, la universidad de Oxford creó el
Ashmolean Museum, considerado el primer museo universitario del mundo
abierto de manera regular al público.

Los dos museos más célebres de este primer período, el British Museum,
inaugurado en Londres en 1759, y el Louvre en París, en 1793.
2- MUSEOS DE SOCIEDADES

Las sociedades científicas fueron también fuente de los primeros museos

públicos, sobre todo en Asia.

El fondo original del Indian Museum de Calcuta proviene de las colecciones

de la Asiatic Society of Bengal, creada en 1784. La preocupación de ambas
instituciones, con vocación por las artes y las ciencias, era enriquecer los
conocimientos sobre su país.
3- MUSEOS NACIONALES

El papel del museo, despertar la conciencia y la identidad nacionales, se

desarrolló en primer lugar en Europa, al igual que el reconocimiento de esta
institución considerada apta para garantizar la adecuada conservación del
patrimonio nacional.

Este papel, perpetuado en la actualidad tal y como lo ponen de manifiesto

los museos nacionales de Estados recientemente instaurados o
reconstituidos, alcanza su expresión en el siglo XIX con el Museo Nacional
de Budapest, inaugurado en 1802 gracias a contribuciones voluntarias,
antes de convertirse en el emblema de la lucha por la independencia de
Hungría.
4- MUSEOS ESPECIALIZADOS

El concepto de museo enciclopédico de la cultura nacional o universal

disminuyó en el siglo XIX para favorecer una progresiva especialización de
los museos nacionales. Este fenómeno se acentuó debido a que el museo
constituía además un vector de promoción del diseño industrial y de las
realizaciones técnicas. Las exposiciones internacionales de productos
manufacturados favorecieron el auge de diversos museos, como el
Victoria and Albert Museum y el Science Museum en Londres, el
Technisches Museum en Viena o el Palacio del Descubrimiento en París.
5- MUSEOS GENERALES Y TERRITORIALES

En Gran Bretaña, los museos municipales, vistos como medio de

instrucción y esparcimiento de las poblaciones urbanas cada vez más
numerosas, han evolucionado en el marco de las reformas con el propósito
de superar los problemas sociales provocados por la industrialización. Las
colecciones de los museos situados en un puerto o una ciudad de negocios
internacional reflejaban con frecuencia sus actividades. Estos museos
territoriales y regionales se proponían de tal forma promover el civismo.
6- MUSEOS AL AIRE LIBRE

Un nuevo tipo de museo hace irrupción en Suecia en 1872 para preservar

las tradiciones populares de la nación con la creación del Nordiska Museet
en Estocolmo. Sus colecciones se han extendido al hábitat tradicional,
cuyos ejemplares fueron expuestos más tarde en el primer museo al aire
libre de Skansen. En Nigeria, donde una gran parte de la arquitectura
tradicional es demasiado frágil como para ser trasladada, existe una
variación sobre el mismo tema. En este caso fueron traídos albañiles al
museo de Arquitectura Tradicional de Jos para construir allí edificios
representativos de las regiones nigerianas.
7- MUSEOS DEL TRABAJO

Algunos museos han recreado talleres de demostración de oficios

tradicionales que explotan en ocasiones para su beneficio con fines
lucrativos.

Además, fábricas y sitios industriales han sido conservados in situ y luego

restaurados a su estado original. Estos museos conceden mayor
importancia a la conservación y el mantenimiento de procesos ancestrales
que al equipamiento necesario para su realización, al mismo tiempo que
garantizan la continuación de las habilidades a ellos asociadas.
8- MUSEOS DE SITIOS

Diferentes criterios son considerados allí donde los propios sitios están
preservados, como es el caso de sitios arqueológicos y áreas de hábitat
natural. Hay que velar en especial por mantener estos lugares en el mejor
estado posible a nivel ambiental, sin descuidar los factores climáticos y el
posible impacto de los visitantes. También resulta conveniente cuidar la
calidad del material interpretativo cuya integración al sitio deberá ser
tanto discreta como eficaz.
9- MUSEOS VIRTUALES

La irrupción de las tecnologías de la información y la comunicación ofrece a

los museos una nueva apertura en la esfera de la interpretación, lo que
puede traducirse de maneras diversas. En este sentido, los museos deben
desempeñar un papel significativo en la recopilación de imágenes digitales,
en particular de diferentes fuentes, para presentar y explicar el patrimonio
cultural y natural al mismo tiempo que se tiene la posibilidad de entrar en
comunicación con un público mucho más amplio.
Además de las instituciones designadas como “museos" existen otras que
según la definición se consideran como tal :

• Sitios y monumentos naturales, arqueológicos y etnográficos, sitios

y monumentos históricos con naturaleza de museos que adquieren,
conservan y comunica material que evidencia a un pueblo y su
entorno.
b. Instituciones que guardan colecciones y exhiben especies vivas de
plantas y animales, tales como: jardines botánicos, zoológicos,
acuarios y bioterios.
c. Centro de ciencia y planetarios.
d. Galerías de Arte sin fines de lucro.
e. Reservas Naturales.
f. Organizaciones de museos internacionales o nacionales, regionales o
locales, ministerios y departamentos públicos y agencias
responsables de los museos conforme a la definición.
g. Organizaciones e instituciones sin fines de lucro que llevan acabo
tareas de conservación, investigación, educación, capacitación,
documentación y otras actividades relacionadas con los museos y la
museología.
h. Centros culturales y otras entidades que faciliten la conservación,
Museo
MAASTRICHT, HOLANDA
Bonnefanten Aldo Rossi
El museo se encuentra ubicado en la ciudad de Maastricht, una de las
ciudades más viejas de Holanda, en el distrito de cerámica en la provincia de
Limburgo.
Junto al museo se encuentra un edificio que data del año 1910, y que
funcionaba como bodega de piedra de los años que la zona era de uso
industrial, de los puntos destacables del edificio es su gran cubierta curva que
cubre todo el edificio, y sus entradas de luz naturales (tragaluces), que ahora
EL MUSEO.
El Museo Bonnefanten–literalmente, “buen niño”–, en la ciudad de
Maastricht, es un templo para los admiradores del arte flamenco de los
siglos XVI y XVII. Al mismo tiempo, quienes se apasionan por el Arte
Povera Italiano y el Minimalismo Estadounidense encuentran allí un
motivo de peregrinaje. El hecho de cómo llegaron al mismo lugar dos
exhibiciones tan diferentes es algo muy peculiar.
LA EXHIBICÓN.
El museo alberga dos colecciones principales:

a) La colección de arte medieval del siglo XVIII la cual está dividida en

tres grupos principales: escultura medieval, pinturas del sur de Holanda y
maestros italianos de antes de 1650,  y del siglo XV y XVI pintura y
escultura germana. Pieter Brueghel el más Joven es el punto culminante de
esta colección. La colección permanente incluye un modelo a escala de la
ciudad y las fortificaciones viejas, esculturas de iglesia.

b) La colección del arte contemporáneo cubre un número selecto de

artistas. Sólo cinco obras de arte tienen una ubicación permanente en la
sección contemporánea de arte. El museo mantiene un programa activo en
la exhibición en el que varias presentaciones y colecciones se alternan
simultáneamente una con la otra. 
EL EDIFICIO.
El edificio diseñado por Aldo Rossi, es un edificio con una forma de E, de 4
niveles y un único nivel subterráneo además de una torre de 28 metros.

Cuando se ingresa al museo, es recibido por una escalinata de madera de

35 m. de largo, con una tragaluz sobre ella, los espacios de exhibición
consisten en aéreas individuales que se recorren de forma lineal, y a las
cuales se tiene acceso desde la escalinata.
Los pasillos laterales se extienden a ambos lados de la escalera,
ofreciendo una vista de los jardines interiores. Cada pasillo lleva
al visitante al espacio sobre la cafetería, reconocible por la torre
en forma de telescopio. Pasando por los pasillos intermedios, los
visitantes llegan a las alas laterales, cada una de ellas formadas
por cinco o siete galerias y un pasillo principal. Los pasillos en el
segundo piso tienen a ambos lados tanto luz natural como
iluminación (indirecta). Los pasillos de las plantas superiores
tienen iluminación en el techo (ajustable).
La arquitectura del edificio demuestra intenciones como:

a. Maastricht posee un casco antiguo muy importante, y que es una parte vital
de la identidad de la ciudad, el edificio plantea una respuesta a esto,
ofreciendo del lado de la ciudad un revestimiento de ladrillo, para lograr una
armonía entre el contexto y el edificio, y del lado del rio Maas, donde ya no
existe esa restricción, el arquitecto plantea el elemento escultórico, la torre de
28 metros que además propone la unión entre lo moderno y lo antiguo al
revestir la misma con una piel de ZINC.

b. La forma de recorrer el museo es lineal, y secuencial no posee diversas

maneras de recorrerlo, de un espacio a otro, o de una sala a otra es decir un
orden deseado para el visitante.
c. Los espacios se encuentran ventilados e iluminados naturalmente en su
mayoría, la elección de la forma del edificio facilita dicha función.

d. Los usos comunes se encuentran localizados a nivel de plaza, para no

intervenir con las actividades propias del museo.

“es el museo una colección de momentos de nuestras vidas, o es parte de

nuestra vida misma, mi arquitectura deja cabida a un veredicto abierto, no
obstante la sustancia del museo es el inicio y el fin de nuestra decadencia
cultural”
Museo de arte
MERIDA, ESPAÑA
Romano
TEATRO ROMANO
 ANFITEATRO
ROMANO

TEATRO ROMANO
 MUSEO DE ARTE
ROMANO

ANFITEATRO
ROMANO

TEATRO ROMANO
El teatro Romano El anfiteatro Romano
 OTROS SITIOS IMPORTANTES EN EL
ENTORNO
1.- Teatro romano, Anfiteatro y casa
del Anfiteatro
2.- Arco de Trajano
3.- Templo de Diana
4.- Alcazaba
5.- Casa Mitreo
6.- Puente río Guadiana
7.- Acueducto de los Milagros
8.- Acueducto de San Lázaro.
Acueducto S. XVI
9.- Yacimiento de Morerias. Muralla
10.- Basílica de Santa Eulalia. Templo
de Marte. Centro de Interpretación
11.- Columbarios
12.- Circo
13.- Colección Arte Visigodo
14.- Puente río Albarregas
15.- Foro municipal
16.- Embalse de Proserpina
17.- Embalse de Cornalvo. Parque
natural de Cornalvo
18.- Termas de Alange
19.- Museo Nacional de Arte romano
20.- Xenodochium (Hospital de
peregrinos de época visigoda)
El edificio fue inaugurado en el año 1986. En 1979 se encarga el proyecto al
arquitecto Rafael Moneo con la intención de crear una instalación
museográfica que sustituyera a la que inicialmente ocupara el Convento de
Santa Clara, y que quedara integrada a los yacimientos arqueológicos
mientras que su antigua ubicación fue habilitada para guardar la colección
de arte visigodo.
EL MUSEO DE ARTE ROMANO ocupa una manzana de casi 4500 metros
cuadrados y la exposición está estructurada en tres alturas: la planta
baja con grandes esculturas a la izquierda y, naves transversales a la
derecha con piezas de todo tipo; la segunda planta, con vitrinas de
pared que recogen piezas de hueso, vidrio, cerámica y monedas; y la
última planta que nos muestra mosaicos adosados a la pared que se
pueden ver en todo su esplendor.
Moneo, es inspirado en
construcciones clasicistas y utiliza
para su fachada el ladrillo como
casi único elemento decorativo, se
accede al museo por un enorme
arco rematado por dintel de
mármol blanco y una hornacina
que alberga una escultura clásica.
El espacio está dividido en dos
estructuras diferenciadas que
quedan separadas por la calzada
romana y se comunican a través
de una pasarela. La parte
dedicada a la exposición de las
piezas destaca por ser una
impresionante sala de planta
basilical recorrida por una
sucesión de altos arcos que se
traducen en contrafuertes al
exterior, y que basan su
proporción en el arco de Trajano.
El espacio se ilumina directamente
gracias a las ventanas abiertas en
su fachada norte y de forma
indirecta, pero muy efectista, a
través de la luz cenital que se
filtra por la propia estructura del
El arquitecto ha querido intervenir
igualmente el diseño de los
elementos expositivos y mobiliario
del propio museo entendiendo el
proyecto en un aspecto global.

El Museo Nacional de Arte Romano de

Mérida es una institución que
pretende explicar el proceso de
romanización de Hispania a todos sus
visitantes a través de sus importantes
colecciones y, al mismo tiempo,
propiciar estudios sobre Hispania
romana en general y la provincia de
Lusitania en particular para lo que
cuenta con el apoyo de numerosas
instituciones que hacen posible los
numerosos proyectos encaminados a
tales fines.
Cripta:
Exhibición de elementos
arqueológicos

A través de una rampa se baja a

los restos encontrados durante la
construcción del museo y que
fueron incorporados para la
visita, es la denominada Cripta.
Entre los restos destacables
podemos citar las ruinas de un
tramo de la conducción
hidráulica de "San Lázaro", un
barrio que estaba fuera de los
muros de la ciudad y un grupo de
viviendas en distinto estados de
conservación. Desde la misma
Cripta parte un túnel que
conecta el mismo Museo
Nacional de Arte Romano con el
conjunto arqueológico que
conforman el Teatro y anfiteatro
romanos.
Segunda planta:
Administración ciudadana y provincial
El territorio de la colonia
Movimientos migratorios en Augusta
Emérita.
Las profesiones
El retrato
Arte y cultura
La Mérida cristiana

Compuesta por lápidas, esculturas y

mosaicos que pueden ser
contemplados perfectamente a esta
altura. La administración en la colonia,
la misma colonia en sí, profesiones,
retrato romano (una impresionante
colección de retratos de la escuela
emeritense que funcionó desde la
fundación de la ciudad en el 25 antes
de Cristo hasta el siglo III después de
Cristo sin interrupciones), la Mérida
paleocristiana y visigoda componen
CLASIFICACION DE ESPACIOS Y SERVICIOS
Servicios del museo:
•Guías, folletos.
•Visitas guiadas, posibilidad de
concretar visitas guiadas.
•Voluntariado.
•Reserva de entradas.
•Punto de información y recepción
del visitante.
•Servicio de vigilancia.
•Accesos a minusválidos.
•Tienda/Librería.
•Guardarropa.
•Sala de conferencias.
•Sala de proyecciones.
•Biblioteca.
•Talleres.
Servicio a investigadores:
•Biblioteca
•Archivos documentales
•Taller de Fotografía
•Publicaciones
•Taller de restauración
•Almacenes
Servicio a estudiantes
•Biblioteca.
•Convenios de prácticas. Existe un convenio
marco con distintas universidades españolas
para realizar las prácticas de los Museos
Estatales.
•Cursos. El Museo oferta anualmente
distintos cursos de especialización dirigidos
a estudiantes tanto de enseñanza media,
universitaria y de postgrado.
Departamentos
•Conservación
•Documentación
•Investigación
•Educación y Acción cultural
Actividades:
•Congresos, cursos, seminarios
•Conferencias
•Exposiciones
•Actividades didácticas
La Critpa
Museo Cuevas de
SANTILLANA DEL MAR, ESPAÑA
Altamira
LA CUEVA DE ALTAMIRA.

Declarada en 1985 Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO, la Cueva de

Altamira es un hito en el arte paleolítico peninsular y universal. Ocupada, en
una primera época, aproximadamente hace 18,000 años, y en una segunda
época hace 15,000 años, por distintos grupos humanos, su arte es tan
atractivo como frágil. En 1982 el acceso a la Cueva fue restringido a 8,500
personas al año por razones de conservación. En la actualidad se está
procediendo a la realización de un nuevo estudio de las condiciones de
conservación de la cueva de Altamira, por lo que se han interrumpido
temporalmente las visitas.
EXPOSICIÓN DEL MUSEO.

La exposición se articula en dos grandes áreas, la Neocueva de Altamira y

las salas dedicadas a "Los tiempos de Altamira". En la Neocueva el visitante
podrá conocer cómo era Altamira, un lugar del Paleolítico, hace 15,000
años. En las salas del museo se ofrece una amplia exposición atractiva y
sugerente sobre la vida cotidiana y el arte durante el Paleolítico Superior, la
época de Altamira.
• LA NEOCUEVA

La Neocueva de Altamira brinda al visitante la posibilidad de conocer la

belleza de su arte rupestre y el hábitat de sus pobladores. Es una
reproducción rigurosa y exacta de la cueva y de sus pinturas, basada
en el conocimiento científico y realizada con la más moderna
tecnología.

g
d
f a. Preámbulo
b. Campamento
paleolítico
c c. Excavación
e
arqueológica
d. Osera
e. Taller del pintor
b a f. Salas de pinturas
g. “Cola de caballo”
2. LA EXPOSICIÓN PERMANENTE

Presenta la mejor colección arqueológica del Paleolítico Superior, con

más de 400 objetos originales procedentes de los fondos del Museo, así
como de otras colecciones nacionales e internacionales: Las
recreaciones, las películas, las escenografías y los dibujos animados nos
presentan los útiles paleolíticos en su contexto original, para conocer
mejor a las personas que los pensaron, fabricaron y utilizaron.
EXPOSICIONES TEMPORALES

El Museo de Altamira programa sus exposiciones temporales como parte

de su acción divulgadora de la Prehistoria y el Arte. Para ello dispone de
unos pabellones expositivos especialmente acondicionados para la
celebración de este tipo de eventos.
EXPOSICIONES TEMPORALES

El Museo de Altamira programa sus exposiciones temporales como parte

de su acción divulgadora de la Prehistoria y el Arte. Para ello dispone de
unos pabellones expositivos especialmente acondicionados para la
celebración de este tipo de eventos.
EL EDIFICIO.

Los problemas de conservación en las cuevas de Altamira aconsejaron hace

años, restringir el número de visitantes y crear un centro de investigación
que se destinase al estudio de las cuevas y fuera sede del patronato de
Altamira. Del conocimiento del deterioro de la cueva surgió la necesidad de
ubicar próxima al recinto una réplica que absorbiera la numerosa afluencia
de visitantes, así como plantear una serie de actuaciones en la cueva original
que aseguran su mantenimiento y la acercaran en lo posible a su aspecto
original.

La protección de la Cueva de Altamira ha sido el principal condicionante en la

ubicación, concepción y construcción del edificio que alberga la nueva sede
del Museo de Altamira, inaugurada en 2001, proyectado por Juan Navarro
Baldeweg.
El museo que responde a las necesidades de difusión y a las nuevas
expectativas de afluencia de público, la réplica y el centro de
investigación se dividen en dos áreas de edificación diferenciadas: por
un lado, el área en que se aloja la réplica, y por otro, los brazos que
nacen en la entrada principal y que contendrán las exposiciones
temporales y permanentes, las salas de usos múltiples, la sala de actos
y un restaurante que se prolonga en su uso al aire libre
La intención de integrar las nuevas construcciones en el paisaje estaría
reñida con la gran cubierta necesaria para albergar la réplica. Por esta
razón, en la propuesta se avanza la idea de una cubierta inclinada
siguiendo las pendientes del suelo natural y parte de ella cubierta de
césped.

El paisaje es una de las claves del trabajo de Juan Navarro Baldeweg, su

arquitectura se entronca con el paisaje de diversas maneras, directa y
metafóricamente. Sus intervenciones suelen tener en cuenta sus rasgos
naturales, se interesa por la topografía subyacente y por los lugares
públicos de los alrededores, como parques y bulevares arbolados.
Además examina el terreno en busca del acceso, el drenaje, los
contornos, la orientación al sol y las vistas.