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URBAN[DIS]INTEGRATION

Merel Pit 0521560

Die Aufgabe
Der stete Prozess der Wandlung und der daraus resultierenden Rekonguration stdtischer Rume ist ein zentrales Thema architektonischen Schaffens. Hauptaugenmerk des Seminars liegt auf der Disintegration urbaner Strukturen im andauernden Proze der sich verndernden Stdte. Die Lesbarkeit dieser Anzeichen, deren Ausprgungen und Dauerhaftigkeit soll knstlerisch mit dem unmittelbaren Medium der Fotograe erarbeitet werden. Im Rahmen des Seminars werden die technischen und knstlerischen Grundlagen der Fotograe vermittelt und anhand von bungen zum Thema vertieft. Teilnehmer mssen ber eine analoge oder digitale Kamera mit vollstndig manueller Funktion (Fokus, Blende und Belichtungszeit) verfgen.

Der andere Blick


Ein Foto kann nie die Wirklichkeit ersetzen auch nicht in Kombination mit Grundrissen, Schnitten, Axonometrien, Details und blumigen Beschreibungen, und lange nicht jede Architektur eignet sich zum Fotograeren. Nicht nur die Reduktion des Raumes auf ein zweidimensionalen Bild ist das Problem. Auf dem Foto gehen viel mehr Aspekte des Gebudes verloren: Materialitt, Textur, Klima, Gerche, Lebendigkeit, besondere Ereignisse oder Stimmungen, der Kontext usw. Es war vor allem Tschumi, der uns bewusst gemacht hat, dass eine architektonische Erfahrung viel mehr ist, als die Umschlieung durch Wnde. Um das zu vermitteln dokumentierte er seine Beitrge fr Zeitschriften in Form von Werbung um das Verlangen nach etwas hinter der Hochglanz-Illustration zu wecken, haben diese Anzeigen die Aufgabe, das Verlangen nach Architektur zu wecken. Woran liegt es, dass die gngige Architekturfotographie das Verlangen nach einer echten architektonischen Erfahrung eher dmpft als anstachelt? Dazu bemerkt Janet Abrams in ihrem Essay ber Architekturfotographie, dass die Fotographie zur Domestizierung der Architektur dient. Die publizierten Exemplare sind die besten Pferde im Stall, die Rassehunde, im Unterschied zu den Ktern, den Promenadenmischungen, die auf jeder Strae rumlungern () Architekturfotographie bereitet dich nur auf die bestmgliche Bedingungen vor, nicht nur auf das neugeborene, unberhrte, sondern auch das sauber von seiner Umgebung isolierte Gebude, das immer sonnenbadende Gebude, das Gebude in seinen wrmsten Farben, in die Kamera lchelnd. Du kommst zu einem Gebude, das du nur in seiner publizierten Reprsentation kennst, und es gibt eine berraschung, garantiert. Die Tuschung ber den Mastab, den Kontext und die physikalische Beschaffenheit sind pltzlich unwirksam. Gewhnlich, anstatt zu glhen ohne den Schimmer des Papiers, der seinen frisch polierten Look verstrkt ein Gebude steht einfach da, eingesperrt in einem Ort. Und dieser Ort ist ganz anders als die das Foto umgebende Rnder auf der Seite. Seiner berschrift beraubt, des warmen Dickichts der Lettern entkleidet, das ihn in eine Argumentation einfgt, sagt das Gebude dir nichts darber, wie du ber es denken sollst. Konfrontiert mit dem realen Objekt, musst du dir deine eigene Meinung bilden ber die Natur der Bestie. Das objektive Aufzeichnen geht unbemerkt in das Interpretieren ber, das Registrieren in die Verherrlichung, aber die Art des Fotograerens weckt den Eindruck, als ob der objektive Aspekt immer der Ausgangspunkt bliebe. Schne Beispiele sind fr solche Verschiebungen sind die Dmmerungsfotos, die in den letzten Jahren in Mode sind. Der objektive Grund ist, dass es technisch nur so mglich ist, von dem Gebude sowohl Extrieur als auch als auch das Interieur und deren wechselseitige Beziehung zu zeigen. Tatschlich aber frbt die Dmmerung die Fotos romantisch ein, und das warme gelbe Kunstlicht im Inneren suggeriert so viel mehr Wrme und Geborgenheit als das khle blaue Licht auen, dass derartige Fotos beinahe klischeehaft wie Reklame wirken. Walter Benjamin schrieb: Die Welt ist schn genau das ist ihre Devise. In ihr entlarvt sich die Haltung einer Fotographie, die jede Konservenbchse ins All montieren, aber nicht einen der menschlichen

Zusammenhnge fassen kann, in denen sie auftritt, und die damit noch in den traumverlorensten Sujets mehr eine Vorlufer von deren Verkuichkeit als von deren Erkenntnis ist. Weil aber das wahre Gesicht dieses fotographischen Schpfertums die Reklame oder die Assoziation ist, darum ist ihr rechtmiger Gegenpart die Entlarvung oder die Konstruktion. Bei Brecht kompliziert sich die Lage dadurch, dass weniger denn je eine einfache Wiedergabe der Realitt etwas ber die Realitt aussagt. An den ausgewhlten Orten soll ein vorgefunden Aspekt fotograsch erarbeitet werden, die der Betrachter fr sich als die Essenz des Ortes/Raumes hlt. Dieser Aspekt soll verstndlich in unterschiedlicher Weise interpretiert werden. Dazu sollte schriftlich ein kurzes Exzerpt verfasst werden, in dem der Student seine Intension erlutert.

Gleisdreieck
Fr diese Aufgabe bin ich nach Gleisdreieck gegangen. Es ist in der nhe von Potsdamer Platz. Aber es wird total nicht benutzt fr formelle Activitten. Alle Activitten sind illegal und fast nicht zu anschouwen, aber mann kann berall Spuren nden.

Der intensive Blick


Nachdem der andere Blick ein Licht auf die Kritik der modernen Architekturfotographie geworfen hat und einen Appell fr eine Freie Architekturfotographie darstellt, soll sich der intensive Blick mit den Lsungsanstzen beschftigen. Randbereiche des Lebens haben Generationen von Fotografen immer wieder magisch angezogen. Diese Sujets z.B. Hinterhfe, Unterfhrungen und einsame Landstraen sind im Allgemeinen trist und alltglich.Wo Bernd und Hilla Becher oder Thomas Struht noch fr fotograsche Wahrheiten einstanden, spielt die nchstjngere Generation mit dem vermeintlichen Realismus des fotograschen Bildes. Es sind vor allem die Unorte des urbanen Lebens, die ins Visier genommen werden. Ihre scheinbare Belanglosigkeit macht sie zum interessanten Sujet, das sich abhebt von der sauberen Ordnung innerstdtischen Lebens. Das bevorzugte Sujet von z.B. Oliver Boberg sind die Wasserecken und die Rostspuren auf Betonpfeilern, der brckelnde Putz an den Hauswnden und das Unkraut zwischen den Fugen des Hinterhofpasters alles das ist reine Fassade, fake wie die Fotoinszenierungen von Cindy Sherman. Erst auf den zweiten oder dritten Blick vermag der Betrachter die Tuschung aufzudecken. Doch die knstlich geschaffenen neuen Orte verweisen auch auf Wirkliches, auf den kalten Funktionalismus einer Architektur, die den Menschen lngst vergessen hat und umgekehrt. Diese Art der Kritik am Bestehenden treibt ein beklemmendes doch schnes Spiel mit der melancholischen Aura jener Orte. Heinrich Helfenstein hingegen sucht nicht diese Essenz der Unorte als Realitt der Bilder, viel eher versucht er eine empndliche Flche aufzuspannen, auf der sich der Gegenstand mit seinem spezischen Kontext ohne weiteres Dazutun einschreibt also gerade nicht das architektonische Objekt in eine kalkulierte Bildkomposition einzubinden. Diese uerung richtet sich primr gegen ..eine Art des fotographischen Bildermachens, die den Gegenstand als vernder- und deformierbares Material verwendet, vielleicht intensive Wirkung erzeugt, dabei aber die Wahrnehmung des Betrachters xiert, sattt zu ffnen. In diesem Zusammenhang bedeutet empndliche Oberche die aufnehmende, die passive Seite des Fotographierens zu unterstreichen. Helfenstein versteht die fotographische Aktivitt mehr als ein Aufspannen von Netzen als ein zielgerichtetes Jagen. Die relative freie Spiel der Elemente im Bild, die autonom nebeneinander existieren, das den Blick des Betrachters aktiviert, das interessiert Helfenstein. Margherita Spiluttini empndet hingegen, dass die Fotographie dazu neigt, die Dinge (Elemente) innerhalb des Bildes alle gleich wichtig zu machen Nebenphnomen und Bildobjekt in ihrer Bedeutung anzugleichen. sehe ich einen Teil der realen Welt, die nicht nur aus Architektur besteht, sondern auch aus anderen Elementen, die ebenso wichtige Teile des Bildes, oder des Ornamentes, sind. Ich organisiere den Ausschnitt. Das ist nicht nur die Interpretation der Sprache der abzubildenden Architektur, sondern auch die Wahrnehmung von allem, was sich drumherum bendet und was fr mich aus ganz banalen und subjektiven Grnden von Bedeutung ist. Die Architektur entfaltet sich ja auch durch ihr Umfeld. Das alles kumuliert in Bart Lootsmas Empfehlung, dass es gerade in Hinblick auf die Abbildung der Realitt zwei alternative Wege gibt, die ein neues Verstndnis der Architekturfotographie beschreiben. Das sind zum einem die nicht maskierende und die konstruktive Architekturfotographie. Eine nicht maskierende Architekturfotographie knnte zum Beispiel eine solche sein, die Architektur in ihrer Umgebung oder in ihrem Gebrauch zeigt. Unmaskiert soll jedoch nicht implizieren, dass die Architektur dabei schlecht wegkommt, im Gegenteil: Vielleicht begreifen wir sie besser und sie kann mehr fr uns leben. Eine konstruktive Architekturfotographie wre eine Fotographie, die die Aufmerksamkeit auf ganz besondere Aspekte der Architektur lenkt, die gerade dadurch, dass sie diese Aspekte fokussiert, zu suggerieren vermag, dass Architektur noch mehr ist als das, was auf dem Foto zu sehen ist. Nur solche Formen der Fotographie werden der Komplexitt der Architektur und ihrem potentiellen Reichtum gerecht.

Hansa Viertel
Der zwischen S-bahn-Trasse und Tiergarten gelegene sdliche Teil des kriegszerstrten Hansa Viertels wurde als zentraler Demonstrationsbereich der Internationalen Bauausstellung gewhlt. Man wollte die Stadt von morgen prsentieren. Das Ergebnis von 1953 durchgefhrten Stdtebauwettbewerbs sah an Stelle der geschlossen Blockbebauung der Vorkriegszeit aufgelockerte Strukturen und einen ieende bergang zum Tiergarten vor. 53 Architekten aus aller Welt wurden eingeladen, um 45 Objekte zu entwerfen, von denen am Ende 35 verwirklicht wurden. Die beteiligten Architekten waren ausschlielich Vertreter der modernistischen, dem Neuen Bauen verpichteten Richtung. Modernistik Architektur steht fr Licht, Luft und Raum. Dieses fhre zu groes Gebude mit einer Menge Glas in einen enormen Garten. Und in der Modernistik Architektur ist es wichtig dass man die Funktion erkennen kann. Deswegen ist die Architektur ohne Verzierungen. Die Bauten stehen als Solitre jeder fr sich, ohne Beziehung zur Nachbarbebauung und folglich ohne ausgewiesene Vorder- und Rckfront. Sie scheinen den Boden berhren nicht zu wnschen, aber selbstverstndlich mssen sie. Deswegen habe ich Treppenhuser fotograert. Sie sind der Anschluss mit dem Boden. Aber sie bilden auch klar, was Modernistik Architektur ist. Sie stellen Licht dar, weil die Fassade vom Glas ist. Sie stellen Luft dar, weil sie die Farben von den Umlagerungen reektieren. Sie stellen Raum dar, weil sie uns eine nette Perspektive geben. Und sie stellen die Funktion des Raumes dar, weil sie die Treppe sehen knnen.

Der kalkulierte Blick


Whrend der andere Blick noch eine Kritik an der modernen Architekturfotographie darstellt, und der intensive Blick erste Lsungsanstze fr eine neue Architekturfotographie bietet, wird sich diese Aufgabe nicht mehr den Theoretischen Problemen widmen, sondern eher dem realen Aufgaben- und Problemfeldern auerhalb der Fotographie als selbstbedingenden Kunst. Der Kunsthistoriker Manfred Sack hat in einem Aufsatz die Frage gestellt, was mit der Architekturfotographie in Bezug auf Fotografen und Fotographien gemeint ist. Was mchten wir, dass der Fotograph uns ber die Architektur bestimmter Gebude in einem bestimmten Kontext, einer vorhandenen Umgebung auf seinen Bildern mitteilt? Folgend erlutert Sack die Frage anhand der Messbildfotographie, als przise, mglichst wirklichkeitsgetreue Wiedergabe das perfekt ausgeleuchtete, messbare Abbild, nicht seine Interpretation durch einen knstlerisch besessenen Fotographen. Er will jedoch nicht die Messbildfotographie analysieren, es geht um den persnlichen Blick, um Vorlieben, Licht- und Krperreize, um berraschende, Gebuden an den ungewhnlichsten Partien abgelockte Bilder. Ein Sonderfall also, der mit dem Alltag der Architekturfotographie wenig zu schaffen hat Also stellt er sich die Frage wofr eigentlich Architektur fotograert wird. Im Alltag. So Sack, begegnet man jedoch hauptschlich drei Arten von Fotografen und Fotographien. Da sind die einen, die der Architekt beauftragt, sein Werk als das aufzunehmen, was es nach seiner Fertigstellung aber noch vor seinem Gebrauch ist: als ein Bau-Werk in seinem jungfrulichen Zustand. Und so erscheint es dann auch auf den Bildern: klinisch rein, eine aus Rumen gebildete, begehbare Skulptur, deren Qualitt nicht an ihrer Funktionstchtigkeit gemessen, sondern an der Schnheit der Erscheinung innen wie auen. Diese Aufnahmen nach Sack sind insofern Dokumente, als das Gebude kurz darauf in sein anderes, eigentliches Dasein eintritt und hinter dem Leben, das von ihm Besitz ergreift, zurcktritt. Die zweiten sind die Reporter mit der Kamera, die genau dies viel mehr interessiert als das Bauwerk selbst: die Inbesitznahme durch diejenigen, die darin wohnen, arbeiten, schlafen, die dem Gebude vor allem mit der Mblierung auf den Leib rcken. Bei Reportern hat Architektur keine gute Chance. Nach Sack sind deshalb die dritten am seltensten, die Fotographen, ..die einen Blick fr das eine wie das andere haben, weder das eine noch das noch das andere dominieren lassen, sondern zeigen, was die mit Gebautem lebende Allgemeinheit allein Interessiert: die Architektur eines Gebudes, seinen Gebrauch, seine Platzierung in dieser und keiner andern, jedenfalls keiner beliebigen Umgebung, seine Wirkung auf die Passanten, die es nur von auen erleben und oft genung ertragen mssen, manchmal darber freuen. Nun aber was ist die Botschaft der Fotographie im Spannungsfeld der Architektur. Nicht die Information ber Architektur im Kontext ist die Botschaft, sondern ihre Interpretation. Nicht die Architektur spricht zu uns, sondern das Auge des Fotographen. Es sind nicht dokumentarische, sondern knstlerische Bilder Abschlieend resmiert Sack: Also: Architektur? Fotographie! Bilder! Jeder knnte sie, wollte er nur und wre er imstande sie zu nden, ebenfalls sehen. Aber haben wir denn gelernt zu sehen, was wir sehen? Keiner unserer Sinne reagiert und agiert so oberchlich wie das Auge. Da wir seinen przisen Gebrauch so gut wie niemals lernen, schauen wir uns Fotos an und staunen darber, was alles man sehen knnte, wenn man zu sehen gelernt hat. So betrachtet, kommt diesen kunstvollen Architekturfotograen obendrein eine pdagogische Bedeutung zu. Aufgabe ist es eine Werbeplakat fr Berlin zu entwickeln. Der virtuelle Auftraggeber ist die Firma Partner fr Berlin, die sich eine auf touristische/wirtschaftliche Belange gezielte Werbekampagne wnschen. Thematische Gruppen sollen eine groe Schicht an potentiellen Touristen/Investoren ansprechen. Grundlage dieser Werbung ist ein von euch gewhltes Motiv. Dieses Plakat soll auf jeden Fall alle Aspekten einer Werbekampagne, die sich an den weiter unten folgenden Themenkomplexen orientiert, entsprechen. Konkret bedeutet das: die Abgabe erfolgt sowohl als Druckdatei auf CD genauso wie als ein DIN A2 Ausdruck. Gleichzeitig soll das originale Motiv, sowie ein Konzept bestehend aus Entwurfsskizzen, Arbeitsprozesse, Varianten und ein Erluterungstext auf DIN A4 ausgedruckt werden (Pichtabgabe). Im Anhang bendet sich eine Informationsbroschre der Firma Partner fr Berlin die als Anhaltspunkt fr den Initialen Prozess und als Stichwortgeber fr mgliche Slogans dienen knnte. Die zur Auswahl stehenden Themen sind: - Kreative Denkfabriken - Kulturelle Vielfalt - Hohe Lebensqualitt - Leistungsfhige Infrastruktur - Zentrale Lage - Internationaler Treffpunkt

Flohmarket Treptowerpark
Ich bin nach ein Kulturelle Vielfalt gegangen. Die Flohmarkets in Berlin sind zahlreich. Diese Flohmarket ist berdacht. Es bevindet sich in eine groe Halle wo mann viele Sachen aus ehemalig Ost-Berlin kann kaufen. Kleine Sachen in eine groe Struktur.

Der dokumentarische Blick


Wir fotograeren; wir interpretieren und inszenieren das Gesehene. Wir suchen das Geheimnis. Inhalt dieser Aufgabe ist die Suche eines geeigneten Ortes fr die nale Aufgabe. Inhaltlich nhern wir uns in dieser Teilaufgabe dem Titel derVeranstaltung. Hans Blumberg hat hierzu in seinem 1981 verffentlichen Buch Die Lesbarkeit der Welt die These aufgestellt, da gelesene Wrter im Proze des Denkens Bilder evozoieren, diese ist spter durch Kittler und andere Medientheoretiker veriziert worden. Der Hinweis kommt aus der Lingusitik und wurde aus der encyclopedia britannica entnommen Entry Word: urban Function: adjective Text: of, relating to, or characteristic of a city Synonyms burghal, city, municipal Related Word inner city; metropolitan; civic, popular, public; oppidan, town, village Antonyms rural Main Entry: distortion Pronunciation: di-stor-sh&n Function: noun 1 : the act of distorting 2 : the quality or state of being distorted : a product of distorting : as a : a lack of proportionality in an image resulting from defects in the optical system b : falsied reproduction of an audio or video signal caused by change in the wave form of the original signal Der gewhlte Ort soll dokumentarisch erfasst werden, und mit einer von euch gewhlten Anzahl von Bildern bearbeitet werden. Hierbei soll jedoch der dokumetarische Charakter fr die Vorstellung der Arbeit im Seminar im Vordergrund stehen. Das abgebildete Augenmerk, was wir in den vorgegangenen Aufgaben noch als die Essenz des Ortes bezeichnet haben, ist von euch frei zu whlen. Dazu sollte schriftlich ein kurzes Exzerpt verfasst werden, in dem der Student seine Ortswahl erlutert.

Potsdamer Platz
Fr diese Aufgabe bin ich zum Potsdamer Platz gefahren. Dieser Platz bildet einen geschftigen Verkehrsknotenpunkt in der Mitte Berlins. Noch vor den 2. Weltkrieg war es ein lebendiger Platz, der Krieg hinteres nur Chaos. Zwischen 1961 und 1989 wurde der Platz von der Berliner Mauer bessert. Nach dem Abbruch der Mauer entstand auf der Brach die grte Baustelle Europas. Eine Menge neuer Gebude entstanden. Wie z.B. das Sony-Center und der BahnTower, der Hauptsitz der DBA. So wie die meisten Gebude auf diesem Platz ist das Hauptmerkmahl des Bahntowers seine schiere Gre. In seiner enormen Konstruktion geht der menschliche Mastab bei nahe ganz verloren. Ich habe versucht das Gebude in einem menschlichen Mastab zu erfassen. Eine Menge Busse angefllt mit Touristen verlassen tglich den Potsdamer Platz um die gesamte Stadt zu Fu zu entdecken ist berlin zu weitlug. So is es nicht nu schwierig den Menschlichen Mastab auf dem Potsdamer Platz zu entdecken, sondern auch in der gesamten Stadtstruktur Berlins.

In der Nhe des Potsdamer Platzes


Ich habe auch ein Bild eines Gebudes in der Nhe des Potsdamer Platzes gemacht. Dieses Gebude bendet sich noch im Bau. Selbst dort ist schon erkennbar, dass der menschlichen Mastab immer mehr verloren geht.

Der nale Blick


Die fnfte und letzte Aufgabe ist die knstleriche Umsetzung der vorherigen Aufgabenstellungen und basiert grundlegend auf den Ergebnissen des dokumetarischen Blicks. Inhaltlich soll sich dem Thema bzw. Titel des Kurses genhert werden. Ein bis maximal zwei Bilder sollen das Thema bzw die Lsung verdeutlichen Die Abgabe, inkl. aller vorherigen Aufgaben, erfolgt digital und in einer reproduzierbaren Gre.

Nikolaiviertel
Diese Mahl bin ich nach das Nikolaiviertel gegangen. Der Struktur von enge und geboge Wege, die mit historischen Gebuden gezeichnet werden, integriert nicht mit der Struktur von Berlin heutzutage. Es ist ein Insel recht im mitten von Berlin und integriert nicht mit der umgebenden Struktur. Im Mittelalter verlief an dieser Stelle eine Handelsstrae.Handwerker und Hndler lieen sich an der Kreuzung von Fluss und Strae nieder. Im Zweiten Weltkrieg, zwischen 1943 und 1945, ging das Nikolaiviertel im Bombenhagel und bei Straenkmpfen zugrunde. Nach Kriegsende wurden die berreste beseitigt, auch einige weniger zerstrte Gebude noch abgerissen. In der Stadtplannung spielte das Gebiet jahrzehntelang keine Rolle. Die Situation nderte sich erst, als die 750-Jahr-Feier Berlins bevorstand. Nun wollte man eine neue Wertschtzung fr die historischen Wurzeln demonstrieren und auf dem Brachland ein attraktives, auch touristisch anziehendes Stadtviertel entwickeln. Jetzt ist der alte Stadtkern rekonstruiert und wiederaufgebaut. So das wieder einer harmonischen Einheit geformt werden, da der lebendige Bezug zum Ursprnglichen erlebbar ist. Kritikern gilt die synthetische Altstadt als eine Art Disneyland, eine schwer ertrgliche Mischung unterschiedlichster Versatzstcke. Weil viele Gebaude nicht genau auf seinem alten Platz zuruck sind gesetzt und zahlreiche Gebude wurden, wohl auch aus Kostengrnden, nicht in getreuer Wiedergabe alter Formen errichtet. Z.B. das Bronzeskulptur St. George im Kampf mit dem Drachen auf das Bild ist von 1853 und schmckt den kleinen Platz am Spreeufer; sie stand zuvor im Volkspark Friedrichshein und ursprnglich im Hof des Berliner Stadtschlossen. Das Bild steht fr mich fr die Funktionsnderung von das Gebiet. Es war Handelsgebiet und ist jetzt nur fr Touristen interessant. In das Gebiet ist ein neue Struktur von Kommerz entstanden was in Kontrast steht mit die alte Struktur. In ganz Berlin stehen verschiedene Strukturen von verschiedene lter neben ein ander. Manchmal integrieren Sie aber manchmal auch nicht.

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