Arte Gtico El arte gtico se corresponde con la Baja Edad Media, a continuacin del romnico.

Es un perodo dinmico desde el punto de vista socioeconmico, muy variado, con intensos contactos con Oriente a travs de las cruzadas y las rutas comerciales. Se trata de un estilo artstico europeo con unos lmites cronolgicos que oscilan aproximadamente entre el ao 1140 y las ltimas dcadas del siglo XVI, dependiendo del rea geogrfica. Hoy da se considera uno de los momentos ms importantes desde el punto de vista artstico en Europa. Fue un arte que se aplic en el campo de la arquitectura civil y religiosa, la escultura, las vidrieras, la pintura mural y sobre tabla, los manuscritos miniados y las diversas artes decorativas. El trmino gtico fue empleado por primera vez por los adinerados del renacimiento, en sentido peyorativo, para referirse al arte de la edad media, al que ellos consideraban inferior y brbaro (gtico deriva de godo) comparado con el arte clsico. A pesar de ser una continuacin del Romnico, en el Gtico se aprecian actitudes bastante diferentes e incluso opuestas. Si el Romnico es conocido por su oscuridad y recogimiento, el Gtico implica todo lo contrario, luz, color, elevacin, expresividad y naturalismo. El Gtico, como todos los estilos artsticos, tiene variantes regionales. Como ejemplos podemos hablar de la escuela francesa donde destacan las catedrales de NotreDame de Pars, Sens, Chartes, Laon, Reims y Amiens o la Saint-Chapelle levantada por san Luis. La escuela espaola destaca por las catedrales de Len, Burgos, Toledo, Gerona, Barcelona o Sevilla. La escuela portuguesa con los monasterios de Belem y Batalha o la iglesia de la Orden de Cristo en Thomar.

En Alemania es famoso por las catedrales de Colonia, Estrasburgo o Ulm. Mientras que en Inglaterra cuenta con las catedrales de Gloucester, Salisbury o Lincoln. En cuanto a la escuela italiana, podemos diferenciar un gtico ms revolucionario, contra el tradicional en la catedral de Santa Mara de las Flores de Florencia, o un estilo ms prximo al gtico europeo como en la catedral de Miln.

Arte gtico
El Arte gtico es un estilo artstico europeo con unos lmites cronolgicos que encontramos aproximadamente entre el ao 1140 y las ltimas dcadas del siglo XVI, segn las reas geogrficas. Se aplic en el campo de la arquitectura civil y religiosa, la escultura, las vidrieras, la pintura mural y sobre tabla, los manuscritos y las diversas artes decorativas. El trmino gtico fue empleado por primera vez por los tratadistas del Renacimiento, en sentido peyorativo, para referirse al arte de la edad media, al que ellos consideraban inferior y brbaro (godo, de ah el trmino gtico) comparado con el arte clsico. En el siglo XIX se produjo una revalorizacin de este periodo debido a movimientos historicistas y romnticos. El gtico apareci a continuacin del romnico, a lo largo de la baja edad media, y hoy da se considera uno de los momentos ms importantes desde el punto de vista artstico en Europa. El estilo gtico encontr su gran medio de expresin en la arquitectura. Surgi en la primera mitad del siglo XII a partir de la evolucin de precedentes romnicos y otros condicionantes teolgicos, tecnolgicos y sociales. La arquitectura gtica perdur hasta bien entrado el siglo XVI en diversos pases europeos como Inglaterra, mucho despus de que el estilo renacentista hubiera penetrado en otros campos artsticos. Las mayores realizaciones del gtico se manifestaron en el terreno de la arquitectura religiosa. En contraste con la arquitectura del romnico, cuyas caractersticas esenciales son los arcos de medio punto, las estructuras macizas con escasos vanos y las bvedas de can o arista, la arquitectura gtica emple el arco apuntado, agujas, chapiteles y gabletes, reforzando el sentido ascensional que pretende transmitir el edificio, amplios vanos con traceras caladas para conseguir la mxima luminosidad y estructuras reducidas al mnimo. Todas estas cualidades estilsticas fueron posibles gracias a las innovaciones constructivas, especialmente a la aparicin de la bveda de crucera. Las iglesias medievales posean bvedas muy pesadas, que obligaban a disponer muros gruesos y con pocos ventanales para soportar sus empujes. A principios del siglo XII los constructores inventaron la bveda de crucera, que consiste en el cruce de dos arcos o nervios apuntados, que conforman una estructura resistente sobre la que se colocan los ligeros elementos de relleno que configuran la bveda. Este sistema adems de ligero y verstil, permite cubrir espacios de diversa configuracin formal, con lo que posibilita un gran nmero de combinaciones arquitectnicas. Aunque las primeras iglesias gticas adoptaron una gran variedad de formas, la construccin de las grandes catedrales del norte de Francia en la segunda mitad del siglo XII se benefici de las ventajas de las bvedas de crucera. Con ellas se podan concentrar los empujes en los cuatro puntos del vrtice y posteriormente apearlos por medio de los elementos sustentantes, que podan ser los pilares o columnas pero tambin el sistema de estribo y arbotante, un arco que transmite los esfuerzos tangenciales hacia un contrafuerte situado en el exterior del edificio coronado por un pinculo. Como consecuencia, los gruesos muros de la arquitectura romnica pudieron ser reemplazados por ligeros cerramientos con ventanales que permitieron la aparicin de la vidriera y facilitaron que el edificio alcanzase alturas insospechadas. As se produjo una revolucin en las tcnicas constructivas. Con la bveda gtica los edificios pudieron adoptar formas variadas. Sin embargo, la planta comn de las catedrales gticas consisti en tres o cinco naves longitudinales, un transepto, un coro y un presbiterio, es decir, una composicin similar a la de las iglesias romnicas. Las catedrales gticas tambin mantuvieron y perfeccionaron la creacin ms genuina de la arquitectura romnica: la girola, una estructura compleja que aparece en la cabecera del templo, generalmente de forma semicircular con un

deambulatorio alrededor y al que se abren capillas radiales de planta semicircular o poligonal. La organizacin de los alzados en el interior de las naves y en el coro tambin mantuvo los precedentes romnicos. Por otro lado, los esbeltos pilares compuestos que separan las naves, con sus finos fustes elevndose a travs del triforio hasta las nervaduras de las bvedas, y el uso del arco apuntado en todo el edificio, contribuyen a crear efectos de verticalidad que constituye la expresin ms intrnseca de la arquitectura gtica. El objetivo prioritario de la organizacin exterior de la catedral gtica, con sus arbotantes y pinculos, fue contrarrestar el peso de las bvedas. La fachada occidental o de los pies de la iglesia, por otro lado, intentaba producir un efecto de desmaterializacin del muro a travs de ricos recursos plsticos. La tpica fachada principal gtica se divide en tres cuerpos horizontales y tres secciones verticales o calles, donde se abren las tres portadas que se corresponden con las naves del interior. Las dos torres laterales forman parte del cuerpo de la fachada y se rematan frecuentemente por agujas o chapiteles. Por ltimo, el gran rosetn sobre la portada central supone un magnfico centro para la totalidad del conjunto. Gtico temprano En Francia, durante la primera mitad del siglo XII, la bveda de crucera apareci espordicamente en cierto nmero de iglesias. Sin embargo, la fase que iba a conducir a la construccin de las grandes catedrales francesas comenz en 1137, con motivo de la construccin de la girola de la iglesia abacial de Saint-Denis, panten real en las afueras de Pars. En el deambulatorio de Saint-Denis, las finas columnas que sustentan las bvedas de crucera y la ausencia de muros divisorios entre las distintas capillas radiales proporcion un nuevo sentido de espacio continuo, fluido, que anticipaba las creaciones posteriores. Saint-Denis fue el modelo para la primera de las grandes catedrales, Notre Dame de Pars (comenzada en 1163), as como para un periodo de experimentacin orientado a la desmaterializacin del muro por medio de la apertura de grandes ventanales traslcidos. El aadido de un cuarto piso en los alzados interiores increment la altura de forma vertiginosa. Este piso adicional, denominado triforio, consiste en un estrecho pasadizo con arqueras situado entre la tribuna que se halla sobre las naves laterales y el nivel de los ventanales superiores (claristorio). Las catedrales francesas de Laon y Noyon tambin corresponden a esta primera etapa. Gtico clsico La fase experimental del gtico temprano se resolvi finalmente en la catedral de Chartres (comenzada en 1194). Eliminando la tribuna del segundo piso heredada del romnico, pero manteniendo el triforio, recupera la seccin longitudinal de tres pisos o niveles. En su defecto se gana altura a travs de un amplio claristorio o piso de ventanales, nivel de las arqueras, que proporciona una luz casi vertical. Cada vano se organiza mediante una estructura geminada, dividido por un parteluz y decorado con motivos de tracera como trboles, culos o cuadrifolios. La catedral de Chartres sirvi de modelo para las siguientes catedrales gticas. Este periodo del gtico clsico culmin en la catedral de Reims (comenzada en 1210). En torno a 1220, la nave de la catedral de Amiens retom el sentido clsico y ascensional de Chartres y Reims, enfatizando la verticalidad y la estilizacin de los pilares. De este modo Amiens supuso una transicin hacia la ms elevada de las catedrales gticas francesas, la catedral de Beauvais. En ella aparece un gigantesco piso de arqueras (derivado de Bourges) bajo un piso de ventanales del mismo tamao, que permite alcanzar la altura sin precedentes de 48 metros. Gtico radiante o rayonnant La catedral de Beauvais se comenz en 1225, un ao antes de que Luis IX de Francia ascendiese al trono. Durante su largo reinado, de 1226 a 1270, la arquitectura gtica entr en una nueva fase denominada radiante o rayonnant. El trmino rayonnant deriva de los elementos radiales, como los de una rueda, que conforman los enormes rosetones caractersticos de este estilo. La altura dej de ser el principal objetivo, y en su lugar se extrem la desmaterializacin del muro reduciendo el espesor de la mampostera, extendiendo los ventanales y reemplazando el muro exterior del triforio

por vanos de tracera. Los muros de este periodo radiante asumieron el carcter de membranas traslcidas. Todas estas caractersticas del gtico radiante fueron incorporadas en la primera empresa importante llevada a cabo durante esta nueva fase, la reconstruccin (comenzada en 1232) de la iglesia abacial de Saint-Denis. En la evolucin de la arquitectura gtica, el progresivo aumento de los vanos acarre la posibilidad de crear un ambiente interior sacralizado y simblico a travs de la luz coloreada que pasaba a travs de las vidrieras. Los colores dominantes fueron el azul oscuro y el rojo rub brillante. Expansin de la arquitectura gtica La influencia de la arquitectura gtica francesa en el resto de Europa fue enorme. En Espaa, este estilo tambin est representado por las grandes catedrales urbanas, si bien en el siglo XV la obra civil adquiri mayor importancia. En Alemania (que entonces formaba parte del Sacro Imperio Romano Germnico junto a otros territorios de Europa central) el gtico tambin apareci a lo largo del siglo XIII, aunque en una primera fase convivi con los esquemas romnicos autctonos. En Italia e Inglaterra la aceptacin de los esquemas franceses se encontr con mayores reticencias, de modo que su influencia fue escasa. Las iglesias florentinas y las reminiscencias superficiales del gtico francs en las fachadas de la catedrales de Siena y Orvieto son simples fases transitorias en la evolucin que condujo en Italia del romnico clasicista a los inicios de la arquitectura renacentista en la obra de Filippo Brunelleschi. Escultura La escultura sigui el precedente romnico, con una amplia difusin de imgenes cuyo fin era adoctrinar a los fieles en los dogmas de la fe religiosa y decorar las fachadas de las catedrales. La escultura de los siglos XII y principios del XIII tuvo un carcter predominantemente arquitectnico. Las figuras ms destacadas son las estatuas colosales de las jambas (pilastras laterales) de las portadas y las de los parteluces de los vanos de entrada. Reciben el nombre de estatuas-columna por estar adosadas a estos soportes. A veces, la estatua-columna tiende a liberarse del marco arquitectnico, como si fuera una escultura exenta o de bulto redondo. En el estilo considerado protogtico destacan las estatuas-columna del famoso prtico de la Gloria (fachada occidental) de la catedral de Santiago de Compostela (Espaa, ltimo tercio del siglo XII), donde apstoles y profetas se hacen eco del nuevo sentido naturalista idealizado, a la vez que expresan sus sentimientos y empiezan a entablar lo que se denomina sacra conversazione, es decir, la comunicacin entre los personajes sagrados. En Francia cabe resear las estatuas-columna de la fachada occidental de la catedral de Chartres, que datan aproximadamente de 1155. Las estatuas del prtico Real de Chartres poseen unas proporciones y un sentido del volumen que revelan un naturalismo ajeno al mundo romnico. Durante las dcadas siguientes las figuras de Chartres inspiraron a un gran nmero de artfices franceses. Sin embargo, las estatuas-columna no eran las nicas manifestaciones escultricas figurativas de las portadas, que seguan un rico y elaborado programa iconogrfico centrado en los altorrelieves del tmpano, arquivoltas y en menor medida, en los dinteles de las puertas. En los parteluces, solan aparecer estatuas de la Virgen, Cristo o algn santo relacionado con la iglesia catedralicia. Aparicin del naturalismo Los convencionalismos en el tratamiento de los pliegues fueron reemplazados por volmenes ms slidos y naturales en un proceso que comienza en torno a 1210 con la portada de la Coronacin de la catedral de Pars, y que contina despus de 1225 en las portadas de la catedral de Amiens. A partir de 1240 ya se aprecian en la fachada occidental de la catedral de Reims y en las estatuas de los apstoles de la Sainte-Chapelle de Pars los pliegues pesados y angulosos, profundamente esculpidos en forma tubular, caractersticos de la escultura gtica posterior. Al mismo tiempo las estatuas se liberaron del soporte arquitectnico.

En las estatuas de Reims y en las del interior de la Sainte-Chapelle se consolid el tpico rostro de las figuras gticas: forma triangular, mentn destacado, ojos almendrados y una marcada sonrisa. Al mismo tiempo se inici la representacin de posturas y gestos amanerados, que resultan de una sntesis entre las formas naturalistas, la elegancia cortesana y una delicada espiritualidad. Otros gneros desarrollados por la escultura gtica fueron las imgenes votivas, esculturas de bulto redondo de pequeo tamao con representaciones de la Virgen y el Nio o de Cristo crucificado, en las que se aprecian los cambios iconogrficos que se produjeron en el mundo gtico, como una mayor humanizacin y naturalismo. Por otro lado, el relieve alcanz gran esplendor en los retablos, las silleras de coro y los sepulcros de grandes personajes. En relacin a las tendencias naturalistas, aparecieron interpretaciones ms humanizadas de la Virgen con el Nio, imgenes que muestran una relacin amorosa en la que la Virgen mira a su hijo dulcemente o juega con l mientras le ofrece una flor o una fruta. Un ejemplo de esta nueva iconografa es la Virgen con el Nio de la portada inferior de la Sainte-Chapelle, un modelo que sigui vigente en Europa durante varios siglos. Difusin de la escultura gtica Aunque la gnesis de la escultura gtica se iniciara en el norte de Francia, como sucedi en el caso de la arquitectura, algunas de las obras ms notables se realizaron en Alemania. La escultura gtica alemana se caracteriz por un fuerte expresionismo, algunas veces en el lmite de la caricatura, y al mismo tiempo por una lrica belleza y elegancia formal En Italia existi, como en el caso de la arquitectura, una cierta reticencia a aceptar los postulados franceses. En este caso sera ms apropiado hablar de tendencias goticistas dentro de un clima en el que va apareciendo el protorrenacimiento. El taller ms representativo fue el de Pisa. En Espaa, en el segundo cuarto del siglo XIII se introdujeron las formas de la escultura francesa a travs de las intensas relaciones polticas y culturales que la monarqua espaola estableci con la francesa. En el siglo XIII destacaron dos talleres en torno a las catedrales de Burgos y Len. Artes decorativas En Francia a lo largo del siglo XIII las artes decorativas estuvieron bajo el dominio de la evocacin religiosa. Los medallones que aparecen en las ilustraciones de las Bibles moralises (Biblias moralizadas), en el segundo cuarto del siglo, se inspiraron sin duda en el diseo de las vidrieras catedralicias. En el salterio de Luis IX (posterior a 1255), los gabletes con rosetones que enmarcan las miniaturas imitan los modelos de la Sainte-Chapelle. A partir de 1250 el mismo estilo cortesano inspira la escultura monumental y las pequeas tallas elefantinas (de marfil). Hacia 1300 las artes decorativas comenzaron a asumir un papel ms independiente. En la regin del Rin se produjeron piezas de un marcado carcter expresivo, que van desde las estatuillas de la escuela del lago Constanza, como la del joven san Juan sentado dejando caer su cabeza tiernamente en el hombro de Cristo, hasta la espantosa evocacin del sufrimiento de la pasin de Cristo. Gtico final o tardo Pars haba encabezado el arte y la cultura europeas desde 1230. Sin embargo, tras los estragos de la peste y el estallido de la guerra de los Cien Aos a mediados del siglo XIV, Pars perdi la supremaca y se convirti en uno ms entre los numerosos centros artsticos que florecieron en este periodo. Pintura Dentro de la evolucin pictrica del siglo XV se distinguen dos estilos, el estilo gtico internacional y el estilo flamenco. El primero corresponde a los dos ltimos decenios del siglo XIV y perdur en la mayor parte de Europa durante la primera mitad del siglo XV. El estilo flamenco surgi en Flandes en el primer tercio del siglo XV, paralelamente al renacimiento italiano, y se difundi por el resto de Europa durante la segunda mitad del siglo. El estilo internacional apareci en el centro del continente como consecuencia de la fusin de elementos y formas del gtico lineal con las innovaciones tcnicas e iconogrficas aportadas por los pintores italianos del trecento (Giotto,

Duccio, Simone Martini y los hermanos Lorenzetti). El estilo se caracteriza por la valoracin expresiva de lo anecdtico, la estilizacin de las figuras, el predominio de las lneas curvas tanto en los pliegues como en las posturas corporales, la introduccin de detalles naturalistas con fines simblicos y el empleo de una tcnica minuciosa. El estilo flamenco se inici en las cortes de los duques de Berry y de Borgoa. La principal aportacin de esta escuela es la utilizacin de la tcnica al leo, que permite una mayor viveza y enriquecimiento de la gama cromtica, la realizacin de veladuras y la obtencin de colores compuestos. Los rasgos ms definitorios del estilo flamenco fueron el mayor naturalismo, el gusto por el detalle a travs de una tcnica minuciosa y, en ocasiones, la codificacin simbolista de la gama cromtica y de ciertos objetos. Los iniciadores de la escuela flamenca son los hermanos Huberto y Jan van Eyck, cuya primera obra clebre fue el retablo de El cordero mstico de la iglesia de San Bavn de Gante. Sin embargo, dentro de la escuela destac una figura excepcional, avanzada para su poca: Hieronymus van Aken, llamado El Bosco, que desarroll en sus obras un universo surrealista en clave moralizante. Entre sus obras cabe citar El jardn de las delicias (Museo del Prado, Madrid). A lo largo del siglo XV la influencia flamenca se extendi por toda Europa, considerada como un renacimiento nrdico ajeno al punto de vista conceptual de la edad media.

Arte gtico

El arte gtico es un estilo que se desarroll en Europa occidental durante los ltimos siglos de la Edad Media, desde mediados del siglo XII hasta la implantacin del Renacimiento (siglo XV para Italia, y bien entrado el siglo XVI en los lugares donde el gtico pervivi ms tiempo). Se trata de un amplio perodo artstico, que surge en el norte de Francia y se expande por todo Occidente. Segn los pases y las regiones se desarrolla en momentos cronolgicos diversos, ofreciendo en su amplio desarrollo diferenciaciones profundas: ms puro en Francia (siendo bien distinto el de Pars y el de Provenza), ms horizontal y cercano a la tradicin clsica en Italia (aunque al norte se acoge uno de los ejemplos ms paradigmticos, como la catedral de Miln), con peculiaridades locales en Flandes, Alemania, Inglaterra, Castilla y Aragn.

El arte gtico propiamente dicho coincide en el tiempo con la plenitud y la crisis de la Edad Media. Se suele indicar que frente al arte romnico (que refleja una sociedad ruralizada de guerreros y campesinos), el gtico coincide con el mximo desarrollo de la cultura urbana donde aparece la burguesa, las universidades y el florecimiento de las rdenes religiosas (monsticas como el Cister y mendicantes como franciscanos y dominicos), as como la acentuacin

de los conflictos y la disidencia (revueltas populares, herejas, desarrollo y crisis de la escolstica, Cisma de Occidente) y finalmente los pavorosos espectculos de la Peste Negra y la Guerra de los Cien Aos en un mundo tan cambiante que slo puede entenderse en trminos de una mutacin fundamental (para la historiografa materialista, la transicin del feudalismo al capitalismo). Caracterizacin

Frente a las pequeas y oscuras iglesias rurales del romnico, el gtico eleva prodigiosas catedrales llenas de luz, desarrolla una importante arquitectura civil e independiza a las otras artes plsticas (pintura y escultura) de su subordinacin al soporte arquitectnico. No obstante, hay tambin muchos elementos de continuidad: el predominio de la inspiracin religiosa en el arte sigue siendo indiscutido, el monasterio como institucin apenas vara excepto en detalles formales y de adaptacin a nuevos requerimientos, la misma planta de las iglesias sigue siendo predominantemente la cruz latina con cabecera en bside orientada al este, aunque se complique o vare (plantas basilicales, colocacin del transepto en el centro, complicacin de naves, capillas y girolas). Sin duda el principal elemento de continuidad es la concepcin intemporal de la obra: en la mayor parte de las construcciones los estilos se suceden y funden al ritmo de los siglos, sabiendo los contemporneos que hacen una obra que ellos no vern terminada, ni quiz sus hijos o nietos. En muchas de ellas, incluso se pone en valor el atrevimiento por comenzar un desafo tcnico o econmico (a veces por rivalidad poltica) que cuando se inicia no se ha planificado cmo terminar, como es el caso de las catedrales de Siena y de Florencia.

Arquitectura A nivel arquitectnico, el estilo gtico naci en torno a 1140 en Francia, siendo considerada como el primer monumento de este movimiento la baslica de la abada real de Saint-Denis o San Dionisio (edificada por el abad Suger, consejero de Luis VII de Francia). Tambin desde finales del siglo XII y comienzos del XIII se divulga por los monasterios de la orden del Cster un estilo despojado de ornamentacin y reducido a la pureza de los elementos estructurales, expresin de las concepciones estticas y espirituales de Bernardo de Claraval, que se suele denominar arte cisterciense.

Este arte se ha definido durante mucho tiempo de manera bastante superficial, exclusivamente por la utilizacin de uno de sus elementos, el arco apuntado, al que suele llamarse ojival, del que se deriva la bveda de crucera que permite desplazar los empujes a contrafuertes externos, que se alejan an ms de los muros mediante el uso de arbotantes. Eso permiti la construccin de edificios mucho ms amplios y elevados, y el predominio de los vanos sobre los muros. Los elementos sustentantes (pilares de complicado diseo) quedan mucho ms estilizados. Pero la utilizacin de un elemento no puede definir un estilo de forma global, se trata de un problema ms amplio, de una nueva etapa histrica, una nueva concepcin del arte y con l del mundo. Un elemento estructural, por importante que sea, no puede resumir un concepto global sobre la vida. La luz Los nuevos edificios religiosos se caracterizan por la definicin de un espacio que quiere acercar a los fieles, de una manera vivencial y casi palpable, los valores religiosos y simblicos de la poca. El humanismo incipiente liberaba al hombre de las oscuras tinieblas y le invitaba a la luz.Este hecho est relacionado con la divulgacin de las corrientes filosficas neoplatnicas, que establecen una vinculacin entre el concepto de Dios y el mbito de la luz.Como las nuevas tcnicas constructivas hicieron virtualmente innecesarios los muros en beneficio de los vanos, el interior de las iglesias se llen de luz, y la luz conformar el nuevo espacio gtico. Ser una luz fsica, no figurada en pinturas y mosaicos; luz general y difusa, no concentrada en puntos y dirigida como si de focos se tratase; a la vez que es una luz transfigurada y coloreada mediante el juego de las vidrieras y los rosetones, que trasforma el espacio en irreal y simblico. El color alcanzar una importancia crucial. La luz est entendida como la sublimacin de la divinidad. La simbologa domina a los artistas de la poca, la escuela de Chartres considera la luz el elemento ms noble de los fenmenos naturales, el elemento menos material, la aproximacin ms cercana a la forma pura. El arquitecto gtico organiza una estructura que le permite, mediante una sabia utilizacin de la tcnica, emplear la luz, luz transfigurada, que desmaterializa los elementos del edificio, consiguiendo claras sensaciones de elevacin e ingravidez.1

Escultura gtica

En la escultura gtica las tallas en piedra continan usndose para la decoracin de la arquitectura, adems de cumplir la funcin evangelizadora (el catecismo de los analfabetos, la inmensa mayora de la poblacin) pero cada vez se emancipa ms (paso del relieve al bulto redondo). La escultura gtica evolucion desde un estilo alargado y rgido, an en parte romnico, hacia un sentimiento espacial y naturalista a finales del siglo XII y principios del siglo XIII. La influencia de las esculturas griegas y romanas que an se conservaban se incorporaron al tratamiento de las telas, las expresiones faciales y la pose. Las esculturas gticas nacieron en los muros de las iglesias, a mediados del siglo XII en la Isla de Francia, cuando el abad Suger hizo construir la abada de Saint-Denis (h. 1140), considerada el primer edificio gtico, y muy pronto le sigui la catedral de Chartres (h. 1145). Anteriormente, no haba tradicin escultrica en la Isla de Francia, as que los escultores se traan de Borgoa, quienes crearon las revolucionarias figuras que actuaban como columnas en el Prtico Real de Chartres. Era un invento enteramente nuevo y proporcionara el modelo para una generacin de escultores. Las ideas francesas se divulgaron. En Espaa la penetracin del gtico francs se hizo a travs de maestros y obras que llegaron procedentes de este pas, por ejemplo en Catalua la influencia del taller de Rieux es bastante evidente en la virgen del Patrocinio de Cardona. En Alemania, desde 1225 en la catedral de Bamberg en adelante, el impacto se encuentra en todos los lugares. La catedral de Bamberg tiene el ms amplio conjunto de escultura del siglo XIII, culminando en 1240 con el Caballero de Bamberg, la primera estatua ecuestre en el arte occidental desde el siglo VI, y que se cree que retrataba a Conrado II. En Inglaterra la escultura estaba ms limitada a monumentos funerarios y decoraciones no figurativas, en parte debido a la iconoclastia cisterciense. En Italia an persista la influencia clsica, destacando obras como el plpito del baptisterio de Pisa (1269) y el de la catedral de Siena. Una obra maestra tarda de la escultura gtica italiana es la serie de tumbas de los Scaligeri en Verona. Las tcnicas de tallado de madera se hacen cada vez ms sofisticadas, llegando a su mximo esplendor en la integracin del color y el diseo arquitectnico de complejsimos retablos. La recuperacin de la tradicin clsica de la fundicin del bronce deber esperar al renacimiento italiano. El escultor flamenco-borgon Claus Sluter y el gusto por el naturalismo marc el comienzo del fin para la escultura gtica, evolucionando hacia el clasicista estilo renacentista a finales del siglo XV.

Pintura gtica Un estilo de pintura que pueda llamarse gtico no apareci hasta alrededor de 1200, o casi 50 aos despus del comienzo de la arquitectura y la escultura gticas. La transicin del romnico al gtico es muy imprecisa y no hay un claro corte, pero podemos ver los comienzos de un estilo que es ms sombro, oscuro y emotivo que en el periodo previo. Esta transicin ocurre primero en Inglaterra y Francia alrededor de 1200, en Alemania en torno a 1220 e Italia alrededor de 1300. Es usual indicar que, mientras en el romnico las representaciones figurativas son simplificadas e idealizadas, en el gtico se tiende a aumentar el realismo y naturalismo, aproximndose a la imitacin a la naturaleza que ser el ideal del renacimiento, incluyendo la representacin de paisajes, que, no obstante, sigue siendo poco usual. En el gtico, en correspondencia con las nuevas tendencias filosficas y religiosas (recuperacin de la filosofa de Aristteles a travs del averrosmo, humanismo de San Francisco de Ass) se tendi a aproximar la representacin de los personajes religiosos (los santos, los ngeles, la Virgen Mara, Cristo) en un plano ms humano que divino, dejndoles demostrar emociones (placer, dolor, ternura, enojo), rompiendo el hieratismo y formalismo romnico. Tambin hay lentos avances en el uso de la perspectiva y de otras cuestiones tcnicas en pintura en cuanto al tratamiento de los soportes (que permiten la mayor difusin de un arte mobiliar), los pigmentos y los aglutinantes. La pintura, esto es, la representacin de imgenes sobre una superficie, durante el periodo gtico, se practicaba en cuatro tcnicas principales: Frescos. La pintura mural o frescos siguieron usndose como el principal medio para la narracin pictrica en las paredes de las iglesias en el Sur de Europa, como una continuacin de las tradiciones cristiana y romnica anteriores. Vidrieras. En el norte de Europa, las vidrieras fueron el arte preferido hasta el siglo XV. Pintura sobre tabla. Comenzaron en Italia en el siglo XIII y se extendieron por toda Europa, de manera que para el siglo XV se haba convertido en la forma predominante, suplantando incluso a las vidrieras. Miniaturas. Los manuscritos iluminados representaron la ms completa documentacin de la pintura gtica, documentando la existencia de una serie de estilos en lugares donde no han sobrevivido otras obras monumentales. La pintura al leo sobre lienzo no se hizo popular hasta los siglos XV y XVI y fue el punto de partida del arte renacentista.

El florecimiento del negocio de la lana y los paos, vinculados a las ferias y rutas comerciales que recorren Europa de norte a Sur (de Florencia, Gnova y Venecia a Champaa y Flandes, sin olvidar Medina del Campo), producen el nacimiento de un arte singular: el tejido de tapices, que tuvo un prestigio social importantsimo. No para sus autores, que nunca pasaron de la consideracin de meros artesanos, sino para sus poseedores. No habiendo una clara separacin entre las artes industriales y las que hoy consideramos bellas artes, podra decirse lo mismo de maestros de obras, pintores y escultores, que aunque conservemos el nombre de muchos de ellos, no pasaban de ejercer tambin uno de los oficios viles y mecnicos, ni siquiera equiparables a las profesiones liberales.