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Ponencia de Joan Mundet sobre el capitán Alatriste.

“Hasta que al arte se le tome tan en serio como a la literatura, y sea discutido con tanta reflexión y cuidado y atención por hombres que lo comprendan en la practica tan bien como en la teoría, la ilustración no encontrará su propio lugar como una de las mas vívidas e importantes de las bellas artes”. Joseph Pennell introducción a Pablo de Segovia, El Buscón de Francisco de Quevedo, ilustraciones de Daniel Urrabieta Vierge. Edición inglesa de Unwin Brothers de1892. LA AVENTURA GRÁFICA DE ALATRISTE En este texto titulado La aventura grafica de Alatriste, explico la génesis grafica de las diferentes ilustraciones que acompañan y espero que enriquezcan el texto de la novela de Arturo Pérez Reverte así como de su versión a novela grafica. Primero de todo tengo que decir que me siento un privilegiado pudiendo trabajar directamente con el escritor autor de la novela, con él puedo proponer, discutir, hablar y compartir puntos de vista. En el noventa por ciento de los casos no ocurre casi nunca, la editorial ejerce de filtro y controla todo el proceso, por lo que la mayoría de las veces no hay acceso directo al autor del texto, y así, el trabajo de ilustración se resiente de ello, otras veces, las menos, al contrario. El aroma grafico Volviendo a Alatriste, la primera novela de la saga ya sentaba las bases graficas y literarias de las diferentes entregas de las aventuras del capitán Alatriste. Ciñéndome solo a la parte grafica hay dos vertientes complementarias. Por un lado la pertenencia, o mejor recreación de las novelas de aventuras de siempre, especialmente las de folletín, que se publicaban primero en periódicos y después como novelas por entregas. Todas esas publicaciones, o casi todas ellas necesitaban de un aporte grafico, portadas atractivas o espectaculares e ilustraciones que ampliaban o ayudaban a la comprensión del texto por parte de los lectores, los que sabían leer claro, el resto solo podía imaginar a partir de las ilustraciones. Cuando los procesos de reproducción mecánicos permitieron las grandes tiradas, y en teoría la alfabetización del pueblo y el posible acceso de todos a la cultura, la estampa reproducida mecánicamente fue desterrada de los territorios del arte, siendo curiosamente eran fieles al original, sin intervención del grabador, mientras que las reproducciones manuales grabadas, manipuladas por el grabador, eran consideradas estampas de creación, al gusto burgués, ya que pertenecían a una sociedad selecta y elitista. Una corriente que ha cruzado todo el siglo XX y que desgraciadamente sigue vigente en el siglo XXI en la mayoría de las artes que tienen difusión masiva. Hasta que desembocaron en los llamados pulps o revistas, especialmente en Estados Unidos. Cierto tipo de revistas populares especializadas en relatos ilustrados como una evolución del folletín decimonónico. Debido a su bajo coste estas ediciones se hacían en papel "pulpa", papel rústico y amarillento que denota su origen como pulpa de celulosa (en español se llama "rústica") que hoy día se sigue viendo en las ediciones de tapa blanda.

casi el mejor pintor de todos los siglos. sean americanos o europeos. lo primero que se descubre al ojearlo son las ilustraciones. y que cuando a más gente lleguen mejor. Dean Cornwell. era y es transmitir ese aroma de la época a partir de la documentación histórica. armar. vestir. fue una elección o decisión muy coherente de Arturo PérezReverte. José Luis Salinas. especialmente la ilustración y la pintura. especialmente Diego Velázquez. como homenaje a sus primeras lecturas. muchas veces son las que dan la pauta de lo que puede ser el libro o la novela. Uno de los fundamentos para mi. N. Para conseguir la factura grafica de Alatriste. Por una parte esta la pintura. Arturo del Castillo. Maurice Leloir. y si esta ilustrado. Por un lado toda la documentación necesaria para ambientar. Esos grandes ilustradores o dibujantes en los cuales es tal el poder de evocación que a veces trascienden el texto donde están insertados. Don Francisco le hace pagar la osadía. le había dado pistas sobre el contenido de la novela mientras ojeaba el libro. no por eso vale cualquier cosa como ilustración. de mis apetencias o de mi estado de ánimo. depende del momento. Enric Sio. recién llegado a la corte un retrato de Góngora. y como tal participa de la ilustración. Ya que la mayoría de las veces el lector. En cuanto a la novela grafica. y a los libros que lo han convertido en novelista. llegar a esa ilustración que antes le había llamado la atención. Wyeth. y para eso. a las ilustraciones me refiero. Cuando se compra un libro. he reunido bastante información grafica sobre el siglo de oro. Para seguir después con los grandes dibujantes de historietas.La primera edición de las novelas de Alatriste. El aroma de la época El segundo aporte grafico a la serie de ilustraciones del capitán Alatriste. que se podrían llamar alatristescos. es una edición rustica. también es uno de los amores del autor de Alatriste. El aroma de la aventura Sobre este primer fundamento grafico. Citado y uno mas en las gradas de San Felipe. los estudio asiduamente. y personaje con aparición en las novelas del capitán Alatriste. en estos años. acaba de pintar. Antonio Hernández Palacios. el enemigo acérrimo de Quevedo. Luís García y Frank Miller. finales del siglo diecinueve y primer tercio del siglo veinte. ansia con mas o menos vehemencia. dependerá de la conexión entre texto e ilustración. Entre ellas. En uno de los capítulos de El club Dumas hay una recreación literaria de una ilustración de Leloir. C. localizar… la información necesaria para recrear un mundo muy rico y de muchos contrastes. es conocida su pasión por Tintín y Corto Maltes. me he dedicado a buscar gráficamente ese aroma de aventura. que demuestra el amor de su autor por la imagen. . indistintamente de quien sea el autor. Daniel Urrabieta Vierge. Víctor de la Fuente. después Velázquez le haría su mejor retrato. Frank Godwin. Gustavo Dore. más a unos que a otros. Esa participación grafica. creo que son fáciles de leer. ignorándolo momentáneamente. Alberto Breccia. además de ser un asiduo lector y seguidor de las revistas de comic que proliferaron a principios de los años ochenta en España. Frank Schoonover. nada mejor que acudir a los ilustradores de la era dorada de la ilustración. Tampoco mis preferencias graficas son extrañas. hay que mantener y apoyar gráficamente el espíritu del libro. Los tres mosqueteros de Alejandro Dumas con ilustraciones de Maurice Leloir. proviene de pinturas y grabados del siglo de oro. Joseph Clement Coll. o historieta.

ya que permite seguir los movimientos de los protagonistas de las novelas a través de sus calles. . una visión melancólica y de aspecto grotesco de la decadencia militar española a la que añadir la pista de las novelas.También aparece en El sol de Breda cuando Iñigo Balboa lo visita en su estudio llevándole unos bocetos de la empuñadura de la espada del marques de los Balbases y se le va la vista al cuadro que el artista esta pintando La rendición de Breda. elijo y a partir de ahí recreo la mayoría de escenarios. aunque el catalogo del Museo del Prado la fija entre 1640 y 1642. la luz y el color. utilizo el mismo procedimiento. realizo una maqueta muy simple. porque permite proyectarte en el espacio. a escala reducida es lo mismo que el plano de Texeira a Madrid. conocido como Lo Spagnoletto. que ha servido de fuente de inspiración para la realización en blanco y negro de las novelas graficas de Alatriste. eliminando la frialdad del dato concreto. para otros la documentación es menor. derroteros. Otra fuente de información grafica son los grabados de Jacques Callot. hay dos dibujo-mapa de Braun-Hogenberg de finales del siglo XVI y otro anónimo del año 1617. casas. De Breda tengo menos información pero hay algunos libros sobre Tercios de Flandes que reproducen grabados de La Biblioteca Nacional. Eso es muy importante a la hora de ilustrar. pero localizados en un lugar geográfico concreto del que los protagonistas se mueven poco. Y quizás yo añadiría a José Ribera. los ya citados Braun-Hogenberg y especialmente las vistas de ciudades Españolas y Europeas de Antón van den Wijngaerde y otros grabados. hay bastante material iconográfico que permite situar acciones y situaciones. para eso utilizo mapas. así se llama la galera en la que viajan por el Mediterráneo. la ficción permite estos juegos. sin fecha concreta de realización. En la ultima Corsarios de levante. teniendo una referencia muy precisa a la hora de dibujar las diferentes situaciones. es esencial el plano de Texeira de 1656. El aroma de la época es Velázquez. el 75% de las veces. que haría las funciones del plano de Madrid de Texeira. tener los elementos en la mano. Localización exterior Además hay mucha mas documentación. Mas expresionista. concretamente para El capitán Alatriste. para tener todo el espacio controlado. Breda y la ciudad de Sevilla. Y por supuesto el cuadro titulado Marte. los escenarios son variables. que transcurren en Madrid. donde por cierto esta pintado momentáneamente Diego Alatriste. la única posición fija es la Mulata. Si como suponemos. de origen valenciano. En las otras novelas El sol de Breda y El oro del rey los escenarios son diferentes. que trabajaba y vivía en Italia. más claro-oscuro. Para unas localizaciones. reúno toda la documentación necesaria. durante la guerra de Cataluña. Limpieza de sangre y El caballero del jubón amarillo. sobre la guerra de lo treinta años. especialmente los grabados de Las miserias de la guerra. En cuanto a Sevilla. muy completo. tendríamos una referencia contemporánea del personaje. Localización interior Para lugares concretos. y se le cita en Limpieza de sangre a propósito del famoso retrato de Angélica de Alquezar. las tabernas. y así poder integrarte y/o integrarlo en el dibujo. el personaje que sirve de modelo es Diego Alatriste y Tenorio. postales antiguas y todo lo que encuentro a mano para poder definir un espacio concreto. interiores de palacios. Y para otras localizaciones.

Segunda parte de la vida del lazarillo de Tormes. hacer una poesía. El buscón. Vida de Gregorio Guadaña. Jerónimo de Pasamonte. escribir una novela. lo mas difícil es acertar con una visión que sea la mas común a todos. Vida de Miguel de Castro. El Quijote. para que pueda soñar. así como el desprecio y el ninguneo. Procedimiento . explicar y comunicar. Cuando algún lector me confiesa que no sabe. para complementar el texto o para dar una nueva visión de el. para saber de su entorno. Vida del capitán Alonso de Contreras. o complementar o quizás enriquecer el texto. Guzmán de Alfarache. político o económico del momento. pero sirve para entrar en la época. eliminando las superfluas hasta tener el dibujo terminado. si he dibujado al personaje como él se lo ha imaginado. se que voy por buen camino y eso hace que sea más honesto y exigente con mi trabajo. que pueda servir a los lectores para reconocer al personaje. La etiqueta y la clasificación. pero con el aire de la época. La garduña de Sevilla… Propósito El ilustrador. El Quijote de Avellaneda. crea sus propias imágenes a partir del texto que esta leyendo y da la visión que como ilustrador-lector se ha forjado del texto. Vida del escudero Marcos de Obregón. Desde novela picaresca a autobiografías de soldados del siglo XVII. La vida de Estebanillo González. y especialmente disfrutar leyendo. para después poder eliminar lo superfluo. armas. tiempo. del personaje. componer una canción. Para los objetos. Esa tiene que ser la sintonía grafica de Alatriste. Yo me lo planteo como si cada ilustración fuera una puerta abierta por la que el lector pueda entrar en la novela. Novelas ejemplares. solo sirven para quitar y poner al antojo del poder cultural. Gil Blas de Santillana. Intento ser lo mas fiel al espíritu de las novelas del capitán Alatriste de Arturo PérezReverte. En este caso. documentación y especialmente ser un lector empedernido de las novelas de Alatriste y admirador de Arturo Pérez-Reverte escritor. hasta dejar lo esencial. ajuar y demás. o se lo imagina como yo lo he dibujado. aprender léxico. primero trazo un montón de líneas que van tomando forma y después voy eligiendo las principales. necesito mucha al principio. cambia el medio y el material pero la esencia es la misma. proyectar un edificio. el lazarillo de Tormes. y utilizo el mismo sistema. La monja Alférez. los utilizo de pinto de partida para buscar mas referencias. dispongo de libros generalistas sobre estos temas. de la historia o del ambiente en que transcurre la novela. Localización literaria No es iconografía grafica. El diablo cojuelo. visualizar otras narraciones. dedicación. agrupar mucha información para después seleccionar o crear otra nueva. Aclaración No veo la diferencia entre pintar un cuadro. narrar. o imaginar. realizar una escultura o dibujar una historieta. muebles. Memorias del duque de Estrada. con la documentación ocurre lo mismo. Pero no se produce instantáneamente. requiere intuición.Utilizo la documentación lo mismo que utilizo los trazos para dibujar. vestidos. La lozana andaluza. como cualquier lector.

por la noche o a pleno mediodía. Lo imprimo y lo utilizo de guía para pasar a tinta china y así conseguir el acabado final. sea Alatriste o cualquier otro. a veces. repasando y añadiendo detalles de documentación. casi siempre para situar el marco geográfico o decorado del boceto. es un gran adelanto. tanto en documentación como en sistema de trabajo. normalmente recibo uno o dos capítulos por correo. a partir de la restante. como he dicho antes. Para colocar y mover los personajes por dentro del espacio dibujado. Los bocetos de la parte final de Corsarios de Levante los realizaba sabiendo casi exactamente el lugar concreto de la galera. cuanta mas información mejor. estudio la luz correspondiente a la escena. y se envían a la editorial. scaneo el dibujo y en el ordenador. ya que una parte de mi trabajo coincide con el trabajo de Arturo Pérez-Reverte sobre la novela que esta escribiendo. como en el caso de La Taberna del Turco o de La Mulata construyo una maqueta a partir de la documentación. se estudia detenidamente y se elimina parte de la información. Justificación En el caso de la adaptación al comic. Una vez decidido el espacio con los personajes en su actitud correspondiente. en grises o marrones. Aprobado este boceto limpio. hago que el personaje equis se apoye en el tonel de vino o según el tipo de silla se siente de una manera o de otra. Después comienza la búsqueda de información. para familiarizarte con el. por si hay algo que rectificar. para disponer de mas posibilidades de enfoque. me he guiado por los mismos registros que en la parte de ilustración de las novelas. que normalmente al día siguiente o al otro me llama o lo llamo para comentar los dibujos. Vuelvo a realizar fotocopias y las vuelvo a enviar a Arturo PérezReverte. Una vez aprobadas definitivamente. A continuación se vera el proceso de realización de algunas ilustraciones de Corsarios de Levante y de varias planchas de Limpieza de sangre. hago un dibujo de línea a lápiz. Una vez escogido el boceto. antes lo hacia ampliando y reduciendo fotocopias y era muy lento y engorroso. imprimo el boceto y en la mesa de luz. solo que el acabado final se realiza la óleo. se scanean con buen resolución. por correo a Arturo Pérez-Reverte. frases o situaciones que puedan servir para ilustrar el capitulo correspondiente. En el caso del capitán. y al mismo tiempo en una hoja aparte voy abocetando los párrafos. sabiendo si la escena ilustrada ocurre por la mañana. lo hago a través de Photoshop. lo mas limpio posible. historieta o novela grafica predomina la imagen en detrimento del texto. El trabajo con las portadas es exactamente el mismo. . fue una elección-proposición mía para intentar conseguir el aire pictórico del maestro Velázquez. adaptación a novela grafica del segundo tomo de las aventuras del capitán Alatriste. dramatizándolo mas o menos según el texto de la novela. Eso hace que el pasado a tinta no sea mecánico. con comentarios sobre la ilustración.Este es el proceso que con los años se ha ido perfeccionado y que utilizo al enfrentarme a cualquier trabajo de ilustración. sino muy libre y a la postre el que da el acabado final. De ese dibujo hago fotocopias y se las envío. se dibuja el espacio donde tendrá lugar la escena. ajustando. este se trabaja algo más para concretar el espacio y la situación de los personajes. por ejemplo si están en una taberna y hay un gran barril de vino. Teniendo muy presente que el medio no es el mismo y que concretamente en este del comic. Una vez dibujado el escenario. Leo el texto varia veces. trabajo el boceto de los personajes ajustándolos al lugar físico donde se encuentran.

viendo el mar. luz. mar. servirá. PORTADA RUSTICA También me dijo. Visito las Atarazanas de Barcelona. que desbanca a las otras y se instala cómodamente. 4 “Hola Arturo. Melilla. . te envío el boceto de la portada de Corsarios. donde esta expuesta una reproducción de la galera de Juan de Austria. La única directriz. vivir en ese microcosmos. MAQUETA Viendo las diferencias entre la documentación de galeras según sea la fuente. galeras… 1 Casi siempre me viene la misma imagen a la cabeza. aparece una imagen concreta con poca premeditación. Normalmente ocurre así. Ceuta. pinturas y grabados. no hay imagen concreta y he de darle muchas vueltas para encontrar una. te gustará”. “Vete pensando en la portada ya que la necesitaran antes en Alfaguara para la promoción. comienzo a darle vueltas a la imagen de la portada.CORSARIOS DE LEVANTE Fue después de la exposición “Alatriste y su mundo” en la Biblioteca de Murcia en el año2006. como en todas las otras novelas. debía de ser muy duro. pero no he conseguido los planos de la misma. sepa de que trata la novela. 3 Otras veces no es así. islas griegas. viento. sol. en manos de un mediterráneo caprichoso y turbulento. y me adelanto algo del argumento de la misma. la edición estaba agotada. cuando alguien vea la portada. Nápoles. no sabes muy bien porqué pero esa es la que tiene que ser. así que con tijeras. Allí me di cuenta de que hace trescientos y pico años. se ve algo el mar. en fin lo normal de la navegación en corsario. Mide casi 2 metros de longitud. mucho sol y aire mediterráneo. ya que ahora tenemos de competencia a Viggo Mortenssen” A partir de ahí. un trozo de madera no muy grande. fue cuando Arturo me dijo el titulo de la siguiente novela protagonizada por el capitán. que normalmente es la mas simple o sencilla. construyo una maqueta de La Mulata. a punto de entrar en acción. que me servirá para colocar personajes. LA GALERA Como la galera es casi omnipresente en toda la narración de Corsarios de Levante. 2 Siempre intento que. “Transcurre en el Mediterráneo. y creo que la imagen que tengo en mente. cinta adhesiva y cartón. Iñigo y Alatriste entre cuerdas y asomados en la postiza de la galera. es sacar guapo a Alatriste. y solucionar perspectivas. los mendas son Alatriste con espada de pie y Iñigo con el arcabuz. y no digamos si el personal era galeote. buscar enfoques. pero en tensión. Empiezo por reunir toda la documentación grafica que he encontrado sobre galeras en libros. derrotero de Contreras y escaramuzas varias. sin batalla. un mínimo de costa y parte de la galera. he optado por concretar y fabricar mi propia galera.

banderas. he quitado la parte azul. todo cuanto ondea al viento lo hace en la misma dirección”. Recuerda sólo (no digo en este dibujo. La he montado en un clónico para que se vea el efecto. ha sido el chuzo que lleva el Tte. Pero quedará mucho más bonito si le pones un mosquete”. y el C creo que otra. Iñigo y Alatriste contemplan el horizonte. te envío de nuevo la portada de Corsarios de Levante. el C ¿Podría ser también un chuzo? “El chuzo es el A. sino en todos) que en el mar. 8 Hola Arturo. responde: Querido Joan (Y dices mau… algo pasa): Me gusta mucho la portada. 5 -Hola Arturo. un poco de cobalto y blanco. velas. pero esta vez lo he hecho a mayor tamaño 100 x 100 cm. detrás de ellos he colocado una galera como me dijiste. y con la primera para que puedas comparar. pondré más gente y humaredas de pólvora. Iñigo lleva el arcabuz. flamulas. . donde los colores los mantuvimos deliberadamente sepias. El B es una partesana o alabarda. 9 A la vuelta. sopla una ligera brisa. de La ronda de Rembrant. respira algo mas de color provocado por el trozo de mar. He repetido el óleo. “Me gusta mucho. junto con el original limpio. 6 Solo un cuestión. chaval. me he dado cuenta que antes del abordaje lleva un chuzo en las manos. las dos galeras llevan los remos fuera del agua. ya tengo la portada de Corsarios. Alatriste no llevaría los doce apóstoles. a Iñigo en el boceto le había puesto un arcabuz en las manos. para que no sean paralelos a las letras del titulo. 10 Hola Arturo. que seria el dibujo A. así que tendré que ir a marchas forzadas ya que ha estar aprobada antes de que te vayas”. Las botas resbalan en un barco. “Portada perfecta. te envío la nueva versión abocetada de la portada. Sólo un par de detalles. LA COSTA DE BERBERÍA La lámina recoge el momento del asalto a la galeota. así que llevaría alpargatas y medias o polainas como protección de las piernas. en primer termino.Por cierto en julio no estas. 7 Aquí tienes el dibujo justo para empezar a pintarlo. en efecto. He mirado mi documentación y la única cosa que he encontrado. por cierto los remos de la primera galera los subiré un poco hacia arriba. Te envío una copia montada. porque en la galera tiene cargas de pólvora a mano y no necesita llevarlas encima. Adelante con ella”. he dibujado en plano general las dos embarcaciones. me he movido entre siena natural y siena tostada. pero temo que haya demasiada diferencia de color (ese mar azul y esos marrones vivos) con las portadas de los otros cinco publicados. gallardetes. Por lo demás es perfecto. esta realizado sobre tela en tinta china. I. solas en el mar. pero leyendo los dos primeros capítulos. estoy ajustando el dibujo de la portada.

es de noche. De colofón recojo el ultimo párrafo del primer capitulo. he localizado el fuerte de San Salvador a la entrada del puerto. LA ISLA DE LOS CABALLEROS Para la lamina he escogido la pelea del inicio del motín del Birgu. III. LA HOSTERÍA DEL CHORRILLO . y colocándome en la posición de la galera desde atrás. las mozas miran cuchicheando a la calle. he buscado vistas de Messina en los mapas de la época.Al pasarla a tinta china. concretamente donde escribes “en un suspiro el Burgo fue Troya”. EL MOGATAZ Visitan al viejo soldado Fermín Malacalza. al fondo se ve parte de la ciudad y mas al fondo el Castillo de Santa Cruz. esta tomado de una vista de un plano de Oran de 1725 y de algunas postales antiguas. el feluco y la saetia se pierden en el mar. el capitán Peralta. desvió los ojos al mar. II. Iñigo esta encantado con ellas. Alatriste tumbado en el suelo poco antes de atacar Uad Berruch. VIII. quedaba todo muy junto. IV. de pie vestido a la española. Copons se llena el vaso. a la que ha llegado Alatriste que esta esperando mientras conversa con Copons a que Iñigo llegue a su altura. En cuanto al colofón. he dibujado el fuerte y esta a punto de chocar con el en medio del mar agitado. y varias vistas de su rostro. el tal Roberto Scruton cuelga de la torre de Lampedusa. junto a otros soldados. En casa he encontrado un libro sobre la Atlántida de un tal Robert Scruton. la vista es mas aérea sobre la embestida de la galera a la galeota. iluminado por varios relámpagos por la parte de tierra. y Alatriste busca una manera de pagar la licencia de Copons. La Mulata. El colofón recoge unos momentos retozones en la terraza de la mancebía. después llamado Urdemalas. así que he acercado la imagen haciendo una nueva ilustración. mientras Alatriste lo mira amenazador. V. METER EN ORÁN CIEN LANZAS En cuanto a la lamina. LA CABALGADA DE UAD BERRUCH Amanece. consciente de que se quedara en Oran perpetuamente. una calle de la parte alta de Oran. ¿Será el mismo Scruton? VI. no se distinguía muy bien entre la galeota y la galera. ya de día. están iluminados por el velón de la mesa. También incluyo una lámina de estudio de Aixa Ben Gurriat. LA SAETÍA INGLESA En el colofón.Cuando ya están todos en la calleja al caer la tarde y se baten con los venecianos.

he recogido el momento que regresa el esquife de descubierta. en desarrollo de situaciones. No difería mucho del tono de las ilustraciones de las novelas. e hice algunas pruebas graficas mucho antes de que se pusiera en marcha el proyecto. Dibujar con cadencia es lo mejor para producir más y mejorar a cada trabajo. pero ganaba en expresividad. en poder trabajar mucho mas a los personajes y en recrear los diferentes espacios de la trama de las novelas. se deslizan rápidamente sobre la mar picada. la mar. LEVENTES DEL REY CATÓLICO La Mulata. después procede a scanear el storyboard . He añadido las serviolas a la galera. X. lectura de del guión y de la novela al vez. luchando contra los jenízaros. están en combate en la proa del bajel turco. Trabajar semana a semana ha sido muy interesante. hable de ello varias veces con Arturo. Que es mi barco mi tesoro. la fuerza y el viento.El dibujante se permite ciertas licencias y aquí utiliza sus clónicos como ayudantes. cuando los novelistas y los ilustradores trabajaban juntos semana a semana manteniendo el interés y la intriga de la historia. mientras voy realizando un storyboard muy simple. Cuando Mondadori decidió publicar la adaptación de Alatriste a novela grafica. sin que se note. a punto de entrar en combate. Alatriste encañona con la zurda al chulillo Colapietra mientras le dice que como mueva un dedo es hombre muerto. presente en varias de las aventuras. especialmente en el digujo de una plancha que luego sirvió para realizar un sello de correos en 2003. realice varias maquetas y planos de lugares concretos. me he sentido transportado a la era dorada de la ilustración. Como en Corsarios. EL CAPITÁN ALATRISTE / LIMPIEZA DE SANGRE En cuanto a la adaptación de las novelas al comic. misterios de las editoriales. los otros dos despistan. que es mi dios la libertad. mi única patria. Aquí se podría recitar aquello de Espronceda. es de noche y no hay ninguna luz. Una vez fijados los personajes. Ya están en las Bocas del Escanderlu. yo ya tenia en mente como podía ser gráficamente. para tener la historia desarrollada gráficamente. LAS BOCAS DE ESCANDERLU Para la cabecera del capitulo diez. el procedimiento de trabajo es casi el mismo. IX. mi ley. Para el colofón. especialmente de la taberna del Turco. Por fin he recibido algunos libros de la edición rustica de Corsarios de Levante y curiosamente también la prueba de imprenta un mes o mas después de haberse publicado el libro. junto a las otras dos galeras. va a toda velocidad persiguiendo el bajel turco.

joanmundet.com . Alguna veces scaneo otra vez la pagina a lápiz y hago un estudio de luces y sombras. disfruto con ella. después pico los textos. tengo un programa con mi letra. valgan las cuatro líneas para que puedan hacerse una idea. a realizar algunas maquetas muy simples de lugares y ha convertir los bocetos en dibujos definitivos. me dedico a buscar la documentación necesaria. Joan Mundet Pintor-ilustrador. o cambio de pagina algunas viñetas. y es cuando añado. que intento combinar con los negros y los blancos del dibujo. y yo evoluciono al mismo tiempo. www. entonces mis objetivos ya estarán casi conseguidos. Esa hoja la imprimo y en la mesa de luz la paso a lápiz a la plancha original ajustando documentación. Solo diré que como lector me gusta la serie Alatriste. quito. o para buscar el ritmo de la historia y la dramatización de esta. normalmente añado. y poder intervenir aunque sea tangencialmente en ella. Una vez el storyboard se puede leer tanto grafica como literariamente. de manera que el pasado a tinta no se convierte en mecánico y es el que da la factura de acabado del dibujo de la novela grafica junto con los textos y diálogos. eso me permite acercar o alejar personajes y poder moverlos dentro del escenario dibujado. CONCLUSIÓN En lo referente a como me plantee el reto de llevar a novela grafica un personaje popular y un éxito de ventas. dibujare Alatriste mientras disfrute haciéndolo. lo que una vez impreso me permite poder pasar a tinta sin tener que ceñirme tanto al dibujo a lápiz. Para ello trabajo los bocetos. es un privilegio. expresiones y lo necesario para poder leer la escena.encajándolo a la mediad de la pagina original. y si con eso consigo que los lectores disfruten con ello. una vez ya claros de dibujo los vuelvo a scanear de manera que por capas pueda montar las escenas de cada viñeta. que los capítulos comiencen en la pagina derecha del libro. para que los bocadillos encajen en sus espacios dentro de la viñeta. Entre Arturo y yo tenemos un pacto. que serian grises. para ajustar la compaginación por un lado.

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