Tehnica picturii in acrilic

Culoarea acrilica pare sa devina din ce in ce mai populara din cauza versatilitatii, rapiditatii cu care se usuca si datorita solubilitatii in apa. Imbunatirile aduse liantului acrilic si a dispersarii pigmentilor in acesta fac din acrilic o culoare

Folosite pentru prima data in anii ’50, acrilicele sunt acum considerate a fi una dintre cele mai importante inovatii pentru artisti. Popularitatea acrilicelor printre artisti poate fi atribuita in principal versatilitatii acestora. Apreciate pentru intensitatea culorii, timpul rapid de uscare si solubilitate, acrilicele se pot folosi atat in tehnica picturii in acuarela cat si in tehnica picturii in ulei. In cazul Suprafata de pictura pentru tehnica in acrilic acrilicelor, suportul de Culorile acrilice se pot folosi pe o mare varietate de suprafete de pictura, obtinandu-se pictura este rezultate originale. foarte variat: panza, carton, Panza lemn, plastic, Panza de bumbac intinsa pe sasiu este cel mai popular tip de suport pentru artistii placaj, profesionisti. Tesatura panzei si flexibilitatea acesteia o fac a fi printre cele mai utilizate ceramica suporturi in tehnica picturii in acrilic. Folosirea panzei netratate Pentru artistii care doresc sa picteze direct pe panza netratata, cu ajutorul unor culori intese, acrilicele reprezinta alegerea ideala din doua motive: in primul rand, acrilicele par a fi in mod special luminoase datorita faptului ca liantul acrilic este transpatent si in al doilea rand pentru ca acrilicele nu patrund in suport, pentru ca marimea moleculei este mai mare decat in cazul uleiului. In consecinta, poti sa sari peste grunduirea panzei prin pictarea panzei cu vopsea acrilica in loc. Cartonul panzat Cartonul panzat a fost prima data introdus pentru schitele realizate in natura. Totusi, unii artisti prefera cartonul panzat pentru ca ocupa mai putin loc si pentru ca se detelioreaza mai greu decat panza intinsa pe sasiu. Mai mult chiar, cartonul panzat se inrameaza la costuri mai mici. Se recomanda achizitionarea unui carton panzat de calitate, realizat dintr-un placaj dens, rezistent si o panza bine lipita, de calitate. Hartia si placajul MDF Hartia este populara printre pictorii in acrilic datorita texturii si aperitatii. Este un suport de pictura economic si poate inhiba mai putin un artist neexperimentat, decat o panza pe sasiu. Pentru ca acrilicele nu se imbiba in suprafata de pictura precum uleiurile, acestea se folosi intr-o mai ampla varietate de tehnici. Hartia pentru pictura in acrilic se caracterizeaza printr-o textura in relief, similara panzei. Hartia de calitate este cea cu greutate mare, peste 200gr/mp. Se poate folosi chiar si hartia pentru acuarela, daca textura este cea dorita si daca nu influenteaza negativ efectul final. Hartia poate fi grunduita, folosind o pensula pentru a-i conferi textura. Avantajul tratarii hartiei sau a cartonului panzat consta in faptul ca se poate grundui orice dimensiune si forma de suport preferata, inclusiv rotunda. Grunduirea placajului MDF pentru pictura este foarte economica.

Grunturile Gruntul controleaza textura, gradul de absorbtie si culoarea suportului. Este important sa folosesti un grunt de buna calitate intrucat longevitatea picturii depinde de acest prim pas. Se recomanda folosirea unui grund cu o putere buna de acoperire, flexibil, iar daca se doreste pastrarea texturii si culorii suprafetei de pictura, atunci se poate folosi un grunt acrilic transparent. Gruntul sau gesso acrilic se poate amesteca si cu vopsea acrilica, in cazul in care se doreste obtinerea unui fundal colorat. Alte suprafete Acrilicul adera pe o varietate de suprafete precum plasticul, ceramica, pielea, lemul si multe altele. Suprafetele foarte lucioase necesita a fi gruntuite inainte de a fi pictuare. Inainte de gruntuire, suprafata de decorat se curata de praf si se degreseaza.

Culorile de pictura pentru tehnica in acrilic
Gama de culoare si variatia In primii patruzeci de ani dupa scoaterea pe piata a acrilicului artistii au produs o mare varietate de lucrari in aceasta tehnica, efect datorat imbunatatilor aduse produsului si a dezvoltarii culorii in sine. Pentru ca procesul tehnologic de obtinere a rasinii s-a dezolvat, aceeasi expunere ascendenta au avut-o si pigmentii utilizati in fabricarea acrilicelor. Astazi, standardele de calitate sunt cu mult peste ceea ce artistii din trecut si-au si putut imagina. Combinarea de culori apartinand unor producatori diferiti este posibila, dar nu recomandata. Compatibilitatea trebuie testata, iar un simplu test ce indica incombatibilitatea se va traduce prin ingrosarea imediata a amestecului pe paleta de culoare. Rezistenta Majoritatea artistilor doresc sa se asigure ca vopselurile folosite sunt permanente si ca nu vor pali in timp. Din fericire, secolul al-XX lea a adus imbunatatiri formidabile in privinta rezistentei la lumina a culorilor. Acrilicele folosite ca substrat in pictura in ulei Acrilicele pot fi folosite ca substrat in cazul picturii pe panza intinsa pe sasiu, atat timp cat stratul de culoare ramane subtire. Un substrat de acrilic mai gros se poate aplica pe un suport mai dur, spre exemplu placaj. Paleta de Paleta de culoare de baza culoare recomandata in cazul Paleta de culoare initiata ar trebui sa ofere un spectru larg de culoare si ar trebui sa ofere incepatorilor un echilibru intre culorile transparenta si opace, intre nuantele intense si cele mai putin in acrilic; intense.culorile permanente ar trebui alese cu prioritate. Paleta de culori principale ar acesta poate trebui sa varia in functie de Amestecarea culorilor acrilice – sistemul celor 6 culori tematica Paleta de culoare minimalista, de 6 culori este folosita atat de catre incepatori cat si de compozitiei catre artistii experimentati. Acest sistem de 6 culori cuprinde doua nuante de rosu, de galben si albastru. Aceasta selectie primara asigura obtinerea unei nuante albastrui de rosu cat si a un unei nunate galbui de rosu – acestea vor ajuta mai tarziu la obtinerea de nunate de violet curate si de portocaliu. Culorile

Mixing White. Culori recomandate in portretistica Cadmium Yellow Light. Permanent Sap Green. Davy's Gray. Burnt Umber. Perinone Orange. toate culorile Marte. Benzimidazolone Maroon. Spre exemplu Phtalo Blue Shade poate duce la amestecuri mai luminoase de culoare. Cobalt Turquoise. folosirea unor culori secundare obtinute pe baza unui singur pigment este foarte importanta. Se recomanda si incercarea de medii cu texturi speciale. Cobalt Greens. Perinone Orange. Diarylide Yellow. Mixing White. Naples Yellow Deep. Un luciu aditional poate imbunatati efectul de profunzime al culorii. Culori recomandate in peisagistica Cadmium Yellow Light. Pyrrole Red. Ivory Black. Chromium Oxide Green. Davy's Gray. nisipul etc. Raw Sienna. nuantele de galben. Cadmium Red Medium. Indanthrene Blue. albastru. Quinacridone Magenta. Peisagistica Culorile noi sau diferite pot largi considerabil „vocabularul”artistului. Buff Titanium. Cadmium Red Medium. Cerulean Blue. decat daca se foloseste o cantitate mai mare de verde intr-un amestec (verde . Naples Yellow Deep. Cerulean Blue. Raw Sienna.. pentru a imita rocile. Phthalo Green (Yellow Shade). violet si pamnaturile vor ajuta la obtinerea celor mai subtile tonuri necesare in pictarea portretelor. O glazura totala aplicata la finalul picturii unifica intreaga compozitie. verde si pamanturile sunt mereu folositoare. Naples Yellow. Cobalt Blue. Glazarea Culorile transparente sunt folosite precum un film subtire de culoare.aditionale recomandate in paleta de baza introduc o varietate mai larga de tonuri si o varietate extinsa in ceea ce priveste opacitatea si puterea de acoperire. Nuantele de roz. Astfel. Olive Green. Cobalt Turquoise & Greens. Culorile aditionate pentru tematici specifice Atunci cand se achizitioneaza culori noi. all Mars colours. Cobalt . Culori recomandate in glazarea picturii Transparent Yellow. Naphthol Red Light. Quinacridone Magenta. artistul este capabil sa observe toate nuantele intermediare ale unei culori. Culori secundare recomandate Benzimidazolone Orange. Diarylide Yellow. Hooker's Green. reusind sa faca alegerea cea mai inspirata. utilizand amestecuri de culori pentru obtinerea de tonuri si nuante proaspete. Burnt Umber. Cobalt Turquoise. Phthalo Greens. Pentru peisaje. Aceste medii acrilice se pot integra in diferse tipuri de lucrari artistice sau decorative. Portretistica Pictarea unui portret ce surprinde o parte din viata sau un personaj trebuie sa fie curata. Adesea este necesara aplicarea unei glazuri.obtinut din galben si albastru). Quinacridone Red. Phthalo Blue Green Shade. o investitie excelenta consta in consultarea paletei de culoare pictata manual. glazarea se poate folosi de asemenea de-a lungul intregii lucrari pentru a produce efecte delicate de culoare si adancimi. Quinacridone Violet. Quinacridone Magenta. Culorile secundare In completare la cele mai intense culori secondare obtinute din paleta culorilor de baza. si acest lucru se poate obtine prin diluarea usoara cu apa a unui mediu acrilic lucios. Ivory Black. Dioxazine Purple. Chromium Oxide Green. Cobalt Blues.

de la sablon pana la decorarea de rame. In acelasi timp. Graphite Grey. Chromium Oxide Green. Cerulean Blue. obiecte de design sau pereti. Adaugarea de textura Atributele acrilicului: timp de uscare rapid si faptul ca adera la majoritatea tipurilor de suport. Red Iron Oxide. se recomanda folosirea mediului produs de aceeasi firma care a manufacturat si acrilicul. Mars colours. devenind nisipoasa.opusa tehnicii glazurii necesita folosirea culorilor opace. Cobalt Greens. Cobalt Green Deep. Culorile folosite in tehnica „alla prima” se pot folosi direct din tub. Acrilicul poate deveni fluid sau dens precum un gel. Chromium Oxide Green. Cerulean Blue. Mars colours. Naples Yellow. vizibil. mediul de intarziere confera un timp extins de amestec al acrilicelor pe paleta de culoare sau pe panza. lucios sau mat. Schimband consistenta si aspectul acrilicelor se pot obtine o varietate de efecte. Cerulean Blue Hue. Cadmium Yellows and Reds. Mediile pentru acrilic pot schimba aspectul culorii. neted. Acestea confera impresia de plat. Naples Yellow Deep. Lucrare abstracta realizata in culoare acrilica Tehnica „scumbling’ Tehnica „scumbling”. Cobalt Greens. densa. Cerulean Blue Hue. Pictura abstracta Suprafetele colorate abstract pot fi realizate in culori opace. Cadmium Yellows and Reds. se poate modifica accentuandu-i aspectul mat. modelabila etc. Tehnica „alla prima” Aceste culori sunt in general nuante cu o putere de acoperire superioara. peisajele si cladirile sunt in mod particular pictare adaugandu-li-se textura. Quinacridone Gold. Mediumurile sunt folosite pentru a crea o si mai mare varietate de efecte. dar si pentru a preveni diluarea excesiva. Cobalt Green Light.Blue Deep. mediile pentru pictura in acrilic se pot folosi si in diverse decoratiuni. Raw Sienna. substraturi de culoare acoperite si nu permit evidentierea urmelor de pensulatie. Red Iron Oxide. Mediile pentru pictura – tehnica picturii in acrilic Extinderea timpului de uscare Daca acrilicul se usuca prea repede pentru ritmul de lucru. In pictura. All tints made with white. ce se amesteca direct cu vopseaua acrilica. Astfel. Culori folositoare in pictura abstracta Bismuth Yellow. atunci se recomanda folosirea unui mediu de intarziere. Naples Yellow Deep. Graphite Grey. Mixing White. foarte diluate si amestecate energic. Culori folositoare in tehnica”scumbling” Bismuth Yellow. il fac ideal pentru construirea de straturi de culoare folosind textura conferita de mediile specifice pentru acrilic. Pentru aceasta se folosesc mediile speciale pentru acrilic. Davy's Gray. Culoarea acrilica amestecata cu mediul de intarziere poate ramane umeda pe paleta pret de cateva zile. Naples Yellow. . All tints made with white. Acrylic Gloss Medium.

Totusi. Cu toate ca vernisurile moderne pentru ulei se pot folosi si pentru acrilice. jucariile sau lucrarile murale care intra in contact permanent cu utilizatorii necesita un vernis dur. asa cum se intampla in cazul parului natural. Apa dilueaza liantul acrilic continut de culoare si astfel. Pe suprafata lucrarii culoarea va aparea mata si ne-uniforma si acrilicul nu va mai adera perfect. profesionistii recomanda folosirea mediilor pentru acrilic pentru diluarea culorii. Vernisul ar trebui sa poata fi indepartat atunci cand se doreste restaurarea sau curatarea picturii. pensulele se depoziteaza intr-un recipient. satinat sau mat. Cea mai populara pensula este cea din par natural de porc – pentru artistii ce folosesc culoarea direct din tub. sprijinite in maner. De aceea. Dupa spalarea sub jet de apa. Acestea nu trebuie sa lase urme de pensulatie. care sa ajute la mentinerea formei pensulei si sa ajute la crearea de urme de pensulatie.Evitarea diluarii excesive Pentru diluarea culorilor acrilice si curatarea pensulelor. Se pot folosi individual sau se pot amesteca pentru a obtine un rezultat intermediar. este necesara folosirea unei pensule moi (fir sintetic sau natural. Pentru a picta cu miscari scurte. cu fir scurt. Curatarea pensulelor Pensulele pot fi folosite pret de cativa ani daca sunt ingrijite cu atentie si se recomanda spalarea acestora imediat dupa folosire pentru a le putea pastra o perioada cat mai indepartata. flexibile si isi mentin forma. Pe piata sunt disponibile diverse tipuri de vernis: cu efect lucios. Vernisurile permanente (non-amovibile) duc la crearea unei pelicule mult mai rezistente si de regula contin poliuretan. Totusi si pensulele cu fir sintetic sunt preferate datorita faptului ca sunt rezistente. adaugarrea unei cantitati prea mari de apa poate cauza diluarea in exces. ce imita consistenta culorii acrilice. paletei se foloseste apa. Pensulele Pentru pictura in acrilic se pot folosi o varietate de pensule. Vernisul . de acuratete se recomanda folosirea unor pensule late. Pensule pentru folosirea unui acrilic cu consistenta fluida Pentru glazare sau pentru folosirea acrilicului impreuna cu tehnica acuarela. de veverita). daca se adauga o cantitate prea mare de apa. Vernisarea obiectelor de decor Obiectele de mobilier. • Se curata sub jet de apa . Culoarea acestui vernis inchide usor cu un ton lucrarea.tehnica picturii in acrilic Vernisarea lucrarii realizate in culoare acrilica Vernisurile sunt folosite pentru a proteja suprafata picturii de grasine si murdarie. se recomanda folosirea unor pensule cu fir dur. Pensule pentru folosirea unui acrilic cu consistenta densa Pentru acrilicul dens. Poliesterul din care sunt confectionate nu se inmoiaie in contact cu apa. proprietatea de amovibilitate este mai mare cu cat vernisul folosit este conceput special pentru pictura in acrilic. se rupe „legatura”dintre pigment si liant.

Vernisurile sunt straturile finale de lac ce se aplica peste lucrarea uscata cu scopul de a proteja pictura de murdarie sau grasime. Daca ne referim la o lucrare realizata in ulei. culoare cu uscare lenta peste culoare cu ucare rapida.toate acestea pe un suport de pictura rigid. straturi de culoare groase peste cele subtiri . intr-un recipient.) praful cauzeaza cea mai mare degradare. ultimele molecule de apa ce se evapora nu "inchid usa" pe deplin. De ce. Este foarte abrazic si poate fi dificil de indepartat daca patrunde in pictura". . sprijinita in maner. Picturile in ulei trebuiesc foarte bine uscate (cel putin 6-12 luni) iniante de a fi vernisate. lucios sau intre cele doua) pentru protejarea lucrarii de praf si alti agenti de mediu nocivi Alun Foster. In cazul picturii in acrilic.. Care este cea mai buna modalitate de a proteja pictura acrilica? Vernisul.• • Daca este nevoie. grasime sau alti factori atmosferici nocivi precum razele UV. Cu toate ca funinginea nu pare a fi intr-o cantitate mare de la o saptamana la alta sau de la o luna la alta.gras peste slab. Mai important este faptul ca acesti pori raman permanent deschisi de-a lungul timpului. chemist sef in laboratorul Winsor&Newton explica faptul ca "(. Acesti pori fac ca stratul sa fie lipicios la atingere. chiar si dupa uscarea completa. raspunsul este destul de simplu daca s-au urmat regulile de baza in pictura in ulei . Se recomanda vernisarea lucrarilor din doua motive: • • pentru a reda suprafetei de pictura un luciu uniform (mat. funingine si fum din atmosfera in suprafata poroasa a stratului de culoare acrilica. De ce? Pentru ca in filmul acrilic. ceea ce se traduce printr-o acumulare permananta de praf. lasand micro-pori in filmul de culoare. Pe piata exista o multitudine de produse cu proprietati diferite. cum si cand se verniseaza Raspunsul la intrebarea "de ce" se verniseaza poate fi diferit in functie de mediul de pictura in care s-a lucrat. De regula. Trebuie acordata atentie speciala continutului vernisului intrucat acesta este rasinile folosite sunt direct raspunzatoare de diferitele intensitati ale luciului. vernisurile sunt clasificate ca fiind "lucioase" sau "mate". bine preparat. Aplicarea vernisului Vernisurile sunt straturile finale de lac ce se aplica peste lucrarea uscata cu scopul de a proteja pictura de murdarie. cu cat stratul final de culoare se apropie de uscarea completa. se spala cu sapun si apa calda. de-a lungul anilor aceasta se acumuleaza. nevoia este mult mai imediata si mai evidenta. Pentru uz aristic se folosesc vernisurile amovibile (se pot indeparta pentru pentru a putea curata sau retusa lucrarea in timp). iar operatiunea se repeta pana cand pensulele devin perfect curate Se reda forma initiala a pensulei si se lasa la uscat..

Daca. dupa care poti re-vernisa lucrarea complet. pictura se va sterge odata cu acesta. Vernisul ideal trebuie sa indeplineasca trei calitati: • • • claritate. mai curand decat intr-un singur strat gros. pentru a acoperi suprafata de sus in jos. nu mai reveni asupra ei. 7) Dupa vernisare. De fapt. Pastreaz-o curata si foloseste-o doar pentru vernisarea lucrarilor.nu vernisa in pozitie verticala. In mod evident. recomandam ca suprafata picturii sa fie protejata de praf cu ajutorul unui film de plastic. in functie de grosimea straturilor de culoare. 5) Aplica vernisul prin miscari lungi. Daca o vei face totusi. In caz pozitiv. 8) Pentru suprafete mate. creand un film ce este practic parte chimica si fizica a suprafetei picturii. ci un film discret de culoare. 3) Aplica stratul de vernis in 1-3 maini. acuarela ramane solubila chair si dupa uscare si orice vernis aplicat se va amesteca cu ultimul strat de acuarela. Acest lucru poate dura de la 6 luni pana la 1 an (sau mai mult). Totodata. Nu aplica vernisul prea energic.5-10cm. acorda atentie fiecareui pas din cei 8 prezentati mai jos: 1) Foloseste o pensula lata de 2. asteapta ca vernisul aplicat sa se usuce complet. vei risca sa conduci rasina partial uscata in partile umede ale vernisului. In timpul aplicarii vernisului. bine legata. 2) Aseaza lucrarea ce urmeaza a fi vernisata pe o masa in pozitie orizontala . Un strat gros se va usca mai greu. un strat gros de vernis poate retine urmele de pensulatie. se aplica mai intai primul strat/straturi de vernis lucios. Cum se verniseaza? Pentru a duce la indeplinire o vernisare eficienta. la un moment dat. 4) Un vernis diluat este probabil sa formeze bule de aer. lucrarea nu prezinta un strat evident de culoare precum in cazul uleiurilor sau acrilicelor. se poate usca neuniform si se poate incovoia in timpul aplicarii sale. doar stratul final se recomanda a fi aplicat cu un vernis mat. moale. Daca anumite suprafete sunt uitate. . verifica din toate unghiurile ca acesta sa nu format bule. incearca sa le indepartezi. 6) Odata ce ai terminat cu o suprafata. Pentru ca straturi multiple de vernis mat pot forma suprafete "incetosate". incepand dintr-o parte si terminand in partea opusa a lucrarii. transparenta superioara proprietatea de a fi amovibil (reversibil) aplicare usoara si uniforma Cand se verniseaza o lucrare realizata in ulei este esential ca acest procedeul sa se realizeze numai dupa ce stratul de culoare este complet uscat si oxidat. atunci verniarea picturii in acuarela este o ideea proasta. vernisul se ingalbeneste sau se distruge si necesita a fi indepartat. cele din urma formand zone "cetoase" deasupra culorilor inchise dupa uscare. daca esti interesat de stabilitatea lucrarii pe termen lung.In privinta vernisarii picturii realizate in acuarela trebui mentionat faptul ca odata uscata.

emulsiile pe baza de ou devin mai putin utilizate. Emulsiile de tempera formeaza propriul strat protectiv si spre deosebire de culorile in ulei. Aplicata intr-un strat subtire de culoare. in special al iconarilor. precum acuarela. din punct de vedere al frecventei cu care este folosit in dauna culorilor de ulei si mai mult chiar. se usuca intr-un timp foarte scurt. precum gouache. reteta a fost imbunatatita si albusul a fost inlocuit cu galbenus de ou. dar aplicata in straturi mai groase de culoare. Adaugarea unei mici cantitati de ulei imbunatateste proprietatile de aplicare si sporeste rezistenta la crapare. Tempera produsa doar din galbenus de ou nu este la fel de utilizabila precum o emulsie uleioasa pe baza de ou. versatile si durabile metode de pictura. odata cu raspandirea picturii in ulei. Prepararea emulsiei tempera pe baza de ou Tempera pe baza de ou este un amestec pe baza de pigmenti macinati amestecati foarte bine cu galbenus de ou. Dupa separarea de albus. galbenusul se sectioneaza cu ajutorul unui cutit si continutul se scurge intr-un vas. Pentru a pregati liantul. . Pigmentul este transformat mai intai intr-o pasta. Pigmentul pasta se amesteca acum cu liantul temperei si culoarea este gata de a fi folosita. in care se adauga apa distilata pana la obtinerea unei consistente cremoase. aceasta devine opaca. tempera este translucida. Aceasta reteta este intens folosita de catre artistii bizantini ai secolelor XIII-lea si XIV-lea. cu ajutorul unei mici cantitati de apa. Tempera devine cel de-al doilea mediu pentru pictura folosit. se separa mai intai galbenusul de albus. (Unii pigmenti. Prussian Blue si unele nuante de negru nu se amesteca cu apa pentru a forma pasta mai sus mentionata.Tehnica picturii in tempera Emulsia tempera pe baza de ou si-a castigat adeptii in randul artistilor. Radacinile acestui mediu de pictura sunt atestate inca din timpurile preistorice si este considerata a fi o tehnica permanenta. spre exemplu. datorita rezistentei sale la umiditate si schimbarile de temperatura.) Reusita prepararii retetei pentru obtinerea emulsiei uleioase de tempera pe baza de ou depinde de calitatea materiilor prime Liantul folosit in producerea temperei pe baza de ou este un amestec din galbenus proaspat de gaina si apa distilata. In secolul al XV-lea. devine un mediu convenabil de a realiza fundalurile inainitea aplicarii culorile de ulei ce vor fi folosite cu precadere in portrete ce vor reliefa mult mai natural culoarea pielii. ci se utilizeaza o mica cantitate de alcool – ca agent de umidificare. astfel incat stratul de culoare sa poata fi aplicat mai gros. spre exemplu Alizarin Crimson. in parti egale. Pentru ca acest amestec este fragil. ce contine uleiuri semiuscate si care produce un film mai rezistent si mult mai flexibil. datorita puritatii culorilor si a versatilitatii tehnicii de pictura Tempera pe baza de ou este una dintre cele mai vechi. Istoricul culorii tempera Primele retete de tempera pe baza de ou utilizau albusul oului si erau folosite la albirea manuscriselor realizate pe pergament sau hartie. acestea nu isi schimba culoarea in timp si mai mult.

care se ingalbeneste in timp. amestecul nu devine „murdar”. prin deschiderea culorilor adaugand alb amestecului.Emulsiile de ou uleioase pot fi folosite pe suporturi flexibile. straturile de culoare aplicate alternativ se usuca repede. Dezavantajul emulsiei uleioase de ou este ca. Proprietatile fizice ale liantului – galbenusul de ou – nu permite abordarea anumitor populara in tehnici in volum. avand consistenta culorii de ulei. Prea mult ulei incetineste semnificativ timpul de uscare al culorii rezultate si tinde sa lase o suprafata lipicioasa. peste cele inchise. in cantitate egala cu amestecul realizat anterior. poate fi folosita ca substitut pentru ulei. uleiul fiert si vernisul damar sunt ingredientele ce confera emulsiei durabilitate si flexibilitate. precum impasto. se recomanda folosirea unei lingurite de ulei de in fiert pentru un singur galbenus de ou. Glazura este o modalitate ideala de a modifica si unifica compozitia. Esenta de terebentina. Pentru a pregati o emulsie uleioasa de ou. daca se prefera varianta originala a prepararii emulsiei pe baza de ou. Un alt avantaj consta in faptul ca odata aplicate culorile mai deschise. trebuie acordata mare atentie prospetimii materiei prime. chiar daca sunt refrigerate. Emulsiile uleioase pe baza de ou duc la obtinerea unui efect final mai lucios si cu uscare mai lenta decat in cazul culorii tempera doar pe baza de ou. Tonurile graduale se pot obtine prin aplicarea progresiva a unor culori mai deschise si mai opace la stratul de baza.XIII si abordarii unui stil linear. Galbenusul de ou. Spre deosebire de culorile de ulei. precum panza sau hartie groasa pentru pictura. Pigmentul poate fi adaugat mai apoi. pentru a-i reduce gradul de ingalbenire si pentru a imbunatati claritatea stratului de culoare. o lingurita de amestec format din o parte ulei fiert si o parte vernis damar. culorile mai intense sunt aplicate catre finalul lucrarii. Emulsiile de ou nu pot fi folosite dupa doua zile de la preparare. in timp ce altele se pot dilua pana la obtinerea unor straturi de culoare asemanatoare glazarii. totusi. va deveni surclasata de Galbenul oului folosit in compozitia temperei afecteaza foarte putin aspectul final. reducand astfel natura transparenta a culorii. fiind recomandat a fi precedate de aplicarea unei glazuri care sa armonizeze si sa confere unitate lucrarii. O tehnica utilizata in pictura in tempera este alternarea straturilor de nuante calde si reci. Totusi timpul de uscare in ambele cazuri este de cateva secunde. prin aplicarea de straturi opace si transparente. Tehnica picturii in tempera. tempera este indicata in cazul sec. De regula. . Astazi. sunt mai stabile daca sunt aplicate deasupra unor altor straturi mai subtiri de culoare. avand in componenta si conservanti. Spre tehnica deosebire de ulei. Totusi. XIV. precum cele de gouache. deasupra straturilor anterioare. plat. picturii in ulei Tehnica picturii in tempera Unele culori sunt transparente prin natura lor. Daca se doreste adaugarea de vernis damar. proportiile amestecului devin urmatoarele: un singur galbenus de ou. Straturile groase. Datorita fluiditatii sale. O parte de emulsie poate fi amestecata cu o parte de pigment in amestec cu apa distilata. tempera se gaseste gata ambalata in tuburi de culoare. precum culorile de ulei. oul tinde sa se decoloreze usor in timp. este predispusa ingalbenirii in timp. Tusele de alb si lumina pot fi aplicate in orice moment al realizarii lucrarii.

vopseaua tempera se usuca la atingere in cateva secunde. se recomanda obtinerea unui amestec pasta de culoarea – culoare tempera si indeajuns alb incat sa rezulte un amestec semi-opac. conferind lucrarii totodata si un aspect unic. Suportul in pictura tempera Alegerea suportului in cazul picturii in tempera este un element crucial in reusita lucrarii. clei de iepure si apa. in compozitia careia i se adauga si clei de iepure. Artistii acelor vremuri finisau pictura in tempera prin lustruirea suprafetei lucrarii cu o bucata moale de carpa de bumbac. prin urmarirea contururilor formelor. Se recomanda utilizarea unui suport tratat cu cel putin 10 straturi din amestecul mentionat mai sus. Vernisarea picturii tempera In trecut.In mod particular. precum lemnul sau MDF. spre exemplu lucios. culoarea tempera poate fi aplicata prin hasurari liniare. in dauna aplicarii culorii prin linii simple ce amplifica senzatia de plat. Gruntul rezultat este destul de sensibil si inflexibill si de aceea este in mod tipic aplicat pe suporturi rigide. dupa ce pictura era lasata la uscat timp de cateva zile. pe suport MDF Pentru ca tempera pe baza de ou este putin flexibila. glazuri fluide sau acoperirea suprafetelor compacte. In mod traditional. Pictura moderna in emulsie uleioasa de tempera pe baza de ou. picturile realizate in tempera nu erau vernisate. un grunt ce contine praf de creta trebuie aplicat pe o suprafata inflexibila. lucrarile realizate pe hartie sunt pictate cu o vopsea ce contine albus de ou) Gesso acrilic nu este atat de absorbant si compatibilitatea dintre acesta si tempera pe baza de ou este relativa. datorita proprietatii relativ usor slabe a liantului de a adera la suport. acest procedeu nu garanteaza rezistenta lucrarii in timp si avantajul dezvoltarii tehnologice consta in existenta pe piata a unor vernisuri speciale pentru pictura in tempera. Un amestec semiopac de tempera va ajuta la remedierea tendintei temperei de a retine urmele de pensulatie si va inlesni. factori externi precum razele UV. pictura nu este cu adevarat uscata in profunzime decat dupa aproape 12 luni. Totusi. pana la uscarea completa. se poate interveni asupra sa cu tehnicile mentionate mai sus pentru a-i schimba aspectul. totodata. datorita iminentei aparitiei de crapaturi de-a lungul vremii. odata uscata – aceasta este susceptibila aparitiei de crapaturi. Artistii in tempera folosesc aplicarea culorii prin hasurare pentru a spori efectul de volum. Tehnica desenului in pastel . amestecul culorilor. Prepararea suportului Gruntul folosit in general la prepararea suprafetelor pictate in tempera contine un amestec bine proportionat de praf de greta. Cu toate acestea. inainte de aplicarea vernisului. astfel ca tempera este rareori folosita pe panza (lucrarile Renasterii aplicate pe panza sunt realizate dintr-o emulsie uleioasa de ou. Odata ce o culoare densa a fost aplicata. Tempera necesita o suprafata/grunt usor absorbant. se poate inrama cu sticla in primul an. Pentru a realiza acest ultim lucru mentionat. de asemenea. dupa care se poate vernisa in siguranta. Pentru a o proteja. menite sa protejeze lucrarea de umiditate.

ca tehnica de desen se deosebeste de culorile traditionale de pictura prin imposibilitatea amestecarii nuantelor pe paleta de culoare. nevoia de pasteluri moi a crescut. fie ca este dur sau uleios. in nuante palide de crem sau ivoriu. ofera echilibrul perfect intre luminozitatea culorii si textura moale. Pastelul. Hartia acuarela Hartia aspra pentru acuarela este excelenta din punct de vedere al texturii pentru Hartia pentru pastel pastel. Aceste nuante au o foarte buna rezistenta la lumina in timp. Cartonul pentru pastel Cartonul special pentru pastel este disponibil de asemenea intr-o varietate de nuante si se distinge printro aderenta sporita. se utilizeaza de 250 de ani. ocruri. are o textura regulata Rezistenta hartiei ajuta la protejarea lucrarii de deteliorare. Primele pasteluri aveau o textura destul de dura. Suprafata de desen Hartia pentru pastel Hartia pentru pastel poate fi colorata sau alba. iar desenele lui Degas i-au adus celebritatea. Lucrare realizata in pastel cretat Pastelul a devenit popular odata cu lucrarile lui Rosalba Carriera. Totodata permite aplicarea de culoare in straturi generoase. Hartia groasa de 400gr/mp este foarte populara in cazul unor lucrari cu Ingres este colorata si timp de executie indelungat. alb sau crem pana la negru. Caracteristica pastelului care atrage un numar mare de artisti este puritatea – pigment pur aplicat direct pe hartie. reprezinta pigment pur dispersat inert in creta. ce diminueaza gradul de praf. Gama de culoare disponibila a hartiei pastel variaza de la culorile primare. Acest ultim tip de hartie este cunoscut sub denumirea de hartie Ingres.Pastelul . negru si alb. asa cum le cunoastem astazi. de calitate. Un pastel uleios. Textura intensa a cartonului reduce din nevoia de a fixa desenul in fixativ. O alta varianta sunt hartiile pentru acuarela colorate. cu suprafata texturata sub forma de modele aleatorii sau linii uniforme. Hartia Ingres este disponibila intr-o serie limitata de nuante de pamant. dar cu cat artistii au inceput sa foloseasca din ce in ce mai multa culoare. Pastelurile. . Folosirea unui fundal colorat si expus ofera posibilitati nelimitate in tehnica desenului in pastel. pe a carei suprafata vor fi stersaturi si retursuri.

se poate obtine o suprafata aderenta perfecta pentru pastel. capatand efectul unui voal. folosind un adeziv pentru hartie. Apoi se aplica o culoare acrilica aleasa dupa propria preferinta si diluata. Se recomanda folosirea unor culori acrilice profesionale. Puterea adezivului trebuie sa fie direct proportionala cu greutatea hartiei. hartia poate fi lipita de un carton passpartout gros. Hartia pentru desen de 300gr/mp este ideala. a carei nuanta este la libera alegere a artistului. Daca se prepara o hartie subtire. Nuantele de pamant sunt populare. Prepararea hartiei acuarela Tratarea hartiei acuarela cu un grund transparent sau cu un gesso acrilic asigura o suprafata excelenta pentru pastel. se recomanda intinderea hartiei mai intai. Textura complementara Pentru a adauga textura se foloseste simplu doar un grund transparent. Pentru a adauga o plus de rigiditate. Grundul se poate amesteca cu vopsele acrilice.Hartia pentru desen Hartia pentru desen de grosime medie oferta o buna solutie pentru lucrarile in pastel la un pret economic. Gesso acrilic va adauga de asemenea textura si va oferi o baza alba. Cu cat hartia este mai groasa. opaca. Hartia pentru pastel poate fi preparata pentru a spori textura si aderenta sa Grund transparent Se trateaza hartia cu gesso acrilic si se lasa sa se usuce. intrucat asigura aderenta necesara. cu atat este mai indicata folosirea ei. grundul rezultat va fi o nuanta a culorii acrilice. Hartia pentru desen este recomandata si pentru pregatirea lucrarii: schite si studii. cu un grad de rezistenta la lumina superior. obtinand o varietate de nuante. Grund opac intens Folosind o hartie acuarela groasa de 350gr/mp sau 600gr/mp si un grund transparent impreuna cu o culoare acrilica. Grund opac Intrucat se va folosi geso acrilic alb amestecat cu o culoare acrilica. . ce pot influenta definitiv aspectul lucrarii finale.

sau grunduirea cu un gesso amestecat cu vopsea acrilica. hartia pentru acuarela crem sau ivoriu. Unele tipuri de carton pentru pastel au pH acid. un pH neutru garanteaza ca hartia nu se va ingalbeni si nu va deveni casanta. suprafata acesteia este medie. Hartia cu pH neutru utilizeaza fibre ce nu au continut de elemente acide si adezivul folosit in procesul de manufactura este neutru. Totusi. suprafata de desen este pe alocuri expusa. Folosirea marginii corecte a hartiei Marginea corecta a hartiei este partea dinspre care poti citi numele sau sigla producatorului. De regula. Folosirea unei suprafete texturate mareste varietatea de tehnici ce pot fi abordate. suprafata este aspra sau fina. Fundalul are rolul de a conferi o imagine integranta intregii lucrari. cu atat stratul de pastel aplicat poate fi mai generos. In cazul hartiei pentru desen. orice parte a hartiei poate fi folosita pentru pastel. Pe termen lung. stratul de pastel se va combina cu fundalul colorat. Folosirea de fundaluri texturate Texturile diferite ale hartiei si grundul vor conferi efecte visuale specifice. culoarea hartiei nu va afecta desenul in sine. Fara continut de acid Este recomandabil ca hartia folosita sa nu aiba pH acid. Textura hartiei de Greutatea hartiei pentru pastel pastel se poate intrezari printre Cu cat foaia de hartie este mai groasa. Suprafata aspra are textura cea mai proeminenta. Cu cat lucrarea avanseaza. Culoarea hartiei Pastelul este un mediu opac. intrucat suprafata strabate stratul de culoare. Acest aspect atrage privirea si integreaza lucrarea intr-un tot unitar. Lucruri ce trebuie retinute in privinta hartiei pentru pastel Textura In cazul hartiei pentru acuarela. Se poate adauga textura prin utilizarea de medii acrilice texturate. in timp ce hartia pentru acuarela sau desen este disponibila intr-o varietate de gramaje. cu atat lucrarea va fi mai robusta. cu atat mai economica este de achizitionat. Hartia colorata nu este la fel de rezistenta la lumina precum culorile pentru artisti. Cu cat textura suprafetei este mai proeminenta. Fundalul hartiei de pastel influenteaza straturile de culoare si aspectul final al lucrarii . Daca lucrarea acopera in intregime coala de hartie.Folosirea de fundaluri colorate Culoarea fundalului are un efect vizual considerabil asupra desenului. cu cat hartia este mai subtire. Lucrarile vor avea un aspect cald sau rece in functie de culoaea aleasa a fundalului. in straturile de culoare special in cazul lucrarilor de mari dimensiuni. Pentru fundaluri foarte intense se recomanda tratarea suprafetei de desen cu un grund transparent si o culoare acrilica profesionala. Fundalurile colorate pot fi obtinute folosind un suport de desen colorat precum cartonul pentru pastel. Hartia colorata are o greutate in jurul valorii de 160gr/mp. De regula. Hartia colorata pentru pastel are textura in relief (emboss). Reversul suprafetei texturate este de regula mai plat.

Batoanele de pastel cretat sunt mici. Amestecarea de rosu cu alb pe hartie va duce evident la obtinerea . Ideale pentru liniile fine si drepte sau pentru evidentierea contururilor unui desen realizat in pastel fin. Pentru o permanenta superioara a lucrarii se recomanda folosirea unor culori foarte rezistente la lumina. Pastelul uleios Pastelul uleios este cel mai popular. culoarea se aplica direct sau cu ajutorul varfurilor degetelor. In batonul de pastel. pe o paleta de pictura. Eticheta majoritatii tipurilor de pastel indica gradul de rezistenta la lumina. Din fericire. Combinarea de pasteluri diferite Pastelurile pot fi amestecate fara constrangere. Acest aspect. preferate pentru detaliiile de schita si desenul bine conturat. Amestecarea culorilor Cu toate ca pastelurile nu pot fi amestecate precul culorile traditionale. impreuna cu cantitatea de praf alb (filler) folosit la obtinerea diferitelor nuante duce la existenta pe piata a unor culori pastel mai putin rezistente. cremos la amestecarea nuantelor – majoritatea seriilor cuprind cel putin 200 de culori. o selectie de 24 de culori de pastel este suficienta Pastelul cretate Nicolas – Jaques Conté a patentat inventia sa a creionului de grafit in 1795. acestea se pot amesteca intr-o anumita masura. Culorile de pastel Gamele de culori si amstecurile de culoare Pastelurile sunt batoane de culoare pura. rezistente. Rezistenta Majoritatea artistilor prefera sa stie ca nunatele folosite sunt permananete. mereu deschise schitelor su detaliate. Numarul mare de nuante in aceasta gama este necesar intrucat batoanele uscate de pastel nu pot fi amestecate pe paleta precum culorile de pictura. Nu este nevoie de pensule sau cutite de paleta.Alegerea hartiei potrivite Hartia potrivita pentru pastel va fi determinata in functie de preferintele personale si tipul lucrarii. secolul al XXlea a adus imbunatatiri considerabile in ceea ce priveste permanenta culorilor la lumina. Usor de aplicat. Exista doua tipuri de pastel: pastelul dur (cretat) sa cel uleios (moale). Acest aspect face ca lucrarile in pastel sa fie rapid executate. Pentru incepatori. pigmentul nu este protejat de liant. La scurt timp realiza o gama larga de reioane si pasteluri.

care da forma batonului si produce nuantele mai deschise. Utile. Totusi. Mostrarul de culoare se realizeaza pe hartia folosita cel mai frecvent si nu uita sa folosesti aceeasi hartie pentru toate nuantele. Folosirea tuturor tonurilor unei culori Cu cat paleta de culoare se extinde. Culori aditionale pentru tehnici particulare . intreaga lucrare poate parea incetosata si laborioasa. Incerca sa folosesti amestecul de culoare acolo unde doresti obtinerea unor zone fine si netede si nu te zgarci in cazurile in care chiar ai nevoie de amestecuri. netezind in acelasi timp textura hartiei Pastelurile sunt un mediu opac. probabil se pierde si identificarea nuantei initiale a batonului de pastel. dispersat intr-o masa de creta. Straturile aditionale vor acoperi straturile aplicate initial. Folosirea si depozitarea pastelurilor Cu cat hartia ce le protejeaza se rupe si se folosesc marginile pastelurile pentru acoperirea de suprafete ample. Se recomanda a se avea la indemana pe timpul executarii lucrarii o bucata de carpa umeda – nu uda! Astfel se mentin mainile curate si se lucreaza ordonat. Un practica veche sugereaza umplerea cutiilor cu orez pentru a mentine batoanele de pastel curate. Culorile complementare O luminozitatea exceptionala a culorilor se poate obtine prin folosirea de culori complementare in imediata lor apropiere. astfel incat sa poti sti ce alte nuante trebuie achitizionate odata ce batoanele de pastel se epuizeaza. sunt si cutiile de tacamuri – in acestea poti depozita cutii ce contin pasteluri alea aceleiasi nuante. Tonurile mai deschise sunt pentru accente iar tonurile mai inchise sunt pentru umbre. deoarece contin pigment inert. Seturile de pastel contin batoane aliniate in burete sau carton si aceste cutii pot fi folositoare pentru a mentine ordinea printre culori. despartite de cartoane. Culorile de pastel se Opacitatea si straturile de culoare pot amesteca pe hartie. inclusiv nuante intense sau tonuri de culoare. Mai multe culori si nuante se pot adauga mai tarziu. Amestecarea de culori pastel functioneaza perfect daca complementeaza suprafata de lucru. Toate tonurile de albastru ultramatin spre exemplu pentru cer sau oxid de crom pentru peisaje. O selectie de 24 de pasteluri este suficienta pentru a incepe lucrul. O alta varianta de depozitarea batoanelor de pastel este pastrea lor in cutii in functie de nuante. Daca amestecarea culorilor se foloseste excesiv. O gama completa de Paleta de culori principale culori de pastel depaseste 200 de nuante si tonuri de culoare Paleta initiala de culoare trebuie sa reprezinte culorile dintr-un spectru amplu. amestecarea culorilor la „umple” textura foii de hartie si va duce la formarea unor suprefete plate. pentru stiluri si subiecte diferite. Rezultatul vibrant este foarte eficient in cazul unei lucrari abstracte. te vei limita la o selectie de culori favorite si vei vedea ca este necesar sa ai gama completa de 5 tonuri ale nuantei respective. O idee buna este crearea de mostre de culoare cu pastelurile nou achizitionate. de asemenea.unui roz. doar daca nu folosesti textura hartiei pentru a face posibil intrezarirea substraturilor.

brun si rosu – ce tind sa fie toate similare in tonalitate. Pentru tehnici in pastel experimentale. negru si alb. ocru si gri. integrant.Pentru ca pastelurile nu pot fi amestecate in acelasi mod precum culorile traditionale pe pictura. Paleta de pasteluri reprezinta culori intense pentru desenul florilor Paleta de pasteluri reprezinta culori pamantii pentru desenul animalelor Medii de pictura pentru desenul in pastel Folosirea de medii acrilice pentru textura Mediile acrilice texturate. siena. Animale Pentru pictarea animalelor este nevoie de nuante de pamant: ocru. acesta se poate amesteca cu o culoare acrilica. O selectie ampla de galben. pentru a avea libertatea de a aborda tehnici diferite. mare si cerul peisajului se recomanda o selectie de albastru. pamanturile si subtonurile acestora sunt esentiale. ce se obtine prin nuante curate si clare . este necesar ca paleta de culoare a artistului sa fie completa. orange. Daca se doreste un mediu colorat. Textura adaugata strabate suprafata colorata in pastel si confera totodata o suprafata aderenta. albastru. verde. rosu. albastru si verde este recomandabila. violet. pentru realizarea de peisaje vor fi necesare si nuante suplimentare de galben. verde si pamanturi. pasta de modelaj si culorile acrilice pot fi folosite ca substrat pentru pastel. Neacoperirea in totalitate a hartiei Daca hartia se lasa expusa. lasand in urma numai textura sa. Peisajul Aditional paletei de baza de culoare. intense ale fundalului for conduce la obtinerea unui efect de atentie. violet. Culrile tari. Peisaj marin Pentru nisip. Trebuie tinut cont de faptul ca mediul se va usca. Culorile mai putin intense ale fundalului vor conferi un efect relaxant. devenind transparent. Cladirile rurale folosesc mai multe ocruri si tonuri putin mai deschise. umbra. dominand incaparea in care lucrarea este expusa. Portretul Portretistica necesita acea sclipire de viata a subiectului. batonul de culoare poate fi sfaramat si adaugat in medii de culoare ce vor actiona precum un adeziv. rosu. Florile Artistii ce isi aleg ca subiect florile au nevoie de nuante intense. gri. aceasta va avea efecte destul de diferite asupra desenului. Roz. Folosirea apei si a gumei arabice . Cladiri Cladirile inalte se realizeaza in nuante de albastru.

intrucat ajuta la indepartarea pastelului de pe hartie sau amestecarea sa. deasupra carora se aplica straturi de pastel. Se preseaza usor hartia de pastel. Se evita folosirea de straturi groase de acrilic. O pensula cu parul moale se foloseste pentru indepartarea excesului de praf rezultat in urma aplicarii pastelului sau amestecarii de culori. O cantitate impresionanta de pastel va fi captata de hartia umeda de acuarela. Blenda din hartie este vanduta adesea impreuna cu pastelurile. pentru fixarea pulberii de pastel in textura hartiei sau vernisarea lucrarii. avand grija sa nu fie translatata. chiar si suprafetele texturate vor deveni aglomerate si astfel va fi dificil sa se aplice straturi ulterioare de pastel. in cazul tuselor initiale. Guma paine este de asemenea utila pentru stergerea pastelului (incorporeaza pulberea de pastel in masa sa foarte maleabila). Nu se foloseste o cantitate prea mare de guma arabica. Efectele de culoare pot fi obtinute folosind culori sau hartie acuarela groasa. Pensule pentru desenul in pastel In cazul desenului in pastel. o radiera alba din vinil este indispensabila. Amestecul de medii de pictura Pastelul poate fi combinat cu succes cu orice mediu sau culoare acuarela. O gama completa de culori de pastel depaseste 200 de nuante si tonuri de culoare Salvarea lucrarilor supraincarcate Lucrand incontinuu. Pentru a se evita acest aspect. intrucat suprafata de lucru nu va fi foarte aderenta. ci fixa. fiind mai dure. dupa care se ridica. dupa care se poate aplica din nou pastel. se amesteca o mica cantitate de grund transparent in culoarea acrilica. dupa care se tamponeaza cu un burete pana ce umezeala este transferata in burete. Parul scurt si dur va indeparta pulberea de pastel si fundalul va ramane uniform. Hartia impregnata cu apa se scurge. suprafata de desen este supraincarcata. Imaginea transferata se poate folosi de asemenea! Pentru recuperarea lucrarilor se poate folosi si o pensula cu par de porc scurt. In acest punct.Pastelul poate fi miscat de jur imprejurul hartiei folosind apa. confereind totodata mixului textura. se recomanda adaugarea unui strop de guma arabica in apa. acrilic). Desenul original in pastel se lasa sa se usuce. pensulele se pot folosi fie pentru aplicarea de medii specifice altor tehnici (acuarela. Guma arabica va ajuta pastelul sa se lipeasca de hartie odata ce se usuca. Hartia de pastel supraincarcata se aseaza peste hartia acuarela umezita. intrucat hartia va deveni lucioasa dupa uscare. Daca se doreste indepartarea pastelului pe suprafete mari. Daca se doreste sa se lucreze in straturi mai groase de pastel. Pensula umeda va ajuta la fixarea particulelor de pastel pe suprafata hartiei si vor avea un efect de amestecare odata ce apa se evapora. ajuta la o mai buna aderare a culorii pastel la suprafata hartiei. . O bucata de hartie pentru acuarela se aseaza in apa timp de 5 minute. Pensulele cu par de porc.

plus ca unii artisti nu prefera aplicarea unui fixativ. pentru a minimiza efectul de schimbare al culorii Folosirea unui fixativ lichid: • Se foloseste un pulverizator.aceste sustine straturile groase sau ample de particule de carbune sau pastel. urmand in tocmai pasii de mai sus • Nu se aplica cu pensula Evitarea schimbarii culorii pastelului Unele lucrari incarcate cu straturi de pastel nu necesita neaparat fixativ. • Se foloseste carton pentru pastel pentru ca retine si sustine mai bine pastelul decat hartia • Se foloseste hartie pentru acuarela groasa. Desenele realizate in pastel sunt fragile. intrucat fixativul actioneaza asupra particulelor de pigment. Efectul va fi mai aspru decat in cazul cartonului pentru pastel • Se fixeaza cu vernis straturile intermediare de pastel. Exista totusi cateva metode ce ajuta la reducerea fragilitatii lucrarilor realizate in pastel. ce nu sunt vernisate. . prin aplicarea a 2-3 straturi de fixativ Se recomanda aplicarea fixativului prin pulverizare. umezindu-le. se incepe aplicarea fixativului dinspre partea superioara a lucrarii catre partea inferioara • Se aplica straturi fine de finxativ. intrucat particulele de pigment de pe hartie sunt libere. Un strat de fixativ ajuta la sporirerea rezistentei la lumina a pstelului. Un strat sau doua de fixativ vor conferi protectie. Vernisul fixativ are rolul de a ajuta la pastel se realizeaza „sigilarea” legaturii dintre pulberea de pigment si creta si suprafata de desen. Totodata. pentru a aplica un strat uniform • Fixativul trebuie aplicat intr-o incapere bine ventilata • Aerosolul se agita foarte bine inainte de utilizare • Lucarea se tine intr-o pozitie orizontala sau usor inclinata • Tubul de aerosol se tine la o distanta de 25-30cm de lucrare • Pentru o aplicare uniforma. salvand lucrarea de la mudarire. lasand ultimul strat nefixat Fixarea lucrarilor experimentale O lucrare experimentala poate fi fixata folosind mediu acrilic mat . nefiind inconjurate de un liant. Folosirea unui fixativ aerosol: • Fixativul se foloseste la temperatura camerei. un strat usor de fixativ va ajuta la stoparea procesului de asezare a prafului pastelului pe sticla lucrarii inramate. pentru a nu deteliora sau influenta aspectul desenului. astfel incat lucrarea sa fie mai putin flexibila cand este mutata / miscata • Se aplica grund transparent pe suprafata de lucru inainte de desenarea in pastel.Vernisarea Se recomanda vernisarea lucrarilor realizate in pastel prin aplicarea unui vernis Protejarea lucrarii in fixativ si printr-un geam de sticla. Prea mult fixativ va cauza o schimbare a nuantei pastelului.

Stabilitatea de termen indelungat este garantata de pH-ul neutru (hartie acid-free). este esential sa se aleaga o hartie calitativa. Prima calitate este manufacturata din bumbac. La inceputul secolului al XIX-lea. Turner poate fi privit in mod justificat ca fiind primul exponent al acuarelei moderne. Cu cat se adauga mai multa apa cu atat creste riscul ca hartia sa se deformeze. Mai jos vei gasi cateva criterii folositoare ce te vor ajuta sa alegi hartia potrivita aplicatiei tale. in timp ce hartia colorata este folosita pentru tehnicile opace sau juxtapunere.Pentru diuarea mediului acrilic se poate folosi pana la 10% apa. iar cea de-a doua calitate contine un amestec obtinut din procesarea chimica a fibrelor de lemn (celuloza). Cat timp mediul acrilic se usuca. in ceea ce priveste gradul de absorbtie. O hartie trebuie sa asigure o suprafata potrivita pentru pictura sau tehnicile de calcografie. pana la obtinerea unor efecte speciale cu ajutorul radierei. La acest tip . pentru studiile sale zoologice si peisaje. texturii si luminii ce pot fi obtinute prin aplicarea unor lavis-uri delicate. Hartia pentru acuarela 100% bumbac Procentul de 100% indica faptul ca aceasta este confectionata numai din fibre de bumbac. Popularitatea sa poate fi atribuita in mare parte efectelor speciale de profunditate. pensula si hartie. Aproape toti artistii au o cutie de acuarela. cele mai bune rezultate se obtin pe suprafata unei hartii de calitate. Hartia insasi este o parte intrinseca a lucrarii de arta. Gradul corect de absorbtie permite culorii de pictura sa se aseze pe suprafata hartiei si sa reflecte o cantitate maxima de lumina. Astfel. In aceasta pagina dedicata acuarelei veti gasi informatii cu privire la modalitatea de folosire a acuarelei. ca un mediu de pictura propriu-zis. Acuarela este de asemenea preferata datorita portabilitatii sale – tot ce ai nevoie este o caseta de culori. Metode de inramare a pastelului Suprafata fragila si prafoasa a unei lucrari realizate in pastel si fixata cu vernis se protejeaza cel mai bine in spatele unui geam. cu ajutorul unui pulverizator de gradina. Sticla nu trebuie sa fie in contact cu lucrarea. si a celorlalte auxiliare specifice cat si despre inramarea unei lucrari realizate in acuarela: de la paleta de culoare. fie ca aceasta este tehnica in care sunt specializati fie ca folosesc acuarela ca pe un mijloc ce le sustine lucrarea realizata in ulei sau acrilic. Suprafata de pictura – tehnica acuarelei Atunci cand se foloseste acuarela ca mediu pentru pictura. Albrecht Durer a fost probabil primul artist care a folost acuarela la inceputul secolului al XVI-lea. ambele fiind confectionate manual – astfel se obtine o mai mare stabilitate. Tehnica picturii in acuarela Acuarela este cea mai populara tehnica de pictura la ora actuala. hartia se poate mentine dreapta aplicaand o pulverizare superficiala de apa. asemeneni calitatii acuarelei. In general exista doua calitati in ceea ce priveste hartia. Acest lucru este insa valabil inclusiv pentru lucrarile realizate in ulei. evitandu-se astfel condensarea si facilitand circulatia aerului. Hartiile albe produc cel mai luminos efect. culoarea si stabilitatea de termen lung.

Lipirea Lipirea este procedeul de reducere a gradului de absorbtie a hartiei. • Hartia cu textura fina Suprafata hartiei cu textura fina (hot pressed) este obtinuta prin trecerea unei foi e hartie printre doua cilindre metalice fierbinti. O hartie groasa este mult mai rezistenta in timp si la depozitare (deoarece contine mai mult material intre fibre. Hartia aspra confera textura cea mai evidenta si ajuta la obtinerea unui efect special datorita faptului ca pigmentul continut de culoarea acuarela se aseaza in adanciturile suprafetei hartiei. Greutatea Greutatea se masoara in grame per metru patrat. Este populara printre artistii ce prefera detaliile. A fost presata intre partile de feltru ale masinariei de hartie si astfel textura paslei a fost transferata foii de hartie. Acest tip de hartie este considerat a fi cel mai usor de a fi folosit. fara a se folosi partile din pasla.de hartie se face referire ca fiind „rag” (rom. Deteliorarea hartiei consta formarea de cute pe suprafata acesteia atunci cand se aplica cantitati semnificative de apa. in ciuda unui pret mai mare. • Hartia cu textura aspra Dupa cum ii sugereaza numele. medie sau fina. nu se recomanda folosirea granulatiei pentru cei ce doresc sa obtina reproduceri. Daca se aplica o cantitate mai mare de apa pe suprafata unei hartii subtiri. Suprafata Hartia pentru acuarela este disponibila sub trei feluri de texturi: aspra. carpa) – datorita modalitatii de fabricare a hartiei in vechime. . atunci trebuie avut grija ca aceasta sa fie bine intinsa. Foile mai groase folosite in calcografie ar trebui inmuiate destul de mult. sustinand-o). pentru a li se asigura supletea: o hartie de 160gr/mp ar trebui lasata timp de cel putin 20 minute. Se face referire ca fiind „not/ cold pressed” Hartia confectionata dupa matrita vs manual Hartia confectionata dupa matrita face referire la cilindrul dupa care hartia este fabricata. Stabilitatea dimensionala reduce deteliorarea hartiei atunci cand este imbibata cu apa. Acest tip de hartie are de regula textura specifica doar pe o singura parte. Marginea nefinisata este un indiciu ce releva faptul ca hartia este manufacturata. Bumbacul folosit astazi este adus direct din plantatiile de bumbac – „cotton linters”. Hartia pentru acuarela pe baza de celuloza O hartie manufacturata manual. Acest tip de hartie este populara printre artistii ce abordeaza tehnicile expresioniste sau stilurile reliefate. • Hartia cu textura medie Acest tip de hartie cu textura medie (cold pressed) se obtine prin presarea unei hartii cu textura aspra. Fara acest procedeu culoarea nu ar putea fi aplicata dintr-un capat in celalalt al foii fara a fi absorbita imediat. O hartie subtire pentru acuarela are aproximativ 180gr/mp. este cea confectionata din celuloza – fibra de lemn. Fibrele sunt aranjate aleatoriu. Majoritatea hartiilor pentru acuarela sunt lipite atat la interior cat si la exterior. Hartia confectionata manual are aceste avantaje. Acest aranjament confera o stabilitate dimensionala si o textura unica hartiilor confectionate dupa matrita. aceasta hartie are o textura aspra. fara sa afecteze suprafata acesteia. imitand hartia confectionata manual. mai economica. Hartia cu o greutate mai mare este preferata de catre artisti pentru ca pot aplica repetate lavis-uri.

Lipirea la interior reduce gradul de absorbtie al fibrelor. spre exemplu carbonat de calciu. . Odata cu secolul XX. in special pentru tehnica intaglio si totodata mult mai absorbanta. PH neutru (acid-free) Acid free inseamna pH neutru. Aceasta mica cantitate este incorporata in hartie in stadiul prelucrarii pulpei. In orice caz. spre exemplu ziarele. Gelatina confera o suprafata mai dura ce lasa artistului posibilitatea de a o sterge fara a o deteliora. Acest procedeu ajuta hartia sa reziste la contactul de termen lung cu aciditatea atmosferica Marginea „corecta” Marginea corecta a hartiei este cea pe care puteti citi insemnul fabricii producatoare (watermark). expunand-o spre deteliorare. Aceasta ar trebui sa contina 12 culori. Hartiile acide. Astfel. Se prefera ca acuarela sa aiba o buna rezistenta in timp. Rezultatul consta in faptul ca artistii zilelor noastre au pe paleta de culoare acuarele cu o permanenta la care artistii din trecut puteau doar sa viseze. Lipirea la exterior se realizeaza prin aplicarea unui strat de gelatina pe suprafata hartiei. la care sa se adauge ulterior altele. mai fina. orice margine a hartiei poate fi folosita. Hartiile destinate calcografiei sunt lipite intr-o maniera speciala. Tratarea hartiei Hartia pentru artisti este pulverizata un o substanta alcalina. intre cele cu o putere de acoperire mare sau mai mica. in functie de necesitate. Culoarea pentru pictura – tehnica acuarela Gamele de culori si combinatiile acestora In trecut. legandu-le chimic. un bun echilibru intre nuantele opace si transparente. Acest lucru este esential pentru rezistenta in timp a hartiei. hartia pentru calcografie este mult mai maleabila. iar primele palete de culoare nu ar trebui sa fie costisitoare din punct de vedere al costului. acuarela era mediul de pictura cel mai susceptibil sa se decoloreze la luminadatorita grosimii reduse a stratului de lavis. Culoarea hartiei Hartia acuarela este in mod traditional alba si acest lucru permite unei mai mari cantitati de lumina sa se reflecte prin intermediul unui lavis. conferind acel efect specific de luciu. Hartia cu pH neutru este obtinuta din fibre de bumbac sau celuloza. impingand cerneala in fibra si ajutand-o sa se usuce. Hartiile cu o anumita tenta de culoare „inmoaie” tonul culorilor folosite. se decoloreaza si se increteste intr-o scurta perioada de timp. Paleta culorilor principale Paleta de culoare initiala ar trebui sa cuprinda un spectru larg de culoare. fara continut de acid. permanenta pigmentilor si implicit a culorilor disponibile pe piata a inceput sa se imbunatateasca in continuu. rezultand in obtinerea unui strat de acuarela ce arata mult mai luminos (dar care poate fi inlaturat prin tamponare).

Acestea au cea mai mare putere de acoperire. Culori opace Folosirea unor culori opace confera lavisurilor un efect plat. se poate aplica mediul de amestecare direct pe suprafata hartiei. pentru a se obtine un fundal „cetos” sau prin tamponarea cu ajutorul unui burete a suprafetei pictate . putandu-se obtine amestecuri foarte variate. se poate folosi apa distilata. se pot obtine o varietate de efecte. se recomanda folosirea unei hartii aspre. Diluand mai departe culoarea cu apa.pentru a o deschide ca tonalitate sau pentru a „repara” micile greseli. Daca se doreste minimalizarea acestui efect de granulare. cu atat mai evident va fi efectul de granulare. Diluarea ulterioara cu apa va oferi un timp diferit de uscare/amestecare. se recomanda diluarea acuarelei direct cu acest mediu. Mediul de „curatare” Cum se utilizeaza Mediul de curatare trebuie sa fie aplicat mai direct pe hartie si apoi trebuie lasat sa se usuce. Efectul de granulare poate fi folosit pentru cei ce doresc ca confere lucrarii un aspect interesant sau pentru a conferi dimensiune suprafetelor plate din pictura. Medium de amestecare Cum se utilizeaza Mediul de amestecare poate fi folosit in mai multe moduri. se pot aplica lavisururile ulterioare.Culori transparente Folosirea unor culori transparente influenteaza fiecare lavis aplicat ulterior. Pentru a eficientiza procedeul de ridicare al pigmentului. Cu cat sunt amestecate mai multe culori si cu cat cantitatea de apa este mai mare. Mediul de granulare se poate „re-activa” prin simpla sa umezire. In mod alternativ. Acest efect se obtine mai usor pe o hartie de acuarela de calitate. Pentru un timp de amestec maxim. peisaj marin. Efectul de curatare „Curatarea” unei culori acuarela se poate obtine prin spalarea efectiva a lavisului. culorile acuarela se dilueaza numai cu mediu pentru granulare. Odata . Medium de granulare Tehnica Acest mediu este util in toate tehnicile de pictura in acuarela. Mediuri – tehnica picturii acuarela Mediurile sunt folosite pentru a crea o varietate de efecte speciale in tehnicile specifice acuarelei. Pentru a obtine o acuarela cat mai opaca. inclusiv peisaj. Granularea culorilor Granularea unor culori de acuarela este privita de catre artisti ca fiind o buna modalitate de a obtine textura hartiei. dupa care sa se aplice acuarela. Cum se utilizeaza Pentru un efect maxim. atunci se poate folosi un mediu specific de granulare. iar daca se doreste accentuarea acestui efect. sau lucrari figurative. care pot include mediu de amestecare. Culorile opace sunt de asemenea folositoare pentru scaderea tonalitatii culorilor. Acestea variaza si in functie de temperatura si de curentul din incaperea sau mediul in care se picteaza. se poate folosu guma arabica. Efectul de granulare este influentat si de textura hartiei pentru acuarela. de notat este faptul ca guma arabica sporeste transparenta. Pentru a se obtine un efect cat mai accentat. se poate amesteca o mica cantitate de gouache in amestecul de culoare. Odata uscata culoarea.

se continua cu aplicarea de lavisuri peste suprafata picturii unde a fost aplicat mai devreme mediul de curatare si se asteapa uscarea acuarelei de asemenea. Se pot aplica mai multe lavisuri peste. Mediu iridiscent Cum se foloseste? Mediul iridiscent poate fi amestecat direct cu acuarela sau se poate aplica peste un lavis deja uscat. dar este cel mai eficient in combinatie cu acuarela transparenta si aplicat peste suprafete inchise la culoare. Cum se deosebeste mediul de mascare permanent de mediul de mascare flui (latex)? • • • • • Mediul de mascare permanent nu se poate indeparta Mediul de mascare permanent se poate amesteca cu vopseaua de pictura Pensulele sunt mai usor de curatat Mediul de mascare fluid (latex) se recomanda pentru obinerea unor zone albe bine demarcate. zone mai extinse si se usuca mai rapid decat mediul de mascare permenent Mediul de mascare permanent se recomanda pentru detaliile fine si efecte expresive Mediul textura Cum se foloseste? Mediul textura poate fi aplicat direct pe hartie sau amestecat mai intai cu acuarela. pana la obtinerea efectului de „curatare” dorit. Dupa ce se usuca. Pentru suprafetele mai mari se poate folosi un burete. Aceste suprafete „curatate” pot fi lasate albe sau se pot picta ulterior. Exemplul de mai jos arata cum pe mai multe suprafete ale hartiei s-a aplicat mediu latex si s-a lasat sa se usuce. zona in care s-a aplicat amestecul devine izolata si nu poate fi penetrata totala de alte straturi de culoare aplicate mai apoi. pe straturi de culoare uscate sau poate fi amestecat cu acuarela. o parte din culoare va ramane pe hartie. Dupa pictarea acestor zone. fara culoare. Culoarea acuarela amestecata cu mediu mascare ramane „umeda” si se poate lucra cu aceasta atata timp cat lavisul nu s-a uscat. Mediul de curatare nu face acuarela mai solubila. Pensulele ar trebui spalate cu apa calda si sapun inainte de a folosi alte culori. Suprafetele sau detaliile ce se doresc a fi sterse se pot indeparta prin umezirea usoara a suprafetei si tamponarea zonei pana la absorbirea totala a culorii. conferind artistului un timo mai indelungat de lucru si ii va permite abordarea tehnicii acuarela „umed peste umed’ . deci nu ar trebui sa existe motive de ingrijorare privind amestecarea neplacuta a lavisurilor ulterioare. Acest procedeu poate fi repetat de cate ori este necesar. dar asemeni acuarelei. Pentru a grabi uscarea se poate folosi un foehn. Mediul iridiscent se poate amesteca cu toate tipurile de acuarela. se observa cum mediul de mascare formeaza zone izolate. Mediul mascare permanent Cum se foloseste? Mediul de mascare poate fi aplicat direct pe hartia alba. Mediul textura se poate „re-activa”.uscat. Guma arabica Adaugand guma arabica acuarelei vei obtine un lavis cu urmatoarele efecte: • Va incetini timpul de uscare al picturii.

Guma arabica nu ar trebui folosita direct din sticla deoarece straturile mai dense for fi aspre. Mediu acuarela Cum se foloseste? Mediul acuarela este de regula amestecat cu acuarela. pentru a se reduce tensiunea de suprafata. acuarela fiins mai apoi mai usor de „curatat” Cum se foloseste? Guma arabica este de regula amestecata cu acuarela. Inainte de aplicarea mediului mascare fluid. trebuiesc urmati urmatorii pasi: • • • • • • • • Se agita recipientul ce contine mediul mascare fluid foarte bine. Spre deosebire de mediul mascare permanent. Mediul nu se recomanda a se folosi direct din sticla intrucat straturile groase vor fi aspre. fara indicatii speciale. Este un mediu gel ce se amesteca pe paleta de culoare cu acuarela sau ce se poate adauga in recipientul cu apa folosita de-a lungul lucrarii. conferindu-i o mai mare luminozitate Reduce efectul de colorare al pigmentilor. ce se poate amesteca direct cu acuarela. Asigura-te ca mediul este bine uscat inainte de aplicarea culorii peste. Fiere de bovina Cum se foloseste? Cativa stropi de fiere de bovina se adauga in recipientul ce contine apa folosita de-a lungul lucrarii pentru diluarea acuarelei. Mediu mascare fluid (latex) Cum se foloseste? Mediul mascare fluid (latex) protejeaza suprafetele din lucrare unde nu doresti sa ajunga acuarela in urma aplicarii unui lavis amplu. Nu se aplica o o suprafata umeda. Pensulele se curata in apa cu sapun imediat dupa folosire. Nu lasa mediul mascare fluid pe hartie pe lungi perioade de timp. pana la obtinerea consistentei dorite. Aquapasto Cum se foloseste? Aquapasto se amesteca cu acuarela pentru a obtine un strat de culoare gros. Culorile acuarela la tub sunt mai usor de folosit pentru a se obtine straturi de culoare groase. Dupa uscarea fierei de bovina. dar daca se doreste utilizarea sa pe tot parcursul lucrarii. Poate fi aplicat direct pe hartia alba de lucru sau pe suprafetele pictate anterior si uscate. Foloseste pensule vechi sau varfuri de penita pentru a evita deteliorarea unor pensule scumpe. pentru a o folosi pe tot parcursul lucrarii. din cauza pigmentului continut de latex. pentru a se preveni aderarea latexului prea profunda in hartie – majoritatea hartiilor pentru artisti / acuarela sunt tratate cu gelatina. . atunci se poate adauga in apa cu care se vor dilua culorile. latexul – mediu mascare fluid – se aplica direct pe suprafata de lucru. astfel incat este indicat in pictarea de nori sau zone multicolore. Atentie: Mediul acuarela nu ar trebui folosit in combinatie cu nuantele acuarela ce sunt sensibile la acid (spre exemplu ultramarin). se poate continua pictura.• • Va spori transparenta si luciul culorii. Fierea de bovina se aplica de asemenea si pe suprafata unei foi de hartie cu un continut de adeziv ridicat. dar se pot pune cativa stropi direct in borcanul cu apa. Se foloseste pe hartie tratata cu gelatina. Medium aquapasto sub forma de gel cu curge. Foloseste mediu mascare fluid incolor daca exista riscul de a pata.

facandu-se mai usor de observat. pentru a nu indeparta o suprafata prea extinsa. datorita capacitatii sale de a fi incarcata cu apa si implicit culoare pentru pictura. Nu exista niciun solvent disponibil care sa rezolve problema in totalitate. pot fi usor obtinute folosind o folie de plastic. Odata ce se usuca. Lavisurile aplicate ulterior nu vor fi uniforme pe o suprafata finisata cu hartie abraziva. Pensulele cu fir de zibelina Zibelina este cel mai indicat tip de par pentru pensulele acuarela. Incearca sarea fina sau cea grunjoasa pentru efecte diferite. aceasta va absorbi apa. Folosind hartia abraziva. Daca se foloseste o hartie ce nu are o cantitate suficienta de adeziv sau exista riscul de a ingalbeni hartia. . • Folia de plastic (alimentara) Lavisuri imbinate. Acest procedeu trebuie realizat cu grija. se indeparteaza usor stratul superficial de culoare.• Daca se intampla sa scapi latex. Se recomanda abordarea aceastei tehnici atunci cand se doreste imbinarea mai multor lavisuri ce culori diferite. Daca se finalizeaza o pictura si se observa ca lipsesc luminile. Care este diferenta dintre mediul mascare fluid incolor si latex? Mediul de mascare fluid (latex) are o usoara tenta galbuie. Pictura cu ajutorul unor pensule de calitate cu fir de zibelina se realizeaza usor si bine controlat. Pensule – tehnica picturii acuarela Exista multe tipuri de pensule ce pot fi folosite in tehnica picturii acuarela. preseaza folia. de diferite tonuri. Lasa sa se usuce. aseaza apoi niste folie de bucatarie peste culoare. culoarea este aplicata exact acolo unde se doreste si in cantitatea potrivita. incercand sa il deslipesti sau sa il stergi cu o radiera. curata suprafata mudarita imediat cu apa si sapun. atunci folosirea hartiei abrazive poate fi o solutie. avand grija sa nu amesteci culorile sau sa le repozitionezi. Efecte speciale Acuarela este un mediu propice de pictura pentru a experimenta diverse efecte spectaculoase. urmand doar cateva trucuri: • Sare pentru o textura evidenta Daca se presara sare pe lavis. Cand se va indeparta folia. Aplica un lavis pe suprafata dorita. Mai jos vom explica avantajele catorva tipuri de pensula ce sunt compatibile cu acest mediu pentru pictura. acestea revin la forma initial dupa trasarea tuselor de culoare. Se pot obtine rezultate spectaculoase foarte rapid. Acestea isi pastreaza varful si gratie elasticitaii firului natural de par. Mediu mascare fluid incolor Acest mediu este pur si simplu varianta incolora a mediului mascare fluid – latex. lasand in urma o textura speciala. atunci se recomanda folosirea mediului mascare fluid incolor. textura va fi deja formata. latexul poate fi indepartat doar mecanic. sarea se indeparteaza cu ajutorul unei pensule. Odata uscat lavisul. • Hartia abraziva Finisarea unui lavis uscat poate fi o tehnica de recuperare utila.

Confera pensulei forma sa initial. o pensula se curata urmand pasii de mai jos: • • • Se curata sub jet de apa Se spala cu apa calda si sapun de casa. acestea ar trebui spalate bine dupa fiecare utilizare si se recomanda a fi pozitionate in pozitie verticala. astfel incat varful nu va mai putea forma un punct perfect. ce se apropie foarte tare de calitatile unei pensule scumpe de zibelina. . sprijinita in maner. imitand textura si calitatile firului natural. La sfarsitul zilei. sprijite in maner. reprezinta o alternativa economica. Astfel. Cu toate acestea. repetand procedura cand pensula nu va mi lasa nicio urma de culoare. Curatarea pensulelor Pensulele vor dura multi ani daca sunt ingrijite. sterge manerul si aseaz-o in pozitie verticala. Lipsa unei ingrijri temeinice va duce la depunerea pigmentului intre firele de par. Curatarea in apa nu este suficienta pentru a indeparta eficient pigmentul de pe capatul feroneriei. firul sintetic folosit in aceste pensule pentru acuarela sunt concepute special.Pensule cu amestec zibelina / sintetic Aceste pensule ce combina firul natural cu cel sintetic.

Sign up to vote on this title
UsefulNot useful