You are on page 1of 3

Educación Artística

El arte ha ocupado y ocupa en la actualidad un importante lugar en la vida de los grupos sociales y en la construcción histórica del pensamiento. Es manifestación, espectáculo, encuentro social, patrimonio cultural, espacio de libertad para el desarrollo de la creatividad, vehículo de emociones y sentimientos, pero también en tanto discurso que contiene una pluralidad de interpretaciones acerca del mundo, constituye un campo de construcción y expresión del pensamiento indispensable para la Sociedad. La Ley de Educación Nacional Nº 26.206 coloca en un lugar estratégico a la Educación Artística y sus aportes para el Proyecto Político Nacional. En sintonía con ella, el Ministerio de Educación nacional ha promovido la creación de la Coordinación de Educación Artística Nacional, a efectos de promover las políticas educativas que dicha ley plantea, especialmente con relación a la transmisión y producción de conocimiento vinculado al arte y a la cultura. En el presente, la tradición de la lógica del pensamiento científico –junto con los conocimientos culturales legitimados e incuestionables en tanto contenidos curriculares que de él derivan– resulta insuficiente, o por lo menos parcial, para conocer, abordar o analizar esa composición de elementos de diversa naturaleza que conforman la realidad. Imágenes, sonidos, movimientos, gestos, palabras componen discursos de naturaleza diversa, portadores de múltiples significados y sentidos. El manejo de la metáfora, la pluralidad de lecturas acerca de un mismo hecho, la apropiación de bienes culturales y el desarrollo del pensamiento crítico y divergente son fundamentales a la hora de interpretar y desenvolvernos en la complejidad del mundo que vivimos. Por otro lado, el arte pone de manifiesto la cuestión acerca de la diversidad y la divergencia. La competencia interpretativa recorre los procesos de producción y circulación de los discursos socio culturales. Allí, las diferentes formas e instancias de lo artístico dialogan, tensionan, se definen según su lógica singular. Ahora bien, el arte en tanto generador de discursos polisémicos, nunca es totalmente agotado por las interpretaciones dominantes en una época dada. Al contrario, eludir, ocultar, sugerir, metaforizar es propio del arte. Por tanto, la actitud interpretativa, crítica, atraviesa la totalidad del proceso artístico: desde el momento inicial de la producción de una obra hasta que ésta, una vez materializada, inicia su circulación, el diálogo con el público. En este sentido, el realizador también es un intérprete y un crítico que elige, selecciona los recursos materiales y simbólicos, y los criterios para producir su obra. Considerando la gravitación de las ideas de la modernidad en la construcción del pensamiento artístico y en las representaciones sociales que en torno a él, aún hoy se hayan presentes, resulta necesario resaltar que el arte, sus saberes y capacidades, no forman parte de una excentricidad de la razón. El modo de pensar estética y artísticamente - pensamiento por el cual se perciben y se expresan síntesis, diferencias, singularidades e ideas de totalidad - no es exclusivo de algunos pocos elegidos o talentosos sino que es parte de una cualidad humana que necesariamente requiere ser desarrollada en todos los sujetos. En este sentido, el arte es considerado un campo fundamental de conocimiento en tanto portador y productor de sentidos sociales y culturales que se expresan en distintos formatos simbólicos estéticamente comunicables, denomidados lenguajes artísticos. Entre ellos, pueden mencionarse –considerando los desarrollos históricos y las presencias contemporáneas–: música, plástica, teatro, danza, literatura, lenguajes audiovisual y multimedial.

El campo de la Educación Artística coloca, entonces, su atención en los procesos de interpretación estético artística. Esta última incluye saberes vinculados al desarrollo del pensamiento divergente y creativo y al desarrollo de las capacidades espacio – temporales y de abstracción, entre otras. Pero, fundamentalmente se emparenta con los saberes y capacidades específicas afines a la experiencia artística, es decir a la alfabetización de los lenguajes artísticos , a los procesos de producción y a los de análisis crítico relacionados con la contextualización socio – cultural. Estas cuestiones suponen el aprendizaje de saberes específicos que no son abordados por otros campos disciplinares y que resultan fundamentales en la actuación ciudadana y en la formación artístico y cultural profesional. Es en parte por estas razones que la Educación Artística se presenta como un campo clave de conocimiento a ser considerado por las políticas públicas sociales, culturales, educativas y productivas en la actualidad.

su principal desafío consiste en la formación de artistas y docentes –en tanto sujetos políticos. Esto supone articular las instancias formativas con las productivas. El respeto y la consideración por las diferencias son dos principios fundamentales de todo gobierno democrático. Y si bien su superación es compleja. Así. La experiencia artística es en sí un estímulo que provoca la apertura hacia una consciencia diferente. el potencial personal o grupal se enriquece en un marco de diversidad y de enfoques plurales. . En este sentido. de extensión y difusión cultural. Como parte de esta política educativa. regionales y provinciales. implica la deconstrucción y construcción del mundo a partir de elementos conocidos y desconocidos. y para la construcción de la identidad social y política. 2-La Educación Artística Específica. nos proponemos colaborar en el proceso de reorientación de la experiencia artística en la enseñanza. como así también de promoción de emprendimientos productivos artístico culturales. de la producción artístico –cultural local y regional dentro del proyecto socio– económico del país. técnicas y saberes propios que no son intercambiables y que resultan sustantivos para una plena actuación en sociedad. tales como el lenguaje audiovisual -. Tal desafío persigue la incorporación efectiva.Música. 3-Arte. Ampliar Unidad de Arte. Precisamente por eso. vinculados a sus diferentes lenguajes . incluyendo gradualmente otros lenguajes y especialidades actuales. todos ellos constituyentes y constructores de la identidad. con procedimientos. Artes Visuales. y al mismo tiempo generadores de crecimiento socio – económico con justicia social. fortaleciendo los procesos de inclusión y la exploración las identidades locales. hacia nuevos modos de pensar. y donde la disciplina adquiere una significativa importancia. El mapa geográfico y político argentino constituye una dificultad de vieja data.La Educación Artística resulta entonces estratégica. los lenguajes artísticos expresan campos disciplinares específicos. sino como parte de un plan articulado. la creatividad. en sus distintos lenguajes. comprometidos con sus realidades locales. implica la deconstrucción y construcción del mundo a partir de elementos conocidos y desconocidos. no con acciones aisladas. Cultura y Pedagogía (2006-2007) La percepción de una obra de arte. Tres ejes prioritarios de la Educación Artística 1-La Educación Artística General en la Educación Común y Obligatoria: su principal desafío plantea la transmisión de saberes y el desarrollo de las capacidades vinculadas al arte y a la cultura. como espacio curricular imprescindible en la educación obligatoria y común de nuestro país. Plástica. entendiendo que esta intervención forma parte de un proyecto más amplio. La experiencia artística es en sí un estímulo que provoca la apertura hacia una consciencia diferente. Teatro y Danzas. Actividades anteriores Unidad de Arte. la creatividad. tanto como su producción. para la formación de sujetos capaces de interpretar la realidad socio histórica con un pensamiento crítico y de operar sobre ella. como instancia de revaloración y exploración de la riqueza de nuestros pueblos. para transformarla. complementarios. promoviendo al mismo tiempo la mirada crítica como uno de sus principios fundamentales. donde intervienen lo lúdico. y donde la disciplina adquiere una significativa importancia. de distribución y circulación de los bienes culturales. Educación y Cultura: su principal desafío se centra en generar y articular políticas públicas para la promoción. hacia nuevos modos de pensar. Aún cuando se reconozca un tronco común de conocimiento artístico compartido. la construcción de ciudadanía y su participación. es una decisión de la actual gestión facilitar el acceso a los bienes culturales y alentar nuevas producciones. de Formación Profesional Media y Superior: además de contribuir a la construcción ciudadana. para así promover la formación en los valores de la democracia. para la distribución democrática de bienes materiales y simbólicos. Cabe mencionar que los saberes y capacidades relacionados con cada lenguaje artístico no son transferibles de uno a otro. arte y ciudadanía son términos afines. Cultura y Pedagogía 2006-2007 La percepción de una obra de arte. donde intervienen lo lúdico. con el conjunto. cuestión primordial para la construcción de la identidad y de la soberanía. el intercambio. Ello implica garantizar las posibilidades de acceso y participación de los mismos en programas de inclusión social y educativa. el desarrollo del pensamiento divergente y la vinculación con el mundo del trabajo. regionales y nacionales. en pos de la interpretación crítica de los discursos en la contemporaneidad. ha tenido un rol socializador histórico. Esto es. es lícito afirmar que el arte. como política pública de estado. vinculado a la capacidad metafórica y a la competencia interpretativa. la comunicación y el conocimiento de las distintas culturas identitarias de los grupos sociales y sus realidades locales. tanto como su producción. soberana y comprometidamente. Su función resulta imprescindible para el logro de objetivos educativo – estratégicos: la inclusión social.

incluyen de manera recurrente los siguientes términos: transmitir. Cultura y Pedagogía desde la Subsecretaría de Equidad y Calidad obedece a la decisión de diseñar un programa coherente y orgánico de producción. por lo tanto. y calidad del Ministerio. Y es en las alternativas que cada uno de estos verbos insinúa y posibilita. La reciente creación de la Unidad de Arte. producir. Transmitir y distribuir el capital cultural argentino. donde es preciso localizar la tarea. en línea con los objetivos de integración. es un objetivo principal de la Unidad.En este contexto. distribuir. enseñar. repartir. educación y cultura se conectan y se separan. . circulación e intercambio de las diferentes expresiones artísticas nacionales. las numerosas formas en que arte. igualdad.