IMÁGENES CONGELADAS. LA IMAGEN DEL CENTRO HISTÓRICO FROZEN IMAGES.

THE IMAGE OF HISTORIC CENTRES
Dr. Antoni Remesar1, MA Dánae Esparza2
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CR POLIS-GRC ARTE, CIUDAD, SOCIEDAD. Universitat de Barcelona. Pau Gargallo 4. 08028 Barcelona (España) aremesar@ub.edu CR POLIS-GRC ARTE, CIUDAD, SOCIEDAD. Universitat de Barcelona. Pau Gargallo 4. 08028 Barcelona (España) danaeesparza@ub.edu www.ub.edu/escult

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RESUMEN La recuperación de los centros urbanos se ha convertido en una de las política de renovación urbana más importante de las últimas décadas. Vaciados de la mezcla de usos y funciones que los han caracterizado durante centenares de años; relativamente aislados del resto de la fábrica urbana de la ciudad; poco accesibles debido a su trazado; presionados por la especulación inmobiliaria y ahogados por la lógica patrimonialista, los centros históricos de las ciudades plantean retos importantes al Diseño urbano. En el s. XIX, en el marco de lo que hemos denominado parad igma “Hittorff-Alphand-Davioud” , el centro urbano es tratado como el receptáculo natural de la innovación urbana, con la consecuente innovación en los equipamientos urbanos (desde la pavimentación al mobiliario urbano) y, también, con la consecuente dialéctica entre conservación – destrucción. Hoy, la imagen del centro, es la imagen de lo antiguo. Las lógicas del diseño urbano reinventan una ciudad que nunca existió, congelan su imagen como una imagen “retro”, salpicada por emblemas arquitectónicos del star system y que se caracteriza, no tanto por su poder de atracción y congregación de “ciudad de ciudades”, sino por su capacidad “icónica” de reducto conservado. El trabajo apunta la importancia que actualmente tienen las representaciones del espacio vinculadas con el marketing de ciudades, al tiempo que toma como caso de estudio Las Ramblas de Barcelona intentando demostrar el valor del “paradigma Hittorff-Alphand-Davioud”, es decir del paradigma de la innovación en la generación de la imagen de los centros históricos. PALABRAS CLAVE “Paradigma Hittorff-Alphand-Davioud”; Diseño urbano; Mobiliario Urbano; Imagen de la Ciudad, Urbanalización INTRODUCCIÓN CONSIDERACIONES ENTORNO A LA “IMAGEN DE LA CIUDAD” El concepto de imagen de la ciudad se halla intrínsecamente ligado al trabajo de Kevin Lynch [1]. El objetivo de Lynch es estudiar “la calidad visual de la ciudad norteamericana y para ello se estudiará la imagen mental que, de dicha ciudad, tienen sus habitantes” (op.cit. 11) . El argumento fundamental del trabajo es que en la interacción entre el sujeto y su entorno se generan “ imágenes ambientales”, es decir representaciones sintéticas del medio ambiente que permiten al sujeto organizar su medio y desenvolverse en él. Para que ello se produzca, el medio debe poseer dos características: la de la legibilidad y la de la imaginabilidad. Lynch basaba su análisis en los postulados de la Psicología de la Gestalt que fundamenta su trabajo en la “interacción” entre medio y sujeto a partir del concepto de “campo dinámico”, una estructura en la que interactúan dinámicamente “la figura” y el “fondo” generando “la forma” que se caracteriza por ser “aislable, destacable, cerrada y estructurada” [2] pero sobre todo “plástica” [3]. Por ello Lynch plantea que una imagen ambiental posee tres partes: identidad (debe ser figura), estructura (relación con el fondo) y significado (emotivo o práctico para el observador).

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de sus imágenes y de sus representaciones. aspectos de uso y de valoración práctica y cognitiva del entorno. de consumo y de simplificación de la realidad. hemos pasado al consumo del espacio. LA IMAGEN DE LOS CENTROS HISTÓRICOS: DEL PARADIGMA “HITTORFF-ALPHAND. pretende identificar los elementos (sendas. dejando de ser algo accesorio o necesario cuando el espacio urbano ya se había producido o transformado. que definen la identidad de los lugares ofreciendo una percepción de la realidad alternativa a las narrativas de la experiencia colectiva”. convertimos los íconos mediáticos y de marketing. En buena medida. Sus edificios nos hablan de las vicisitudes experimentadas por ricos y por pobres. con posterioridad denominadas “mapas cognitivos”. en el que se puede “leer” la Historia y las historias de vida de la ciudad y de la evolución del conjunto de identidades físicas y simbólicas que definen a cada una. para convertirse en la condición sine qua non que garantiza la competencia de la ciudad en el mercado global de capitales” [9]. por ello. admitir que no es posible generar “una única imagen” de la ciudad. Además. Lynch supera el reduccionismo psicologista inherente a su primera propuesta y proporciona la base de un método de evaluación del paisaje urbano. nodos y mojones) que permiten organizar el entorno en relación a los movimientos que en él realizamos.imágenes que ya no está anclado en el territorio. ahora. la imagen de una ciudad no es el resultado exclusivo de la formación de imágenes ambientales. individual y colectiva. Este espacio es el gran palimpsesto. puesto que estas categorías implican no sólo los elementos legibilidad e imaginabilidad. “La imagen ha cambiado su lugar en el proceso de producción de la ciudad. especialmente en relación con el diseño del suelo y de los equipamientos que permiten el disfrute democrático de su espacio público. no hay futuro. 9]. “ [En este sentido] las imágenes que una ciudad emite de ella misma a través de sus outputs son. barrios. metafórica. fundamentalmente visuales. Si Lynch nos advertía que no había posibilidad de “crear imágenes ambientales únicas”. parecería haber conjuntos de imágenes que más o menos se superponían e interrelacionaban” (op. de las representaciones de la ciudad y de las formas de celebración. Sin embargo. Su rastro nos lleva a imaginar otros modos de vida. Como el propio Lynch estudiaría más adelante [4. la ciudad construida se organiza desde un sistema de representaciones. El centro histórico de nuestras ciudades se está convirtiendo en una gran escenografía al servicio de la economía simbólica basada en el turismo y el consumo de "bienes 2 . la hoja de ruta que se instala en la vieja Europa es la de la conversión de los centros históricos en una especie de "parques temáticos". Sus monumentos marcan el rastro de la historia. Y tras una nueva operación retórica. sino.cit. como ha sucedido históricamente. también. En cierta medida la ciudad se convierte en “marca” y los íconos forman parte fundamental de la estrategia de venta de la marca.106). La relación antropológica entre lugar e imagen. lo que los gestaltistas llamarían isomorfismo se ha roto. De la ciudad como obra de arte o como panorama hemos pasado a la ciudad como espectáculo [8. bordes. de guía turística. Como diría Lefebvre [7] “representaciones del espacio” que paulatinamente substituyen y borran los trazos vinculados con el “espacio de representación” que supone la práctica espacial. en la única imagen de la ciudad. parte de su competitividad ” [10]. El espacio central de las ciudades [13] es el territorio donde se produce la mayor concentración simbólica e histórica. Lynch plantea el carácter cambiante de esta imagen “ en vez de una sola imagen inclusiva de todo el medio ambiente. 5] la “buena forma” de la ciudad se traduciría en “imágenes consistentes” dependiendo de cinco dimensiones de rendimiento espacial de las ciudades. Mejor dicho. La preservación de este patrimonio es esencial ya que.El estudio de estas imágenes ambientales. es posible si reducimos metonícamente la ciudad a un ícono.DAVIOUD” AL ESTILO En otros textos [11. el territorio privilegiado de la innovación en el diseño urbano. la experiencia pierde valor y se sustituye por los medios de comunicación. Sin embargo.12] sostuvimos que el centro histórico de las ciudades debe ser. sin pasado. Del espacio ciudadano de uso. como señala Brandão [6] “hoy en día. deberemos.

está siendo reemplazado por esta extraña coreografía de grupos de turistas. al tiempo que inventaba lo que hoy en día llamamos “mobiliario urbano” .Davioud". UNA IMAGEN HECHA DE REPETICIONES Y DIFERENCIAS La imparable cosificación [18] del espacio público provoca que como individuos renunciemos al espacio público para resguardarnos en la privacidad de nuestras extensiones corporales: la casa. du second Empire à nos jours. especialmente los jardines y parques que caracterizó el urbanismo higienista del siglo XIX. restauración y restitución. Sin embargo. Las réplicas actuales del mobiliario del siglo XIX no pueden competir con los diseños contemporáneos. En sí. el paradigma “Hittorf -Alphand-Davioud” lideró una revolución cultural fundamental para la configuración del paisaje urbano del siglo XIX. Assurer la sécurité et le confort du piéton. en un contexto en que actúan los operativos de la patrimonialización: conservación. la définition administrative de l'expression « mobilier urbain» étant «l'ensemble des objets ou dispositifs publics ou privés installés dans l'espace public et liés à une fonction ou à un service offerts à la collectivité ». al convertir un “paradigma” en "estilo” se logra que una cierta “verosimilitud” predomine en la configuración del paisaje urbano de nuestros centros históricos. la ciudad no iba a dormir. Sus nuevos habitantes requieren un confort urbano que un centro histórico tradicional no podía ofrecer. Tratan de crear un ambiente. de montrer ce qui a été fait pour l'homme de la rue. en sostenibilidad o en ergonomía. se modifican y se colocan en todo centro urbano que se precie. implicaron una innovación estética y técnica de gran magnitud trayendo la luz del gas a una nueva forma de vida urbana y preludiando que. productores natos de suciedad en el espacio público debido a una huella ecológica excesiva al estar asociada a este substituto del espacio público que es el “mall”. pero no podemos restituir el programa funcional de un edifico. aunque sus antepasados. telles sont les principales missions remplies par le mobilier urbain . como envolvente de 3 . el centro comercial. podemos acomodarla en el decorado urbano. un banc s'il est fatigué. le guider dans la grande cité.culturales” [14]. cuya única misión es re-crear un ambiente que nunca existió. asociadas con el crecimiento de la ciudad. Los fabricantes reproducen hasta la saciedad lo que llamaríamos "estilo Hittorff. No es de extrañar que las grandes innovaciones en el diseño de la ciudad y su equipamiento se hayan llevado a cabo en el corazón de la ciudad.“Le thème du mobilier urbain. Así. el coche o la seguridad fría de la “caverna” – como describe el Premio Novel Saramago. para la creación de la imagen de la ciudad. en effet. Podemos restaurar una fachada. la "fundición de arte" [16]. la mayoría de las luminarias que se han instalado en los centros históricos son enemigas del medio ambiente debido a su baja eficiencia [15].para cubrir nuevas necesidades de uso en los espacios públicos. desde entonces. ya sea en funcionalidad. un abri s'il pleut. se mantienen. Podría parecer que el espacio público sólo nos interesa como escenario. » [17]. la definición de nuevas identidades sociales y las zonas urbanas. Sin embargo. El centro histórico de nuestras ciudades se "gentrificó" – en el caso de que exista vida más allá de la actividad de los días de trabajo. y con ello.Alphand. ha pasado a convertirse en un “estilo de consumo globalizado”. et songer même à l'accomplissement de certains de ses besoins physiologiques.que es la gran superficie comercial. El bullicio de la gente en su vida cotidiana. cuya existencia diseminó por el mundo entero parte del acerbo escultórico del clasicismo materializado en réplicas en forma de fuentes y estatuas decorativas. lui fournir de l'eau s'il a soif. éclairer sa marche nocturne. El "fachadismo" arquitectónico tiene su contrapartida en el “revivalismo arcaizante” del mobiliario urbano. funcionan escenográficamente. permet. Las grandes operaciones de Haussmann en París del Segundo Imperio. que pretende recrear unos ambientes más vinculados con las representaciones del espacio que con su historia. tuvieron como uno de sus resultados la creación de una nueva industria. Lo que fuera un paradigma para el desarrollo de la ciudad del siglo XIX e inicios del siglo XX. un estilo de anticuario. l'informer de la vie théâtrale et lui donner l'heure..

raramente se menciona el “plano del aire” [25] que se convierte en un ámbito relevante de cualificación del espacio público. congestionados por el dominio del coche y con condiciones de vida de sus residentes muy degradantes. No menos cierto.e. Este “material” está formado por elementos “repetibles” (el denominado mobiliario urbano) en el sentido de reproducibles seriadamente. permite la diferenciación con otros pavimentos “singulares” que se utilizan en otras zonas de la ciudad. y no sólo de los territorios vinculados con la experiencia directa del espacio. En los centros históricos. haciendo la analogía con la informática. actúa como un factor impulsor de mecanismos de apropiación e identidad [26.[20]. una imagen común para toda la ciudad. una clara voluntad política. De los 16 modelos disponibles. en buena medida la responsable por la creación de una “proto-imagen”. la calle física. Pocos recursos. Podemos afirmar que esta repetición es. es que parte del software necesario para el funcionamiento de las redes configura una serie de elementos fundamentales para la construcción de la imagen de la ciudad. grandes diseños excesivos e impactantes que apelan a la emotividad para conseguir la complicidad de una ciudadanía global que está interesada en la “imagen” de la ciudad. 23]. de una ciudad genérica. el “urbanismo remedial” [21] tomó un carácter quirúrgico. de diseño. La consecuencia posible: Un espacio público de calidad diseñado mediante grandes gestos retóricos. Señalaban Lash y Urry [19] que un elemento del consumo de la ciudad es una altísima reflexividad acerca de los sitios y de los ambientes. por expulsar a ciudadanos y residentes. estéticas y sobre todo de seguridad. mucha imaginación y. Un espacio público de calidad que se define por su carácter “gentrificador”. de un “hardaware” y de un “software” [24] para funcionar de manera efectiva. Esta reflexividad conlleva el aumento del interés en ciertas calidades del espacio público: de tipo medioambiental. vernaculares y foráneos y “representaciones del espacio” 4 . que se consumen visualmente o mediante interacciones sociales. Es un paseo en el que se superponen “prácticas espaciales” concretas y diferenciadas. Mientras que es habitual hablar del suelo (plano del suelo o horizontal) y de la fachada (plano vertical) como soporte de los distintos elementos de mobiliario urbano. y. Vamos a partir de la idea de que la calle.como elemento articulador del suelo de la ciudad) se consigue la apropiación del territorio. Al mismo tiempo. al mismo tiempo “repetidos” a lo largo y ancho de la ciudad. lo que permite establecer una pauta “común” que ayuda a destacar las diferencias. la imagen de la ciudad de sus ciudadanos. 27]. posiblemente con la ayuda de los primeros coletazos del turismo global. los d istintos centros urbanos. la estereotomia de su colocación. un hermoso paseo que une la plaza de Catalunya con el Puerto. Así. LAS RAMBLAS DE BARCELONA COMO PARADIGMA Un lugar emblemático de Barcelona son las Ramblas. las aceras de Barcelona en su conjunto están pavimentadas con una baldosa de cemento hidráulico de 20 x 20 x 5 cm. al mismo tiempo que de cohesión urbana [28] y por lo tanto aporta el “material” para la creación de la imagen de la ciudad. en el caso de Barcelona la repetición extensiva del “panot” – [A partir de 1906. de la ciudad toda. fueron los objetivos fundamentales de esta práctica. Mediante una serie finita de elementos (p. de la ciudad percibida y vivida. de los bienes y de los servicios. permite crear una “textura” visual muy particular.los espacios de la más absoluta privacidad o de aquellos en que perdemos nuestra condición de ciudadanos para convertirnos en “usuarios” o “consumidores”. Cierto es que la construcción del espacio público de los centros históricos se fundamenta en el desarrollo e implementación de un conjunto de redes de servicios que requieren. de su conjunto. se generalizan de forma extensiva 5 de ellos. denominadas panot. “espacios de representación” específicos. están pavimentados con “losa” [29]. de confort. lograron un profundo re-diseño urbano de los centros históricos. en ciudades como Barcelona. la utilización del panot. Esponjar el centro y valorarlo como el territorio simbólico por excelencia de todos los ciudadanos [22. Es importante resaltar que nuestro abordaje parte de la constatación de la existencia de t res “planos” configuradores del espacio público.

pero el poder económico de sus clases dominantes repercute en las posibilidades del arte público. Posteriormente sirvió de límite a una cerca defensiva que. Una de ellas está situada en la plaza de Cataluña de La Habana. sería uno de los escenarios idóneos para demostrar y concretar esta imagen. Lugar de celebración de las victorias del “Barça” y de discusiones futbolísticas.(…) ni se había hecho la revolución liberal. para convertirse en un eje perpendicular. una fuentes-farol que todavía subsiste. El espacio urbano se convertirá en uno de los escenarios de esta “producción de identidad” y. desde 2003 tienen una prolongación desde este punto al complejo del Maremagnum. La muralla interior limitaría el trazado de Las Ramblas. Además. Recibe el nombre de la fuente con la idea de que quien bebe su agua regresará a Barcelona. Veamos con algún detalle cada uno de estos tramos. los “Commuters”. En este tramo se instaló en 1889. ni era tan rico su nuevo patriciado como para gestar las Grandezas artísticas que aún hoy caracterizan ciudades como París o Viena. los habitantes de Barcelona. También se experimentó el primer kiosco de bebidas en 1890. Las Ramblas. 5 . Las Ramblas. A partir de este momento las Ramblas se configuran como un lugar privilegiado.extensivamente difundidas en la literatura. como el espacio de congregación ciudadana más importante de la Barcelona decimonónica. Es cierto la ciudad adquiere su plena identidad en el siglo XIX como consecuencia del desarrollo industrial y la plena conformación de una ciudadanía. son un único paseo. pero se denominan en plural puesto que su producción como espacio de representación. particularizados y con vida propia. Estas fuentes se editan por varios fabricantes. las Ramblas eran una especie de corredor informe entre la antigua muralla y las nuevas edificaciones del Raval. las puertas de Isabel II. como tratando de recuperar el tiempo perdido desde el Renacimiento. ciertamente. los habitantes de la Región Metropolitana. Figura 1: Sección transversal tipo de las Ramblas Inicialmente las Ramblas (del árabe que significa río seco o arroyo) conformaban un lecho de un arroyo exterior a las murallas de la ciudad. Es un paseo que acoge públicos diferenciados: los residentes. ha resultado en una serie de sectores específicos. cuando Pedro el Ceremonioso aumentó la superficie amurallada. La Rambla de Canaletas. Poco a poco esta muralla se va utilizando para la construcción de viviendas y será en 1772 que el Capitán General. el cine y la publicidad y que actúan como elemento diferencial en la “Imagen de la ciudad como Marca”. en la actual Plaza de Catalunya y finalizan su recorrido en el Portal del Mar y el monumento a Colón. Las Ramblas inician su trayecto en el límite de la antigua muralla. aunque. una pasarela móvil cuyo recorrido transcurre sobre las aguas del puerto. No obstante. esta vez como paseo. ni se disponía de Soberanías equivalentes a las que pudieran darse en las capitales de Estado. Si a mitad del siglo XVIII. En Barcelona“la monumentalidad pública emerge con tanta fuerza en el siglo XIX. la denominada Rambla del Mar. su alineación permite la emergencia de uno de los más considerados paseos del mundo. la enorme variedad de “turistas”. en el reinado de Jaime I se incorporó al sistema defensivo de la ciudad. manda trazar la reordenación de Las Ramblas. el progresivo potencial económico de la burguesía catalana frente al Estado español le permitió una mayor autonomía factual progresiva a lo largo del siglo XIX” [30].

más adecuado al efecto”. cuando el Ayuntamiento consideró que estos animales recibían maltrato y reconvirtió los puestos de venta en kioscos de venta de delicatessen vernaculares para el turismo Ya en La Vanguardia de 3 marzo de 1892 se recogía “Además la Junta [junta directiva de Ferias y Fiestas de Barcelona] propone las siguientes fiestas: Inauguración del Mercado definitivo de pájaros en la Rambla de Estudios. derribado en el año 1843. [Imagen digitalizada]. Lugar tradicional de venta de animales de compañía hasta el año 2011. que suprimió Felipe V. Q136. [CUYÀS. todo parece indicar que los kioscos no existían a mitad de los años cincuenta del s. premiando al que presente un Proyecto de kiosko. Expediente 3/0-1988 ] Fogira 4: Paisaje actual de Las Ramblas [Imagen propia] Figura 5 Figura 6 Figura 7 Figura 5: Comercio de pájaros en Las Ramblas en 1955.5762] Figura 6: Kioscos desplegables de animales y otros comercios [Imagen propia] Figura 7: Kioscos de delicatessen actuales [Imagen propia] La Rambla de los Estudios. [FALQUÉS. Insitut Cartogràfic de Catalunya. pero según las fotografia del Fondo Cuyas. Nombre que le viene dado por un edificio construido a mediados del siglo XV: el Estudio General o Universidad.Figura 2 Figura 3 Figura 4 Figura 2: Fuente de Canaletas [Imagen propia] Figura 3: Proyecto fuente-farol de 1889. el edificio se convirtió en cuartel. Projecte de construcció de deu fonts-fanals per a les vies públiques d'aquesta capital. [Expediente digitalizado] Arxiu Municipal Administratiu de Barcelona. XX. Mercat d'ocells a la Rambla. Pere. 6 . después. RF. Barcelona: 1955. Barcelona: 1 de marzo de 1889.

” Y que sustituían las rudimentarias mesas de madera que las propias vendedoras de flores habían instalados. "La Rambla de las Flores es la quintaesencia de Barcelona. Fondo Institucional.jordibadia. RF. se construyen los kioscos que con ligeras modificaciones han llegado hasta hoy. en 1961 en el contexto de la remodelación del diseño de las Ramblas de finales de la década de 1950. BAAS. Expediente sobre instalación de kioskos para la venta de impresos y otros artículos en las Ramblas de San José y Estudios.5213] Figura 10: Kiosco de flores diseñado por Jordi Badia y Tonet Sunyer en 1989 [BADIA. La Rambla. [en linea] [Consulta 17 de julio 2012] Disponible en: <www. Rambla de les Flors: una parada. La importancia de dar un acomodo adecuado a las paradas de flores lleva a Gaudí (1876) a proponer un modelo de kiosco.com/es/interiorismo/quiosco-de-flores-en-lasramblas_3>] Rambla de las Flores o de San José. tema central en el mobiliario del XIX. Bcn002452] Figura 9: Kiosco de flores de 1961. Figura 11 Figura 12 Figura 13 Figura 11: Kiosco de Antoni Rovira i Trias para Las Ramblas [ROVIRA TRIAS. ADA_1872_183_C-388_COM5-151] Figura 12: Grabado del Llano de la Boqueria en 1888. [Expediente digitalizado] Arxiu Municipal Administratiu de Barcelona. [Imagen digitalizada]. destinadas á la venta de flores. Parada de flors. Espacio colorido de venta de flores a la entrada del Mercado de la Boquería. a partir de 1881 y hasta 1961 las floristas dispusieron de unos puestos fijos de mármol.FAD desarrolló los prototipos de unos nuevos kioscos. a pesar de que en 1933 el GATPAC.Figura 8: 1933 Figura 9: 1961 Figura 10: 1989 Figura 8: Kiosco diseñado por el Fomento de las Artes Decorativas (arquitectos J. En 1881 según referencia de La Vanguardia de 29 de junio. Arxiu Fotogràfic de Barcelona. Jordi. [CUYÀS. volum I] Figura 13: Imagen actual del Llano de la Boqueria [Imagen propia] 7 . Barcelona: 1932-1935. [Imagen digitalizada]. Sólo se ha construido uno. [Arxiu Municipal Administratiu de Barcelona. proyecto de Jordi Badia + Tonet Sunyer . y su belleza cambiante es propia de todas las estaciones del año ”[31]. Antoni. Soteras) para el concurso de puestos de floristas de 1932 [PEREZ DE ROZAS. Exposició Universal 1888: Diari Oficial de l’Exposició. Insitut Cartogràfic de Catalunya. Barcelona. Finalmente.Baca y J. Barcelona: 15 de Enero de 1873. a pesar de que en 1989 el Ayuntamiento plantea un nuevo kiosco. “Aprobóse seguidamente la minuta de escritura para la adquisición por el Ayuntamiento de las treinta y dos mesas que han de sustituir á las que actualmente hay en la Rambla de San José. Finalmente. A señalar que la parte posterior está dedicada a urinario.

empieza en el llano de la Boqueria y va hasta la plaza del Teatre. cuyos modelos ejecutó Salvador Gurrí. y porque el nivel del suelo se levantó sobre el resto.XIX. En 1976 se coloca una de las tres obras que Miró creó para el espacio público de Barcelona [32]. Figura 15. consistía en una pirámide truncada. Monumento a “Pitarra”. una canción popular de la época lo recuerda: "El gegant del Pi ara balla. el más antiguo de la ciudad. se erigió en este emplazamiento el monumento a Frederic Soler “Pitarra”. de gusto egipcio. y realizó el «cobrero de esta ciudad ” [33]. va asociada a la provisión de fuentes. en 1906. AMH. la implantación de lo que hoy llamamos arte público. también llamada Rambla del Centro. que el público en seguida bautizó con el nombre de la «Font del vell». Este tramo de las Ramblas es el que posee la sección más ancha Como en muchas otras ciudades del mundo. doce mascarones de bronce con sus grifos. Muy cerca hay instalada una fuente Wallace. Las noches de ópera. académico de la Real de San Fernando. el paseo se transformaba con la presencia de la burguesía que salía del Liceu con sus mejores vestidos. Figura 14 Figura 15 Figura 16 Figura 14: Imagen de la antigua Fuente del Viejeo (Font del Vell) a mitad del s. En 1873 se instala uno de los primeros kioscos de venta de prensa. Este es el tramo que primero se condicionó como paseo. Durante el año 1774 se derribaron las murallas interiores desde la plaza del Teatre hasta el mar. El monumento a Colón cierra el recorrido de Las Ramblas Un elemento repetitivo a lo largo de todas las ramblas son los kioscos de venta de periódicos. obligó al ayuntamiento replantear estos kioscos. 8 . “Esta nueva fuente. Posteriormente. ara balla el gegant del Pi ara balla pel Terrat" (el gigante del Pino ahora baila. La escasez de espacio para la creciente aparición de productos de difusión. se le empezó a llamar el Terrat. Tenia. ahora baila / el gigante del Pino ahora baila por el Terrado). donde por la mañana se reunía la gente acomodada para pasear y charlar. A la plaza se le dio este nombre porque estaba delante del Teatro Principal. [imagen propia] Figura 16: El monumento a Colón al amanecer cerrando Las Ramblas [Imagen propia] Rambla de Santa Mónica. y así quedó. aludiendo a una de sus figuras.Rambla de los Capuchinos. Por eso.

Característico de su proceder es la idea de la “innovación” de materiales y formas en alguna de las zonas más carismáticas del centro histórico de Barcelona 9 . compaginar una ordenanza bastante idealista […] con la realidad de los quioscos existentes […]” Figura 19 Figura 20 Figura 19: Proyecto de pavimentación de las Ramblas de Adolf Florensa y Jordi Ros [Imagen cedida por la casa ESCOFET] Figura 20: Imagen actual de las Ramblas [Imagen propia] Si los kioscos se desparraman por la Ramblas. Sus ideas suponen. Obedece al proyecto de Adolf Florensa que al final de la década de 1950. por una parte. concretamente de los pavimentos y mobiliario. sin embargo. sobre todo. con ligeras variaciones para los correspondientes a los dos extremos de la Rambla de las Flores […] La solución adoptada ha debido. con l a idea de generar la “imagen apropiada” del centro histórico. de la lluvia. Diferencial. como arquitecto jefe de la ciudad antigua. libros y revistas con las que tropieza el público paseante. a unas ordenanzas municipales que determinaban con exactitud las medidas máximas.Figura 17 Figura 18 Figura 17: Imagen de los kioscos de prensa actual [Imagen propia] Figura 18: La parte posterior del kiosco se utiliza de soporte publicitario digital [Imagen propia] Como señala el autor de su diseño el arquitecto Alemany [34] “Los quioscos de periódicos de Las Ramblas han funcionado tradicionalmente como extensas agrupaciones de montones de diarios. que permite dar consistencia. Dichas medidas eran las mismas para todos los emplazamientos. debía ceñirse. pues. pero también de renovación del espacio público. encargado p or los propios quiosqueros. el problema de la gran cantidad de tiempo necesario para disponer o retirar el material. en planta. como lo son los elementos que hemos ido mencionando. “La Rambla”. radica en su pavimento: un pavimento espacial y especial. desarrolla una gran actividad de restauración monumental. la peatonalización de algunas calles y plazas y por otra la convivencia con el creciente transito rodado. continuidad y unidad a estos espacios diferenciados. […] Dichas extensiones de mercancía al descubierto tenían. por consiguiente. […]El proyecto. el pegamento. del viento y. el soporte. de la parte cerrada del quiosco y del voladizo o marquesina. o para protegerlo del sol.

Plaza de Sants. Este conjunto de actuaciones en Las Ramblas. es el pavimento del Paseo de la Explanada en Alicante. inventando – mejor dicho copiando y adaptando de los franceses del paradigma “Hittorff-Alphand-Davioud”. las farolas. S. 10 . El proyecto se inicia en 1962 en la Rambla de las Flores y no finalizará hasta 1978 con el pavimentado de la Rambla de Santa Mónica. mediante la colaboración del departamento de diseño la empresa E. dirigido por Jordi Ros Bofarull. el movimiento del mar. Prevalece la lectura estructural de que debe aportar a la ciudad las soluciones técnicas y estéticas. la diversidad de objetos expuestos en los escaparates. se relaciona con la innovación en materiales y formas puesto que los “productos” ya estaban inventados. Como en muchas ciudades marítimas 1 . El pavimento de las ramblas está formado por losas vibrazo relieve. CONCLUSIONES El trabajo continuado de los arquitectos municipales de Barcelona para Las Ramblas nos demuestra la pertinencia del paradigma de la innovación en el diseño urbano para posibilitar la creación de la imagen de la ciudad. El comportamiento antideslizante se logra por el efecto de los ranurados en bajorrelieve. El vibrazo producido por la empresa Escofet. que se engarzan unas a otras. sus ondas. farolas….5 cm. con el respeto que merece un espacio que “usan” todos. Efectivamente. el pavimento reproduce. Plaza España.A. lugar emblemático de la ciudad. Siguiendo este proyecto. mientras que su colocación queda a manos de las brigadas municipales. y (3) losas vibrazo relieve de 40x40x3. A pesar de haber sido substituido. de la Plaza San Jaime en 1958. la múltiple caligrafía de las mesas en las terrazas de los bares. superpoblado de signos y compuesto a muy distintos niveles materiales.(Pavimentación de la calle Jaume I en 1957. Escofet S. pero sobre t odo por el hecho de valorar proactivamente el papel del “software” urbano en los centros históricos. se caracteriza por ser un material creado por gránulos de mármol. Guardiola Picó. Son tres los modelos que recubren la superficie del paseo central de las ramblas: (1) losas vibrazo relieve de 60x40x3. de la Plaza Catalunya en 1959.A.XIX.5 cm. de dibujo rectilíneo color gris oscuro que se colocan en los laterales. produciendo un efecto dinámico y cambiante gracias a la combinación de forma y color. sus paseantes. Para ello la empresa Escofet se encarga del suministro de los materiales. en una secuencia fílmica inacabable” [35]. aún quedan algunos trazos de su existencia. Avenida Pau Casals). y resaltando el 1 Un antecedente directo del proyecto de las Ramblas. La aportación de Florensa y algunos antecesores. de dibujos curvos color beige claro y (2) beige oscuro para la parte central.. hasta el momento pavimentadas con losetas de 20x10 cm. se procede durante los siguientes años a la pavimentación de los distintos tramos de las Ramblas. granito o basalto. esquemáticamente. obra de 1957-1958 y de autoría de J. el propio Florensa actúa recomponiendo una escenografía que nunca existió y llegando a una composición efectista. en Las Ramblas – el espacio de todos – actúa de forma muy distinta. recoge la tesis que apuntábamos anteriormente: el centro urbano como lugar de la innovación en diseño.) que respondían a prácticas sociales inexistentes unos años atrás. sus entoldados. etc) Adolf Florensa diseñó el pavimento artístico del paseo central de las Ramblas. aglomerados con un cemento blanco coloreado y construyendo un hormigón especial de cara vista de durabilidad probada por mas de 30 años de utilización que se suministra con la superficie vista en acabado pulido. En diversos lugares de Barcelona se desarrollaron proyectos de pavimentación especial (calle Aragón. Si en otras partes más “intimas” del casco antiguo de Barcelona. En el s. que van desde las grandes masas edificadas o arbóreas hasta los rótulos.nuevos productos (kioscos. puestos de flores y mil cosas más. Todo ello a pesar de la dificultad que se mide “por el riesgo de perderse en la interpretación de un código visual extraordinariamente variado. Diagonal a la altura de Francesc Macià y Maria Cristina. la implantación de los kioscos y de los pavimentos de Las Ramblas responde a la idea de que este “espacio” debía tratarse con el respeto que merece un espacio que es de todos. adecuadas a nuevas situaciones evitando revivalismos que podrían vararla en el pasado. y a la cinética inherente al diseño.F.

y este proceso puede acontecer en buena parte de los centros históricos. Sin embargo. No puede existir sin esta localización: el centro” [36]. Las Ramblas. más que a la del habitante de un lugar. Se localiza y se focaliza. social inequality and spatial segregation?". sino de significados”. Las Ramblas son un espacio apropiado “Un espace approprié ressemble à une œuvre d’art sans qu’il en soit le simulacre» [ 37]. el mejor “software urbano” no puede hacer nada. no tanto como un factor de homogeneización global. La urbanalización opera. a pesar de que muchas veces se ha asociado la globalización de la ciudad. distinto. -term used by Harvey (1987). Cuando lo urbano se urbanaliza siguiendo el concepto de Muñoz los paisajes urbanales “representan entornos genéricos donde la similitud de programas de diseño urbano va de la mano de la equivalencia de los usos y comportamientos que pueden tener cabida en ellos.. encuadrado por las actividades y paisajes que posibilitan los elementos que hemos analizado. encuadrados en las categorias de Diseño Urbano y/o Arte Público son incapaces de responder a la pregunta de Bianchini [40] ". ur-banalizadas. Es decir. en un constante ir y venir. El tránsito de “espacio de uso” a “espacio de consumo” sigue un decurso acelerado por los discursos del consumo del espacio urbano a tiempo parcial. de estas “pequeñas diferencias” [9]. sino como un “transformador. de las ciudades. El paseo merece un tratamiento diferencial. perdiendo de vista la cualidad fundamentalmente textural y no discursiva de la ciudad. como un ecualizador” que domestica y encuadra las diferencias. con el apoyo de los elementos de mobiliario. [Lo esencial] es la gestión de las diferencias. Las Ramblas han sido apropiadas por los barceloneses como espacio de uso y disfrute. O será que estos simples elementos de mobiliario urbano. esta realidad urbana que hace que “no exista ciudad ni realidad urbana sin un centro (…) lo urbano es puntual. con una repetición homogénea de determinados formatos espaciales –los mismos espacios comerciales de franquicia. Se identifica aquí o allá. O siguiendo a Barthes pensar que“la cité est un discourse et cet discourse c’ést a vrai langage”. corren el peligro de convertirse en la caricatura de su imagen y con ello generar una impresión de “extrañeza” a los ciudadanos de Barcelona que poco a poco asisten a su expulsión de este espacio urbano central para su imaginario. el mismo hardware y software urbano puede producir resultados muy diferentes cuando el “uso” cede lugar al “consumo”.where the arts only contribute to increasing cultural standardization and commodification. Como planteara [38] “La estética de la ciudad no es cuestión ni de belleza ni de fealdad. ¿No será que Marc Augé [39] olvidó los centros históricos de las ciudades en su argumentación de los No-Lugares?. 11 . nuestros sentidos. ¿Cómo? Con la implantación de un software urbano nuevo.valor diferencial de este espacio respecto a los otros espacios de la ciudad. han dado incluso aparición al verbo “ramblear” que significa pasear para abajo (hacia Colón) y hacia arriba (plaza Catalunya). y Las Ramblas. se hace evidente que no existe un proceso global de homogeneización de los territorios urbanos. junto a los sentidos de los demás. En Las Ramblas se concentra el centro. al mismo tiempo. is there an alternative to the pessimistic notion. Contra esto. ofrecen a la ciudad una espacialidad que no pueden ofrecer otros de sus rincones. ¿Con que finalidad? Para conseguir una narratividad de la ciudad más plana y fácilmente asimilable por las diversas y distintas capas de ciudadanía y usuarios de la ciudad. las recurrentes áreas turísticas y de consumo. of the <city of the spectacle>. En Las Ramblas podemos construir la imagen de una ciudad a partir de nuestro propio cuerpo. all too well documented by recent assessments of arts-led regeneration projects..lo cierto es que siempre se encuentran diferencias entre unas ciudades y otras. Los elementos de Las Ramblas son de todos pero sólo están en Las Ramblas. lo que implica el predominio de comportamientos vinculados a la experiencia del visitante entre lugares.

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