You are on page 1of 16

ISBN-13: 978-987-27772-2-5 Titulo: Actas del I Encuentro Latinoamericano de In esti!

adores so"re #uer$os % #or$oralidades en las #ulturas Editorial: In esti!aciones en Artes Esc&nicas % 'er(orm)ticas Edici*n: 1a Ed+ ,ec-a $u"licaci*n: 8.2/12

Esta o"ra est) "a0o una Licencia #reati e #ommons Atri"uci*n-#om$artirI!ual 3+/ 1n$orted+

La pr!ctica de ciertos artistas de este arte se distingue frente a las pr!cticas dominantes. . donde se entrecruzan ciertos valores y sus cuestionamientos. din!mica y aleatoria. La danza. En este texto hablaremos particularmente de la pr!ctica dancística de ciertos artistas y grupos de artistas de la danza contempor!nea chilena que indagan en nuevas maneras de crear. su imaginario. de alejarse de patrones preestablecidos y que. ())*+ (*. los niegan o que buscan distanciarse de ellos. por ende. a la vez plural.. como objeto de estudio. Estas diferencias y su negaci"n de principios hegem"nicos implican una resistencia dentro de la disciplina misma de la danza. Esto se puede apreciar en danza tantos en sus modos de organizaci"n.Adeline Maxwell – GT N° 7 DANZA Y POLÍTICA: EL CUERPO COMO RESISTENCIA EN LA DANZA CONTEMPOR NEA C!ILENA El cuerpo de la danza es partícipe de un contexto que lo concibe con ciertos significados y que hace que la historia de este arte sea una historia de relaciones entre el cuerpo y la sociedad. hegem"nicas. de creaci"n como de representaci"n$presentaci"n que siguen patrones est#ticos. de dominaciones y liberaciones del cuerpo. resistencia que es eminentemente política. %in embargo. finalmente una historia política. -e esta manera. como un juego quiasm!tico inestable de fuerzas intensivas o de vectores heterog#neos &'ernard. Esta forma de ver la danza nos permite comprenderla como una pr!ctica no s"lo artística y corporal. particularmente en la exploraci"n de las posibilidades expresivas del cuerpo de la danza contempor!nea. generan un tipo de resistencia que pasa antes que nada por el cuerpo y la manera como es llevado a la escena. en su efervescencia creativa. ya sea en sus formas tradicionales. o mejor dicho de corporalidades posibles que subvierte “radicalmente la categoría tradicional de “cuerpo y nos propone una visi"n original. renovadoras o en sus formas m!s contestatarias. de transformaci"n y resistencia. no se debe olvidar que la comprensi"n del cuerpo de la danza abre necesariamente la vía hacia el encuentro con el cuerpo en su dimensi"n po#tica. permite desvelar discursos “incorporados en el cuerpo y su puesta en escena. la danza no s"lo es una pr!ctica ideol"gica por la puesta en juego de discursos inscritos en el cuerpo y en la escena sino tambi#n por su car!cter de vector ut"pico. sino tambi#n ideol"gica. de luchas de poder. su vitalidad y la coherencia de su relaci"n permanente con lo sensible. Esto nos permite descubrir la multiplicidad y la infinitud de cuerpos posibles.

no han quedado fuera de los terrenos de producci"n danzaria chilena. desde hace unos “dos o tres a6os.hile. 8ara 2ichel :oucault el concepto de disciplina est! íntimamente ligado al de poder. y que nace de un quiebre con las t#cnicas cl!sica y moderna. * Estas nuevas propuestas y ese deseo de alejarse de lo que un tipo de tradici"n homogeneizadora ha dejado como marca en la creaci"n esc#nica es lo que hemos denominado “resistencia . analizando el proceso que ha tenido este tipo de danza en . son modos de resistencia política. por ende.uando hablamos de danza contempor!nea. ()*)+ *4. cierto tipo de teatro y las nuevas tecnologías puede apreciarse claramente hoy en día en el panorama general de la danza contempor!nea chilena. %e trata de una resistencia contra una visi"n clasificada y codificada de las posibilidades de la escena y sobretodo contra valores corporales ligados a un ideal totalizador. desde una perspectiva foucaultiana.. . La danza presenta formas concretas y sistemas de pr!cticas corporales que proporcionan herramientas de dominaci"n del cuerpo. junto con un simiente de danza contempor!nea. m!s precisamente al poder que se ejerce sobre el cuerpo. una ruptura de c"digos esc#nicos y corporales en danza ha empezado a aparecer. 1o vamos a discutir aquí sobre la problem!tica de la identidad en la danza contempor!nea chilena o latinoamericana. agudiz!ndose cada vez m!s con el pasar del tiempo. %in embargo. nos enfrentamos entonces a un tipo de danza con raíces for!neas. que se han introducido en el arte occidental. la performance.. En . modelados y organizados por los poderes dominantes(.hile a finales de la d#cada de *45) &a pesar de la dictadura y de su “apag"n cultural . crea cuerpos disciplinados.hile. que. aunque no sea la voluntad consciente del * ( Extracto de entrevista a %im"n 8#rez realizada el (9 de septiembre del ()** en %antiago de .hile. pero sí es necesario dejar claro que los cuestionamientos que la postmodernidad y su llamada “crisis de la representaci"n &-e 2ussy. a un referente que. En un collage de influencias y reciclajes. en . el espacio. La influencia de las artes pl!sticas. la correlaci"n del cuerpo y del gesto y la articulaci"n cuerpo/objeto. por la aparici"n de una generaci"n que ha empezado a gestar nuevas propuestas que metodol"gicamente aportan algo distinto. nos referimos a un tipo de danza que tiene sus orígenes en Europa y Estados/0nidos. 7quí hablamos precisamente de tres modos de resistencia a los principios impuestos en la danza. %e tratar! tambi#n de adiestrar al cuerpo para que sus movimientos ofrezcan un rendimiento "ptimo. En el capítulo Los cuerpos dóciles de su obra Vigilar y Castigar. La descripci"n del ideal del cuerpo del soldado realizada por este autor se acerca al ideal de cuerpo que podemos encontrar en la danza. se puede inferir que un quiebre m!s en#rgico ha comenzado ha aparecer muy recientemente en sus escenarios. 3alderrama. tambi#n provenientes del extranjero. :oucault analiza la formaci"n del poder disciplinario como un nuevo tipo de control sobre el tiempo.

frente a un tipo de divisi"n del trabajo.n que algunas compa6ías tengan inclusive el nombre de su director o core"grafo.n la cual el resultado artístico prevalece ante todo proceso y por la fusi"n inquebrantable de las ideas de core"grafo y genio/creador. El “maestro de baile se convirti" en “el artista .artista. la creatividad de los bailarines. Las compa6ías se organizan muy frecuentemente alrededor de la figura de un core"grafo o director.-a#: En general los grupos de artistas que producen danza tienen el nombre de “compa6ía . aunque esta forma de disposiciones en rangos tan claros ya no suele darse tan fuertemente en la danza contempor!nea. <oy en día el core"grafo. existen tradicionalmente primeros roles. que pueden encontrarse en numerosos trabajos de creadores chilenos de la danza. y despu#s el equipo t#cnico. a partir de los a6os 5) y =) se introduce de manera casi sistem!tica la improvisaci"n como estrategia de b. aunque en ciertos casos subsista esa relaci"n de dominaci"n entre el core"grafo y los “ejecutantes . controlaba los cuerpos. 1os encontramos aquí. segundos roles y hasta figuraciones. Este juego de poder se justifica muchas veces por la idea seg. seg. sino que organizaba y estructuraba la puesta en escena. Estos modos de resistencia. aunque han aparecido muchas maneras diferentes de trabajo coreogr!fico y de relaciones con los bailarines.n c"digos sociales y la manera de pensar la composici"n esc#nica. La figura del core"grafo ha ido reemplazando lo que en los inicios de la danza como arte esc#nico profesional era llamado “maestro de baile . que no s"lo ense6aba pasos muy codificados. marcando a. la dificultad es que.nica. El tipo de resistencia de la que hablamos aquí se relaciona con nuevas maneras de asociatividad y espacios de colaboraci"n donde no se busca establecer una mirada . En la repartici"n de los roles. así como sus cuerpos. la cual sigue un orden social bastante estricto. 7quí se introduce la problem!tica de la autoría. %in embargo todavía es muy com. . Este personaje est! muy ligado a la noci"n de autoridad. pueden transformarse en un capital que ser! gestionado por su director. sigue teniendo un control de lo que sucede con esos cuerpos.n m!s la importancia de #ste . luego est! el elenco estable &a veces con invitados.squeda de material coreogr!fico.ltimo como personalidad principal en el grupo. los posicionaba y los hacía moverse de tal o tal manera. son+ La "e#i#$en%ia a &a"$i" de la a'(li%i)n de la# *e"a"+.

demuestra un deseo de organizaci"n para la creaci"n en la cual no existe una figura predominante. realizada el *9 de diciembre ()** en %antiago de . realizada el *D de diciembre ()** en %antiago de . El Colectivo Anilina ha sufrido varias reestructuraciones con el tiempo dada la dificultad por mantenerse.eballos y 7ndrea Alivares cuentan su experiencia+ “En un principio #ramos *9 personas.n el propio 7vil#s en ese espacio existe una “construcci"n horizontal. El a6o ())* la compa6ía se transforma en el Colectivo de Arte La Vitrina %eg. consignas. @ B %in embargo han continuado y el grupo sigue en pi# Extracto de entrevista a 7lejandra >"mez &. La compa6ía experimenta una evoluci"n que “transforma la situaci"n esc#nica en una vivencia colectiva &?. relaciones m!s democr!ticas y m!s flexibles. esto enfrenta a los colectivos a dificultades de tipo estructural. .olectivo 7nilina. que le den un espacio a la creatividad de todos los artistas pertenecientes al grupo. el trabajo en colectivo es difícil. especialmente por la falta de fondos. Estos promueven maneras plurales de crear. en que se amplía la exposici"n de problemas. modos creativos y herramientas para la producci"n danzaria.n cada proyecto. se recogen soluciones y se encuentra una especie de acuerdo para encauzar. ()*)+ (B(. montando nuevos proyectos. 7unque con cierta organizaci"n. 1o se impone nada? @. en que cada integrante puede proponer ideas. El hecho de nombrarse como “colectivo . por eso este grupo ha ido organiz!ndose de tal manera que al momento de crear un trabajo nuevo.hile. miembro del colectivo Inquietos. que va cambiando de “responsable seg. %eg. %in embargo. que luego se discute.olectivo Cnquietos. existe la libertad de que #ste “se vaya generando en base a la propuesta de alguno o algunos de los integrantes.hile. luego fuimos *@.eballos &. El Colectivo La Vitrina es un caso particular ya que fue creado en *44* por el core"grafo 1elson 7vil#s como Compañía de Danza Contemporánea La Vitrina . especialmente de manera independiente. &>rumann.oponi#ndose a una manera jerarquizada de funcionamiento e indagando en nuevos tipos de relaci"n entre core"grafo y bailarines. La manera m!s radical de subvertir la tradicional organizaci"n jerarquizada del grupo de danza es la asociaci"n en colectivos. El objetivo es el compartir las ideas con la comunidad del colectivo y estar dispuestos a que se transformen.n 7lejandra >"mez. porque hoy en día organizarse artísticamente es lo m!s difícil que hay.. que les obliga a experimentar modos de funcionamientos alternativos. B Extracto de entrevista a 7ndrea olivares y 7licia . 7licia . el trabajo en equipo es permanente. despu#s quedamos ** y ahora somos = personas.

5 Extraído del blog de "ráctica en #ovimiento &http+$$HHH. &7lcaíno. sin embargo desde hace un cierto tiempo han ido llevando a cabo proyectos. %ebasti!n 'elmar./# del de#0an$ela0ien$( de l(# #i#$e0a# de "e&"e#en$a%i)n: 9 D Extracto de entrevista a Favier 2u6oz &. debemos aclarar que desde la gestaci"n de este espacio como colectivo. <urtado. pero eso es normal. realizada el *9 de noviembre ()** en %antiago de . cada vez m!s jerarquizada. que se re.hile. los cuales se caracterizan por la exploraci"n de m#todos de creaci"n. Faviera 8e"n/3eiga. la danza misma. el grupo "ráctica en movimientoD se define como “un espacio de intercambio entre artistas profesionales de la danza.haverini. 9 En otro contexto. Fosefina >reen. 8ara esta obra. ()*)+ 4=. . sino que proponer una retroalimentaci"n a trav#s de la diversidad que ejerce cada artista a partir de su propia experiencia y trayectoria. su voluntad no es tampoco la de generar un “cuerpo estable . sin buscar constituir una unidad como grupo. llamada !estín. Eenemos aquí un ejemplo muy interesante de asociaci"n artística que no responde a los sistemas de organizaci"n dominantes. 8aulina 3ielma. Godrigo . Iatalina 2ella y 2acarena . 'uscamos reconocer nuestra diversidad. La "e#i#$en%ia a $"a. 7vil#s ha tenido el rol de core"grafo de manera casi permanente.blogspot. hasta el a6o pasado.ampbell. que funciona a la vez invitando colaboradores.nen a partir del inter#s y la inquietud por compartir pr!cticas &?. proponiendo sesiones “guiadas por alguno de los integrantes o colaboradores.olectivo La vitrina. momento en que el grupo crea su primera obra sin su director. aunque preconizando una participaci"n democr!tica de los integrantes. . y tenemos opciones diferentes. los integrantes realizaron una creaci"n colectiva unidos por una “responsabilidad y una valorizaci"n de lo que hacemos.com. %in embargo. de hecho somos diversos.practicaenmovimiento. sin dependencias ni figuras preponderantes. -iscutimos y tenemos peleas cada cierto tiempo.Esta forma de trabajo tiene que ver con una aspiraci"n que no se ve en esta sociedad. 7ische %chHartz. no se define como un colectivo propiamente tal. En La 3itrina ahora hay actores y bailarines.uyos integrantes son + Eamara >onz!lez. 5 Este grupo.

Encontramos entonces en algunos artistas de la danza contempor!nea en . de dejar lo subjetivo y el existencialismo de lado ** dice la periodista especializada en danza .onstanza . *) Cnicio/clímax/fin ** Entrevista a . es decir es puro movimiento relaci"n con la representaci"n.onstanza . del “fraseo 4. de las motivaciones psicol"gicas. El t#rmino de frase en danza se utiliza para designar una construcci"n y una serie de movimientos corporales. op. “Eambi#n hay una b. procesos e investigaciones. con signos referenciales que no tienen = 4 Extracto de entrevista a .hile exploraciones abstractas y formales que rechazan los sistemas convencionales de representaci"n y de iconografía. El cuerpo deja de ser la met!fora de un discurso evidente y ya no est! delimitado por una configuraci"n temporal que di%e al1(. con la noci"n de “memoria corporal como impulso a la creaci"n+ “Eamara >onz!lez con sus movimientos abstractos. que puedan otorgar una nueva libertad creativa.hile.ordovez. La artista trabaja. cit. conocimientos.hile.arlos 8#rez realizada el *5 de octubre ()** en %antiago de . . de un sistema de iconografía y de los contenidos y tem!ticas insertados en el movimiento.ordovez realizada el (* de octubre ()** en %antiago de . se aprecian m#todos sint!cticos en que el movimiento no representa nada m!s que #l mismoJ podríamos decir que se “presenta el movimiento. que posee un inicio. se mezclan en este desmantelamiento+ la eliminaci"n de la narraci"n. %e trata de una ruptura de c"digos que significa una desestructuraci"n del lenguaje tradicional de la danza y la l"gica escondida tras las codificaciones y la ritualizaci"n de los cuerpos.La destrucci"n de las reglas de representaci"n en la danza implica la gestaci"n de una exploraci"n de herramientas. experiencias. lo que demuestra un deseo de alejarse de los esquemas transmitidos por la herencia moderna. un desarrollo y un final. *( Extracto de entrevista a . Esta exploraci"n se ha llevado a cabo por ciertos artistas de la danza contempor!nea chilena.onstanza . 8or ejemplo.ordovez. o “expresiva que ha adherido fuertemente en las pr!cticas dancística chilenas. por ejemplo. en el trabajo de la core"grafa Eamara >onz!lez. preguntas. con tiempos fuertes y puntos culminantes. 1os encontramos frente a un deseo de “subvertir todos los significados = 3arios elementos. El lenguaje se vuelve entonces puro significante. muchas veces indistinguibles entre sí &aunque en algunos artistas y en algunas obras es posible encontrar s"lo uno o algunos de ellos. trabaja con consignas. de la estructura del acm#*). *( .squeda de salirse de los temas.

'agnara. que estamos ahí buscando. o en cualquier otra cosa. reflexionando al respecto.. la dificultad se sit.ltimo trabajo llamado $n Construcción.blico. Este trabajo “pretende partir desde la conscientizaci"n del proceso creativo.En su . *9 Cbid. La artista Faviera 8e"n/3eiga observa en ciertas corrientes de la danza contempor!nea chilena la b. democratizando la danza.squeda del abandono de la figuraci"n. siendo ellos mismos los que presentan la escena y construyen la creaci"n. se trata aquí de “dejar intacto el material de la danza sin transformarlo en gesto o en ilusi"n de gesto. En la experimentaci"n de la abolici"n de las estructuras que sirven de “mediaci"n entre el *9 *B dice Faviera que se relaciona con lo que se espera del cuerpo de la danza+ que dance siempre. ()**+ =. y adem!s que dance de *@ *B Extracto de entrevista a Eamara >onz!lez realizada el *= octubre ()** en %antiago de . haci#ndola accesible desde su interior.a en el hecho de que existe una idea de lo que debe ser la danza y de lo que debe entregar la danza al espectador. realizado en colectivo con :rancisco 'agnara y -avid >onz!lez. Esta iniciativa ejemplifica la aparici"n de una corriente en la que “la tem!tica apunta a la disciplina misma de la danza *@ . En su trabajo. 1os enfrentamos aquí con un trabajo que desde la reflexi"n indaga en nuevas maneras de crear. -ejar de lado la narraci"n implica muchas veces abandonar la voluntad de construir un discurso de f!cil acceso. &>onz!lez. lo ultra cin#tico desde la reproducci"n de c"digos t#cnicos ciertas maneras. que genera premisas de creaci"n &?. así como de la dimensi"n narrativa a trav#s de experimentaciones compositivas. Lograr dicho abandono no es cosa f!cil. relaciones y par!metros. lo que conlleva una reflexi"n sobre la creaci"n. en el que en vez de representaci"n exista una &"e#en$a%i)n del cuerpo en movimiento+ “Ko veo gente m!s marginal. esta core"grafa intenta “salirse de esta narraci"n impuesta y cuestionar la sobre/agitaci"n del cuerpo. *49@+ *4). >onz!lez. la puesta en escena y el lugar que tiene el cuerpo en esta pr!ctica. como yo tambi#n me siento. . haci#ndolo entrar en el proceso mismo de la puesta en escena. es decir.hile. Extracto de entrevista a Faviera 8e"n/3eiga realizada el *5 de diciembre ()** en %antiago de . esquivando los modos convencionales de comunicaci"n con el p.hile. intentando hacer lo que podemos desde nuestro lugar 8e"n/3eiga. 8arafraseando a %usanne Langer. &Langer. la reflexi"n sobre las metodologías para el proceso creativo es llevada a la escena. buscando con esto exponer operaciones.

op. de una din!mica temporal. 0na vez concretadas las tres piezas se &trabaj". que fue presentado el a6o pasado. sin significados impuestos.cl$MpN(=D(. Es un remix. la narratividad no funciona de la misma manera que en la tradici"n esc#nica dancística. %orres&o'as CuerpoCreativo tambi#n presenta otro elemento interesante de observar. video. aunque esta tendencia se ha ido agudizando en los . . un pastiche donde se ve al cuerpo en diferentes situaciones. 8odríamos citar a muchos artistas que han desarrollado un trabajo multidisciplinario desde los a6os 5) hasta hoy en .an con las im!genes y los sonidos. () Entrevista a . y no a partir de un tema. sin una línea de tiempo que ordena un discurso. el trabajo de %orres&o'as CuerpoCreativo*D es interesante de estudiar. aparece otra manera de romper con los imperativos de representaci"n en danza al borrar los límites entre disciplinas artísticas. 8or ejemplo Iatalina 2ella y %ergio 3alenzuela est!n en el “límite con las artes visuales y tienen un trabajo que se acerca a la performance () o 7lejandro .entro . 2acarena . Godrigo .sica contempor!nea integrada por 7ndrea Eorres y Fos# Gojas. ya que en m. intervenido en tiempo real. invitan a tres core"grafos nacionales*5 a “trabajar con un equipo de tres int#rpretes. de una estructura coreogr!fica.haverini. *4 Entrevista a . cuya . ())@+ (@B. *= Extraído de la p!gina LE' del . en que ellos &los int#rpretes.sico en la elaboraci"n de tres piezas coreogr!ficas con m. ni de una narraci"n. en artes visuales y otras artes.ampbell y 8aula 2ontecinos.arte y la experiencia &'urt. ellos indagan en las posibilidades creativas incorporando elementos provenientes de la m. se trabaja y se re/trabaja a partir de elementos visuales que quedan en la retina.sica y el video+ “%orres&o'as CuerpoCreativo ha trabajado coreografía y sonido. *= Es decir.ltima obra. En su proyecto $squina A(ierta. *4 En esta misma línea.!ceres.ultural de Espa6a de %antiago de . im!genes intervenidas en tiempo real y los bailarines interact. En estas amalgamas impera la sensaci"n m!s que la compresi"n. intervenido en tiempo real. cit. La mezcla de diversos lenguajes est#ticos obliga a replantear la idea de representatividad que se tiene del cuerpo de la danza.ltimos a6os.sica.hile. Dilei. presenta una “interfase muy bien trabajada de sonoridad y movimiento. un remix.sica y dise6o original. un re/hacer. *D *5 . la discusi"n m!s que las ideas claras. y eso se da gracias a la importancia de la im!gen como signo sin significado codificado.hile &http+$$HHH.onstanza .ompa6ía de danza y m.ordovez. en la creaci"n de una cuarta pieza dancística definitiva a partir de elementos reconocibles de cada una de las piezas. cit.arlos 8#rez op. un dise6ador integral y un m.ccespana.

sino un proceso en el que el espectador acompa6a al cuerpo en la exploraci"n de su contorno trazado en una hoja de papel. el trabajo del artista :rancisco 'agnara ha sido muy relevante en estos dos .ltimos a6os. siempre de espaldas. Las preguntas+ OEsto es danzaM o O8orqu# no danzan tantoM se escuchan frecuentemente en las discusiones que se dan al finalizar un espect!culo. (( En este trabajo no se observa ning. (@ Entrevista a 7ndrea olivares y 7licia . ocupando la calle primordialmente.interact. Estos. . generando un peque6o fen"meno en el mundo de la danza contempor!nea chilena en el que cada vez han ido participando (* (( Entrevista a . La obra es entonces la experiencia misma del cuerpo y de nuestra mirada como espectadores. 0n trabajo interesante lo ha hecho este .olectivo 7nilina. quienes inclusive ensayan en la calle.an con los sonidos.eballos &. .n movimiento que no tenga una raz"n concreta de existir.arlos 8#rez. lo que demuestra el car!cter pol#mico de estas nuevas propuestas. op. dibujando su silueta en una hoja. lo que genera tambi#n un fuerte desacuerdo con algunos de sus pares m!s conservadores y con cierto tipo de audiencia. op.on el colectivo ahora nuestra misi"n es abrir nuevos espacios.. resistiendo con lo que hay. .ltimo tiempo la compa6ía Dama +rava.hile+ “%eguimos trabajando en espacios alternativos.P(@ En lo que concierne la exploraci"n de la calle como nuevo formato. un sujeto omitido en que todo el tema es lo que ella hace con su sombra. 3emos una danza que no apunta a una belleza del movimiento. cit. que ni siquiera busca el movimiento. espacios cotidianos. salir de los teatros. (* La obra de la joven core"grafa '!rbara 8into llamada )n *olo nos muestra algo “que tiene que ver con el trabajo de la luz y la sombra. la bailarina completamente hacia la pared. espacios no esc#nicos. sin rostro. por ejemplo. así como Anilina Colectivo. que ha participado del proyecto Corrientes Danza que tiene como fin la difusi"n de la danza en las comunas m!s vulnerables de %antiago de . espacios no/convencionales. y muchos otros artistas han transformado la danza en algo no tan reconocible.omo modo de desmantelamiento de los c"digos de representaci"n de la danza tambi#n es posible encontrar la indagaci"n de nuevos espacios para la danza. pues el objetivo del uso del cuerpo es la im!gen que quedar! impregnada en el papel. El bailar en la calle es. interfase luz movimiento. es un sujeto entre par#ntesis. En ese sentido el trabajo de muchos artistas chilenos de la danza han apuntado a crear formas para apropiarse esos nuevos espacios. la consigna primordial del colectivo Inquietos. espacios accesibles. Cbid. cit.

Cbid. Eso tiene que ver con todo un cuestionamiento de la danza. (9 La danza en la calle no es algo nuevo en . En la danza contempor!nea chilena existe mucho inter#s por dejar de lado una “puesta en escena tremendamente frontal. 2e interesa sobremanera el cuerpo.i"$. el salir a la calle o utilizar lugares p.ntes. El punto es instalar el tema en la sociedad. La "e#i#$en%ia a $"a. sin embargo la creaci"n de danzas pensadas desde su inicio para ser presentadas en la calle. cu!l es la concepci"n de la danza.ltimos a6os. m!s que la “danza bailada . 8or otra parte. sin escenario ni frontalidad.hile. con los transe./# del a'and(n( del . incluso m!s que la danza misma. con las sorpresas que puede otorgar esa escena. El desarrollo de t#cnicas para danzar en la calle.(#i#0(: 7dem!s de la democratizaci"n de los espacios corporales de la danza y de la negaci"n de los (B (9 Extracto de entrevista a :rancisco 'agnara realizada el *9 de noviembre ()** en %antiago de . buscar el cuerpo social. pensada para un teatro (D y desarrollar modos de creaci"n dancística en que existan puntos de vista m. definir qu# es la danza.nica manera de indagar en un espacio democr!tico para la danza.ltiples y no necesariamente “esc#nicos . 1o obstante. el formato y el medio de producci"n de la danza. . es algo que se había desarrollado poco antes de estos . desarrollar una habilidad para improvisar con elementos de la calle.hile.hile. Es notable el empe6o con el que tambi#n se ha incorporado esta iniciativa al contexto de las constantes manifestaciones del a6o ()** en las que miles de estudiantes han salido a las calles a reivindicar sus derechos. exige una actitud de apertura frente a lo imprevisible.m!s de sus integrantes. (D Extracto de entrevista a 8aulina 3ielma realizada el *9 de diciembre ()** en %antiago de . (B En el trabajo de este artista se trata tambi#n de “buscar un cuerpo.blicos como paisaje danzario no es la . busco tambi#n c"mo cuestionar el soporte. Esto implica tambi#n investigar. en los que la frontalidad y la divisi"n entre performance y audiencia es reemplazada por una apropiaci"n aleatoria del espacio utilizado por el cuerpo. Este core"grafo se ha dedicado a crear instancias de improvisaciones callejeras en diferentes puntos de la capital chilena con diversos bailarines nacionales. En una entrevista 'agnara dice+ “0na m!xima para mí es hacer lo que hago desde lo que yo tengo.

delgados. no pueden hacer algo “feo . sino tambi#n la belleza del cuerpo mismo y aquella de la composici"n temporal y gestual de la coreografía. . Esta estructura de relaciones est! tradicionalmente ligada a la exigencia de entrenamiento y virtuosismo sobre el cuerpo danzante. cit Arg!nico y arm"nico+ 8alabras que son muy utilizadas en el !mbito de la creaci"n y la formaci"n danzaria. lo “org!nico . La disciplina que conlleva la danza. el rigor. En .modos tradicionales de representatividad.onstanza . así como un cierto tipo de cuerpos+ j"venes. salirse de esa . lo “arm"nico (= . Existen artistas chilenos que aspiran a una democratizaci"n en la danza. con cierto tipo de musculatura obtenida a trav#s de un entrenamiento específico y una adecuaci"n a un estereotipo de belleza. y reproduce formas cada vez m!s sofisticadas en busca de reconocimiento. no logran salir de una idealizaci"n de la est#tica. de lo “cool . que se distinguen de aquellos que no pertenecen a #ste rango. la eficacia. una relaci"n de seducci"n dada por las proezas que es capaz de realizar. la estilizaci"n y la potencia del cuerpo son valores privilegiados por la danza. aunque tal vez no est#n del todo maduras porque no se salen de los patrones est#ticos de lo contempor!neo. que indagan creando obras en que los int#rpretes no necesitan un fuerte entrenamiento específico. se han acostumbrado a las proezas t#cnicas de los cuerpos especializados de la danza. en ese sentido. buscando otras facultades en los bailarines.squedas interesantes.. !giles. El virtuosismo viene generalmente acompa6ado de un ideal de belleza.nica línea de la belleza que tiene que ver con lo “org!nico y arm"nico. (5 (= Entrevista a . sus diferencias. op.ordovez. La dificultad de este tipo de trabajo reside en el hecho que las miradas. un modo de resistencia a los principios hegem"nicos danzarios apunta a un cambio en la estructura de relaciones entre espectador y cuerpo danzante. no s"lo de la belleza de la espectacularidad del movimiento. suele generar principios de valor ligados al virtuosismo t#cnico que van creando una suerte de elite de cuerpos+ los cuerpos de bailarines y bailarinas. Esto genera un tipo de cuerpo especializado de la danza. a los procesos de seducci"n y a la mec!nica de la fascinaci"n. historias personales o que no trabajan exclusivamente con cuerpos que cumplen el par!metro de belleza tradicional. esos que no danzan &al menos profesionalmente. El sujeto danzante no toma generalmente el riesgo de desagradar o m!s bien de “no gustar . %in embargo. hay resistencia en la danza contempor!nea chilena. sobretodo aquellas de los espectadores. que debe ser capaz de construir una relaci"n “espectacular con la audiencia.hile+ “<ay gente que tiene b. (5 -e una manera general.

que lo somete a comparaciones. se ha podido apreciar una b. no tienen que esconder m!s sus esfuerzos. Esta actitud ataca violentamente “los modelos tradicionales de uso de sí mismo que mantienen la imagen de cuerpos. y que lo insta a entrar en una carrera de destreza y belleza. a juicios.#i(ne# <emos visto como la pr!ctica de la danza contempor!nea puede ser entendida como un espacio de resistencia política desde la experimentaci"n de la puesta en escena del cuerpo. normados. viene a substituirse la de un cuerpo especial. -e esta manera se ponen en jaque sistemas de valores. &>inot. por dejar ese compromiso corporal. muchas veces psicol"gico. extra/ordinario. virtuosos. Es una rebeli"n contra la uniformidad de los cuerpos y el totalitarismo que esta uniformidad conlleva. presente a cada instante. liber!ndose de aquellas reglas que regulan y afirman un poder sobre los cuerpos de los artistas de la danza. el tiempo y del espacio de la danza. 7 la imagen de cuerpo sobre/humano. particular.squeda generalizada por desprenderse de la exigencia que el bailarín incorpora principalmente durante su formaci"n. cuyos límites son administrados por #l mismo. ya no existen criterios visuales de jerarquizaci"n de los cuerpos. .Abservando y analizando numerosas de las obras que se encontraban en cartelera en el a6o ()**. C(n%l. sino una exploraci"n del cuerpo. Los int#rpretes no son medidos por su rendimiento. *444+**B. momento en el que sorprendentemente la actividad dancística ha vivido una suerte de boom en la capital chilena.

7quí no se ha hecho referencia a una resistencia encontrada en los contenidos que se pueden “entender en una pieza de danza. . inclusive pertenecientes a otros estilos. por (4 Extracto de entrevista a >ladys 7lcaíno realizada el (( de octubre ()** en %antiago de . por su sentir y su movimiento deconstruye la realidad.nicamente en las estructuras en el interior de las cuales la danza es producida. el cuerpo en la danza representaría una suerte de ““basti"n de resistencia en el que la gente com. 0na de las cosas se ha podido deducir posteriormente a esta investigaci"n es que la danza contempor!nea chilena ha vivido un quiebre con la tradici"n que se ha agudizado en los . *4=5+ *9D. Lo que he intentado observar aquí ha sido como el cuerpo no solamente puede ser regido por un poder. con las formas de producir la danza y con los modos que los artistas tienen de organizaci"n al momento de crear. sino tambi#n de una actitud frente al cuerpo.hile. pero tambi#n adapt!ndola a las necesidades del arte en su contexto contempor!neo. a trav#s de la invenci"n de su propia pr!ctica. #stas tambi#n pueden ser de resistencia+ resistencias que se mueven dentro de relaciones de poder siempre inestables. es necesario tener presente que. Este artista podr! encontrar la potencia política de la danza al interior mismo de su gesto+ “Los medios de resistir a la hegemonía tradicional no se encuentran . desbarat!ndola. Los modos de resistencia corporal que hemos analizado est!n relacionados con una reapropiaci"n de la tradici"n dancística.n Q desprovista de poder político Q adquiere su poder. Esto no significa que no existan otras formas de resistencia en el trabajo de los artistas nombrados u otros. jugando con las ideas preconcebidas que ha impuesto. sino que puede al mismo tiempo significar una liberaci"n de tal sujeci"n. &'urt. *444+ (B. sino que se ha hablado de un tipo de resistencia relacionada con una manera de pensar y “usar el cuerpo. -e esta manera. 8ara comprender la noci"n de resistencia corporal que se ha propuesto a lo largo de este texto. Esta ruptura creciente es considerada como un contexto extraordinario para los tipos de resistencia que trata el presente texto. sería entonces un “vector ut"pico por excelencia+ aquel que. Esto implica una actitud de parte de los artistas que deja de lado la “recepci"n y puesta en pr!ctica pasiva de las t#cnicas (4 corporales de la danza. *44B+ BD. manipulando y re/trabajando las im!genes opresivas del cuerpo producidas por el poder dominante.. &'anes.ltimos a6os a causa de un renuevo generacional y de la b.squeda incesante de nuevas metodologías para la creaci"n. &'ernard. El artista de la danza. creando sus propias identidades sociales. <uxley. si bien en todo momento hay t#cnicas.

@* Re2e"en%ia# 'i'li(1"32i%a# 7lcaíno. London. Lesleyan 0niversity 8ress.lo que dan cabida a estrategias para modificarlas o al menos para enunciar posibilidades de modificaci"n que siempre varían.. por su relaci"n particular con el cuerpo.e age o4 postmodernism. &etrato de la danza independiente en C. 8aris.>uy. Lorena &()*). 2ichel &())*. %antiago de .hile. y. *4D5. La danza se rebela.net$ash$espect*. Acho Libros. Esas posibilidades de modificaci"n est!n relacionadas con una idea de resistencia que proviene del interior de la disciplina misma. moviendo desde adentro los pilares que sostienen sus principios de dominaci"n.hastel. %ally &*44B. @) En referencia a la crRtica que >uy -ebord hace en La sociedad del $spectáculo+ -E'AG./0 1 2000.. 8aris..cido de resistencia a la sociedad del espect!culo@)“. . >ladys. 'ernard. <urtado. &En castellano + http+$$HHH.. resiste. . cit. op.ile -.sindominio.ique.1-. De la cr5ation c. 'uchet$.or5grap.htm. 3riting dancing in t. @* Entrevista a >ladys 7lcaíno. La soci5t5 du sp5ctacle. puede llegar a ser “un territorio l. 'anes.

>allimard. 2ontr#al. reconstrucción de una escena -. 8aris.'ernard. 8aris. en Danse et utopie. Luis. *urveiller et punir. . “-es utopies S lTutopique ou quelques r#flexions d#sabus#es sur lTart du temps ... Eamara.hile. 8istoriogra49a postmoderna...hristine Goquet &ed. “La 3itrina$En vitrina.. %antiago de .. %usanne &*49@. 2ichel &*459.7. “CnterprUtes et public dans Erio 7 et Goof 8iece . compa6ía de danza contempor!nea La 3itrina. Langer.. 8aris. -e 2ussy. en 6tre ensem(le.hile. lT<armattan. Gil Editores. -avid &()**. en Danse et utopie. en Danza independiente en c. 7ndr#s &()*). Csabelle &*444. !eelings and 4orm. *9/(9. 2ontr#al. %antiago de .**(/**=.. lT<armattan. :oucault.hristine Goquet &ed. ..ile.laire Gousier &ed. 3alderrama. 'urt. . naissance de la prison. 8aris. :rancisco... Gamsay &())@. 4igures de la communaut5 en danse depuis le 207me si7cle.0:2000. 2ichael. %cribner 7nd %ons. 'urt. .. 1eH KorV. %antiago de . <uxley.. >onz!lez.....1-. . *49/(B(. >inot.. $n construcción. 8arachute. (@*/(B). Gamsay &*4=5. 2ontr#al.1. 2ichUle :ebvre &ed. 2iguel &()*). . >rumann. entre emoci"n cin#tica y memoria coreografiada . *B4/*5D. registro metodológico del proceso creativo de la o(ra de danza.uarto 8ropio. “0ne structure d#mocratique instable . 'agnara. “La nouvelle danse + comment ne pas jouer le jeu de lTestablishment . . >onz!lez. en La Danse au d54i. 2ichel &*444.hile.