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El origen de la msica

Publicado el 2 noviembre, 2012 por Jennifer Delgado


Descubre cul es el verdadero origen de la msica
Es difcil precisar con exactitud el origen de la msica y enmarcarlo en una poca precisa de la historia. Sin embargo, se
conoce que desde la Prehistoria los hombres usaron diferentes objetos para emitir sonidos. Sin embargo, como el objetivo
de esta actividad era comunicarse entre s o simplemente replicar los sonidos que escuchaban en la naturaleza, no se puede
hablar de msica en el sentido ms estricto del trmino.



El origen de la msica, entendida como la creacin de sonidos complejos, tuvo que esperar un poco ms. Muchos
investigadores coinciden en que el trmino msica deriva del vocablo griego musa, las famosas deidades de la
mitologa griega y romana que tenan la capacidad de inspirar a los hombres dedicados a las artes.

Rebuscando en el tiempo, vemos que en la Antigua Grecia ya se conoca la msica. El famoso filsofo Platn
sola afirmar que de la misma forma en que la gimnstica sirve para fortalecer el cuerpo, la msica es el vehculo
para enriquecer el nimo.
Sin embargo, no fue hasta la difusin del catolicismo que la msica cobr auge. Con el objetivo de alabar a
Dios, se cre la msica sagrada, los cantos gregorianos y, ms tarde, la notacin musical, o sea, el alfabeto
musical que brind la posibilidad de escribir msica utilizando los smbolos adecuados que le permitan a los
msicos seguir el ritmo y la entonacin.

De hecho, el origen de la msica escrita (utilizando los primeros smbolos) resale alrededor del siglo VI de la
era cristiana. Sin embargo, estos smbolos eran muy limitados y no permitan cubrir adecuadamente todas las
extensiones musicales y la complejidad armnica. Por eso, en el periodo comprendido entre 992 y 1050,
Guido dArezzo se cre el primer sistema de escritura musical definido diastemtico, que consista en
transcribir smbolos que representaban una escritura. As, por primera vez en la historia, se pudieron indicar
todas las alturas de las notas musicales.
Guido llam ese sistema tetragrama ya que las notas musicales se desarrollaban en una red de cuatros
lneas paralelas. Este sistema fue el precursor del moderno de las que utilizamos hoy en da.
Que es formacin msica
Entendemos que un problema que suele aquejar a la educacin musical es la profesionalizacin a la que se encaminan la
mayora de los centros educativos. El ejemplo de los Conservatorios, donde es lgico que se busque la creacin de buenos
expertos, formados en todos los aspectos que concebiblemente lleguen a necesitar en su carrera, afecta quiz en demasa a
otros tipos de enseanza, quedando en clara desventaja los interesados en disfrutar de la msica sin convertirla en una
profesin, y los adultos. Quedan por lo tanto sin cubrir dos perfiles de interesados que tienen, por supuesto, la mayor
importancia: los jvenes interesados en el disfrute no profesional de la msica y los adultos que han adquirido el inters
por esta materia a una edad mayor de la que se suele contemplar o que no han tenido oportunidades previas de satisfacer
esta apetencia. Un anlisis breve del posible alumnado nos dara: Por nuestra parte, opinamos que la msica se hace para
ser disfrutada. Es por ello que, sin abandonar el repertorio y tcnica clsicos cuando sean convenientes, optamos por usar
con total normalidad desde msica de pelculas a xitos del pop, si ello resulta adecuado. , con la complejidad

Compositores musicales
Naci el 27 de marzo de 1951 y es el menor de cuatro hermanos, su inicio en la radio fue como operador del
programa Bailando con Panamericana en 1964 a la temprana edad de 13 aos. Entre algunos de sus
reconocimientos se pueden mencionar 1988 estrella de plata de la Direccin de Radiodifusin Nacional como
el mejor grabador de audio del ao. En 1990 premio internacional Rosa Cisneros otorgado por la asociacin
pro bienestar de la familia Aprofam 1992. Bajo la direccin de Radio Panamericana ha recibidos muchos
homenajes, autor del Camino al Glgota, esta marcha fue dedicada a la Consagrada imagen de Jess de
Nazareno de la Merced, fue ejecutada la marcha en dcada de los 30 del siglo XX, la partitura fue
reinterpretada por Jos Ramn Rico Muoz, realizando un buen trabajo, actualmente esta la marcha ha sido
ejecutado en varios pases.
JORGE ALVARO SARMIENTO DE LEON
Naci en san Antonio suchitepeques el 19 de febrero de 1931. Pianista, clarinetista y saxofonista form parte en
el concurso mundial de los jvenes directores de orquesta de Amrica. Es catedrtico de armona y
composicin de conservatoria nacional de Guatemala
1.- Johann Sebastian Bach
2.- Wolfgang Amadeus Mozart
3.- Ludwig van Beethoven
4.- Fredreric Chopin
5.- Franz Liszt
6.- Johannes Brahms
7.- Antonin Dvorak
8.- Edvard Grieg
9.- Claude Debussy
10.- Maurice Ravel

10 Compositores de msica "POPULAR":

1.- Agustn Lara (Mxico)
2.- Marvin Hamlisch (Estados Unidos)
3.- Robert Zimmerman (mejor conocido como Bob Dylan) (Estados Unidos)
4.- Armando Manzanero (Mxico)
5.- Silvio Rodrguez (Cuba)
6.- Pablo Milans (Cuba)
7.- Eduardo Aute (Espaa)
8.- Alberto Aguilera (mejor conocido como Juan Gabriel) (Mxico)
9.- Ricardo Arjona (Guatemala)
10.- Carole King (Estados Unidos) MOZART
ALBINONI
PAGANINI
SIBELIUS
BARTOK
BEETHOVEN
Mozart
Grieg
Debussy
Schoenberg
Stockhausen
Penderecki
Haydn
Schumann
Beethoven
Ginastera

Popular:
Pedro Aznar
Fito Paez
Charly Garcia
L.A. Spinetta
Lito Nebbia
Mercedes Sosa
STRAVINSKY
CHOPIN
BACH
ROSAS
mozart
vivaldi
handel
bach
purcell
strauss
handl
haydn
palestrina
monteverdi
tchaikovsky
wagner
bruckner
grieg
shostakovich
puccini }
Beethoven
Bach
Vivaldi
Wagner
Chopin
Mozart
Schubert
Haendell
Verdi
Ravel
Cualidades del sido
La altura
Depende de la frecuencia, que es el nmero de vibraciones por segundo. Cuantas ms vibraciones por
segundo, el sonido es ms agudo y cuantas menos vibraciones por segundo, el sonido es ms grave. Cuanto
ms corta, fina y tensa est una cuerda, ms agudo ser el sonido que produzca y viceversa.
Grficamente la diferencia entre un sonido agudo y un sonido grave podra representarse:

Sonido agudo Sonido grave
La unidad de medida de la frecuencia es el hercio (Hz), que equivale a una vibracin por segundo.
El ser humano no percibe todas las frecuencias. El rango de audicin va de los 20 Hz hasta los 20000 Hz. Por
encima de esta frecuencia se producen los ultrasonidos, que no podemos percibir.
Las alturas que son capaces de producir los instrumentos musicales, excepto los electrnicos, no llegan a
utilizar todo el rango de audicin humano. De hecho, la mayora de los instrumentos manejan una extensin
limitada dentro de ese rango. Las notas que son capaces de producir (su tesitura) suelen situarse en la zona
grave, intermedia o aguda de ese rango posible de audicin.
Al proceso de igualar las frecuencias de las diferentes notas entre los distintos instrumentos y/o con relacin a
un punto de referencia, que se denomina diapasn, se lo conoce con el nombre de afinacin. Las distintas
familias de instrumentos pueden tener sistemas de afinacin distintos, aunque, para poder igualarlos, todos
tienden a una afinacin "temperada", en la que se supone que todos los semitonos (la distancia mnima que
puede haber entre dos notas dentro de la msica occidental) son iguales.
La duracin
Est en relacin con el tiempo que permanece la vibracin y se representara grficamente:

Sonido largo Sonido corto
El tiempo mximo de permanencia de la vibracin est muchas veces limitado por las caractersticas de
produccin de sonido del instrumento musical. Naturalmente, los instrumentos electrnicos no tienen este tipo
de limitaciones y, siempre que el timbre del instrumento que produzcan no tenga como caracterstica una
pronta extincin, la duracin de los sonidos puede ser todo lo larga que deseemos.
Tambin existe una duracin mnima de los sonidos a partir de la cual, aunque un instrumento electrnico
fuese capaz de generar sonidos tan breves y tan rpidos (si los hace consecutivamente), nuestro odo
acabara percibindolos como simultneos.
En msica la medicin del tiempo de los sonidos no se realiza uno a uno, sino por comparacin con los
dems. Pero an as, esta referencia relativa de duraciones necesita una referencia superior, para poder
establecer su duracin absoluta. As tenemos la indicacin metronmica, que se expresa en nmero de
"golpes" por minuto (bpm: beats per minute). Cuanto mayor sea el nmero de la indicacin metronmica, ms
rpido se interpretar la msica y a la inversa.
La intensidad o volumen
Est en relacin con la fuerza con que hubisemos pulsado la cuerda. Su unidad de medida es
el decibelio (dB). Cada incremento de 10 dB nuestro odo lo percibe como el doble de intensidad. A partir de
120 dB entraramos en el umbral del dolor.
En la representacin grfica de un sonido fuerte observaramos que posee una mayor amplitud que un sonido
dbil.

Sonido fuerte Sonido suave
Los sonidos de los distintos instrumentos musicales no tienen todos las mismas posibilidades de potencia
sonora. Esta realidad se reconoce claramente en la disposicin de los instrumentos dentro de una orquesta,
donde los instrumentos con mayor potencia sonora son colocados hacia atrs. Sin embargo, hoy en da y
gracias a los avances de la tecnologa de amplificacin del sonido, los posibles desequilibrios se pueden
compensar con una adecuada utilizacin de los micrfonos y la mesa de mezclas.
El timbre
Es la cualidad que nos permite distinguir entre los distintos sonidos de los instrumentos o de las voces,
aunque interpreten exactamente la misma meloda. El timbre de los distintos instrumentos se compone de
un sonido fundamental, que es el que predomina (siendo su frecuencia la que determina la altura del
sonido), ms toda una serie de sonidos que se conocen con el nombre de armnicos.

Sonido fundamental Sonido complejo


Origen de la estructura
Origen de la escritura musical
[pic]
El epitafio de Seikilos es un ejemplo de la notacin musical practicada durante la Grecia Antigua.
[pic]
Piedra original que contiene el segundo de los doshimnos a Apolo. Las notaciones musicales son los smbolos
que aparecen ocasionalmente sobre las principales lneas contnuas de escritura griega.
Los sistemas de notacin musical existen desde hacemiles de aos. Se encontraron pruebas arqueolgicas
de escritura musical practicada en Egipto y Mesopotamia hacia el III milenio a. C. Otros pueblos tambin
desarrollaron sistemas de notacin musical enpocas ms recientes. Los griegos utilizaban un sistema que
consista en smbolos y letras que representaban las notas, sobre el texto de una cancin. Algunos de los
ejemplos ms antiguos de este tiposon el epitafio de Seikilos, encontrado en una tumba en Turqua; Los tres
himnos de Mesomedes de Creta existentes en manuscrito; y Los himnos dlficos, datados hacia el siglo II. Los
griegos tenanpor lo menos cuatro sistemas derivados de las letras del alfabeto; El conocimiento de este tipo
de notacin fue perdido como gran parte de la cultura griega tras la invasin romana.
El sistema modernotiene sus orgenes en las neumas(del latn: curvado), smbolos que representaban las
notas musicales en piezas vocales del canto gregoriano, hacia el siglo VIII. Inicialmente, las neumas , trazos
querepresentaban intervalos y reglas de expresin, estaban posicionadas sobre las slabas del texto y servan
como soporte sobre cmo ejecutarlo para los que ya conocan la msica. Sin embargo, estesistema no
permita que personas que nunca la hubieran odo pudiesen cantarla, ya que no era posible representar con
precisin las alturas y duraciones de las notas. Para resolver este problema las notaspasaron a ser
representadas con distancias variables en relacin a una lnea horizontal. Esto permita representar las
alturas. Este sistema evolucion hasta una pauta de cuatro lneas,




LAS EXPRESIONES MUSICALES
Noel Foster Steward

En este modesto trabajo, el autor ha tratado de plasmar los conocimientos adquiridos a lo
largo de su vida con el propsito de servir a la divulgacin de las expresiones musicales, ms que
todo en Panam.
El criterio utilizado para el desarrollo de la obra fue ms descriptivo que analtico, por las
propias caractersticas del tema, es as que, se confa en que la enorme cantidad de datos
ofrecidos en este libro sirvan de fuente a aquellos autores que deseen realizar o desarrollar
anlisis ms profundos sobre las expresiones musicales en Panam.
A la critica le manifestamos que estamos claros en que no somos portadores de la verdad
absoluta, sin embargo es nuestra verdad, que bien o mal se ha plasmado sin temor alguno a los
ataques. De manera que. se ha abonado el camino para que el tema sea ampliado por otros.
Es bueno saber que se han dejado por fuera muchas cosas y se han tratado a la ligera otras,
adems de abordar la msica de algunos periodos y de diversas regiones de manera distinta.
Las EXPRESIONES MUSICALES EN PANAMA incluye msica folclrica, msica popular urbana
y msica popular tpica, analizada cada una dentro de sus propias caractersticas, sus propios
estilos y dinmica.

1.- MUSICA FOLCLORICA:
Aunque no profundicemos, por muchas razones, aclaramos que por largo tiempo algunos
autores y conocedores de este tipo de msica han venido utilizando incorrecta e indistintamente
el trmino de msica tpica para referirse a dos estilos completamente diferentes de msica, (el
estilo verncula y el estilo tpico). La msica de estilo vernacular es nuestra msica folclrica, ella
basa su instrumentacin en los tambores(caja, pujador y repicador, y sus nombres varan de
acuerdo a la regin); la churuca (es una especie de guiro); cirabel (una especie de violn);
mejoranera y socavn (son una especie de guitarras, pero pequeas y de elaboracin
rudimentaria). La msica de estilo tpico, que es la que se interpreta en los jardines de bailes,
basa su instrumentacin principalmente en el acorden, luego en la guitarra elctrica, los
timbales cubanos. la tumbadora, el bajo elctrico, la churuca y un cantante que por lo general es
de sexo femenino. Como se observa, los instrumentos folclricos son diametralmente distintos a
los instrumentos utilizados en la msica tpica para los llamados pindines. Puede ser que esta
confusin en cuanto a la denominacin de uno u otro estilo obedezca al hecho de que don Gelo
Crdoba amenizaba bailes con violn, cosa que se daba antes de la llegada del acorden, creando
una escuela y un estilo en la msica interiorana con toda una plyade de acordeonistas que se
dedican a la msica tpica, que no debe confundirse con la msica folclrica.

II.- MUSICA POPULAR URBANA:
Este tipo de msica es la que se desarrolla en las grandes ciudades de la Repblic de
Panam, en la ciudad capital y la ciudad de Colon. Esta se clasifica en msica de Orquesta,
msica de Calipso, msica de los llamados Combos y msica de Jazz.

a) MUSICA DE JAZZ:
Aunque cueste comprenderlo, la primera influencia de msica urbana que recibe la
Repblica de Panam es la del jazz. Panam es un pas que por sus caracterIsticas geogrficas,
teniendo grandes terminales portuarios (desde inicios de la repblica) y siendo un pas de
trnsito obligado, hacia y desde el norte, ha recibido de los Estados Unidos no solo agresiones
sino tambin influencias culturales. He all la proliferacin en la dcada del 20 hacia adelante, de
grupos musicales de jazz sobre todo en la ciudad de Panam y Colon de los cuales nos habla Noel
Foster en este libro. Epoca en que an no estaban en boga las grandes orquestas de estilo
guarachero, aunque existlan algunas dedicadas al son cubano, como los 6 del 20.

b) MUSICA DE ORQUESTAS:
Esta msica se desarrolla en Panam fuertemente, sobre todo, entre los aos de la post-
guerra (II Guerra Mundial) y la dcada del 60. La mayor influencia proviene tambin de los
Estados Unidos Cuba, de orquestas como la de Frank Grub (a) Machito; Ernesto Lecuona; la
Gigante de Bartoloni (Beny) More; Chico Ofarrell; Peruchin; Casino de La Playa; Noro Morales y
las grandes orquestas norteamericanas denominadas Big Band. En Panam esta influencia
genera la creacin de orquestas de 14 msicos y a veces ms, como la del maestro Armando
Boza, Clarence Martin, Vctor Boa, la Universal de Mojica, La Orquestade Alfredo Noel (Papilo)
Baker, El Conjunto Bellamar, La Orquest de Marcelino Alvarez etc., todas stas con un nivel y
estatura internacional.

c) MUSICA DE CALIPSO:
El Calipso es un gnero musical nacido en Trinidad a mediados del siglo XIX y propagado a
otras isla colindantes como Jamaica, Granada, Barbados adems de las islas Barlovento y
Sotavento. Llega a Panam con los inmigrantes de las Antillas, especlficamente con los
procedentes de Jamaica y barbados, que vinieron a trabajar en la construccin del Canal de
Panam. Una vez terminada la obra del Canal, muchos (la gran mayorIa), por razones diversas
se quedaron en Panam integrandose al la nacin y fortaleciendo la cultura panamea. Es de esta
manera que el calipso pasa a formar, sobre todo en los 50 y 60, parte del gusto musical
panameo, al grado de ejercer fuerte influencia sobre las orquestas de corte guarachero y
jacstico, como es el caso de las melodias Blame Your Self y Ospilac del maestro Victor Boa.
Casi todas las orquestas entre los aos mencionados tocaron o grabaron en determinado
momento algn calipso.
Luego de la controversia (cantadera para los efectos del folclor panameo) segn relata el
calipsonian Armando Machore, Lord Kitty dijo que despus de la derrota sufrida por Sparrow,
este quedara sin ganas de regresar a Panam, y esto se demuestra en la pieza que
posteriormente grabara Lord Kitty y que dice:

Sparrow will never
Sparrow will never
Sparrow will never,never,
never comeback to Panama.

La letra anterior hace entender que Sparrow jams regresara a Panam, haciendo
insinuacin a la derrota que sufri en el pequeo pas.
Tambin se cuentan entre los grandes cantadores de calipso al gran Black Majesty de
apellido Morante; Lord Cobra; Sir Valentino de nombre Val Reid; Two Gun Smokey que fue
contratado en su mejor momento para cantar calipso en los mejores hoteles de Honolulu en
Hawai; y muchos otros famosos, que serla interminable enumerarlos o mencionarlos a todos.
Los instrumentos primarios para, o con que se ejecuta el calipso son un Ukelele o
Yucalele, una tumbadora, banjo, y un bajo de balde fabricado con un palo de escoba y un tramo
de cuerda, actuando el balde como caja de resonancia y un cantante.

d) MUSICA DE COMBOS:
Los combos son agrupaciones conformadas, ms que todo, por elementos juveniles la cual
surgen y se desarrollan con fuerza entre 1969 y 1978 y que en alguna u otra forma desplazan a
las orquestas de 14, 11, 10 9 msicos. Es la poca en que empieza a ingresar a Panam la
modernizacin en la msica, con guitarras elctricas, teclados electrnicos etc.
.


e) MUSICA POPULAR TPICA:
Este tipo de msica interpretada sobre todo por msicos oriundos de La regin de Azuero, a
pesar de no ser abundantes y sustanciosas en cuanto a los arreglos musicales, jams ha pasado
de moda, y la tendencia en popularidad es en ascenso y tanto en el interior como en la capital,
siempre se ha bailado, se baila y por los vientos que soplan se seguir bailando msica tpica..
Por otra parte, los msicos tpicos son los ms activos en Panam, ya que por lo
general todos los fines de semana tienen presentacin en cualquier fiesta de tipo
popular, ya sean fiestas patronales o ferias, adems la msica tpica participa
anualmente en los Estados Unidos en el desfile de los hispanoamericanos y en Panam
se reunen en un evento magno denominado Encuentro de Acordeones.
Finalmente queda claro que la msica es una de las formas fundamentales de
expresin popular, y que este libro recoge el primer intento honesto y con detalles
sobre los orgenes de las expresiones musicales en Panam y sus influencias, adems
de contar con una iconografa excelente y testimonial.



Creatividad musical
Marc M. Reybrouck considerar a la creatividad en la composicin asistida por ordenador, con la esperanza de
trascender los lmites de la percepcin y el rendimiento como consecuencia del constructivismo epistmico.
Su visin de la creatividad es combinatoria en un sentido radical del trmino, el desarrollo de un producto que
puede ser percibido como algo nuevo.

En el contexto de modelos de la creatividad musical calculado por la computadora, Francois Pachet da
evidencia para impulsar la creatividad para componer y tocar en tiempo real. Gracias a las extensiones de
hecho en un instrumento, el msico puede controlar mejor la expresin. El autor analiza las interacciones
entre mquinas y humanos para ver el impacto psicolgico sobre el usuario, y esto, en tiempo real. Con este
enfoque, los efectos pre-programados "se obtienen. En su segundo estudio, Francois Pachet ofrece una
interfaz grfica que permite al jugador concentrarse en la msica para jugar, sin pensar en el sistema por un
estilo de aprendizaje gradual del material musical. interfaz de IRMS (Interactive Music Systems reflexiva) de
los improvisadores, compositores, sino tambin los nios en un enfoque creativo utiliza una forma de
interactividad, la estructuracin de una exitosa colaboracin en materia cientfica y de la

Los esuqemas de conpositores

Meloda[editar]
Segn el diccionario de la Real Academia Espaola de la lengua, es La parte de la msica que trata del
tiempo con relacin al canto, y de la eleccin y nmero de sones con que han de formarse en cada gnero de
composicin los perodos musicales, ya sobre un tono dado, ya modulando para que el canto agrade al odo.
Tambin se dice que es: La composicin en que se desarrolla una idea musical, simple o compuesta, con
independencia de su acompaamiento, en oposicin aarmona, combinacin de sonidos simultneos
diferentes, pero acordes
La meloda es, seguramente, la parte ms importante en el proceso de construccin de una pieza; esta, la
meloda, va a ser lo que la caracterice como nica.
Armona[editar]
Por armona podemos entender en msica la unin de tres o ms sonidos simultneos, entendiendo que el
canto o meloda producido por una sola voz es homnimo, con dos voces se producen intervalos armnicos y,
a partir de 3 voces o sonidos simultneos hablamos de armona.
La armona se produce de forma natural al observar los sonidos concomitantes de cualquier timbre producido
por la naturaleza. La riqueza de tales concomitantes (armnicos) es la caracterstica que define el timbre de
los instrumentos musicales. Un sonido puro fundamental, por ejemplo una onda senoidal, contiene un solo
sonido sin concomitantes (sonidos armnicos). El sonido de una onda senoidal podra ser parecido a una
flauta dulce, silbato, o, el sonido de un diapasn fsico, una especie de pitido claro, sin definicin concreta en
la naturaleza. La riqueza de dichos armnicos, producen la caracterstica tmbrica de cada instrumento y es
sta la que nos ayuda a reconocer los distintos instrumentos musicales. Dicho de otra forma, cuando, por
ejemplo, escuchamos el sonido de un violn, una sola nota no est formada por un nico sonido, sino por un
sonido fundamental, el que ms omos y, al mismo tiempo, una gran cantidad de sonidos concomitantes,
armnicos naturales,




Historia de himno nacional




de los restos del autor de la letra del Himno Nacional de Guatemala a su tierra natal: Cuba. Guatemala: Ministerio de
Educacin Pblica, 1951.

Guatemalteco: el Himno Nacional de Guatemala tiene una historia singular que debes conocer.

Guatemala, en tu limpia bandera,
libertad que form un arrebol,
libertad es tu gloria hechicera
y de Amrica libre es el sol.

El Jefe Poltico, General Manuel Aguilar, organiz un concurso entre artistas nacionales a fin de que
compusieran un msica adecuada para aquella letra del seor Molina. Un jurado compuesto por Lorenzo
Morales, H. Hall y Leopoldo Cantilena, otorg el premio al joven autor de la msica de nuestro Himno
Nacional. Dicha composicin la cant nuestro pueblo durante diez aos, sin ser adoptada oficialmente
como Himno Nacional de Guatemala, pero su letra adoleca de muchos defectos y no llegaba a colmar los
anhelos del pueblo y Gobierno sobre lo que deba ser el Himno Patrio. Por tales razones el Presidente Jos
Mara Reyna Barrios convoc a un concurso nacional para la adopcin de un canto patritico oficial
definitivo, el cual qued abierto el 24 de julio de 1896 y fue cerrado el 15 de octubre del mismo ao.

Un jurado integrado por personas competentes dio el premio a la letra a cuyo pie se lea "Annimo", no
sabindose por lo tanto a quien entregar el galardn ofrecido; sin embargo, siendo la premiada, debieron
darla a conocer profusamente entre los msicos nacionales para concursar en la composicin de la msica.

Cerrada la admisin de los trabajos el da 1 de febrero de 1897, los compases solemnes y del
ms inspirado acento nacional volvieron a triunfar, quedando desde entonces reconocidos como
Himno Nacional de Guatemala.


Busto de los autores del Himno Nacional de Guatemala.
Desbordante fue el jbilo del pueblo al conocer el resultado del concurso. Guatemala feliz ya
tus aras no ensangrienta feroz el verdugo, fue entonado oficialmente por escolares y pueblo
con encendido patriotismo; pero el autor de la letra segua en impenetrable anonimato, aunque
se tena motivos para atribuirla al poeta cubano Jos Joaqun Palma, pero no fue sino hasta
catorce aos despus, prximo a su fin, cuando el poeta admiti ser el autor del canto a nuestra
Patria.
Ms tarde, por acuerdo gubernativo de fecha 26 de julio de 1934, la letra original fue
reformada por el notable gramtico profesor Jos Mara Bonilla Ruano, suavizando algunos
versos para su mejor armona con nuestro espritu pacifista y rectificando ligeramente
conceptos histricos.
La biografiade Rafael ovale

Naci en la localidad de San Juan Comalapa (departamento de Chimaltenango), hijo de Rosendo
lvarez e Ildefonsa Ovalle. Aprendi sus primeras letras con el profesor Juan Alegra y su iniciacin
musical la recibi de su padre, quien desempe durante mucho tiempo el cargo de maestro de
capilla del pueblo y despus fue designado para ocupar la direccin de la escuela de msica
de Santa Luca Cotzumalguapa (en el departamento de Escuintla.
En 1874 falleci su padre. A pesar de su corta edad tena 15 aos, lo sustituy en el cargo de
director de la escuela de msica en Santa Luca. Contrajo matrimonio con Anita Minera de Garca,
con quien procre ocho hijos.
Nota 2

En 1879, por orden expresa del presidente Justo Rufino Barrios, lvarez Ovalle lleg a la capital
del pas a estudiar en la Escuela de Sustitutos de la Banda Nacional, bajo la direccin de Pedro
Vissoni. A los tres meses ya poda tocar la flauta y el pcolo, y pas a formar parte como integrante
de la Banda Marcial, bajo la direccin del msico alemn Emilio Dressner.
En 1887 se llam a un concurso literario para seleccionar la mejor composicin que servira como
himno nacional. El poeta Ramn Pereira Molina (de Totonicapn), gan la competencia. Se
promovi entonces la seleccin de una partitura para acompaar la composicin triunfante. El
ganador de este concurso musical, por unanimidad, fue Rafael lvarez, quien a la sazn contaba
con 28 aos de edad. Sin embargo no se avanz en la oficializacin de este certamen.
1

Nueve aos despus, en 1896, el presidente de la Repblica Jos Mara Reyna Barrios abri un
nuevo concurso para seleccionar definitivamente la letra y msica al himno nacional de Guatemala.
Nuevamente la partitura escogida fue la de Rafael lvarez Ovalle; en cambio se eligi la poesa del
autor Annimo.
Nota 3
Por decreto oficial de fecha 19 de febrero de 1897, fue declarada como msica
del Himno nacional.
2

El 14 de marzo de 1897, los alumnos del Conservatorio Nacional dirigidos por el propio maestro
lvarez Ovalle cantaron por primera vez el himno oficial de Guatemala



Jos Joaqun Palma
(Bayamo, 1844 - Guatemala, 1911) Poeta cubano. Su actividad
poltica en favor de la independencia de su pas le oblig a exiliarse,
lo cual condicion una obra potica, que, por otra parte, se inscribe
en la segunda generacin romntica y destaca por su carcter
colorista y meldico.
La vida de Jos Joaqun Palma aparece ntimamente ligada al
movimiento revolucionario cubano que haba de culminar con la
proclamacin de la independencia. En 1868 particip en la
sublevacin dirigida por Carlos Manuel de Cspedes, del que fue ayudante durante
algn tiempo. Redactor de El Cubano Libre, desempe posteriormente diversas
misiones de la Repblica en armas.
Obligado a emigrar, se traslad en 1873 a Jamaica, y posteriormente a Nueva York y
Honduras, para finalmente establecerse en Guatemala. En Honduras haba recibido una
medalla de oro por su poesa y en 1882 public en Tegucigalpa el volumen Poesas de
J. Joaqun de la Palma. En Guatemala transcurri el resto de su vida, alcanzando el
cargo de secretario del ex presidente Soto. Al ser proclamada la Repblica cubana,
Jos Joaqun Palma la represent en su pas de adopcin como cnsul general, y
compuso tambin la letra del himno nacional de Guatemala.
Himno actua
Od, mortales, el grito sagrado
libertad, libertad, libertad!
Od el ruido de rotas cadenas
ved el trono a la noble igualdad.
Ya su trono dignsimo abrieron
las Provincias Unidas del Sur.
Y los libres del mundo responden:
Al gran Pueblo Argentino, salud...
Al gran Pueblo Argentino, salud!
Y los libres del mundo responden:
Al gran Pueblo Argentino, salud...

Y los libres del mundo responden:
Al gran Pueblo Argentino, salud!
Sean eternos los laureles
que supimos conseguir,
que supimos conseguir:
coronados de gloria vivamos,
o juremos con gloria morir,
o juremos con gloria morir,
o juremos con gloria morir.
Himno popuar

guatemala, en tu limpia bandera
libertad te form un arrebol;
libertad es tu gloria hechicera
y de Amrica libre es el sol.
Bella patria, tu gloria cantemos
con ardiente sublime ansiedad
hoy que luce en tu frente la aurora
de la hermosa, feliz libertad.
Democracia, civismo es tu lema,
la igualdad es tu ley, tu razn;
no ms sombras, no ms retrocesos.
Viva patria, el derecho y la unin.

Chorus

Guatemala, en tu limpia bandera
Bajo la gida libre y fecunda
de progreso, de paz, de igualdad,
Guatemala, que unan tus hijos
en brazos en eterna amistad.
La ms pura y feliz democracia
que corone tu olmpica sien;
y el amor de tus hijas divinas,
s de Amrica Libre el Edn.

Verse 2

Guatemala en tu limpia bandera
Con tu aliento gentil de espartana
llegar en el mundo a lucir,
porque marchas buscando el progreso
y en tu idea se ve el porvenir.
De los libres recibe el saludo,
Su entusiasta sincera ovacin;
Y recibe las preces del alma.
Los efectos del fiel corazn.

y sus ramas
l folklore es la expresin de la cultura de un pueblo:
cuentos, msica, bailes, leyendas, historia oral, proverbios, chistes, supersticiones, costumbres, artesana y
dems, comn a una poblacin concreta, incluyendo las tradiciones de dicha cultura, subcultura o grupo social.
A esta zona se le conoci como Tuculutln o Tezulutln (tierra de guerra), por la dificultad que tuvieron los
espaoles para conquistarla. Fray Bartolom de las Casas le llam Tierra de las Verapaces. En este
departamento se encuentra la muy reconocida flor Nacional (La Monja Blanca).

FOLKLORE SOCI AL
4 de Agosto en honor a Santo Domingo de Guzmn en la cabecera departamental.
Danzas: venado, moros y cristiamos, y el comit de Tactic

Podemos definir un instrumento como cualquier objeto que es utilizado para algn fin por el ser humano. La clave de
esta definicin radica en que la propiedad del instrumento no es una caracterstica propia del objeto sino que es
brindada por el ser humano al conferirle un uso funcional. (En rigor, podramos extender esta definicin a cualquier
especie animal.)
Si la msica es el arte de organizar sonido (con el fin de expresar algo), podemos concluir que un instrumento musical es
cualquier objeto que sea utilizado por el ser humano para producir sonidos en el marco de una creacin musical. Es decir,
potencialmente cualquier objeto es un instrumento musical.
Estudiar la fsica de los instrumentos musicales equivaldra entonces al estudio de las propiedades acsticas de todos los
objetos, lo que no es una ayuda en la delimitacin del objeto de estudio. En consecuencia, trataremos de estudiar las
propiedades fsicas (acsticas) de algunos objetos que han sido construidos (o utilizados) ms frecuentemente como
instrumentos musicales.

1. Sistema
Un instrumento musical es un sistema. Un sistema est compuesto por una estructura (las partes que lo integran) y un
principio de organizacin, que es lo que brinda identidad al sistema.
En el caso de los instrumentos musicales el sistema est compuesto al menos por un oscilador. Muchos instrumentos
musicales disponen tambin de un resonador. En este caso, puede ser interesante estudiar la forma en que estn acoplados
oscilador y resonador. Finalmente es importante identificar la fuerza que excita el oscilador y, particularmente, la forma
en que se lo excita.).
No podemos esperar que haya una nica correspondencia entre una parte del sistema y uno de los parmetros del sonido.
En general vamos a determinar que las distintas componentes del sistema "instrumento musical" van a estar ejerciendo
influencia sobre ms de uno de los parmetros del sonido.
En la medida en que el msico intrprete tiene por funcin la produccin de sonidos con su instrumentos musical, es
importante la reflexin acerca del funcionamiento de su instrumento a efectos de conocer cmo controlar los distintos
parmetros del sonido que producir en el transcurso de una interpretacin.

2. Principios
Si bien por nuestra definicin cualquier objeto es potencialmente un instrumento musical y como tal debera ser
estudiado si, en determinadas circunstancias, es utilizado como instrumento musical en el contexto de una composicin
musical, vamos ahora a concentrarnos en el estudio de ciertos principios de funcionamiento acstico en los que se basa
un conjunto importante de los instrumentos musicales ms usados dentro de nuestra cultura.
Este estudio, ms su aplicacin final a un caso concreto, pretende dar pistas sobre un mtodo posible para el estudio de los
instrumentos musicales desde un punto de vista acstico.

3. Osciladores
En primer lugar debemos estudiar los modos de oscilacin de:
cuerdas
columnas de aire
lengetas
membranas y placas
barras

3.1 Cuerdas
La cuerda es un objeto cuyo largo es mucho mayor que su ancho (de manera que podemos considerarlo casi como
unidimensional). La cuerda fija en dos extremos genera series de parciales armnicas. La onda ms usada desde el punto
de vista musical es la transversal.
La frecuencia (fundamental) que produce una onda es directamente proporcional a la tensin a la que est sometida e
inversamente proporcional al largo y a la densidad lineal de la misma. El timbre (forma de onda resultante) depender
fundamentalmente del material de construccin, del modo segn el cual se excite al oscilador, del punto sobre el cual se
excite la cuerda, y de las caractersticas del objeto con el cual se la ponga en oscilacin.

3.2 Columnas de aire
Hablamos de columnas de aire encerradas dentro de un tubo y debemos diferenciar dos casos: los tubos cerrados en un
extremo (generalmente llamados tubos cerrados) y los tubos abiertos en los dos extremos (generalmente llamados
tubos abiertos). La onda que se produce es longitudinal. La columna de aire encerrada en un tubo produce una serie de
parciales armnica completa (tubo abierto en los dos extremos) o una serie de parciales con slo los armnicos impares
(tubo cerrado en un extremo).
La frecuencia (fundamental) es inversamente proporcional al largo del tubo, con la caracterstica de que el tubo cerrado en
un extremo produce una frecuencia fundamental de la mitad (una octava ms baja) que la que produce un tubo abierto en
ambos extremos del mismo largo.
El timbre depender fundamentalmente de la relacin que exista entre el largo y el ancho del tubo y de la forma (interior)
del mismo: cnico, cilndrico o mezcla de ambos.
En rigor, las columnas de aire encerradas en un tubo cumplen la funcin de resonadores. De acuerdo al sistema al que
estn acoplados pueden tener un comportamiento claro como resonador o tener el verdadero oscilador que hace que el
estudio pueda parecer confuso.una interaccin tal con