You are on page 1of 45

despre sunet si muzica

Documentul PDF a fost generat folosind librria cu surs deschis mwlib. Accesai http://code.pediapress.com/ pentru mai multe informaii.
PDF generated at: Sun, 07 Sep 2014 08:06:26 UTC

Coninut
Articole
Portal:Teoria muzicii

Sunet

Durat (muzic)

nlimea sunetelor

Intensitate sonor

Timbru (muzic)

11

Metru (muzic)

13

Ritm (muzic)

15

Tempo

19

Acord (muzic)

21

Progresie de acorduri

24

Gam muzical

25

Mod (muzic)

31

Tonalitate

36

Dodecafonism

39

Referine
Sursele i contribuitorii articolelor

40

Sursele, licenele i contribuitorii imaginilor

41

Licenele articolelor
Licen

43

Portal:Teoria muzicii

Portal:Teoria muzicii
Pagina principal |Bunvenit |Cutare |Manual de stil |Comunitate |Ajutor |Contact
Cutare Index Cuprins Categorii Articole Fiiere Formate Utilizatori MediaWiki Wikipedia Pagini de Ajutor Portaluri
Proiecte ntreinere Servicii Unelte Distincii

Teoria muzicii analizeaz ritmul, armonia, melodia, structura (sau forma), dinamica i textura
unei compoziii. Intr-un sens general, teoria muzicii poate include totalitatea concepiilor,
cunotinelor i tehnicilor muzicale.
Notaia utilizat n muzic: Notaia muzical Portativul Durata sunetelor Notele
muzicale Alteraie (muzic)

Vocea: Bel canto Tenorul Bariton Fonaia


Caracteristici ale sunetului: Sunetul nlimea sunetelor Timbrul Durata sunetelor Intensitatea sonor
Game i moduri: Gama muzical Moduri muzicale Tonalitate Dodecafonism
Armonie: Acord Progresie armonic
Structura temporala: Metru muzical Ritm muzical Tempo

Instrumente muzicale: Flaut Oboi Clarinet Fagot Trompet Trombon Corn francez Tub
Vioar Violoncel Contrabas Lir Chitar Timpan (instrument muzical) Pian
Forme muzicale: Form de sonat Sonat Fug (muzic)
List de termeni muzicali
List de genuri muzicale
List de instrumente muzicale

Muzic
Sunet
Terminologie muzical
Genuri muzicale

Armonie

Polifonie

Forme muzicale

Istoria muzicii

Portal:Teoria muzicii

Sunetul Muzica Notaia muzical Nota muzical nlimea sunetelor Intensitatea sonor Durata sunetelor
Ritmul Timbrul Instrumentele muzicale Gama muzical Acord Metru muzical
Game i tonuri [1], scurt teorie muzical.
Music theory [2], teorie muzical avansat, site n
limba englez.
www.8notes.com [3], lecii de teorie i de practic
muzical.

Orchestra Filarmonic din Jalisco, Mexic

Spectacol de orchestr

Sunetele i zgomotele de orice fel i orice provenien se deosebesc ntre ele prin trei
caracteristici principale: nlimea, tria (intensitatea) i timbrul. Cele trei mrimi nu sunt
independente. La nivelul percepiei, tria i nlimea se influeneaz reciproc.
nlimea sunetelor se refer la frecvena de vibraie a coloanei de aer, coardelor sau
membranelor ce produc sunetul. Aceast caracteristic a sunetelor este relativ, n funcie de
nlimea unui ton de reper, odat cu creterea frecvenei crescnd i nlimea.
>>>continuare
Muzica este o lege moral. Ea d sufletul universului, aripi gndirii, avnt nchipuirii, farmec
tinereii, via i veselie tuturor lucrurilor. Ea este esena ordinii, nlnd ctre tot ce este
bun, drept i frumos. (Platon)
Muzica aparine fiecruia i fiecare are dreptul i este chemat s se bucure de dnsa. n
muzic se griete cum se griete n ceruri. (Franz Grillparzer)

Portal:Teoria muzicii

Deocamdat nu se deruleaz nici un WikiProiect cu privire la teoria muzical.


Aceste articole pot fi create sau mbuntite. Este nevoie de sprijinul dumneavoastr!'

Ce sunt Portalurile? | Rsfoire dup tem

Referine
[1] http:/ / anul3. blogspot. com/ 2005/ 05/ game-si-tonuri-anda. html
[2] http:/ / www. musictheory. net/ index. html
[3] http:/ / www. 8notes. com/

Sunet
Sunetul constituie din punct de vedere fiziologic senzaia produs asupra organului auditiv de ctre vibraiile
materiale ale corpurilor i transmise pe calea undelor acustice. Urechea uman este sensibil la vibraii ale aerului cu
frecvene ntre 20 Hz i 20 kHz, cu un maxim de sensibilitate auditiv n jur de 3500 Hz. Acest interval depinde mult
de amplitudinea vibraiei i de vrsta i starea de sntate a individului. Sub amplitudinea de 20 Pa vibraiile nu mai
pot fi percepute. Odat cu vrsta intervalul de sensibilitate se micoreaz, n special frecvenele nalte devin
inaudibile.
Din punct de vedere fizic, sunetul are o definiie mai larg, el nefiind legat de senzaia auditiv: orice perturbaie
(energie mecanic) propagat printr-un mediu material sub forma unei unde se numete sunet. n aceast definiie se
includ i vibraii la frecvene din afara domeniului de sensibilitate al urechii: infrasunete (sub 20 Hz) i ultrasunete
(peste 20 kHz).
Un caz particular de sunet este zgomotul, care se remarc prin lipsa obiectiv sau subiectiv a unei ncrcturi
informaionale. Zgomotul deranjeaz fie prin senzaia neplcut pe care o produce, fie prin efectul negativ asupra
transmiterii de informaie. Orice zgomot poate fi perceput ca sunet util dac i se atribuie o valoare informaional.
Din punct de vedere muzical (sau estetic), sunetul este o entitate caracterizat de patru atribute: nlime, durat,
intensitate i timbru. nlimii i corespunde frecvena (msurat n Hz). Intensitii i corespunde nivelul de
intensitate sonor (msurat n dB).

Sunet

Viteza sunetului
Articol principal: Viteza sunetului.
Viteza cu care se propag undele sonore depinde de mediul de propagare, n particular de elasticitatea i densitatea
acestuia. n fluide (gaze i lichide) particip la propagarea sunetului numai deformarea volumic a mediului; la
solide mai intervin i forele de forfecare.
Exemple:
aer: 343 m/s (la 20C);
ap dulce: 1435 m/s;
oel: 5100 m/s.

Vezi i
Acustic

Legturi externe
Ecolocaia uman - fantasticul sim al oamenilor-lilieci [1], 30 mai 2011, Mihaela Stnescu, Descoper

Referine
[1] http:/ / www. descopera. ro/ stiinta/ 8290537-ecolocatia-umana-fantasticul-simt-al-oamenilor-lilieci

Durat (muzic)
Durata(sau valoarea) reprezint carateristica sunetului de a fi mai lung sau mai scurt n timp. Aceasta se calculeaz
din momentul impactului pn la dispariia ultimei vibraii sonore percepute.

Durata notelor i a pauzelor


Valorile notelor muzicale i ale pauzelor nu sunt definite absolut, ci relativ, fiind ns proporionale ntre ele. Prin
definiie, ptrimea este considerat ca avnd lungimea de referin, notat cu R.
Nota

Durata
Longa
Se mai numete nota cvadruplu ntreag. Aceast valoare se
folosea n scrierea muzical timpurie.
Durata: 16 R
Breve
Se mai numete nota dublu ntreag.
Durata: 8 R
Semibreve
Se mai numete not ntreag.
Durata: 4 R

Minim
Se mai numete doime.
Durata: 2 R

Pauza

Durat (muzic)

Crotchet
Se mai numete ptrime.
Durata: 1 R

Quaver
Se mai numete optime.
Durata: 1/2 R
Semiquaver
Se mai numete aisprezecime. Numrul "steguleelor" notei
corespunde cu cel al "cciulielor" pauzei.
Durata: 1/4 R
Demisemiquaver
Se mai numete treizecidoime.
Durata: 1/8 R
Hemidemisemiquaver
Se mai numete aizeciptrime.
Durata: 1/16 R

Quasihemidemisemiquaver
Foarte rar folosit, poate fi numit osutdouzecioptime.
Durata: 1/32 R

Note n balan sau grupate


Se folosete pentru gruparea notelor cu durata de o aisprezecime sau mai mic.

Not cu punct
Adugnd puncte n dreapta notei, mrim valoarea acesteia cu jumtate din valoarea anterioar. Astfel, un punct i mrete
valoarea cu jumtate, dou puncte cu trei sferturi, trei puncte cu apte optimi, .a.m.d. Punctele se pot folosi i n cazul
pauzelor.
Pauza de mai multe msuri
Indic numrul de msuri de pauz, adesea folosit pentru economisirea spaiului ntr-o partitur, mai ales la muzic
orchestral.

Note cu durate mai mici dect 1/32 R nu sunt nemaintlnite. n compoziiile lui Vivaldi i Beethoven apar uneori
chiar durate de 1/64.

Durat (muzic)

Surs
Articolul Modern musical symbols [1], de pe Wikipedia n limba englez.

Vezi i

Ritm
Not muzical
Notaie muzical
nlimea sunetelor

Referine
[1] http:/ / en. wikipedia. org/ wiki/ Modern_musical_symbols

nlimea sunetelor
Sunetele i zgomotele de orice fel i orice provenien
se deosebesc ntre ele prin trei caracteristici principale:
nlimea, tria (intensitatea) i timbrul. Cele trei
mrimi nu sunt independente. La nivelul percepiei,
tria i nlimea se influeneaz reciproc.
nlimea sunetelor se refer la frecvena de vibraie a
coloanei de aer, coardelor sau membranelor ce produc
sunetul. Aceast caracteristic a sunetelor este relativ,
n funcie de nlimea unui ton de reper, odat cu
creterea frecvenei crescnd i nlimea.
Sunetul emis de o surs are un caracter complex,
deoarece, n afar de sunetul fundamental, sursele
sonore emit i diferite armonici superioare (sunete ce
au frecvenele egale cu multipli ai frecvenei sunetului
fundamental). Analiza structurii unui sunet permite
obinerea unui spectru caracteristic fiecrei surse (aa
numita amprent sonor). Aceast proprietate permite
recunoaterea persoanelor dup voce.

Sunetele muzicale i frecvena lor

Vibraia unei corzi, frecvena fundamental i primele 6 armonici


superioare

nlimea sunetelor

Denumirea tiinific Frecvena (Hz)


C5 (C tenor)

523,251

B4

493,883

A#4 sau Bb4

466,164

A4 (A440)

440,000

G#4 sau Ab4

415,305

G4

391,995

F#4 sau Gb4

369,994

F4

349,228

E4

329,628

D#4 sau Eb4

311,127

D4

293,665

C#4 sau Db4

277,183

C4 (C mijlociu)

261,626

B3

246,942

A#3 sau Bb3

233,082

A3

220,000

G#3 sau Ab3

207,652

G3

195,998

F#3 sau Gb3

184,997

F3

174,614

E3

164,814

D#3 sau Eb3

155,563

D3

146,832

C#3 sau Db3

138,591

C3 (C jos)

130,813

B2

123,471

A#2 sau Bb2

116,541

A2

110,000

Procesul prin care se atribuie nume de note diferitelor nlimi (frecvene) se numete acordare. n muzica
contemporan, acordajul se realizeaz astfel nct frecvenei de 440Hz s i corespund nota La (A).

nlimea sunetelor

A440
5 secunde de vibraie sonor cu frecvena 440 Hz
Probleme n ascultarea fiierului? Consultai pagina de ajutor.

Diferena n numrul de vibraii pe secund dintre dou sunete cu nlimi diferite se numete interval (prim aceeai nlime, secund, ter, cvart, cvint, sext, septim, octav, .a.m.d). Dou sunete cu frecvena ,
respectiv

, se afl la o octav unul de cellalt, deci reprezint aceeai not muzical. Spre exemplu, fiecare

not La poate fi exprimat matematic astfel:


Astfel, folosind formula de mai sus, putem obine lista de note La cu nlimiile cuprinse ntre 20Hz i 20,000 Hz,
adic spectrul auditiv uman.

Johann Sebastian Bach a fost cel care a introdus scara uniform temperat n muzic. n aceast scar exist 12
semitonuri n interiorul fiecrei octave, frecvenele notelor succesive separate printr-un interval de un semiton
[1]
formnd un raport constant, egal cu
Tabelul alturat prezint notele muzicale cuprinse n
intervalul 110 Hz i aprox. 523 Hz.

Percepia nlimii sunetului


n timp ce frecvena fundamental sau nlimea fundamental a sunetului poate fi determinat precis prin
intermediul unor msurtori, aceasta poate fi diferit de nlimea perceput de urechea uman datorit apariiei
vibraiilor armonice (n special n cazul instrumentelor cu coarde, cum sunt pianul sau chitara).
Micile modificri n frecvena unui sunet sunt greu de observat de urechea uman, mai ales de cea neantrenat. n
general, o diferen de cinci sutimi de semiton sau aproximativ 0.3% n frecvena sunetului este sesizabil, dar acest
fapt depinde i de poziia ei n spectrul auzului uman (cu ct se apropie mai mult de pragul infrasunetelor, respectiv
ultrasunetelor, capacitatea analizatorului auditiv de a distinge ntre sunetele apropiate scade). De asemenea, dac cele
dou sunete de comparat sunt emise simultan, existena diferenei dintre ele este mai uor de observat.

nlimea sunetelor

Vezi i

Durata sunetelor
Sunetul
Notaia muzical
Nota muzical
Muzica
Intensitatea sonor

Legturi externe
Game i tonuri [1], scurt teorie muzical.
Music theory [2], teorie muzical avansat, site n limba englez.

Note
[1] Fizic, manual pentru clasa XI, Ed. POLIROM, ISBN 973-683-748-3, pag. 210.

Bibliografie
Harmony and Theory, Keyth Wyatt & Carl Schroeder, ISBN 0-7935-7991-0, pag. 7.
Manual de fizic pentru clasa XI, Ed. LVS Crepuscul 2006, ISBN(10) 973-7680-10-3, ISBN(13)
978-973-7680-10-5, pag. 54-58.
Fizic, manual pentru clasa XI, Ed. POLIROM, ISBN 973-683-748-3, pag. 209-211.

Intensitate sonor
Prin intensitate sonor (n sens fiziologic) se
nelege senzaia pe care o produce asupra
organului
nostru
auditiv
amplitudinea
(elongaia maxim pe care o efectueaz micarea
vibratorie fa de poziia de echilibru) unei
vibraii sonore, altfel spus, volumul vibraiei. Cu
ct amplitudinea vibraiilor este mai mare, cu
att crete i intensitatea sunetului rezultat, i
invers. Aceasta se msoar prin unitile
denumite n fizic foni sau decibeli (1fon = 1
decibel).
Amplitudinea unei vibraii depinde de urmtorii
factori:

Reprezentarea unei vibraii sonore, unde =lungimea de und,


y=amplitudinea

cantitatea de energie ce se imprim micrii vibratorii i se transmite mediului ambiant;


distana la care se afl corpul vibrator fa de aparatul auditiv receptor;
calitatea mediului n care se propag (aer liber, sal nchis, prezena unor obstacole absorbante etc.).

Intensitate sonor

10

Limitele auzului uman n privina intensitii sunetului


Intensitatea (dB)

Exemplificare

140

Pragul dureros

130

Avion cu reacie n timpul decolrii

120

Motorul pornit al avionului cu reacie

110

Concert rock

100

Ciocan pneumatic

90

Zgomot de strad

80

Zgomotul trenului

70

Aspirator

50-60

Zgomot ntr-un birou aglomerat

40

Conversaie

20

Bibliotec

10

Sunetele naturii

Prag auditiv

Pragul inferior, dedesubtul cruia sunetele nu mai sunt sesizate de urechea uman este nsemnat prin 0 decibeli.
Limita superioar este de aproximativ 140 de decibeli, dincolo de care sunetele nu mai pot fi auzite corect,
deoarece intensitatea prea mare distorsioneaz perceperea auditiv, producnd chiar senzaii dureroase.
Supradimensionarea intensitii unor sunete sau zgomote peste limitele fiziologice admise (trecerea dincolo de
pragul durerii) sau expunerea pe timp ndelungat la poluare fonic, au drept consecin deteriorarea i compromiterea
aparatului auditiv.

Notaia muzical a intensitii


Ansamblul variailor de intensitate utilizate n muzic alctuiesc dinamica acestei arte.
Dinamica se exprim grafic prin trei modaliti:

prin litere reprezentnd iniialele unor termeni italieneti de specialitate


prin cuvinte, exprimnd grade diferite ale ordinii dinamice
prin semne grafice sugernd, de asemenea, un grad sau altul de intensitate.

Din punct de vedere al efectului pe care-l produc n interpretarea artistic, semnele dinamice alctuiesc trei categorii:

semne indicnd o intensitate constant pn la schimbarea unui semn cu altul


semne indicnd o intensitate progresiv, prin creteri sau descreteri continue
accente diferite pe sunete izolate

Pianissimo

Piano

Mezzo-piano

Mezzo-forte

Forte

Fortissimo

Sforzando

Intensitate sonor

Termeni dinamici indicnd o intensitate constant

pp. (pianissimo) = foarte ncet


p. (piano) = ncet
mp. (mezzopiano) = pe jumtate ncet
mf. (mezzoforte) = pe jumtate tare
f. (forte) = tare
ff. (fortisimo) = foarte tare

Timbru (muzic)
Acest articol se refer la o nsuire a sunetelor muzicale. Pentru alte sensuri, vedei Timbru.

Timbrul se refer la una dintre calitile de baz ale sunetului muzical, anume complexul de nsuiri care permit
diferenierea unor surse sonore mai mult sau mai puin asemntoare, precum vocile omeneti sau instrumentele
muzicale. Timbrul este considerat ca fiind de o nsemntate la fel de mare pentru personalitatea sunetului, cu acelea
ale nlimii, desfurrii n timp (duratei) i a intensitii sonore.
Cel mai adesea, timbrul este delimitat dup sursa sonor, n timbru vocal i timbru instrumental.

Modelare fizic
Timbrul se justific acustic printr-un numr de parametri, unii dintre cei cu un grad mai mare de subtilitate nefiind
nc neechivalai prin modele tiinifice. ns cei mai importani dintre ei, sesizai nc din momentul inventrii
primelor instrumente de suflat (dar studiai n mod empiric n lumea antic), sunt spectrul sonor i atacul.
Spectrul sonor
Spectrul reprezint descompunerea oricrui sunet complex (cu alte cuvinte, sunet desprins dintr-un context real) n
elemente simple, indivizibile (oscilatori sinusoidali) i descrierea pregnanei fiecreia n parte fa de cea cu
frecvena cea mai joas (sunetul cel mai grav), numit fundamental. De regul (dar exist i excepii), celelalte
frecvene vor echivala numeric cu multiplii ntregi ai frecvenei fundamentale, primind numele de armonice
superioare. Ele se numeroteaz dup multiplul ales, spre exemplu, dublul fundamentalei se va numi armonicul doi,
dar i fundamentala nsi va primi numele (mai rar ntrebuinat) de armonicul nti (unu fiind element neutru al
operaiei de nmulire).
Atacul
n schimb, atacul reprezint nceputul unui sunet muzical, intervalul scurt de timp n care se declaneaz
mecanismele necesare producerii sale. De pild, la vioar sau alte instrumente cu arcu, atacul nseamn intervalul n
care arcuul trece de la frecare static ctre punerea coardei n micare la vitez constant. Dei greu perceptibile
dac sunt cutate anume, asemenea zgomote iniiale sprijin de multe ori informaia oferit de spectrul sonor. n
cazul viorii, fr a auzi nceputul sunetului riscm s o confundm cu sunetul unei trompete, din care s-a eliminat,
de asemenea, atacul. (Explicaia oferit n acest caz este c vioara i trompeta au un spectru similar.)

11

Timbru (muzic)

Timbrul instrumental
Sonoritatea unui instrument poate fi studiat pe mai multe nivele. Se poate porni de la asemnarea (sau dimpotriv,
contrastul) ntre aspecte diverse:
modul de execuie (instrumente cu coarde, de suflat .a.)
analiza spectrului (pentru exemplul anterior, echivalarea unei viori cu o trompet n anumite condiii, dei
execuia este foarte diferit pe cele dou instrumente)
analiza atacului (de exemplu, cutarea unui instrument cu atac foarte percusiv, scurt poate alege ntre un
instrument cu coarde la care se cnt n manier pizzicato sau unul de percuie acordabil, precum xilofonul sau
marimbafonul)
Cea mai rspndit variant este prima, creia i se subordoneaz catalogarea dup construcia instrumentului (de
unde pornesc familiile de instrumente, concept refuzat de unii teoreticieni). Astfel, cornul englez i oboiul sunt
privite ca mult mai nrudite ntre ele, fa de clarinet.
La un nivel mai intim, instrumentele construite pentru a avea aceleai posibiliti tehnice (i purtnd acelai nume, de
exemplu: dou tube n si bemol) se difereniaz prin calitatea construciei, materialele folosite, asamblarea lor de
ctre roboi industriali sau manual .a.m.d. Cele dou tube pot aparine de constructori diferii sau unui singur
productor; n acest caz, ele se pot diferenia prin seria de producie (tube pentru profesioniti, tube mai reduse ca
dimensiuni pentru elevi). Bineneles, compararea timbrului poate merge pn la a confrunta dou instrumente din
aceeai serie, identice ca aspect, dar tot cu mici diferene de sonoritate (pentru cei mai muli, insesizabile).

Timbrul vocal
Dei ncadrat, de asemenea, ntr-un numr de categorii fixe, timbrul vocal este mult mai particularizat pentru fiecare
individ. Acest fapt se explic printr-un control mai precis al intonaiei, articulaiei .a.m.d., vocea fiind ghidat
nemijlocit de starea organismului, n vreme ce expresia este redat pe un instrument muzical prin intermediul tehnicii
specifice.
Vocile omeneti se divid mai nti dup sex, n voci brbteti i voci femeieti. Cele brbteti sunt, n marea lor
majoritate, mai grave i mai bogate n armonice superioare. n cntul coral, se permit distane mai mari ntre vocile
brbteti, tocmai pentru c sonoritatea este mai plin. Brbaii dispun de falset sau voce de cap, o tehnic prin
care ambitusul poate fi crescut aproximativ cu o octav n acut, cu un timbru caracteristic, mult mai slab i srac n
armonice dect cel specific. Vocile femeieti sunt mai slabe ca intensitate i mai puin bogate n armonice dect cele
brbteti; de aceea, conducerea lor n cadrul unui cor va fi mai strict.
Pornind de la timbrul cel mai grav i profund pn la cel mai acut, vocile se succed astfel:
bas, bas-bariton, bariton, tenor, contratenor (la rndul su, grav, mediu sau nalt pentru a echivala registrele
vocilor femeieti)
altist, mezzo-sopran, sopran
n cazul cntreilor cu o pregtire de tip clasic, timbrele se mpart la rndul lor n subcategorii, corespunztoare altor
trsturi ale vocii i capabile s personifice roluri de oper sau altele asemenea din diverse genuri vocale sau
vocal-simfonice.

12

Timbru (muzic)

13

Bibliografie
Alexandrescu, Drago (1997). Teoria muzicii, vol. I, Editura Kitti, Bucureti
Dnceanu, Liviu (2005). Anotimpurile muzicii. O istorie eliptic i didactic a muzicii savante, vol. I, Editura
Corgal Press, Bacu. ISBN 973-7922-37-9
Lupu, Olgua (2006-7). Cursuri de teoria muzicii, susinute la Conservatorul bucuretean (anul I)
Vod-Nueanu, Diana (2006). Armonie, vol. I, Editura Muzical, Bucureti. ISBN (10) 973-42-0438-6, (13)
978-973-42-0438-0

Metru (muzic)
Metrul muzical arat ci timpi (bti) sunt n fiecare msur i care este durata unei bti.
Metrul muzical determin ritmul unei compoziii (n absena notelor accentuate special). Numrul de sus indic tipul
de ritm. Numrul de jos indic rapiditatea acestui ritm n "interiorul" unei melodii.
Rapiditatea melodiei este indicat de tempo.

Numrul de sus
Fiecare btaie ntr-o msur poate fi clar
identificat la un tempo sczut. La un tempo
ridicat, pentru o msur cu un numr relativ
mare de bti, acestea sunt percepute n
grupuri de trei. De exemplu, 9 bti pe
msur devin efectiv 3 bti pe msur.

Exemple de metru muzical.

Numrul de sus Tempo sczut Tempo ridicat Ritm la tempo ridicat


2

+.

+..

+.x.

+.

+..

12

12

+.x.

|+ Timpi (sau bti) n fiecare msur


(+, . i x indic timp accentuat puternic, neaccentuat i accentuat mediu)

Metru (muzic)

14

Numrul de jos
Numrul de jos indic durata unei bti n note muzicale.
Numrul de jos

Durata timpului
(n parte din nota
intreag)

jumtate

un sfert

o optime

|+

Comparaii de ritm
Ct de rapid este perceput ritmul este determinat de intervalul dintre timpi accentuai.

3/4 i 2/4
Un metru 3/4 are 3 timpi (ritm + . . + . .) la fiecare 1/4. Un metru 2/4 are 2 timpi (+ . + .) la fiecare 1/4. Este evident
c metrul 2/4 indic un ritm mai rapid dect metrul 3/4.

3/4 i 6/8
Metrul 3/4 este diferit de metrul 6/8, dei matematic 3/4=6/8.
Metrul 3/4 are 3 timpi la fiecare 1/4. Doar primul timp din trei este accentuat (ritm + . . + . .), prin urmare diferena
intre timpi accentuai este de 3/4. Metru 6/8 are 2 timpi la fiecare 3/8 (ritm + . + .), prin urmare un timp este
accentuat la fiecare 3/8. Din aceast cauz metrul 3/8 reprezint un ritm mai vioi dect metrul 3/4.

6/8 i 2/4
Nu exist o corespondena direct ntre numrul de jos i ct de rapid este ritmul. Un metru 2/4 indic un ritm mai
rapid dect 3/8, deoarece are un timp accentuat la fiecare 1/4.

Exemple
Metru muzical

|+

Exemple

2/4

Mar, Polk, Hor, nvrtit

3/4

Vals

4/4

Allemande (dans nemtesc)

6/8

Jig (dans popular englezesc)

Metru (muzic)

15

Alte posibiliti
Un metru aditiv apare atunci cnd numrul de bti pe msur este relativ mare dar nu se mparte la 3 (de exemplu
8). n acest caz, metrul este separat n metri 2/8 i 3/8, de exemplu un metru 8/8 devine (3+2+3)/8 cu un ritm (+ . . + .
+ . .). Aceast combinaie este ntlnit n muzica popular de dans balcanic (bulgar sau macedonean). Unele
dansuri populare romneti folosesc un metru 5/8 care poate fi redus la (3+2)/8 cu un ritm (+ . . + .).

Bibliografie
J. Lyke, D. Edwards, G. Haydon, R. Chioldi "Keyboard fundamentals" vol. 1-2, editia 6, Stipes Publishing
Company, 2006.
"The new Grove Dictionary of music and muzicians", Macmillan Publishers Ltd. 2001, vol. 21, p.581.

Ritm (muzic)
Pentru ritmul unui vers vedei Ritm (vers).

Ritmul este rezultatul accenturii regulate i selective a unor sunete dintr-o serie. Ritmul reprezint o diviziune
calitativ a timpului, unul dintre elementele fundamentale ale muzicii, constituit din succesiunea organizat a duratei
sunetelor. Factorii si de baz sunt sunt periodicitatea accentelor (metrul) i corelaia dintre diferite valori (durate)
ale sunetelor. Ritmul este un purttor al expresiei muzicale, formulele ritmice putnd avea o infinit varietate. [1]
Ritmurile de baz 2/4 i 3/4 pot fi modificate, combinate i multiplicate pentru a se crea rimturi mai complexe.
Metrul indic durata dintre timpi accentuai (msura care este mprit n timpi).
Tempoul indic durata efectiv n fraciuni de secund a unui timp.
Sincoparea este modificarea temporar a unui ritm.

Istoric
Cntul bizantin i gregorian nu era ritmat. Primele compoziii notate care au un ritm sunt
cele cu moduri ritmice compuse la coala de la Notre Dame n secolul al XIII-lea.
Muzica eccleziastic medieval i renascentist nu a avut n general un metru strict,
prefernd un ritm liber. Din acest motiv sunt necesare multe legturi peste bare n
transcrierea compoziiilor lui Palestrina n notaie modern, iar Fux a acordat
contrapunctului sincopat o atenie special.
Ritmurile s-au dezvoltat n principal ntr-un context secular. Ritmuri foarte complexe, la
care s-a renunat mai trziu,[2] au nflorit n Ars subtilior, un curent stilistic al Evului
Mediu. Evolutia ulterioar a ritmului a fost strns legat de cea a duratei notelor n
notaia masurat.

Not accentuat explicit,


prin semne de dinamic sau
prin durat.

Din motive practice, ritmul este cel mai clar n muzica de dans. Exemplele sunt pentru dansuri din suita barocului.

Ritm (muzic)

16

Dans

Tempo Metru

Ritm

Allemand moderat 4/4


Courant

[3][4]

| ...

moderat 3/2
| ...

Saraband lent

3/4

[5] moderat 3/4

Menuet

Gavott

| ...
| ...

moderat 2/2
| ...

Bouree

[6]

rapid

2/2
|...

Sicilian

moderat 12/8

) x 4 | ...

Giga

rapid

) x 2 |...

6/8

|+ Exemple de ritm pentru dansuri de suit

Ritm diviziv i ritm aditiv


Exist dou feluri de ritm: ``diviziv i ``aditiv.
n ritmul diviziv, cel adoptat n final n vest, elementul fundamental este msura. Aceasta se datoreaz faptului c, n
polifonie, este neceasar sincronizarea n timp a diferitelor voci sau instrumente, sincronizare care are loc la fiecare
msur (n monodie msura nu este la fel de important, vedei mai jos). Msura este mprit n timpi n 2, 3, 4, (nu
n 5), 6, (nu n 7), 8, 9, (nu n 10 sau 11), 12. Motivul pentru care unele fracii nu sunt utilizate de obicei poate fi
neles prin analogie. De exemplu, un obiect este uor de tiat relativ exact n 8: n 2, fiecare jumtate n 2 i fiecare
sfert din nou n 2. n contrast, este dificil de tiat exact n 5 sau n 7 pri egale. n acelai fel o durat este relativ
simplu de mprit egal n 2 i 3 sau n multipli de 2 i 3. Ritmul diviziv este notat cu metru.
Ritmul aditiv se obine prin adugarea de combinaii diferite de timpi accentuai i neaccentuai. Un exemplu de ritm
aditiv este 323, unde 2=
i 3=
. Rimul aditiv arat ca un mosaic, frecvent ntlnit n spaiul ortodox i
islamic, i excelent pentru variaiile melismei cntului bizantin n secolului al XIII-lea sau arabescurile muzicii
otomane. n contrast cu ritmul diviziv, grupuri de 5 (3+2) sau 7 (3+2+2) timpi sunt des ntlnite. Ritmurile aditive
sunt utilizate uneori n muzica popular: de exemplu, ritmul ``aksak"
. [7] Notaia ritmului aditiv cu metru
este relativ complex; exemplul de mai sus este notat (3+2+3)/8, uneori indicat ``cu metru variabil (ntre 3/8 i 2/8).

Ritm (muzic)

17

Exemple de ritm

Alte exemple de ritmuri. Pauzele indic duratele


neaccentuate. Valsul i are originea n Austria,
mazurka n Polonia, muzica reggae n Jamaica,
salsa n Cuba i Puerto Rico, samba i bossa nova
n Brazilia.

Sincopare cu adugarea unei mici not de scurt durat. Acciaccatura este mica not tiat de o linie, fr o durat definit. Appoggiatura
este o mic not, care nu este tiat, cu o durat egal cu o fraciune din durata notei imediat urmtoare.

Ritm (muzic)

18

Sincoparea este pronunat n muzica de Jazz. n exemplul de aici, schimbarea este de o optime care n metrul
4/4 este egal cu 1/2 timpi.

Un ``ritm sincopat" se poate obine prin folosirea consistent a tripletului.


Schimbarea este de 1/6 din durata unei note ntregi sau 2/3 timpi. Accentul este pe
a doua not. n acest caz, contrabasul urmeaz un ritm standard, iar un alt
instrument sincopeaz constant. Aceasta contribuie la un "swing" n muzica Jazz.
[1] Dicionar Enciclopedic Romn, Editura Politic, Bucureti 1966, vol. IV
[2] Practica ritmurilor complexe n contratimpi, similar cu cea a contrapunctului, nu a avut acelai succes. Motivul se datoreaz faptului c
audiena reduce ritmuri complexe la un singur ritm dominant simplu. Nu acelai lucru se ntmpl n contrapunct: percepia unei singure linii
melodice sau a mai multora combinate este esenial diferit.
[3] Realizarea ritmului variaz n multe detalii de la o msur la alta, de exemplu: ... | . | . |....
[4] Un punct dup not indic creterea duratei acesteia la 1,5 din cea iniial: durata (.)=durata()+durata().
[5] Are multe hemiole.
[6] Are multe sincopri.
[7] Unele genuri au un ritm diviziv, de exemplu, hora in metru 2/4.

Bibliografie
The Harvard Dictionary of Music, ediia a 4-a, 2003.
J. Lyke, D. Edwards, G. Haydon, R. Chioldi Keyboard fundamentals vol. 1-2, ediia a 6-a, Stipes Publishing
Company, 2006.

Tempo

19

Tempo
Tempo (din italianul tempo - timp, plural - tempi) indic viteza de execuie (interpretare) a unei lucrri muzicale.
Este indicat n cuvinte sau, mai exact, n numrul de timpi (bti) pe minut (bmp).

Larghissimo - foarte, foarte ncet (20 bpm sau mai puin)


Grave - ncet i solemn (20-40 bpm)
Lento - ncet (40-60)
Largo - ncet i larg (40-60mpb)
Larghetto - destul de larg (60-66 bpm)
Adagio - ncet i uor (66-76 bpm)
Adagietto - destul de ncet (70-80 bpm)
Andante moderato - puin mai ncet dect andante (70-80 bpm)
Andante - la pas (76-108 bmp)
Andantino - puin mai repede dect andante
Moderato - moderat (101-110 bpm)
Alegretto - repejor (dar mai ncet dect allegro)
Allegro moderato - repede moderat (112-124 bpm)

Allegro- repede (120-139)


Vivace - repede si vioi (140)
Vivacissimo - foarte repede si vioi
Allegrissimo - foarte repede
Presto - foarte repede (168-200 bpm)
Prestissimo - extrem de repede (mai mult de 200 bpm)

Calificativi comuni

assai - foarte mult, de exemplu allegro assai, destul de repede


comodo - convenabil, moderat
con bravura - cu ndemnare
con brio - cu vitalitate si spirit
con fuoco - cu foc
con moto - cu micare
deciso - decisiv
fugato - n stil de fug
in modo - n stil de, de exemplu in modo napolitano (in stil napolitan), in modo di marcia funebre (n stil de mar
funebru)
meno - mai putin, de exemplu meno mosso (puin mai ncet)
misterioso - misterios
molto - mult, foarte, de exemplu molto allegro (foarte repede), molto adagio (foarte incet)
non troppo - nu prea mult, de exemplu allegro non troppo (sau allegro ma non troppo), adic (repede, dar nu prea
repede)
non tanto - nu att de mult
pi - mai, de exemplu pi allegro (mai repede)
piuttosto - destul, de exemplu piuttosto allegro (destul de repede)

poco - puin, de exemplu poco allegro (puin repede)


poco a poco - din ce n ce, de exemplu poco a poco allegro (din ce n ce mai repede)
primo - principal, de exemplu tempo primo(acelai tempo ca la nceput)

Tempo

20
risoluto - cu ncredere, cu determinare
quasi - aproape, ca i cnd, de exemplu Pi allegro quasi presto (mai repede, ca i cnd ar fi presto)
sostenuto - prelungit, susinut
subito - brusc, pe neasteptate.

Calificativi de stare

Affetuoso - cu afectivitate
Agitato - agitat
Appassionato - pasional
Animato - animat, vioi
Brillante - strlucitor, de exemplu Allegro brillante
Bravura - larg
Cantabile - cantabil (liric i curgtor)
Dolce - dulce
Energico - energic, puternic, cu for
Eroico - eroic
Espressivo - expresiv

Furioso - cu mnie, cu furie


Giocoso - jucu, amuzant
Grandioso - magnific, grandios
Grazioso - graios
Lacrimoso - trist, lacrimogen
Lamentoso - lamentos, jelitor
Leggiero - uor, lejer
Legiadro - uor i graios
Maestoso - maestos (n general indic o parte lent, solemn, n ritm de mar lent)
Malinconico - melancolic
Marcato - tempo de mar
Marziale - n stil de mar
Mesto - trist, jelitor
Morendo - muritor
Nobilmente - cu noblee
Patetico - cu mult sentiment
Pesante - greu
Saltando - sltre, repede i scurt
Scherzando - jucu
Spiccato - n stil sltre
Tenerezza - cu tandree
Tranquillamente - calm
Trionfante - triumftor
Vivace - cu via (de obicei indic o parte rapid)

Schimbarea tempoului poate fi indicat astfel:


Accelerando mai repede
Ritardando mai ncet
Rubato libera ajustarea a tempoului pentru expresivitate (de exemplu, folosita n doinele i unele colinde
romneti)

Tempo

Bibliografie
J. Lyke, D. Edwards, G. Haydon, R. Chioldi "Keyboard fundamentals" vol. 1-2, editia 6, Stipes Publishing
Company, 2006.

Acord (muzic)
Acordul este o combinaie de cel putin trei note muzicale interpretate simultan.

Introducere
Un acord este un concept fundamental
diferit de cel de interval deoarece acordul nu
poate fi redus la intervalele constitutive. De
exemplu, triadele major i minor sun
diferit dei ambele acorduri conin
intervalele tera mare, mic i cvinta
perfect. [1]
Notiunea de acord ar putea fi privit ca fiind evoluia conceptului de sonoritate (en. sonority, ger. Zusammenklang),
o evoluie care presupune o diferen ntre ceea ce este perceput (sonoritate) i ceea ce este reprezentat mental
(acord).
Acordul reprezint principalul mod de realizare a armoniei tonale i element n acompaniamentul melodiei. Rolul
unui acord ntr-o compoziie depinde de structura acordului (numrul de note i intervalele care le separ) i, mai
ales, de faptul dac i care din notele acordului fac parte din gama compoziiei. De exemplu, exact aceleai note
formeaz un acord cu o funcie diferit in diferite game.
Pentru notatia i structura unui acord, vedei Acord (notaie).

Acorduri diatonice
Toate notele acordurilor diatonice aparin gamei.
Deoarece notele gamei diatonice nu sunt distribuite la intervale egale, structura acordurilor diatonice depinde de
treapta pe care acordurile au baza.

Acorduri de 3 note (trison sau triade)


Sunt numite i acorduri de cvint, dup intervalul dintre sunetul cel mai grav (baza) i cel mai nalt (vrful). Acestea
sunt:
n game majore: I,ii, iii, IV, V, vi, viio
n game minore: i, iio, III, iv, V, VI, viio

21

Acord (muzic)

Acorduri de 4 note (de septim)


Acestea sunt formate prin adugarea unei a 4-a note la triad.
n game majore: IM7, ii7, iii7, IVM7, V7, vi7, vii7
n game minore: i7, ii7, IIIM7, iv7, V7, VIM7, viio7

Acorduri de 5 note (de non)


Acordul de non este format din 5 note. Cu adaugarea de noi note, acordurile contin din ce n ce mai multe
intervalele de o secund mic (note separate de un semiton) care sunt percepute ca fiind disonante.
De obicei, n analiza de armonii tonal, nu apar acorduri cu mai mult de 5 note din cauza disonanelor puternice. n
perioada post-tonal au fost utilizate i acorduri cu mai multe note.

Acorduri cromatice
n acordurile cromatice cel puin o not nu aparine gamei. Astfel, reprezentarea acestor acorduri necesit alteraii
accidentale.

Acorduri mprumutate
Acordurile mprumutate sunt acorduri care conin note aparinnd altei game dect cea principal, adugate fie
pentru expresivitate (de exemplu, acorduri din game paralele), fie n cursul modulaiei sau tonicizrii (o modulaie de
scurt durat).
Un exemplu de acord mprumutat pentru expresivitate este o triad major cu baza pe tonic la finalul unei
compoziii n minor, numit triada de Picardia.
Un exemplu de acord mprumutat utilizat n modulaii este V/V, o notaie care reprezint o triad major pe treapta
ii (treapta ii este treapta V ntr-o gama secundar cu tonica pe treapta V a gamei primare).

Acorduri alterate
Introducerea acordurilor alterate depinde de faptul dac au o funcie util sau nu.[2] Aceasta funcie poate fi
determinat de obicei, constatnd c o not alterat cromatic se va deplasa n direcia alteraiei. Astfel, dac de
exemplu Re este alterat la Re Bemol, acordul urmtor va conine de obicei Do (nu napoi la Re).

Acordul napolitan
Acordul napolitan este format dintr-o triad major cu baza cu un semiton sub treapta ii. Este notat N6 sau -II. Pentru
reprezentarea ntr-o gam major necesit dou alteraii bemol. Pregteste acordul V.

Acorduri de sext mrit


Progresia V-I poate fi accentuat dac este precedat de un acord care contine o sext mrit, notat Fr+6, It+6 sau
Ger+6. In acest caz, n progresia V-I, intervalul de sext mrit crete la o octav.
Sext mrit (ntre treptele IV i VI n octava vecin) este obtinu prin dubl alterare (cu un semiton n sus pe
treapta IV i n jos pe treapta VI) a unei cvinte mrite. Astfel, acest acord are cel puin dou alteraii accidentale (1
diez i 1 bemol). Tonica este ntotdeauna parte din acest acord. O nuanare a acestui acord se face cu a 4-a not care
poate ocupa mai multe poziii. Variantele sunt numite, din motive istorice, Francez, Italian i German cu a 4-a not
pe treapta I, II i III Bemol, respectiv.

22

Acord (muzic)

23

Alte acorduri alterate


Exist multe alte acorduri alterate. Unele sunt incluse n tabelul urmtor.
Treapta III sau medianta superioar este notat aici

(i similar pentru alte trepte) pentru a evita confuzia cu triada

major pe treapta respectiv.


Acord alterat Alteraii accidentale Trepte alterate Precede
(gam major)
acordul
N6

Fr+6

1 , 1

It+6

1 , 1

Ger+6

1 , 2

+ 7

I5

IV

IV5

V5

II6

II

VI7

|+
[1] Matematic, raportul frecvenelor este 4:5:6 pentru triada major i 10:12:15 pentru cea minor.
[2] Acordurile de substituie au aceeasi funcie ca i acordurile pe care le nlocuiesc. Un exemplu des intalnit n muzica de jazz este II, utilizat n
locul lui V n progresia V-I.

Bibliografie

The New Grove Dictionary of Music and Musicians, Macmillan Publishers Ltd. 2001.
The Harvard Dictionary of Music, Harvard University Press, ediia a IV-a, 2003.
W. Piston Harmony, editia a 4-a, W. W. Norton and Co, 1978.
S.M. Kostka, D. Payne, Tonal harmony, editia a 3-a, 1995.

Progresie de acorduri

24

Progresie de acorduri
n muzic, o progresie de acorduri
reprezint o nlnuire de relaii
armonice (ntre acorduri), de regul
conceput astfel nct s poat fi
repetat ntr-un cadru formal simplu,
uneori sprijinind improvizaia. Ea
poate fi notat fie prin trepte (numere
de la unu la apte, eventual nsoite de
indici, reprezentate prin cifre arabe sau
O progresie de acorduri n tonalitatea do major. Pentru a putea fi repetat, trebuie
reluate numai primele patru msuri nainte de intrarea n a cincea, astfel:
romane) este cazul celebrului IIVI
12341234 etc. Cnd totui 4 va fi urmat de 5 i nu de 1, atunci s-a realizat o
(scris i 251) din muzica jazz. n a
caden. Putem spune c 1234 este o progresie, iar 12345, o caden.
doua jumtate a secolului XX s-a
dezvoltat cifrajul de jazz pentru
reprezentarea acordurilor, fapt care a permis notarea progresiilor fr a aminti treptele, deosebit de avantajoas n
cazul modulaiilor repetate (tonale) sau al unor relaii modale.
Noiunea de progresie de acorduri nu s-a impus nc n muzicologia romneasc din cauza viziunilor conservatoare
ce resping o teorie a muzicii diferit de cea clasic. Considerat un mprumut din muzicologia american (lb. engl.
chord progression), ea i confirm totui existena n muzica romneasc prin apariiile tot mai dese n vocabularul
muzicienilor de jazz i rock. Un concept aproape sinonim din terminologia clasic este cel de caden (cele mai
multe progresii sunt cadene, ceea ce nseamn c ultimele elemente ale nlnuirii de acorduri duc ctre o sonoritate
stabil ce poate servi ca final al muzicii).

Bibliografie
S. Kostka, D. Payne Tonal
harmony, editia a 3-a, 1995.
W. Piston Harmony, editia a 4-a,
1978.

Vezi i
Caden (muzic)
Turnaround (muzic)
O diagram a progresiilor de acorduri in game majore din S. Kostka si D. Payne Tonal
harmony. Exemplul de mai sus este o variaie a traseului I-IV-ii-V-I (in armonia tonal
acordul I poate fi urmat de orice alt acord). Notatia acordurilor este standard in literatura
de limba engleza si majoritatea muzicii de jazz, blues, etc.

Gam muzical

25

Gam muzical
Gama muzical este o serie de note muzicale selectate ntr-un mod specific dintre notele unei octave.

Notele unei octave


In scala muzical egal temperat o octava este mparit in 12 intervale egale (intr-o scal logaritmica).
Deoarece diferena dintre dou octave alaturate este un factor de 2, diferena dintre dou note alturate (egal cu un
semiton) este de
sau
. Diferena dintre dou note separate de un ton (echivalent cu dou
semitonuri) este de

sau

Locul notelor pe portativ in octava C4.

Numrul Nota (solfegiu) Notaia international


1

Do

Do

Re

Re

Mi

Fa

Fa

Sol

Sol

10

La

11

La

12

Si

Do

Frecvena (in Hertz)

|+ Frecvena notelor in octava C4


in scala muzical egal temperat
Este important faptul c raportul dintre frecvena Sol si frecvena Do (acordul "cvinta perfect") este aproximativ 3/2
iar cel ditre frecvena Fa si frecvena Do (acordul "cvarta perfect") este aproximativ 4/3. Acesta este unul din
motivele adoptrii acestei distribuii.
Alte distribuii, care difer in numrul de note sau in poziia lor intr-o octav, au fost folosite in trecut si continu sa
fie folosite ocazional in prezent. In aceste cazuri se ncearc stabilirea unor acorduri mai bune intre anumite note cu
preul unor acorduri inutilizabile.

Gam muzical

26

Gama Major
In gama major notele sunt separate in ordine dup regula ton-ton-semiton-ton-ton-ton-semiton. Cele dou
semitonuri se afl inte notele 3-4 si 7-8. De exemplu, in gama A major, diferena dintre a treia not (Do#) i a patra
(Re) este de un semiton.
Alegerea intervalelor este determinat de faptul c anumite combinaii de note, denumite acorduri (de exemplu,
notele 1, 3 si 5 in fiecare gam), trebuie sa sune consonant.
Exist 12 posibilitai, denumite dup prima nota din gam.

Gama Minor
In gama minor natural notele sunt
separate
dup
regula
ton-semiton-ton-ton-semiton-ton-ton.
Cele doua semitonuri se afl ntre
notele 2-3 si 5-6.
Gama minor natural se poate obine
din gama major cu o descretere de un
ton i jumatate. De exemplu, se poate
ajunge in gama La Minor natural in
acest fel din gama Do Major.
Gama minor armonic difer de gama
minor natural in folosirea unui diez,
#, la nota 7. Rezultatul este o diferent
de un ton i jumatate ntre notele 6 si 7.
Gama minor melodic reduce acest
interval prin folosirea unui diez la
ambele note 6 si 7 in cretere si
revenirea la gama minor natural in
descretere.

Gam muzical

27

Gam muzical

28

Schimbarea de gam
Transpoziia
Transpoziia este procesul de obinere a unei compoziii intr-o gam diferit.

Primele 4 masuri din Sonata K.545 in Do Major de Mozart in diferite transpoziii.

Gam muzical

29

Modulaia
Modulaia este procesul de schimbare a gamei muzicale ntre diferite pri ale unei compoziii cu scopul de a adauga
expresivitate i profunzime.

Cercul cvintelor ilustreaz relaiile ntre diferite game. De obicei gamele majore sunt aranjate n exteriorul
cercului mare (tonica indicat aici cu litere mari), iar cele minore relative alturi, n interior (cu litere
mici). Lng cercul mic sunt numrul i felul alteraiilor care corespund fiecrei game. De exemplu,
gamele Si Major i sol diez minor (ambele la ora 5 pe cerc) au acelai numr de alteraii (cinci diezi). ntre
game vecine pe circumferin cercului se trece schimbnd o singur alteraie. De exemplu, ntre gama Si
major (la ora 5 pe cerc) i Mi major (la ora 4 pe cerc) se trece renunnd la un diez. Gamele Fa diez major
(6 diezi) i Sol bemol major (6 bemoli), ambele la ora 6, sunt identice n temperamentul egal.

Gam muzical

Alte game muzicale


Gama pentatonic are doar 5 tonuri.
In gama tonurilor ntregi notele alturate sunt separate de 1 ton.
Numele gamei "blues" este evident.

Bibliografie
J. Lyke, D. Edwards, G. Haydon, R. Chioldi "Keyboard fundamentals" vol. 1-2, ediia 6, Stipes Publishing
Company, 2006.

30

Mod (muzic)

Mod (muzic)
Modurile muzicale sunt un set de note ale unei scri sonore.
Ele sunt utilizate n organizarea cntului bizantin sau gregorian i au stat la baza muzicii Renaterii.

Modurile cntului bizantin i gregorian


Origini
Data organizrii cntului ntr-un sistem de 8 moduri poate fi stabilit cu relativa certitudine. Sfntul Ioan
Damaschinul (675? d.Hr.-749 d.Hr.) a contribuit la Octoechos, un tratat care organizeaz cnturile n ntreg anul
liturgic n grupuri de 8, iar spre sfritul secolului al VII-lea sistemul era practicat n muzica religioas bizantina.
Cntul gregorian a fost organizat n moduri (in sensul de grupuri de 8) n secolele VIII-IX, aproape cert ca o imitaie
a sistemului bizantin de care reformatorii carolingieni.
Este important de diferentiat ntre organizarea cntului bizantin i gregorian n grupuri de 8 i alegerea modurilor
propriu-zise. Nu este clar cand modurile propriu-zise au fost stabilite deoarece notaia neumatic nainte de secolul al
XII-lea nu era exacta n nlime. Atribuia sistemului Sfantului Ioan Damaschinul nu a putut fi demonstrat, dar
cnturile au fost grupate cel mai probabil pe baza calitile lor muzicale, caliti care ar putea fi considerate ca
stabilind un mod. [1] [2]

Cauzele diferenelor dintre moduri


Stabilirea modurilor cntului bizantin si gregorian este o decizie care apartine de rit, nu de teologie. Schisma nu a
dus la separarea modurilor dar a creat condiiile ca acestea sa difere n timp.
In secolul al XI-lea Guido d'Arezzo a inventat hexacordurile. Pentru ca reprezentarea sunetelor pe un portativ s fie
neambigu a fost necesara precizarea intervalelor care sunt astfel reprezentate. Guido d'Arezzo a ales scara
diatonic. Astfel portativul, i prin extensie hexacordurile, au stabilit o scara sonora diatonic. Un timp modurile i
hexacordurile au coexistat in Vest. In secolul al XIII-lea notele muzicale au fost inventate, notaia neumatic liniar a
devenit din ce in ce mai complex, notaia pe portativ a fost adoptat i modurile au fost puse pe portativul fr
alteraii. [3] Astfel, ca s ncap pe portativ, modurile cntului gregorian au devenit diatonice. In acest fel
diferenele dintre moduri s-au concretizat atunci cnd, bazandu-se pe scri sonore diferite, modurile din Est i Vest
au devenit fundamental incompatibile.
Cu toate acestea, dac diferenele dintre moduri n Est i Vest confirm schisma la nivel muzical, numele modurilor
(date inainte de schism, de exemplu Autentic Doric din latinul authentus i grecul doric, urmnd Octoechos)
semnific faptul c ce dou biserici au fost cndva una.

Cntul de tradiie bizantin


Modurile pot fi autentice (lat. authentus) (1-4) sau plagale (lat. plaga) (5-8). Sunt cunoscute de asemenea sub numele
de ehuri (gr. Echos) sau glasuri (din slavon).
Modurile muzicale sunt bazate pe tetracordurile Greciei antice. Cele opt note ale modului formeaz dou tetracorduri
separate de un ton. Modurile au preluat terminologia tetracordurilor: ele pot fi diatonice (1,4,5,8), cromatice (2,6) sau
enarmonice (3,7).

31

Mod (muzic)

32

Moduri ale muzicii bizantine. In albastru este baza modului accentuat in cadenele finale. In
aceasta figur este folosit gama cromatic egal temperat, doar una din scrile sonore
posibile. Cntul de tradiie bizantin utilizeaz notaia cu neume.

Mod (muzic)

Cntul gregorian
Modurile (lat. modus) cntului gregorian (numerotate 1-8) sunt diferite de cele bizantine dei unele au acelai nume.
Spre sfritul secolului al XIII-lea [4] o conexiune clar este fcut intre moduri si hexacorduri. [5]

Modurile cntului gregorian (1-8) i ale muzicii Renaterii (1-10, 13-14). Modurile sun diferit din cauza pozitiei diferite a notelor, dar
mai ales din cauza alegerii diferite a notelor finale in cadene (albastru) i dominante (rou).

33

Mod (muzic)

34

Muzica Renaterii
Modurile 9 i 13 au fost acceptate in secolul al XVI-lea i au fost ulterior redenumite gamele re minor (natural) i
Fa Major.
Modul Locric nu a fost folosit deoarece are o cvarta marit n triada in cadena pe final (toate celelalte moduri au o
cvint perfect).

Ultimele doua posibiliti de 7 note ntr-o octav fr alteraii sunt simple transpoziii ale modurilor Aeolic si
Ionic.

Renunarea la moduri
Treptat, un mod nu a mai fost considerat numai din punctul de vedere al intervalelor dintre dou note ca n tehnica
contrapunctal, ct mai ales al acordurilor care pot fi obinute cu notele acestui mod. Diferite acorduri se nlnuie n
mod natural, astfel de progresii formnd uneori cadene. Caracterul cadenelor depinde de tipul triadelor care
formeaz acordurile, cele mai puternice (notate V-I i IV-I) utiliznd triade pe treptele V, I i IV (notate dup
numrul treptei pe care triadele au baza, vedei figura).
Este remarcabil faptul c, din toate modurile existente la sfritul Renaterii, singurul mod care are triade majore pe
toate treptele V, VI i I a fost cel Ionian, care a fost redenumit gama Fa Major. Similar, singurul mod care are triade
minore pe toate treptele V, IV i I a fost cel Aeolian, care a fost redenumit gama re minor. Astfel, singurele moduri
care au supravieuit au fost cele care conin note formand cele mai clare progresii IV-I i V-I (vedei tabelul).
Diferenele subtile dintre modurile Renasterii i ale Evului Mediu nu au mai contat din acest punct de vedere.
Renunarea la moduri a fost compensat de adugarea notelor cu alteraii care a extins numarul de game la 12 majore
i 12 minore.[6] Tranziia de la moduri la game a avut loc treptat n secolul al XVII-lea, dar a fost complet. O
compoziie n secolul al XIX-lea putea fi criticat pentru o tonalitate nedefinit.

Mod (muzic)

35

O caden IV-I de tip A-men n modurile Doric si Ionic.

Mod

IV V

Doric

m M m

Frigic

m m

Lidic

M 0

Mixolidic M M m
Aeolic

m m

Locric

Ionic

M M M

|+ Triadele modurilor
M=major, m=minor, 0=micorat

Note
[1] Modurile au fost descrise iniial subiectiv prin impresiile pe care le creeaza in asculttor. De exemplu, modul frigic era considerat mistic, cel
lidic inspirator de fericire, varis inseamn grav, solemn etc.
[2] Existena n principiu a unei corelaii intre muzic si sentimente a fost pus sub semnul ntrebarii. Se consider c impresiile sunt invaate,
induse de text sau eventual de tempo. O descriere clasic apartine lui E. Hanslick in The Beautiful in Music. Prima ediie a aprut in german
(Vom Musikalisch-Schnen) in 1854.
[3] In secolul al XIII-lea nu existau alteraii cu exceptia lui Si Bemol. Unele moduri cromatice pot fi reprezentate pe portativ cu alteraii. Similar,
unele moduri enarmonice pot fi reprezentate pe portativ cu microtonuri.
[4] Odat cu apartia notelor muzicale pe portativ.
[5] Hexacordurile au fost notate pe portativ din secolul al XI-lea. Modurile au fost notate pe portativ din secolul al XIII-lea.
[6] Triadele I, IV i V conin toate notele unei game pe care o indic neambiguu.

Mod (muzic)

Bibliografie
The New Grove Dictionary of Music and Musicians, Macmillan Publishers Ltd., 2001.
S. Ionacu Teoria muzicii psaltice, Editura Sophia, Bucureti, 2006.
C. Smith A Manual of Sixteenth-Century Contrapuntal Style, U. of Delaware Press, 1989.
E. Hanslick The Beautiful in Music, The Library of Liberal Arts Press, 1957.
The Harvard Dictionary of Music, Harvard University Press, ediia a IV-a, 2003.

Tonalitate
Tonalitatea (fr. tonalite, ton, en. tonality, key, ger. Tonart) este organizarea notelor unei compoziii n raport cu un
centru (tonica). [1][2] Noiunea de tonalitate, produs al unui diversificat proces prin care a trecut creaia muzical la
sfritul secolului XVII, are la baz un principiu de creaie pe care l putem asemna cu legea atraciei gravitaionale.
Aceasta organizare este realizat prin progresii de acorduri i cadene.[3] Astfel, tonalitatea este stabilit prin
acorduri.[4][5]
In contrast, gama este stabilit prin relaiile dintre notele individuale.[6]

Istoric
Aprut n Europa occidental n jurul
anului 1650, tonalitatea reprezint o
dezvoltare a sistemului modal renascentist
n direcia gndirii verticale (armonice).
Limbajul tonal a fost utilizat n permanen
i perfecionat de-a lungul Barocului (de la
data amintit pn n jur de 1750),
Clasicismului vienez (aprox. 17501810) i
Romantismului (secolul al XIX-lea).
Dup 1850, compozitori precum Richard
Wagner i Franz Liszt aplic tonalitatea n
apropierea cazurilor limit, prefigurnd
criza acestui sistem sonor de dup 1900. n
anul 1889, autorul francez Claude Debussy
are ocazia s aud la Expoziia universal de
la Paris un ansamblu gamelan javanez;
plcut impresionat, se apleac asupra
O reprezentare concis a relaiei ntre diferite tonaliti (sau ntre diferite game)
modurilor exotice i antice, dnd natere
este cercul cvintelor perfecte. Gamele vecine pe circumferin sunt separate de o
cvint perfect. Gamele majore i minore pe aceeai raz (de exemplu, D (Re)
unui sistem sonor folosit ca alternativ la
Major
si b (Si) Minor) au aceleai alteraii la armur. Schimbarea tonalitatii unei
tonalitate, devenit marc a impresionismului
compoziii este numit modulaie, de obicei intre tonaliti apropiate n cercul
muzical. n aceeai perioad, francezul Erik
cvintelor perfecte. O schimbare foarte scurta (de cateva masuri) este numita
Satie distruge convenia formal a tonalitii
tonicizare.
prin introducerea muzicii repetitive. n
secolul al XX-lea, tonalitatea i pierde treptat susintorii, pe fondul dezvoltrii unor noi abordri modale, a apariiei
atonalismului i a sistemului serial (culminnd cu dodecafonismul, nceput n anii 1920). De altfel, una din devizele
modernismului din muzic (aprox. 18901960) este nlocuirea tonalitii cu alte soluii generatoare de scri i funcii

36

Tonalitate

37

sonore.
n ciuda acestor evoluii, tonalitatea a fost sprijinit n secolul XX de autori precum Richard Strauss sau Jean
Sibelius; Arnold Schnberg, creatorul dodecafonismului, a revenit la tonalitate n ultima sa etap de creaie. Dup
1960, adoptarea gndirii de tip postmodern de ctre unii autori culi i succesul enorm al muzicii de divertisment au
asigurat perpetuarea sonoritilor tonale pn n zilele noastre. Din aria de divertisment, mai multe genuri sunt
tributare tonalitii: muzica uoar, muzica de jazz de pn n anii 1950, genurile pop, rock (parial) .a.

Relaia dintre gam i tonalitate


Acesta este un subiect controversat. Deoarece gama este bazat pe note, iar tonalitatea pe acorduri, controversa poate
fi privit ca dand raspunsuri diferite la intrebarea daca notele sau acordurile reprezint conceptul fundamental in
armonia tonal. Exist dou puncte de vedere:
Tonalitatea este derivat din gam (teoria progresiilor fundamentale)
Franois-Joseph Ftis (17841871) defineste tonalitatea astfel (1844): Tonalitatea este format din seria de relaii
necesare, simultane sau successive ntre notele unei game
In aceast interpretare tonalitatea este stabilit prin notele unei game n conjuncie cu tehnica utilizat (de exemplu,
variaii de P5 n basul fundamental in baroc)
Gama este derivat din tonalitate (analiza functional)
Hugo Riemann (1849-1919) defineste tonalitatea astfel (1909): Tonalitatea este inelesul special pe care acordurile
l capata prin relaia acestora cu o sonoritate fundamental, triada tonic
In acest punct de vedere, tonalitatea nu este definit prin referire la notele unei game. Un exemplu simplu de astfel
de relaie este o progresie de acorduri de trei triade, a doua triad cu o cvint perfect mai sus. In acest caz, aproape
cert triada iniial este pe treapta I, progresia fiind notat I-V-I. Nota fundamental a triadei I este tonica (vedeti
figura).
O definitie alternativ de compromis in care tonalitatea este bazata pe game i
funcii este urmatoarea (definitia nu explica ce este tonalitatea, dar abordeaz
subiectul bazelor acesteia):
Tonalitatea reprezint un sistem sonor bazat pe o scar heptatonic
octaviant, al crui complex sistem funcional se bazeaz pe tendina spre
centrul sonor numit tonic.

Triada pe treapta I in gamele Do major i


La minor. Notele celor doua game sunt
aceleasi, tonalitatea este ins diferit.

Tonalitate

38

Tonalitate relativa
Dou tonalitati relative sunt dou tonalitati diferite ca armura
(tonalitate majora sau minora) dar care au n comun aceeai scar
diatonica si au aceeai armura.
De exemplu Do major are ca tonalitate relativa la minor, i
viceversa.

Note
[1] Termenul a aparut pentru prima dat n 1821 in Dictionnaire de musique
moderne (ed. Castil-Blaze).
[2] Un centru este evitat intenionat n muzica atonal.
[3] Un exemplu de stabilire a tonalitii este progresia IV-V-I, care definete n
mod clar tonalitatea (i gama).
[4] Acordurile sunt sugerate prin intervale esentiale n perioada barocului.
[5] Indiferent dac gama sau tonalitatea reprezint conceptul fundamental,
acordurile (nu notele individuale) stau la baza tonalitii unei compoziii.

Spirala tonalitatilor relative

[6] Notele unei compoziii sunt ale unei game, acordurile sunt ale tonalitii.

Bibliografie
The New Grove Dictionary of Music and Musicians, Macmillan Publishers Ltd. 2001
The Harvard Dictionary of Music, Harvard University Press, ediia a IV-a, 2003
C. Dahlhaus Studies on the origin of harmonic tonality (ger. Untersuchungen ber die Entstehung der
harmonischen Tonalitt), trad. in engleza de R.O. Gjerdingen, Princeton University Press, 1990.
W. Piston Harmony, editia a 4-a, W. W. Norton and Co, 1978.

Dodecafonism

Dodecafonism
Dodecafonismul, dodecafonia sau (mai rar) sistemul dodecafonic (grc. dodeka phonoi, dousprezece sunete)
reprezint o tehnic de compoziie prin care celor dousprezece sunete ale gamei cromatice li se acord aceeai
importan, numrul de apariii al oricror dou sunete ntr-o partitur construit astfel fiind egal.[1] Tehnica a fost
inventat de Arnold Schnberg n jurul anului 1924[2] i este cel mai adesea corelat cu micarea expresionist n
muzic, dei sunt cunoscute manifestri semnificative ale ei n afara contextului respectiv.
nainte de Schnberg, i ali compozitori, precum Max Reger i Richard Strauss, au folosit serii dodecafonice. Chiar
i n opera Idomeneo a lui Mozart exist un pasaj n care apar consecutiv patru acorduri de trei sunete, care conin
toate cele 12 sunete ale gamei cromatice.[3]
Dezvoltarea dodecafonismului aduce o contribuie semnificativ pe linia atonalismului, tehnic prin care se evit
relaiile armonice (acordice) specifice tonalitii sau sistemelor modale.[4]
Dodecafonismul este o etap evoluat a atonalismului, care const n folosirea celor 12 sunete ale gamei cromatice
gama dodecafonic ncadrate ntr-un sistem avnd ca element ordonator seria, de unde i numele de muzic
serial. Seria const dintr-o succesiune de 4, 6, 8, 12 sunete de diferite nlimi ce se consider celula generatoare
sau tema compoziiei care poate fi tratat dup tehnica augmentrii, diminurii i a recurenei. Este oprit din cadrul
seriei sublinierea ntr-un anumit fel a vreunuia dintre sunetele componente ale acestora. De aceea nu se poate reveni
la un sunet al seriei naintea desfurrii i epuizrii ntregii serii. Intervalele folosite cu precdere n melodiile
dodecafonice sunt cele disonante, n special cele de secund, septim, non i aa mai departe, cu salturi neobinuite
i dificile.[5]
Gruparea n serii a celor dousprezece semitonuri ale gamei cromatice temperate i prelucrarea acestora conform
unor procedee constructiviste, riguros aplicate, amintete de tehnici ale Renaterii barocului muzical.[6]
Dodecafonia nu a avut rsunetul dorit, n ciuda unor aciuni foarte drze i puternic sprijinite de finana vremii. Cu
toat reclama zgomotoas, fcut de cercurile din Kln, Viena, Berlin, Paris, Roma, ea nu s-a impus ca sistem, menit
s-l nlocuiasc pe cel tradiional.[7]

Bibliografie
Sava, Iosif i Luminia Vartolomei (1979). Dicionar de muzic, Editura tiinific i Enciclopedic, Bucureti

Referine
[1]
[2]
[3]
[4]
[5]

Sava, pag. 66
Sava, pag. 181
Sverre Hagerup Bull i Kjell Bloch Sandved (red.), Musikens Vrld, Musik i ord och bild, AB Kulturhistoriska Frlag, Oslo, 1977, p. 2085
Sava, pag. 16
Teoria muzicii de liceu - Liceul De Muzic i Arte Plastice Sigismund Todu, Deva (http:/ / www. ugsebastian. tripod. com/
sitebuildercontent/ sitebuilderfiles/ clasa12. pdf)
[6] Limbajul muzical (http:/ / www. scribd. com/ doc/ 22653992/ Limbajul-muzical)
[7] Secolul al XX-lea, Muzica modern (http:/ / cpciasi. wordpress. com/ lectii-de-istoria-muzicii/ lectia-9-secolul-al-xx-lea-muzica-moderna/ )

39

Sursele i contribuitorii articolelor

Sursele i contribuitorii articolelor


Portal:Teoria muzicii Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?oldid=4405461 Contribuitori: Andreibanc, Minisarm, SBN4004
Sunet Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?oldid=8787378 Contribuitori: AdiJapan, Adlibitum, Anclation, Ark25, Bunu vio, Dan Mihai Pitea, Danielsen, Defy the wind, Ionutzmovie,
Nosceteipsum, Placet experiri, Rebel, 14 modificri anonime
Durat (muzic) Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?oldid=8730614 Contribuitori: Andreibanc, Cathfolant, Impy4ever, Ionutzmovie, Radivojl, 1 modificri anonime
nlimea sunetelor Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?oldid=7999923 Contribuitori: Andrei Stroe, Andreibanc, Ionutzmovie, NeaNita, Orioane, Paullik, Radivojl, 1 modificri
anonime
Intensitate sonor Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?oldid=8298754 Contribuitori: Andreibanc, Ionutzmovie, MagnInd, Miehs, Ricordisamoa, Vivaelcelta, 3 modificri anonime
Timbru (muzic) Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?oldid=7614465 Contribuitori: Ark25, Dambler 2, Impy4ever, Ionutzmovie, Minisarm, 2 modificri anonime
Metru (muzic) Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?oldid=7886371 Contribuitori: Impy4ever, Nicolae Coman, ProCessor*, SBN4004
Ritm (muzic) Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?oldid=8556447 Contribuitori: Ionutzmovie, Nicolae Coman, SBN4004, 1 modificri anonime
Tempo Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?oldid=8376259 Contribuitori: Afil, Gik, Miehs, Minisarm, SBN4004, SpunkyLepton, Tudorcfr90, 5 modificri anonime
Acord (muzic) Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?oldid=8088931 Contribuitori: L.A. (AWB), Minisarm, Rares31, SBN4004, Solt, 1 modificri anonime
Progresie de acorduri Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?oldid=7642389 Contribuitori: AMDATi, Alexander Tendler, Impy4ever, SBN4004, Sverigekillen
Gam muzical Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?oldid=8308648 Contribuitori: Andrei Stroe, Auras85, Miehs, Minisarm, Rsocol, SBN4004, Victor Blacus, 4 modificri anonime
Mod (muzic) Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?oldid=7781086 Contribuitori: Impy4ever, SBN4004
Tonalitate Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?oldid=8556444 Contribuitori: Impy4ever, Ionutzmovie, Radivojl, Razool, SBN4004, Solt, Victor Blacus, XXN, 3 modificri anonime
Dodecafonism Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?oldid=7612021 Contribuitori: Impy4ever, Miehs, MobyDick, Mycomp, 1 modificri anonime

40

Sursele, licenele i contribuitorii imaginilor

Sursele, licenele i contribuitorii imaginilor


Image:P treble clef.svg Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:P_treble_clef.svg Licen: Public Domain Contribuitori: AdamBMorgan, Booyabazooka, Lupo, Rocket000, 4
modificri anonime
Image:Gnome-applications-multimedia.svg Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Gnome-applications-multimedia.svg Licen: necunoscut Contribuitori: Cathy Richards,
Pander, Raphael Frey, Rocket000
Image:Folder-music.png Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Folder-music.png Licen: GNU General Public License Contribuitori: DBGthekafu
Image:Bass.png Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Bass.png Licen: Public Domain Contribuitori: User:Immanuel Giel
Image:Orquesta Filarmonica de Jalisco.jpg Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Orquesta_Filarmonica_de_Jalisco.jpg Licen: Creative Commons Attribution 2.5
Contribuitori: Pedro Snchez
Image:MDLG.jpg Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:MDLG.jpg Licen: GNU Free Documentation License Contribuitori: Original uploader was DE at fr.wikipedia
Image:Musical note nicu bucule 01.svg Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Musical_note_nicu_bucule_01.svg Licen: Public Domain Contribuitori: nicu bucule
Image:Feather 150 transparent.png Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Feather_150_transparent.png Licen: Creative Commons Attribution-ShareAlike 3.0 Unported
Contribuitori: User:Za
Image:HILLGIALLO puntointerrogativo.png Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:HILLGIALLO_puntointerrogativo.png Licen: Creative Commons Attribution 3.0
Contribuitori: Hill
Image:VLC icon.png Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:VLC_icon.png Licen: GNU General Public License Contribuitori: illustration (and iteration) by Richard C. G.
iestad. GNU GPL by Video LAN
Image:Music-quadwholenote.svg Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Music-quadwholenote.svg Licen: Public Domain Contribuitori: Popadius
Image:Music-quadwholerest.svg Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Music-quadwholerest.svg Licen: Public Domain Contribuitori: Popadius
Image:Music-doublewholenote.svg Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Music-doublewholenote.svg Licen: Public Domain Contribuitori: Popadius
Image:Music-doublewholerest.svg Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Music-doublewholerest.svg Licen: Public Domain Contribuitori: Popadius
Image:Music-wholenote.svg Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Music-wholenote.svg Licen: Public Domain Contribuitori: Popadius
Image:Music-wholerest.svg Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Music-wholerest.svg Licen: Creative Commons Attribution-Sharealike 3.0 Contribuitori: DustyComputer
Image:Music-halfnote.svg Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Music-halfnote.svg Licen: Creative Commons Attribution-ShareAlike 3.0 Unported Contribuitori:
Music-halfnote.png: trivial, author unknown derivative work: Marnanel (talk)
Image:Music-halfrest.svg Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Music-halfrest.svg Licen: Creative Commons Attribution-Sharealike 3.0 Contribuitori: DustyComputer
Image:Music-quarternote.svg Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Music-quarternote.svg Licen: Creative Commons Attribution-Sharealike 3.0 Contribuitori: Sherbyte
Image:Crochet2.svg Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Crochet2.svg Licen: Creative Commons Attribution-Sharealike 3.0 Contribuitori: User:Lucash
Image:Music-eighthnote.svg Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Music-eighthnote.svg Licen: necunoscut Contribuitori: Popadius
Image:Music-eighthrest.svg Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Music-eighthrest.svg Licen: Creative Commons Attribution-Sharealike 3.0 Contribuitori: User:Lucash
Image:Music-sixteenthnote.svg Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Music-sixteenthnote.svg Licen: Creative Commons Attribution-ShareAlike 3.0 Unported
Contribuitori: Music-sixteenthnote.png: User:Denelson83 derivative work: RicHard-59
Image:Music-sixteenthrest.svg Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Music-sixteenthrest.svg Licen: Creative Commons Attribution-Sharealike 3.0 Contribuitori:
User:Lucash
Image:Music-thirtysecondnote.svg Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Music-thirtysecondnote.svg Licen: necunoscut Contribuitori: Popadius
Image:Music-thirtysecondrest.svg Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Music-thirtysecondrest.svg Licen: Creative Commons Attribution-Sharealike 3.0 Contribuitori:
User:Lucash
Image:Sixtyfourth-note.svg Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Sixtyfourth-note.svg Licen: Creative Commons Attribution-ShareAlike 3.0 Unported Contribuitori:
Music-sixtyfourthnote.png: Denelson83 derivative work: Gregors (talk) 06:47, 8 March 2011 (UTC)
Image:Music-sixtyfourthrest.svg Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Music-sixtyfourthrest.svg Licen: Creative Commons Attribution-Sharealike 3.0 Contribuitori:
User:Lucash
Image:Music-hundredtwentyeighthnote.svg Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Music-hundredtwentyeighthnote.svg Licen: Creative Commons Attribution-ShareAlike
3.0 Unported Contribuitori: User:Denelson83, User:Gregors
Image:Music-hundredtwentyeighthrest.svg Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Music-hundredtwentyeighthrest.svg Licen: Creative Commons Attribution-ShareAlike 3.0
Unported Contribuitori: File:Music-hundredtwentyeighthrest.png: Vectorisation:
Image:Music-beam.svg Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Music-beam.svg Licen: Creative Commons Attribution-Sharealike 3.0 Contribuitori: DustyComputer
Image:Music-dotnote.svg Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Music-dotnote.svg Licen: Creative Commons Attribution-Sharealike 3.0 Contribuitori: DustyComputer
Image:Music-measurerest.svg Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Music-measurerest.svg Licen: Creative Commons Attribution-Sharealike 3.0 Contribuitori:
User:Lucash
Image:Harmonic partials on strings.svg Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Harmonic_partials_on_strings.svg Licen: Public Domain Contribuitori: Qef
Fiier:Wave-i18n.png Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Wave-i18n.png Licen: GNU Free Documentation License Contribuitori: Chenspec, Karlfk, Nillerdk, Zimbres, 1
modificri anonime
Fiier:Music-pianissimo.png Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Music-pianissimo.png Licen: Creative Commons Attribution-ShareAlike 3.0 Unported Contribuitori:
Alex299006, Denelson83, Hyacinth, Stannered, Torsch, Ysangkok
Fiier:Music-piano.png Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Music-piano.png Licen: Creative Commons Attribution-ShareAlike 3.0 Unported Contribuitori: Denelson83,
Foroa, Hyacinth, Stannered, Ysangkok
Fiier:Music-mezzopiano.png Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Music-mezzopiano.png Licen: Creative Commons Attribution-ShareAlike 3.0 Unported Contribuitori:
Denelson83, Foroa, Hyacinth, Stannered, Ysangkok
Fiier:Music-mezzoforte.png Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Music-mezzoforte.png Licen: Creative Commons Attribution-ShareAlike 3.0 Unported Contribuitori:
Alex299006, Denelson83, Hyacinth, Stannered, Torsch, Ysangkok
Fiier:Music-forte.png Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Music-forte.png Licen: Creative Commons Attribution-ShareAlike 3.0 Unported Contribuitori: Alex299006,
Denelson83, Hyacinth, Stannered, Torsch, Ysangkok
Fiier:Music-fortissimo.png Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Music-fortissimo.png Licen: Creative Commons Attribution-ShareAlike 3.0 Unported Contribuitori:
Alex299006, Denelson83, Hyacinth, Stannered, Torsch, Ysangkok
Fiier:Music-sforzando.png Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Music-sforzando.png Licen: Creative Commons Attribution-ShareAlike 3.0 Unported Contribuitori:
Denelson83, Foroa, Hyacinth, Stannered, Ysangkok
Image:Exemple de metru muzical.png Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Exemple_de_metru_muzical.png Licen: necunoscut Contribuitori: Gik, SBN4004
Image:Nota accentuata.png Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Nota_accentuata.png Licen: Creative Commons Attribution-Sharealike 3.0 Contribuitori: User:SBN4004
Image:Figure_rythmique_noire_hampe_haut.svg Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Figure_rythmique_noire_hampe_haut.svg Licen: Creative Commons
Attribution-ShareAlike 3.0 Unported Contribuitori: Christophe Dang Ngoc Chan (cdang)
Image:8thRest.svg Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:8thRest.svg Licen: necunoscut Contribuitori:
Image:Figure_rythmique_blanche_hampe_haut.svg Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Figure_rythmique_blanche_hampe_haut.svg Licen: GNU Free Documentation
License Contribuitori: Christophe Dang Ngoc Chan (cdang)
Image:Half_rest.svg Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Half_rest.svg Licen: Public Domain Contribuitori: Doodle-doo

41

Sursele, licenele i contribuitorii imaginilor


Image:QuarterRest.svg Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:QuarterRest.svg Licen: necunoscut Contribuitori:
Image:Figure_rythmique_croche_hampe_haut.svg Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Figure_rythmique_croche_hampe_haut.svg Licen: GNU Free Documentation
License Contribuitori: Christophe Dang Ngoc Chan (cdang)
Image:Figure_rythmique_double_croche_hampe_haut.svg Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Figure_rythmique_double_croche_hampe_haut.svg Licen: GNU Free
Documentation License Contribuitori: Christophe Dang Ngoc Chan (cdang)
Image:Ritmuri pe portativ.png Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Ritmuri_pe_portativ.png Licen: Creative Commons Attribution-Sharealike 3.0 Contribuitori:
User:SBN4004
Image:Acciaccatura si appoggiatura.png Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Acciaccatura_si_appoggiatura.png Licen: necunoscut Contribuitori: Gik, SBN4004
Image:Ritm sincopat in Jazz.png Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Ritm_sincopat_in_Jazz.png Licen: necunoscut Contribuitori: Gik, SBN4004
Image:Triplet in Jazz.png Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Triplet_in_Jazz.png Licen: GNU Free Documentation License Contribuitori: Gik, SBN4004
Fiier:Acord si arpeggio.png Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Acord_si_arpeggio.png Licen: necunoscut Contribuitori: Gik, SBN4004
Imagine:Progresie de acorduri1.png Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Progresie_de_acorduri1.png Licen: necunoscut Contribuitori: Gik, SBN4004
Imagine:Progresie Gama Majora.png Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Progresie_Gama_Majora.png Licen: Creative Commons Attribution-Sharealike 3.0
Contribuitori: SBN4004
Fiier:Locul notelor pe portativ.png Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Locul_notelor_pe_portativ.png Licen: necunoscut Contribuitori: Gik, SBN4004, 1 modificri
anonime
Fiier:Gama Major 2a.png Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Gama_Major_2a.png Licen: necunoscut Contribuitori: Gik, SBN4004
Fiier:Gama Major 2b.png Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Gama_Major_2b.png Licen: necunoscut Contribuitori: Gik, SBN4004
Fiier:Gama La Minor 1.png Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Gama_La_Minor_1.png Licen: necunoscut Contribuitori: Gik, SBN4004
Fiier:Exemplu de transpozitie.png Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Exemplu_de_transpozitie.png Licen: necunoscut Contribuitori: Gik, SBN4004
Fiier:Cercul cvintelor2.png Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Cercul_cvintelor2.png Licen: Creative Commons Attribution-Sharealike 3.0 Contribuitori: SBN4004
Fiier:Alte game muzicale.png Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Alte_game_muzicale.png Licen: GNU Free Documentation License Contribuitori: Gik, SBN4004
File:Moduri muzicale Bizantine2.png Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Moduri_muzicale_Bizantine2.png Licen: Creative Commons Attribution-Sharealike 3.0
Contribuitori: SBN4004
File:Moduri muzicale Gregoriene1.png Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Moduri_muzicale_Gregoriene1.png Licen: Creative Commons Attribution-Sharealike 3.0
Contribuitori: SBN4004
File:Moduri muzicale Gregoriene2.png Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Moduri_muzicale_Gregoriene2.png Licen: Creative Commons Attribution-Sharealike 3.0
Contribuitori: SBN4004
File:Progresie IV-I.png Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Progresie_IV-I.png Licen: Creative Commons Attribution-Sharealike 3.0 Contribuitori: SBN4004
Fiier:Circle_of_fifths_deluxe_4.svg Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Circle_of_fifths_deluxe_4.svg Licen: GNU Free Documentation License Contribuitori: Just
plain Bill
Fiier:Acord Fundamental.png Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Acord_Fundamental.png Licen: necunoscut Contribuitori: Gik, SBN4004
Fiier: melcul tonalitatilor - lasido.svg Surs: http://ro.wikipedia.org/w/index.php?title=Fiier:Melcul_tonalitatilor_-_lasido.svg Licen: Creative Commons Attribution-Sharealike
3.0,2.5,2.0,1.0 Contribuitori: Razool

42

Licen

Licen
Creative Commons Attribution-Share Alike 3.0
//creativecommons.org/licenses/by-sa/3.0/

43

You might also like