Professional Documents
Culture Documents
Documentul PDF a fost generat folosind librria cu surs deschis mwlib. Accesai http://code.pediapress.com/ pentru mai multe informaii.
PDF generated at: Sun, 07 Sep 2014 08:06:26 UTC
Coninut
Articole
Portal:Teoria muzicii
Sunet
Durat (muzic)
nlimea sunetelor
Intensitate sonor
Timbru (muzic)
11
Metru (muzic)
13
Ritm (muzic)
15
Tempo
19
Acord (muzic)
21
Progresie de acorduri
24
Gam muzical
25
Mod (muzic)
31
Tonalitate
36
Dodecafonism
39
Referine
Sursele i contribuitorii articolelor
40
41
Licenele articolelor
Licen
43
Portal:Teoria muzicii
Portal:Teoria muzicii
Pagina principal |Bunvenit |Cutare |Manual de stil |Comunitate |Ajutor |Contact
Cutare Index Cuprins Categorii Articole Fiiere Formate Utilizatori MediaWiki Wikipedia Pagini de Ajutor Portaluri
Proiecte ntreinere Servicii Unelte Distincii
Teoria muzicii analizeaz ritmul, armonia, melodia, structura (sau forma), dinamica i textura
unei compoziii. Intr-un sens general, teoria muzicii poate include totalitatea concepiilor,
cunotinelor i tehnicilor muzicale.
Notaia utilizat n muzic: Notaia muzical Portativul Durata sunetelor Notele
muzicale Alteraie (muzic)
Instrumente muzicale: Flaut Oboi Clarinet Fagot Trompet Trombon Corn francez Tub
Vioar Violoncel Contrabas Lir Chitar Timpan (instrument muzical) Pian
Forme muzicale: Form de sonat Sonat Fug (muzic)
List de termeni muzicali
List de genuri muzicale
List de instrumente muzicale
Muzic
Sunet
Terminologie muzical
Genuri muzicale
Armonie
Polifonie
Forme muzicale
Istoria muzicii
Portal:Teoria muzicii
Sunetul Muzica Notaia muzical Nota muzical nlimea sunetelor Intensitatea sonor Durata sunetelor
Ritmul Timbrul Instrumentele muzicale Gama muzical Acord Metru muzical
Game i tonuri [1], scurt teorie muzical.
Music theory [2], teorie muzical avansat, site n
limba englez.
www.8notes.com [3], lecii de teorie i de practic
muzical.
Spectacol de orchestr
Sunetele i zgomotele de orice fel i orice provenien se deosebesc ntre ele prin trei
caracteristici principale: nlimea, tria (intensitatea) i timbrul. Cele trei mrimi nu sunt
independente. La nivelul percepiei, tria i nlimea se influeneaz reciproc.
nlimea sunetelor se refer la frecvena de vibraie a coloanei de aer, coardelor sau
membranelor ce produc sunetul. Aceast caracteristic a sunetelor este relativ, n funcie de
nlimea unui ton de reper, odat cu creterea frecvenei crescnd i nlimea.
>>>continuare
Muzica este o lege moral. Ea d sufletul universului, aripi gndirii, avnt nchipuirii, farmec
tinereii, via i veselie tuturor lucrurilor. Ea este esena ordinii, nlnd ctre tot ce este
bun, drept i frumos. (Platon)
Muzica aparine fiecruia i fiecare are dreptul i este chemat s se bucure de dnsa. n
muzic se griete cum se griete n ceruri. (Franz Grillparzer)
Portal:Teoria muzicii
Referine
[1] http:/ / anul3. blogspot. com/ 2005/ 05/ game-si-tonuri-anda. html
[2] http:/ / www. musictheory. net/ index. html
[3] http:/ / www. 8notes. com/
Sunet
Sunetul constituie din punct de vedere fiziologic senzaia produs asupra organului auditiv de ctre vibraiile
materiale ale corpurilor i transmise pe calea undelor acustice. Urechea uman este sensibil la vibraii ale aerului cu
frecvene ntre 20 Hz i 20 kHz, cu un maxim de sensibilitate auditiv n jur de 3500 Hz. Acest interval depinde mult
de amplitudinea vibraiei i de vrsta i starea de sntate a individului. Sub amplitudinea de 20 Pa vibraiile nu mai
pot fi percepute. Odat cu vrsta intervalul de sensibilitate se micoreaz, n special frecvenele nalte devin
inaudibile.
Din punct de vedere fizic, sunetul are o definiie mai larg, el nefiind legat de senzaia auditiv: orice perturbaie
(energie mecanic) propagat printr-un mediu material sub forma unei unde se numete sunet. n aceast definiie se
includ i vibraii la frecvene din afara domeniului de sensibilitate al urechii: infrasunete (sub 20 Hz) i ultrasunete
(peste 20 kHz).
Un caz particular de sunet este zgomotul, care se remarc prin lipsa obiectiv sau subiectiv a unei ncrcturi
informaionale. Zgomotul deranjeaz fie prin senzaia neplcut pe care o produce, fie prin efectul negativ asupra
transmiterii de informaie. Orice zgomot poate fi perceput ca sunet util dac i se atribuie o valoare informaional.
Din punct de vedere muzical (sau estetic), sunetul este o entitate caracterizat de patru atribute: nlime, durat,
intensitate i timbru. nlimii i corespunde frecvena (msurat n Hz). Intensitii i corespunde nivelul de
intensitate sonor (msurat n dB).
Sunet
Viteza sunetului
Articol principal: Viteza sunetului.
Viteza cu care se propag undele sonore depinde de mediul de propagare, n particular de elasticitatea i densitatea
acestuia. n fluide (gaze i lichide) particip la propagarea sunetului numai deformarea volumic a mediului; la
solide mai intervin i forele de forfecare.
Exemple:
aer: 343 m/s (la 20C);
ap dulce: 1435 m/s;
oel: 5100 m/s.
Vezi i
Acustic
Legturi externe
Ecolocaia uman - fantasticul sim al oamenilor-lilieci [1], 30 mai 2011, Mihaela Stnescu, Descoper
Referine
[1] http:/ / www. descopera. ro/ stiinta/ 8290537-ecolocatia-umana-fantasticul-simt-al-oamenilor-lilieci
Durat (muzic)
Durata(sau valoarea) reprezint carateristica sunetului de a fi mai lung sau mai scurt n timp. Aceasta se calculeaz
din momentul impactului pn la dispariia ultimei vibraii sonore percepute.
Durata
Longa
Se mai numete nota cvadruplu ntreag. Aceast valoare se
folosea n scrierea muzical timpurie.
Durata: 16 R
Breve
Se mai numete nota dublu ntreag.
Durata: 8 R
Semibreve
Se mai numete not ntreag.
Durata: 4 R
Minim
Se mai numete doime.
Durata: 2 R
Pauza
Durat (muzic)
Crotchet
Se mai numete ptrime.
Durata: 1 R
Quaver
Se mai numete optime.
Durata: 1/2 R
Semiquaver
Se mai numete aisprezecime. Numrul "steguleelor" notei
corespunde cu cel al "cciulielor" pauzei.
Durata: 1/4 R
Demisemiquaver
Se mai numete treizecidoime.
Durata: 1/8 R
Hemidemisemiquaver
Se mai numete aizeciptrime.
Durata: 1/16 R
Quasihemidemisemiquaver
Foarte rar folosit, poate fi numit osutdouzecioptime.
Durata: 1/32 R
Not cu punct
Adugnd puncte n dreapta notei, mrim valoarea acesteia cu jumtate din valoarea anterioar. Astfel, un punct i mrete
valoarea cu jumtate, dou puncte cu trei sferturi, trei puncte cu apte optimi, .a.m.d. Punctele se pot folosi i n cazul
pauzelor.
Pauza de mai multe msuri
Indic numrul de msuri de pauz, adesea folosit pentru economisirea spaiului ntr-o partitur, mai ales la muzic
orchestral.
Note cu durate mai mici dect 1/32 R nu sunt nemaintlnite. n compoziiile lui Vivaldi i Beethoven apar uneori
chiar durate de 1/64.
Durat (muzic)
Surs
Articolul Modern musical symbols [1], de pe Wikipedia n limba englez.
Vezi i
Ritm
Not muzical
Notaie muzical
nlimea sunetelor
Referine
[1] http:/ / en. wikipedia. org/ wiki/ Modern_musical_symbols
nlimea sunetelor
Sunetele i zgomotele de orice fel i orice provenien
se deosebesc ntre ele prin trei caracteristici principale:
nlimea, tria (intensitatea) i timbrul. Cele trei
mrimi nu sunt independente. La nivelul percepiei,
tria i nlimea se influeneaz reciproc.
nlimea sunetelor se refer la frecvena de vibraie a
coloanei de aer, coardelor sau membranelor ce produc
sunetul. Aceast caracteristic a sunetelor este relativ,
n funcie de nlimea unui ton de reper, odat cu
creterea frecvenei crescnd i nlimea.
Sunetul emis de o surs are un caracter complex,
deoarece, n afar de sunetul fundamental, sursele
sonore emit i diferite armonici superioare (sunete ce
au frecvenele egale cu multipli ai frecvenei sunetului
fundamental). Analiza structurii unui sunet permite
obinerea unui spectru caracteristic fiecrei surse (aa
numita amprent sonor). Aceast proprietate permite
recunoaterea persoanelor dup voce.
nlimea sunetelor
523,251
B4
493,883
466,164
A4 (A440)
440,000
415,305
G4
391,995
369,994
F4
349,228
E4
329,628
311,127
D4
293,665
277,183
C4 (C mijlociu)
261,626
B3
246,942
233,082
A3
220,000
207,652
G3
195,998
184,997
F3
174,614
E3
164,814
155,563
D3
146,832
138,591
C3 (C jos)
130,813
B2
123,471
116,541
A2
110,000
Procesul prin care se atribuie nume de note diferitelor nlimi (frecvene) se numete acordare. n muzica
contemporan, acordajul se realizeaz astfel nct frecvenei de 440Hz s i corespund nota La (A).
nlimea sunetelor
A440
5 secunde de vibraie sonor cu frecvena 440 Hz
Probleme n ascultarea fiierului? Consultai pagina de ajutor.
Diferena n numrul de vibraii pe secund dintre dou sunete cu nlimi diferite se numete interval (prim aceeai nlime, secund, ter, cvart, cvint, sext, septim, octav, .a.m.d). Dou sunete cu frecvena ,
respectiv
, se afl la o octav unul de cellalt, deci reprezint aceeai not muzical. Spre exemplu, fiecare
Johann Sebastian Bach a fost cel care a introdus scara uniform temperat n muzic. n aceast scar exist 12
semitonuri n interiorul fiecrei octave, frecvenele notelor succesive separate printr-un interval de un semiton
[1]
formnd un raport constant, egal cu
Tabelul alturat prezint notele muzicale cuprinse n
intervalul 110 Hz i aprox. 523 Hz.
nlimea sunetelor
Vezi i
Durata sunetelor
Sunetul
Notaia muzical
Nota muzical
Muzica
Intensitatea sonor
Legturi externe
Game i tonuri [1], scurt teorie muzical.
Music theory [2], teorie muzical avansat, site n limba englez.
Note
[1] Fizic, manual pentru clasa XI, Ed. POLIROM, ISBN 973-683-748-3, pag. 210.
Bibliografie
Harmony and Theory, Keyth Wyatt & Carl Schroeder, ISBN 0-7935-7991-0, pag. 7.
Manual de fizic pentru clasa XI, Ed. LVS Crepuscul 2006, ISBN(10) 973-7680-10-3, ISBN(13)
978-973-7680-10-5, pag. 54-58.
Fizic, manual pentru clasa XI, Ed. POLIROM, ISBN 973-683-748-3, pag. 209-211.
Intensitate sonor
Prin intensitate sonor (n sens fiziologic) se
nelege senzaia pe care o produce asupra
organului
nostru
auditiv
amplitudinea
(elongaia maxim pe care o efectueaz micarea
vibratorie fa de poziia de echilibru) unei
vibraii sonore, altfel spus, volumul vibraiei. Cu
ct amplitudinea vibraiilor este mai mare, cu
att crete i intensitatea sunetului rezultat, i
invers. Aceasta se msoar prin unitile
denumite n fizic foni sau decibeli (1fon = 1
decibel).
Amplitudinea unei vibraii depinde de urmtorii
factori:
Intensitate sonor
10
Exemplificare
140
Pragul dureros
130
120
110
Concert rock
100
Ciocan pneumatic
90
Zgomot de strad
80
Zgomotul trenului
70
Aspirator
50-60
40
Conversaie
20
Bibliotec
10
Sunetele naturii
Prag auditiv
Pragul inferior, dedesubtul cruia sunetele nu mai sunt sesizate de urechea uman este nsemnat prin 0 decibeli.
Limita superioar este de aproximativ 140 de decibeli, dincolo de care sunetele nu mai pot fi auzite corect,
deoarece intensitatea prea mare distorsioneaz perceperea auditiv, producnd chiar senzaii dureroase.
Supradimensionarea intensitii unor sunete sau zgomote peste limitele fiziologice admise (trecerea dincolo de
pragul durerii) sau expunerea pe timp ndelungat la poluare fonic, au drept consecin deteriorarea i compromiterea
aparatului auditiv.
Din punct de vedere al efectului pe care-l produc n interpretarea artistic, semnele dinamice alctuiesc trei categorii:
Pianissimo
Piano
Mezzo-piano
Mezzo-forte
Forte
Fortissimo
Sforzando
Intensitate sonor
Timbru (muzic)
Acest articol se refer la o nsuire a sunetelor muzicale. Pentru alte sensuri, vedei Timbru.
Timbrul se refer la una dintre calitile de baz ale sunetului muzical, anume complexul de nsuiri care permit
diferenierea unor surse sonore mai mult sau mai puin asemntoare, precum vocile omeneti sau instrumentele
muzicale. Timbrul este considerat ca fiind de o nsemntate la fel de mare pentru personalitatea sunetului, cu acelea
ale nlimii, desfurrii n timp (duratei) i a intensitii sonore.
Cel mai adesea, timbrul este delimitat dup sursa sonor, n timbru vocal i timbru instrumental.
Modelare fizic
Timbrul se justific acustic printr-un numr de parametri, unii dintre cei cu un grad mai mare de subtilitate nefiind
nc neechivalai prin modele tiinifice. ns cei mai importani dintre ei, sesizai nc din momentul inventrii
primelor instrumente de suflat (dar studiai n mod empiric n lumea antic), sunt spectrul sonor i atacul.
Spectrul sonor
Spectrul reprezint descompunerea oricrui sunet complex (cu alte cuvinte, sunet desprins dintr-un context real) n
elemente simple, indivizibile (oscilatori sinusoidali) i descrierea pregnanei fiecreia n parte fa de cea cu
frecvena cea mai joas (sunetul cel mai grav), numit fundamental. De regul (dar exist i excepii), celelalte
frecvene vor echivala numeric cu multiplii ntregi ai frecvenei fundamentale, primind numele de armonice
superioare. Ele se numeroteaz dup multiplul ales, spre exemplu, dublul fundamentalei se va numi armonicul doi,
dar i fundamentala nsi va primi numele (mai rar ntrebuinat) de armonicul nti (unu fiind element neutru al
operaiei de nmulire).
Atacul
n schimb, atacul reprezint nceputul unui sunet muzical, intervalul scurt de timp n care se declaneaz
mecanismele necesare producerii sale. De pild, la vioar sau alte instrumente cu arcu, atacul nseamn intervalul n
care arcuul trece de la frecare static ctre punerea coardei n micare la vitez constant. Dei greu perceptibile
dac sunt cutate anume, asemenea zgomote iniiale sprijin de multe ori informaia oferit de spectrul sonor. n
cazul viorii, fr a auzi nceputul sunetului riscm s o confundm cu sunetul unei trompete, din care s-a eliminat,
de asemenea, atacul. (Explicaia oferit n acest caz este c vioara i trompeta au un spectru similar.)
11
Timbru (muzic)
Timbrul instrumental
Sonoritatea unui instrument poate fi studiat pe mai multe nivele. Se poate porni de la asemnarea (sau dimpotriv,
contrastul) ntre aspecte diverse:
modul de execuie (instrumente cu coarde, de suflat .a.)
analiza spectrului (pentru exemplul anterior, echivalarea unei viori cu o trompet n anumite condiii, dei
execuia este foarte diferit pe cele dou instrumente)
analiza atacului (de exemplu, cutarea unui instrument cu atac foarte percusiv, scurt poate alege ntre un
instrument cu coarde la care se cnt n manier pizzicato sau unul de percuie acordabil, precum xilofonul sau
marimbafonul)
Cea mai rspndit variant este prima, creia i se subordoneaz catalogarea dup construcia instrumentului (de
unde pornesc familiile de instrumente, concept refuzat de unii teoreticieni). Astfel, cornul englez i oboiul sunt
privite ca mult mai nrudite ntre ele, fa de clarinet.
La un nivel mai intim, instrumentele construite pentru a avea aceleai posibiliti tehnice (i purtnd acelai nume, de
exemplu: dou tube n si bemol) se difereniaz prin calitatea construciei, materialele folosite, asamblarea lor de
ctre roboi industriali sau manual .a.m.d. Cele dou tube pot aparine de constructori diferii sau unui singur
productor; n acest caz, ele se pot diferenia prin seria de producie (tube pentru profesioniti, tube mai reduse ca
dimensiuni pentru elevi). Bineneles, compararea timbrului poate merge pn la a confrunta dou instrumente din
aceeai serie, identice ca aspect, dar tot cu mici diferene de sonoritate (pentru cei mai muli, insesizabile).
Timbrul vocal
Dei ncadrat, de asemenea, ntr-un numr de categorii fixe, timbrul vocal este mult mai particularizat pentru fiecare
individ. Acest fapt se explic printr-un control mai precis al intonaiei, articulaiei .a.m.d., vocea fiind ghidat
nemijlocit de starea organismului, n vreme ce expresia este redat pe un instrument muzical prin intermediul tehnicii
specifice.
Vocile omeneti se divid mai nti dup sex, n voci brbteti i voci femeieti. Cele brbteti sunt, n marea lor
majoritate, mai grave i mai bogate n armonice superioare. n cntul coral, se permit distane mai mari ntre vocile
brbteti, tocmai pentru c sonoritatea este mai plin. Brbaii dispun de falset sau voce de cap, o tehnic prin
care ambitusul poate fi crescut aproximativ cu o octav n acut, cu un timbru caracteristic, mult mai slab i srac n
armonice dect cel specific. Vocile femeieti sunt mai slabe ca intensitate i mai puin bogate n armonice dect cele
brbteti; de aceea, conducerea lor n cadrul unui cor va fi mai strict.
Pornind de la timbrul cel mai grav i profund pn la cel mai acut, vocile se succed astfel:
bas, bas-bariton, bariton, tenor, contratenor (la rndul su, grav, mediu sau nalt pentru a echivala registrele
vocilor femeieti)
altist, mezzo-sopran, sopran
n cazul cntreilor cu o pregtire de tip clasic, timbrele se mpart la rndul lor n subcategorii, corespunztoare altor
trsturi ale vocii i capabile s personifice roluri de oper sau altele asemenea din diverse genuri vocale sau
vocal-simfonice.
12
Timbru (muzic)
13
Bibliografie
Alexandrescu, Drago (1997). Teoria muzicii, vol. I, Editura Kitti, Bucureti
Dnceanu, Liviu (2005). Anotimpurile muzicii. O istorie eliptic i didactic a muzicii savante, vol. I, Editura
Corgal Press, Bacu. ISBN 973-7922-37-9
Lupu, Olgua (2006-7). Cursuri de teoria muzicii, susinute la Conservatorul bucuretean (anul I)
Vod-Nueanu, Diana (2006). Armonie, vol. I, Editura Muzical, Bucureti. ISBN (10) 973-42-0438-6, (13)
978-973-42-0438-0
Metru (muzic)
Metrul muzical arat ci timpi (bti) sunt n fiecare msur i care este durata unei bti.
Metrul muzical determin ritmul unei compoziii (n absena notelor accentuate special). Numrul de sus indic tipul
de ritm. Numrul de jos indic rapiditatea acestui ritm n "interiorul" unei melodii.
Rapiditatea melodiei este indicat de tempo.
Numrul de sus
Fiecare btaie ntr-o msur poate fi clar
identificat la un tempo sczut. La un tempo
ridicat, pentru o msur cu un numr relativ
mare de bti, acestea sunt percepute n
grupuri de trei. De exemplu, 9 bti pe
msur devin efectiv 3 bti pe msur.
+.
+..
+.x.
+.
+..
12
12
+.x.
Metru (muzic)
14
Numrul de jos
Numrul de jos indic durata unei bti n note muzicale.
Numrul de jos
Durata timpului
(n parte din nota
intreag)
jumtate
un sfert
o optime
|+
Comparaii de ritm
Ct de rapid este perceput ritmul este determinat de intervalul dintre timpi accentuai.
3/4 i 2/4
Un metru 3/4 are 3 timpi (ritm + . . + . .) la fiecare 1/4. Un metru 2/4 are 2 timpi (+ . + .) la fiecare 1/4. Este evident
c metrul 2/4 indic un ritm mai rapid dect metrul 3/4.
3/4 i 6/8
Metrul 3/4 este diferit de metrul 6/8, dei matematic 3/4=6/8.
Metrul 3/4 are 3 timpi la fiecare 1/4. Doar primul timp din trei este accentuat (ritm + . . + . .), prin urmare diferena
intre timpi accentuai este de 3/4. Metru 6/8 are 2 timpi la fiecare 3/8 (ritm + . + .), prin urmare un timp este
accentuat la fiecare 3/8. Din aceast cauz metrul 3/8 reprezint un ritm mai vioi dect metrul 3/4.
6/8 i 2/4
Nu exist o corespondena direct ntre numrul de jos i ct de rapid este ritmul. Un metru 2/4 indic un ritm mai
rapid dect 3/8, deoarece are un timp accentuat la fiecare 1/4.
Exemple
Metru muzical
|+
Exemple
2/4
3/4
Vals
4/4
6/8
Metru (muzic)
15
Alte posibiliti
Un metru aditiv apare atunci cnd numrul de bti pe msur este relativ mare dar nu se mparte la 3 (de exemplu
8). n acest caz, metrul este separat n metri 2/8 i 3/8, de exemplu un metru 8/8 devine (3+2+3)/8 cu un ritm (+ . . + .
+ . .). Aceast combinaie este ntlnit n muzica popular de dans balcanic (bulgar sau macedonean). Unele
dansuri populare romneti folosesc un metru 5/8 care poate fi redus la (3+2)/8 cu un ritm (+ . . + .).
Bibliografie
J. Lyke, D. Edwards, G. Haydon, R. Chioldi "Keyboard fundamentals" vol. 1-2, editia 6, Stipes Publishing
Company, 2006.
"The new Grove Dictionary of music and muzicians", Macmillan Publishers Ltd. 2001, vol. 21, p.581.
Ritm (muzic)
Pentru ritmul unui vers vedei Ritm (vers).
Ritmul este rezultatul accenturii regulate i selective a unor sunete dintr-o serie. Ritmul reprezint o diviziune
calitativ a timpului, unul dintre elementele fundamentale ale muzicii, constituit din succesiunea organizat a duratei
sunetelor. Factorii si de baz sunt sunt periodicitatea accentelor (metrul) i corelaia dintre diferite valori (durate)
ale sunetelor. Ritmul este un purttor al expresiei muzicale, formulele ritmice putnd avea o infinit varietate. [1]
Ritmurile de baz 2/4 i 3/4 pot fi modificate, combinate i multiplicate pentru a se crea rimturi mai complexe.
Metrul indic durata dintre timpi accentuai (msura care este mprit n timpi).
Tempoul indic durata efectiv n fraciuni de secund a unui timp.
Sincoparea este modificarea temporar a unui ritm.
Istoric
Cntul bizantin i gregorian nu era ritmat. Primele compoziii notate care au un ritm sunt
cele cu moduri ritmice compuse la coala de la Notre Dame n secolul al XIII-lea.
Muzica eccleziastic medieval i renascentist nu a avut n general un metru strict,
prefernd un ritm liber. Din acest motiv sunt necesare multe legturi peste bare n
transcrierea compoziiilor lui Palestrina n notaie modern, iar Fux a acordat
contrapunctului sincopat o atenie special.
Ritmurile s-au dezvoltat n principal ntr-un context secular. Ritmuri foarte complexe, la
care s-a renunat mai trziu,[2] au nflorit n Ars subtilior, un curent stilistic al Evului
Mediu. Evolutia ulterioar a ritmului a fost strns legat de cea a duratei notelor n
notaia masurat.
Din motive practice, ritmul este cel mai clar n muzica de dans. Exemplele sunt pentru dansuri din suita barocului.
Ritm (muzic)
16
Dans
Tempo Metru
Ritm
[3][4]
| ...
moderat 3/2
| ...
Saraband lent
3/4
Menuet
Gavott
| ...
| ...
moderat 2/2
| ...
Bouree
[6]
rapid
2/2
|...
Sicilian
moderat 12/8
) x 4 | ...
Giga
rapid
) x 2 |...
6/8
Ritm (muzic)
17
Exemple de ritm
Sincopare cu adugarea unei mici not de scurt durat. Acciaccatura este mica not tiat de o linie, fr o durat definit. Appoggiatura
este o mic not, care nu este tiat, cu o durat egal cu o fraciune din durata notei imediat urmtoare.
Ritm (muzic)
18
Sincoparea este pronunat n muzica de Jazz. n exemplul de aici, schimbarea este de o optime care n metrul
4/4 este egal cu 1/2 timpi.
Bibliografie
The Harvard Dictionary of Music, ediia a 4-a, 2003.
J. Lyke, D. Edwards, G. Haydon, R. Chioldi Keyboard fundamentals vol. 1-2, ediia a 6-a, Stipes Publishing
Company, 2006.
Tempo
19
Tempo
Tempo (din italianul tempo - timp, plural - tempi) indic viteza de execuie (interpretare) a unei lucrri muzicale.
Este indicat n cuvinte sau, mai exact, n numrul de timpi (bti) pe minut (bmp).
Calificativi comuni
Tempo
20
risoluto - cu ncredere, cu determinare
quasi - aproape, ca i cnd, de exemplu Pi allegro quasi presto (mai repede, ca i cnd ar fi presto)
sostenuto - prelungit, susinut
subito - brusc, pe neasteptate.
Calificativi de stare
Affetuoso - cu afectivitate
Agitato - agitat
Appassionato - pasional
Animato - animat, vioi
Brillante - strlucitor, de exemplu Allegro brillante
Bravura - larg
Cantabile - cantabil (liric i curgtor)
Dolce - dulce
Energico - energic, puternic, cu for
Eroico - eroic
Espressivo - expresiv
Tempo
Bibliografie
J. Lyke, D. Edwards, G. Haydon, R. Chioldi "Keyboard fundamentals" vol. 1-2, editia 6, Stipes Publishing
Company, 2006.
Acord (muzic)
Acordul este o combinaie de cel putin trei note muzicale interpretate simultan.
Introducere
Un acord este un concept fundamental
diferit de cel de interval deoarece acordul nu
poate fi redus la intervalele constitutive. De
exemplu, triadele major i minor sun
diferit dei ambele acorduri conin
intervalele tera mare, mic i cvinta
perfect. [1]
Notiunea de acord ar putea fi privit ca fiind evoluia conceptului de sonoritate (en. sonority, ger. Zusammenklang),
o evoluie care presupune o diferen ntre ceea ce este perceput (sonoritate) i ceea ce este reprezentat mental
(acord).
Acordul reprezint principalul mod de realizare a armoniei tonale i element n acompaniamentul melodiei. Rolul
unui acord ntr-o compoziie depinde de structura acordului (numrul de note i intervalele care le separ) i, mai
ales, de faptul dac i care din notele acordului fac parte din gama compoziiei. De exemplu, exact aceleai note
formeaz un acord cu o funcie diferit in diferite game.
Pentru notatia i structura unui acord, vedei Acord (notaie).
Acorduri diatonice
Toate notele acordurilor diatonice aparin gamei.
Deoarece notele gamei diatonice nu sunt distribuite la intervale egale, structura acordurilor diatonice depinde de
treapta pe care acordurile au baza.
21
Acord (muzic)
Acorduri cromatice
n acordurile cromatice cel puin o not nu aparine gamei. Astfel, reprezentarea acestor acorduri necesit alteraii
accidentale.
Acorduri mprumutate
Acordurile mprumutate sunt acorduri care conin note aparinnd altei game dect cea principal, adugate fie
pentru expresivitate (de exemplu, acorduri din game paralele), fie n cursul modulaiei sau tonicizrii (o modulaie de
scurt durat).
Un exemplu de acord mprumutat pentru expresivitate este o triad major cu baza pe tonic la finalul unei
compoziii n minor, numit triada de Picardia.
Un exemplu de acord mprumutat utilizat n modulaii este V/V, o notaie care reprezint o triad major pe treapta
ii (treapta ii este treapta V ntr-o gama secundar cu tonica pe treapta V a gamei primare).
Acorduri alterate
Introducerea acordurilor alterate depinde de faptul dac au o funcie util sau nu.[2] Aceasta funcie poate fi
determinat de obicei, constatnd c o not alterat cromatic se va deplasa n direcia alteraiei. Astfel, dac de
exemplu Re este alterat la Re Bemol, acordul urmtor va conine de obicei Do (nu napoi la Re).
Acordul napolitan
Acordul napolitan este format dintr-o triad major cu baza cu un semiton sub treapta ii. Este notat N6 sau -II. Pentru
reprezentarea ntr-o gam major necesit dou alteraii bemol. Pregteste acordul V.
22
Acord (muzic)
23
Fr+6
1 , 1
It+6
1 , 1
Ger+6
1 , 2
+ 7
I5
IV
IV5
V5
II6
II
VI7
|+
[1] Matematic, raportul frecvenelor este 4:5:6 pentru triada major i 10:12:15 pentru cea minor.
[2] Acordurile de substituie au aceeasi funcie ca i acordurile pe care le nlocuiesc. Un exemplu des intalnit n muzica de jazz este II, utilizat n
locul lui V n progresia V-I.
Bibliografie
The New Grove Dictionary of Music and Musicians, Macmillan Publishers Ltd. 2001.
The Harvard Dictionary of Music, Harvard University Press, ediia a IV-a, 2003.
W. Piston Harmony, editia a 4-a, W. W. Norton and Co, 1978.
S.M. Kostka, D. Payne, Tonal harmony, editia a 3-a, 1995.
Progresie de acorduri
24
Progresie de acorduri
n muzic, o progresie de acorduri
reprezint o nlnuire de relaii
armonice (ntre acorduri), de regul
conceput astfel nct s poat fi
repetat ntr-un cadru formal simplu,
uneori sprijinind improvizaia. Ea
poate fi notat fie prin trepte (numere
de la unu la apte, eventual nsoite de
indici, reprezentate prin cifre arabe sau
O progresie de acorduri n tonalitatea do major. Pentru a putea fi repetat, trebuie
reluate numai primele patru msuri nainte de intrarea n a cincea, astfel:
romane) este cazul celebrului IIVI
12341234 etc. Cnd totui 4 va fi urmat de 5 i nu de 1, atunci s-a realizat o
(scris i 251) din muzica jazz. n a
caden. Putem spune c 1234 este o progresie, iar 12345, o caden.
doua jumtate a secolului XX s-a
dezvoltat cifrajul de jazz pentru
reprezentarea acordurilor, fapt care a permis notarea progresiilor fr a aminti treptele, deosebit de avantajoas n
cazul modulaiilor repetate (tonale) sau al unor relaii modale.
Noiunea de progresie de acorduri nu s-a impus nc n muzicologia romneasc din cauza viziunilor conservatoare
ce resping o teorie a muzicii diferit de cea clasic. Considerat un mprumut din muzicologia american (lb. engl.
chord progression), ea i confirm totui existena n muzica romneasc prin apariiile tot mai dese n vocabularul
muzicienilor de jazz i rock. Un concept aproape sinonim din terminologia clasic este cel de caden (cele mai
multe progresii sunt cadene, ceea ce nseamn c ultimele elemente ale nlnuirii de acorduri duc ctre o sonoritate
stabil ce poate servi ca final al muzicii).
Bibliografie
S. Kostka, D. Payne Tonal
harmony, editia a 3-a, 1995.
W. Piston Harmony, editia a 4-a,
1978.
Vezi i
Caden (muzic)
Turnaround (muzic)
O diagram a progresiilor de acorduri in game majore din S. Kostka si D. Payne Tonal
harmony. Exemplul de mai sus este o variaie a traseului I-IV-ii-V-I (in armonia tonal
acordul I poate fi urmat de orice alt acord). Notatia acordurilor este standard in literatura
de limba engleza si majoritatea muzicii de jazz, blues, etc.
Gam muzical
25
Gam muzical
Gama muzical este o serie de note muzicale selectate ntr-un mod specific dintre notele unei octave.
sau
Do
Do
Re
Re
Mi
Fa
Fa
Sol
Sol
10
La
11
La
12
Si
Do
Gam muzical
26
Gama Major
In gama major notele sunt separate in ordine dup regula ton-ton-semiton-ton-ton-ton-semiton. Cele dou
semitonuri se afl inte notele 3-4 si 7-8. De exemplu, in gama A major, diferena dintre a treia not (Do#) i a patra
(Re) este de un semiton.
Alegerea intervalelor este determinat de faptul c anumite combinaii de note, denumite acorduri (de exemplu,
notele 1, 3 si 5 in fiecare gam), trebuie sa sune consonant.
Exist 12 posibilitai, denumite dup prima nota din gam.
Gama Minor
In gama minor natural notele sunt
separate
dup
regula
ton-semiton-ton-ton-semiton-ton-ton.
Cele doua semitonuri se afl ntre
notele 2-3 si 5-6.
Gama minor natural se poate obine
din gama major cu o descretere de un
ton i jumatate. De exemplu, se poate
ajunge in gama La Minor natural in
acest fel din gama Do Major.
Gama minor armonic difer de gama
minor natural in folosirea unui diez,
#, la nota 7. Rezultatul este o diferent
de un ton i jumatate ntre notele 6 si 7.
Gama minor melodic reduce acest
interval prin folosirea unui diez la
ambele note 6 si 7 in cretere si
revenirea la gama minor natural in
descretere.
Gam muzical
27
Gam muzical
28
Schimbarea de gam
Transpoziia
Transpoziia este procesul de obinere a unei compoziii intr-o gam diferit.
Gam muzical
29
Modulaia
Modulaia este procesul de schimbare a gamei muzicale ntre diferite pri ale unei compoziii cu scopul de a adauga
expresivitate i profunzime.
Cercul cvintelor ilustreaz relaiile ntre diferite game. De obicei gamele majore sunt aranjate n exteriorul
cercului mare (tonica indicat aici cu litere mari), iar cele minore relative alturi, n interior (cu litere
mici). Lng cercul mic sunt numrul i felul alteraiilor care corespund fiecrei game. De exemplu,
gamele Si Major i sol diez minor (ambele la ora 5 pe cerc) au acelai numr de alteraii (cinci diezi). ntre
game vecine pe circumferin cercului se trece schimbnd o singur alteraie. De exemplu, ntre gama Si
major (la ora 5 pe cerc) i Mi major (la ora 4 pe cerc) se trece renunnd la un diez. Gamele Fa diez major
(6 diezi) i Sol bemol major (6 bemoli), ambele la ora 6, sunt identice n temperamentul egal.
Gam muzical
Bibliografie
J. Lyke, D. Edwards, G. Haydon, R. Chioldi "Keyboard fundamentals" vol. 1-2, ediia 6, Stipes Publishing
Company, 2006.
30
Mod (muzic)
Mod (muzic)
Modurile muzicale sunt un set de note ale unei scri sonore.
Ele sunt utilizate n organizarea cntului bizantin sau gregorian i au stat la baza muzicii Renaterii.
31
Mod (muzic)
32
Moduri ale muzicii bizantine. In albastru este baza modului accentuat in cadenele finale. In
aceasta figur este folosit gama cromatic egal temperat, doar una din scrile sonore
posibile. Cntul de tradiie bizantin utilizeaz notaia cu neume.
Mod (muzic)
Cntul gregorian
Modurile (lat. modus) cntului gregorian (numerotate 1-8) sunt diferite de cele bizantine dei unele au acelai nume.
Spre sfritul secolului al XIII-lea [4] o conexiune clar este fcut intre moduri si hexacorduri. [5]
Modurile cntului gregorian (1-8) i ale muzicii Renaterii (1-10, 13-14). Modurile sun diferit din cauza pozitiei diferite a notelor, dar
mai ales din cauza alegerii diferite a notelor finale in cadene (albastru) i dominante (rou).
33
Mod (muzic)
34
Muzica Renaterii
Modurile 9 i 13 au fost acceptate in secolul al XVI-lea i au fost ulterior redenumite gamele re minor (natural) i
Fa Major.
Modul Locric nu a fost folosit deoarece are o cvarta marit n triada in cadena pe final (toate celelalte moduri au o
cvint perfect).
Ultimele doua posibiliti de 7 note ntr-o octav fr alteraii sunt simple transpoziii ale modurilor Aeolic si
Ionic.
Renunarea la moduri
Treptat, un mod nu a mai fost considerat numai din punctul de vedere al intervalelor dintre dou note ca n tehnica
contrapunctal, ct mai ales al acordurilor care pot fi obinute cu notele acestui mod. Diferite acorduri se nlnuie n
mod natural, astfel de progresii formnd uneori cadene. Caracterul cadenelor depinde de tipul triadelor care
formeaz acordurile, cele mai puternice (notate V-I i IV-I) utiliznd triade pe treptele V, I i IV (notate dup
numrul treptei pe care triadele au baza, vedei figura).
Este remarcabil faptul c, din toate modurile existente la sfritul Renaterii, singurul mod care are triade majore pe
toate treptele V, VI i I a fost cel Ionian, care a fost redenumit gama Fa Major. Similar, singurul mod care are triade
minore pe toate treptele V, IV i I a fost cel Aeolian, care a fost redenumit gama re minor. Astfel, singurele moduri
care au supravieuit au fost cele care conin note formand cele mai clare progresii IV-I i V-I (vedei tabelul).
Diferenele subtile dintre modurile Renasterii i ale Evului Mediu nu au mai contat din acest punct de vedere.
Renunarea la moduri a fost compensat de adugarea notelor cu alteraii care a extins numarul de game la 12 majore
i 12 minore.[6] Tranziia de la moduri la game a avut loc treptat n secolul al XVII-lea, dar a fost complet. O
compoziie n secolul al XIX-lea putea fi criticat pentru o tonalitate nedefinit.
Mod (muzic)
35
Mod
IV V
Doric
m M m
Frigic
m m
Lidic
M 0
Mixolidic M M m
Aeolic
m m
Locric
Ionic
M M M
|+ Triadele modurilor
M=major, m=minor, 0=micorat
Note
[1] Modurile au fost descrise iniial subiectiv prin impresiile pe care le creeaza in asculttor. De exemplu, modul frigic era considerat mistic, cel
lidic inspirator de fericire, varis inseamn grav, solemn etc.
[2] Existena n principiu a unei corelaii intre muzic si sentimente a fost pus sub semnul ntrebarii. Se consider c impresiile sunt invaate,
induse de text sau eventual de tempo. O descriere clasic apartine lui E. Hanslick in The Beautiful in Music. Prima ediie a aprut in german
(Vom Musikalisch-Schnen) in 1854.
[3] In secolul al XIII-lea nu existau alteraii cu exceptia lui Si Bemol. Unele moduri cromatice pot fi reprezentate pe portativ cu alteraii. Similar,
unele moduri enarmonice pot fi reprezentate pe portativ cu microtonuri.
[4] Odat cu apartia notelor muzicale pe portativ.
[5] Hexacordurile au fost notate pe portativ din secolul al XI-lea. Modurile au fost notate pe portativ din secolul al XIII-lea.
[6] Triadele I, IV i V conin toate notele unei game pe care o indic neambiguu.
Mod (muzic)
Bibliografie
The New Grove Dictionary of Music and Musicians, Macmillan Publishers Ltd., 2001.
S. Ionacu Teoria muzicii psaltice, Editura Sophia, Bucureti, 2006.
C. Smith A Manual of Sixteenth-Century Contrapuntal Style, U. of Delaware Press, 1989.
E. Hanslick The Beautiful in Music, The Library of Liberal Arts Press, 1957.
The Harvard Dictionary of Music, Harvard University Press, ediia a IV-a, 2003.
Tonalitate
Tonalitatea (fr. tonalite, ton, en. tonality, key, ger. Tonart) este organizarea notelor unei compoziii n raport cu un
centru (tonica). [1][2] Noiunea de tonalitate, produs al unui diversificat proces prin care a trecut creaia muzical la
sfritul secolului XVII, are la baz un principiu de creaie pe care l putem asemna cu legea atraciei gravitaionale.
Aceasta organizare este realizat prin progresii de acorduri i cadene.[3] Astfel, tonalitatea este stabilit prin
acorduri.[4][5]
In contrast, gama este stabilit prin relaiile dintre notele individuale.[6]
Istoric
Aprut n Europa occidental n jurul
anului 1650, tonalitatea reprezint o
dezvoltare a sistemului modal renascentist
n direcia gndirii verticale (armonice).
Limbajul tonal a fost utilizat n permanen
i perfecionat de-a lungul Barocului (de la
data amintit pn n jur de 1750),
Clasicismului vienez (aprox. 17501810) i
Romantismului (secolul al XIX-lea).
Dup 1850, compozitori precum Richard
Wagner i Franz Liszt aplic tonalitatea n
apropierea cazurilor limit, prefigurnd
criza acestui sistem sonor de dup 1900. n
anul 1889, autorul francez Claude Debussy
are ocazia s aud la Expoziia universal de
la Paris un ansamblu gamelan javanez;
plcut impresionat, se apleac asupra
O reprezentare concis a relaiei ntre diferite tonaliti (sau ntre diferite game)
modurilor exotice i antice, dnd natere
este cercul cvintelor perfecte. Gamele vecine pe circumferin sunt separate de o
cvint perfect. Gamele majore i minore pe aceeai raz (de exemplu, D (Re)
unui sistem sonor folosit ca alternativ la
Major
si b (Si) Minor) au aceleai alteraii la armur. Schimbarea tonalitatii unei
tonalitate, devenit marc a impresionismului
compoziii este numit modulaie, de obicei intre tonaliti apropiate n cercul
muzical. n aceeai perioad, francezul Erik
cvintelor perfecte. O schimbare foarte scurta (de cateva masuri) este numita
Satie distruge convenia formal a tonalitii
tonicizare.
prin introducerea muzicii repetitive. n
secolul al XX-lea, tonalitatea i pierde treptat susintorii, pe fondul dezvoltrii unor noi abordri modale, a apariiei
atonalismului i a sistemului serial (culminnd cu dodecafonismul, nceput n anii 1920). De altfel, una din devizele
modernismului din muzic (aprox. 18901960) este nlocuirea tonalitii cu alte soluii generatoare de scri i funcii
36
Tonalitate
37
sonore.
n ciuda acestor evoluii, tonalitatea a fost sprijinit n secolul XX de autori precum Richard Strauss sau Jean
Sibelius; Arnold Schnberg, creatorul dodecafonismului, a revenit la tonalitate n ultima sa etap de creaie. Dup
1960, adoptarea gndirii de tip postmodern de ctre unii autori culi i succesul enorm al muzicii de divertisment au
asigurat perpetuarea sonoritilor tonale pn n zilele noastre. Din aria de divertisment, mai multe genuri sunt
tributare tonalitii: muzica uoar, muzica de jazz de pn n anii 1950, genurile pop, rock (parial) .a.
Tonalitate
38
Tonalitate relativa
Dou tonalitati relative sunt dou tonalitati diferite ca armura
(tonalitate majora sau minora) dar care au n comun aceeai scar
diatonica si au aceeai armura.
De exemplu Do major are ca tonalitate relativa la minor, i
viceversa.
Note
[1] Termenul a aparut pentru prima dat n 1821 in Dictionnaire de musique
moderne (ed. Castil-Blaze).
[2] Un centru este evitat intenionat n muzica atonal.
[3] Un exemplu de stabilire a tonalitii este progresia IV-V-I, care definete n
mod clar tonalitatea (i gama).
[4] Acordurile sunt sugerate prin intervale esentiale n perioada barocului.
[5] Indiferent dac gama sau tonalitatea reprezint conceptul fundamental,
acordurile (nu notele individuale) stau la baza tonalitii unei compoziii.
[6] Notele unei compoziii sunt ale unei game, acordurile sunt ale tonalitii.
Bibliografie
The New Grove Dictionary of Music and Musicians, Macmillan Publishers Ltd. 2001
The Harvard Dictionary of Music, Harvard University Press, ediia a IV-a, 2003
C. Dahlhaus Studies on the origin of harmonic tonality (ger. Untersuchungen ber die Entstehung der
harmonischen Tonalitt), trad. in engleza de R.O. Gjerdingen, Princeton University Press, 1990.
W. Piston Harmony, editia a 4-a, W. W. Norton and Co, 1978.
Dodecafonism
Dodecafonism
Dodecafonismul, dodecafonia sau (mai rar) sistemul dodecafonic (grc. dodeka phonoi, dousprezece sunete)
reprezint o tehnic de compoziie prin care celor dousprezece sunete ale gamei cromatice li se acord aceeai
importan, numrul de apariii al oricror dou sunete ntr-o partitur construit astfel fiind egal.[1] Tehnica a fost
inventat de Arnold Schnberg n jurul anului 1924[2] i este cel mai adesea corelat cu micarea expresionist n
muzic, dei sunt cunoscute manifestri semnificative ale ei n afara contextului respectiv.
nainte de Schnberg, i ali compozitori, precum Max Reger i Richard Strauss, au folosit serii dodecafonice. Chiar
i n opera Idomeneo a lui Mozart exist un pasaj n care apar consecutiv patru acorduri de trei sunete, care conin
toate cele 12 sunete ale gamei cromatice.[3]
Dezvoltarea dodecafonismului aduce o contribuie semnificativ pe linia atonalismului, tehnic prin care se evit
relaiile armonice (acordice) specifice tonalitii sau sistemelor modale.[4]
Dodecafonismul este o etap evoluat a atonalismului, care const n folosirea celor 12 sunete ale gamei cromatice
gama dodecafonic ncadrate ntr-un sistem avnd ca element ordonator seria, de unde i numele de muzic
serial. Seria const dintr-o succesiune de 4, 6, 8, 12 sunete de diferite nlimi ce se consider celula generatoare
sau tema compoziiei care poate fi tratat dup tehnica augmentrii, diminurii i a recurenei. Este oprit din cadrul
seriei sublinierea ntr-un anumit fel a vreunuia dintre sunetele componente ale acestora. De aceea nu se poate reveni
la un sunet al seriei naintea desfurrii i epuizrii ntregii serii. Intervalele folosite cu precdere n melodiile
dodecafonice sunt cele disonante, n special cele de secund, septim, non i aa mai departe, cu salturi neobinuite
i dificile.[5]
Gruparea n serii a celor dousprezece semitonuri ale gamei cromatice temperate i prelucrarea acestora conform
unor procedee constructiviste, riguros aplicate, amintete de tehnici ale Renaterii barocului muzical.[6]
Dodecafonia nu a avut rsunetul dorit, n ciuda unor aciuni foarte drze i puternic sprijinite de finana vremii. Cu
toat reclama zgomotoas, fcut de cercurile din Kln, Viena, Berlin, Paris, Roma, ea nu s-a impus ca sistem, menit
s-l nlocuiasc pe cel tradiional.[7]
Bibliografie
Sava, Iosif i Luminia Vartolomei (1979). Dicionar de muzic, Editura tiinific i Enciclopedic, Bucureti
Referine
[1]
[2]
[3]
[4]
[5]
Sava, pag. 66
Sava, pag. 181
Sverre Hagerup Bull i Kjell Bloch Sandved (red.), Musikens Vrld, Musik i ord och bild, AB Kulturhistoriska Frlag, Oslo, 1977, p. 2085
Sava, pag. 16
Teoria muzicii de liceu - Liceul De Muzic i Arte Plastice Sigismund Todu, Deva (http:/ / www. ugsebastian. tripod. com/
sitebuildercontent/ sitebuilderfiles/ clasa12. pdf)
[6] Limbajul muzical (http:/ / www. scribd. com/ doc/ 22653992/ Limbajul-muzical)
[7] Secolul al XX-lea, Muzica modern (http:/ / cpciasi. wordpress. com/ lectii-de-istoria-muzicii/ lectia-9-secolul-al-xx-lea-muzica-moderna/ )
39
40
41
42
Licen
Licen
Creative Commons Attribution-Share Alike 3.0
//creativecommons.org/licenses/by-sa/3.0/
43