Instalaciones net, nuevas formas de exposicin creativa y re-publicacin virtual

Mark Amerika
+ Tanto de nuestro arte comercial y potencialmente subversivo se desarrolla con
aplicaciones software que enfatizan el empleo libre de prcticas modernistas (la r
emezcla, el collage, la apariencia tecnolgica y otros comportamientos "ingenieril
es") que tendemos a olvidar que lo que estamos haciendo no es necesariamente tan
nuevo, y que si de verdad buscamos cambios estructurales profundos en el arte a
ctual, por oposicin al de los ltimos 20 aos, nos ser ms fcil encontrarlos en los "medi
os" mediante los que el arte actual se distribuye y en cmo la emergente cultura d
e la red radicalmente transforma los modos en que nos es dado participar en el d
oble mundo del hacer y el apreciar el arte. Podramos incluso ir ms all y afirmar qu
e el mundo del arte contemporneo, en tiempos confinado a la continua exposicin de
obras de arte e instalaciones en el espacio fsico, necesita radicalmente empezar
a revaluar su capacidad de mantener relevancia social cuando imprime su sello cu
ltural al espacio de las pantallas interconcetadas por la red.
+ A este respecto, est tambin la cuestin del llamado "arte literario" y la crecient
e popularidad del modelo de publicacin en red que no slo permite a los autores loc
alizar sus audiencias en mquinas conectadas desde cualquier lugar del mundo, sino
que tambin posibilita el desarrollo de entornos multimedia ms flexibles en que po
der darse los mundos de la narracin. Una cuestin que se impone, en el caso del nue
vo arte narrativo en la red, es qu ocurre con los conceptos inicialmente propuest
os por un artista cuando estos son eventualmente reutilizados por una constelacin
de artistas asociados, colaboradores, en una obra-en-proceso fluida cuya mezcla
digital transdisciplinar est siempre fluyendo. Dnde queda nuestra idea del sujeto
creador o el autor autnomo cuando son mltiples servidores los responsables de dist
ribuir el objeto-red colectivo? No es eso algo que de hecho est ocurriendo ya en l
a red?

+ La en tiempos novedosa idea de recoger historias, de manera que pudieran ser u

nidas por la rgida espina del libro -y su esclavizadora ley del copyright- se dis
uelve en la prctica pop-vanguardista del "navegar-mezclar-manipular", una prctica
activista de generacin por remezclado que reconvierte al autor en un artista virt
ual que navega en el ciberespacio comprometido con la remezcla improvisada de lo
s objetos digitales que encuentra distribuidos en la www. En semejante escenario
, el autor-como-artista-virtual pone especial nfasis en reconfigurar sus prcticas
narrativas centrndose doblemente en el contenido y en el cdigo del programa, aprop
indose fragmentos seleccionados de datos para aportarlos a una red de participant
es interactivos a todo lo ancho del espectro geopoltico. Semejante entorno de nar
rativa en red, post-novelstico, es infinitamente expandible, y siempre est puesto
al da. Protocolos de red difcilmente asequibles para los artistas hace apenas tres
aos son ahora responsables de que se haya creado una produccin creciente de mundo
s de ficcin cuya forma narrativa est cristalizando en una presencia continua que e
ncuentra su hogar en la electrosfera. Desde luego, algunos comentadores sociales
antimquinas y algunos crticos elitistas de lo meditico intentarn hacernos creer que
esto es El Fin de Algo Terriblemente Importante (puede que su privilegio tardoc
apitalista sobre el derecho a apropiarse de ideas que realmente pertenecen a tod
o el mundo).

+ Uno de los prometedores desarrollos que se ha producido como resultado de la t

ransformacin de la red de publicacin en lnea Alt-x desde una forma orientada a la i
mpresin en un entorno scrolable de texto (Alt-x comenz como un gopher en 1993) has
ta la actual configuracin hypermedia, con hyperficcin, web art, nueva teora del med
ia y ahora trabajos de audio, ha sido su capacidad para una vez ms responder a la

s cuestiones planteadas por Jacques Derrida en el comienzo de La Diseminacin, su

obra germinal de crtica literaria. La cuestin principal planteada en el prlogo era:
"Por qu el nombre de "literatura" ha de seguir designando todo aquello que rompe
con la literatura -con todo aquello que ha sido concebido y singnificado por ese
nombre- o incluso a aquello que, aunque no escape a la literatura, implacableme
nte la destruye?"

+ Para aquellos que hemos pasado mucho tiempo practicando la escritura novelada,
como una poderosa y subversiva actividad tex-cntrica, la cuestin es perturbadora.
Quizs la mejor respuesta, en un contexto diferente, la tenga Ronald Sukenick cua
ndo afirma: "el esfuerzo de la literatura es siempre moverse ms all de la literatu
ra, ms all de cualquier definicin de particulares realidades lingsticas, ms all del le
guaje mismo -para cambiar el mundo en que vivimos". Este deseo del siglo XX de i
r ms all de la literatura, los libros, el uso transparente del lenguaje y los vari
os marcos lingsticos que bloquean nuestro impulso creativo a saltar todas las norm
as de comportamiento convencional, para lograr cambiar los mundos de vida, puede
ser visto como el impulso motor de muchas de las actividades asociadas con los
futuristas italianos y rusos, con el dadaismo, el letrismo, el situacionismo y e
l movimiento pop. Es un deseo que Richard Lanham, en su "El mundo electrnico", su
giere "implica una completa renegociacin de la relacin alfabeto-imagen sobre la qu
e se construye un pensamiento basado en la eventualidad de su posible impresin".

+ La lucha entre alfabeto e imagen no es nueva, y como reivindica W.J.T. Mitchel

l en su libro "Teora de la Imagen", si la escritura es el medio de la ausencia y
el artificio, la imagen es el medio de la presencia y la naturaleza, a veces eng
andonos con ilusiones, a veces con su poderosa recoleccin e inmediatez sensorial".
Aun admitiendo que de hecho escribe "contra" Derrida, Mitchell se sale de sus ca
mino para poner en evidencia como "la escritura est atrapada entre su dos otredad
es la voz y la visin, los objetos del habla y la mirada", y que Derrida "principa
lmente habla de la batalla entre escritura y habla", para proponernos otra cuest
in no menos importante que la instalacin de Digital Studies est constantemente plan
teando desde su franco gesto hiperretrico: a saber, "cmo decimos lo que vemos, cmo p
odemos hacer que el lector vea?"

+ Quizs Raymond Federman, en su elucidatorio ensayo "Surfficcin - 4 propuestas en

forma de introduccin", tenga la mejor de las respuestas a la cuestin de Mitchell c
uando afirma que "todo el tradicional, convencional, fijo y aburrido mtodo de lec
tura del libro debe ser cuestionado, afrontado y abolido. Y es el escritor -y no
las modernas tecnologas de publicacin- quien debe, mediante innovaciones en la pr
opia escritura -en la tipografa y topologa de su escritura- renovar nuestro sistem
a de lectura".

+ Tanto la cuestin derridiana de "por qu literatura?", como la pregunta de Mitchell

de "por qu no la visin?" son creativamente reformuladas a travs de la instalacin en
la red de los Digital Studies. Obras como Solve et Coagula de Knut Mork, Palabra
s Clave de Rich y Claire o el interfaz hbrido creado por Alex Galloway, el co-cur
ator, para toda la instalacin, juegan intencionadamente con las posibilidades pro
gramticas, iconogrficas e hipertextuales que subyacen a un entorno red-narrativo y
su capacidad de radicalmente cuestionar tanto la industria de la publicacin conv
encional como el modelo dominante de exposicin, que todava domina el mbito de las a
rtes visuales. A tal efecto, la instalacin de Digital Studies utiliza programacin

local, construcciones verbales visibles, ensayos clave y enlaces curatoriales pa

ra acentuar la arquitectura fluida que la tecnologa de red nos ha permitido desar
rollar, y hacindolo as consigue escenificar algunas de las ms aventuradas realizaci
ones topo-icono-grficas que tienen lugar en el cyberespacio, entre ellas la Histo
ria del arte de Vuk Cosic, Los Sueoz difusos del Dr. Hugo y las investigaciones d
e INTIMA sobre la microestructura del lenguaje atmico y sus relaciones con, a la
vez, la emocin y el impulso tecnolgico hacia la universalidad y el determinismo de
las conductas.

+ Quizs el problema que percibo en relacin al "modelo dominante de exposicin que po

r ahora domina el mbito de las artes visuales" se podra expresar mejor si seconsig
ue imaginar a un director de galera o museo intentando mostrar una novela literar
ia impresa de, digamos, 300 pginas, en el espacio institucional de su local, e in
vitando a sus patronos a perderse en el entorno dinmico y (anti)esttico que se rev
ela en sus pginas. La mayora de los espectadores de arte tendrn problemas para logr
arlo, porque quin tiene el tiempo de sentarse -o peor, seguir de pie- en un espac
io semejante y leerse la novela enterita. Incluso aunque la obra fuese una espec
ie de arte narrativo consciente de moverse ms all de la literatura y se presentara
a s misma en una pantalla de computer, como elaborada construccin hipermedia, si
presentada en ese mismo espacio fsico institucionalizado, cunto conseguira el "espec
tador de arte" mantenerse junto al complejo sistema narrativo antes de pasar a o
tra habitacin con objetos ms estables?
+ Una de las alternativas que intenta explorar la seccin "Hyper-X" de Alt-X (de l
a que los Estudios Digitales es la ltima encarnacin) es lo que antes he llamado un
"exposicionismo creativo", una situacin en que las obras en progreso de los netartistas son mostradas en un espacio virtual que opera como una instalacin en red
a la que el participante interactivo, frente a frente los protocolos de transfe
rencia ahora accesibles a la mayora de los usuarios de ordenadores, puede continu
amente volver.

+ Y qu ocurrira si los artistas responsables del desarrollo de una experiencia artst

ica en la red estuvieran por un empleo constante de la fluidez del medio digital
para continuamente reconstruir, quitar o alterar la obra siempre que les vinier
a en gana? Constituye el objeto de arte virtual -en continua transformacin en la r
ed- una nueva forma de devenir esttico que hace del estar en el ciberespacio un a
rte en (y de) s mismo? Hemos llegado a un punto en el que la propia red no puede s
er mercantilizada y slo algunos artistas "de marca" tienen el potencial de genera
r la clase de valor-de-red que las Grandes Instituciones Culturales querran compr
ar? Y qu compraran: el exclusivo uso (compartido), una licencia carnal o amor a la
venta? Tarde o temprano, todas estas cuestiones deben ser planteadas, y slo esper
o que eventos como estos "Estudios Digitales: ser en el ciberespacio" nos fuerce
n a afrontarlos ms rpido de lo que realmente querramos.

+ Finalmente, me gustara agradecer a mi co-curator, Allex Galloway, por su creati

va capacidad de innovacin, su energa entusiasta y habilidad crtica, todo lo que ha
sido fundamental para poner este proyecto en funcionamiento en un tiempo rcord. G
racias tambin a los artistas de todo el mundo que remitieron materiales para este
evento. Ello confirm mi fe en que el aumento de inters en la red como medio predi
lecto de prctica y descubrimiento aumenta ms deprisa de lo que nos podamos haber im
aginado hace apenas dos aos. Mientras levantaba Alt-X en los ltimos 4 aos, se me fu
e haciendo evidente que en el territorio rpidamente cambiante de este nuevo medio
el escritor contemporneo pensado como artista virtual puede no slo ser un editor
electrnico o un ingeniero de narrativas hypermedia, sino tambin un curator de digi

tal art e incluso un programador del trabajo en red.

Mantngase sintonizados para posteriores desarrollos ...

Mark Amerika
Co-organizador
ESTUDIOS DIGITALES: SER EN EL CIBERESPACIO