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Reflexes sobre o Cubo Branco

Clarissa Ximenes, 19/12/2013


http://arteref.com/gente-de-arte/reflexoes-sobre-cubo-branco/

Labirindo, de Michelangello Pistoletto

A obra de Brian ODoherty consiste em uma srie de apontamentos crticos que nos ajudam a
entender mais profundamente todas as relaes visveis e intrnsecas presentes dentro dos
espaos expositivos e mais, entender paralelamente o contexto em que as obras de arte, a partir
do modernismo, desejam-se inserir.
O autor investiga a sintaxe das linguagens tradicionais da arte com um certo tom de ironia,
pensada tanto teoricamente em seus quatro ensaios No interior do cubo branco publicados
na revista Art Forum em 70 e 80 como plasticamente. Portanto nestes ensaios, os paradigmas
do espao expositivo so explorados de forma crtica por um usurio deste meio, um produtor,
um artista. Ele aponta para as contradies a partir de sua experincia paradoxal entre produzir
uma obra e inseri-la neste espao de arte normativo. A arte est contida dentro de uma srie de
complexas tramas onde as instncias que a ela pertencem artista, espectador, colecionador,
curador e crticos so inclinadas a fazer parte deste jogo que regido por nada mais que os
espaos denominados Cubos Brancos: Galerias, museus, espaos expositivos institucionalizados,
ou os que dizem ser alternativos (apesar de que mesmo estes se tornaram peas deste jogo).
No h artista que no se defronte, em um determinado momento de sua carreira, com a vontade
ou a inclinao de inserir seu trabalho neste espao pois para se viver de arte, devemos ser
aceitos e consagrados pelos olhos destes senhores brancos, precisamos nos institucionalizar.
Consequentemente a este desejo de pertencimento, a produo artstica corre o risco de ser

induzida e conduzida a coexistir atravs de cdigos referentes e aceitos nestes espaos. Boa parte
dos trabalhos que foram produzidos no sculo passado foram idealizados de antemo para serem
expostos neste ambiente sacralizado e distanciado da realidade do mundo, pensamento que se
estendeu e se intensificou at a contemporaneidade.
ODoherty comea seu ensaio comparando o espao da galeria moderna como construdo
segundo preceitos to rigorosos quanto os da construo de uma igreja medieval onde o fiel se
v diante de um espao isolado do mundo exterior e diante de uma arquitetura que leva-o a
sentir-se nfero comparado sua magistralidade arquitetnica. A f o link que permite que o
fiel sinta-se, por mais diminuto que parea, conectado quele espao. J na galeria de arte, o
espectador e a prpria obra atuam influenciados sobre este ambiente espao. Como espectadores
mudamos a postura para sentirmo-nos aceitos neste lugar, assim como a obra de arte, que se
condiciona para ser aceita neste sistema. O contexto deste espao se apodera do objeto artstico,
tornando-se ele prprio.
ODoherty pensa que o ambiente expositivo pouco se difere do propsito de construes
religiosas que antecederam s igrejas medievais. As catacumbas egpcias, por exemplo, foram
idealizadas para quebrar com a conscincia do mundo exterior, onde a iluso de uma presena
eterna indiciada pela mmia e todos os objetos da vida material que a cercam devia ser
conservada pela passagem do tempo. Ainda o autor vai mais alm: nas cavernas pintadas no
perodo Paleoltico na Frana e na Espanha encontramos uma srie de produes e registros
estticos de uma poca mantidos num ambiente deliberadamente separado do mundo exterior e
ainda, de difcil acesso. Para chegarmos aos sales onde estas pinturas foram realizadas,
devemos passar por uma srie de obstculos e dominar certas tcnicas de explorao deste local.
Uma metfora pode ser construda a partir da ideia do domnio de determinadas tcnicas ou
cdigos presentes tambm no contexto das artes plsticas: para nos relacionarmos com muitas
das obras que so produzidas na contemporaneidade, devemos ter domnio de alguns cdigos,
eruditos ou no.
A galeria ideal subtrai da obra de arte todos os indcios que interfiram no fato de que ela
arte. A obra isolada de tudo o que possa prejudicar sua apreciao de si mesma. Isso d ao
recinto uma presena caracterstica de outros espaos onde as convenes so preservadas pela
repetio de um sistema fechado de valores[1]
A obra portanto tida como objeto descontextualizado dentro do cubo branco, pela neutralidade
do espao que subtrai qualquer outro tipo de informao visual que possa interferir em sua
leitura. Mas h tambm trabalhos que, ao invs de atuarem na subtrao do espao, atuam na
soma. Ao invs de serem subordinados ao espao, o espao que subordina-se ao trabalho. A
arte contempornea consegue usar seus artifcios para atravs de sua prpria existncia
questionar ou exaltar alguma questo particularmente ao seu prprio status-quo.
A arte contempornea, apesar de conter muitas vezes um alto nvel de codificao em suas obras,
tem por excelncia um dilogo maior com outros campos do conhecimento e da vida tanto no
sentido tcnico (novas linguagens, tcnicas e materiais explorados) quanto em seus
desdobramentos com a realidade que o modernismo ou obras precedentes a ele traziam. Alguns
artistas contemporneos conseguem trazer tona esta relao da obra e o cubo branco
explicitamente, como o caso da obra de Ricardo Carioba 0=3 onde o artista usa dos cdigos
e estruturas presentes no espao expositivo como parte integrante da obra. Nesta instalao
Carioba usa nada mais que o prprio espao branco da galeria e um trptico luminoso com

fachos de luz vermelha, verde e azul red, green e blue, da o RGB, cores bsicas para a criao
da imagem pixel no computador. Por isso no deixa de parecer contraditrio, primeira vista,
que o artista use justamente o prprio cubo branco como nica materialidade da obra. A
princpio, uma galeria que parece apresentar nada mais que o vazio pois a sobreposio destas
trs fontes luminosas resultam em luz branca na realidade atua sobre a soma de elementos.

Instalao 0=3 de Ricardo Carioba na Galeria Vermelho

Esta soma de elementos s percebida com a presena fsica de um corpo no espao. O


espectador, assim como a obra, colaboram com as caractersticas positivas do cubo branco sejam
potencializadas. A obra est ai totalmente em dilogo com o espao, e ele em sua funcionalidade
pura.
Penso que a problematizao deste espao essencial para entendermos como uma srie de
valores so mantidos dentro do sistema de arte na contemporaneidade. Entender este espao
tambm entender arte contempornea, mesmo que ela ainda se desdobra em outros espaos,
outros campos. Os artistas, curadores e educadores devem cada vez mais problematizar este
ambiente, apontar para aes que possibilitam que esta estrutura rgida se torne mais penetrvel
pelo pblico e o pblico por ela tambm.
Por Clarissa Ximenes

[1] ODOHERTY, Brian. No interior do cubo branco: a ideologia do Espao da Arte. So Paulo,
Martins Fontes, 2002, p. 3.