APOSTILA DE OP ART

Contexto Histrico
A Op-Art (Optical-Art) ou Arte tica, comea a se
desenvolver nos EUA no final da dcada de 1950, um perodo
conturbado da histria da humanidade, que tentava se
reerguer da Segunda Guerra Mundial. Ao contrrio do resto
do mundo, os Estados Unidos passavam por um momento
de euforia econmica porque havia sado mais rico e forte
da 2 GM do que qualquer outro pas, e tentava se
estabelecer como a maior potncia econmica mundial.
A Arte acompanha o pensamento da Sociedade desta
poca, que dizia que a Arte deveria estar isenta de todo e
qualquer subjetivismo. Ela deveria ser abstrata, concreta,
imparcial e cinestsica, ou seja, a Arte deveria ter seu
significado real e palpvel circunscrito na prpria obra
(contido em si mesmo). Um quadrado vermelho apenas
um quadrado vermelho,
sem sentimentalismo ou
duplo sentido. A Arte
refletia essa postura
estruturada no racional e
no mercadolgico.

humano, ao perceber duas cores com um contraste

(oposio) muito grandes entre si, o crebro tem a tendncia
de jogar a cor mais escura ou fria para o fundo, e a cor mais
forte ou clara para a frente. Numa tentativa de compreender
a imagem sua frente, o olho tenta colocar as coisas no
lugar, constantemente mandando a imagem para frente e
para trs, o que causa a sensao de que a imagem est se
mexendo.
A Op Art tornou-se popular nos crculos intelectuais e
sociais, e seus trabalhos foram bastantes procurados logo
em seguida. Ela influenciou a moda, a propaganda e o
cinema na poca. Oficialmente, durou somente trs anos, e
foi seguida do movimento da Pop Art, que trazia uma volta
arte figurativa.

Exemplo de Iluso de tica usando distoro do plano, cores

contrastantes, simetria e formas geomtricas.
Movimento em Quadrados, Bridget Riley, 1961

Surge neste momento um interesse pelo campo da

pesquisa da tica, e vrios artistas passam a se utilizar da
tecnologia e das novas descobertas para desenvolver
pesquisas pictricas para conseguir compreender o
comportamento do olho humano e como enxergamos as
imagens.

O movimento artstico
O nascimento da op art, oficialmente, se deu com um
artigo na Times Magazine. Em 1964, a Times publicou um
texto que descrevia um movimento da arte com
caractersticas de iluses ticas. Ao se referir exposio
The Responsive Eye, inaugurada um ano depois no Museu
de Arte Moderna de Nova York. A mostra apresentou tanto,
obras pictricas com iluses geomtricas, compostas de
estruturas formais e superfcies coloridas, quanto outras
baseadas no movimento, que se utilizavam apenas de linhas
e tramas em preto e branco.

A Op-Art tem, na verdade, o seu precursor em Victor

Vassarely (1908), criador da plstica cintica ou plstica do
movimento. As suas composies se constituem de
diferentes figuras geomtricas, em preto e branco ou

coloridas. So engenhosamente combinadas, de modo

que atravs de constantes excitaes ou acomodaes
retinianas provocam sensaes de velocidade e
sugestes de dinamismo, que se modificam desde que
o contemplador mude de posio.
O geometrismo da composio, ao qual no so
estranhos efeitos luminosos, mesmo quando em preto
e branco, parece obedecer a duas finalidades. Sugerir
facilidades de racionalizao para a produo mecnica
ou para a multiplicidade, como diz o artista; por outro
lado, solicitar ou exigir a participao ativa do
contemplador para que a composio se realize
completamente como "obra aberta".

O movimento pretendia manipular a viso ou criar

uma iluso de tica. Similar a outros movimentos, os artistas
da Op-Art no usaram a pintura convencional, usaram um
esquema limitado de cores, e um estilo prprio de desenhar
a forma e os objetos. Cada pintura ou projeto tiveram sua
prpria maneira de iludir o olho humano.
Os elementos utilizados para criar essa iluso eram
figuras geomtricas organizadas de forma simtrica (uma ao
lado da outra com tamanhos e espaamentos iguais), ou
criando uma distoro dos planos a partir da manipulao
da perspectiva. A distoro do plano era conseguida atravs
de clculos matemticos muito precisos que faziam com que
o espao fosse percebido projetando-se para a frente ou
para o fundo, de acordo com o peso das linhas ou das cores.
Tambm eram utilizadas as Cores Contrastantes,
porque elas criavam um efeito de compensao tica
quando colocadas uma ao lado da outra, ou seja, o olho

Nesta obra de Victor Vassarely, Cheyt pyr, 1971, possvel

enxergar duas imagens a partir de uma mesma obra: um crculo azul e
quadrados vermelhos flutuantes.