ANTOLOGÍA DE POETAS SANDUCEROS

María del Carmen Borda

Jesuina Sánchez

Fernando Schulkin

(Copyright: María del Carmen

Borda)

A MANERA DE PRÓLOGO

Este equipo de trabajo, hoy, cumple un sueño.

Cuando nombramos a “PaysandúÓ nos viene de inmediato a la memoria, sus
glorias pasadas, su empuje fabril, su trabajo comunitario que hizo de ella una
gran ciudad y un ejemplar departamento, junto a sus ilustres deportistas, que
llevaron muy alto el nombre del terruño.
Pero también nos viene a la memoria, la falta de memoria de sus “paisanosÓ
hacia aquellos que deberían ocupar un sitial particular en su historia.
Pero también y bueno es decirlo, este “terruñoÓ acunó a grandes
escritores, narradores, poetas, que vieron la primera luz en este “lugar del
mundoÓ y a aquellos que, naciendo en otros lugares, buscaron el manto protector
del solar
y éste, cual madre amorosa supo cobijarlos en su regazo y ... crecieron y se
multiplicaron.
Esta Antología de Poetas Sanduceros, era, al menos para nosotros, una deuda
pendiente, y decimos era, pues con esta publicación damos el primer paso para que
las generaciones actuales lo valoren y revaloren adecuadamente y las venideras lo
continúen.
Es la primera vez que se publica una antología de esta naturaleza y esto
también es motivo de regocijo.
Vendrá luego, si las circunstancias de la vida lo permiten, dedicarle una
antología a los narradores sanduceros, que por cierto los hay y muy buenos.
Este es pues nuestro primer homenaje a todos aquellos, poetas, pasados y
presentes, antiguos y modernos, que entendieron que la vida se puede vivir de
otra manera. Así vamos a encontrar poetas que se enamoraron de su Río y a través
de él, nos dieron un mensaje de amor, un punto de vista social, o simplemente una
hermosa canción. Tendrán otros poetas, que hicieron de los temas profundos, vida,
muerte, existencia, su “leiv motivÓ, aparecerán otros, que como el gran español
Gabriel Celaya , entendieron que la poesía es un arma cargada de futuro.
En muchos de ellos se verá reflejado su amor al solar, a su terruño, más
querido cuando más se alejaron de él.
Pretende esta Antología rescatar del olvido a los grandes poetas sanduceros
y a su vez impulsar las nuevas generaciones que viene buscando un lugar.
Los pueblos, la gente, muchas veces atraídos por otros temas han ido
relegando la poesía y por ende a los poetas. Cada vez el distanciamiento es
mayor, cada vez la brecha se hace mas profunda. Acostumbrémonos de una vez por
todas, que los poetas, discutidos o no, apreciados o despreciados, tuvieron,
tienen y tendrán un lugar en el mundo.
Y esta “razaÓ de humanos obstinados, incomprendidos, raros a los ojos del
hombre común, despertaron también la mirada aguda del Licenciado Vidriera, obra
cumbre del ilustre don Miguel Cervantes Saavedra. Respecto de la pregunta sobre la
“pobreza de los poetasÓ el Licenciado que siempre encuentra una respuesta justa y
adecuada nos dice: “...estaba en sus manos ser ricos, si se sabían aprovechar de
la ocasión que por momentos traían entre manos, que eran las de sus damas, que
todas eran riquísimas en extremo, pues tenían los cabellos de oro, frente de plata
bruñida, los ojos verdes esmeraldas, los dientes de marfil, los labios de coral y
la garganta de cristal trasparente y lloraban líquidas perlas...Ó
Muchas veces los poetas bisoños, necesitan el espaldarazo de un poeta
consagrado para que los lance al mundo de las letras entrando por la puerta
grande, eso sin duda pensó el Conde de Albornoz cuando finalizo su libro de
poesías, y le solicitó al gran poeta Francisco de Quevedo y Villegas que le
prologara su obra, la respuesta sin duda, estuvo a tono con los versos del Conde,
y la respuesta que obtuvo fue la siguiente:
“Leí tu versos Albornoz,
y en ellos encontré
tanta necedad,
que cada día de Dios,
le arranco una hoja o dos,
según la necesidadÓ

Viaje al vuelo

No es fácil hacer un viaje en el tiempo recogiendo las voces de quiénes se

manifestaron en este género, “poesíaÓ, en espacios y tiempos determinados. Lo más
delicado en este aspecto es lo que llamamos pluralidad, en el sentido más amplio
de su interpretación. Es una gran multiplicidad de formas, estilos, enfoques, un
abanico, una visión de las voces que se levantaron abriendo caminos, en este
nuestro lugar, Paysandú.
Intentamos que sea una Antología en el sentido más amplio y plural, un libro
manuable donde el lector pueda encontrarse y conocer los nombres de quiénes se
dedicaron a las letras, en este caso los poetas, desde los pioneros hasta nuestros
días, y estar en contacto con sus textos. También aquí surge la
dificultad de la selección de los textos, ¿con qué criterios la selección?, la
multiplicidad de miradas, gustos, encares, no era fácil. Así también la suma de,
injustos olvidos, la ignorancia del conocimiento de la existencia de poetas que ,
existieron, tuvieron presencia, y puedan no figurar en la antología. Podemos dar
fe que, de algunos no se consiguió el material, no tuvimos contacto con las
personas que nos podían acceder datos biográficos o textos. Se llamó por prensa,
oral y escrita, se trabajó mancomunadamente en una investigación seria y por sobre
todas las cosas con la responsabilidad que requiere el tema. Se incluyeron también
poetas que no nacieron en suelo sanducero, pero vivieron toda su vida en este
lugar, y aquí se llevó a cabo su obra poética, textos que dejaron su huella,
dignos hijos adoptivos de Paysandú.
La voz de la poesía en distintos momentos, donde se vivían situaciones diversas
tanto en lo económico, político y social en todo el país, pero en situaciones
específicas en lo que a Paysandú se refiere, épocas de batallas, de
enfrentamientos de divisas, y en la situación específica de la defensa de
Paysandú.
El novecientos donde comienza a tomar fuerza una literatura elitista con raíces
europeas, y la influencia del nuevo movimiento que surge en América con el
surgimiento del modernismo, inaugurado por Ruben Darío.
Surgen excelentes poetas de gran relevancia, Julio Herrera y Reissig con su
recintos memorables La Torre de los Panoramas, o El Consistorio del Gay Saber
fundado por Horacio Quiroga, que fueron cenáculos memorables de concentración de
escritores, poetas y plásticos. No podemos dejar de nombrar a Carlos Reyles, José
Enrique Rodó, Florencio Sánchez, María Eugenia Vaz Ferreira, Delmira Agustini,
Álvaro Vasseur, Roberto de las Carreras y tantos otros.
En este gran movimiento, los poetas buscarán luego, sus propios caminos, una
nueva visión del hombre, del mundo que lo rodea, de la naturaleza, los grandes
cambios que se suceden en el mundo, los cambios industriales, la lucha de los
derechos de la mujer, etc.
La influencia de la personalidad de otros poetas en la generación posmodernista,
por Ej. Julio J. Casal, Pedro Leandro Ipuche, Emilio Oribe, Juana de Ibarbourou,
etc, el destaque del crítico Alberto Zum Felde.
La fuerte influencia de los escenarios del campo y la ciudad ( Fernán Silva
Valdés, Pedro Leandro Ipuche), buscan otra forma, abandonando el criollismo
catalogándolo como algo viejo y estático, y luego los grandes acontecimientos
políticos sociales que, influyen directamente en las manifestaciones del arte.
La poesía del gran y maravilloso poeta Juan Cunha (1910- 1985), en épocas de Liber
Falco y otros. Amanda Berenguer, hasta la fecha como Mario Benedetti, Idea
Vilariño, Ida Vitali, Carlos Brandy ...
Y por allí, antes o después ... los nuestros, “Luisa LuisiÓ, “Humberto MeggetÓ...
Surge con fuerza crítica La generación del 45, llamada así por Angel Rama, una
sociedad que, creía en su instrucción. Lo que la caracterizó fue: “la severidad
críticaÓ, los que caracterizan este momento, narradores como Juan Carlos Onetti
(1909- 1994), Francisco Espínola (1901-1973).
En Paysandú, muchos nacidos antes del novecientos, pero cuya obra se desarrolló en
momentos de trascendencia de las letras uruguayas : Juan Fagetti (1888 – 1954),
Luisa Luisi (1883- 1940), Juan Escayola ( 1871 – 1944), María Felicia Alassio
(1904 – 1988), Eugenio Bergara (1896- 1940), Carlos Estefanell (1925- 1986),
Humberto Megget ( 1926- 1951), Luis María Da Silva nace en el 29 y toma otros
períodos relevantes en el país, muere en el año 2002, también Miguel Angel Pías
(1930) fallece en el 2002. Aníbal Sampayo (1926...) quién cumplió sus 80 años en
el año que corre (2006).
Momentos relevantes, donde hay, una fuerza pujante de una clase media informada,
polémicos enjuiciadores.
La economía del país comienza su proceso de decaimiento, imparable, las carnes
uruguayas han perdido sus fuentes de ingreso, segunda guerra mundial ...
conflictos internacionales, se modifican las estructuras del poder, el arte y las
letras surge con fuerza, se acrecienta en momentos de “crisisÓ. Mucho tuvo que ver
los momentos tan difíciles que nos tocó vivir, como fue la dictadura militar que,
dejó sus huellas dolorosas hasta el momento actual.
Así surge los años del “boomÓ, en poesía, nombres como: Mario Benedetti, Circe
Maia, Marosa Di Giorgio, Jorge Albistur, Graciela Mántaras, Salvador Puig, Hugo
Achugar, Jorge Arbeleche, Washington Benavides, en narrativa Eduardo Galeano,
Sylvia Lago, entre tantos otros.
En la poesía reciente muchos son los nombres a escribir, muchos son los que han
influido en formas, estilos, temas, donde existe una pluralidad de propuestas, y
nuestro departamento no ha quedado al margen donde se han levantado voces muy
notorias y gente que, han ganado concursos importantes, y han incursionado en
caminos de estudios y preparación técnica que hacen posible la aparición de
importantes libros qué, están catalogados con muy buenas críticas por gente idónea
en la materia.
La poesía reciente mucho tiene que ver con el rock, el video clip, con una
cultura donde mucho tiene que ver lo audiovisual, el mundo actual en el cual
estamos insertos; eso es lo que hace posible la pluralidad, una propuesta
pluralista.
Mucho han influido los talleres literarios, por eso esta exposición los tiene en
cuenta, haciéndose énfasis en el interior, al estar lejos de otras posibilidades
que brinda la capital. Donde la gente que está en este camino, tiene la
posibilidad de perfeccionar su escritura y ponerse en contacto con importantes
lecturas, y hacer posible el sueño de editar su propio libro o compartir con
otros, una edición.
De alguna manera es un gran intento de recuperar parte de nuestra identidad, y de
guardar en este libro, las voces de quienes han sembrado en un lugar pequeño del
mundo, tanta belleza hecha palabra.
 CUIDADO! ES PELIGROSA
Viene… desde algún lugar donde nace el tiempo y brotan los planetas…
Es dulce y terrible. Es murmullo y grito.
Su peligrosidad radica en muchas cosas: es plenamente libre,
imprevisible, puede llegar cuando se la convoca o aparece
sin ser llamada.
Besa o golpea con la misma pasión. Tiene fuerza de viento y suavidad de caricia
amanecida. Puede ser tan fría como un témpano y tan ardiente como incendiaria
hoguera. Es masculina y femenina, en esencia andrógena, aunque jamás es asexuada.
Puede tener la ardiente piel del África –negra y exótica-, la cetrina
piel de los indígenas, la blancura sajona o la curtida piel de los mestizos.
Alguna vez su mirada serena nos caló hasta el alma y otras veces su fuego nos
encendió la sangre como hoguera.
“Pero es peligrosa y anda suelta; anda marcando rumbos ciertos; anda
encendiendo soles y denudando estrellas; anda llamando un despertar urgente y
necesario; anda diciendo que el amor aún es posible y esta vivo; anda gritando que
es necesario sacudir todo letargo, levantar el estandarte de la risa y ser feliz,
feliz a toda prueba y contra todos los vientos doloridosÓ.

¿POR QU… POESÍA?

La poesía es una necesidad del ser humano, nació con el hombre, ¿podemos darle una
fecha de nacimiento? ...
Hubieron en la historia grandes pensadores y escritores de siglos remotos, y sin
embargo muchas de sus obras están vigentes y estarán siempre, porque más que,
atribuírselas a un hombre determinado, podríamos decir que representan al mismo
ser humano.
“En esa ansiedad perpetua de hallarse a si mismo, en ese ir y venir por el mundo
buscando la verdad, hace posible un eterno fluctuar, psíquico y vitalÓ.
Sócrates hablaba de una piedra misteriosa que imanta, sin otra virtud que su
propia grandeza que, eleva por su propia elevación y purifica como un divino
fuego.
Así como aquel sabio, fundido en un poeta, como lo fue Goethe, aquel monólogo (de
todos los tiempos) de Fausto en la soledad de la noche, es el arquetipo de nuestra
existencia, idealismos, es la personificación de nuestros dolores, flaquezas y
vacilaciones más hondas. Toda la sublimidad y todas las desgracias de nuestra raza
humana.

...No basta dar pasos que

algún día pueden llevar a la meta,
sino que cada paso debe ser
una meta, sin dejar de ser un paso.

Un amargo escepticismo, caracteriza al hombre moderno, jamás el escepticismo

moderno ha lanzado un grito tan penetrante y magnífico como es ese monólogo de
Fausto.
El dualismo de Goethe vive en el hombre moderno.

Dos almas viven en mi pecho:

una justa al mundo,
la otra hacia las mansiones
celestiales.

La poesía es “un clamor del hombreÓ, un grito hecho palabra, una creación en
búsqueda de respuestas, que camina, que va para adelante, que vuelve, que vacila,
se adelanta al futuro, intuye, sufre, ríe. El poeta es el que tiene el poder de
plasmarla en un papel , y hace el milagro de que sus lectores se encuentren y se
reflejen en ella. Vean en ella sus sueños, sus amores, sus alegrías y
frustraciones. La poesía es el hombre, el ser humano, el poeta la descubre en su
creación, ella se ha mostrado en el tiempo y la distancia, a pesar de las
influencias sociales, políticas y culturales Las cuales la transforman, cambiando
a veces, su ropaje y silueta.
Ella perdura en los sentimientos del hombre, por eso no puede morir nunca, nuestro
cuerpo se termina, ella es eterna.
Sigue intacta y segura porque la tomarán otras generaciones, y ella seguirá
haciéndose las mismas preguntas, porque las galaxias seguirán en silencio, las
almas que cruzaron el más allá, seguirán mandando señales de nostalgias, y el
hombre seguirá poniendo en juego su creatividad para hacerla posible siempre.
Como la muñeca de lujo, la que puede hacer magia, la que vive y vivió, ayer, hoy,
y vivirá siempre, porque una máquina no puede hacerla, y porque es propia del
cerebro humano. En ella está la esencia de la “creaciónÓ, es propia de los poetas
que recibieron ese maravilloso don de la palabra.
Según el escritor y poeta, Prof. Jorge Arbeleche:
El discurso lírico se estructurará sobre la base de dos ejes:

-el principio ético

-el principio del misterio

El misterio y la ética serán los pilares sobre los que se sustentará la acción de
la poesía.
Hará posible la unión de dos polos:
-la inteligencia
-la sensibilidad

¿Qué deberá profesar el poeta? “humildadÓ.

La misión del poeta debería ser colocar gotas de luz en la oscuridad (Odiseo
Elytes) y aunque sea por brevísimo espacio, como afirma Pablo Naruda: “Haber
encarnado para muchos hombres, durante un minuto, la esperanzaÓ.
La poesía dice el poeta argentino Edgar Bayley “es siempre alegría, dicha de
palabras, por penosa que fuese su temática o su motivación inicial; es un acto
gratuito, un porque si, un estado de graciaÓ.
Estado de gracia que nos conduce, como toda manifestación del arte, por caminos
donde se une lo lúdico y lo insondable, a la zona oscura de la libertad profunda;
allí reside la alegría.
De El Velo de los Dioses del poeta citado

Así en: Sobre poesía, El Mirlo y la Misa del escritor y poeta, Prof.
Washington Benavides

¿Cómo resolver, especificando, lo que pensamos sobre poesía; si conviven en

nosotros planteamientos disímiles con respecto a la misma?
Entre el decir “somos sociedadÓ como lo dijo un crítico, somos una sociedad
(¿anónima?) de poetas vivos (y muertos). Está abarcando a lo largo de la historia
y el tiempo a todos los poetas que hicieron poesía.
Con todas sus formas, estilos, influencias, la poesía en los grandes momentos de
la historia, desde que el hombre es hombre y las manifestaciones a través de ella,
de todos los temas del ser humano.
Pero, aún, así hay un rescate de cosas que se dan en “ellaÓ que son eternas y creo
que en esta reflexión sobre la poesía, el lector reflexionará con nosotros al
respecto.

DEDICATORIA:
Dedicamos este libro a todos los que están, estuvieron y estarán en este camino de
reconstrucción de los valores éticos y estéticos a través del arte de la palabra
escrita, “y como Quijotes seguiremos batallando con la palabra, para ser los
arquitectos de un mundo más bello y más buenoÓ

SALUDO A PAYSANDÚ

Heroica Paysandú, yo te saludo, Hermosa Paysandú yo te

saludo;
hermana de la patria en que nací; la Troya americana porqué
no,
tus hechos y tus glorias esplendentes saludo a este pueblo de
valientes,
se cantan en mi patria como aquí. cuna de los bravos treinta y
tres.

Los bardos que tenemos en el Plata Heroica Paysandú, yo te

saludo,
escalan el Olimpo en su canción hermana de la Patria en que
nací.
dedican al recuerdo de valientes Tus hechos y tus glorias
esplendentes
su más grande y sublime inspiración. se cantan en mi patria como
aquí.

Hermanos en las luchas y en las glorias Los bardos que tenemos en el

Plata
lo mismo que allá en Ituzaingó escalan el Olimpo en su
canción
y en hechos nacionales que la historia dedican al recuerdo de
valientes
en uno y otro pueblo mencionó. Su más grande y sublime
inspiración.

Gabino
Ezeiza

Célebre payador, inmortalizado por su canto Saludo a Paysandú,

composición poético- musical de lozana belleza criolla, perdurable homenaje a la
ciudad y sus héroes de epopeya. Bien llamado clarín de los troveros rioplatenses,
los inicios del aedo arrancan con los últimos lustros del siglo anterior, marco
romántico de una humilde juventud entregada por completo a la guitarra y el verso
criollo.
Argentino, nacido en Buenos Aires, allí transcurrió sus primeros años.
Trashumante juglar, corrió las mocedades hasta el más lejano confín de la
patria, sin excluir el largo derrotero los vecinos países y en particular el
Uruguay.
Ezeiza falleció el 12 de octubre de 1916.

Cita Historia de Paysandú, Diccionario biográfico, Augusto l. Schulkin

/ pag. 441/ 443 / 444.

LOS PIONEROS

Recorrer la historia en busca de poetas sanduceros, no ha sido cosa fácil, en esa

búsqueda de la gente de letras que fueron pioneros en enaltecer y redimensionar
nuestro acervo cultural, marcando caminos para el futuro, pensamos también la
necesidad de incluir alguna gente nacida en otros lugares (establecidos en
Paysandú), y que marcaron fuerte presencia e influencia en esta zona.

POETISA Y CANTANTE LÍRICA- María Salomé Luisa Rodríguez-

Soprano lírica, allá por 1870, la canción El cuchicheo y algunas arias de Bellini
y Donazatti eran las interpretaciones que deleitaban a los sanduceros en las
tertulias que se desarrollaban en los domicilios de las familias Muró, Catalá
Moyano, Borges y en la residencia de sus padres Ventura Rodríguez y su esposa
Luisa Collante.
Poetisa, nacida el 21 de octubre de 1855 en Paysandú, falleció en Montevideo en
1915; formada en la corriente romántica en boga de su época, su producción fue
editada en forma dispersa en diferentes publicaciones de Uruguay y Argentina. Se
destaca especialmente el hecho de que El indiscreto, Semanario de literatura,
Ciencias, Artes, teatro y modas, insertó en el número correspondiente al 15 de
octubre de 1885 un retrato litografiado de gran tamaño junto a algunos trabajos

CARLOS LUIS JOS… LEGAR-

Poeta, químico y naturalista francés de esclarecida memoria, nacido en Francia el

9 de marzo de 1784.
En 1821, a consecuencia de las persecuciones de la policía borbónica con motivo de
publicarse algunas de sus poesías que le valieron varios meses en prisión, “
monsieur LegarÓ partió de Francia a Brasil, y de allí luego al Uruguay donde
residió.
Establecido en Uruguay, en Paysandú exactamente, en 1835 establece, La botica
Legar, sería, andando en el tiempo, una institución clásica en los anales
históricos.
Lejos de Francia y de sus amigos, jamás le abandonaron los dulces recuerdos de la
juventud, allí conoció poetas, cantores... de reputación. Bellas tertulias donde
se versificaba alegremente y cada uno aportaba allí su tributo y su
imaginación. Fue en una de esas famosas reuniones que Béranger leyó por primera
vez su Marqués de Carabas y monsieur Legar su preciosa canción Mi botella. Era
entonces conocido bajo el seudónimo de “Petit Roger Bon-TempsÓ, nombre festivo que
se conservó en el volumen de poesías, homenaje de sus amigos connacionales editado
en Montevideo en el año 1864.
El 6 de junio de 1865, al prologarse la aludida monografía, acápite de Le
Troubadour en Amérique, publicada en Mdeo. por un grupo de viejos amigos, entre
ellos el noble francés Arsenio Lermitte, a quién dedicó la obra, el editor
concluía la semblanza del anciano poeta con trazos llenos de efectiva vivencia.
Acucioso y bien plantado fue la figura más representativa de la colectividad
francesa, se asociaron en La Fraternelle en 1870, Asociación de Socorros Mutuos,
con discurso augural del benemérito galo, vibrante pieza oratoria plena de joco-
líricos conforme al irreductible optimismo y la tónica especial del galgo que ya
tenía noventa y más años, digno hijo adoptivo de Paysandú.

EDUARDO GORDON

De descendencia escocesa por parte de padre, nacido en Paysandú el 7 de mayo de

1836 y falleció el 24 de diciembre de 1881.
Brillante escritor, con una notoria facilidad para el verso, cultivó desde
adolescente los más variados estilos, así también trabajó mucho el endecasílabo,
sonetos, odas patrióticas y poemas variados donde daba rienda suelta a la
libertad de escuelas y de modas.
No tenía aún dieciocho años cuando ya era un reconocido poeta genuino de Paysandú.
Desde muy joven se vinculó a la mejor intelectualidad porteña. El problema de que
en Paysandú no existía una imprenta le fue difícil la publicación de libros.
En setiembre de 1851 pudo estrenar un drama en tres actos y en verso: Desengaños
de la vida. Obra que tuvo como marco el teatro Colón de Buenos Aires, máximo
escenario lírico de América del Sur.
Radicado en Montevideo, imprimió en 1859 La Literatura del Plata, de una sentida
belleza los versos A mi madre que se imprimieron en un apartado.
Así también se publicaron los Ensayos poéticos, Hojas del corazón, en un volumen
que sobrepasa las doscientas páginas. Siguen en orden de drama Amor , esperanza
y fe, A propósito. Concluye la nómina del año 1860 la impresión oriental del drama
Desengaño de la vida, obra que pasó pronto al olvido.
Las comedias en verso están representadas por El gacetillero (1er acto) y La fe
del Alma, puesta en tablas del Teatro San Felipe y Santiago en la noche del 8 de
agosto de 1866. Comprende un total de tres actos y su versión príncipe consta de
un volumen de 82 páginas,
Publicado en Montevideo el año 66 por la Imprenta Oriental, lleva una dedicatoria
para el actor José García y Delgado.
En 1864, después de pasar por momentos difíciles en sus negocios y demás, los
combates y hostilidades continuas del enemigo, destrozan su recinto de El Ancla
Dorada que se había transformado en uno de los heroicos bastiones de la plaza al
concertarse el Sitio del Pueblo, se exilió en Entre Ríos.
Publicó en Concordia El Republicano, periódico de carácter político que concluyó
en 1865. Escribió también La nueva Numancia , obra destinada a ensalzar la
gloriosa defensa de Paysandú, meritorio trabajo histórico que constituye el primer
ensayo sobre la gesta lugareña.
Corresponde a esta época el drama La Patria en un acto y en verso, dedicado al
general argentino Justo J. De Urquiza
No dejó la poesía escribió en versos anónimos El estreñido con ciertos dejos
obcenos donde puso en la picota los vejámenes, miserias y estrecheces de una
auténtica dictadura impuesta a través de varios lustros. Volvió a Paysandú y
luego a Mdeo. donde trabajó por un tiempo en la imprenta El Orden junto al poeta
Fermín Ferreira y Artigas, duró muy poco clausurándose en breve tiempo.
En 1873 vieron luz los Retratos al natural “por un pintor de Brocha GordaÓ,
Biografías en versos duros y en epitafio, editados por la Imprenta Hispano.
Americana (79 pags.).
Pero aún faltaba la obra definitiva que debía consagrarlo, la comedia en tres
actos y en verso El lujo de la miseria, verdadero cuadro social escrito con el
infaltable molde romántico de la época, destinado a ensalzar las virtudes y
cualidades morales.
El tema carece de ingenio, la versificación a veces libre, no está exenta de
bellas imágenes . Alejandro Magariños Cervantes la proclamó Lujo de la
versificación americana. Editada en el año 1975 por la Imprenta Hispano- Americana
de Montevideo, mereció una segunda edición. Puesta en escena el 10 de agosto de
1876 en el Teatro San Felipe y Santiago, el estreno según la crítica de entonces
constituyó un triunfo clamoroso repetido a lo largo de las representaciones.
En orden financiero poco le reportó el mayor de sus triunfos y algún tiempo
después pasó a la Villa de Durazno, donde después de algunas gestiones inició la
publicación de El Pueblo que tuvo poca vida.
Resuelto a escribir una Antología de los poetas americanos, dio a la imprenta un
primer tomo en 1880 con versos de Francisco Acuña de Figueroa, Juan Cruz Varela y
Gertrudis Gómez de Avellaneda.
Obra que quedó trunca cuando fallece el 24 de diciembre de 1881 en la quinta Los
Mellizos situada en el Buceo, Montevideo.

SERVANDO GÓMEZ

Se supone que nació al declinar la década de 1840, se instruyó en la villa,

desordenadas lecturas y las tremendas ansias de saber, conformaron luego su
personalidad literaria, imbuida de un cálido romanticismo. Cajista en la imprenta
de El Comercio, periódico local del año 66, sus acertijos, versos y humoradas
literarias permanecen dispersos y anónimos según se desprende de un rígido examen.
Esta oportunidad fue campo propicio para insertar algunas producciones de su
pluma, de otra manera irremisiblemente perdidas.
Entre las poesías se destacan Mi estrella (No 27), El hastío del alma (No 35), A
Carmen (No 76), Ráfagas (No 83), A Margarita García (No 90), A Carmen (No 117).
Desde el punto de vista literario, El hastío del alma- réplica al procurador Juan
C. Vázquez – revela madurez poética conturbada a veces por la cadencia del ritmo y
un metro ineficaz.
Los artículos críticos están representados por La Misión del Periodismo (No 77) y
El cura de la aldea,(No 80), y la novela , o cuentos cortos figuran bajo el
acápite La máscara del Dominó azul (No 117) y Amor sin esperanza (No 123).
También se publicó Sueño de amor, novela, Las dos miradas, poesía (No 1) y El
ángel caído, novela, Ráfagas, Amor, Una lágrima, A Laura y La ausencia.
Tuvo participación en los hechos antirrevolucionarios acaecidos en la ciudad en
junio y julio de 1869, fue indultado ya que figuró en la nómina de los
prisioneros.
En 1870 Servando Gómez se plegó a las fuerzas revolucionarias tocándole hacer toda
la campaña hasta la Paz de abril, 1872. Mientras se disponía a regresar al terruño
con otros compañeros fue asaltado y muerto en las inmediaciones de Guaviyú por una
partida gubernista que ignoraba el armisticio.

VENANCIO FELIX NICOLINI

Hombre de letras y periodista, nacido en Paysandú el 18 de mayo de 1862 y

fallecido también en Paysandú, el 27 de setiembre de 1919.
Trabajó desde muy joven de tipógrafo, inició su carrera frente a las cajas de El
Paysandú en las épocas más heroicas del periodismo de tierra adentro.
Verdadero autodidacta, gran lector, en 1880 se le consideraba como el mejor
redactor del terruño. También fundó el diario El Día de su propiedad.
Se destacan sus espacios líricos en Hojas que caen y Tristezas invernales.
Su temario más destacado en poesía quedó en las columnas de El Día en las páginas
de Vida Nuestra, último periódico de su dirección.
Decepcionado de los hombres, una incurable bohemia gravitó en torno a los últimos
tiempos de este meritorio escritor, consumiéndose en inútiles excesos que
malograron su vida.

DORILA CASTELL DE OROZCO Y ZAMBRANA

Educadora de gran prestigio, poetisa oriunda de San Carlos, Maldonado. Nacida el 8

de diciembre de 1845 y fallecida en Montevideo el 20 de setiembre de 1930.
Realizó sus estudios magisteriales en Buenos Aires obteniendo el título a fines de
1865. De allí se instala en Paysandú donde sus mayores tenían intereses que
reclamaban su presencia, comenzó su labor docente en una escuela de niñas situada
al norte de la ciudad.
Su labor poética data desde esos tiempos, aunque lo único que perdura la estrofa
final de los versos dedicados a la muerte de un hermano en el nicho familiar del
Monumento a la Perpetuidad:

“Era la esperanza de toda la familia,

y hoy es un recuerdo de perennal dolor.
De casi todo un pueblo, objeto de cariño,
por su carácter dulce, por su filial amorÓ.
Escribió sencillas estrofas Odio a la guerra , seguramente producto de sus
vivencias con niños de extrema pobreza que muchas veces debió interrumpir sus
clases porque algunos de sus discípulos desfallecían de hambre, ella los llevaba a
su casa hasta que mejoraban, era un verdadero drama de la guerra civil.
Cabe destacar en una memorable fiesta escolar en la escuela de Josefa Correa,
referente a que, se permitiría desde entonces asistir a niños de color (muy
resistido en la época); se abrió el acto con la lectura de un hermoso poema de
Dorila de parte de la niña de color Dionisia Morales. Esto se publicó en el diario
El Paysandú, hecho insólito en los anales escolares.
A fines del año 1879 entregó a la imprenta de El Pueblo un tomo de versos bajo el
título de Flores marchitas, obra que incluía cuarenta y tres poesías (líricas), y
un discurso leído por la autora en una fiesta literaria musical.
Bástenos recordar que si la reforma valeriana fue posible en tan breve plazo sobre
el terruño sanducero, buena parte tuvo la tan callada como eficiente labor de la
integérrima poetisa.
Su último libro fue Voces de mi alma, recibido con beneplácito en los medios
intelectuales del país.
Rodó tuvo particular estima por los dones de esta poetisa compatriota, ya que por
su iniciativa suya colaboró en la célebre Revista Nacional, verdadero jalón de
nuestra cultura literaria.

Cita del libro Historia de Paysandú, diccionario bibliográfico, tomo II de Augusto

I. Schulkin

A continuación, poetas qué, figuran con actuación destacada en el género poesía,

pero que, es imposible encontrar sus textos. Álbum de Paysandú, año 33-
Rdo. P. Eduardo Dufrechon- Poeta prosista, ha figurado como uno de los más
notables oradores del Uruguay.
Un gran poeta, cuyas poesías fueron publicadas, algunas en opúsculos, en revistas
y otras en revistas, tiene algunos trabajos inéditos.

AL VOLVER

Vuelvo después de una brumorosa ausencia ...

El alma como un ascua ... Extraño entre los
hombres;
Vuelvo al ceno terruño abandonado, perdido entre magníficas
miradas
cual viejo trovador, trayendo un arpa. me puse a recorrer las
luengas calles.
Y a fuerza
de buscar, encontré mi casa
Todo está por el tiempo remozado ... ¡Era la mía… la mansión
humilde
Todo tiene el color de nueva raza ... donde soñó mi
infancia …
El Paysandú de ayer ya no lo encuentro, donde mis horas plácidas
cruzaron,
apenas
si, mojadas de una lágrima!
y todo me habla de una lengua extraña era la mía …oh dicha
inenarrable!
¡Mi Paysandú querido! Todavía de pie mi
hogar estaba!
¡la joya de mi infancia!, Yo me acerqué a
sus muros;
la más dulce visión de mis visiones! Y en arrobo, quedó un
instante mi alma
 ¡mi heredad encantada! …l me habló en
un idioma
¿Dónde estás? ... yo te busco que sabe de
añoranzas
en todas las vehemencias de mis ansias ... con el ritmo de
cálidos amores
El Progreso, ciclón que todo barre, en la lengua
gótica del alma;
te ha lanzado a mil leguas de distancia. y el numen del
recuerdo
Eres otra ciudad … ¡no te conozco! al tender sobre mi
sus róseas alas:
Has dejado la prístina hopalanda; ¡Llora!, me dijo-
¡Remembrar es llanto!
y te vistes y yergues ¡También
inspiración!...¡No llores!...
con las airosas y modernas
galas, ¡Canta!
¡Sólo queda tu iglesia ... que es la misma ...
la que oyó mis plegarias ...
aquella que llenó, con sus rumores,
los apacibles ámbitos de mi alma!
Y ¿lo demás? ... ya es polvo ...
una nota apagada ...
un recuerdo que surge;
y de un pasado, todo luz, nos habla.

Eduardo Dufrechon ( 1932 )

Manuel Benavente- hijo adoptivo de Paysandú (nació en Minas), pero toda su obra
literaria la realizó en Paysandú. Agregándose a esto su encomiable labor cultural
realizada desde las cátedras de literatura en el Liceo Departamental e Instituto
Normal.
Bajo su presidencia surgió nuestro Ateneo.
Benavente fue el restaurador de las actividades literarias y artísticas de nuestro
máximo centro cultural.

EL ÁRBOL

En el árbol del camino Oculta en las nubes negras,

está dejando sus huellas, con sus espadas de luz
la mordedura del frío. lo amenaza la tormenta.

Sus ramas están desnudas; Tal vez lo aniquile el rayo

se han apagado sus trinos; y mañana encontrará
lo viste de gris la lluvia ... su cadáver sobre el campo.

Mojándose de sus sueños trágico, mucho, sombrío;

en la mañana enlutada descansando en el paisaje
lo está cacheteando el viento. Donde cumplió su destino.

Manuel Benavente

Servando H. Mendoza, poeta fundador del diario El Paysandú.

Avelino Estades- Poeta que publicó en El Paysandú y logró sacar un volumen
publicado con el nombre de Hojas íntimas, sus mejores producciones. Excelente
escritor en prosa poética.
Pablo De María (1879) realizó en el teatro Progreso, una fiesta literaria musical
(8 de setiembre, a favor de los inundados de España.
Carmen Gómez y María Rodríguez publicaron en 1879 y 1880 en El Pueblo, varios
versos de calidad.
Adela Castell es hermana de Dorila Castell. Sus producciones se difundieron en
diarios y revistas, colaboró en el Álbum del hogar que dirigía el poeta Gervasio
Méndez La ondina del Plata. Adela publicó en el Parnasso Uruguay.
María Arlas, poetisa autora del Canto a la mujer paraguaya.
Juan Lindolfo Cuestas, fue poeta, muy ligado a sus principios.
Ovidio Warner, poeta y periodista, a quien alguien catalogó de “terribleÓ.
J.J.Fernández, educacionista y poeta. José M. Zubieta con varios ensayos poéticos.
Dr Telmo Pintos, Versos en La alborada literaria del Plata.
Alfonso Silva Fontan, Poeta vanguardista, publicaciones en revista y diarios.
Bruno Goyeneche, poeta, prosista, crítico de arte. Alfredo Zubería , tiene
producciones en el Parnasso Uruguayo.
José María y Baldomero Vidal.
Cristina Dufrechon y Luisa Pérez de Megget, Antolín R, Lassús y Washington, todos
poetas con mucho peso en la sociedad sanducera. Bermúdez Acevedo, poeta y
periodista.
Antonio Vicente y Feraz, Felipe Córdoba, poetas y periodistas,
Abel Fuentes, crítico, escritor y poeta, fue cónsul en varios países.
Pbro. Arturo Mossmman, poeta premiado, Ramón Píriz Cohelo , poeta y escritor.
Luis Torres Ginart , obtuvo el premiado galardón de la Flor Natural.

Sombra de Paysandú! ¡ sombra gigante

que velas los despojos de la gloria
una de las reliquias del martirio
¡Espectro Vengador!

Carlos A. Solari

PADRE BALDOMERO M. VIDAL

Uno de los investigadores históricos más importantes sobre Paysandú y sus

orígenes, así como la esencia del nombre de nuestro departamento y ciudad. Su obra
Investigaciones sobre los orígenes de Paysandú.
Nació en el paraje conocido como Capilla del Carmen el 27 de febrero, 1879. Siendo
un adolescente cursó el Seminario en Las Piedras, y de allí fue enviado a Europa
para finalizar sus estudios En Roma se doctoró en Filosofía y obtuvo una
licenciatura en Teología en 1903.. Al volver a nuestro país fue destinado a los
Talleres de Don Bosco, donde fundó un pequeño periódico. De vuelta a Paysandú se
dedicó a la docencia, desde 1907 en el Colegio Nuestra Señora del Rosario. Enseñó
Idioma Castellano, Francés, Química, Cosmografía, Física y Literatura.
Falleció el 21 de febrero de 1959.

PAYSANDÚ

La soledad de tu campaña Las Piedras…los

estudios…Roma…España . Me brindó, oh Paysandú, tranquila
cuna: Llenaron de mi vida los anhelos…
En ella deslizáronse una a una ¡Y volví a ti, ciudad
de mis amores!
Las horas de mi infancia descuidada.

La edad de los estudios ya llegaba. ¿Qué más me ha de dar Dios, que

me acompaña?
A tu seno me trajo mi fortuna, Yo espero que, al llamar
mi alma a los cielos
Y aquí la voz de Dios oí oportuna, Le dé a mi cuerpo tumba
entre tus flores.

-MÁXIMO RAMÓN BASCANS PEREIRA-

(1858-1905)

Se inició en el periodismo donde lució sus grandes dotes de escritor agudo en

El Paysandú. Su permanencia en el periodismo fue extensa y su amor por las letras
lo acompañó durante toda su existencia. Motivos económicos transformaron al novel
periodista –transitoriamente- en próspero comerciante de ramos generales, ahora
afincado en la zona de Don Esteban, actualmente en el Departamento de Río Negro.
Fue en ese medio rural donde comenzó su labor literaria y de esa época sus
primeros logros poéticos: A mi hermana Josefina y A una calavera. que fueron
publicados bajo el seudónimo de “ClaudelioÓ en el Semanario La Floresta Uruguaya
de amplísima difusión en las dos orillas en el año 1878.(1)
En el décimo aniversario de su muerte, El Paysandú trazó una semblanza de la
vida y de los dotes personales del enérgico periodista y fino poeta.
“Bascans dejó luminosas huellas de su paso por el periodismo local y su nombre
se recuerda con cariño porque toda su vida fue una vida consagrada al bien, fue
una vida de sacrificios y de lucha en el estadio de la prensa, una vida
consagrada por entero al El Paysandú al que dedicó lo mejor de su savia, toda su
savia cayendo como buen soldado junto a la trincheraÓ....
Poco, muy poco se sabe de su obra, en efecto, revolviendo el archivo de El
Paysandú encontramos en las amarillentas hojas de un diario una poesía El Canto
del Cisne .Esta poesía estaba dedicada a otro gran sanducero –Setembrino Pereda-
quien fuera redactor de El Paysandú y compañero de Bascans.

El Canto del Cisne-

I
Cuenta, amigo, la fábula que un día Cuentan que al pie del alto
promontorio
De Lesbos los antiguos habitantes Detúvose un instante pero
luego,
Recorriendo anhelantes Tras temor transitorio
La majestuosa margen del Egeo Trepando hasta la cumbre
decidida
Donde el pueblo creía Pulsó así su laúd:
Fases de fuego
Escuchar todavía Que son en su
brevísimo resumen
Los celebrados cánticos de Orfeo, El adiós que el poeta da a
la vida
Vieron salir la desolada Safo En la nota postrera de
su numen!
En dirección al Léucade imponente, I
Llevando, cual trofeos soberanos, Ven, oh Lira a mis manos!
Que en tus cuerdas
La áurea Lira en sus manos Sienta vibrar mi
apasionado acento
Y el eterno laurel sobre la frente. Y en raudales eternos de
armonía
Diga a
su oído quejumbroso el viento …
 JUSTO OLARAN CHANS

Los hombres por circunstancias diversas de la vida en algunas ocasiones se ven

obligados a cambiar su “terruñoÓ y luego de algunos años se mimetizan en el medio
adoptivo y pasan a ser figuras locales. En la mayoría de los casos sienten la
“morriñaÓ por su patria chica a la que no pueden ni quieren olvidar mas allá de
la distancia y mas acá de los afectos. Este es el caso de Justo Olarán, poeta del
que no tenemos datos biográficos pero sabemos que desde muy joven pasó a radicarse
en la República Argentina. Comienza su labor poética en el año 1937 con la
publicación de El Bargueño Sellado le sigue al año siguiente Estampas de la Boca
del Riachuelo y Glosario Cervantino . En 1939 ve la luz su Bodega Lírica y en año
1940 su Romancero Uruguayo. Tenía ya en ese año pronto un nuevo título Galería
Española que no sabemos si se publicó.
La prolija edición de Romancero Uruguayo luce en su a manera de Prólogo el
Escudo Departamental y una dedicatoria.

Dedicatoria-

A Paysandú, mi patria chica en el terruño uruguayo-

entrego en las páginas de este libro,
mi ofrenda filial.-
agosto 25 de 1940

Celoso de su condición ciudadana y a modo de justificación aporta junto al amor

terruñero aspectos de su vida y de su alejamiento, y marca muy claramente su amor
a la patria que lo vio nacer y el amor a sus hermanos.

Envío No vuelvo como hijo pródigo,

Recuerdos que son diamantes
este libro, Paysandú, ni vencido, ni cansado;
en mis versos engarzados
es la ofrenda que te traigo; y es mi devoción filial
y que pongo, Paysandú,
pues no quiero que se diga lo que te ofrezco en mis cantos. amoroso
en tu regazo.
que he podido ser ingrato. De la vida que viví,
Con estos recuerdos míos
El tiempo que he estado ausente, lo poco que he cosechado, te doy mi
emoción al dártelos.
extenso en su cuenta de años, lo mejor y lo mas puro.
Porque son estos recuerdos
nunca aminoró mi afecto Es, Paysandú, lo que te traigo; las
cruces de un camposanto
por ti ni por mis hermanos; recuerdos del tiempo viejo y le
he puesto a cada cruz
y en prueba de ello te brindo de mi vida de muchacho un
romance de epitafio.
mi Romancero Uruguayo

BRÍGIDO DÍAZ ACOSTA- Desde Colonia Uruguaya, Guichón-

Nació en San José en 1918; en 1941 se radicó en la Colonia Uruguaya como tantos
colonos que, vinieron de distintos lugares a trabajar como agricultor. Falleció en
Paysandú en 1988.
Entre su duro trabajo hacía poemas, y sus letras recorrieron el campo haciéndose
conocer en su terruño, personajes que viven en el corazón de la gente.
 EL RANCHO DE DON JACINTO (Fragmento)

En Paysandú en un rincón, Fue levantao con orgullo

como atajando un bañao un rancho sobre un estero
quedó un rancho abandonao el cual estiró un alero
hecho de paja y terrón. para cobijar a los suyos.

tu dueño te abandonó Rancho que sos un pedazo

y allí solo te dejó de la vieja tradición
.............................. por ser de paja
y terrón
hoy te
acuno en mi regazo.
Ranchito que fuiste cumba
hoy sos solo una tapera, Perdoná si estuve mal
cubierto de enredaderas al decir de mi leyenda
si pareces una tumba. que sos la primer vivienda
....................................... de mi terruño
oriental.
si seguimos la carrera
galopeando confundidos
habremos muchos vencidos
y muchos ranchos taperas.

CELEDONIO BIDART

Nacido en San José en 1910, de los tantos que llegaron a la Colonia Uruguaya,
Guichón.
Su padre era peón rural, su madre tuvo once hijos. A los seis años fue entregado a
una familia para pastorear bueyes y darle de comida a las gallinas y a los cerdos.
No tuvo escuela, aprendió a leer y a escribir a los 10 años, una joven donde él
trabajaba fue quien le enseñó. Su oficio posterior fue de guasquero, y trabajó en
un taller de talabartería en Guichón. Siempre escribió poesía y se escribían con
su hermano en San José siempre en versos.
Trabajó como tapicero, fue un oficio que heredaron sus hijos.

A tener en cuenta
Es muy bueno recoger estos datos en nuestra
investigación, para que se interprete hasta “dóndeÓ el don de la palabra y la
vocación de escribir poesía.

El VIEJO MACHUCA
El viejo Machuca, misterio y silencio Con su carretilla, un
cacharro viejo
tritón y lloroso, de ojitos pequeños el eje gastado,
chirriante y reseco
cuerpito menudo, y al hablar muy quedo bregan en las calles, retumban los
ecos
sencillo el ropaje, muy noble por dentro llega a la estación, aguarda en
silencio
el mundo no sabe de su sentimiento. espera una changa, tal vez a un
viajero.

No tiene ideales, ni aun derrotero Y al viejo machuca, lo

tapó el silencio
es la vida imagen, estampa de pueblo se embarcó una noche, en su
último sueño
expresión humilde, ambula en silencio no se halla en el chirrido,
del eje reseco
va en todos los rumbos, con pasos muy lentos y allá en el andén, espera un
viajero
para él no hay distancia, ni apurar los tiempos. al hombre menudo, de ojitos
pequeños.

Dr. EUGENIO P. BERGARA

(1896 – 1946 )

El Dr. Eugenio P. Bergara nació en Paysandú, cuando niño vivió en la campaña del
departamento de Río Negro.
Se recibió de abogado y casi de inmediato se vincula a la enseñanza secundaria,
fue director del liceo No.1, también fue presidente del Ateneo, hoy Casa de la
Universidad.
Así también miembro de la Real Academia de Málaga, figura en una antología de
escritores rioplatenses, varias de sus poesías fueron traducidas al portugués y al
italiano.
De su obra podemos destacar: La esfinge doliente, publicado en 1927, Balada de los
campos y los arroyos en el año 1928. Otros: El abuso del derecho, El juicio
ordinario, Un minuto del pensamiento del siglo.
Fue fundador de una sociedad de naciones hispanoamericanas. Tenía un gran fervor
americanista, el que puso de manifiesto en diferentes conferencias de resonancia
continental.

ROMANCE DE LAS FIESTAS ÍNTIMAS

SOMBRAS DE FORMA ( 1943)

Tiemblan bajo el recuerdo sosegado Triste destino de las glorias

crueles,
las estrellas opacas del olvido, cuando bajo enlutados
oropeles
mientras que el arco de algún dios, caído pasan los sueños torvos y
marchitos...
yace a al vera del Amor, quebrado.

Por un claro lucero iluminado, Y el alma tiembla y se

estremece herida,
zafiro enorme en el azul prendido, como si desde el fondo de
la vida
brilla en mi mano, de romero herido, algo que muere nos llamara a
gritos!...
mi corazón de niño alucinado.

DE BALADAS DE LOS CAMPOS Y LOS ARROYOS

EL GAUCHO

A lo lejos, El bagual,
sobre el bagual nervioso y ágil, a cada paso movía las orejas
parecía una figura trágica y quería como sentarse en los
garrones,
tallada en bronce oscuro. pero el rebenque,
El sombrero de ala ancha de sotera ancha y gruesa
y levantado de adelante, caía implacable
visto desde el costado sobre sus anchas bien
redondas,
semejaba la ese siniestra y les arrancaba un ruido seco
de algún facón lleno de noche. que el silencio del campo
detenía unos
minutos.
El sol caía agonizante, Cerca del grupo,
como un poncho amarillo y pálido, hombre y bestia,
sobre el jinete, un ovejero de orejas
recortadas
y el bagual quisquilloso ... y andar tarde,
iba como
olfateando el viento
que venía
desde una loma próxima.

En la tarde
hombre y bestia
eran como un
centauro arisco
con dos
cabezas dirigidas al viento

JUAN ESCAYOLA ( JUAN TOTORA )

Poeta criollo y erudito conocedor de la tradición y las artes nativas.

Nació el 5 de diciembre de 1871 en la zona del Queguay, Depto. Paysandú en la
estancia paterna Laureles.. Se trasladó a Montevideo al pueblo de la Unión en los
alrededores de Montevideo, donde hizo el aprendizaje de las primeras letras en los
célebres colegios de Juan Manuel Bonifaz y Tomás Claramunt, maestros de ilustre
rango intelectual. Hijo de una estirpe de profunda raigambre oribista, su padre D.
Juan Escayola fue educando del maestro Cayetano Rivas, gran historiador.
Interrumpiendo sus estudios a los quince años vuelve a la estancia del Queguay, en
Paysandú siguió sus estudios bajo la dirección del Doctor Joaquín Silván
Fernández, con miras de seguir después una carrera universitaria. La muerte de su
madre Benjamina Méndez de Escayola, agregado a una dolencia física sensorial lo
lleva a una gran tristeza en su plena vida juvenil.
La actuación como militar le llevan muchos años de sacrificio y lucha , en 1903,
figuró en el plantel urbano con el cargo de oficial de segunda.
Siempre en calidad de 2do jefe, el 3 de setiembre pasó al Regimiento “Defensa de
PaysandúÓ bajo comando del bravo entrerriano Arturo Ahumada de la división No 13.
Culminó su carrera de las armas en 1910 y accedió por último al grado de teniente
coronel.
En cuánto a su obra lírica, sus producciones más antiguas deberían ser anteriores
a 1897.
Se trasladó a la ciudad de Minas donde instaló una empresa telefónica. Fue en la
soledades tardes minuanas, lejos de la tierra natal y íntima vocación , el
despertar del estro prístino hecho de insuperable amor a la vida campesina.
Releyendo la dispersa elaboración poética del gaucho, intuitivamente poseyó la
vivencia de los hombres y las cosas nativas, lo que volcó en un justo lenguaje no
exento de reminiscencias de corte hispano del hombre frente al panorama grandioso
del campo.
En 1900 fundó la sociedad nativista Los gauchos , primera en su género según lo
confirman los anales sanduceros, fue su presidencia y tuvo corta existencia.
Entre sus obras literarias se destacan: Gaucho amigo; Errabundo y solitario; Del
pasado fiel testigo. De acuerdo a sus versos , que se esfuma, en la nimiedad de lo
humano junto al desierto y la inexorable soledad de los campos vírgenes.
Juan Escayola es conocido por el seudónimo Juan Totora.
Poeta criollo de ley, su nombre Juan Totora , figura sin desmedro, junto a las
formas más altas que hay, y ha habido de poetas criollos rioplatenses. Canta penas
y razones gauchas.
Fue empleado de la intendencia durante años, llegándose a jubilar en este aspecto,
retirándose luego a Montevideo. donde la muerte lo sorprendió el 18 de agosto de
1944.
Quedó en calidad de promesa la publicación de otros versos bajo el título de Trova
cimarrona, libro que por razones inexplicables hubo de relegarlo al olvido.
(Cita del diccionario biográfico, Historia de Paysandú, tomo I, Augusto l.
Schulkin,
Álbum del 33)

RANCHO CARRETA

Cuatro paredes Errabunda y solitaria

Hechas de fajina y barro
Sobre ellas como un “benditoÓ
De santafé por techado.
Una puerta donde apenas
Pasa un hombre sin trabajo,
Y una ventana en el fondo
De unas tres cuartas, en cuadro
Tan sencilla arquitectura
campos
Fue la del mínimo rancho
Donde elaboró sus sueños
La hidalga estirpe del gaucho.
vida a nuestra tierra.
Del comercio, misionera
Por los inmensos desiertos
Cruzó los valles y sierras
Corrió todos los albores
Sobre las pesadas ruedas
Que en su afán de lejanías
Abrieron fecundas huellas;
Y en la extensión de los
Fue feliz la mensajera
Portadora del progreso
Que dio

AL VOLVER
(1899)

Me parece un sueño
Pasaron los años ... todo está como era;
la casita blanca, como antes estaba ...
Parece qu´el tiempo no le hace ni meya.
Todo está lo mesmo ...
la tapia, el arroyo, la verde arboleda ...
La mesma loma que muere en la caída
oue cruza la senda ...
¡me parece un sueño... ¡
pasaron los años y las mesmas güeyas
señalan, como antes, todos los lugares
que tuve presentes ... ¡ como si áhura juera!
Todo está lo mesmo!
Del ombú querido la sombrita fresca ...
Las mesmas las raíces ande me sentaba
Alegre y sin pena ...
Pero no! que ha de estar ...¡ aquí me falta
la qu´en el alma me dejó las huellas!

JOS… MARÍA HEREDIA

 (Sanducero, sin datos biográficos)

Cuando en el éter, fúlgido y sereno, Pero ¿qué digo? Irrevocable

suerte
Arden los astros por la noche umbría, También los astros a morir destina
El pecho de feliz melancolía Y verán por la edad su luz
nublada
Y confuso pudor, siéntese lleno.
Más, superior
al tiempo y a la muerte
¡Ay! Así girarán cuando en el seno Mi alma verá del mundo la ruina
Duerma yo inmóvil de la tumba fría! ... A la futura eternidad ligada.
Entre el orgullo y la flaqueza mía
Con ansia inútil suspirando penas

DR. ELBIO QUINTANA SOLARI

Destacado diplomático de nuestro país. Fue Ministro de Relaciones Exteriores del

Uruguay y Embajador de nueve países: Argelia, Yugoslavia, Colombia, Suiza,
Noruega, Finlandia, Dinamarca, Perú y Suecia.
Nació en Paysandú el 6 de abril de 1915 y falleció en Perú el 23 de setiembre de
1984.
Obtuvo un premio con la obra: La toma de Paysandú. Su libro se llama Latidos del
que se transcriben los poemas Amo e Isla Caridad.

ISLA CARIDAD

Del Uruguay las ondas majestuosas Los ribereños árboles formaron

Se duermen en las arenas de tus playas; una bóveda extraña,
dice el viento al oído de tus hojas de gigantes siempre que, te
surca
historias legendarias. sobre las quietas aguas,
Gotas de sangre del nativo muerto do parece vagarán todavía
Han quedado en el árbol de pitanga.
del indio,
serenísimas piraguas
Y cómo ríen las silvestres flores,
de tu suave tapiz en la esmeralda! De Paysandú la heroica
resistencia
y qué puro es el cielo que te cubre tus árboles miraron.
y el gorjeo que surge de tus ramas!
Todo es quietud y paz, y melodías Los ecos del cañón y la
metralla,
en el fresco verdor de tus entrañas. en tus ámbitos quietos, se
plasmaron
Extiende su
mirada sobre el río
Del ubajay la rubia y fresca fruta Y observas el convoy de su
adelanto.
los pájaros descarnan;
y del sauce en la copa el benteveo Isla Caridad, Edén terrestre
su grito destemplado al viento lanza. de jóvenes parejas,
En el Jacarandá que mueve al viento donde graba el punzón de algún
amante
se mecen el pirincho y la torcaza. el nombre de una novia en las
cortezas.
Una
historia romántica de amores.
De tu cielo
palpita en cada estrella!

ADOLFO MAC ILRIACH

Nacido en Paysandú en el año 1908, fallecido. Escritor y poeta prosista, de

profesión escribano.

SER SANDUCERO

Ser Sanducero, no significa tanto haber nacido aquí o tener en este solar su
domicilio, familia, patrimonio, trabajo, descanso.

Ser Sanducero, no significa tanto transitar por sus calles, integrar las
instituciones, operar en los bancos, hablar bien de las industrias y las fábricas.

Ser Sanducero, no es tanto llevar libros bajo el brazo, portar la bandera en los
desfiles patrios, actuar en los cuadros de la política, pronunciar discursos,
laborar en un taller, reunirse en un sindicato, figurar en la plana de los
diarios, exhibir el escudo departamental en la oficina o en la sala o en la sala
de recepción.

Es eso. Y mucho más.

Ser sanduceros, es una disposición de ánimo, un estado de espíritu, una posesión

del alma, una responsabilidad, un deleite, un enfoque especial de las cosas y de
la vida, una satisfacción. Es el Espíritu de Paysandú.

Esto es Paysandú!!: Una caravana en marcha, un paso triunfal, un canto a la vida,

una armonía del espíritu, un reconocimiento a Dios.

JUAN R. STAGNO

Incursionó en el periodismo sanducero, y colaboró en diarios y revistas

nacionales y extranjeras.
Entre su obra literaria se destaca: Estampas del Terruño y otros ensayos,
Cuentos aldeanos, Zoraida, Versos en traje de calle, todos publicados.
También se dedicó a las artes plásticas, y fue autor de telas y esculturas.
Realizó cursos de Literatura, retórica y estudios de obras y de autores de la
Literatura Universal, dictado en el Ateneo Paysandú por el poeta sanducero,
erudito profesor, Dr. Eugenio P. Bergara.

NOCHES DE LUNA Y ESTRELLAS

Brillantes en la bóveda del cielo los planetas en órbitas inmensas,

Prendidas del airoso firmamento
trasnochan espacios del portento;
los astros siderales en desvelo.
medalla de la luna,
Los fulgores de trémulas galaxias,
no son tan rutilantes como Sirio;
sin fe en el corazón es un martirio,
prescindir de soberbias y falacias.
gravitan con sus leyes tan intensas,
de parábolas guiadas por el Sol.
La radiante
en cardinales fases ella acuna,
sus colores usuales con arrebol.
(de Versos de traje de calle)
 LA CASA DE ALTOS
( de
Hogar Paterno)

Con rítmicos gorjeos, en octubre, Del campo varonil a la ciudad,

afloramos al sol de nuestro mundo. acá vivos regueros de amistad
El origen es un sueño profundo y vaivén con alternos oleajes.
y la mente copiosa lo descubro.
Del solar
hogareño de los Altos,
Pebete nos llevaron a la estancia al regreso del Cerro, lo resalto;
y jóvenes labramos en restrojos; cual vivir en disímiles paisajes.
en la diaria labor no había enojos
y sí, puros anhelos de la infancia.

EL CRIOLLO

En el año 1916 se publica el denominado Periódico Gauchesco- Único en su

genero-.
Esta publicación de corte satírico y de muy corta duración en el tiempo
alcanzó al menos para mostrar las dotes del ingenio popular y a tal grado llega
la extravagancia de la publicación que los avisos comerciales en algunos casos
se plasmaban en versos criollos. Así por ejemplo el aviso de Panadería del Puerto
de José Sclavo sito en calle 18 de Julio esquina Garzón que así anunciaba su
mercadería:
ÓLos que quieren saborear Y pa no andarnos con cortas
un pan bien hecho y barato Habiendo largas, paisanos
aprovechen cualquier rato Probarán, de anís con granos
y véngaselo a probar. Unas riquísimas tortas.

Al igual que la Panadería la Peluquería de Lauría y Molina ubicada en 18 de

Julio esquina Comercio anunciaba:

Paisanos: lleguen a casa Tenemos agua de olor

Que aquél que ande melenudo De lo mejor que se usa
Va a salir más copetudo Y que es para la chirusa
Y con mejor buena traza. El atractivo mejor …

Esta singular publicación era dirigida no por un Director sino que en su

lugar figuraba un Mayordomo, el Sr. Antonio Vicente y Ferres, como Capataz, José
Florio (hijo) y como peón de confianza, Héctor P. Gardil. No tenía colaboradores,
éstos, se llamaban Carreros y figuraban como Carreros muy acreditados: Dr. Enrique
Martínez Haedo, Juan S. Escayola, Dr. Manuel Cacheiro, Oscar Azcué, Julio Alberto
Lista, José Luis Panizza, Armando Vicente y Ferrés, y Cupertino Rodríguez Báez.

AZULEJO
Marca de la estancia vieja
cayó parando la oreja
el taita ño Manco Alejo!
Apriete esos cinco viejo
que el gustazo que me ha dao
MANCO ALEJO
EN UN OVEJERO
lo vide ño Juan Totora
y he cumplido con su encargo
mientras tomaba un “amargoÓ
y hacía vibrar la “sonoraÓ
Le manda esa ave cantora
 no es para ser explicao un abrazo tan estrecho
sino en un abrazo juerte que le hará fruncir el pecho
ya que me ofrece la suerte p adir recto al corazón
el tenerlo a nuestro lao y yo le envío un apretón
que lo dejará
maltrecho
Usté que s tan guen paisano
como afamao guitarrero,
que cuando ofrece el yesquero
jamás lo ha ofrecido en vano.
A ver si nos da una mano
con frecuencia, pues , canejo.
¿Qué ya va quedando viejo?
no pu e ser, según colijo
se está achicando de fijo,
para pelarnos al tejo!

Este poema está firmado con el seudónimo de El Gaucho Melenudo otros por “Ño
Ciriaco,Ó , “Ño FacundoÓ.
Sin duda que marcó una época y llenó un vacío editorial introduciendo los temas
camperos con la veta jocosa.

LUISA LUISI

La Poesía, la genuina Poesía, está impregnada de magia, de cotidianeidad, de

sentimientos...envuelto, todo ello, con un invisible y definido velo de misterio.
Nada es casualidad, sino causalidad. Ese misterio, movido por la causalidad, se
plasma en la vida de Luisa Luisi, como si esa mujer, desde el momento mismo de su
nacimiento estuviese signada por una universalidad esencial que luego se
reflejaría en su obra pedagógica y en su creación literaria.
En el libro El ensueño dolorido del periodista sanducero Ángel Ernesto Benítez,
en una síntesis excepcional, nos encontramos con el hacer y el sentir de esta
uruguaya, cuyas ideas cobran mayor vigencia a medida que transcurre el tiempo.
Es Benítez quien nos cuenta, la obra mencionada, que el 14 de diciembre de 1883,
ante el juez de paz, don José Debali, se presenta un pequeño grupo de personas de
distintas nacionalidades y profesiones: Ángel Luisi, italiano de 37 años,
traductor publico; Ezram Bogorja de Shotnicki, polaco, Inspector de Escuelas y el
Dr. Anastasio Cardassy, argentino, de profesión abogado.
Venían a declarar el nacimiento de una niña, hija del primero de los nombrados,
y de su esposa Josefa Yanicki, de nacionalidad francesa.
La niña, que recibió los nombres de Luisa Celina Corina, nació el 9 de diciembre
de ese año, a las cinco de la mañana, en la casa ubicada en el Nº 104 de la calle
Queguay, hoy Luis Alberto de Herrera, de la ciudad de Paysandú, siendo nieta por
vía materna de León Yanicki, polaco, y de Teresa Heitz, francesa; y por vía
paterna de Lucas Luisi y Pellegrina Ferré, ambos italianos.
Varios países y dos continentes se unían así entorno al nacimiento de esa
pequeña que luego atraería sobre sí las miradas de destacadas personalidades de
América y Europa.
Se estaba en los umbrales del siglo XX. América comenzaría a oír definidas voces
femeninas que se alzarían reclamando igualdad de derechos, pero especialmente,
igualdad de condiciones sociales y culturales, para quienes eran, al decir de
Luisa, no iguales, pero si equivalentes al hombre.
En el seno mismo de la familia Luisi-Yanicki, quedó comprobado que tal
afirmación no era errónea: Paulina Luisi fue la primera mujer graduada en medicina
en nuestro país. Inés obtuvo el titulo de medico-cirujano y Clotilde fue la
primera uruguaya recibida de abogada.
Sabiendo de la marcada influencia que cada madre ejerce, generalmente en la
formación de la personalidad de los hijos, muchas veces, nos preguntamos cómo
sería Josefa Yanicki, que formación cultural tendría, que luz interior, para guiar
a hijos tan brillantes. No resultó fácil encontrar respuesta a tales
interrogantes, porque la información sobre Luisa Luisi y su familia no solo es
escasa, sino fundamentalmente se encuentra muy dispersa. Incluso, en el Instituto
que desde marzo de 1973, lleva su nombre, solo la dedicación de Dilma
-bibliotecóloga de la institución- ha logrado conservar como preciado tesoro,
recorte de diarios, algunas fotografías y la fotocopia de un poema manuscrito, que
amablemente nos hizo llegar retribuyendo el envió de notas que publicáramos en el
diario El Telégrafo.
Es evidente, que dicho poema, pertenece al tiempo en que la poetisa, afectada ya
por la parálisis que la condenó a una silla de ruedas, sentía el ardiente dolor de
la indeseada inmovilidad:
HAY DÍAS

Hay días en que pesa

el corazón como si fuera plomo
en que ni fuerzas tiene la cabeza
de erguirse con aplomo

Hay días en que el alma

cansada de sentir, pide reposo;
en que el olvido de la eterna calma
es un consuelo misericordioso

Hay días de tristeza sin objeto

y lágrimas sin causa,
porque el mal que se sufre es el secreto
mal de la vida sin final ni pausa.

Hay días de abandono tan completo,

de soledad tan vasta,
que al corazón a su dolor sujeto
tu cariño no basta...

Son los lucidos días en que la mente

de su ilusión piadosa libertad,
sufre inconsciente
la atracción de la nada...

Al transcribir el poema, no podemos evitar el recuerdo de alguien a quien a

hablarle de Luisa Luisi , nos manifestó: “no me gusta su poesía; me deprimeÓ.
Dicha expresión nos causó sorpresa, porque la obra y la vida de esa poetisa son
realmente un ejemplo de vida, de fe, de lucha, de defensa de la necesaria igualdad
de derechos humanos encarnados en la realidad cotidiana. La sorpresa desapareció
al saber que el poema que trascribimos, era el único que había leído quien
formulaba tan categórico juicio.
Imposible pretender abarcar en una antología la producción de quien, al decir de
la chilena Gabriela Mistral “Fue mucho más que una escritora amiga; fue una de las
fuerzas espirituales de América, la muerte de un ser tan vital, a quien muchas
veces me arrimé como a un fogón poderoso, tenia que dejarme así, balbuceando con
la torpeza de un niño: ¿Es verdad? ¿Pero es verdad? Yo no quería saberme de hoy en
adelante, mucho mas pobre y mucho mas sola...Ó
Y refiriéndose a la obra de la sanducera, la gran chilena expresa: “ Pudo
quedarse en la poesía y servirla de un modo continuo a fin de dejar una obra
poética vasta. Pudo también rebanarse la poesía, que daña la carrera docente, y
escribir sobre métodos, con miras a crearse un nombre pedagógico universal. O,
sencillamente, pudo ser el biógrafo de la literatura uruguaya lado del maestro Zum
Felde y dar toda anchura a su enorme capacidad de juzgar. Los textos literarios
eran para ella, trasparentes como la paja en el hielo...nada de eso quiso adoptar
con carácter de exclusividad...su naturaleza rica y calurosa le hizo mal a ella y
bien a todos los demás. Nos hemos quedado cada uno
“Con jirones de su labor en las manos...Ó
Y precisamente dedicado a Gabriela Mistral, es el poema Hermana encendido en esa
universalidad esencial que mencionamos al comienzo, y donde la poetisa muestra sin
falsos recatos ni torpes pudores, la vibración de su alma en eclosión de amor.

Mi alma no es mía, hermana: es de todos.

En ella yo soy como los otros, un huésped de
mi dolor, mi alegría, dejan la misma huella
que el dolor de los otros, al pasar por su prisma.

Mi alma no es mía: en ella

cantan todas las dichas, lloran todas las penas:
es una noche abierta donde se abre una estrella
bajo las horas duras y las horas serenas.

Gimo, canto, sonrío, sollozo o me estremezco

con toda la alegría, la miseria,
el hastío de mis pobres hermanos.
Ya no me pertenezco :
el corazón del mundo ha remplazado al mío.

No compartimos –pero respetamos- la opinión de Zum Felde (citado por Gabriela

Mistral) que refiriéndose a la creación literaria de Luisa manifiesta:
“La poesía de Luisa Luisi se significa por su índole. Casi todas sus
composiciones tienen por motivo los arduos problemas fundamentales de la ideología
metafísica o moral. Dicho está que es, la de esta escritora una poesía
esencialmente conceptual (...)Ó y mas adelante agrega. “Y precisamente casi toda
la producción poética de esta escritora se mueve en ese terreno de esencia no
poética, es decir racionalista, especulativa, conceptual; su poesía es toda de
cuño intelectualista, careciendo su floración gris de la virtud y de la gracia
esencial y puramente estética.Ó
No nos atraemos a negar que, realmente, que como brillante y húmeda llovizna,
la metafísica humedece mucho de los poemas de la sanducera, pero ello, lejos de ir
en desmedro de la creación literaria, la eleva por encima de lo meramente
estético, de la vaciedad de lo intrascendente.
Pero que sea en las palabras de la propia poetisa, las que nos dé su concepción
de la poesía: “Yo pensaba, como la mayoría de los poetas, que la poesía nace
espontáneamente sin necesidad de cultivo ni de cultura. Ignorancia mía de la que
he tenido que avergonzarme luego. Si es cierto que existen grandes poetas
intuitivos que escriben maravillosas poesías por una gracia especial de ver mas y
mejor que los demás mortales, ellos son la excepción, el milagro poca veces
repetido en la humanidad, y su misma poesía se detiene en los aspectos exteriores
de las cosas.
Una Delmira Agustini que penetra hasta el corazón mismo del los grandes
problemas filosóficos, que encierra en una imagen todo una crítica metafísica, es
un milagro no repetido en América. “Y continúa explicando que el poeta tiene la
necesidad y el compromiso de leer sobre todos los temas, para acrecentar la
cultura que le permita luego en el momento de crear ir hasta la esencia misma de
las cosas.
Tal concepción responsable hacia la creatividad fue, quizás, la puerta por donde
penetró su propia poesía hacia la profundidad que emana de todos y cada uno de sus
poemas; ejemplo de lo cual hayamos claramente en el texto titulado A Sofía (que el
destacado profesor sanducero Américo Chirigliano musicalizara).

No busques el secreto de las cosas ¡Ah! la felicidad tranquila y

santa
no averigües su causa y su misterio está en tu pura y luminosa fe;
son polvo las doradas mariposas ama, suspira, compadece,
canta …
y el florido jardín un cementerio pero no trates de saber
por qué …
.
Imposible contradecir al crítico Zum Felde a lo que a metafísica se refiere: el
poema trascripto lo confirma, como también se puede apreciar en el que titulara

PANTEÍSMO
Mi cuerpo es como incienso que al aire se evapora;
mi vida se confunde con toda humilde vida;
murmura con la brisa, con el rocío llora
y en el éter disuelta, vaga en la luz perdida.
Soy una con el todo y el todo en mi se funde;
no sé donde comienza mi ser, ni donde acaba.
Un corazón inmenso en donde el mío se hunde
palpita sobre el mundo y de él me rindo esclava.

En Tardes de enero es la mujer, amando –no intelectualizando- quien pregunta y

llama, maravillosamente humana en el reclamo amoroso:

¿En dónde estas? ¿En dónde estás?...Te llaman

mis ansias doloridas,
mi nostalgia, mi amor insomne vivo,
mi tristeza infinita...
Te llama mi amargura, mi esperanza
que pertinaz renace,
aunque selle el orgullo nuestro labio
e indiferente por tu lado pase.
¿En dónde estás? Olvida mis enojos
a mi llamado acude;
¡te quiero con el ansia del gemido
que hasta mi labio sube!...

Ella, con más propiedad que nadie, dice claramente cómo desea sus versos:

“Los quiero calientes de sangre Los quiero dulces y tranquilos,

como un ardiente rubí pero llenos de tempestad …
con toda la sed y el hambre Contradicciones mil de mil estilo
del humano vivir. En una estrofa toda verdadÓ

(Mis
versos)
Y así los escribió, en sus libros: Sentir(1916), Inquietud(1921), Poemas de la
inmovilidad(1926) y Polvo de días(1935).
En más de una oportunidad, en las páginas de diario EL TELEGRAFO reclamamos a
Paysandú por el olvido hacia una de sus hijas más brillantes, pero no fuimos
únicas en el reclamo (ni siquiera originales): en un material que nos llegó
recientemente, leímos que Ida Vitale (Los poetas del veinte) con el título: Luisa
Luisi, la olvidada expresa “Extraño es el caso de Luisa Luisi que continuó la
poesía filosófica y poco sensual de María Eugenia Vaz Ferreira y después de
alcanzar prestigio y consideración, fue siendo olvidada por la crítica. Olvido
injusto, porque crítica ella misma, lo fue atinada y precisa. Como poeta
logró comunicar la angustia de sentirse marginada de la vida por la enfermedad que
la atacó en sus últimos años, haciendo correr, por poesía inicialmente muy
conceptual, una controlada emotividadÓ
Esta autora , al igual que otros, parecen tomar solamente el período final de
Luisa, cuando la enfermedad la condenó a esa inmovilidad que dio título a uno de
sus libros.
No se tiene, aparentemente en cuenta, la vida de esa uruguaya, tan bien definida
por Gabriela Mistral y tan incomprendida –hasta hoy- por sus compatriotas.
Porque Luisa Luisi, poesía, maestra, crítica literaria, fue, esencialmente una
luchadora que elevó su voz, clara, coherente, decidida y definida, sintiéndose
hermanada con todos sus semejantes, como lo expresa de manea tan contundente en
el poema titulado “HermanaÓ que transcribimos en este trabajo.
La publicación El Oriental de fecha 11 de abril de 1940 dio con grandes
titulares la noticia: “La muerte de Luisa Luisi importa una gran pérdida para la
cultura nacional. El sepelio de la talentosa escritora a efectuarse hoy a la hora
1, en el Ateneo constituirá una elocuente manifestación de dueloÓ
Las grandes personalidades de la cultura mundial se hicieron presentes o
enviaron condolencias. A los 57 años, aquella extraordinaria mujer, se marchó
luego de haber vivido intensamente en la obra y creación que tenemos el compromiso
de rescatar para nuestro pueblo.
Con letra de Jesuína Sánchez, música de Oscar Pinna, el Canto A Luisa Luisi, es
interpretado por el coro de Niños de Enseñanza Primaria, Apolo Ronqui y por los
alumnos de la Ela Nº 95 de Paysandú, que lleva su nombre:

La sanducera que abrió sus alas Se llamó Luisa, era uruguaya,

amplias y plenas para volar su dulce cuna fue Paysandú.
se llamó Luisa, era maestra Era poetisa, sensible y fina
sembró simientes, abrió fronteras su clara musa vibro inspirada,
encendió estrellas en mi Uruguay. Cantó a la vida en plenitud

Fue combatiente de noble causa Fue Luisa Luisi, la sanducera

abanderada de la igualdad fuente de ideas, sueño y canción;
lucho incansable serena y alta que las escuelas canten su nombre
alzó en sus versos una atalaya como bandera de canto y luz
iluminada por la verdad como lucero de inspiración.

JUAN ESTEBAN FAGETTI CURBELLA

(1888-1954)

Nació en Paysandú un 3 de agosto de 1888, hijo de Carlos Fagetti y de Rosa

Curbella. Poeta, periodista, se radicó desde muy joven en Montevideo, ingresó al
ejército y combatió en la Batalla de Masoller (1904).
Residió entre 1909 y 1914 en Buenos Aires, donde se vinculó con la bohemia
intelectual del momento, dirigió las revistas y La Lira Porteña Cruzada, publicó
sus dos primeros libros: Palique del momento (1909), Pueblo Chico, y Lo de siempre
(1912).
De regreso a su ciudad natal, dirigió la revista literaria Los tiempos (1922-
1923) y entre 1923 y 1942, dos diarios locales afines al Partido Colorado: Diario
Moderno y La Razón, este último convertido más tarde en semanario y clausurado
durante la dictadura de Gabriel Terra.
Su obra poética, de variadas modulaciones, también está integrada por …litros
(poemas simples, 1914), Mediodía ( últimos poemas simples, 1916 ). Pueblo Chico
(1927), Policiales, Versos escandalosos (1930), La tierra de Leandro Gómez, poema
dramático (1942), Piropos a Buenos Aires, Poemas uruguayos (1943), San Ramón,
versos de su parroquia y de su río (1945), Tesis Lírica para el doctorado de lo
intemporal ( 1950). Fernando O. Lafhitte dio a conocer dio a conocer después de su
muerte, una Antología poética (1983).
Cabe agregar que muchos de sus temas aunque universales, son sanduceros y
signados por los paisajes y la geografía de Paysandú y su gente. Se refleja
fielmente en Pesimismo del libro San Ramón donde da una visión clara de Paysandú.

Así se expresaba el poeta, Prof. de literatura, Saúl Pérez Gadea ( fallecido) de

su amigo y colega Juan Fagetti:

No sé si conoces al anecdotario increíble pero veraz que circula sobre Fagetti.

Para mi es uno de los ejemplares más raros, demoníaco- angélico y extravagante que
dio nuestra fauna literaria. Lo cataloga como –leyenda negra-
Agréguese una vida solitaria, un bohemio empedernido, se decía que era pensionado
militar.
Su poesía desconcierta, sin duda pero no por las causas que han envilecido al
hombre, no es posible dudar que era un auténtico poeta. Que era sincero y que
encontraba su cielo en la poesía. Un cielo no propiamente azul pero tampoco
renegrido. Era si, alma sin esperanza y desvergonzada, a punto de decir o hacer
cualquier disparate; pero lo salvaba el humos – a veces, muy límpido- es con mayor
generalidad una mueca, y le lleva siempre a una intensidad lírica, estridente.
Creemos que el mundo se le presentó al mismo tiempo como un sainete inverosímil y
una danza macabra.
En un libro de Julio Casal en una exposición de la Poesía Uruguaya citó de
Fagetti: “La ruta de San FranciscoÓ.
Eso si, llevaba siempre a su Paysandú en el alma.

“Si se mirase a Paysandú, de lejos,

el visivo aparato ya en su jaula,
paredes a la boca,
podríamos soñar y así la mente
con su oración sustituyera el rudo
balbuceo. Yo sé que él nos oiría
como voz que chirría
abejeante, baradero. El aire
nos uniría a la ciudad en ondas
de apalabrar inéditoÓ
................................................

“En sus versos se nota de todo, su escritura es como un huerto agnóstico, en que
abonadas por el fermento de su visión interior, nacen flores que tiene algo del
sensualismo melancólico de Villaespesa, de la nieve de Darío, de la grandeza santa
y cristiandad de Guerra Junqueiro, del paganismo exultante, dorado y llenos de
fragancia de tierra de Lugones, de la divina abstracción absurda de Reissig y
algo del espíritu y la picardía del siglo de oro de las letras españolas.
Fagetti , en sus versos es múltiple, proteiforme. En una sola materia, alternan
con una conformación de sentido admirable, cosas e insinuaciones de hechos que por
su naturaleza son diametralmente opuestos en un terreno de analogías.. Admirable
por ese fenómeno de invención y estética intuitiva que en todos, más o menos
seleccionadamente, se revela. Es múltiple, su verso también de tendencia nueva,
está lleno de rebeldía, estallante de coraje, magistral.
Delio
Morales
Buenos
Aires, 1912
(Conceptos que se perciben también a lo largo de su obra posterior)
EL POETA Y SU ENTORNO.

Ortega y Gasett decía : “Yo soy yo y mi circunstanciaÓ y Fagetti era él y su

circunstancia. Que importante fue el medio donde debió transitar sus días, que
importante la gente con la cual compartió sus momentos y que importante la gente
con la que ni siquiera compartió sus momentos. La fama de “locoÓ, de blasfemo, de
“raroÓ le persiguió en un Paysandú que no logró no ya entender su poesía, no logró
entender el ser humano que se escondía bajo ese rostro adusto y que a muchos les
infundía temor.
Actualmente es muy poco lo que sabemos de su “personalidadÓ por eso he querido
dejar a sus contemporáneos, que nos digan como era ser tan “raroÓ que paseaba con
olímpico desdén por las calles de su ciudad.
El 14 de octubre de 1958 apareció en El Diario una publicación magistral
escrita bajo el seudónimo de “Un pichón de la peñaÓ que sintetiza todos los
aspectos de la vida y el entorno del poeta titulado A cuatro años de la muerte
del poeta.
Un día de agosto de 1954 –el 14- postrado en una cama de un hospital
montevideano, dejó de blasfemar y de hacer versos definitivamente, el más grande
poeta que haya dado Paysandú.
Lamentamos, por olvido, haber dejado pasar la fecha en que Juan Fagetti el hombre
contradictorio y el poeta capaz de poner en verso hasta su propia aspereza,
entregó su alma al Creador.
Pero lo hacemos ahora convencidos ni que los días ni los meses ni los años de
un olvido involuntario, lograron desdibujar o esfumar aquella extraña personalidad
del recuerdo de quienes lo conocieron y trataron.
A Fagetti no se le puede “biografiarÓ como a tantos poetas convencionales,
hablando de su obra, transcribiendo algunas de sus poesías y diciendo también a la
manera convencional que enriqueció la Poética.
A este hombre hay que tomarlo como era, con las manos enguantadas, para no
punzarse con las púas que lo rodeaban todo como a un erizo, pero debajo de la
caparazón áspera y dura ,¡Quién sabe no había un corazón tierno, de niño que se
avergüenza de serlo y quiere dar la sensación de un perdonavidas para que le
teman!
Fagetti quería más que le temieran a que lo amaran. Ay, nunca tuvimos
oportunidad de descubrir ese corazón, a pesar de lo deseábamos ardientemente.
Un día corroído por la terrible enfermedad se fue a Montevideo llevando como
era costumbre en él su equipo cocineril, pues él que solía decir que el de la
cocina era poesía y era arte jamás quiso comer nada que no hubiera condimentado él
mismo. Pero, si bien muchos de sus versos podía saborearlos cualquiera, la
“poesíaÓ de sus comidas sólo él podía ingerirlas.
De aquél viaje no regresó sino dentro de un féretro. Aún hoy lo vemos tal y
como era en aspecto exterior y en su otro aspecto recóndito y enigmático, y nos
parece que le oímos decir, habitué inveterado de la esquina de 18 de Julio y 19 de
Abril, en un hueco de la pared en el que había dejado la huella de su recostarse
cotidiano, estas palabras muy propias de él: que macana che, nos están demoliendo
la peña, ¿Dónde vamos a ir ahora?. Y seguramente que si Fagetti asistiera a la
demolición del local que ocupaba La Mercería , habría dicho y agregado lo
siguiente: he ahí el espíritu burgués; quieren crecer hacia arriba y hacia fuera,
pero permanecen enanos en profundidad, pequeños en vida interior. Fagetti no era
un exhibicionista, pues a él le importaba muy poco del resto de sus semejantes. Si
se estacionaba en esa esquina y permanecía allí como adormilado, no era para que
la gente le preguntara ¿Quién es ese tipo? Ni para que otros respondieran: ¿No lo
conoces? Es Fagetti, el loco Fagetti, el poeta. Iba a ese lugar como a otros muy
distintos, para poner en la monotonía y el conformismo urbano, el signo de
interrogación de su espíritu cambiante y su desconformismo. Sabía él que los
pichones se acercarían a ese lugar, para hacerles preguntas que él jamás
respondería a derechas. Un día podía decir: en el Uruguay no hay poetas que valgan
un pito, y el otro nos espectaba sin hesitación alguna: yo soy un gran poeta. No
era su fuerte ser fiel a la verdad ni a la sinceridad....
Estar al lado de Fagetti era ir del asombro a la perplejidad; del fastidio a la
risa, del descontento a la satisfacción. Pero la verdad era que a Fagetti se le
temía y a él le agradaba mucho saberse temido.
Continua luego la nota: Lo que nadie puede negar es que Fagetti, era un gran
poeta, tanto como era de grande su hostilidad hacia la vida de los demás. Cierto
es que para abarcar la vida del hombre y del poeta, habría que acudir al libro,
pues con menos es imposible ubicarlo adecuadamente en su época y en la realidad de
su existencia. Pero este recuerdo para el hombre que nos enseñó a buscar la
rosa entre las espinas ( él era todo espinas y escondía la rosa), no pretende ser
una biografía ni del poeta ni del hombre , sino nada mas ni nada menos que un
recuerdo leal y sincero para este coterráneo vaciado en un molde que luego fue
quebrado para que no se moldeara otro Fagetti.
Acota luego, “sinceramente, no amábamos a Fagetti, pero lo admirábamos, y por
eso le deseamos que en el mundo desconocido en que ahora vive, encuentre como en
éste, pichones que vayan a escuchar sus blasfemias, para decir un día: yo conocí
y traté a un poeta que era el menos “poéticoÓ de los conversadores.
Lástima en verdad, que él no haya asistido a la demolición de la finca
mencionada, para decir aunque fuera ya con el pie en el estribo para el gran
viaje, una de aquellas ocurrencias muy suyas: “esa casa ya no tenía objeto después
que yo dejé de apoyarme contra ella...Ó
Ese era Fagetti, genio, loco, personaje, hombre.
Quizás en ese orden.
Juan Stagno, sanducero y escritor, le brindó una de sus mejores páginas
publicada en El Telégrafo el 15 de agosto de 1955, bajo el título: Evocando a
Juan E. Fagetti a un año de su deceso.
Su gran amigo, Tomás Brena, escribió bajo el seudónimo de “ChamlyÓ un artículo
titulado “Murió un gran poeta del Interior. Juan E. FagettiÓ . Esta nota fue
publicada en el Bien Público y reproducida luego en El Telégrafo con fecha
20 de setiembre de 1954.
“Tenía cosas de locos y cosas de genio. Así lo dicen, y es verdad. Tenía
además, cosas de poeta. Era un poeta filosófico, a veces teológico, a veces
empeñado en mostrar el mal, pero sin quererlo de verdadÓ dice su panegirista.
Agrega luego: “ Un tono kantiano pasa por sus poemas, tal vez un kantiano
sarcástico, a golpes con la esperanza y la desesperación.Ó
“...quiso poseer el arte de andar por el infierno y por el purgatorio: ese
infierno donde se pierde el contacto con lo que es alto, y ese purgatorio que da
derecho a seguir hacia delante.Ó
“Anduvo así de una mano de la Muerte y otra de la Vida. La Muerte aparece mil
veces en sus poemas y el gusto de vivir también.Ó
La indiferencia que rodeó su muerte, casi diríamos que fue la misma que rodeó
su vida. Un poeta mas o menos al mundo no le importa. Y si ese poeta además tiene
fama de “locoÓ o de “raroÓ o vive sumergido entre el desorden ordenado de su
vida, nadie, absolutamente nadie, echará de menos el día que se muera. Total, que
significa morirse cuando la sociedad lo dio por muerto hace muchos años.
Como diría el controvertido Jorge Luis Borges, en El Muerto. “Usted para mí
hacía tiempo que esta muertoÓ
El 11 de setiembre de 1954 El Telégrafo publica una nota escrita por Montiel
Ballesteros titulada “Juan E. Fagetti impide que una asociación literaria funcione
en la calleÓ
La sociedad denominada Juventud Literaria del Uruguay , funcionaba en un
precario local donde además, la puerta de calle en sus últimos días, esta atascada
de tantas intimaciones de pago, -la renta mensual era de $4 y de cedulones
judiciales por el atraso considerado en el pago de la renta. La opción era sin
duda pasar a funcionar en la calle. Pero la intervención de Fagetti fue
providencial y ofreció su apartamento en calle 18 de Julio esquina Tacuarembó para
que la sociedad pasara a funcionar en ese lugar.
 Su generosidad era manifiesta, pero claro, muchas veces estaba como han dichos
sus biógrafos, rodeada de una valla de espinas. Caminando junto a él, se notaba
“... que no había neutrales en su pueblo : o se le amaba entrañablemente o se le
odiaba abiertamenteÓ dice Claudio Premat, entrerriano y amigo del poeta que
publicó en El Telégrafo el 14 de octubre de 1954 Una expresiva semblanza de Juan
E. Fagetti.
Sinceramente, no creo que se le odiara, mas bien era indiferencia, esa
indeferencia que sienten los espíritus menores hacia aquello que no entienden ni
comprenden.
Así como él arrojaba piedras al mundo, el mundo también se acordaba de
arrojárselas.
Rescato un episodio muy ilustrativo.
En El Telégrafo en un espacio denominado Voz del Público del día 18 de marzo de
1954 se publicó una nota breve donde se aludía a la falta de higiene de la casa
donde habitaba Fagetti. Al día siguiente envió una nota a su director, Don
Fernando Baccaro que fue publicada el día 20 de marzo de 1954 y transcribo
textualmente.
“Del Señor Juan Fagetti.
Paysandú, Marzo 20 de 1954.
Señor Director de El Telégrafo Don Fernando J. Baccaro.
Señor Director: En una Voz del Público, publicada ayer por el diario de su
dirección, una persona alude a la finca que habito y administro merced a la
benevolencia de sus propietarios, calificándola de insalubre, lo que es incierto,
pues muy felices estamos en ella sus moradores, y en cuanto a ratas , bien saben
los gatos amigos que morirían de inanición, si dos o cuatro veces al día no les
sirviéramos su alimento. Podrían morirse los denunciantes, si del caldo de un
roedor debieran salvarse. Debe saber el señor Director que la denunciante
irresponsable antes de 24 horas será objeto de desalojo por adeudar 8 meses de
alquiler los que hasta ahora le habíamos disimulado. Y denunciada a la vez por
grave delito contra la propiedad a la Seccional 2ª por pretender dañar a los que
decente y humildemente ocupan esta casa fantasmal dedicados al trabajo y a la
altísima vida del espíritu, no a la mendicidad disimulada , y a ser pastos de
señores que debieran hacer juicio atentos a ciertos instantes de su
vida.
Saluda al Sr. Director muy atentamente, Juan Fagetti.
Curiosamente la nota tiene entre el nombre del poeta y su apellido la letra
A. En varios lugares he podido observar el nombre del poeta como Juan Antonio, en
lugar de Juan Esteban, con el cual fue inscripto. Varios de los avisos
necrológicos figuran con el nombre de Juan Antonio. Sosa Curti, atribuye este dato
a una razón afectiva, su padrino de bautismo fue Antonio Ceola y María Adamoli.
Lo cierto, continúa Sosa Curti, es que los familiares y amigos lo llamaban Juan
Antonio o simplemente Antonio.
Por último, nadie mejor que otro poeta como él, sanducero como él, logró
redondear a modo de despedida sus mejores palabras:
“ Dejemos en tanto, que el tiempo realice su labor de balance, aunque , estamos
seguros, con él no ha de emplear la palabra del enterrador, sino el Laurel
definitivo. Y si en torno a su frente sin regreso, cae el silencio injusto, no se
lamenten las almas sensibles, porque: las rosas del silencio, son también un
homenajeÓ

Carlos
Estefanell

Bibliografía consultada.
De “El TelégrafoÓ.
20/03/1954. Nota del Señor Juan A. Fagetti.
11/09/1954. Montiel Ballesteros. “Juan A. Fagetti impide que una asociación
literaria funcione en la calle.Ó
 25/08/1954. Carlos Estefanell. Breve revisión de la poesía de Juan E. Fagetti.
20/09/1954. “ChamlyÓ.Ó Murió el gran poeta del Interior: Juan E. Fagetti.Ó
14/10/1954. Claudio Premat. Una expresiva semblanza de Juan E.Fagetti.
14/08/1955. Juan R.Stagno. Evocando a Juan E.Fagetti a un año de su deceso.
19/08/1961. Disertación sobre los poetas Bergara y Fagetti.
Otras fuentes citadas.
14/08/1958. Diario El Diario Un pichón de la peña A tres años de la muerte del
poeta.( En realidad y debido a un error de imprenta debió decir “A cuatro
años...).
Sin identificar la fuente. Joaquín González. Primera imagen de Juan Esteban
Fagetti.
21/11/1969. Diario “La Mañana.Ó Como deja el Capitán la Espada. Serie: Poetas
Olvidados.
Antología Poética. Fernando O. Lafhitte. 1983.
Junta Departamental de Paysandú. Acta No. 1352.sesión del 08/06/1973.
*****

DEL LIBRO: LO DE SIEMPRE

Hay en el gris de este lluvioso día Como diablillo en un gredoso

muro
Cierta fiel consonancia con la pena, Sobre la esfera del reloj oscuro

Que en la tristeza de mi faz morena Va el tembloroso minutero

andando.
Insinúa parcial melancolía.
El cierzo
gusta que la lluvia pase
Ni un transeúnte; ni un pájaro en la vía; Como el rostro la lágrima que cae
Ni un cascabel, ni una bocina suena; De las ciegas pupilas
descolgando.
El antiguo reclamo de la cena
Rasgará la letal monotonía..

----------------------------

Era la de mi adorada Yo no abandoné el lugar,

buena casa cariñosa... que al querérseme arrancar
Sonreía su fachada de la colonial mansión,
de un anaranjado rosa abandoné en sus rincones
por entre los intervalos con todas mis ilusiones
de los álamos rurales el doliente corazón.
que derrumbaban sus ralos
follajes en los umbrales. Yo hubiera dado mi traje
por el del
postrer salvaje
Yo los abandoné en los meses que las islas aterró...
de las flores y las mieses... Hubiera dado la vida
Le abandoné en la estación para no verla perdida
fecunda, cuando las graves desde que se me quitó.
voces son una canción
de melancólicas aves Era la de mi adorada
mansión de
gente pasada...
Bajo un sol de tarde estiva, Se me ha dicho que está en
ruinas,
achacosa diligencia y que en sus toscos aleros
me separó del lugar, hablan a los pasajeros
y al llegar a los confines las errantes golondrinas.
el gemir de los mastines
parecía saludar.

---------------------------

Ayer he llorado
Sin saber por qué; Las lágrimas fueron
Y vi mis tristezas rodando, rodando
Como pájaros negros, muy negros por mi mustia faz;
Desaparecer. ¿Quién no ha visto,
después de las lluvias
Alegre brillar,
Caía la tarde; como una esperanza
Los pájaros iban Venida de lejos
En busca de paz, Repartiendo amor,
Y la gente pasaba charlando Esa franja que tiene más tintes
Hacia el manso hogar. Que nueva ilusión?

Era ave mi sueño Ayer he llorado

Que buscaba luz; sin saber por qué;
Aves mis tristezas, después de las lluvias
Y eran pájaros los que volaban hasta el jardín que abre la
azotea
De Norte a Sur. gusta florecer.

-----------------------

Canción de la medianoche No obstante, la alegre

ronda
en la sala de una dama deshojará su cantar
que se amó ... en tu silencio
de siglos ...
¡Cuánta tristeza han dejado pero aquel poema
amatorio ...
dama y canción que pasó! ¡ya no oirás!
Balcones que un jazminero
.............................................
blanqueara bajo la luna
de San Juan ...
tus recuerdos y mis horas
ya se van.
Calle muda, sin más luces
que las rosas de un balcón
y las de la noche clara ...
Ya no oirás
Mi pena en mi cantar
-------------------

DEL LIBRO PIROPOS A BUENOS AIRES

PALOMAS

.Buen día, palomas

de la Plaza de Mayo, en sus rondines
de comerse los trigos que en la mano
les da el buen ciudadano.
En las nativas lomas tal mansedumbre no sabíais, pero
esta ciudad ingente
que un día sonrió a Lorca;
hoy a Giusti y a Guillermo de Torre,
labra plácido otero,
arco de libertad, clisé de ajorca.
Frente al glorioso y colonial Cabildo El pensamiento en
arcos,
erráis bajo los árboles. pienso que ya no
tiene
¿Se llamarán don Gildo o Hermenegildo lisonjera razón
los que miran tediosos? de conocer la Plaza
de San Marcos
Varias decenas suman mi pobre corazón.
frente al semi automático Argentinas palomas ...
y parece que todos meditaran En sus alas, a cuestas
traen las lomas
las prosas de Mallea del territorio y la
provincia. El canto
o los versos de Soto, de Bernardez, del obrero, en el pico
de Marechal, de Arrieta y de Girondo, y en el tono amaranto
Qué feliz os contemplo, mayestático de su plumón, a veces
Acunando la idea copian a los
alcores
de que pudiese en turbulentas tardes en honor de los buenos
cordobeses
la Casa de Gobierno, no menos de cien
gramos de alfajores.
rosada de milicia,
antes, matar los gringos invasores En la plaza de Mayo
que herirnos en el tierno descubrí que las
aves, de mañana
coquetear, ni con pétalos de flores. Elevaban el vuelo al
primer rayo
del
Este y, en seguida, la campana.

-------------

DEL LIBRO SAN RAMÓN

PREDICCIÓN

Como las mariposas, las palabras Y la celeste agrimensura,

entonces
buscándose hasta terminar en verso. Bajará su mensaje. Los vertientes
Cual la flor, en capillo y en espiga; del aindiado Queguay se
bifurcaran
y la lágrima en nube. En plata de canal, hasta
Merinos;
Cuando tras los otoños azulado de flores, en
Piñera;
las sanduceras brisas acaricien en Guichón, al Santana
abrazaría;
el mentón a billones un puerto en Piedras
Coloradas. Dicen
de sauces y de olivos, Arroyo Malo, al bueno
que trajese
en flor los lindos del Departamento hasta el canal de Sacra, las
goletas
se tenderán la mano cien ciudades del Salsipuedes propio.
en graciosas líneas de poema
que a palabras en ramo, si se ayuntan El mensaje anda allí. Dale tu
antena
habrían versos. Cada verso, un árbol. retina oscura. Tómate la pala
Gobernación de sangre, el movimiento. Sideral. Ya una gota de rocío
Todo estará versificado y hasta clama al nivel un nuevo
meridiano.
contendrá el monosílabo su broche.
¿No?
¡Si!

PELDAÑO

A Juana Boero, mi primera maestra

Cuando venimos del extranjero
mochas las alas del corazón
Ley.
piadosos brazos abre la iglesia
de San Ramón.
Oh, los parásitos, ají del Todo.
Y qué los versos? Flor, oro,
Ciudadanía con mucho aparte;
su trono ; el rey.

Su calle Aduana, que el Municipio

.......................................................
en hierba y grillo no osa borrar Sobre Pinilla toreando al
río
le da convólvulos en campanitas y si se peca, la comunión
para voltear. Cómo no amarle, si
nuestra infancia
fue San
Ramón?
Nadie la viera, pero sus torres
......................................................
llaman al ave y al ubajay
y es pensativa y así le roba
el Uruguay.
Era del Padre Solari alumno
-voy a decirlo-cuando el buen Dios
mi cabecita llenó de insectos ...
de una hizo dos ...

Planta lívido
de población
como joyero de escribanía;
gavilla al sol.

MIS POESÍAS ... UNA VEZ ...

EN TIERRA SANDUCERA

CARLOS ALBERTO SOLARI

ROMANCE DEL RÍO ROJO BAR YATAY

 a Don Lorenzo
Marcenaro
( fragmento)

De su antiguo señorío Hora de gallos y grillos.

apenas le queda el río Cuando todo es silencio, y lentamente

un cancionero de penas.
Y las guitarras del agua
para decirlas cantando.
escandaloso;
Agua que va caminando
por la vereda sonora
olvidada por las proas
de canoas y navíos.
El agua caminadora
entre vanos horizontes
para grumetes ausentes
y capitanes perdidos.
pero vierte
Y la pena navegando
a la deriva;
tinta,
y el aire
miel.
contándole a la ribera
esa pena marinera
caso
de cuando al río le hendieron
el corazón en la carne
del cuerpo sobre del indio.
la madrugada avanza hacia la aurora;
cuando en la calle solamente suena
un paso vagabundo, o a lo sumo,
se oye cruzar un auto
cuando por aire vienen de la plaza
las lentas campanadas de las tres,
y las estrellas miran hacia abajo
buscando en vano a quien guiñar un ojo,
todavía el Yatay, como un fantasma
prolonga el día anterior. Y un italiano
que lleva “lungo tempo in nostra terra
Ma non si acorda nai del suo paesseÓ,
rezonga que “ya es tardeÓ;
otra vez en las rondas de las copas,
vino, en algunas, que parece
en otras, caña, con sabor de
Y hay quienes hablan, discutiendo el
de cualquier cosa que les viene bien.
Alguno asfixia en su garganta un tango.
Y nunca falta quien amaga un lío,

mientras la gata, oronda, se pasea

Por la piel de cobre muerta, por sobre el mostrador.
entonando sigue el río
.......................................................
su más vieja letanía;
y un rosario de pesares
canta además desde el día
del naufragio de las velas
en el confín donde mueren
las lentas tardes del agua,
y donde bajan las nubes
a pernoctar en las islas
cuando se muere la tarde.

Carlos Solari, una fría noche de invierno cayó muerto en el Bar Yatay, en el
momento, cuando la madrugada avanzaba hacia la aurora.

HAIME NAHSON

Nació en Montevideo, vivió en Paysandú y realizó su creatividad poética en este

lugar.
Escribió un libro inédito a los 19 años en 1943, fue editado por un grupo de
amigos en 1967.
IV
Yo soñé que era un árbol. Y sentí que
obsequiaba
y bendita mi suerte, con mi fruto
callado,
eran ramas mis brazos al fugaz
peregrino
y mi tronco era fuerte… que extendía su
mano…

Yo soñé que era un árbol,

y eran hojas mis manos,
que bañaban de sombra
un desierto insolado…

LAURA CABRAL GAUDÍN

Nació en Salto en 1942, periodista de diarios de Salto y de Paysandú.

Entrañable, generosa, de trabajo incansable y alma soñadora.
Muere en Paysandú, a consecuencia de un accidente el 15 de noviembre de 1971.
“Laura Cabral Gaudín, con su partida súbita, inesperadamente cruel para una mujer
joven, vibrante en su plenitud de vida, ha dejado en Paysandú, una desolada
impresión de penaÓ.
( El Telégrafo, 17/11/71)

AMO

Estoy enamorada de un silencio Estoy enamorada de los árboles,

dormido entre los sauces.
la espesa
Amo la agitación de sus cabellos
frescos;
-guedejas somnolientas
pájaro cantor,
empapados arrullos del deseo
violento de ser viento.
campo-
volátiles del agua,
Amo el agua rizada cual espejo
hierba
derretido en cristales comprimidos
chicharra ...
del transparente arroyo en que nacieron.
niebla azul de la mañana.
Estoy enamorada de los seres minúsculos
que transitan el musgo humedecido
-transpirar de la tierra
los copos
por todas sus heridas;
de los troncos nudosos que han torcido
pero nunca arrancad las tormentas;
aguas.
troncos en la porfía de emanar,
todavía de pie,
arena ya mojada.
un brote en la siguiente primavera.
y del viento, y del sol, y de
alineación de camalotes
de las flores azules, del
de las libélulas
– pequeños helicópteros del
de las hondas
del pulsar de la sangre de la
y de la cuerda gris de la
Amo la
Amo el desperdigar de las auroras
en nubes rosas- blancas.
Amo la lluvia fina de
semillas de los sauces.
Amo las flores rojas y las plantas
que nacen a la orilla de las
Amo la arena tibia y seca
y la arcillosa
Amo el campo que llora
 y amor el
campo que canta.
Estoy enamorada de este terrón oscuro
que exhalando temblores Amo el niño que balbucea
parece darse a un sueño de otras épocas y el niño que ya habla.
-misterio de raíces alargadas y negras- Amo la vida
-donde mi cuerpo laxo se acurruca, que se estremece en cada
donde mi alma, envuelta pulsación del
minuto que transcurre
en una inmensa paz, en un hálito fresco y
tembloroso
aún espera, del presente
fugaz ...
y otra vez
y otra vez sueña. Amo la naturaleza
en movimiento
y la
familia humana en paz.

LUIS HIDALGO

Nació en la localidad de Colonia 19 de Abril , Paysandú, el 27 de julio de 1947.

Buscó nuevos horizontes en países limítrofes, regresando a su tierra natal.
En julio de 1970 ingresa cono soldado al Batallón “Gral. Leandro Gómez “ de
infantería No 8.
En el mes de marzo de 1977 comienza a publicar sus primeras poesías en la revista
El soldado editado por el Depto. Editorial Gral. Artigas del Centro Militar.
Más tarde aparece Centinela su primer libro, y posteriormente el libro Sueños y
realidades.

CASCADA DEL QUEGUAY

Paisaje de mi Uruguay El bagre queda aturdido

lugar para disfrutar. al perderse en el vacío
Cascada del Queguay y entre el monte perdido
hoy te quisiera cantar. Sigue su curso el río.

El agua llora sus penas Se oye un trinar muy suave

al chocar contra las rocas que causa maravilla,
y en esas tardes serenas es una orquesta de aves
infernal ruido provoca. que cantan desde la orilla.

Los viejos sauces te miran Cascada del Queguay,

como diciéndote adiós, orgullo del sanducero.
y los remolinos giran Cuando vengas a Paysandú ...
en una danza atroz. visítela compañero.

CARLOS ESTEFANELL

(1925-1986)

Carlos Estefanell, ilustre ciudadano de Paysandú, se desempeñó como profesor de

literatura formando por generaciones a quienes fueron sus discípulos.
Era un hombre sabio, sabio y sensible a todo lo que al hombre le preocupa y le
pasa. Era un pensador social, de esos que hoy son rara avis y que tanta falta nos
hacen.
Miguel Ángel Pías, seleccionó la dispersa obra y al prologar los dos volúmenes
expresó: ,“... se destacó por sus agudas y brillantes opiniones, especialmente en
las letras... pero no dejó de ser un muchacho distinto, que ocultaba bajo su
dicharachera alegría, su honda tristeza, pesimismo y rebeldía.Ó
Era un sabio en el mejor de los sentidos, un sabio que vivía en un barrio, que
dictaba clases de literatura, que compartía alegrías y tristezas con sus vecinos y
amigos y que todo lo humano le era familiar.
Finalizada la etapa liceal emigró a Montevideo para iniciar sus estudios en la
Facultad de Derecho.
Derecho fue a las peñas literarias y cafés donde los intelectuales de la época
se reunían y ese fue su centro de gravedad, allí se estacionó y allí su alma
inquieta noche a noche revivía. Sin duda, la casona de 18 de Julio y Eduardo
Acevedo no encerraba para él las cosas que ansiaba. Sus duendes siempre se las
ingeniaban para encontrar, sea en verso, sea en prosa, la unión de palabras,
colores e imágenes que descendían hasta sus dedos y se plasmaban en el papel.
Interesa sobremanera conocer su personalidad sondeando a través de la prensa, de
sus cartas y de sus poemas, donde muchas veces él mismo se metía como personaje,
para mostrar el ser real y sincero que habitaba en ese cuerpo delgado, casi como
una pintura del Greco. Con ello pretendo mostrar no el gran poeta que fue (es) y
que aún permanece en el Purgatorio mental de sus compatriotas, sino al hombre de
carne y hueso, con sus alegrías y con sus tristezas, pero por sobre todo, el ser
pensante que transitó por esta vida mostrándonos un camino espiritual que hoy,
parece tan lejano e inaccesible.
Estefanell a través de sus creaciones, versos, prosa y artículos periodísticos
nos regaló su "alma".
Recordando la Navidad decía:" Y como el ser humano no es más que un niño
grande, juega con la imaginación, sueña y se ilusiona. Y es entonces que diseña un
futuro pleno de paz, de felicidad y de justicia. Y todo esto a pesar de que el
mundo anda a los tropezones, entre la inseguridad y la violencia. Y de ahí que
todo suene a hueco, a lata vacía, y al fin las postales se parezcan mucho a esos
juguetes que producen pompas."
"Se enviaron ayer, hoy, y así será mañana porque el ser humano necesita huir de
las realidades aplastantes y deshumanizadoras de la vida."
Las festividades sean de la índole que sean sirven como anestésico de alto
impacto, por eso cuando el efecto se va hay que volver a la realidad y ahí
entonces nos encontramos "... que todo ha sido un sueño, un hipnotismo colectivo,
porque pasado mañana hay que levantarse temprano y volver al mundo real; a la
búsqueda del pan diario, alternando con gente que ayer nomás nos deseaba muchas
felicidades y bienaventuranzas, y hoy ¡no nos saluda! ... y están los otros, los
que ayer nos saludaban eufóricos, y hoy lo hacen con una seriedad que ya no es
fraterna, porque estamos frente a frente para disputar por un mendrugo, por los
intereses encontrados, por el "tanto por ciento", y no lealmente, sino a
"dentelladas" en medio de la jungla de cemento y aplicando la "ley de la selva".
Denunciaba los absurdos laborales y decía: "...la causa en que he demorado en
responderle su carta está en que todos los años, nuestro paisito se da el lujo de
"holgazanear" una semana que, sustituyendo el milenario nombre de Semana Santa ,
ha pasado a designarse "Semana de Turismo" y por estos lares "Semana de la
Cerveza". Rara designación y sustitución en un país que integra pomposamente el
llamado mundo occidental, democrático, cristiano, slogan puesto en circulación por
el Tiburón del Norte para sus "sardinitas" que lograra unir en la OEA,-
organización de estúpidos americanos u organización de esbirros americanos.".
Escribir era su pasión, en su interior vivían en completa ebullición sus
"duendes", esos que sacaba como un mago de la galera y los ponía a funcionar en un
concierto de palabras y colores que solo él sabía combinar. Pero también debía
escribir sus artículos periodísticos para ganar unos pesos "flacos" " ...desde
luego tendrá que perdonarme la demora porque mi tiempo es muy escaso y debo hacer
mis notas periodísticas para tener aunque sea para mis cigarrillos, pues mi
jubilación me obliga a vivir casi al borde de la miseria y por lo tanto intuyo que
mi destino final- si me dura la vida- ha de ser irremediablemente, el "Hogar de
Ancianos".
O tener que pedir disculpas a un amigo por no cumplir presto un pedido a
distancia puesÓ...tuve que llevar a remate mi ciclomotor, por razones económicas,
y odio caminar, por eso no he podido acercarme a la casa de...Ó
La vida le fue enseñando que la gente y los amigos vienen a veces como las
cartas en el juego mal barajados "...sinceramente debo confesarle que nunca había
tenido oportunidad de conocer a un alma generosa y menos en estos tiempos; y menos
aún, cuando tantos amigos y personas en que yo confiaba, me han fallado y han
demostrado su verdadera identidad; gente que me utiliza cuando me precisa, y
luego me tira....".
Era un hombre respetuoso y como todo hombre honesto y sabedor de sus
conocimientos cada vez que acudía a una fuente de información puntualmente la
citaba, entendía que el verdadero oficio de escritor era elaborar un trabajo sin
"rapiñar" la información. "...Yo en un artículo decía que toda persona que utiliza
datos ajenos y no acusa las fuentes de información, está cometiendo el delito de
apropiación indebida, ( más claro: un "afane" ,un robo).
El humor asomaba irónicamente cuando quería hacer uso de él o graficar una
situación puntual: "... me metí en la Sacristía donde el susodicho tiene su
escritorio y golpeé la puerta, nada, al otro día igual, y otro más, y yo
haciéndome el velinún por un estúpido al que le falla el balero, le pregunté a un
Cura porqué no atendía; me respondió: Está medio loco
. ¿Medio loco? ¿ Y porqué le pregunté?
El cura me contestó: ¿Sabe lo que es estar aquí 30 años de sacristán?
Seguramente se empachó con ostias, dije para mí y ya dejé de insistir, porque a
esa altura, yo que no soy bautizado- gracias a Dios- estaba camino de la
Santidad."
Dicen quienes lo conocieron de cerca que era un verdadero “Don JuanÓ y que dama
que le “mostraba los dientesÓ inexorablemente terminaba atrapada en sus redes.
Rendía culto a la mujer hermosa. en especial a una vecina, cuyo pecado, era ser
mayor que él varios años, lo que le hacía decir: “... usted no sabe la rabia que
sentía yo, incluso hasta las lágrimas, por haber nacido tan tarde y no poder ser
contemporáneo de aquella barra formidable de muchachas y muchachos de esa época, y
seguramente (ella) no habría escapado a mi asedio amoroso...Ó
Tenía el Don de la palabra, era un malabarista de ideas y conceptos y toda su
conversación era una invitación a guardar un silencio respetuoso y compartir el
tiempo de la amenidad, a veces, cuando se excedía en los tiempos, detenía su voz y
como un modesto auto reproche pedía disculpas diciendo:
Ó ...pasa que a mi me bautizaron con púa.Ó
El 8 de diciembre fallecía, así como lo soñó y lo escribió:
Río:
¡tú y diciembre!
¡ y mi silencio!

Fecunda fue su obra como poeta donde descolló y logró imprimir un sello propio y
donde toda su obra respira un aire de paz, de entrega total y profunda filosofía
de vida.

Río, yo siempre dije

que moriría en diciembre,
en el tiempo en que tus brisas
se desmayan leves
sobre una tesitura de reflejos.

Conocedor del espíritu humano plasmó en sus personajes no solo el amor que
sentía a través de ellos por el hombre en sentido genérico, sino que su palabra
cambiaba pecado por virtud en el duro discurrir de la vida.
Dentro de su obra poética se destaca nítidamente el poema dedicado a su amigo Don
Miguel Brando, alias “ChamuyoÓ Gran Niquelador.
Homenaje sencillo y profundo a un ser humano al que describe con pequeños trazos
maestros que nos dan la figura y el espíritu de “ChamuyoÓ, ese para quien Dios
tiene señalado el camino, como para todos, “... caminos que no tienen sombras.Ó
Quizás por ello Pías, quien tuvo la dicha de tratar y compartir tiempos con
Estefanell lo despide con las mismas palabras que él despide a su amigo “ChamuyoÓ,
“Caminarás con Dios,/ y allí celeste obrero,/ lograrás el milagro, niquelando el
viso legendario de la grácil corona que riela soledosa sobre la eternidad.Ó
Río Sonoro es la única obra que se encuentra publicada en un libro, esta obra fue
la ganadora en el Concurso Municipal del año 1959 y el premio consistió en la
publicación de la misma El Telégrafo lo contó entre sus redactores de élite y en
ese medio de prensa nos legó artículos memorables.
Río Sonoro junto a los dos volúmenes recopilados por Pías forman el conjunto
literario de este notable creador.

La Ronda Lejana.

Ronda de los niños Los jacarandáes

en los patios claros;
en aquellos patios
patio
sus ojos se quedaron.
y un raro graznido
Ronda de los niños
viento
de las manos blancas:
en claros jardines
sus labores pasan.
extraño granizo
Ronda de los niños
de voces de plata;
en grises salones
los niños
aún cantan y cantan.
claros
En las noches tibias
Tiempos de mi infancia,
de un propicio estío,
hay rondas lejanas,
hay rondas de niños.
pino
Sin yo darme cuenta,
Tiñen lejanías
en sus ojos claros,
bravío
los ojos aquellos,
sonríe.
que en aquellos patios
por siempre se quedaron.
visten de violado,
y la luna enorme No queda en el
teje entre sus ramas sino un vago eco
batitas de plata
y un fino encordado. que desgrana el
En brunos salones
Se escuchan los coros
de todos los niños qué
que un día soñaron; qué amargo silencio!
y corren y sueñan,
y gozan sus juegos: ¿Dónde están
la infancia es un ala de los ojos
que acaricia el cielo.
Que tiempos lejanos revive, revive! …
han nublado el sueño
de todo lo grato Y un triste
de todo lo bello!
el negro solemne
¿Adónde los sueños, de un cuervo
la vida, los cantos: sonríe …
la ronda sin tiempo,
de un tiempo más grato?
Juegan una ronda ¿Qué resta de toda
de tiempos lejanos, la inocencia aquella;
y en sus almas blancas acaso la vida
que amaban jardines, la huella sin nadie;
sonríen de nuevo acaso la muerte
sueños olvidados la novia del aire?

Río Sonoro

Canción de las Nubes.

Nubes de las tardes Yo quiero que lleven

que van hacia el Río, estos ojos míos,
lleven en sus alas en sus alas blancas
estos ojos míos. muy lejos del Río

Nubes solitarias, allá donde cantan

nubes sigilosas, alas y canciones,
nubes de las tardes en islas doradas
floreciendo rosas. de ensueños y flores;

El Río en sus aguas allá, nubes blancas,

se tiñe de blanco allá en el estío,
blanco de las nubes para siempre queden
que tiñen su canto. Estos ojos míos.

--------------------------------------

Instancia.

-Río; -Decirme
pudieras, tu amor y tu vida,
-acaso una lágrima tan triste y tan mía, que yo guardaría tu sabio secreto
tan plena de hastío; y tu avara herida.
dime si pudiera
decir a tus aguas, si de mí confías, - Mas:¿ y aquella lágrima tan
triste y tan mía?
el mundo lejano que añoro y perdiera - Es ella tan solo, corazón inquieto:
y que tanto ansío, la mar que perdiste,
tu mar abolida.
en la clara noche de esta Primavera.

---
A MIGUEL BRANDO

“ChamuyoÓ Gran Niquelador.

Ahí vas, Miguel,

niquelador de estrellas y de lunas,
encorvado y barbudo,
con tu raído traje y tu pobreza,
cubierta tu cabeza despoblada
con el peso glacial de tu sombrero.
Cuantos silencios vibran en tu alma
artífice sencillo, y cuanta pena
que te he visto llevando en esas claras noches
por Sarandi hacia abajo
entre sobrios plátanos vetustos,
el paso tembloroso
y el equilibrio ahogado en la bebida,
Cuantas veces te he visto llevando tu alba pena
grabada en triste rostro,
ese grisáceo rostro ennegrecido!

Oye, Miguel
¿quién te enseño el secreto de combinar los astros Oye
Miguel
con tus dedos de mago? cuando te
alejas
¿quién te dio la sonrisa luminosa por los caminos que
no tienen sombras
de tus manos, ni
arboledas ni pájaros.
esas manos destrozadas por el tiempo Cuando allí
llenas de tristes huellas? Donde no
hay números ni tesis
Ah!, ya sé; fue un atisbo de estrellas ni astros que
sonríen de nuestra pequeñez
en una noche blanca; ni nubes
soñolientas en cárdenos crepúsculos,
y fueron esas horas ni grillos
trozadores de sombras y armonías
llenas de brumas y de sufrimientos. en los nuevos estíos
impasibles
Y, no obstante, Miguel, (llenos de
soledad y de cenizas);
las tibias alas han de rogar tu níquel allá, en las
islas claras
y aún las luciérnagas buscarán tus manos donde un solsticio
eterno cabrillea;
para alcanzar tu alquimia de luceros. cuando llegues a las
puertas

que tan solo a nosotros, Miguel, se han de abrir majestuosas,

(según nos prometiera el Noble Carpintero)

Si tuviese un último pedido para su alma quizás y sin quizás pediría lo que él
pidió para ese buque emblemático, María Madre que durante tantos años formó parte
del paisaje portuario de la Heroica.
“Solo desearía que, si existe otra vida para las barcas infortunadas, la María
Madre navegue ahora por una mar tranquila bajo un cielo sin nubes ni rigores,
hacia otras islas claras donde un solsticio eterno cabrillea, llevando como
pasajeros “duendesÓ que tengan el peso de una brisa...Ó
---------
Bibliografía consultada.
Obra poética de Carlos Estefanell.
Antología prologada y seleccionada por Miguel Ángel Pías. IMP. 1987.
Testimonios. Obra en prosa de Carlos Estefanell. M.A. Pías. IMP. 1989.
“Río Sonoro.Ó Comisión Municipal de Cultura .1961.
Archivo de cartas de Augusto I. Schulkin.
 HUMBERTO MEGGET

Humberto Megget nació en Paysandú el 1ero de mayo de 1926 y murió en

Montevideo el 5 de abril de 1951. Falleció a los 24 años después de una enfermedad
larga y penosa que no parecía amenazar de muerte.
Publicó con otros, a los 17 años, la revista Letras que fue una empresa más
infantil que adolescente y que no pasó del primer número; un segundo intento en
ese terreno llevó el título de No y corrió la misma suerte,. A fines de 1947,
hacía con sus amigos los dos o tres números de Sin Zona, revista impresa a
mimeógrafo donde dio a conocer algunas de sus piezas en verso y prosa, ya de
valor.
En 1949 reunió los siete poemas que integran la primera parte de este libro en
un cuaderno, cuyo título se ha conservado: Nuevo sol partido, cuyo tiraje fue
limitadísimo y que no trascendió el pequeño círculo de quienes ya conocían sus
versos. El resto de los poemas es posterior y corresponden a los últimos años de
su enfermedad.
Su corta vida, su fe religiosa, su ingenuidad ( casi candidez por momentos), la
manera espontánea y febril con que ejerció la expresión poética, hacen de Humberto
Megget una suerte de “contracaraÓ de la legendaria Generación del 45 en
Uruguay. La vigencia de Humberto Megget puede deberse en parte al gesto
primitivo y fermental que se detecta en sus poemas; como dice Pablo Rica,
responsable de una completa y cuidada crítica de la obra del poeta.
Megget era un desconocido, “un marginal de los marginales de la cultura
oficial que, en rigor, ya entonces se constituía como hegemónica en la plástica y
en la literaturaÓ .
El padre de Humberto se llamaba Carlos María Megget, nacido en marzo de
1894, anotado en la primera sección del Depto. de Paysandú., quién reconoció dos
hijos “naturalesÓ: Humberto y José María, aunque también fue padre de una niña de
nombre Ivonne, quién llevó el apellido de su madre.
Los padres de Humberto, fueron entonces, Carlos María Megget y María Francisca
González. En 1932 fue inscripto en la escuela rural No 24, al sur del arroyo Sacra
donde cursa sin terminar el primer año, tiene muchas inasistencias, esto podría
ser a causa de la frágil salud del niño.
El niño fue llevado a Montevideo donde vive con su tía Victoria Megget y con su
hermana Ivonne, comienza a cursar primaria en el colegio Sagrada Familia de la
avenida Agraciada, hoy Libertador. Posteriormente es posible que concurra al
liceo Suárez. A los quince años vuelve a Paysandú , posiblemente en búsqueda de
sus raíces, volviéndose a la capital en unos cinco meses.
Frecuentó el Café Sorocabana y en 1945 concurrió al taller de Torres García,
seguramente esto causó mucha influencia en su concepción artística.
Se casa en 1948 con Raquel Genis y después de una delicada intervención quirúrgica
muere en Montevideo el 6 de abril de 1951. Su viuda y cuatro o cinco amigos
acompañaron al poeta hasta el cementerio del Buceo.
Idea Vilariño, una figura central de la generación del 45, se interesó
vivamente por la poesía de Megget, al punto de escribir, luego de la prematura
muerte del poeta: “Ahora, demasiado tarde, como siempre, sólo podemos declarar el
valor de sus versos, mostrar un poema, dejar constancia del paso joven poeta que
desoímosÓ.
Según Raquel Genis , esposa de Megget, las últimas palabras del poeta y que
repetía incansablemente antes de su muerte eran: “sólo pido que se me conceda vida
hasta los treinta años para madurar mi obraÓ.
Para el poeta Carlos Brandy, Humberto Megget si no lo hubiese sorprendido la
muerte tan joven, podía haber sido así como fue Ruben Darío, un Pablo Neruda o un
Octavio Paz.
Así Mario Benedetti, refiriéndose a él también, comentó que Megget prometía
ser uno de los más grandes poetas de Latinoamérica.
Una amiga de Megget, Idea Vilariño, se preguntó qué hubiese escrito Megget si
estuviera vivo, - garantizo si que hubiese sido uno de los mejores o el primero -.
Fue musicalizado por Washington Carrasco, Dino (Ahora que todo gira), Carlos
Benavides, Luis Trochón, Jorge Lazaroff, Julio Julián, Omar Romano ( La danza
robada) y Eduardo Darnauchans (Tengo ganas de ti Raquel), y fue recitado desde
los años sesenta hasta la fecha por Dahd Sfier con mucho éxito.
Citas del libro Antología Plural de la Poesía Uruguaya del siglo XX (1996),
Washington Benavides, Rafael Courtoisie y Sylvia Lago (Seix Barral), Retratos con
Historias (2003), Paysandú / Ediciones Carolina, de Carlos Caillabet)

OBRA PO…TICA: Nuevo sol partido ( Montevideo, 1945); Nuevo sol partido
( Montevideo, 1952); Nuevo sol partido y otros poemas ( Montevideo, 1965);
Humberto Megget, Obra Completa ( Montevideo, 1991).

Yo tenía una voz Ahora que todo

gira
botas de niño recién puestas vamos a cantar un
rato
bombacha campesina más que rota el niño está en al pradera
herida en las rodillas. La madre lo
está llamando
Era una voz que dominaba ahora que todo gira
a gigantes pequeños de juguete vamos a reír un rato
que hiciérame anidar entre gorriones los gatos con los ratones
y madurar la mente entre los hombres y el hombre con sus zapatos
que cortaban los árboles y el césped. ahora que todo gira
Yo tenía una voz pequeña vamos a dejar los
llantos
que hacía con ella collarcitos que se bautice a los
perros
y ataba tantas cosas a su corazón de trigo a las cabras y a los patos
que un día hasta a una niña tuvo presa ahora que todo gira
a una niña de ojos dedales que afuera todo es
manzana
con pestañas de fibra de los linos y adentro todo es
naranjo.
a una niña de niña más que niña
que tomando mi voz entre sus dedos -----------------
la convirtió en palabra de los ríos
y me quedé sin ella.
--------------------

Poema inédito

Poniendo el deseo de tu boca en los juncos

yo tendí mi balsa
la había hecho del madero más fino
la había unido con cuantos besos tú me habías dado
y la entregué al agua
y entre los juncos viendo salir tus dedos
tomé de cada una de tus manos uno
y lo usé como remo
me llevaste a una velocidad de ave
y me recostaste en una gracia de bruma humedecida
yo navegué mucho tiempo en la laguna
navegué tiempo de mármol
y tiempo de arena
recosté mil veces mis espaldas en los maderos
y esperé rodeado
que mi balsa se convirtiera en tu cuerpo.

AY AY CÓMO ME DUELEN CUANDO TÚ

VIENES

POR UN RAYO DE LUZ

ay ay cómo me duelen
estos retazos de flores en mis brazos Cuando tú vienes por el rayo de luz
ay ay cómo las dejo haces tu cuerpo en la
puerta
con sus ojitos de tierra luego tomas tú el
movimiento
ay ay cómo me duele y el movimiento me toma a mi por
los ojos
esta pierna que es derecha y me conduce de ti hacia
mí
esta pierna que es izquierda y me mueve de mi hacia
ti
ay ay cómo las dejo y cuando tú te apartas del
rayo de luz
en el camino escondidas es porque ya estás en condiciones de estar
en la sombra
entre la hierba y el fresco y te mueves no ya en mis ojos sino en
todo mi cuerpo
ay ay cómo me duelen y te entregas sin
vestidos
tantas piedras y colinas como se entrega la raíz
al agua
entre tu cuerpo y mi cuerpo. y te recibo húmeda aún para besarte en
tus gotas.
----------- Cuando tu vienes por
el rayo de luz
se hace el
movimiento de tus brazos
en el retrato del
movimiento de los míos
y se hace el asiento
donde sentar tu cuerpo
en el tejido
que el polvo construye
cuando tú haces
tu cuerpo en la puerta
me desentiendo de tu
música y entro a formar el mío.

YO MI SOBRETODO VERDE VA A DORMIRSE UNA LUZ

Yo mi sobretodo verde Va a dormirse

una luz sobre mi frente
yo mi cáscara de nuez una luz en el
cuarto este que toco
yo mi gota de agua en el
cuarto este de aguas que no bebo
mi río de
hojas mal impresas
mi árbol y
de estufas calientes.
yo corcel galopando en una orilla Va adormirse una
luz
brazos del viento descansando en los árboles Una luz que se estira
en varias líneas
me acostaré tal vez quién sabe en dónde que
no tiene
en el polvo o en un
mosquito ni boca
para ser el grito de un
cocodrilo ni estornudos
o las manos abrazadas al fondo de un río ni
dedos para pies
yo en una hoja caído
sobre mis dientes
en una gota de agua
envuelto mordiendo una
manzana
para no volver
nunca Va a
dormirse una luz
puedo seguir mucho tiempo deambulando en los aires hasta mañana
talvez tenga la forma invisible de un microbio
o quizá esté en el aletear del vuelo de una mosca
hay tanto
tanto espacio para volar mi cuerpo inútil
tanto manantial donde poner mis pies frágiles
tantos redondeles blancos en los ojos cerrados
que en mi inconsciente voluntad de estar, así
no estoy solo.

CUANDO NOS RECOJAN LOS FRUTOS

Cuando nos recojan los frutos

y nos pongan en el árbol colgando
cuando estemos corriendo por la gota de rocío
y cuando nos dejemos beber por los niños
cuando nos volquemos furiosos sobre ciudades
y a hojas hagamos caer con nuestro aliento
será porque hemos cumplido la primera etapa
la del fruto al árbol
la del árbol al rocío
la del rocío al agua
la del agua al viento
y cuando las nubes se calcen nuestros zapatos
y los pájaros picoteen con nuestros labios
y cuando nos veamos observados por telescopios
y en asfalto transportados a los nuevos a los nuevos edificios
será porque hemos cumplido una segunda etapa
la de nubes a pájaros
la de pájaros a estrellas
la de estrellas a ciudades
y cuando ya dentro de las calles
los niños no nos miren
y cuando ya dentro de la luz del mediodía
el alimento no se nos ofrezca a los labios
y en la ciudad
no seamos porteros del sol
ni agentes representantes de la luna
será porque hemos cumplido la tercera etapa
la de caernos sin dominio en un nuevo principio

MANOJO DE POEMAS Y UNA CARTA

UN PULMÓN ENFERMO

....Estoy triste, aunque intente evitarlo sufro, lo que afirmo hoy lo olvido
mañana
y dudo de los valores que creo descubrir, no sé lo que hago y pongo el mínimo
entusiasmo en hacer siempre lo mismo, ahora sólo soy el ciudadano en edad de votar
con su piel dada vuelta mostrando un pulmón enfermo. Pero Ud. dice que le gustan
mis cosas. Y yo le creo, porque confío en Ud. y sólo su insinceridad destruiría mi
confianza, esa confianza, que me hace tener fe en su próximo restablecimiento y
saber que pronto volverá a sus actividades para alegría de todos cuantos la
apreciamos. Con los saludos afectuosos
de Raquel le estrecha la mano, desde este sanatorio triste como los papeles que
quieren desprenderse de sus paredes,
su amigo
Megget (firma manuscrita)
(Fragmento de carta a Idea Vilariño, sin fecha. El matasellos indica 16 de
noviembre 1950). Incluida en la Obra Completa.

(XV)

cuando tú estés dispuesta

comeremos
un pedazo de manzana en automóvil
y cuando regresemos
de una higuera recogeremos higos
y alimentaremos a gorriones vagabundos
cuando tu estés dispuesta
se sobrentiende
nos entretendremos en aprender el idioma de las lombrices
..................................................................................
.............
en dibujar con carbones caravanas de hormigas
y luego subiremos como por un tronco hacia la montaña
y plantaremos la primera flor para sonrisa de los aviadores
cuando tú estés dispuesta haremos tantas cosas
nos pondremos a descansar bajo las palmeras
y a descubrir cómo se hacen el amor los grillos
y luego correremos con nuestras alforjas al mar
y las llenaremos de espuma
que agitaremos en el espacio para que formen sobre nuestros cuerpos techos
que cobijarán el secreto de nuestras representaciones nocturnas
siempre
claro está
cuando tú estés dispuesta.

( LXXIII )
Cuando yo tenía tantos años como menos de la mitad de los que tengo iba de blanco
vestido
en la mano derecha yo llevaba bolitas para jugarle a los niños y en la izquierda
una disposición a acariciar las cabezas que me gustaron por el camino
era una época de deseos
una época de desear tener un caballito
de caminar por el surco descalzo con las manos llenas de semilla
Cuando yo tenía tantos años como deseos
las niñas rezaban el catecismo
y yo las esperaba por las noches en lo oscuro para darles un susto
era una época claro en que los vestidos se usaban por las rodillas
una época en que dar un beso era un gran sacrificio
yo vivía descansando mis tobillos sobre el barro
y después de mediodía cuando todos dormían
me escapaba a la cocina a hacer tortillas con huevos de pajaritos
era una época claro de grandes sacrificios
cuando debíamos por las noches bañarnos con el agua no muy tibia
era una época claro de tantos sacrificios como horas yo tenía
y en que uno no se olvida de la primera niña vista desnuda
del primer golpe dado o recibido en el rostro del amigo.

( LXII )

Dile a las nueces que se partan solas

no me quedan fuerzas
llama al médico
(XXII)

dile a las nueces que se pongan tristes tengo ganas de risas Raquel
no me quedan risas ganas de ir al cine a
ver aquella película
llama al médico ganas de ver las
rosas y no ver las rosas
dile a las nueces que no tengo verbos …………………………………………
ya no tengo verbos tengo ganas de tomar el
café con leche
llama al médico y beber
dile a las nueces que me quieran siempre beber
.................................................................. beber
dile a las nueces beber
llama al médico beber aquello y esto
dile a las nueces que ahora tengo versos y lo que yo ofrezco
dile a las nueces que ahora tengo versos ganas de ir y de aquél
dile a las nueces que ahora tengo nueces pero más que de ti y de aquél
no llames al médico. tengo ganas de coca y
de Raquel.

................................

SAUL P…REZ GADEA

Saul Pérez Gadea, escritor y poeta nace en Santa Clara de Olimar, Treinta y Tres
en 1929, y muere en Montevideo en 1969.
Vino a Paysandú en el año 1958, Traía un concurso ganado para dar clases de
Literatura en el liceo. Traía un baúl lleno de papeles: poesías, cuentos, ensayos,
obras de teatro, algunos inéditos, otros publicados en revistas y diarios.
Había incursionado en cantidad de trabajos para poder subsistir, comentaba a
menudo sobre su experiencia en trabajos varios, enfatizaba mucho en los que había
realizado anteriormente, en la construcción y en una panadería.
En Paysandú se rodeó de un grupo de amigos, con los que alcanzó a editar un
cuaderno Nuestra voz, con algunos de sus poemas.
Vino con su madre, esposa y dos hijos, la cual luego lo abandona y regresa a
Montevideo, él queda viviendo siempre con su mamá.
Su soledad y bohemia lo llevó a una vida solitaria.
Pérez edita su único libro Homo ciudad en Montevideo, Uruguay, Ediciones Ciudadela
en 1950. Primera y única edición.
Es una literatura que podemos enmarcar como surrealista, marca en su Homo Ciudad
las miserias humanas pero también las virtudes, marca una época pero también
siempre una realidad de todos los tiempos.
La vida de las prostitutas, la gente de la calle, el obrero, el opulento, (¿son o
no paraísos o infiernos?)
Son los poetas que pueden darse los gustos de pasear por las montañas del
purgatorio y llegar a al selva del paraíso.
En Pérez está muy bien logrado el contraste de la naturaleza y el medio urbano, la
naturaleza como lo bello, lo suave. La ciudad como un infierno geométrico.

Cuando el viento del otoño rodea al mar para arrancarle

sus últimas hojas verdes,
y las liras de los árboles se cruzan
y preludian las sinfonías de las lindes esféricas
anegadas por los estertores rojizos del poniente;
cuando con una espiga madura terciada sobre la frente
la vegetación submarina florece,
entonces, como un pulpo recién amanecido entre la niebla,
esplende
la ciudad; las calles de tiza, las luces fosfóricas,
los grises callejones
con olor a entrada submarina,
los escaparates de luz artificial – paraíso de maniquíes verdes –
y el hondo abismo de las calles, parece
un infierno geométrico, con un Dante que sale con paraguas y con lentes.

---------------------

Al leer este libro recuerda , como una visión general a, El poeta en Nueva York
de Federico García Lorca, la ciudad como un monstruo que rompe la naturaleza.
En toda la obra de Pérez se nota la agresividad de la visión surrealista, no se
toma conciencia realmente de lo que se escribe e impacta al lector en este caso,
lo apacible de los ruidos de la naturaleza al ensordecedor de la ciudad.
El cimiento cubriendo la tierra, rompiendo el eco sistema, la naturaleza que
sufre.
Recordemos a Breton y Philippe Soupault (1928), pioneros en esa línea. Breton
pintó a una mujer situada en la frontera entre la razón y la locura.
En esta obra de Homo Ciudad está la calma, la belleza, lo puro, lo diáfano, los
colores, los olores, ruidos naturales destrozados y masacrados por una ciudad que,
como un pulpo, ocupa lugares y contamina todo lo que está en su paso.
Hace imaginar la podredumbre, la vida nocturna, el alcohol, la droga, la
prostitución, etc.

La ciudad como:
· ese pulpo
· amanecido en la niebla
· la ciudad como infierno geométrico
Recordemos que “la ciudadÓ es producto del hombre.
Pienso también en los hospitales
Con tenebrosas salas de cirugía
y sus rayos X relampagueando,
y esófagos y bazos conservados en el alcohol
y la serpiente roja que va de cama en cama;
y enmascarados cirujanos, terribles,
con sus enguantadas manos y sus tijeras inexorables,
y la sangre inundando las salas, corriendo por los corredores,
y saltan los enfermos de las camas por las ventanas,
juntando luego sus huesos en el césped llorando ...

--------------

Habla ahora del hombre de la ciudad y el ruido

sin válvula de escape, sin evasión eléctrica,
metido dentro del cuero, pacentando sus bríos,
¡Hablo ahora del hombre! ¡me describo yo mismo!
del hombre entre las palancas moviendo edificios,
levantando los puentes, diciendo “tuyo y míoÓ.
Del hombre con la piel y el sueño cansado;
el que crucificara al muchacho más triste,
al hijo del carpintero y le llamó: DivinoÓ
Cansado ya del Ratio, del Mens, de su ubicuidad terrestre
De su ancestro peludo
Para imitar a Apolo su sonrisa divina.

Del hombre que vio a Heliogábalo en su danza,

En sus ritos hermafroditas, elevando las piernas a la luz asexuada.
Es el hombre que se miró en el agua turbia de la enfermedad
y vaticinó la llegada del Superhombre.
Es el hombre Juan y el hombre Pedro,
que defeca, ama, compra de vez en cuando un libro,
viola los diez pecados capitales, orina eructa, fornica,
y escribe libros, gruesos libros de leyes,
para justificar aquello de “diente por dienteÓ.
Es el hombre que muere sin una hoja del árbol genealógico,
el hombre que se hunde en el polvo,
o emigra hacia un planeta abandonado como una vieja casa
con gruesas telarañas de volcanes; y una caravana de dioses desterrados
con polvo de estrellas en las sandalias frías.

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“Pero un hombre sobre las risas y las bebidas, está muriendo ...
muriendo lentamente;
con raíces hundidas en una pesadilla de imágenes dadas vueltas ...
muriendo lentamente;
con raíces hundidas en una pesadilla de imágenes dadas vueltas...
muriendo lentamente
mirando tras unos lentes de saudades la ciudad y los años crecen ...
muriendo lentamente

En resumen Pérez Gadea, abarca los cuestionamientos universales del hombre, lector
neto, un sabedor y un visionario, por eso le dolía tanto el mundo
En su escritura de modelo surrealista aparece una verdad absoluta de todos los
tiempos
Esa forma de mirar el mundo, lleva a una sensibilidad tal que lo aleja de la
realidad, pero a su vez, es la realidad misma.
Así dijo:ÓYo mismo desde mi pieza de pensión hablo a mis conciudadanos, a mis
vecinos ...y le cuento al mundo la realidadÓ...
Es como a través de esta impresionante obra obligado a verificarlo todo.
Poeta no valorado en su dimensión, desde que lo estudié hace unos años atrás, me
dolió mi ignorancia, del saber que estaba aquí en este lugar, y que fue un grande
en una sociedad indiferente.

MARÍA FELICIA ALASSIO SOLARI

Nació el 19 de noviembre de 1904 y falleció el 10 de setiembre de 1988 a los 83

años.
A los 14 años perdió a su padre, lo cual influyó mucho en su vida, dedica un
libro a su memoria y a su madre, Inquietud (1932).
Su padre fue músico y su madre cantante de ópera, trabajó como docente de la
Ela. No 2 y a los 17 años daba clases particulares de francés; era muy religiosa.
Fue muy amiga de Carlos Estefanell a quién estimó mucho, este afecto era
mutuo.. Manejó las páginas culturales de el diario El Telégrafo; en el año
1941 se casa con Raúl Gamboa Bellotti con el que tiene cinco hijos.
Unos de sus recuerdos más notorios de su vida fue cuando fue invitada a declamar
en el Paraninfo de la Universidad.

De la revista montevideana Paysandú (1935)

“María Felicia Alassio Solari, es la poetiza delicada y soñadora cuyas poesías

impregnadas de las más bellas manifestaciones del espíritu, han merecido de la
crítica el juicio laudatorio que la consagra como una intelectual de alta valíaÓ.

Educacionista y poetisa sanducera, sus poesías son sencillas pero desgranan a

raudales un mensaje universal de emociones delicadísimas y de idealismos
superiores.
Comenzó a escribir desde muy jovencita en prosa poética y versos. Su obra
comienza con su primer libro Inquietudes (1932), De la tierra y del más allá
(1940) , Horas sonámbulas (1938), y Jornadas de gloria (1957). Posee además :
Cabecitas, Amanecer y rubias y morenas Cosmos y Psiquis, así como una cantidad de
ensayos y artículos sobre Arte y Letras publicadas muchos de ellos en el Diario
El telégrafo.
Su obra trascendió y en nuestro país tuvo gran difusión, socia y fundadora de la
Sociedad de hombres de letras del Uruguay.
Perteneció a la Asociación de Escritores y Artistas Americanos de la Habana,
Cuba y a la Academia de Río Grande del Sur en Porto Alegre.
Fue conocida en Argentina, Brasil y Chile., así también en algunos países de
Europa y Norte América. La obra que ella más prefería era Jornadas de gloria,
porque se identificaba con ella.

DEL LIBRO HORAS SONÁMBULAS

AVES DEL MAR EN MI HABITACIÓN

Al escritor y poeta Negro pájaro

asustado
Dr. Don Carlos Martínez Vigil y Sra. golpetea en la pared,
está
abierta la ancha puerta,
Saturados de yodo y de soles mas el ave, no la ve.
han pasado en un vuelo triunfal; … Adivino su zozobra:
y han dejado en mi alma, prendido, adivino su inquietud;
el anhelo de eterno ambular ... ¡pobre pájaro asustado!
¡voy
golpeando como tú!
El anhelo de cien horizontes;
el anhelo que me hace pensar Se fatigan mis dos alas;
que en milenios lejanos he sido en el hondo más allá
como ellas, un ave caudal. y no encuentro la ancha
puerta
¡ que me
pueda liberar!
... y me quedo en la playa soñando
mi quimera ancestral;
mientras siento la enorme tristeza
de ser ala, con sed de volar!

----------------------

NOCHE
ESTRELLADA SINFONÍA ROJA

(Al Director de la Biblioteca Nacional Sr. Arturo Scarone y Flia.)

El agua pasa cantando Hay

una herida entreabierta
una canción milenaria, en el
ocaso que sangra;
que resuena largamente y las
parvas que iluminan
en la vega solitaria ...
con resplandores de fuego.

En los brazos de la acacia Por

paganos holocaustos
está enredada la Luna
están teñidas las aguas;
y la mecen blandamente y un
cardenal en las frondas
con sus vaivenes de cuna ...
blande flamígera tea.

Al inclinarse los juncos,

Grandes ópalos sanguíneos
sobre la linfa sonora,
lleva el río en su corriente;
sueñan que pescan estrellas
rubíes y hasta granates,
tan rubias como la aurora. que
el mar recibe en su seno.

Embozado en verde capa Lloran

lágrimas de sangre
yergue su enjuta silueta
las grandes rosas carmíneas;
un misántropo incurable: sus
cien pétalos dispersos,
el ciprés que el aura inquieta;
parecen trágico símbolo.

y acribillada de luces,
Todo es rojo, todo es rojo
a lo lejos, la
ciudad, en esta
tarde que muere;
muestra su frente nimbada y
aquí en mi fiel corazón,
de un halo de claridad.
está sangrando una pena.

-------------

MOTIVO NOCTURNO EL ESPEJO ROTO

En su regazo encantado, Eran sus

fragmentos
la lagunita que vela, en el largo
camino
está acunando a la Luna ... un puñado de
estrellas ...

Arrojo una piedrezuela Cien azules

retazos
en el líquido brillante; de la capa
del cielo
y en el sutil ñandutí y verdes
fugitivos
que las ondas van tejiendo, de árboles
soñadores
las estrellitas se hunden jugueteaban en
él ...
como alfileres de plata. El sol, su
danza de oro

bailaba en trocitos;
Es tan diáfana la noche, era la vida
misma
cual si gasas la formasen; en visión
milagrosa
y es por eso que mi alma, de un gran
kaleidoscopio
ya sonámbula y vidente, espejándose allí
...
a través de ella distingue
las pupilas del Misterio.
.....................................

Ancestrales perspectivas He
quedado pensando
me fatigan y me encantan; en el
camino rubio;
(¡oh las vividas visiones
pensando en la alegría,
de esas sendas deslumbrantes, pensando en
el dolor ...
donde en viaje ultraterreno ¡Oh!
¡dichosos aquellos
las distancias fabulosas que
hecha trizas el alma,
anhelantes devoramos!) espejan
todavía

sonrisas de lo astral ...!

Allí en vano nuestros ojos
agrandados, quieren ver;
¡sólo el alma que es divina,
sólo ella, puede hacerlo!

DEL LIBRO INQUIETUD

DESEO

¿ Qué será mi cuerpo después que yo muera, y se hayan hartado en macabro festín
los gusanos?
¡ Si será un puñado de arcilla destinado para un cántaro de ancha boca, que ha de
beber con las fauces abiertas el agua del manantial!
Yo, que he tenido tanta sed, tanta que jamás la he podido saciar, quisiera, cuando
ya no lo tenga, contener la linfa cristalina para refrescar por todos los caminos,
las dolientes fauces de los que bregan aún ...
------------------------------

EL ARROYO DE LA SIERRA
( milongas )

Estas milongas fueron recogidas de un presidiario en la cárcel central de

Paysandú en el año 1955. Lo escribió un paisano auténtico, que dicen que pagaba
una culpa injusta, payador de alto sentido poético, conmovió mucho su presencia.
Se le conoció por su nombre también poético Candalicio, y cuentan que era como
deshacerse en lágrimas oírle cantar.. Improvisaba en estilo milonga o de zamba ,
pero con tanto rebozo de alegría y con el aire salvaje que no solo transportaba a
lo auténtico gauchesco sino que por unos instantes los liberaba de ese recinto
carcelario.
Damos aquí algunas de sus milongas compuestas en la cárcel, para que sean un
mensaje de liberación poética de aquel presidiario divino al estar tocado por el
arte.

I II
Anoche, noche estrellada, Arroyito de la sierra,
noche de soñar despierto, que siempre y siempre caminas:
se me hizo tal que el arroyo el que no envidia tu suerte,
me confiaba sus ensueños. nunca sabrá de la vida.

“Vengo de las tierras altas, Cuando bebo en la quebrada

lleno de diario cansancio, tus tragos de agua fresquita,
porque al descansado estar yo siento para mi gusto
prefiero el andar cansadoÓ. que estoy bebiendo la vida.

“El caminar me renueva Arroyito quebradeño

en la tierra y en el tiempo; que bajas desde la sierra:
cuando me apuren los años, tú cantas modestamente
caminaré a puro sueñoÓ. la gran canción de la tierra.

Muchas cosas en voz baja Cuando en silencio me quitas

me dijo el arroyo claro, la red que me da el sendero
mientras pasaba a mi vera yo siento para mi gusto,
serenito murmurando. que estoy cantando por dentro.

Al pie de la sierra dura ¡Loco de contento estoy

que él con dulce voz ablanda, cuando bajo a la quebrada!;
me fueron brotando coplas arroyito de la sierra,
que al corazón desbordaban. ¡cómo contentas el alma!

Se firmaba:
Peñaflor

LUIS MARIA LEMES DA SILVA

Luis María Lemes tuvo toda su vida un oficio: Poeta. Así, con mayúscula,
porque él compendió el sentido de aquella frase: "Hay razones del corazón que no
entiende el cerebro". Por eso, poetizaba todo lo que veía. Pero, además, tendía su
mano a todo el que lo necesitaba.
Nació en Puntas de Guaviyú, en el paraje Tres Bocas de Cerro Chato, el 21 de
junio de 1929. A los 12 años, ya escribía décimas a los pájaros. Concurrió hasta
quinto año escolar y luego se dedicó a las tareas del campo. Fue "tropero", y en
ese duro trabajo de arriero más de una vez arriesgó su vida cruzando ríos y
arroyos crecidos.

En 1950 llegó a la ciudad y comenzó a actuar como recitador en el carnaval

sanducero. A los 21 años incursionó en radio, diciendo sus poemas. Luego actuó
junto a Anibal Sampayo, con quien realizó una gira por Brasil junto a Chichí
Vidiella, Orlando Lynch y Juan Maristán.

También actuó en Montevideo, donde grabó discos para el sello Sondor. En 1954
se hizo cargo del establecimiento rural de su familia, pero sin abandonar la
poesía. Grabó 100 poemas para CW 39.

En un viaje a San José conoció a Wenscelao Varela y Abel Soria, dos grandes
poetas uruguayos. En 1957, al regresar su padre al campo, volvió a la ciudad y a
sus actividades radiales. Trabajó como taximetrista pero siguió cultivando la
poesía, que difundió en las escuelas. Esta preocupación por comunicarse con los
niños fue una constante en su vida. Lo mismo sucedía con los ancianos. Cada vez
que se presentaba la ocasión, solía organizar visitas al Hogar de Ancianos, al
Hospital Escuela del Litoral y a instituciones semejantes, para llevar música y
poesía a quienes allí se encontraban.

Entre los libros que editó figuran Pétalos de Ensueño, Lágrimas del Alma,
Besos, flores y estrellas, Perlas del crepúsculo y Brisas de la tarde. Escribió
también varias letras de canciones, musicalizadas por sus hijos o por artistas
como Chichí Vidiella, Hugo Rodríguez o Juan Carlos López, entre otros. Algunas de
ellas son Calle Oriente, Oro viejo, Una flor para mi barrio, Tu nombre en la noche
y Fronda protectora.
Falleció en Paysandú el 13 de setiembre de 2002.
 Supo cumplir con un viejo proverbio: "escribir un libro, tener un hijo, plantar
un árbol...". Tuvo varios hijos, escribió varios libros y plantó varios árboles.
Pero el árbol más alto que plantó fue el de la amistad, el de la generosidad, el
del corazón solidario.

Era el poeta que conmovía con la palabra, pero también con sus actos. Fue el
creador de la audición Cantares y Poemas de Nuestra Tierra, que se emitió por
radio durante más de 18 años. A través de ese espacio difundió la música y la
poesía de Paysandú y toda Latinoamérica y abrió la puerta a muchos poetas en
ciernes y a músicos-poetas no conocidos. En sus últimos tiempos el programa no
contó con su presencia como conductor, por hallarse afectado de un severo problema
de salud. Su equipo de producción, integrado por Walter Caviglia, Luigi Lemes y
Eduardo Lemes, intentó continuar las senda por él trazada.

Allí se apuntaba a difundir la actividad de músicos, poetas y escritores de

nuestra región, a través de la presentación en vivo de esos personajes; de la
promoción de actividades artísticas, recitales, muestras, exposiciones, festivales
y cualquier actividad que sirviera de aporte al crecimiento cultural de la
comunidad, buscando extender esa tarea a todas las ramas del arte.

"Los versos que escribía fluían desde las más recónditas intimidades de su ser,
para ofrecerse con la inmaculada desnudez del arte, en espontáneo y desinteresado
gesto de entrega total. Tuvo un algo que fue un ariete para abrir brechas en el
corazón de su pueblo, y ese algo era el arte nacido del corazón, único arte que la
humanidad comprende y acepta, por ser oro y ley de su carne".

ORO VIEJO (Canción)

Ramón, barredor del centro Tus hijos

Yo te saludo Ramón fueron creciendo
la humildad crece en tu pecho y se echaron a volar
como en tu barrio la flor tu mujer
fue para el
cielo
La ciudad está dormida y de nuevo a trabajar …
cuando vas al corralón Barre que te barre Ramón
lo que no barre la vida hojas y almanaques
lo lleva barre que te
barre Ramón,
tu escobillón. hay frío en las
calles
Barre que te
barre Ramón
Barre que te barre Ramón mañana es domingo
hojas y almanaques tal vez tempranito Ramón
barre que te barre Ramón, podrás ir al río
hay frío en las calles Barre que te barre
Ramón
Barre que te barre Ramón
mañana es domingo que la vida es cara
tal vez tempranito, Ramón como hiciste plata Ramón
podrás ir al río pero si gauchadas
Barre que
te barre Ramón
Está pronto el asadito
y la caña de pescar mañana es domingo
tabaco, mate y de vino tal vez tempranito,
Ramón
un buen trago podrás ir al río
nada más

Letra: LMLDS
Música: Eduardo y Luigi Lemes

AÑO NUEVO (Fragmento de "Plegaria para mi pueblo")

Año nuevo, milenario y por las calles del

mundo
pájaro azul del torrente jamás un niño
mendigo
con tus alas infinitas Hombre corazón de
árbol
por mares omnipotentes por los mares
infinitos
lleva en tus auras doradas toma mi sueño velero
la plegaria de mi cielo; siempre cargado de
nidos
por tus esferas radiantes y llévate mi
ternura
despierta en el mundo entero mi esperanza mi tristeza
la conciencia de los hombres por todo el llanto del
mundo
que forjan un rumbo nuevo que el sol trae siempre a
cuestas
hecho de paz y justicia Deja en mi alma una
plaza
de bonanza y de sosiego toda luz de primavera
donde triunfan la verdad llena de niños
y el amor entre los pueblos jugando a la rueda
rueda
Que el fantasma de la guerra Que el amor sea limpio y
puro
nunca más esté al acecho con sabor a vida nueva
que haya un puente solidario abierto de par en par
sobre tantos egoísmos en el umbral de tu
puerta
que el pobre sea menos pobre
y el rico sea menos rico
que la libertad sea libre
de saltar entre los ríos

CARTA A LOS REYES MAGOS DE UN NIÑO POBRE

Queridos Reyes Magos: yo siempre los aguardo Eso me dijo Eduardo, mi niño de
diez años
en las rejas plateadas de la vieja casona andando por las calles
de nuestra gran ciudad
junto al agua y al pasto, junto al camello alado mirando las vidrieras
repletas de regalos
y rondas de zapatos ante vuestras alforjas. y el dejo de tristeza
que no supe ocultar
Quiero que siempre lleguen al ventanal que aflora “Esto no es un reproche papá,
con su estela de ensueño, su legendario
encanto, no me hagas caso
y cuando sea más grande, y no me corresponda, solo quise confiarte un
deseo al azarÓ,
la emoción de la espera será el mejor regalo. Pero yo se hijo mío, que
al paso de los años

tú llorarás conmigo la emoción que me

das
Pero quiero que vengan, en la brisa, en la estrella,
en un sueño de novia, de madrecita, abuela. Sigue amando a tus
Reyes, como todos los niños
en los hijos que cantan o el nieto regalón; Dios ha puesto en tu
vida mucho más que el sentido
que mientras haya un soplo de bondad e inocencia de anhelar un juguete que no
puedes lucir
la sonrisa de un niño tendrá la transparencia Crece, estudia y
trabaja, con fe, con alegría
del juguete soñado que nunca acaricié que de un reino de
dicha serán mago algún día

para darle a los tuyos lo que te debo a ti

(1978)
-----------------

ALMA DE NOVELA

Pobre payaso triste de un cuento de bohemia ni el pechote un

hermano, para implorar tranquilo
cuantas veces borracho de fiebre y soledad por la misericordia
del divino perdón
te he visto tambaleante rodar sobra la arena pobre payaso
enfermo, tu circo es la tragedia.
o empañar silencioso los espejos de piedra que envuelve de
este mundo su mísero compás
de las calles que guardan tu secreto penar y en él tienen las
musas que arrastran tus quimeras
Tu risa extraña y hueca salpicada de lágrimas la historia de un
payaso con alma de novela
Se estremece en la espuma que desborda el vaso llorando a carcajadas su
eterno carnaval
y en la página oscura de mis horas amargas Hermano: cuando
rindas tus místicas cadenas
me obsesiona el enigma de tu cara pintada esculpiré en tu
lápida mi oración de piedad
bajo los cascabeles que arrullan tu disfraz consagrando mis
lauros a tu muerta conciencia
El beso de una madre no calmó el desvarío que pasa por mi vida,
rebelde en su miseria
y la novia soñada nunca te acarició hacia el
confín recóndito de tu juicio final
ni has tenido la mano piadosa de un amigo

20/10/2003

Y RESULTÓ SER UN POETA, HISTORIADOR Y SANDUCERO

MIGUEL ANGEL PÍAS

“Esta ciudad de piedras

florecida
como un clavel del
aire del camino
se recuesta en la paz
de tres colinas
y viene a arrodillarse
junto al río …Ó

Nació en Guichón el 3 de octubre de 1930 y falleció el 9 de noviembre de 2002.

Creció con la sana ansiedad de saber cada día más, de las cosas maravillosas que
le regalaba la vida, desde siempre fue fiel amante de la naturaleza y de la
historia.
Aquel manantial que solía visitar y que sentía vibrar en su sangre, en su piel,
en sus oídos, en su mente de artista, lo acompañó siempre haciendo vibrar su
imaginación y creatividad.
Teniendo siete años se fue a vivir a Paysandú y a los once años ya escribía sus
primeros poemas.
Concurrió al Colegio del Rosario, luego estudió en Montevideo en el Seminario
Mayor, aprendió latín y griego, el espíritu científico ya se determinaba,
superándolo por ser todo sentimiento, toda sensibilidad.
Así a su regreso ya era todo un profesor que fascinará a sus alumnos en sus
clases de Literatura y de Historia con su voz franca, pausada, conmovida por la
vida misma que nos rodea a todos, haciendo el real cultivo de la imaginación
para ser creativo, la reflexión de la historia en la búsqueda permanente de
nuestra identidad.
Fue profesor de Literatura por concurso de mérito y oposición en 1966.
Auténtico hijo de nuestro río, él besó sus playas con sus poesías, llevaba el
cielo en sus ojos y en su voz vibraba el lucero y cantaban las aves.
Autor de los siguientes libros: Paysandú, camino con dimensión humana (1979),
Paysandú: Surco, Semilla y Espiga, Intendencia Municipal (1992).
El monumento a la Perpetuidad, estudio histórico y artístico (1993).
Visitó a todas las escuelas de Paysandú, distintas instituciones, siempre estaba
dispuesto, y siempre agradeciéndole a la vida la oportunidades que le daba,
agradeció al sol que lo iluminó, las flores que lo rodearon, el cielo que lo
inspiró, a su familia que lo respaldó, su esposa Mecha y su adorada hija Mariana,
a sus amigos, a toda la gente de esta tierra que tanto quiso.
Todos los pájaros van hacia el río (1991), su obra en poesía muestra a los
sanduceros un camino que, ¡¡vaya si lo recorremos cada día!!.
Intervino en gran cantidad de actividades culturales, es de recordar la Clase
Abierta sobre Ideario Artiguista en la Meseta de Artigas con el grupo de Educación
de Adultos de UTE (convenio UTE-ANEP) con la maestra de adultos Carmen Borda.
Fue el 25 de setiembre de 1993, cuando por primera vez se marchó, al estilo …xodo
del Pueblo Oriental, con los pabellones patrios, desde abajo hacia la altura del
monumento de Artigas en la Meseta. Estaban presentes, el grupo de funcionarios y
su instructora, una delegación de la Junta Departamental, un Inspector de
Primaria, conjunto Los Chasques cantando A Don José, el diario El Telégrafo y el
fotógrafo Ozer Ami. La voz de Miguel Ángel sonó fuerte, segura, poética, firme,
resaltando Las Instrucciones del año XIII, El reglamento del 15. Pías realizó un
hermoso trabajo en el diario con fotos espectaculares, material que está en los
archivos de El Telégrafo. Pero también la Intendencia (presente con su prensa)
filmó un video, trabajo que fue llevado hasta Europa por inspectores de Educación
de Adultos, video que aún se conserva en las oficinas de UTE, Paysandú. Quién
también le realizó un hermoso homenaje en el año 1998, de parte de Recursos
Humanos de la empresa.

DONDE EL RÍO TIENE VOZ

Y LA MESETA VIGILA
...

................................................
.....................................
Quién es él ...? ¿Adónde va? Palabra dignificada
Tiene un andar de tiempo con el libro y el arado:
y algo de eternidad. “Que sean los orientales
Porque escribió en las almas valientes como ilustradosÓ...
su fe en la libertad ..

Su palabra también hace eco en el diario local El Telégrafo, donde sus Crónicas
Sanduceras son la historia misma del pueblo, su Paysandú tan querido. Escritor y
periodista por el largo período de dieciocho años.
La Cámara de Representantes editó el libro Crónicas Sanduceras en el año 2000, con
el prólogo de Fernando Baccaro, director del Diario El Telégrafo en ese entonces,
(fallecido).
No se olvidó de su lugar natal escribiendo el libro: Guichón - Memorias y
Horizontes ( 1997) editada con el auspicio de la Comisión de la Junta
Departamental.

SE FUE VOLANDO

Guichón de mi niñez Limpio reír del agua entre

las piedras,
se fue volando ... trompos de palmas
bailan en los cerros,
por sobre el aire azul vocecita de luz de
la campana,
y el tiempo mágico. todo se fue, mientras
revivo y ando.

Hoy he vuelto a vivirla Guichón y mi niñez

Caminando volvió
soñando.
por senderos del alma
van mis pasos
como siguiendo el vuelo de los pájaros.

Fue director de teatro durante cuatro años, dirigió un grupo de jóvenes que
aprendieron y cultivaron el arte dramático, hicieron varias representaciones en
Casa de Cultura, Teatro Florencio Sánchez, en el interior del departamento y en
Colón, Argentina.
Publica poemas en las revistas: Foro Literario y Nuevamérica.

Premios-
-Primer premio en Poesía y en Prosa, Concurso de Rotary Club de Montevideo,1962.
-Primer premio en Ensayo, UNESCO, 1967.
-Primer premio en Poesía y primer premio en Cuento, Concurso Municipal de la
Intendencia,
1979.
-Mención especial en el “Concurso de cuentos para niños, AGADU, 1981.
-Primer premio en Poesía. Concurso de la Universidad de Tucumán, Argentina.
-Primer premio en Poesía y Cuento, Intendencia de Colonia, 1980.
-Primer premio en Poesía. Comisión de los homenajes a Leandro Gómez, 1983.

Hoy después de haber vivido tantas emociones, tantas alegrías, y algunas

tristezas, los niños y la gente en general saben de él, lo siguen leyendo,
queriendo y extrañando su presencia.
Desde el 4 de junio del año 1997 su nombre prestigia el Auditorio de Casa de
Cultura de Paysandú.

RÍO VIAJERO SILENCIO

El río viene descalzo ¿Qué voy a hacer en esta tarde

inmensa
jugueteando entre las islas, saeteada de pájaros
maduros?
pecho de sol y espinillos ¿Qué voy a hacer para olvidar la
ausencia
y manos de arenas tibias. si hasta el río se marcha
sin retorno?

Alegre viene cantando ¿Si este río no sabe que

es angustia
cuando se abre la mañana y las aves que dicen poemas
en pentagramas de pájaros ignoran el sutil abecedario
y en vuelos de rosas garzas. con que el hombre designa su
tristeza?

Boca dulce de pitangas ¿Tendrán alma los barcos

solitarios?
isla de los ojos verdes: ¿Quién decide si el ave es
mala o buena
le regala caracolas y abre los cielos a la
antigua estrella?
pero él la besa y no vuelve.
Yo no losé.
Pero esta tarde siento
El río y la vela que Dios escribe
música en los astros
van tomados de la mano ... y el hombre la interpreta en el
silencio.
Oh si pudieras andar
Isla de los ojos claros!

ESTE MARCHAR SOÑANDO CALLECITA SANDUCERA

Este marchar soñando por la vida Ponte tu delantal de polvo y lino

es ser raíz y flor a un mismo tiempo: trémula callecita
cenicienta:
resbalar sobre el barro de los días desde la flor del día
peregrino
Pero elevar los ojos hasta el cielo. hasta el cansancio de las noches
quietas.

Por noches de luciérnagas azules Una ronda de pájaros se

agita
o por días de sol sin esperanzas, en tu descalzo andar hacia la
mañana,
en la red de mis ojos pesco nubes descansa la ciudad en tus
pupilas,
o mi paso sutil se anima y anda ... ¡ hueles a cabellera
enamorada!

Y mientras ando hacia la sombra más larga De tu historia fugaz, casi sin
nombre,
mi inquieto corazón quiere ser pájaro. sólo rosa olvidada en la
vereda,
¿Cómo enredar el cielo en estas manos? Una risa de niños en las tardes
Tengo ansias de lucero ... y soy guijarro. Y la chispa del sol, que es
siempre nueva.

¡Todo
comienza en ti, calle pequeña!
breve y
grande a la vez, como la vida:
principio
y fin: piedra y libélula,
¡porque
también en ti todo termina!

MARIANA AYER DE LUZ

Era un camino largo y sin palomas Tal vez los pájaros trazaron
esta luz
y tu no estabas ... de pena y lirio ...
y había espinas, Mariana,
y tú no estabas. Por esta rueda
donde el sol camina,
pureza de
cristal, tierra y rocío,
Después vino la espera ventana y soledad de
mano abierta
y la alegría; tendida hacia
el regreso prometido.
fue cuando el cielo se quedó en tus ojos
y Dios hizo la luz en tu sonrisa. Dame tu mano y vamos por la
antigua
senda de
esa niñez, jazmín del agua.
“Con espigas de trigo
y rayitos de sol Niñez de ayer y
plácida paloma,
para hacer tu pelo nido de luz
crecida en el recuerdo.
trabajó el señor. No sé si la he
perdido o solo duerme
Arrorró Mariana, en el pulso infinito
del silencio.
te canta mamá.
Dios puso en tus ojos Tal vez los pájaros
trazaron esta luz,
el cielo y el mar.Ó tal vez un niño
...

Tú intentaste las flores y los trinos, Es levantar los ojos

al pasado
la vida tiene luz por ti Mariana por donde ha de venir,
lejano y tibio ...
gorrioncito de sol por el camino Desde esta mi quietud te voy
andando
con un cascabelito de chicharras. Arrullo maternal y flor
de trino.
.
Y mientras cierra el arrorró tus ojos Tal vez los pájaros
trazaron esta luz,
vas por el cielo de las mariposas, hoy vuelve un niño!
capullito de sol y de alegría,
---------------
tu mano acurrucada entre las mías.

“Con seda de espumas

y la luz del sol.
con ojos de cielo,
niña, te hizo Dios.Ó

ANÍBAL SAMPAYO

Vengo de andar el claroscuro de los pájaros Yo soy el calado silencio que

abraza,
en la difusa primavera en gestación la voz de una raza
mestiza, ancestral,
de la garganta donde nace el sol de marzo, persigo una estrella con luz
en la sangre,
y se origina ciclo en árbol la canción. el destino grande, del
hombre total.

Como quedarme en la fraguada de tus montes,

sin que me vuelva oro carnal de tus guayabas
si cuando canto se hace llama el horizonte
y estalla en luz el corazón de las guitarras

Si a Juana de Ibarbourou se la llamó Juana de América por su creación literaria,

¿habrá un nombre que abarque la grandeza del trabajo de Aníbal Sampayo? En nuestro
país, y me atrevería a decir en toda América Latina, Aníbal no necesita
presentación ni datos biográficos, porque sus canciones, iluminadas de nobles
ideales, han trascendido las fronteras, reflejando el sentir y vivir de sus
hermanos de raza y de sueños con la belleza poética que caracteriza su creación,
manifiesta con total claridad. “persigo una estrella con luz en la sangre/ el
destino grande del hombre total.Ó. Junto a Estela, su esposa, reside en su
Paysandú natal, donde nació en 1926, luego de haber viajado por distintas partes
del mundo gozando la emoción de sus canciones hayan sido traducidas a múltiples
idiomas.
Con la humildad y sencillez que lo caracterizó siempre, fue frecuente invitado en
grandes acontecimientos de canto en distintos países, pero también en las escuelas
de su Paysandú natal, tanto urbanas como rurales, sin negarse jamás ante el
llamado de los niños que tienen en él, en su producción artística y en las
investigaciones que realizara sobre nuestras raíces, sobre fauna, flora y
toponimia del país, sobre diversos instrumentos musicales, etc. No ha sido, la de
Sampayo una investigación fría, escueta, sino que traducida en poemas o leyendas,
atrapa la atención, motivando el interés de los alumnos.
Profundo conocedor de nuestra historia verdadera, sus canciones reflejan hechos
de la misma haciendo confluir hechos del pasado y el presente. Pasado y presente
que palpitan sobre la geografía viva de su tierra –rico escenario donde se
desarrolla la vida plena de luchas y de sueños de su gente-.
 Es tan amplia, tan vasta y tan variada la obra de Aníbal Sampayo que resulta
difícil realizar una clasificación o selección estricta de su trabajo. ¿Dónde
detenernos más? ¿En el investigador que profundiza en nuestra historia y la revive
en versos? ¿En el buscador de las raíces del canto latinoamericano y el origen de
diversos instrumentos musicales? ¿En el hombre que se revela ante la injusticia
que margina a miles de hermanos, y alza su canto de denuncia y esperanza?

EL CANTO ELEGIDO

Ese título tan sugestivo, designa el libro de Cono Sur Press –Ediciones- que
reúne gran parte de la obra de este creador. El prólogo de esa obra finaliza
explicando: El libro se complementa con una selección de letras de canciones y
varias fotografías a través de las cuales se puede seguir en parte, el itinerario
de un artista que ha llevado su canto a todas partes, desde las Serranías de
Córdoba a las ciudades más importantes de Australia; desde el Caribe a la capital
de Finlandia; Desde México a París; desde su Paysandú natal a Madrid, a Panamá, a
Canadá…
Acaso la clave para entender su peculiar personalidad musical y artística, en
definitiva, su condición humana, esté en la respuesta dada por Aníbal Sampayo a
una pregunta periodística en 10970. En ella que “mis canciones surgen del ámbito
real de cosas que han pasado: soy un autor comprometido no sólo con mi paisaje y
con mi gente, sino y con mi gente, sino también con mi tiempo.Ó(Del libro citado).

LA RIQUEZA DE SU NIÑEZ

Aníbal Sampayo, tanto en la charla con amigos, como en los diversos escenarios
artísticos, se trasciende a sí mismo en la humildad y sencillez de su personalidad
donde no falta la fina chispa de humor.
El Canto Elegido, se inicia co las palabras del creador, rememorando su niñez:
“Crecí en el litoral uruguayo, con una geografía en que el horizonte era un vasto
mar de redondas lomas, como disformes y verdes caparazones de tortugas; de ríos
cual colosales lampaguales, de una fluida y brillante claridad. Allí, donde la
mitad de su vida a caballo y la otra mitad en la canoa.
Exaltaban mi mente infantil, el balido de la hacienda y el sincopado redoble de
los pasos de la bagualada cimarrona. Me rodeaba un mundo de lunas, como rodajas de
piñas maduras, de soles que eran brasa entibiando el alma henchida de brotaciones
impalpables, sonoras, dulces… Esas lentas vibraciones que hacían del corazón una
ramita cimbreante, llena de espejismos incomprendidos, pero tan hondos…Ó
¿Quién hubiera podido, sino el mismo, traducir con tanta claridad y belleza,
aquella etapa, fundamental en la vida de todo ser humano, que es la niñez?
Luego agrega: -“Vivíamos, en ese entonces, en unas de las tantas cabañas
ganaderas que José Elorza poseía al norte del Río Negro.
Nuestros juguetes se asemejaban a los que nuestros padres campesinos habían
tenido. Tirados sobre el piso de tierra, juntábamos huesos de vacunos, tabas,
“pichichosÓ, “chiquizuelasÓ para formar tropas de carretas con bueyes y rodeos de
toros cimarrones, pero era nuestra mayor diversión, las tareas en las que
ayudábamos a nuestros mayores. Estas consistían en llevar a los toros de
pédrigee prendidos de las argollas de metal que aprisionaban sus narices, a
rasquetearlos hasta dejarlos de un rojo y blanco brillante, o conducirlos a los
bebedores para que saciaran su sed.
Otras veces, prender al carro de pértigo al petiso gateado, y montando en el,
ayudar, campo afuera, en la carneada que hacía mi padre para el consumo del
personal y patrones(…)Ó
¡Con cuánto asombro y admiración escuchan nuestros niños en las escuelas estos
relatos, que parecen irreales, en tiempos donde el consumismo nos aleja cada vez
más de la riqueza de la naturaleza, y la tecnología pone en las manos de los niños
sofisticados aparatos, y sus bocas, palabras en ingles mientras se les va
empobreciendo la lengua materna, la expresión oral, la creación personal…
Y PARA LOS NIÑOS
Desde ese imaginario viaje a su pasada niñez, el poeta, que el pasado 6 de agosto
cumplió 80 años, sigue en su sonrisa y en la claridad de su mirada nos muestra que
aquel niño que creció en el litoral uruguayo, sigue entre nosotros, y para
compartir con los niños de hoy, trasladándolos a ese mundo donde magia y realidad
forman un todo que motiva la imaginación y estimula la búsqueda y el aprendizaje.
Tal lo que ocurre con los siguientes temas:

LA QUENA

La quena ya había nacido

cuando Pizarro aquí ancló
como cuenta un viejo indio
que así su historia inició:

Llegó un día el mangangá

que es una abeja tamaña
y se puso a fabricar
agujeros en las cañas.

Y al día siguiente la brisa

cuando se puso a soplar
una hermosa melodía
logró en la caña arrancar.

Pasó por allí un pastor

que iba arreando su ganado
y al oír aquella música
quedóse como extasiado

Cortó la caña y silbando

cruzó valles y montañas
nunca dejó de soplar
aquella flauta de caña.

Tan diestro fue en su tañer

el pastor de su instrumento
que se hizo artista y hoy día
en el Perú es un portento.

LA GUITARRA

La guitarra se hizo nuestra

cuando arribo el español
trocándola el indio algodón
por maíz y por fríjol.

Su caja tiene una boca

que es el nido de un jilguero
y una reja que no es cárcel,
cuerdas de tripa y acero.

Un largo mango su cuello

tal llamado diapasón
por donde pasean los dedos
como por un callejón.

Y seis clavijas iguales

a un signo de admiración
con las que afina sus cuerdas
entre llantos y aflicción.

En amores y batallas
en serenatas y treguas
hizo con el gaucho patria
en la paz como en la guerra.

Dice el poeta que es ánfora

con el alma de mujer
yo la llamo compañera
de mi tiempo y mi deber.

EL CHARANGO

-No me mates pastorcito.-

pidió el quirquincho llorando
-No lo haría, mas necesito
de ti para mi charango.-
-Tállalo de madera
que hay tan buena en la región.-
-Cierto es, mas nada hay que suene
como tu caparazón.-
-pastorcito, tengo hijos,
por mis hijos ten piedad.-
-Yo también los tengo y criando
con lo que hago por cantar.
Pero no llores quirquincho
Conmigo serás feliz
Ya veras cuando te toque
Como te van a aplaudir.-
-Eso es bueno, pastorcito
para ti, la raza humana,
mas nosotros, los quirquinchos
no ambicionamos la fama.-
-No es asunto de fama
se trata de mi sustento
y tú qué más quieres bicho
que ser un bello instrumento.

LA MARACA

Manuel era un niño indio

bonito pero haragán
que atrapado por el vicio
no quería trabajar.

Debajo de un aguacate
pasaba el día Manuel
chupa que chupa del mate
y con todo por hacer.

Su padre muy disgustado

intentóle escarmentar
y con cola de pescado
mando su mate tapar.

No sin antes disponer

llenárselo de piedritas
así recuerda Manuel
de su falta cometida.

De regreso, sorprendido,
halló su mate Manuel,
lo agita, lo hace sonar
y empieza a bailar con él.

Ya toda la tribu danza

al ritmo del mate aquel
y así nace la maraca

que es invento de Manuel.

APRENDIENDO HISTORIA

Que no resulta fácil al magisterio uruguayo la enseñanza del Ciclo e Ideario

Artiguista, queda de manifiesto cuando se trata el tema con alumnos que ya han
finalizado el ciclo escolar y más allá de que Artigas fue el “vencedor en la
batalla de Las PiedrasÓ muy poco pueden agregar.
Al respecto, las creaciones de Aníbal Sampayo, tienen un penetrabilidad tal, que
difícilmente un niño que haya presenciado La Cantata o aprendido alguna de las
canciones, podrá olvidar la esencia y el contenido de esa historia viva. En los
textos que transcribimos a continuación, ello demuestra lo que afirmamos.

EL …XODO

Como oscura serpiente que se alarga

marchan niños, mujeres, van ancianos…
Es la heroica, la lenta caravana,
que en pos de el Precursor cruza los llanos.
¿Dónde van? Queda atrás el rancherío
que las lenguas del voraz fuego consumen…
Hacia el Salto, el Entre Ríos,
parte el éxodo que el gran Jefe conduce.
Y es la noche que llora en las guitarras
y es el alma de un pueblo que se aleja
con un zumo de angustia en la distancia,
tras un lúgubre gemido de carretas.
(Marcha)
Orientales, la patria peligra,
hacia el Salto volad…
Es el sol de los libres de Artigas
y es Hidalgo que insita a marchar

Es el gran Fundador, el Guerrero

el que al frente del …xodo va…
el que nutre de luz a su pueblo,
y a su paso siembra libertad.

Es la Heroica Legión sin cuartel

que en la carne sustenta su ideal
con un canto de octubre que crece
y en derrota se yergue triunfal.

EL REGLAMENTO DE TIERRAS

Allá en Purificación
se labró este documento
de tierras un reglamento
por orden del Protector

(Estribillo)
Tajante como navaja
es la consigna artiguista
barrer al latifundista
la tierra es del que trabaja

Los negros libres, los zambos,

los indios y criollos dicen
que aquellos más infelices
serán los privilegiados

(Est)

Serán dignos de esta gracia

los que la tierra fecunden
y con su trabajo funden
la grandeza de la Patria

(Est.)

A los malos europeos

y peores americanos,
a los imperios tiranos
fuera de Montevideo

(Est.)

Setiembre, diez, sí señor

de mil ochocientos quince
el Reglamento lo dice
y es orden del Protector

(Est.)
MELCHORA CUENCA

De Guirapuitá los triunfos

Resonaban en los cerros.
Mas la derrota acechaba y allá en el Tacuarembó
La división de patriotas comandada por Sotelo,
Con los bravos misioneros, un veintidós sucumbió.
Después El Pilar, febrero, de 1820
y luego el 13 de junio, en el encuentro de las Guachas;
Gualeguay, el Yuquerí, las Tunas y Avalos tienen
Funestas contradicciones para el Héroe y su campaña.
Y fue allí en Mandisobí cuando la dulce lancera
Por última vez se viera con el Caudillo oriental.
Cuando el busca el Paraguay Melchora sola regresa
Para llorar su tristeza, en los montes del Queguay.

Fue paloma para amar

brava leona en el combate
El clarín templó el coraje
de su pecho montaraz…

Se encintaba el Paraguay
en las noches de sus trenzas
Se llamó Melchora Cuenca
la bella flor del Guayrá

A orillas del Uruguay

duerme Purificación
Sólo brota una canción
de cuna en la soledad.

Sombra heroica vertical

De la estirpe montonera
ssí era Melchora Cuenca
la pasión del General

Ya no brilla el esplendor
de Guirapuitá en su espada
En Mandisobí se apaga
la estrella del vencedor

A cuestas con su dolor

sendero largo de ausencias

Allá va Melchora Cuenca

llorando al perdido amor

En suelo germinador
cambia largo el filo de su lanza
La reja de la esperanza
le torna el brazo arador
Y el Queguay, río cantor
tiene el tiempo de zorzales
El misterio de su sangre
que en mi tierra floreció

Por eso guardan mis versos

La historia de sus hazañas
y en el altar de la patria
su nombre se escribirá

Luce el alba nacional

dos medias lunas guerreras
Tus ojos, Melchora Cuenca
que alumbran del más allá.

CANTÓ PARA TODOS

Nos consta que la brevísima selección (en comparación con la variada y vasta
producción de don Aníbal Sampayo) dejó afuera los temas más difundidos y conocidos
del autor. Quisimos, precisamente, mostrar en alguna medida cuán valiosa y
enriquecedora puede ser para nuestros niños, la creación de ese hombre… Creación
nutrida en nuestras raíces más auténticas, en las realidades más concretas y en
los sentimientos más nobles y profundos.
El libro El Canto Elegido no debería faltar en ningún centro educativo. Pero para
que ello sea posible, se torna necesaria una nueva edición del mismo, ya que se
encuentra agotado. A las autoridades oficiales de la cultura de nuestro país,
corresponde la decisión.

UN CAMBIO DE DEDICATORIA

En el libro mencionado leemos la siguiente apreciación: “La presencia militante de

Aníbal Sampayo esta profundamente enraizada a su creación, pues es imposible hacer
una distinción entre el objetivo superior de su vida y el de su arte. Desde
siempre, en su música y en su poesía flamearon con nitidez los colores de la
liberación nacional, por la justicia universal.Ó
Es evidente que en el caso de este autor, vida y creación conforman un todo
indisoluble. Y en ese todo, trascendente, tuvo y tiene un rol preponderante Estela
Quinteros, su esposa compañera, sostén, apoyo y aliento…
Por ello, con todo el respeto –nacido en la admiración y el afecto- que nos
inspira don Aníbal Sampayo, elegimos, como cierre de este trabajo el tema de la
página 143 de El Canto Elegido realizando un pequeño cambio: debajo del título,
Sampayo dedica su “Homenaje a los compañeros caídos en pando.Ó.
Que don Aníbal sepa disculparnos, pero hecha la aclaración necesaria
transcribimos

HACIA LA AURORA
(En reconocimiento a Estela Quinteros: Fuerza, entrega, tesón y ternura en la vida
del poeta).

“Quiéreme así muchacha, quiéreme así,

cual si fuera este el instante que marque el final;
tal vez mañana una bala me aparte de ti,
porque la vida, muchacha, me la he de jugar.

Bésame así, muchacha, bésame así,

Quiero llevarme a la muerte el calor de tu piel
Y cuando el bando asesino te deje sin mí
toma mi puesto muchacha y avanza hacia él.

Grítale así, grítale así,

antes la muerte que esclavo de ti.
Grítale así, grítale así,
liberación y agota tu fusil.

Mírame así, muchacha, mírame así,

Seca ese llanto y sonríe, que ilumine el sol.
Piensa en la patria que exige y mi vida feliz
Por los pobres de mi tierra con gusto la doy.

Bésame así, muchacha, bésame así,

quiero llevarme a la muerte el calor de tu piel
Y cuando el bando asesino te deje sin mí
toma mi puesto muchacha y avanza hacia él.

Grítale así, grítale así,

antes la muerte que esclavo de ti.
Grítale así, grítale así,
liberación y agota tu fusil.

Aníbal Sampayo fallece el día 9 de mayo de 2007.

EN HONOR A DON ANÍBAL SAMPAYO, al cantautor, al poeta, al embajador de nuestra

música popular, al amigo-

Para aquel hombre que va hacia la luz de una estrella, hacia el destino grande del
hombre total.

Para el hombre cuyas letras han sido y son una flecha directa al corazón de la
gente.

Para ese hombre tan sencillo que recorrió todas las calles de nuestros barrios, y
supo ver más allá, el que le cantó al peón rural, al obrero, al humilde, a Tino…

Para aquél que cruzó el océano llevándose siempre una valija con el canto de
nuestros pájaros, el perfume del espinillo, y la música de nuestro río al correr.

Para usted que, desde hoy seguirá velando por los marginados de este país, para
usted que pagó con cárcel por sus ideas y utopías, y que no fue en vano.

Para usted que seguirá viviendo en las letras de sus canciones:

GRACIAS, GRACIAS POR TODO LO QUE NOS DIO Y NOS SEGUIRÁ DANDO

Su lección se eterniza …

La poesía es lo eterno y lo infinito en el mundo, a través de la distancia y el

tiempo-
Es “ellaÓ, la poesía de todo el mundo, la infinita y la eterna, la que no tiene
distancias ni tiempos, la de los “poetasÓ.
Ellos, son los que tienen el don de hallarla, es una melodía que espera, es como
un acorde que se arranca de un arpa y sus cuerdas quedan vibrando en un zumbido
armonioso que llama a los poetas. Y allí nace sublime, a veces trágica, a veces
triste, alegre, revolucionaria, incomprendida ... la poesía.

TALLER LITERARIO DE PAYSANDÚ / MEC ( 1992- 2000 )

El Taller Literario de Paysandú comenzó sus actividades en marzo de 1992, con los
auspicios del Ministerio de Educación y Cultura y la Intendencia Municipal de
Paysandú y la orientación del poeta, narrador y crítico literario, Leonardo
Garet.
La reuniones se realizaron siempre en Casa de Cultura y los primeros años ante un
heterogéneo grupo de personas. Llegó a conformarse un grupo que acompañó hasta el
final esta rica y fructífera experiencia , inédita hasta entonces en Paysandú.
Fueron ocho años ininterrumpidos de riguroso trabajo en clase, donde se priorizó
siempre el espacio para la crítica y la corrección objetiva.
Cabe mencionar que prestigiosas figuras de la cultura Nacional; Juan Carlos
Legido, Elbio Rodríguez Barilari, Tomás De Mattos, José Luis Guarino, Washington
Benavides, Guillermo Lopetegui, Heber Benítez Pezzolano, Miguel Angel Campodónico
y la recientemente desaparecida Marosa Di Giorgio, estuvieron en el Taller
Literario de Paysandú, en distintas instancias.
Un escenario destacado de estas presentaciones fueron el Café del Teatro
Florencio Sánchez , la Sala de la Dirección de Cultura. y en algunas ocasiones la
Biblioteca Municipal.
Los libros fueron surgiendo. En más de una ocasión y a pedido de las autoridades
responsables, integrantes del taller visitaron escuelas y liceos públicos de la
ciudad y compartieron sus obras. Cuatro son los talleristas -Mario Mele, María
del Carmen Aquino, Dora Ruiz y Ana María Brum- que desde el comienzo del Taller
Literario de Paysandú asistieron sin interrupción. Como los une un común interés
y se ha gestado entre ellos una entrañable amistad -los cuatro siguen al día de
hoy vinculados- sienten mucho gusto en presentarse juntos en este libro.
PUBLICACIONES:
Año 1994
1) “Taller Literario de PaysandúÓ
Varios Autores
Ed. Los Talleres
Año 1995 Año 1997
2) La chimenea Roja 3) A las 7 p.m.
Varios autores Varios autores
Ed. Los Talleres Ed. Los Talleres
PUBLICACIONES DE LA IMP.-
AÑO 1998
1) Versos con sueños
María del Carmen Aquino
2) Ventanas en el laberinto
Jorge Jesús
3) Mi libro es una casa
4) Sonia Bruno
5) Los ojos del cuarto
6) Mario Mele
AÑO 1999
5) Dos voces
Ana María Brum
Dora Ruiz
OTRAS EDICIONES:
AÑO 1999
6) La Camena
Mario Mele
Ed. Aldebarán
AÑO 2000 AÑO 2003
7) Canción lejana 7) Café negro
María del Carmen Aquino 8) Mario Mele
Ed. de Logros Ed. Aldebarán

MARIO MELE

Escritor y poeta.
Nació en Paysandú el 22 de diciembre de 1954.
Integrante del Taller Literario de Paysandú.
Concurrió a los encuentros de Talleres Literarios que organizara el MEC entre los
años 1992 y 2000.
Fue colaborador de Hojas del Cuareim, página literaria del semanario Propuesta de
Artigas. Participó en los libros colectivos Taller literario de Paysandú (1994),
La chimenea roja (1995), “A las 7 PM (1997) e individualmente en Los ojos del
cuarto (publicación de la Intendencia Municipal de Paysandú,(1998).
En 1999 publicó su primer libro individual de poemas: La Camena. Recibió una
mención en el concurso de la Intendencia Municipal de Montevideo, en poesía
inédita, por el libro Tirisias (2002).
En 2003 apareció su segundo libro de poesía: Café Negro.
Poemas suyos fueron publicados en la revista Letralia (Venezuela) y en La Habana
Elegante (Cuba).-

el sudor

me convidaste con el sudor de la piel

cuando toqué tu rostro,
mi boca bajó de la cara por las sombras
y oculté los ojos bajo tu ropa oscura,
durante toda la noche pensé en vos,
y me bebí toda el agua de tu cintura.

( del libro La Camena )

los perros

la noche se vació de perros

en mi almohada.
Y desde entonces ya no pude despertar
sin antes darles de comer
de mis ojos y de mi carne.

(del libro La Camena)

DEL LIBRO CAF… NEGRO

II
La sacaron del lado izquierdo del pecho, el café
donde había crecido,
sus largas uñas blancas y su pelo castaño. miro el café muerto en la
taza
la mirada oscura y brillante,
y viene tu silencio
la noche mentida en sus
manos, de color oscuro,
y aquel perfume agridulce en las caderas flacas, bebo la carne morena de tus
sueños
me arrancó de la piel los lápices, y
despierto otra vez en la noche
y de los ojos las hojas amarillentas del alma con
la garganta abierta,
la camena. y desde
las sombras preparo otro

para no dormirme

los malvones

por la ventana miro

que salpican de rojo los vidrios,
a contraluz bebo tu cuerpo
entre el verde y gris de afuera.
La tarde alta y en armas
apuñala de frente al cielo,
y los mantengo allí,
apenas
asomados tras las rejas
acariciando la carne.
Esta noche los podaré.

AGLA5
AGLA 6

cuando desperté rocé el sudor

no eran más de las dos de la madrugada, en la mitad de tu espalda
los lápices jugaban en el techo para escribir
el nombre
a cual de todos caía al alma,
entre tu vientre y ni mano
más tarde, en la noche, y solté el lápiz
se partió el pecho a la altura de
tu cadera,
con tu llegada por las sombras paro antes
de caer
a rozarme con los senos
dibujó en tus piernas
y erizarnos la carne. las
letras que faltaba

verano

yo asumo de tus huesos la muerte

y no se lo digo ni a las paredes
cuando cruzo la noche
a la mitad de la noche,
cuando ni siquiera pienso en tu nombre,
sólo en la pobre carne que te envuelve
y tanto me atrae,
desde tus pobres brazos
hasta tus labios rojos,
cuando los aprieta el aire de diciembre
y los asusta mis ojos, cuando los leo...

MARÍA DEL CARMEN AQUINO ROTUNDO

Escritora y poeta.
Nace en Paysandú el 30 de marzo de 1942.
Dos hijos, un nieto.
Tenedor de libros. Técnica en violencia doméstica
Co-fundadora de la MIC (Mesa Intersectorial de Cooperativa de Paysandú)
Fundadora de S.O.S. Paysandú, donde se trataba principalmente la V.D. en mujeres y
niños/ as.-

Publica dos poemas en un fascículo de la Inspección Departamental de Educación

Primaria de 1986, luego de haber ganado el primer premio de poesía en el concurso
organizado por el Diario El Telégrafo.
En ese mismo año se integra al grupo literario dirigido por el periodista y
escritor Gonzalo De Freitas.-
En 1992 se integra al Taller Literario de Paysandú que , bajo los auspicios del
Ministerio de Educación y Cultura y la Intendencia Municipal de Paysandú, estaba
bajo la dirección del escritor y profesor Leonardo Garet. Esta fue una etapa muy
rica en crecimiento literario y humano.-
En muchas oportunidades colaboró en la página literaria Hojas del Cuareim del
semanario Propuesta del departamento de Artigas.-
Escuelas y Liceos Públicos de la ciudad la recibieron para conocer y divulgar sus
obras.-
Exposiciones culturales contaron en varias oportunidades con poesía de su autoría
(Dirección de Cultura de la Intendencia Municipal de Paysandú y en festejos de
Paysandú ciudad, en Plaza Artigas).-

Publicaciones :
• Varios Autores Año 1994 Taller Literario de Paysandú
• Varios Autores Año 1995 La Chimenea Roja
• Varios Autores Año 1997 A las 7 p.m.
• Versos con Sueño 1998 (Publicación N° 1 IMP)
• Canción Lejana 2000 (Ediciones Logros)

AQUÍ ESTOY

Vengo por ti,

desgajada de rudos silencios.
Atrapada la noche
se vuelve en mi contra,
llena de colmillos,
de afrentas, de tedios.

PERROS
 Tu miras de lejos. Por los ladridos,
Desde más allá de la aurora, sé que fantasma ve cada perro
de una atalaya que recorre la
noche.
con rebordes negros. Los envidio, feroces,
corriéndolos.
Te unes al
tiempo, Cierro
los ojos, nunca
esperando, riendo.
Pude aprender a ladrar
Aquí estoy, he roto,
el vestido rojo que llevo por dentro.

--------------

A ROQUE, MI NIETO MÁS ALLÁ

Pisé un auto No te necesito

y me di contra el piso me alcanza tu existencia
no sé porque lo hago para amarte
no lo entiendo compartir estas
calles sanduceras
caminar a obscuras por la casa saber que has andado
sise acostó cansado de sus juegos mis pasos
me gusta creo rastrear en el aire tu tristeza
ir apartando vacas y conejos o si cometes amores
interceptar el vuelo de un avión como dijo Carlitos.
con mi zapato derecho y
te amo
o el izquierdo y no te necesito.
que a veces
no me basta con los dos
y menos hoy
que hay muchos vuelos
tránsito con escolta de soldados
cubos de letras
y un reloj
detenido en la lejana hora
de otros juegos.

MIS HADAS OLVIDO

Ventana azul Te recorrí de ida y

vuelta
por donde las hadas atraigo conozco bien
con mi lámpara tus calles de tierra dura
de la luz pálida y gastada con piedras sueltas
y nos escapamos juntas Traicioneras
hasta el lucero del alba sé de tus arbustos espinosos
a buscar lo que perdimos de tu continua lluvia
yo, tu amor amo los perros sin
dueño
mis pobres hadas, su magia. sin debidas obediencias

que, como yo
van y vienen
sin conquistar
nunca

DORA RUIZ

(1932, Paysandú)
Docente en Ela de Práctica. Pasantía en Idioma Español.
1992 Concurre al Taller Literario en Casa de Cultura. (Que se crea en forma
inédita en la Intendencia, bajo la orientación del escritor Leonardo Garet (MEC)
Publicaciones grupales: Ediciones “Los TalleresÓ
1994 Taller Literario de Paysandú
1995 La chimenea roja
1997 A las 7 PM.
1999 Dos voces Púb. IMP.
Otras: En semanario Propuesta (Hojas del Cuareim) durante largo período.
Diario (El Telégrafo), publica poema y cuento sobre creaciones de los
alumnos
Ela Nº26.
2003 Memoria para armar tres Ed. Senda. (Escrito solo por mujeres).

LAS LIEBRES MIS

INVENTOS

Los saltos de las liebres forman puentes Creo haberte inventado

por donde transitan los cazadores. cuando aún no
existías
Conducen al bosque entre la jauría. te formé con mi
tacto
Allí, sólo encontrarán los destellos como ciega,
perdida
de las hogueras te
insuflé en mi aliento,
que aparecen al caer la noche como centinelas. con mis ganas viniste
Las liebres han buscado refugio para estar y dar vida. a
encontrarme,
Al dormirse ya no estarán los puentes, ¡que perdure
este invento!
velan el sueño de los cazadores.

ESPERANZA SALGO DE
MI CASA VIEJA

No es un tiempo de olvidos. Cae una lluvia fina finísima

No es la hora de llorar por las mañanas. me moja los anteojos
Callan los relojes ciega
sillas vacías esperan Camino a tientas
del comedor a la sala. tambaleante

casi ebria
Que las sombras Apuro el paso,
chorrea mi ropa
se apaguen ya llega la hora
del amor
como antorcha. mis tendones se
aflojan

caminando
Es un tiempo de amor La tarde mojada
de abrir bien las ventanas caliente
para que no anochezca. se despide en la
esquina

PLUMAS Y FLORES
DESCUBRIMIENTO

Encandilados Si me atreviera a
descubrir
los pájaros se golpearon las figuras
que forman
contra los parabrisas las
grietas del revoque
volaron sus plumas de colores no me mordería
la soledad ahora
prendiéndose en el pelo de las niñas. Estaría acompañada

de voces, de rostros y de abrazos

ANA MARÍA BRUM

Nace en Paysandú, 17 de Julio de 1955.-

Escritora y poeta. Comerciante.
Casada, tres hijos y dos nietos
En 1967 inicia Enseñanza Secundaria y culmina el 4° año en 1970
Cursa 5° y 6° Año Orientación Humanística en el Instituto de Educación Secundaria
de Paysandú, Hoy Liceo No 1 “Q. F. Elida HeinzenÓ, terminando el Bachillerato en
1973.-

Marzo 1986 coparticipa del grupo literario orientado por el periodista y escritor
Gonzalo De Freitas (Casa del Arte: Av. Brasil y Héctor Gutiérrez Ruiz),
experiencia que duró dos años, (realizando comentarios de textos, lectura,
ensayos)
Marzo 1992 integra el Taller Literario de Paysandú hasta el año 2000 (Casa de
Cultura de la Intendencia Municipal de Paysandú)

Publicaciones :
· Varios Autores Año 1994 Taller literario de Paysandú
· Varios Autores Año 1995 La chimenea roja
· Varios Autores Año 1997 A las 7PM
· Ana María Brum - Dora Ruiz Año 1999 Dos voces
Durante el trascurso del Taller colaboró publicando poemas en las páginas Hojas
del Cuareim (del semanario Propuesta del departamento de Artigas).
Participó en todos los encuentros de talleres literarios entre 1992 al 2000
organizados por el Ministerio de Educación y Cultura.
Visitó escuelas de su ciudad a pedido de los Directores dando a conocer sus
trabajos publicados.-
Varias exposiciones Culturales contaron con su material editado (Casa de Cultura,
Paysandú Ciudad en Plaza Artigas)
Actualmente continúa escribiendo, sin descuidar aquellas
presentaciones de libros, cuyos autores son de su preferencia.-
CALIDEZ
Tibia noche Donde viva quiero flores
de ausencias largas Doce petunias
Sentidas, queridas mías. diez pensamientos
Cerca. entre pétalos y perfumes
Muy cerca. hasta mi último aliento
dos corazones te contesté
envueltos en llamas
sellan vida.
Lejos.
Muy lejos,
germinan esperanzas.
(Taller Literario de Paysandú,
Varios Autores)

(Dos
(a las 7 p.m)
Solo el mar
Yo vengo del mar
traigo el gemido de sus entrañas
revelo secretos
acerco latidos
escuchen su arrullo
de caracoles peces y barcos
Yo vengo del mar
Y me sumerjo
(Dos Voces)
INMENSIDAD
A ese mar
que oculta secretos
que ofrece aventura
y trasmite sorpresa
no le temo
le ofrezco mi sed
(A las 7 p.m)
INCERTIDUMBRE
Habré sido pez
caballito o estrella de mar
o tal vez medusa
que tanto soy del agua
No importa, acepto el desafío del tenaz
Cangrejo que me eligió
(A las 7p.m)
ES OCTUBRE
Prefiero octubre
y su sed
entre perfumes dulces
suaves
es que la hierba huele tan fresca
es tiempo de uvas
de risas
de abrazos
y la piel se sonroja y el corazón
nos galopa
(Dos Voces)
(A las 7 p.m)
TUS OJOS
Sabes
Me cuesta mirarte
tus ojos
dos perlas
que desvían las palabras
(A las 7 p.m)

(La chimenea Roja)

VIENTO DE AMOR
Este viento que sofoca mi rostro
despeinando mis sienes
humedeciendo mis labios
este viento
con sus besos que son miles
y los abrazos que son más
y surgen brillos y perfumes
la sangre a torrentes
liberada
y nos seducimos

TALLERES LITERARIOS MUNICIPALES Y DEL MEC

Después del Taller Literario de Paysandú ( MEC) coordinado por el Prof. Leonardo
Garet (desde 1992 al 2000), en el año 2001, el Taller Municipal de Paysandú
comienza a funcionar coordinado por un grupo de profesoras de literatura. En años
posteriores quedó a cargo de las profesoras Déborah Eguren y Liliám Silvera,
taller de adolescentes y de adultos.

SUEÑAPALABRA- Surge luego, la idea de un Festival de la poesía a realizarse el

mes de octubre de cada año, donde se convoca a toda la gente que quiera compartir
en declamaciones, veladas poéticas, así también instituciones educativas y
sociales, haciéndose extensivo a otras zonas del interior. Se han promovido
publicaciones de libros y concursos literarios.

Entre tanto el taller coordinado por el MEC (2001- 2004) y Dirección de Cultura se
instala en Guichón a cargo de la Prof. Carmen Borda, hasta el 2004 inclusive, con
supervisión del escritor y poeta, Prof. Leonardo Garet, MEC.
En 2006 los talleres municipales estuvieron a cargo de Liliám Silvera por un lado,
y El Taller del Asombro coordinado por María del Carmen Borda, funcionando los
dos, en El Centro de Lenguas de la ciudad de Paysandú.
2007- El Taller del Asombro, único taller literario de la Intendencia de Paysandú
comienza los cursos el 4 de mayo en el Centro de Lenguas a cargo de la Prof. María
del Carmen Borda.
El Taller Literario para niños, Intendencia de Paysandú, también está a cargo de
la misma profesora, funcionando en el Centro de Lenguas.
 CARLOS CAILLABET

Nació en Paysandú en 1948, en 1952 se fue a Montevideo.

Siendo estudiante de Veterinaria, en el año 1972, fue capturado por las Fuerzas
Armadas, y condenado por un tribunal militar, a prisión por pertenecer al
Movimiento de Liberación Nacional. Caída la dictadura recuperó la libertad en el
año 1985 y se radica en Paysandú.
Es periodista, trabajó en el semanario Mate Amargo y actualmente es cronista de
Brecha. Viaja asiduamente a Bella Unión a cubrir información de esa zona.
Ha ganado premios en concursos literarios nacionales e internacionales.
Conocedor de la política latinoamericana y estudioso de los movimientos políticos
del continente, viajó a México y se internó en Chiapas. Allí investigó la
insurgencia zapatista interpretándola desde un enfoque abierto a las nuevas
corrientes de pensamientos y a las esperanzas de “un mundo donde quepan todos los
mundosÓ.
Tiene publicado cinco libros: La última trinchera (TAE 1995), Un pañuelo rojo en
la memoria (NORDAN 1996), Chiapas, el choque de los vientos (Del Quijote 1997-
1998), La paciente construcción del arcoiris (Del Quijote 2000), Retratos con
Historias (Ediciones Carolina, 2003) con comentario en la contratapa del escritor
Tomás de Mattos.
En octubre, 2006 recibe Mención Honorífica en el género narrativo en el concurso
de la Intendencia de Montevideo, novela Otro Mundo.
En cada una de sus prosas está la poesía, son poemas que nacen de la vida y del
dolor, género ¿híbrido?, están los temas profundos y universales, una escritura
para investigar en el mundo actual. El cuestionamiento del ser humano en
situaciones especiales, el dolor, los sueños, la nada, el amor, la libertad,
ausencias y silencios.
La poesía puede nacer espontáneamente de una realidad específica, se puede dudar
al enfrentarse a estos textos y quedar en incógnita, yo no dudo que sea poesía.

SUEÑOS Y LLANTOS

No recuerdo la última vez que lloré. Lo que se dice llorar llorar. Debe haber sido
cuando era muy pequeño. Desde que tengo conciencia de mi, sueño que lloro. Que soy
un niño y que lloro, por eso cuando estoy despierto no lloro y nadie sabe que yo
también lloro. Y es necesario llorar.

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Luego de trece años de cárcel uno nace nuevamente me advirtió un bebé recién
nacido. La diferencia es que yo quería renacer y el bebé no quería nacer. No es
fácil nacer y renacer, les cuento:
Cuando hay más de tres personas juntas ya configuran muchedumbre. No sé cuántas
son y no entiendo qué quieren. Son marejada que avanza hacia mi disparando besos,
abrazos y preguntas. Me atrinchero en tabaco. Me escondo en silencios. Me disfrazo
en saludos y digo: gracias a ustedes.

--------------

Recorrí el cementerio y no logré encontrar la tumba de mi padre. Envuelto en un

día gris fumé sentado sobre un panteón y recordé.
Recordé a mi padre hace veinte años con voz triste y profética diciéndome:
Terminarás con tus huesos en una cárcel.
Recordé las palabras del Coronel 300 en los interrogatorios: Tu tumba será el
fondo del mar.
Recordé que semiinconsciente me sentía flotando en el agua y que las olas me
zarandeaban y que pequeños pececitos mordían mi cuerpo desnudo y que el dolor
tiene un límite y que luego viene la nada.

------------------

Toda mi vida me han llamado por apodos, seudónimos y alias y durante añazos por un
número. Por eso cuando me llaman por mi nombre y ni que hablar por mi apellido, me
descolocan.
Por esto, si usted me ve en la calle, gríteme: sietecincotres que reaccionaré de
inmediato. Lo miraré silencioso y alerta con una cara en la que usted no podrá
leer nada. Es el rostro de los presos.

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SUEÑOS Y AMORES

El y ella se veían todos los días desde hacía años. Una noche ella soñó que lo
amaba. Y fue y se lo dijo:
Anoche soñé que te amaba.
…l le respondió que no debía precipitarse y que trataría de pensar si la amaba o
no. Porque no hay nada peor que un sueño no correspondido.
Pasó el tiempo y ella nunca más soñó que la amaba. Y fue y se lo dijo. Pero ella
le contestó que lo había soñado muy bien y que no lo amaba. Desde entonces él no
soñó más. Ahora piensa. Ella soñó otro amor y el otro soñó con ella. Ahora sueñan
juntos. …l piensa y ellos sueñan.

EL GUERRILLERO

SU MOCHILA

Llevaba pocas cosas en la mochila. Lo necesario para comer y dormir, dos libros y
un cuaderno y sin embargo era tan pesada. Llevaba muchas ausencias, amores y
proyectos.

SU PRESENCIA

En el monte o en las calles caminaba y sus pasos no hacían ruido, Cantaba y el

enemigo no escuchaba su canción. Tampoco había oído, ni leído sus poemas. Por eso
el enemigo le temía.

SU APARIENCIA

Pensaba con la sabiduría de un anciano pero cometía travesuras como un niño.

Era astuto como la serpiente pero ingenuo y torpe en las cosas más comunes. Era
cariñoso y amable pero tan porfiado en su alegría. Aunque por lo general parecía
triste.
Una vez que el enemigo lo halló le destrozó la cara de un balazo y le costó mucho
recuperar el habla. Sin embargo, cuando habló ante la multitud lo entendió en
hondo silencio.

SU LUGAR

En las malas siempre iba primero.

En las buenas no iba o se ocultaba.
ERA

Temerariamente tímido y valientemente humilde.

SU MUERTE

…l jamás lo hubiera soñado ni pensado. Murió en la cama y en París. Y su entierro

fue un mar de gente. Suponemos que no lo supo porque de saberlo no se hubiera
muerto. Era muy terco en estos asuntos de no llamar la atención.

SU EJEMPLO
Nos dejó muy callados y pensativos. Cada cual lo piensa a su manera.
Lo que quiere decir que nos dejó libres.

MARÍA DEL CARMEN BORDA

“y me mojo / con la lluvia de todos los tiempos /

y hoy / solo la lluvia / moja recuerdosÓ

María del Carmen Borda de Kondraski (1945), Paysandú, Uruguay.

Jubilada docente por Primaria y CODIC…N, vivió siete años en Canadá y sus tres
hijos viven en ese país del norte.
Escritora y poeta, tiene ediciones en narrativa, cuentos, literatura infantil,
poesía, ensayo, novela, investigación.
Libros: La nube mágica, Cuentos para el Asombro. Ensayo, El niño marginado y la
Lit. infantil-juvenil en el Uruguay y en el Contexto latinoamericano.
Libro en poesía: Bajo una lluvia fina, bilingüe, español- inglés, traducido en
Canadá, Ediciones Carolina, prologado por la escritora Prof. Helena Corbellini y
el cineasta inglés, radicado en Canadá, William Scoular.
Este libro tiene un muy buen comentario de parte de Rafael Courtiasie en El País
Cultural, No 765: “Las piezas que componen este volumen editado en Paysandú se
inscriben en lo que los españoles llaman poesía de la experiencia. Esto es,
composiciones de referente visible, tangible, formuladas en general con
transparencia y volunta de comunicación inmediata. Los temas se relacionan con la
cotidianidad observada desde dentro, sin afectación ni retruécanos. Se apuesta a
un decir elemental cuya frescura y agilidad sostiene el libro a pesar de los
cambios de atmósfera y de las inflexiones , a veces un tanto bruscas, entre las
cinco secciones en que el libro está dividido…Ó
Publicaciones en narrativa y poesía en antologías latinoamericanas y universales,
así también en revistas, boletines y diarios.
Continuamente visita escuelas e instituciones con cuentos, exposición de sus
libros, ha realizado charlas para padres y docentes, ha sido contratada por
directores de escuelas con proyectos MECAEP en Paysandú y Guichón. Actividades y
conferencias en otros departamentos, Maldonado, Tacuarembó, Montevideo, Fray
Bentos, Young, Salto, Canelones, etc.
Ha participado de exposiciones internacionales, Feria del libro en Buenos Aires,
2004, (libro Bajo una lluvia fina). Participación, recientemente, en la Feria del
Libro del LATU, Montevideo, junto a poetas de La casa de los escritores del
Uruguay, la cual integra.
Tiene varios concursos literarios y menciones especiales ganados en cuento y
poesía.
Seleccionada en el IX Certamen Internacional de Poesía en el libro La nueva
literatura del Habla Hispana, seis tomos, en la Editorial Nuevo Ser, año 2005 en
Buenos Aires, donde participaron 20 países. Primer premio en poesía, ganadora de
una edición en poesía, libro: esa minúscula melodía de lluvia editado en Buenos
Aires (2006), Editorial Nuevo Ser, prologado por el escritor, crítico literario,
Prof. Gerardo Ciancio, formador de críticos literarios de la Biblioteca Nacional,
trabaja en el CODICËN con Proyectos Educativos, Prof. de la Facultad de Ciencias
de la Comunicación, acaba de escribir el libro (junto con otro escritor) El
periodismo en la cultura y la Cultura en el Periodismo (2007).

Según Ciancio dice al pasar, en el prólogo:

... La producción poética de Carmen Borda se alinea en la serie literaria que
podríamos construir con las voces de Luisa Luisi, María Adela Bonavita, Alba
Roballo, Martha Terra, incluso el tono del discurso poético de Helena Corbellini
(quien además prologa su anterior libro), Idea Vilariño, Maruja Díaz y Melba
Guariglia. Mujeres que comprometieron su palabra con la escritura, con sus
contextos de enunciación y con su prójimo, desde el amor, el compromiso social o
la persistencia en la utopía, desde el erotismo y la sensualidad del discurso
poético ... Apasionada por encontrar “la poesía exactaÓpara liberar sus propios
ángeles y sus propios demonios inundados por esa sustancia que los humaniza: el
tiempo.

Ese libro fue declarado de interés departamental por La Junta Departamental de

Paysandú en sesión de la fecha 04/ 05/ 06, oficio No 0374/06.

Mención de Honor en el Concurso Nacional de Poesía en Salto, 23 de octubre de 2005

(Grupo Literario Perfiles)
Textos en poesía seleccionados para la Antología Universal Rapsodias, aBrace,
editores brasileños- uruguayos, presentada el 31 de marzo / 2006 en Mdeo.,
Uruguay.
En Guichón, Paysandú, publicó el libro Muestra Fugaz y Mi lugar en el mundo,
junto al Taller literario, (2002- 2004).
El año anterior editó su primera novela, La Misión (2005) prologada por el
escritor Prof. Lauro Marauda.
Se presentó el 16 de junio, (2006) su libro con participación de su taller
literario, Casa Blanca, un mito, un sueño, una identidad. Historia de un pueblito
al sur de Paysandú, muy importante en nuestra historia nacional, recopilación de
mitos y leyendas. prologado por el escritor, investigador histórico Nelson Caula.
- Orientadora de talleres literarios del MEC/ Ministerio de Educación y
Cultura del Uruguay, años 2002, 2003, 2004, y municipales de Paysandú. Actualmente
profesora los Talleres Literarios de la Intendencia de Paysandú, Taller del
Asombro para niños y mayores. Trabaja en talleres literarios desde el año 1993
hasta la fecha.
- Realizó la Cátedra de Literatura Infantil- Juvenil Iberoamericana y
Universal, Biblioteca Nacional, logrando el título de Experta en Literatura
infantil juvenil, 1994.
-Especializada en Talleres de las Artes en la disciplina Literatura (2004), cuatro
años en el programa de Formación Docente de Cultura del MEC con los profesores,
escritores y poetas: Jorge Arbeleche , Washington Benavides, Gerardo Ciancio,
Helena Corbellini, y supervisor Leonardo Garet.
- Gestora Cultural , capacitación en Cultura del MEC (becada, Montevideo,1998).
Capacitación en Lengua Materna, (becada por I.F.D. Paysandú) en el Centro de
Capacitación del CODIC…N, Montevideo (1997).
-Ha participado como expositora en diferentes seminarios y congresos en su ciudad,
en Montevideo y en diferentes departamentos del Uruguay, ( IV Congreso Nacional y
Internacional de Literatura, Paysandú, Asistente-Ponente, 2005 / Sdo. Foro
Nacional de Educación y Arte, 2006, Asistente- Ponente).
-Prepara su siguiente edición, un libro en Literatura Infantil, prologado por el
escritor Luis Neira, Cuentos y poesías de mi lugar .
-Responsable de redacción de un boletín cultural de la Biblioteca José Pedro
Varela de Paysandú (2007), proyecto que continuará a lo largo del año.

-A fines del año 2005 fue homenajeada en sesión especial por la Junta
Departamental- Acta No 916 , realizada el 25 de noviembre de 2005 en Paysandú,
Uruguay.
El día 15 de mayo de 2007 recibe la noticia de que su ponencia La Importancia de
la Educación Artística en la Educación, presentada en el Foro de la Educación y el
Arte el año pasado realizado por el Ministerio de Educación y Cultura se está
publicando por parte del MEC.
Autora, junto a la escritora y poeta Mtra. Jesuina Sánchez y el escritor Dr.
Fernando Schulkin de esta Antología de Poetas Sanduceros (2007).
Participa en la edición de la revista cultural del grupo Tertulia de Montevideo
con un trabajo sobre Vida y obra de Humberto Megget a presentarse próximamente en
Mdeo y en Paysandú (2007). También redacta un artículo para la revista cultural
en Mdeo. DE LAS DOS ORILLAS sobre La cultura en Paysandú a presentarse en
setiembre del corriente año (2007).
Integra la Antología de poetas del litoral, proyecto literario de cinco
departamentos del litoral uruguayo cuyo autor es el escritor y poeta Prof.
Leonardo Garet a presentarse próximamente en el corriente año (2007).
Acaba de terminar su último libro de poesías Poesías de lluvia para un adiós,
prologado por el poeta Prof. Jorge Arbeleche, miembro de la Academia de Letras del
Uruguay a editarse el año próximo.

(Del libro inédito Poesías de lluvia para un adiós)

COMO SUAVE SONIDO

DEL P…NDULO DE UN RELOJ

Como la tenue nostalgia de la muerte

la vida.

la impotencia de inventar adjetivos que adornen tu imagen

inexistentes

la nada atropella

el herrumbre oxida la palabra amor

y el verso se hace desear

entre la niebla que
no deja divisar tu imagen.

Lo que la lluvia se llevó ...

hasta el último sofisma

detuvo las agujas de un reloj cansado

y contaminado de herrumbre azabache.

A los recuerdos los congeló

con la temperatura bajo cero.

Tu risa
la deslizó en un tobogán al subsuelo
 y a tu mirada oscura
no la
desprendió del techo
me sigue mirando fija
en las noches frías y solas
como demostrando su
poderío

ante la lluvia que no pudo.

HEME AQUÍ

en este cruce de vías

aviones entre nubes blancas
barcos que se alejan del muelle
en este entrevero de viajes

de espacios y silencios

en este trajinar cansado

buscando algo más

heme aquí al borde del abismo Altazor

por qué este terror de ser
por qué esta nebulosa de angustias
esta soledad infinita

vamos a morir Altazor

la
lluvia de ese abismo me atrae
ya se oyen sonidos de arpas
y
ángeles que esperan
solo la poesía puede salvarme
ella
abrirá las alas
para
recibirme en suspenso
para volver a la vida
con el
beso aquel

que no me diste

SIN MÁSCARA

La lluvia se va llevando tu imagen

siento el abrazo sangriento del
pánico
y cierta celebración volátil de serenidad.
me hace bien
desenmascararte
y
te veo en realidad

desnudo de poesía

tu metáfora disuelta.
Desprovisto del sobretodo
de una retórica empedernida
para descubrir tu oculta
y verdadera identidad
me hace bien
verte mil veces
con la
palabra esfumada

sin adornos

tu soberbia

tan solo tu desnudez

con tu total conciencia de estatus
el que haces valer
un mar revoltoso y agitado
vuelve
suavemente a su cauce
y la calma
apacigua el punto neurálgico
de una
esquizofrénica carrera

hacia la nada

(édito, del libro: esa minúscula melodía de lluvia)

mi jardín

caminar a las dos de la tarde

un domingo frío
por las
calles de mi pueblo
es introducirse

a un jardín milenario
en un final
de invierno
donde vuelan las últimas hojas secas
donde lloran viejas estatuas rotas
donde las fuentes están llenas de
sus lágrimas
donde las pérgolas vacías de rosas
engendran
gorriones negros
y palomas
que lloran lamentos
donde bailan los fantasmas
a media
tarde
y miles de ojos de gatos negros
te miran
desde los pretiles
de muros
de silencios
entonces caminas rápido
y sientes el eco de tus pasos
y te das cuenta que huyes

del
misterio del silencio
y al aminorar la velocidad
te das cuenta
que no es
porque es domingo

ni las dos de la tarde

ni
porque es invierno
son los recuerdos
con sus jardines gastados

hondo pozo de melancolías

de quietudes y de inercias
desgarradoras

de imágenes petrificadas
y de seres que pasaron

congelándose en el tiempo

estatuas de mi jardín
que aparecen con la quietud
el silencio
la inmovilidad
la lluvia
la soledad
y se rompen
con el amanecer
el sol
la música
el canto
el movimiento
la luz

la vida

mis manos

mis viejas y antiquísimas manos

con sus gestos milenarios
acarician el poema
guardado entre las dos palmas
lo aprisionan
y él se deja amar y apresar
su perfume embriaga
y sus tonos de verdes
son un remanso
de sueños y
fantasías
el poema tiembla y se acurruca
se deja consentir y mimar
toma su propia forma
y hacemos el amor
en tiempos de
Apocalipsis
y luego lo acaricio
y lo dejo volar desde la ventana

y mis viejas y antiquísimas manos

quedan vacías y solas

cruzándose en mi falda
esperando

JESUINA SÁNCHEZ

Jesuina Sánchez ( 1948 ) es nacida en Salto, radicada en Paysandú, hija digna de

este solar sanducero. Escritora, poeta y maestra.
Maestra recibida en su lugar natal, con un trabajo comunitario permanente en lo
que a Derechos Humanos se refiere, anteponiéndolos a cualquier situación personal.
Comunicadora social y cultural en un trabajo permanente en la defensa de la
infancia, del ser humano en si.
Realización de conferencias en Casa de Cultura y en Sala de Sesiones de Junta
Departamental sobre Luisa Luisi y otros artistas.
Organizadora de espectáculos culturales en sala Librepalabra (su casa), en Centro
Universitario, Casa de Cultura, teatro Florencio Sánchez, Alianza Francesa, Patio
Colonial Diario El Telégrafo, escuelas públicas, liceos, Instituto de Formación
Docente, Plazas y paseos públicos, Museo de la Tradición, barrios. Veladas
poéticas, musicales, exposiciones de artistas plásticos, teatro danzas, con
participación de artistas nacionales e internacionales. Taller de expresión.
Su sala Librepalabra siempre está abierta a eventos sociales- culturales.
Organización de Concursos de artes plásticas y poesía, miembro de Jurado en
Certámenes Nacionales y Regionales de Poesía y narrativa.
Miembro de jurado y periodista del Certamen de Carnaval.

Premios y méritos:
- 1º Premio Concurso Literario El Pueblo, Salto
- 1º Premio Concurso Mensaje de Rodó Instituto de Salto
- 2do Premio Concurso Literario Cantares y poemas de nuestra tierra,
Paysandú.
- 1º Premio Concurso Literario Inst. Uruguayo- Alemán Humbold Haus, Salto
- 1º Premio Concurso Literario Canto de dos orillas, Consulado Argentino
- Premio Pluma de Plata, Círculo de la Prensa, Paysandú.
- Premio institución Friederich Naumman, beca para especialización en
periodismo socio-cultural en Cuba.
Publicación, libros:
Apenas Amor (1983), Mayo y Milagro (1991).
Trabajos inéditos: Educación en valores, Alimentación y promoción, Poemas para
mirar, Poemas Místicos, Apuntes y notas de María Pueblo.

POR MAROSA ES
JULIO

Galopa la locura en la llovizna Es julio y los

plátanos sostienen
en la tarde de agosto gris, oscura. esferas ocres,
doradas, semigrises…
Ayer no asomó el sol y la penumbra Se proyectarán sobre el
cielo azul plomizo
dolió en la piel, el corazón, el alma, y los gorriones
juegan en sus ramas …
porque Marosa se marchó, viajó, murió Adentro llevo un sol –
que es tuyo-
o simplemente abandonó su ropaje de magnolia. Y voy andando la magia del
poema
Los cuerdos siguieron como siempre como pequeña
paloma fecundada.
corriendo entre papeles. Su hojarasca Es julio. Veintidós.
Cielo nublado
su pirotecnia verbal, su incoherencia en la clara mañana
engorrionada.
continuó andando como rueda sin eje ... Te siento en mi, tu ser
me llega
sin ninguna atadura, ebria de angustia en armonía total de
luna llena.
sigo andando con la dura soledad como coraza. Desolvidos milagros y
azucenas
Se desplomó el planeta. Las mariposas, y en la tibieza
renacida de mis manos
las de todos los colores, alas de nácar, los plátanos de luz
te ven rezar.
de azúcar, de transparente almíbar:
las mariposas de Marosa
huyen tras ella hacia la luz.
Aquí he quedado: sola. confundida, dolorida,
con pedazos de mi
aquí he quedado.

SURGIR

Ecos y voces poblarán mis noches

dando una tenue claridad a mi alma ...
Préstame tus extrañas mariposas
y un pájaro de adiós que vi en tus playas
Tú, que conoces los duendes de los pinos,
enséñame el camino hacia su arrullo.
Vísteme con guijarros y violetas
y pon un pétalo de nube en mi caballo.
Dame zumo de ácidos limones
para apagar mi sed envejecida ...
Por las raíces taciturnas de mis huesos
derrama polvo de soles y colmenas.
Encierra mis alas inquietas golondrinas
en cárceles de nísperos maduros ...
Corta mis alas y arrójalas muy lejos:
oirás grillos que cantarán mi muerte
y sobre el callado cadáver de mi nacimiento.

MUERTE

Como un pliegue de adiós llegó la tarde

y mil violetas marchitaron mi alma
Soledades imposibles. Arabescos de dolor
Voces calladas. Poblaré con mis duendes esta tarde
y me iré a una playa desolada ...
perfumes de eucaliptos en el viento.
Lluvia de gritos infantiles.
Pétalos de pequeñas manecitas
Nubes muy blancas y vientos tempestuosos...
Me iré
Dejaré aquí el callado pino de mi cuerpo
y marcharé con mis alas por el mundo.
Ecos de un adiós
y pájaros siniestros que no huyen.
Estrellas y planetas en mis manos ...
en el rostro de una piedra amiga
la muerte talló su esfinge osca.
Avispas de cristal
clavan en el frío pino de mi cuerpo
su aguijón de angustia.

GUSTAVO RIBEIRO

Nació En Paysandú en julio de 1955, allí cursó estudios primarios, secundarios,

música, pintura y cerámica. Luego se trasladó a Montevideo para ingresar a la
Universidad. Egresó de la Facultad de Veterinaria y continuó estudios de Etología
y Ecología. Poeta, escritor y educador, editó Por el hombre y los pájaros (EBO
1985), El camino al arcoiris (EBO 1988), El arca de Juan Marverde (EBO 1991),
Plaza Libertad (EBO 1996), mención en el Premio Nacional de Literatura. En el año
2000 publica Poesandusías, Ediciones de la Banda Oriental. Un llamado a la
reflexión, convocatoria a la nostalgia, pues la plenitud y la alegría son una
constante en esta Poesandusías : No todo tiempo pasado fue mejor / Pero el salto
al vacío del progreso / No sintoniza la gran radio de madera / Ofende nuestra
forma de mirar la mar.

La casa de paredes solitarias. Si alguna vez extrañas mis

costumbres.
La sombra del parral. Mi perfil.
La flor de los ciruelos. Mi forma de mirar con
catalejo.
El baúl del abuelo. El barrio.
La abuela con sus plantas. Los rincones donde anduve.
La ristra de cebollas. Donde escondo las
penas cuando sueño.
Los prolijos almácigos. Sílbame una canción con
voz de fábrica.
Ese acento inmigrante. Envíame una carta con un
remo.
Todas las dudas tienen sus respuestas. Inunda el viento con aroma a
resaca.
Cuando el cimiento nos convoca. Pone en el aire campanas.
Sobran las palabras. Disfraza los
pañuelos.
Hay fotos que conversan. Y pinta la bandera del
color que vestí.
La lluvia resulta promesa. Con gran anhelo.
Vuelve al sitio anterior la mesa larga. Si alguna vez añoras mi
memoria.
Cada uno a su lugar. Conversa con el patio
de mi casa.
Domingo y fiesta. Con el nido donde
aprendí las ramas.
No todo tiempo pasado fue mejor. Abrevadero de afecto y
esperanza.
Pero el salto al vacío del progreso. Donde vuelvo y aún me
quedo.
No sintoniza la gran radio de madera. En la nostalgia de siempre.
Ofende nuestra forma de mirar el mar. En el beso y el abrazo apretado.
----------------------- En todos los
que son mi río.
Las brasas que dan luz y
calor a mi brasero.
Si alguna vez escuchas que
converso con un niño.
Estoy hablando conmigo.
Con el solar que a cada uno
cabe.
Con la semilla que
plantaron mis padres.
Ahora tallo y follaje.

OSCAR TORTORELLA

La poesía de Oscar Tortorella, es onocisa por el público sanducero, más que por
sus publicaciones, por las veladas poéticas que ofrece, generalmente acompañado
por jóvenes creadores; compaginando música y otras expresiones artísticas.
Últimamente, una característica de esas entregas, es que los textos no son solo en
español y francés (que el poeta considera su segunda lengua) sino también en
inglés, árabe y portugués.
Tortorella nació en Paysandú en 1944. Es docente de Educación Secundaria en las
asignaturas física y ( años anteriores) francés. Realizó estudios de ciencias y
lenguas en Uruguay y en Francia, donde fue becado por la Embajada Francesa, desde
1973 a 1985, residió en las ciudades Desancon y Rouen. La palabra- el exiliado-
fue publicado por Banda Oriental en 1982.

¿A dónde vas? ¿A dónde príncipe?

Eres un príncipe errante, sin pueblo, sin hermanos, sin dioses.
Miras el cielo y ves pasar pájaros lejanos
que emigran hacia tierras seguras;
miras hacia la tierra y ves avanzar caravanas de insectos
dueños de sus caminos.
Pero a ti, príncipe caído
Te da lo mismo ir hacia aquí que hacia allá:
Porque todos terminan juntándose en un círculo,
Para ti son idénticos los puntos cardinales.

¿Dónde está tu pueblo, tus hermanos, tus dioses?

¿Y tú mismo? ¿Dónde quedaste tú?
Eres tal vez la sombra de alguien que está muy lejos.

TODO TE SALDRÁ BIEN

A Jesuina Sánchez

Todo te saldrá bien.

La luz plena de Osiris da sobre tu conciencia.
Yo estoy pensando en ti detrás de este poema,
te estoy viendo vivir de palabra en palabra.
Es de noche y hay miedo. Pero todas las llaves
se encienden como soles
y con todas las llaves se abren todas las puertas.
¡No dejes que te ganen de mano los relojes!
Todo te saldrá bien.
¿A quién le importa?
¿A quién le importa que estemos solos?
¿Qué entre el mundo y nosotros haya guerra?
La ciudad es un mercado de sonrisas,
de besos de colores y saludos baratos.
¿A quién le importa que andemos
revolviendo los tachos de basura
juntando amor que tiene gusto a rancio?
Y esta guerra es feroz y milenaria.
Ha penetrado bien entre nosotros.
Y nos divide, y nos enfrenta y nos desgarra
y nos dispersa en el tiempo como extraños.

¿A quién le importa que tú y yo estemos solos?

---------------

Caminábamos juntos como dos extranjeros.

Como dos enemigos nos hicimos la guerra.
Pero a solas tu llorabas por alguien que era yo.
Y yo, a solas, lloraba por alguien que eras tú.
Y a través de las lágrimas por fin te reconozco,
tan única, tan clara, tan parecida a mi,
y tú me reconoces, tan parecido a ti .
tan iguales,
tú y yo tan sólo uno,
tan uno desde siempre.

Nunca más estaremos separados.

Si yo me alejo, al fin de mis caminos tú me estás esperando
y si regreso tú estás en el comienzo.
Tú estás donde yo estoy, y yo, donde tú estás.
Tan uno como siempre.

No temas, ya no estaremos solos.

Tomados de la mano partiremos de viaje.
Volveremos a casa.
 Poesía de Tortorella, musicalizada por el poeta
Leandro Fernández

Te fuiste así, de golpe, sin avisar a nadie.

Quizás porque era tarde y tenías que partir.
O porque te habías vuelto más liviana que el aire..
¿O porque estabas sola y te querías morir?
Pero ¿porqué te fuiste?
----------
“Je ne peux plus
parlerÓ
A. Rimbaud
Déjame llorar
en silencio
que se me murió
la palabra.
Si se me murió
la palabra
es como si yo
hubiera muerto.
No vengan a
evocarme nada
ya que no
podré expresarlo.
Si se me
murió la palabra,
Déjenme morir
llorando.

JOS… “CHINOÓ MACHÍN

Aunque Machín llegó a ser un artista reconocido, su obra es poco conocida en

Paysandú. Imposible seguir el rastro de su carrera, ya que la misma se desarrolló
en diferentes lugares. Llegó a vivir en absoluta marginación, fue una persona muy
activa, llena de vitalidad y proyectos. Su obra poética caracterizada de
vanguardia, y su música eran presentados en conciertos, y también hacía la
exposición de obras de jóvenes creadores sanduceros. Se destacó la grabación
Devuélvanle el futuro a los soñadores del grupo musical Desolángeles.
Llegó a grabar y actuar en Montevideo y Buenos Aires, integrando diferentes
grupos, Editó la revista Flamante planeta. Fue buen dibujante y llegó a ocupar
importantes puestos laborables en agencias de publicidad montevideana.
Es difícil saber qué lo llevaron a una existencia marginal, todos concordamos en
algo: el mundo que veía no era el que soñaba y quería.
Hoy día, hizo un regreso a la vida “normalÓ, y su lema seguirá siendo que: le
devuelvan el futuro a los soñadores.
Machín salió, con su aura de poeta beat y su fascinación por el rock and roll ,
solo contra el mundo, a reivindicar el espíritu. Sus letras contaban noticias de
la ruta, hablaban de automóviles visionarios, de corazones mutantes, de los
habitantes de la noche, de todos los normalesÓ y todo el pueblo de Paysandú está
borrando la imagen de aquel ser tirado en las calles sanduceras que pedía con su
mirada payasos del universo, de las caricaturas del paso del tiempo, de las
avenidas de la mente, de devolver el futuro a los soñadores.
El músico Fernando Pintos, bajista de La Triple Nelson y de Jorge Nasser, dijo al
suplemento Quinto Día del Diario El Telégrafo de Paysandú (2003): la música que
sale de mi está muy influenciada por gente como José Machín.
“El Chino aportó lo suyo a la música de su ciudad y su paísÓ.

Obsequié el firmamento
junto a las estrellas los planetas las lunas
y también las nubes y los vientos del clima,
las formaciones de aviones, la migración de las aves ...
“¡ De ninguna manera!Óaullaron los árboles.
“¡Los pájaros cuando vuelan
son nuestros, no los podés obsequiarÓ

-------------------------

Así que obsequié los árboles

y el terreno que ellos habitan
y todas aquellas cosas que crecen y se arrastran sobre él
“¡Un momento!Ó marearon los mares,
“¡Las costas, las playas son nuestras,
los árboles para los barcos,
para los astilleros, nuestros, nuestros! ¡no los podés obsequiar!Ó

---------------------

Por lo tanto obsequié los mares y todas las cosas que los nadan,
los navegan ...
“¡De ninguna manera! Tronaron los dioses,
¡Todo lo que has obsequiado nos pertenece!
¡Nosotros lo creamos!
¡Incluso creamos a aquellos como vos!Ó
Entonces fue cuando obsequié los dioses.

-----------------------------

Mi amada que no quiere amarme ¿Será mío ese brazo que está, bajo la almohada?
mi vida que no puede amarme Las ideas me duelen como muelas cariadas;
las seduzco a ambas. los minutos remachan sus clavos en
mi sien,
Ella con mis besos rotundos una inquietud sin causa me ilumina los
ojos
en la sonrisa de mi amada y a través de mis párpados pasa un
absurdo film …
la aprobación del cosmos.
La vida es mi arte En el sobre entreabierto de las
sábanas blancas,
protección frente a la muerte soy una larga carta que no tiene
destino.
así sin autorización vivo.
¡Qué desgraciada teodisea!.
Uno no sabe, uno desea
lo que es la suma.

TALLER DEL ASOMBRO

( 1993 – 2006 )
En el año 1993 surge por primera vez, en Casa de Cultura de Paysandú, con el grupo
de cuatro maestras: Elizabeth Pomar, Alicia Ojeda, María Ida Fernández bajo la
dirección de la maestra María del Carmen Borda, el Taller Literario para niños y
Club de Narradores“Elsa MoralesÓ.
El Taller Literario y de expresiones integradas comienza a trabajar con niños de 6
hasta 13 años, se forma un grupo de 73 niños, debiendo hacerlo en dos tandas.
Se realiza el proyecto para el Ministerio de Educación y Cultura, Abriendo caminos
a la creatividad que, se había presentado a concurso de proyectos y obtenido el
primer premio, quién apoya con el costo del desarrollo de la propuesta.
Allí nace El Taller del Asombro en la Biblioteca Municipal José Pedro
Varela, con 75 niños con problemas de marginación, incluidos niños del INAME del
Hogar Zorrilla. Se realizan concursos literarios, se publica el primer libro para
niños, (que consta en el libro Historia de Paysandú) Primer concurso para niños
Elsa Morales.
Se trabaja para el proyecto del MEC, dos años.
En 1996 se convoca para escribir un libro a jóvenes sanduceros, el libro se
publica con el auspicio de la Comisión de Cultura de la Junta Departamental,
Misceláneas , con poesías y cuentos.
En el año 1997, El taller del Asombro comienza a trabajar en salones comunales
hasta el año 2000, salón que cede la Iglesia Luterana (Avenida Roldán y No 2),
pasando luego al salón de COVISAN 9.
El grupo se desintegra (1999), siguiendo con el Taller la maestra Carmen Borda,
trabajando en merenderos y estableciéndose en AJUPE, institución de la tercera
edad por dos años, el Taller Literario pasa a ser de adultos y jóvenes, personas
todas que, actualmente están en el taller.
Siguió su trabajo hasta la fecha ( 2007).
Es de destacar la formación del Grupo del Asombro, grupo musical donde tuvieron
mucha importancia los músicos: Keen Bottesch y Leandro Fernández. Se deja hincapié
que el joven Bottesch continúa siendo el músico del taller, deslumbrando en el
acompañamiento con diferentes instrumentos, y musicalizando los poemas de los
talleristas.
A lo largo del tiempo, muchos fueron las personalidades en letras que el taller
con auspicio de la Dirección de Cultura trajeron a Paysandú, para conferencias,
seminarios, veladas poéticas, homenajes especiales, presentaciones de libros; Ana
Padovani (Argentina), Sylvia Puentes, Leonardo Garet, Elder Silva, Gerardo Ciancio
, Roberto Genta, Elder Silva, Tomás de Mattos, Tatiana Oroño, Lauro Marauda en
tres oportunidades. Sopa de Letras , Pablo Silva, Radio, SODRE.
Es de destacar el primer homenaje en el Uruguay (póstumo) a la gran poeta Marosa
Di Giorgio realizado aquí en Paysandú (Taller del Asombro) junto con los
escritores y poetas Gerardo Ciancio y Roberto Genta.

A los poetas no los alcanza la muerte,

la poesía hace el milagro de sobrevivir

A lo largo del año 2006 (250 años de Paysandú), el Taller desarrolló las jornadas
de Jueves Literarios, recordando todo el año a poetas sanduceros, se realizó el
concurso con el diario El Telégrafo, y Dirección de Cultura, Poética a mi ciudad,
cuyos ganadores tuvieron la oportunidad de editar en el diario local.
Se hizo presencia en los festejos por los 250 años de Paysandú (Expo feria),
conferencia y video sobre la vida y obra del poeta Humberto Megget. Presentaciones
de libros, teatro Florencio Sánchez, Casa de Cultura, actividades en la Biblioteca
Municipal, Museo Histórico. Se viajó a Salto donde se realizó una velada poética-
musical y de danza clásica con música de Mozart, intercambio en varias
oportunidades con el Instituto de danzas Verónica Samurio.
Se presenta el libro con textos de los talleristas: Casa Blanca, un mito, un
sueño, una identidad.
Visitas a diferentes instituciones, de destacar el liceo 5, 6, Colegio del Huerto,
homenaje a Federico García Lorca en la Sociedad Española de Paysandú, repitiéndose
en la Ela de Chapicuy.
En el Encuentro de Teatro a nivel Internacional (2006), coordinado por el director
Raúl Rodríguez en el teatro Florencio Sánchez, El Taller del Asombro hizo un
homenaje al poeta Liber Falco (en sus cien años de su nacimiento), también al
escritor y poeta Mario Benedetti ( en los cincuenta años de Los poemas de la
oficina).
Finaliza los cursos con una filmación para el programa de Multicanal, Canal 4,
Arte y Cultura de Paysandú, programa en TV, estrenado el 27 de diciembre y
repetido todo el fin de semana. Mensajes, poesías, velada poética- musical
referentes a la Navidad y Fin de año (2006), de una forma muy original, y donde
implícitamente se manifiesta una evaluación de los hechos más destacados del año
que termina.

DE “MISCELÁNEAÓ
( libro de
jóvenes sanduceros, editado en 1998)

“La vida no es un ensayo, aunque tratemos muchas cosas; no es un cuento aunque

inventamos muchas cosas; no es poema, aunque soñemos muchas cosas. El ensayo del
cuento del poema de la vida es un movimiento perpetuo; eso es, un movimiento
perpetuoÓ.
Augusto Monterroso

“En un instante de ese movimiento perpetuo está la juventud, esos años

inolvidables que guardan un sentir, un sueño, un cuento y un poema que solamente
se podrán escribir en ese momento que, se vive solamente una vezÓ

Carmen Borda

BUSCADOS

Se busca repuesto de capa de ozono. Se busca un poco de

humanidad,
No muy caro ni muy bueno, una pizca de humildad,
pues ya es demasiado grande el agujero; se busca un trozo de verdad
y la polución lo volverá a romper. Se busca un mundo en el
cual se pueda habitar

Busco aguas limpias y oxigenadas

no necesariamente deben ser muchos litros,
solo donde pueda vivir un pez como yo.
En realidad no pretendo demasiado.
Carolina Pérez

LOCURA DE UN POETA

Un libro cerrado, con miles de hojas Y por los otoños dorados,

y sin palabras a las cuales leer. camina pisando hojas,
Un sueño frustrante las que tapizan el
suelo,
de un poeta enamorado, que una a una lentamente
que no hace otra cosa el árbol dejó caer.
que encerrarse en su mundo, Sentado en un banco el
poeta,
solo posible para él, piensa, soñando en
su amada mujer
y una mujer a la que ama y con demencia de niño
quiere tenerla,
y regala rosas, muchas rosas, pero ya es imposible que
esté con él.
y también un pincel. Al llegar la noche,
En su locura perversa ve en su cielo el
lucero aparecer
deshace y arma a su antojo y al tomar su pluma,
el rompecabezas del que depende su vida ella sola comienza a pintar el
papel,
y también su papel. de aquel libro que
estaba cerrado,
con miles
de hojas,
y sin
palabras a las cuales leer.

Carolina Moreira.

EXTRAVÍO MELANCOLÍA

Podés hacer lo que quieras La melancolía es una calle

gritar, llorar, correr, empedrada y gris
pero no quieras entender, desgastada.
el amor se va Un sitio donde moran
como ha venido porque es así, los muertos y las damas,
serio divertido, loco. una esquina con farol
Podrido. una casa rosada
Se va como vino la luz de ese farol
y te dejará un vacío ahí. la ventana de la casa.
Después, maldito. Es una llovizna fría
Te seguirá despacio, escondido, golpeando el adoquín
tocándote de vez en cuando. la melancolía.
Pero vos, lamentablemente Es la nueva calle vieja
Ya no lo estarás esperando. pintada y renovada
es el recuerdo
de los muertos
si las muertas
son las damas.
Una esquina
sin farol,
Las ruinas de
la casa
la brisa del
verano
el otoño de
tus manos,
la plata de
tus sienes
tu vida
dos
vintenes.
 Eduardo Guimaraens

SE BUSCA

Vivo He nacido para eso.

para hallarme, Sé que llevo
alguien
para dar conmigo, que se gana en mi,
para reencontrarme, que se pasea
para estar a solas, con él. Suficiente en mis personas.
Que no doy con
la real,
Camino por la calle, es ese el tema.
salgo por allí,
tanteo diferentes rumbos, Pregunto por mi ser
dejo algunos, y la pregunta da
tomo otros. Tres vueltas en el
aire,
pega en las
paredes del adentro
Tengo cita con el alma y cae al suelo.
en un café de mala muerte
donde paro Se destroza en tantas
partes
para ver, que no sé
juntarlas.
para jugarme el tiempo
en una mesa.

Prosa Poética-

Quiero llegar hasta el final de este silencio.

Tener el tiempo suficiente de seguirlo y escucharlo, quedarme allí.
Allí ...
Seguir el río, esperar por pájaros y estrellas, encomendar el alma a algunos
versos que me surjan.
Quisiera ir hasta el final de este silencio, caminar tan libremente hasta sus
brazos como quien entra al mar.
Llevarme solo y de la mano una alegría y chapotear un rato largo en esas horas.
Quiero llegar hasta el final de este silencio, y allí cerrar tranquilamente los
ojos.

Martín Generali

(1995)
Si pudiera Gestado entre
ángeles
si quisiera y ungüento de luna
si fuera tan fácil decir con palabras y por mano Divina
lo que el cielo encierra exiliado al azul
todo lo que guarda Si un día una estrella
muy celosamente detrás sus portales mandara un mensaje
Ese talismán por una cortina de
luz infinita …
que ocultan las nubes Todo cambiaría
y que las tormentas y tal vez …
el llanto provoca nada,
es el más preciado; nada ocurriría.
es nuestro secreto

Laura Cruz

“Y todo debajo del sol es templado, pero el sol está eclipsado por la lunaÓ

Pink Floyd

ALMOHADA FÚNEBRE ECLIPSE

Esta noche me he hundido Estamos aquí

en esta oscura almohada estamos allá
y mi cuerpo duerme quieto que más da
directo hacia la nada cuando el cielo

Los caballeros del sueño no es más azul

me han capturado y el río
y sin ser mi propio dueño ya no fluye con libertad
a lo desconocido he llegado
Sin pensar
Ahí no suenan arpas ni clarines en lo que más nos duele
mas la tormenta se acerca hacemos que todo se
desvanezca
la noche es aún más profunda y oscura ¡¡ Soledad y contemplación!!
y mi esperanza de volver a la vida es lo único que no queda
está tapada por una almohada
en una negra funda. Y la vida, ya no será más
que una foto
en blanco y
negro
que se irá
quemando
con el
tiempo.

Estamos aquí
estamos allá
que más da.

Sebastián Flores

DE MIL LUGARES

Del paraíso perdido,

por los olvidos cotidianos, de las historias
archivadas
de la locura sin sentido en el subsuelo del
mundo,
hasta el amor freudiano. hasta las caricias
prolongadas
en el
último segundo
De la eterna seducción
que provocan tus ojos, De mil lugares
diferentes
anclados en tu prisión provienen tus
palabras,
como mil antojos. de mil labios
secretos,
provienen
tus besos.
De los sentimientos atrapados
por la timidez repentina, De sinfonías jamás
compuestas
hasta mis sueños postergados que en la noche perduran,
en tu sonrisa divina. de tus mil rezos
que mil
sueños
De la furia del viento auguran
que trae sus aventuras, de ti sigo preso
hasta el paso del tiempo y tu corazón sigue
ileso.
con su extraña figura.

Richard Rivero

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Nacidos todos entre 1976 a 1981, de 17 a 22 años cuando escribieron estos poemas,
¿qué escribirían hoy?.
Algunos de ellos continúan con la poesía, atrapados a esa forma de vida, son muy
buenos poetas como el caso de Laura Cruz y Sebastián Flores.

LAURA CAROLINA CRUZ CABRAL

Nació en Salto el 26 de setiembre de 1878, hija adoptiva sanducera. Actualmente es

docente de Educación Musical en Educación Secundaria.
Actividades desempeñadas:
-Coordinadora y docente del Taller Literario del Centro Comunal No 2 (Mdeo. 2001).
-Participante del Taller Literario de Facultad de Humanidades y Ciencias de la
Educación a cargo de la Prof. Sylvia Lago y Washington Benavides 2000- 2001.
-Miembro del jurado permanente de la revista electrónica Poetas (1999-2000-2001).
-Miembro del jurado y organizadora del Concurso Literario de la Universidad-
Desafío al futuro- Facultad de Derecho (1999).
-Alumna fundadora y participante del Taller Literario Desde la palabra, Paysandú
(1994-1996).
Premio del Centro Latinoamericano de Desarrollo (CELADE), Presidencia de la
Asamblea General de la ROU y UNESCO (1998-1999-2000).
Obtuvo premios en concursos literarios en el género narrativo y poético a nivel
departamental, nacional y regional desde 1996 a la fecha, varias de estas obras
han sido publicadas.

(Montevideo 4 /12 / 02 ) (Paysandú,

21 / 11/ 2006)

Cierra la puerta de mi memoria cuando partas Tu lecho no tiene nombre

no seas como aquel que perpetuó el olvido tu lecho no tiene voz
que tropieza inconstante en mi camino solo los pensamientos
 que allí
planté para vos
Cerciórate de trancar todos los cerrojos,
para que no escapen mis sentires las demás flores
marchitas
ni se mezclen los latidos las acabo de
arrancar

para que no estropearan

No permitas traspasar el tedio ni causaran
malestar
que se cuela tras los visillos, a las hermosas
violáceas
no permanezcas antes en mi ahora, que solías adorar
ni abaniques sinsabores
llévate tu ayer y tu presente, ahora mis
pensamientos
déjame seguir ausente solo se
centran en vos

aunque también el invierno

No me dejes partir contigo marchitó mi
corazón
si cuando te vayas
ya no estaré conmigo. Más esa tenue
llama

que ilumina mi razón

pudo seguir mis pasos

sólo guiada por tu amor

resistí la primavera

de otras plantas vi el color

sobrellevé la añoranza
de un
verano predador

enfrenté tan
frías noches
y
abatióme el calor

pero
allí, junto a tu tumba
mis
pensamientos dan flor.

Del libro:
 Casa Blanca, un mito, un sueño, una identidad (2006)

Hoy al visitarte Pueblo Blanco

resquebraja la tarde recuerdos anidados

La tarde vestida de arrebol El viento

arremolina
y nostalgiosa, y las expande,
resquebraja recuerdos, y el espacio se cubre
desentraña sentires. de colores, de
aromas peregrinos,
Son pequeños cristales biselados, y de olores.
con imágenes trémulas El río rumoroso,
y duendes juguetones desmadejando olas en
el paisaje azul,
enhebrando en collares, no quiere estar ausente
los crujientes senderos salitrosos, en la mágica tarde,
junto a las blancas casas que, lentamente
con las bocas abiertas, va recogiendo los
hilos
y los ojos atentos. de sempiternos
recuerdos
Un aroma estival de un pueblito
encantado;
vuela por los senderos, de singular belleza,
y, valiente y sin miedo, que hoy, no sé si
es
se mezcla con olores de charques porque ayer,
y de cueros. nunca fue.

Olga Bertullo

CALLECITAS QUE HABLAN

Los vientos nuevos que soplan Calles tristes y apagadas

parece que las borraron
pero están ahí
reproches
bordeando caminitos de maleza
enredadas con retamas.
tristes
Estas callecitas silenciosas
que parecen tan calladas
polvorientas y embarradas
creo que me dicen cosas.
rodeando las construcciones
que han escuchado
de madres desconsoladas
De amantes o novias malhumoradas
voces contentas o
que las calles albergaban
en su regazo de polvo
de piedra y huellas marcadas.

Creo que un indio María Teresita

Sarlo
pisaba sobre esta tierra
y a veces en noches
de luna llena
se sentaba junto al río
a meditar ... nada.
O simplemente miraba
con sus ojos achinados
la otra orilla arbolada
que era solo una silueta
en la noche de verano.

TALLER LITERARIO DE GUICHÓN

Ministerio de Educación y Cultura
Intendencia de Paysandú

A comienzo del año 2001 el Ministerio de Educación y Cultura hace un llamado a

concurso a toda persona que, desea capacitarse en Talleres de las Artes en Letras.
Es seleccionada en Paysandú Carmen Borda quién comienza los cursos en el comienzo
de 2001.
El segundo año se determina la ciudad de Guichón para hacerse cargo del Taller
Literario del MEC en Paysandú, auspiciado por el MEC y la Intendencia de Paysandú.
Se trabaja en contactos permanentes con El Taller del Asombro de la capital del
departamento.
Se hicieron dos publicaciones, Muestra Fugaz con comentario del escritor y poeta
Leonardo Garet, y Mi lugar en el mundo con anotaciones muy trascendentes de parte
de los escritores e investigadores históricos Nelson Caula, Gonzalo Abella y el
Arq. Ruben Stagno . Se conforma un grupo que actuará como gestor cultural en
Guichón y en las zonas adyacentes, surgen así nuevos talentos con vocaciones muy
notorias en lo que a lo literario se refiere.

Del libro Mi lugar en el mundo y de Muestra Fugaz

Poesías y prosas poéticas

DE “CANTO A GUICHÓNÓ (fragmento)

Surgiste del tajo paralelo de la vía férrea: sangría que engendra

progreso;
y de la visión taladrante del futuro, de un hombre superior.
Naciste recostada al regazo pétreo de la Cuchilla de Haedo,
teniendo como diadema, cimbreante cintillo de palmeras.

Son tus símbolos primeros: la permanencia eterna de la piedra y las palmeras.

Una idea, que lanzada al infinito, se abre en un surtidor de ilusiones.
Ellos te indican que tus sueños de perfeccionamiento, deben elevarse pujantes
hacia el cielo, pero sin perder el basamento firme de la realidad terrena.

Juan Carlos Urruty Venturino (fallecido)

Profesor de Historia y Director del liceo
14/ 01/ 1905 – 31/ 01/ 82, en Guichón.
Sus antecesores fueron unos de los primeros pobladores de Guichón, y uno de los
fundadores de La Liga del Trabajo.

BÚSQUEDA / prosa poética

La hierba fresca llegaba hasta mi, perfumando mi espalda, mis piernas, mi nuca,
mis brazos abiertos en cruz. Con los ojos cerrados, disfrutaba de la magia de los
sentidos alertas; al abrirlos, me asaltó todo el azul del cielo descalzo de la
primavera. En ese instante, sentí que se me caía el farol de la tierra de la
memoria y se me apagaba.
Casi sin darme cuenta de lo que me estaba ocurriendo, comencé a dar vuelta la
tierra de la memoria de nuevo, desterré lo feo, lo negativo, lo opresivo; mandé al
mundo del nunca jamás las acciones malas, a las personas desagradables, a los
opacos lugares, los tristes momentos.
Era consciente de que, en el mismo momento en que comenzara a dar cabida a todo lo
que me gustaba, los nuevos recuerdos serían atados de ropa que me pusiera en la
cabeza y llegaría el día en el que, nuevamente, tendría que retomar la tarea de
dar vuelta y sembrar, y dar vuelta y sembrar, y dar vuelta y ...
Miré las flores que llegaban a los árboles, a las plantas, a la hierba. Las vi
volar hacia las abejas que ansiosas las esperaban para libar su alimento. Se
abrían como ojos llenos de asombro para apresar todos los perfumes y los colores
de la primavera.
Decidí que yo también, debería de utilizar la estación de la lujuria de la
naturaleza para cambiar, para abrir la puerta y dejar que una nueva vida entrara
en mi y me llenara sin llegar a tocar la memoria.
Permanecí muy quieta y para lograr ese estado de gracia, dejé que un poco de mi
ternura, se derramara por encima de todas las cosas y personas, y al resto lo
derramé sobre mi, como nunca lo había hecho, y así preservar mi tierra y mi farol
de toda posible inmiscución. Me puse de pie y corrí dando saltos como un potrillo
libre y sin sed.

Mabel Peralta

RADIOGRAFÍA DE MI CIUDAD

Inmóvil gotea simetrías astilladas

rectas encapuchadas sangran desmayos,
sus voces escurridas suspiran rostros.
Celoso un
mendigo

microbio verde
se agita y sorbe párpados húmedos.
En lo lejano piensa
en lo cercano, observa.
¿Cuál es su enigma?
¿Mutismos
Heridos?
¿ Grietas de paredes frustradas?
Es gente

¿qué gente?
Es solo un murmullo dulce
que se asfixia en el cemento
que hace vibrar un golpe sordo
perdido en las máscaras del viento
perdido

¿quién sabe?

Olas diminutas de piernas

que se
alejan, no se buscan,
con los raros de aquí y los muertos de
allá,
la noche reparte caricias húmedas.
 Hay olores de lunes y fragancias de
viernes,

lágrimas de miércoles

y fútbol de domingo.
El sol ilustra sereno los techos
más
la lluvia lava perdones.
El aire ingenuo ahoga los rostros
y es olvido quien emprende su fuga
abandonándose en el tibio hueco

de una plaza.

Patricia Pérez (tenía 16 años cuando escribió esta

poesía)

UNA FLOR ABISMO

¡ Ven amiga! Remolino de espacio vacío

Siéntate conmigo vida
desenfrenada, inútil
para que miremos juntos, Heme aquí, al borde del espacio
azul,
desde la ventana trémulo
de estrellas,
de mis
sueños estrellas que caen.
pasar lentamente
mis recuerdos La noche
¿Ves esa flor? se deja caer
la golpeó el viento con la
lluvia negra
del dolor
y carbonizada
y el sufrimiento.
La apreté entre mis manos, Me voy
y mucho tiempo con el viento del
mundo
la acuné en mi pecho cuando los peces
deshacen
Cuando veo una flor la
cortina del mar
que se marchita,
mar de peces muertos.
la planto
en el jardín de mi esperanza, Lady
Fernández
le renuevo la tierra
abro mi corazón
y la pongo dentro.

Libre Olguín / Actor de teatro de circo.

SANTOS DÍAZ
 una leyenda de Rincón de Pérez

SIMBIOSIS (fragmento)

Prosa poética-

... ¡¡ Murió Santos!!, ¡¡Murió Santos!! ..., gritaron los teros, ... luego el
chajá, y como reguero de pólvora corrió la noticia.
Cientos de garzas, tiñeron con su color las aguas del estero, ¡ Murió Santos
Díaz!, se alborotaron las pavas y los capiros se atropellaron, para hundirse en el
silencio profundo de las aguas del Queguay.
Ningún velorio, tan triste como el de Santos Díaz, en su sepelio, negros cuervos
sobrevolaron la caravana y por mucho tiempo custodiaron su tumba, como testigos
fieles de que el monte, estaba de luto ...

Miguel Ángel Guichón / periodista y locutor de la radio Paz

de Guichón, gran trabajador social, integrante fundador del Grupo Creativos.

DEL LIBRO

MI LUGAR EN EL MUNDO, Guichón (2003)

ALLÍ
EN MI PAGO (fragmento)

I III
Allí en mi pago
nací y así que cambié de estancias
y allí en mi pago me
crié chacras o alguna monteada
cuántas veces
transité con sotes o con heladas
descalzo y en panza
chiflando a las que había que enfrentar
hoy vengo
rememorando dejando rastros en mi cuerpo
lo duro del tiempo
aquel. que no los puedo borrar.
NOSTALGIAS
II

Rancho de
paja y barro
Más allá del umbral o palmeras con terrón
donde el alma asoma sangrando así el corazón
un tren se detiene en esta vida fugaz
en el viejo andén de mis recuerdos. cambiando la ansiada paz
por una
desilusión.
Las horas quedaron dormidas ………………………………
en el reloj Washington Fan (Poesía
musicalizada por Alberto
de una vieja convertible rosada
Bargas) Guichón
de aquel hombre de mi pueblo. Del libro: De nada sirven los libros
Su capa negra si están
de tapas cerradas
su sencillez
y sus alpargatas gastadas
HORIZONTES
entre la niebla de ese ayer La soledad, el
invierno, el vacío
en una vieja
es lo que queda
estación abandonada. Las golondrinas
huyeron
Y el tren se marcha ... en el
tiempo buscando
tirando de las emociones otras
primaveras,
risas de niños y grandes
jardines florecidos,
que se van de vacaciones. árboles
frondosos,

horizontes de luces,
El silencio me invade y la realidad me abraza ... tierras de color
esperanza
Una
sombra
María de los Ángeles Lima (Guichón) queda atrás,

un
millar de alas

se van

surcando cielos sembrando sueños

que en tierras lejanas

cosecharán

Karen Martegani (Guichón)

De Santos Díaz ...Montaráz (fragmento)

Cortina te vio nacer Y fue tu vida un suplicio

en medio de la pobreza
tu infancia fue fácil presa
del hambre y la soledad.
Los días te vieron llorar
buscando el sustento diario
Santos Díaz emisario
de un mundo tan desigual
en estos montes agrestes
soportando cualquier peste
alimañas y crecidas
huyéndole a las partidas
que querían darte muerte
durmiendo en cada guarida
que no imagina la gente.

Alberto Dionne. Periodista, argentino,

vivió muchos años en Guichón
Música de Miguel Ángel Palomeque.
 MARTHA DUARTE

Es escribana y actualmente reside en Paysandú. Nació en Algorta y vivió en

Guichón, Paysandú. Escribe desde hace mucho tiempo. Participó de las ediciones de
los libros: Muestra Fugaz (2002), Mi lugar en el mundo (2004), CASA BLANCA, un
mito, un sueño, una identidad (2006), Intendencia de Paysandú. Desde el comienzo
del año 2002 conforma el Taller Literario, primero en Guichón (MEC) y luego El
Taller del Asombro, Intendencia de Paysandú. También asistió al Taller Literario
del escritor Prof. Lauro Marauda en Montevideo.
Actualmente prepara su primer libro propio: El viaje.

INDÓMITO
Prosa
poética

Mi mente cabalgaba libremente al viento, las crines tupidas, lacias, cimarronas,

azabaches golpeando rítmicamente sobre el elegante cuello, los ojos brillantes,
límpidos se bebía el sol, el mar y el tiempo en su galopar. Hermoso su cabalgar,
de una elegancia sin par, libre por naturaleza, no había hombre, ni fiera que se
le atreviera a acercarse ante tanta majestuosidad. Los bofes resoplando,
pletóricos de vida, el sol se reflejaba en su lustroso pelaje, las patas recorrían
el mar azulino, que rompía sus olas bravías en la mansa playa que dulcemente lo
recibía una y mil veces. Las caracolas juguetonas cantaban, lo que el viento en
sus cadencias le susurraban, el eterno juego de la vida. El caballo en su eterna
búsqueda del mar dulce, que sacie su sed de centurias, ha recorrido miles de ríos
vacíos, buscando vanamente saciar esa sed, ardiente, que calme los amores
perdidos, los amores muertos, los amores no conocidos.
Su corazón desbocado, sigue en la búsqueda eterna que calme su alma atormentada,
miles de soledades amontonadas desgranadas en miles de heridas desparramadas, que
acaricie sus viejos recuerdos deshilachados, y pueda recostar un momento sus
angustias, en el sosiego de la paz que sólo el amor pueda conceder. Aunque más no
sea un instante ... sólo un instante sería suficiente ... Y todo sería perfecto,
bello y armonioso, como la gloria misma de Dios ...

(sin títulos)

Soy la muerte aromando tu calle Papel de colores

miradas tristes en ojos huecos caramelos de miel
sonrisa sin piel sin prisas cuadernos forrados de
verde
danza en mil soles pianola azul bajo la
alameda
canto vida y esperanza
vagando en soledades. Ríos de sol en guitarras
tristes
arenas negras
en lunas de sueños.
A orillas de la mar un velero zarpa
sin dueño sin miedos se me fugó un recuerdo
la eternidad brilla en reflejos de plata en tropeles de caballos negros
aguas profundas tu mano blanca como la
nieve
brillo inútil ante tu casto beso dibuja cuentos bajo una
estrella
inocente y puro
como atardecer en tus ojos huecos. canta cuentos bajo la espuma del mar
espumarajos de
lirios bajo tu ventana
salitre marino
en remolino de gritos
tus sienes
blancas callan de pronto
angelitos
negros

tu perfume
griego aroma mi falda
tu
velero cae en abismos de sueños

hojarascas de vino bajo la mesa

cuéntame un cuento
te
cuento un sueño.

PATRICIA VOLPE DE GREGORIO

Nacida en Paysandú , casada, un hijo

De profesión escribana y docente universitaria. Tiene cursos en Derechos Humanos
de 1ª categoría: “Derechos políticos y DemocraciaÓ dictado por el Instituto
Interamericano en Derechos Humanos en carácter de delegada por IELSUR (1993).
Docente de la materia Administración y Legislación de la Enseñanza, IFD.
Profesor asistente Grado 2 de la materia Técnica Notarial IV del curso de 6to año
de la carrera Notariado de la Facultad de Derecho, UDELAR. Profesora (grado3 ) de
la materia Derecho II de la Universidad Católica. En 1992 a 1997, asesora jurídica
de la Org. no gubernamental denominado Centro Educación Popular, especializada en
la atención a la Infancia y la Juventud. Redactora y coordinadora jurídica del
Programa de Libertad Asistida para menores infractores.
Co fundadora de la Fundación Vivián Trías (1995) en carácter de tesorera.
Su vocación por las letras comenzó desde muy pequeña, descendiente por vía materna
de Fernán Silva Valdés.
Alumna de los talleres literarios de los profesores Silvia Lago, Jorge Arbeleche y
Lauro Marauda.
Actualmente concurre al Taller del Asombro de la Prof. Carmen Borda. Tiene dos
libros publicados en Paysandú: Manos Abiertas (2000) compartido con otros poetas y
libro compartido del Taller de Lauro Marauda (2000).
Procuradora de Derechos Humanos, posee varios artículos publicados en revistas
nacionales e internacionales. Cronista de Brecha para la ciudad de Salto, años
2000- 2001, así también en el ex diario local, Paysandú, Página Abierta.

(sin títulos)
HABLO
Espero cada noche
en la puerta historias de
hombres Lo entiende
de mi casa con manos de
arados el que pierde
con piel de heladas
norteñas y abandera esperanzas
de despedida
de fusiles tiernos
Regresarás que llevan al hombro
por la esquina de historias el
yugo ¡Que quede claro!
abrigaré de otros
en mis manos
A ellos
el sudor de ausencias A ellos me
estoy refiriendo
me estoy
refiriendo

Mi canto no posa
en sienes de
cínicos
cultores de
muertos

(Sin título)

Abre tu puerta húmeda Abre tus brazos barrosos,

Paysandú litoraleña. libera mi cuarentena.
Que mi nuca viene herida Que traigo solo lo puesto:
de oceánicas riberas besos maternos
itálicas, hispánicas, rusas, por rostro, pena , corta
vida,
galas y portuguesas ... y un sueño de
resistencia.

----------

Corre el velo a tu isla, ENCUENTRO

para despeinar los sauces,
poblar tu vientre que espera,
cielo torrentoso, Algo lo dijo
pájaros pintados a sangre, ibas a estar
honor y trincheras. No hay casualidades
---------------------
te busqué
Recorrer la infancia nada fue en vano
y quedarse
con el polen Recorrí tus letras
de rayuelas puño y sangre

Encontrar tus extrañas energías

en la horqueta poeta
de una honda
la dirección certera

Del hilo
de una pandorga
el tensor
de la existencia.
 OLGA BERTULLO

Nacida en Río Negro, su residencia es en la ciudad de Young. Ha sido protagonista

de importantes eventos culturales en Paysandú, integra, desde hace unos años, el
Taller del Asombro, participó de la edición del libro de Casa Blanca.
Es maestra jubilada, escritora y poeta con un trabajo importantísimo en Literatura
Infantil, ha publicado varios libros.

UN PAR DE ALAS

En una tarde luminosa y clara,

me ofrece el cielo, en nítida blancura,
un par de alas de cristal y plumas
para volar por sendas ignoradas
Son sendas de mis
valles, alejadas,
envueltas entre nieblas
y entre espumas,
desafiando mis sueños
de aventura
y la viva ansiedad que
habita en mi alma.
Me elevan al azul, con el bagaje
de íntimos deseos e ilusiones,
para emprender el anhelado viaje
hacia ignotos senderos, hoy cercanos,
transitarlos en todas direcciones,
y apresarlos por siempre entre mis manos

(Este poema obtuvo un Diploma en el Concurso Lincoln- Martí 2006, en

Miami.)

MABEL PERALTA

Nacida en Guichón, (1954). Es empleada administrativa de la Junta Local de

Guichón. Asistió al Taller Literario de Guichón, MEC, y participó de todas las
actividades culturales junto al Taller del Asombro, Intendencia de Paysandú.
Tiene textos publicados en Muestra Fugaz, Mi lugar en este mundo, Casa Blanca, un
mito, un sueño, una identidad.
Se integró a todas las actividades de extensión cultural del taller literario e
intervino en importantes eventos dentro y fuera del departamento.

VESTIGIOS

La huella en la almohada,
el perfume en las sábanas

un escrito inconcluso en el escritorio;

vestigios, tenues vestigios
de que una sombra pasó,
sombra y gris ...
Abro puertas y balcones
 Y el sol inunda los rincones.

A Salsipuedes

COBRE Y AZABACHE

... y allí van las huestes,

marchando, marchando, marchando,
pieles de cobre,
pelo de azabache
ojos de noche poblada de estrellas.
Los pies incansables
marchando, marchando, marchando,
ora trotan ágiles
oran van al paso.
Todos son iguales ...
marchando, marchando, marchando,
ancianos, niños y fieros guerreros
caminan siguiendo,
la ruta sagrada.
Una india joven,
a la vera del camino,
pare un niño indio,
que una india vieja,
ofrendará la luna.
Nadie lo discute.
Nadie lo duda.
El destino es uno,
por todos a seguir
la ruta sagrada,
marcada por ellos
los dueños de tierras, de ríos, de montes.
A los que no detienen
cuchillas ni vientos,
ni lluvias ni heladas,
ni fuertes caudales
ni soles calcinantes.
Aquellos que vivieron antes
que el blanco manchara
violara, matara.
Aquellos que marcaron
la ruta sagrada
que el indio bravío
sin
cuestionamientos,
ni edades ni sexos
a través del tiempo va,
marchando, marchando,
marchando.
Camino del indio ...
¡¿ cuántos te habrán
transitado?!

(Poesía musicalizada por el Prof. Leandro Fernández)

PABLO VALDEZ
Es jubilado de Guichón, participó del Taller Literario de Guichón (MEC). Así
también de la edición (2002) Muestra Fugaz.
Gran trabajador cultural en Guichón donde reside, es uno de los principales
actores dentro del Grupo Creativos (fundador) que, ha trabajado y trabaja en post
de redimensionar los lugares históricos de Guichón y zonas aledañas, defensor
aguerrido de todo lo que corresponde a nuestro patrimonio.

SOMOS
Prosa poética

A veces pienso que todo lo que nos rodea, en cierta forma, nos pertenece, y le
pertenecemos. Somos el pan que comemos, el aire que respiramos, somos nuestros
recuerdos, y la charla con amigos, somos lo que sentimos y también la
incertidumbre, el futuro, y la muerte. Somos aquellos pensamientos descalzos que,
siempre están revoloteando, y que son como vírgenes que renuevan las ganas de
vivir. Somos la individualidad, y el todo, somos el egoísmo que encierra y
determina, y somos la ternura que se derrama sobre las cosas y las personas que
queremos, somos el amor y el olvido. Somos la personificación del misterioso
vivir, somos esa mezcla rara de recuerdos y sueños, somos ese hoy que es solo un
instante irrepetible, un instante tan fugaz que, en verdad, no existe, solo un
punto que separa, el pasado del futuro, al decir Nicolás Guillén: ni el agua corre
para arriba, ni el ahora vuelve al cuando.
Somos personajes que actuamos interpretando una obra maravillosa, genial, la vida,
y lo hacemos con la inocencia natural, con curiosidad inacabable, y también con
solidaridad. Evocando recuerdos pretendemos dar vuelta la tierra de la memoria, y
sobre ella, sembrar de nuevo, la semilla de la esperanza.

NATALIA IRULEGUI

Tiene 20 años, estudia en Montevideo en la Universidad Católica. Es de Guichón,

Asistió al Taller literario de Guichón y Taller del Asombro de Paysandú. Participó
de las publicaciones Muestra Fugaz, Mi lugar en el mundo y Casa Blanca, un mito,
un sueño, una identidad. En una actuación destacada en eventos culturales del
taller.

AUSENCIA

La ausencia de ti dejó
una mancha blanca en la pared,
un recuerdo borroso de un mal paso
una sonrisa congelada en el tiempo.
Tu sombra fue
lo que la mujer de negro
olvidó en el balcón

Prosa poética- (sin título)

La casa era grande, con blancas paredes llenas de plantas...

Y, en un rincón de la sala brillando como recién acuñada, estaba mi primer beso,
mesa en la que se apoyaba un curioso juego de té. Al acercarme, la tetera me
observó con el recuerdo de unos ojos, desde el medio de las seis palabras en forma
de taza. Sin que yo me moviera, la tetera con su mirada vertió su ternura en una
de las tazas y me la ofreció sobre un plato de caricias. Entonces, me fijé en una
jarra llena de un líquido blanco que podría ser leche, de no ser que desde su
interior, salía un torrente de palabras ...Al otro lado, las compoteras ofrecían
su dulce contenido de momentos felices de todos los sabores que se podían degustar
sobre las rebanadas de los lugares ...
¿Cuántos recuerdos más encontraría de seguir buscando?

ROBERTO PIÑERA

Es profesor de Historia y de Literatura, oriundo de Guichón. Integró el Taller

Literario del MEC en Guichón e integra El Taller del Asombro de la Intendencia de
Paysandú.
Tiene 72 años; participó de las ediciones Muestra Fugaz, Mi lugar en el mundo y
CASA BLANCA, un mito, un sueño, una identidad. Ha intervenido en importantes
eventos culturales.

ESA NOCHE
PORQUE ESCRIBO

Era la noche larga, Porque sueño

que volvía a
repetirse, que amanece
era el mismo dolor, Porque sueño
que poco antes
sintiera. con las estrellas
Era la noche oscura Porque sueño
y la soledad de
dos que se enciende la
luz
en
compañía, en el
cuarto oscuro
túnel negro y frío.
Era la noche amarga, Pero no hay
nada
que otra
vez y nadie
enciende la luz
mi niño elegía, por
eso escribo
en su camino corto
porque todo es un sueño
apenas
florecido

y la vida se escapa
(Poesía musicalizada por Leandro
Fernández) por un rincón

de la ventana con luna

ALEJANDRO MESA

Joven poeta sanducero (25 años), estudiante de profesorado de Historia, IPA.

Pasante en el Museo de la Perpetuidad.
Integró El Taller del Asombro.
Publicaciones en el libro Destellos del Taller literario, MEC (Fray Bentos, Río
Negro, 2005). Publicación en la Antología La Nueva Literatura del Habla Hispana,
(Editorial Nuevo Ser, Buenos Aires, 2005). Tuvo mucho protagonismo en importantes
eventos, Encuentro Literario en Las Cañas (con el Taller), donde participó con sus
textos, entre figuras literarias muy importantes.

URUGUAY SIDERAL

Un Uruguay de caminos empedrados patea en el vientre

nace un puzzle ensamblado de personalidades ambiguas ...
un feudalismo respira entre adoquines y volkswagens
entre el asfalto y los pingos

Uruguay, la caricatura que alguna vez dibujó el destino

hoy son garabateos de esquizofrénicos
cuyos sueños engendran precipicios
hoy son los desfiladeros que muerden a tus hijos
por tus inviernos sin abrigos
y tu primavera que nos huele a ausencias
Está en tu musa (de la evasión) el consuelo del
pegamento
pasta base
y otros confites.
Tus iluminados alimentan sus pulmones con apatía
y resplandece esa factura de magistrados burócratas
encomendados desde la espina dorsal del tecnócrata
segregando hormonas que estimulan la desesperanza

¡Y te dices dichoso!
Mientras salvaguardas esa ilusión enlutada
de aspiraciones burguesas
Bajo esa retórica empedernida y pedestre de un sofisma
ocultas esa siniestra identidad
detrás de tus máscaras inocentes

POESÍA EN CRISIS

A los versos les está costando ser versos

Los adjetivos se empobrecieron y casi no quedan artículos honestos.
Esa fábrica de metáforas está al borde de la quiebra.
En tanto los pretéritos enriquecen ilícitamente
Los recuerdos tiene su taza de interés (algunos
hacen evasión)
Como los mitos hay infiltrados usureros

En la rima
La influencia de la corchea,

semicorchea.
La magia es manufacturada en otro país
como los eufemismos, las críticas y los sacrosantos.

Las borracheras trasmutan en nostalgias,

Las ideas se enferman de neurastenia.
La herramienta sensitiva aplacada por burocráticos aparatos
se oxida
se inutiliza.
Cuando aparece una musa es vulgarmente politizada
y la esperanza es trizada como espejo de burdel.
¿Acaso agotaron las arcas del misterio?

Tengo la certeza de que tu cofre sigue repleto

de curiosidad

asombro

y ensueño.
Canaliza la energía de la palabra en ese orbe fantástico
donde podremos
encontrarnos.

LEANDRO FERNÁNDEZ

Es sanducero y vive en Guichón, tiene 27 años, es profesor de Literatura y ejerce

en esa ciudad y en Young.
Integró el Taller del Asombro.
Desde hace años escribe poesía, participó del IX Certamen Internacional de poesía
en Buenos Aires, Editorial Nuevo Ser y se seleccionó un texto, Tomo 6 del libro:
La Nueva Literatura del Habla Hispana.
Es cantautor y grabó un CD con poesías de los talleristas que conformaban el
taller. Integró dentro del taller literario El grupo del Asombro, poético -
musical que tuvo una excelente actuación en el Auditorio de Guichón, teatro Young
de Fray Bentos, en el Encuentro Literario de los profesores del MEC en Las Cañas,
en Casa de Cultura de Young, Hotel Concordia de Salto, Termas de Almirón, Guichón,
Chacra Cultural Beccaría, Paysandú, Casa de Cultura de Paysandú, distintos salones
y lugares, cuando la visita de Tomás de Mattos, Gerardo Ciancio, Roberto Genta,
Elder Silva, Lauro Marauda, Luis Mardones (Director Nacional de Cultura, Uruguay),
en la movida Un solo país, donde concurrió con el Taller del Asombro a Salto.

(sin
título)
(sin título)

Recorrí el bosque azul de mi tarde Voy buscando el

gris
los sinceros sueños que soñaste me persiguieron mi alma tuvo
licores
por cielo y tierra para desertar y
recuerdo
en el punto exacto
donde mi vida fue Me perdí en
el universo azul
su vida y
busqué el nombre del infinito
por siempre el
paradigma etéreo

de las calles
Hasta que no se den la mano no podré
soñar solamente con la vida Hice elementos
infinitos
que dejaste con tus
pasos
y los sueños que y copié la
alforja
olvidaste tirados de
silencio
en el olor de los que dejó
el señor gris
jazmines de tus
héroes perdidos No faltó demasiado para
poderte envidiar
hace tiempo pichón de cosas que
nunca

regresaron
sólo con el arte de buscar el tiempo de las faldas
te vi correr de aquella mujer
con el reloj de luto que en enero entregó mi
corazón
y aquel amor tan de soles
y costumbres idiotas de palomar Ahora vago y vago en serio
por las
alamedas
Las negras damas que me incoherentes
buscaron de los
besos
ya no están y los perros
me buscan y las busco drogados
en la inevitabilidad con mi
incienso
del silencio y el corazón entero
de tu
para ser como yo víctima
fantasma de habitáculos
de cielos grises Podré llegar y podré
salir
en cautiverio algún día del calor
que dan calor y viejas el fétido de infierno
esquinas por saludar donde viví

hasta que el tiempo me deje con los camaradas

o te deje cueros de
estiércol
un paso y miseria que
habitan en mi
en aquel bar
y razones La sombra vive y la
sombra
que ni son tantas reclama nuestro adiós
para
dejar de ser Es ella la que
impulsa el sentimiento
gris de este mundo
entre cobardes
y fantasmas
pisados
por la
haragana furia
de este amor
 AÍDA COCCHIARARO

Nacida en enero de 1962, en la ciudad de Paysandú. Profesora de Filosofía.

Participó en el IX Certamen Internacional de poesía en Buenos Aires, Editorial
Nuevo Ser. Se seleccionaron siete poemas en la publicación La nueva Literatura del
Habla hispana, tomo3 (2005).
Integró El Taller del Asombro. Participó con el taller de importantes jornadas
literarias en otros departamentos, así como el Encuentro de Talleres Literarios
del MEC en Las Cañas, Fray Bentos, y en Salto en actividades en el Hotel
Concordia.

DESAFÍO

Subir la escalera de cristal

con mucho cuidado
cada escalón
me acerca al límite
de la locura total.
El débil peldaño puede ceder.
Y romperse.
Y hundirme.
En el querer ser y no poder.
La ansiedad me llega
me carcome.
El temor de que el escalón se rompa.
Frena el impulso.
Tu mano me ayuda a subir.
Cada noche la pesadilla
de no poder alcanzar tu mano,
no poder llegar.
Deliciosa locura del riesgo.
Aventura de seguir
pisando contigo
un nuevo peldaño de
cristal.

PATRICIA P…REZ

Nacida en Guichón, tiene 19 años, estudiante de magisterio.

Participó de las publicaciones Muestra Fugaz, Mi lugar en el mundo y Casa Blanca,
un mito, un sueño, una identidad, tres libros publicados por El Taller Literario
de Guichón (MEC) y Taller del Asombro de la Intendencia de Paysandú.
Hace cinco años que concurre al taller.
Fue y es partícipe de importantes eventos culturales dentro y fuera del
departamento, inclusive con la asistencia del Director de Cultura Nacional, Luis
Mardones, en dos oportunidades, en Salto y en Paysandú, donde el taller estaba en
plena actividad.

NACIDO EN 2006

Espacio, breve existencia

brazos náufragos de poetas
germinan residuos del pasado
al filo de un par de piernas
ofendidas
 Mientras se asfixia de prematuros egoísmos
asume apenas a la condena
del estirado arte prisionero
que ya exhibe asteriscos
cicatrizados
Un bostezo liberal se entrega virgen
al abismo insomne de la suerte
expulsando crepúsculos gastados
y mentiras
baratas
partidarias del orgasmo gratuito
¿De qué sirve el violado canon actual?
si el mito sangra realidades huidas

solo nos queda seguir naciendo

y esperar el beso mortal en la
esquina.

SINOPSIS CASERA

Hoy me ha defraudado una migaja de pan, el vaso de agua,

un plato, la olla seca, un aroma aplastado.
Serias moscas ateístas atraen poco a poco el herrumbrado
aliento de nuestras oraciones que excluyen exquisitas musas
putrefactas de inspiración.
El gremio de los cuchillos está en paro por cierto tiempo.
Hipócrita, más los atrevidos tenedores se han declarado
totalmente independientes, olvidando la desnuda ira de un
par de lágrimas.
Signos de exclamación crudos, van y vienen prisioneros de
mi lengua, ejercitan la libertad mediocre de unos labios,
Aunque con sabor anónimo en las mejillas sacian el
lesionado vientre vacío que fastidia una carga muy pesada.
Tres sillas y un banco frustrado bostezan las horas que
saben a tiernos poemas inmortales.
Este coraje hervido en argumentos frescos medita
una ensalada de síes y noes
De peros y por qués
sazonados con delicado aceite de escasez.
Murmuran gérmenes desconfiados en el duodeno que vomita
ansias ignorantes.
Hoy me ha defraudado una migaja de hambre.

SOLEDADES

Las soledades saben a paciencia,

huelen a nada,
se oyen como llantos,
y son como jaulas de uno mismo.
Las soledades niegan la rutina,
caen en las redes del insomnio.
Esperan en la esquina
como hebras de muerte, silenciosas.
 CELINA SANTOS

Nacida en Paysandú. Asiste al Taller del Asombro desde principio del año 1999.
Participó de la publicación del libro Casa Blanca, y en importantes actividades y
jornadas culturales en Paysandú y fuera del departamento. (Participó del encuentro
de Talleres Literarios del MEC en Las Cañas, Fray Bentos, dos días)
Es cantautora, escribió una poesía dedicada a Aníbal Sampayo que Leandro
Fernández musicalizó, y compone un CD con poesías musicalizadas.
También este año (2006) escribió la poesía Casa Blanca, la hermosa que, también
musicalizó y estrenó cuando se presentó el libro de Casa Blanca en el teatro
Florencio

Un arpa embelesada vibraba en el paisaje Aníbal de la heroica de un

Paysandú lejano
con dulces melodías de acento guaraní con penachos Humeantes en
un cielo azul
y un bardo trasnochado le arrancaba arpegios paisajes de otra época,
recuerdos de un pasado
una canción del alma con dulce frenesí. De trabajo fecundo y
entusiasmo febril

Poeta del paisaje poblado de colores Hoy nos queda muy poco,
tan solo la añoranza
con garzas que asemejan barquitos que se van tu Paysandú de fábricas junto
al río cantor
en el azul profundo de un cielo pincelado murió hace mucho tiempo,
solo quedan tristezas
que reflejan las aguas de nuestro río Uruguay. Y recuerdos lejanos de una
vida mejor

Cantaste a las muchachas que navegan felices Aníbal tu recuerdo se asoma en

el follaje
al celeste del lino que ondula en el palmar entre árboles añosos,
distancias y verdor
y marcaste el contraste del humilde botero más la esperanza siempre vivirá
con nosotros
que lucha y desespera en su afán de pescar. en tu estampa señera de poeta
y cantor.

Amante de tu río de pájaros pintados

en tu afán de poeta te inspiraste en él Poesía musicalizada por
Leandro Fernández
y en la tarde que muere teñida de violeta
la luna puso un beso sobre tu ardiente piel.

Te embebió la belleza del cielo azul profundo

te embriagaste en el verde follaje del sauzal
más te dolió en el alma el destino del hombre
que agoniza sin techo durmiendo en el juncal.

Aníbal tu recuerdo se asoma en el follaje

entre árboles añosos, distancias y verdor
mas la esperanza siempre vivirá con nosotros
en tu estampa señera de poeta y cantor.
 MARÍA TERESITA SARLO

Jubilada del BPS, nacida en Paysandú. Ha intervenido con otros escritores y

poetas sanduceros en la edición del libro Casa Blanca.
En 1988 ganó una mención especial en cuentos cortos en el Concurso del Banco de
Previsión Social con Un sueño de margaritas en invierno. Desde principios de1999
integra El taller del Asombro.
Colabora en el periódico Avenida de Montevideo. Gran trabajadora cultural,
intervino en variadísimas jornadas literarias en calidad de declamadora, junto al
taller ha marchado a instituciones, escuelas, INAME, Casas de Ancianos, Sala del
Hospital, Casa de Cultura, Teatro Florencio Sánchez, Salones Comunales, Auditorio
de Guichón, ha participado de filmaciones en trabajos de, Homenaje a personajes
sanduceros: Aníbal Sampayo, Clodomiro Benítez, Humberto Megget, Luisa Luisi, Juan
Faggetti, etc (Programa Nuestras Cosas, Canal 4, año 2000. Periodista responsable
Jorge Blanc)

PALPITANDO SUEÑOS AYER

Traigo un palpitar Los pies de mi madre

de ríos y naranjos se movían hacia arriba
de niños juguetones y hacia abajo
y veranos ardientes. sobre el pedal.
Te doy mi corazón
como una ofrenda, Sentada en el piso
para que siga a mi me parecían
siempre renovada pájaros sobre el alambrado.
la esencia dulce
de la vida esquiva, Yo hablaba con las plantas
que sale a cultivar mientras el ruido de la
máquina
las ansiedades. seguía su ritmo sonoro.
Pararon los relojes
a una hora Las plantas tenían nombres
al minuto inicial que siempre me acompañaron,
de tu sueño apretado. después llegaba la hora de la
cena.
Toma tú lo que quieras,
los niños, los naranjos, Las puertas se cerraban,
el río y los veranos la máquina paraba su andar
o mi ser, simplemente. y la cocina era el lugar para
albergarnos.

La casa se
convertía en nido.
Yo soñaba con los
pies de mi madre
y los pájaros sobre
el alambrado.

LUCES Y SEÑALES PORQU… ESCRIBO

A veces me evado y luego retorno Escribo por los huesos de mi madre

al sitio exacto de mi vida. Por la niña que pide en las
esquinas
Lleno el corazón de luces y señales Por la ausencia, el hambre y la
nostalgia
para volcarlas entre los que amo. Y el presente en bruma convertido.
De pronto el aire se hace espeso,
la noche se dilata, no queda nadie. Escribo por la sangre derramada
Nadie me dice nada en mi descanso Por el llanto que enjugué de golpe
y pienso en el mañana de azucenas Y las ausencias que se multiplican.
como la piel del niño enamorado
que sale por las noches a buscarme. Escribo por los días de la infancia
Por suerte distinguí su sombra Por el cordón umbilical cortado
entre la bruma espesa, Por mi ascendente que no se
si es Tauro.
y entonces se encendió mi casa
como una antorcha Escribo por mi sístole y mi
diástole
que alguien lleva muy alto Por el tic- tac del tiempo en
los relojes
enlazando diademas. Por el jazmín en el cerrado
patio.

Escribo por
los equinoccios, por la lluvia
Y el
Trópico de Cáncer
Por mi
orgullo y por mi quebranto

Por la rabia,
el dolor y el desengaño
Por la
traición, la risa y por el llanto
Por los
abortos y por los que nacen.

¿Al fin te
diste cuenta?
Es por eso
que escribo.

ALBERTO MERENTIEL

Nacido en Montevideo y radicado en Paysandú desde joven. Es jubilado (gerente de

banco), un oficinista que siempre escribió poesía. Se integró al Taller del
Asombro en el año 1999 hasta la fecha. Tiene material impreso en revistas y en el
diario El Telégrafo. Hace unos años atrás obtuvo un segundo premio en un concurso
de poesía en Paysandú del grupo Sueñapalabra.
Fehaciente trabajador en cultura, ha intervenido en importantes eventos en
Paysandú y fuera del departamento, presentaciones de libros, etc. Tiene estudios
de teatro, fue teatrista y es un brillante declamador que ha demostrado sus dotes
en muchos escenarios en inolvidables eventos culturales.

MI OFERTA VERDUGO

Por la mañana mi poesía y el sol Te pierdo a cada instante

entraban en el cuarto y te recobro luego
...
como una amenaza de guerra. Parece que te arranco
con
dolor y rabia,
Tu presencia se clavaba y solo me desangro.
la espuela del silencio
y se quedaba dormida Verdugo, tú has
quemado
entre mis brazos las plumas de mi
cisne,
la
estrofa de mi canto,
Parpadeaba la lámpara el polen de mis
lirios.
entre mis sueños nuevos
y en el jardín Por eso ...
con el alma,
sucumbía la noche. te pido, te
suplico:
que no
me dejes nunca,
No sabía si observarte verdugo –
incorregible,
o besarte quiero
morir mirando
todo me parecía poco el hacha de tu
instinto.
porque estaba humillado
ante la humildad
de mi oferta.

ATARDECER SANDUCERO

El Río se despereza entre las islas La luz se va apagando

y las gaviotas dibujan itinerarios tras la cortina gris de los
invisibles, silencios ...
en el cielo borracho de tormenta y la noche
con nubarrones torpes que se trepa entre los
árboles.
tropiezan ... Allí donde se
duerme el día
y entrecruzan reproches. junto a los camalotes
de mis
penas
Y allá, en la lontananza y el triste paso
el dromedario gris del horizonte de las
nubes lentas.
donde se agacha el sol
sin alegría ...
y se convierte en mil destellos
cítricos ...
anunciando su tórrida agonía.

SUSANA SELIOS

Es profesora de danza folklórica, dirige el cuerpo de danzas de AJUPE,

(Asociación de la tercera edad en Paysandú). Conforma también el grupo de docentes
de la Ela de música No 113 de Paysandú, Educación Primaria.
Desde 1999 integra El Taller del Asombro. Participó de la edición del libro Casa
Blanca y de importantes actividades culturales con el taller en Paysandú (en
Guichón) y fuera del departamento, Salto y Fray Bentos.(Encuentro de talleres
literarios del MEC en Las Cañas).

PAISAJE

Aquí estoy, descalza en la arena. Ya no habré de embotellar

Cuelga de las nubes sonrisas como licores,
los más hermosos cortinajes. las tuyas, mezcladas con las mías
El cielo es lento para morir y poniéndole nombres y
colores
como mueren los recuerdos. para que el universo entero
ría.
A lo lejos, la ciudad huye Pero ahora, deja que me
quede
en un galope de palabras. Hasta la hora en que el
sol
Y aquí, el viejo y grande mar se saque del bolsillo el
día.
continúa arrastrando Y otra vez en mi
corazón
su larga barba de agua. Sentiré tus besos, tus
caricias
Amor ... el océano será siempre fusionados en este amor,
nuestro jardín privado, y trasmutado en
poesías.
pues aunque no estés ya conmigo
te siento caminando a mi lado.

…LIDA FIGUEROA

Es sanducera, tiene 67 años. Integra el Taller del Asombro, intervino en la

publicación del libro de Casa Blanca. Ha cooperado permanentemente en jornadas
culturales muy importantes referente a lo literario, está abocada a la escritura
específica de poesía, y su forma más usual es la prosa poética. Llama la atención
la visita asidua a lugares que se asemejan a infiernos y lugares tenebrosos.

EL OJO DE UN SUEÑO

Qué hay en el exterior y en su interior?

Qué incógnita!
Podría ser un inmenso cerco
de alambres electrocutados
envolviendo el espacio circunferencial
del ojo de un volcán muerto.
En su profundidad
un lodo hirviente corroe las paredes
y
túneles de aire ...

de aire con olor a menta

pero
también

olor a gente muerta.

Seca su esperanza
de un hálito de vida
y ese
perfume

que alarga su agonía.

Afuera de los túneles
un verde pálido naciendo
tambaleante
sin aves

sin pisadas
solo aliento de almas sufrientes.

Una enorme figura de piedra gigantesca

con forma de humano
se destaca a lo lejos
y un látigo estático
cae
simbólico

a su lado derecho.
Solo el tiempo transcurrido
es mudo testigo
de
semejante incierto.

ZELMAR GARCÍA SÁNCHEZ

Tiene 19 años, es estudiante, nacido en Paysandú. Es coreuta del Coro Juvenil de

la Intendencia de Paysandú, así también del coro Gualicxé, la murga La celestina.
Realiza retratos a lápiz, ha participado de varias exposiciones al respecto.
Ha obtenido premios en concursos literarios.
Integró el Taller del Asombro participando de importantes eventos, como cuando
entregó el cuadro de Horacio Quiroga (realizado por su hermano) al Intendente de
Salto en una actividad del Taller, en la movida Por un solo País en el Hotel
Concordia, ese cuadro embellece el hall de la Casa de Gobierno en Salto.

ESA MANO EL MIEDO

Esa mano llena de blasfemias El miedo que gotea

que pinta un azul indefinido en el ojo de alguien,
y cubre de rosas los ojos sabiendo plantarse
cuando se quiere
de la sabiduría ancestral sin dejarse
gobernar.
El miedo
que destruye
Esa mano que se quema la paz y el amor
al tocar lo indebido pero que siempre es
bienvenido,
y golpea al ver correr la sangre con puertas abiertas
sobre un rostro esculpido que queremos cerrar y no
podemos.
en la roca de la incomprensión El miedo que nos
abarca a todos
de lo dicho en la antítesis
oscura de la vida,
del silencio que es culpa el laberinto espiralado
y cobardía. donde el alma se
extravía
y se
quiebran las alas de los sueños.
Esa mano que solo enjuga El miedo: el absurdo
disfraz
sus mezquinas lágrimas de la ignorancia
arcaica.
que se extiende egoísta y ambiciosa
que rompe el círculo del rito
que desata a la bestia apocalíptica
y siembra confusión, desarmonía ...
Esa mano de mentira y pesadilla
por la gracia del arcano.
¡No es tu mano!

JUAN CARLOS TURBÁN

Guichonense, integró El Taller del Asombro.

Persona no vidente, escribía en una computadora adaptada para ciegos. Muy buen
declamador.
Falleció a los 78 años en el año 2005, lo que representó una conmoción para todos
los que integraban el taller. Participó de importantes eventos culturales

A LA MUERTE DE MI PRIMER CABALLO

Hoy que los años te han volteado Esa ilusión que es

estrella
quien sabe donde, allá lejos en la ruta del
destino
ya no sos matungo viejo iluminando el
camino
mas que un recuerdo lejano para seguir en la
huella

Como lejano está el día Hoy que estás

del otro lado
en que ibas brioso y escarseando allá andarás pingo
viejo
y yo en tu lomo monteando relinchando desde
lejos
las vida me sonreía con tu
tropilla de tostados

Hoy el tiempo de un tirón Cuando a tu

dueño la cansera
a tu esqueleto ha blanqueado del tiempo lo
termine aplastando
pero el recuerdo ha quedado andaremos otra
vez tranquendo
y aún es joven la ilusión por la
celestial pradera.
 YOLANDA BAPTISTA

Es nacida en Argentina, Entre Ríos (1946), hija adoptiva de Paysandú.

Desde adolescente ya había demostrado su inclinación por la poesía, donde ya
comenzarían aparecer sus primeros poemas. Es excelente declamadora donde lo ha
demostrado en diferentes jornadas literarias, en Paysandú y fuera del
departamento. Integra el Taller del Asombro de la Intendencia de Paysandú.
Una de las seis participantes que lograron recientemente el record para el libro
Guinnes (en lectura en voz alta). Paysandú, setiembre / 2007.

AMANTES

Serpentea la pasión desnuda,

abraza y agita cuerpos insinuantes.
La noche brama febril desenfreno
que se funde en un solo gemido
y se aquieta en un lento aleteo

VENENARÁS

Ceremonial en cuerpo y alma Amante tu grito volcánico

venerarán hizo explosión

En nombre de los cristos del alma aullidos que grabaron nombres
venerarás.
jeroglíficos en los santuarios
Ejércitos despiadados caerán en las alturas

venerarán. en los pórticos.

Amante por desvaría Poseída por demonio y
con mordaza
su furia, su herida muerdo
por nombrarnos
demente amor
mío
y callo.
mezclado siempre con la noche Y entre corazones aún latiendo
entre sombras de
luna aún
caliente
animal místico. de mi púrpura eres
ungido.

Sentirás
mis pasos

mi temple
sobre tu
cabeza

veneraremos.

GRACIELA FRUGONI

Nacida en Paysandú (1961).

Es una gran lectora, enriquece diariamente su vocación de poeta. Comparte las
clases del Taller del Asombro donde vuelca todo su conocimiento, compartiendo así
sus lecturas, libros y autores.
De su expresión: “Me di cuenta que la poesía se compone de las mismas cosas que el
trabajo artesanal (que es lo que hago), técnica, colores, sabores, perfumes,
texturas, y el gusto que cada uno pone afinando medida y tiempoÓ.

A LAS SEIS Y CUARTO ME ACUERDO ...

A las seis y cuarto La carne

es hora de formatear salpica la calle
el ensueño el
desequilibrio,
descolgarse de la sombra sirenas y gritos
luminosa de los genios. no han cesado.
Es cargar en la pantalla implacable Me acuerdo de la eternidad,
los recuerdos. apostando
cifras

multimillonarias
A las seis y cuarto ... de la
impunidad.
es la hora que huye el sol
presuroso y desdeñoso ----------
del abrazo del silencio.
------------

RAMIRO RETAMOZA

Nacido en Paysandú, (1970). Vivió ocho años en Córdoba, Argentina. Trabaja hace
once años en FM …xito desempeñándose como operador locutor. Su pasión por la
escritura lo hace integrar al Taller del Asombro, excelente declamador y
presentador en las actividades culturales del taller, lo ha realizado en
auditorios, teatro Florencio Sánchez, en Paysandú y otros departamentos.

¿Qué será de la nostalgia La lluvia

con su fulgor
que dejé en mis jeans gastados esta noche
está de estreno
y en mis deportivos medios rotos? si quieres
toma mi mano

y en una noche de amor

¿Qué será
juntos recorrer el cielo.
de los besos que mantenía guardados
en lo profundo del alma Ven
conmigo a caminar
pronto para saltar del corazón? que en tu
piel

quiero
anclar
¿Qué será
de las caricias y
en ella quedar dormido.
de los atardeceres color naranja,
de aquellas primeras estrellas
 que iluminaron una ilusión?

------------------

JORGE ANDR…S RODRÍGUEZ DALMAO

Es artesano, tiene 25 años e integra el Taller del Asombro.

ETERNIDAD

El relincho de la yegua El jugo en las brazas

El canto de la guitarra Las risas que
abrazan
Las aves en libertad Corridas bajo
el sauce

Y su voz
El chapotear en la cañada
“a comerÓ
Las plantas a la entrada
El olor a pan Desespero en el
bostezo
Mis
ojos viendo el techo

Y sé

que en mi vida

perdurarás.

MIGUEL ÁNGEL GUTI…RREZ LIMA

Autobiografía-

Nací el 25 de julio de 1953 en la ciudad de Montevideo.

Al año mi familia se radica en Salto donde transcurre mi niñez, adolescencia y
juventud, y parte de mi vida adulta. Desde que tengo memoria de ello, recuerdo mi
eterna pasión por la lectura; fundamentalmente por obras clásicas de la literatura
universal, lo que fue enriquecimiento mi imaginación y creando campo fértil para
la creación.
Resido desde hace ocho años en Paysandú, desde donde me integro al Taller
Literario Municipal iniciando una nueva etapa.
En el 2004 se publica el libro “Tiempo de ....Ó donde participó junto a
integrantes del taller.
También participó en algunos concursos literarios dentro y fuera del país, aunque
no es ésta la faceta que más me moviliza al escribir.
En el año en transcurso la Comisión del órgano de la Basílica Ntra, Sra. del
Rosario, me distinguen al cumplirse el primer centenario, con la musicalización
por parte del maestro Héctor Pintos Tognola del poema Armonía de los cielos de mi
autoría, obra que fuera ejecutada por el maestro y cantada por expertos coreutas
de relevante trayectoria.
En el momento actual, continúo cultivando esta emoción y dejándome seducir por la
cadencia de la poesía.

(sin títulos)
 La rebeldía, Las
sombras desatadas
es una roca de la
noche eterna
que se suelta se
yerguen victoriosas.
de una ladera, Cargan
en su coche
golpea y golpea de
azabache
a otras rocas la
estrella agonizante
en su loca carrera,
casi muerta
provocando un alud del último
crepúsculo.
de inusitada violencia. El cielo
tiene lágrimas
Desplazando a la materia de galaxias
apagadas.
- aferrada a la inercia- Un cortejo
de mundos
a una nueva realidad en su
marcha cósmica
que la relega a potencia.
hacia la nada
Será basamento fundacional se ven
convocados
de una nueva era a
despedir la luz,
o escombro arrumbado a
presenciar el fin
en la tierra polvorienta de todas
las mañanas.

ANTONINO CAMPOS RUIZ

Nacido en Paysandú el 6 de mayo de 1953.

Su primer poesía se publicó en el libro Las voces del mundo, Antología editada en
Montevideo, 2003. Ese mismo año cinco poesías se publican en el libro Versos
Plurales editado por Casa de Cultura y promovido por Sueñapalabra ( movimiento
cultural en pro de la poesía que se realiza en el mes de octubre).
Trabaja la poesía en Caligramas y visita asiduamente las escuelas en esa
especialidad, así también algo en narrativa.
También en el mismo año obtiene mención de honor en un concurso en Libertad,
obtiene otras menciones por sus poesías.
Concurre al 8vo encuentro de escritores, profesores y declamadores en Pelotas,
Brasil, visita además las ciudades de Río Grande, Sao Lorenzo do Sur y Sao José Do
Norte.
Se le publican ocho poesías en el libro Tiempo de ... editado por la Casa de
Cultura de Paysandú, Sueñapalabra, también un cuento y un caligrama.
Se le selecciona una poesía para integrar una Antología Internacional, La nueva
Literatura de Habla Hispana, editorial Nuevo Ser. Participa también en otras
antologías, en Brasil y Chile.
Integra la edición del libro Casa Blanca, (2006).
En Brasil recibe medallas, mención honorífica y un segundo premio en declamación.
En la ciudad de Pelotas, Brasil realiza el lanzamiento de su libro Navegando en la
poesía.
En San Lorenzo, Estado de Río Grande, recibe diploma y trofeo, 2do lugar en un
concurso internacional de poesía, concurre allí a la feria del libro, así a la
realizada en Porto Alegre, obtiene un primer lugar en otro concurso de poesía del
Centro Literario Pelotense, participando de una Antología que promueve el mismo
centro.

ESPERA TE ENCONTR…

Te fuiste una tarde Estabas ahí

con tu sonrisa tierna con tu
sencillez
y se quedaron mis tardes mitad ternura
escuchando el silencio. mitad poesía

Y los dos esperando y en un recodo

que llegue el
momento de la
vida
que nos cubra la lluvia
te encontré.
con su manto de besos
inundando las huertas
en su espera sedienta.

LA VOZ DE LOS SILENCIOS LLUVIA

Sos Aníbal el poeta Hoy me llevó

de guitarra sin frontera la lluvia a visitar
sos golondrina viajera el hueco de tu mano,
que alza vuelo en Uruguay. Jugaba cada gota
Tu grito es esperanza a dibujar
de palomas tu bandera ternura en una hoja
llevando tus primaveras y le pedí al
olvido
a la América total. que se vaya
Trae aromas de pitangas y le grité al recuerdo
hoy tu grito libertario que callara
tu decir es solitario y bendije a la lluvia
pentagrama federal. que me trajo
De Artigas el ideario dos surcos de agua
en tu guitarra germina a inundar mi cara.
Sos esa mano tendida
que su semilla sembró.
Pintas mi cielo de garzas
con espineles de sueños
sos la voz de los silencios
y tu canto es tipichá.

ANDR…S MARCOS

Nació en diciembre de 1943. Es profesor de Historia retirado, asistió durante

cinco años al Taller Literario de Casa de Cultura.

COMO TÚ ANOCHECER DE OCTUBRE

 Soy como tú, Anochece ...
Monje que caminas contra el viento Aroma de jazmines
portando una sombrilla agujereada; la terraza exhala;
la
lluvia trae
como el navegante solitario una pálida fragancia
que se extravió en la niebla de tierra mojada.
y no acierta a divisar la costa;
el que se irá tal vez como una sombra, Un croar de ranas
en silencio y con el mayor recato. estalla en la laguna
y un
grillo penetrante
orada
el aire espeso.

Allá a lo
lejos,

apenas susurrando
se escucha
una canción de cuna.

Bajo la tenue luz

de octubre

sueño despierto
con
aquellas primaveras

de mi infancia

en el jardín familiar
donde
sorprendí bajo la luna
al
enano de yeso conversando

con el duende aquel

que
noche a noche devoraba
las
mejores uvas del parral
y
prometí guardar silencio

con la simple
condición
de
que me enseñaran ambos

cómo puede ser

que una humilde oruga

se convierta en mariposa ...

 HORACIO SILVA FAGÚNDEZ

Escritor aficionado que ama la poesía. Nació el 1º de febrero de 1975 en la ciudad

de Paysandú, Uruguay. Es Ingeniero Agrónomo de profesión y trabaja en la
actualidad como ayudante de investigación en la cátedra de entomología, en la
Estación Experimental Mario A, Cassinoni de la Facultad de Agronomía (Universidad
de la República). Desde su infancia es un ávido lector y escribe. Sus mayores
aportes han sido en publicaciones, no así literarias sino como colaborador o
coautor en trabajos de índole científica.
Una poesía suya fue seleccionada en un concurso en Australia, el libro editado
allí se llama Narradores y Poetas en Homenaje, Narrators and Poets en tribute-
Anthology – Antología. Edited by Samuel Cavero. Terra Austral Editores – Colección
Literatura Hispanoamericana (2004)
También obtuvo el segundo premio en el Concurso Poética a mi ciudad, promovido por
el Taller del Asombro, Intendencia de Paysandú y el diario El Telégrafo, por los
250 años del proceso fundacional de Paysandú. El premio fue la publicación, el 5
de noviembre, 2006.

TIEMPO EN DOS POEMAS

Poema I

La esfinge le pregunta
quién es cuadrúpedo cuando amanece
que en dos piernas va con el sol en punta
y en tres cuando atardece.
Ignora el acertijo
malvado y retorcido que es él mismo
asemejado en el correr de un día.
Quizá, tal vez, lo dijo
parado en el abismo
¡ Si tuviera noventa lo sabría!

Poco sabe la esfinge

de este ser que ignora hasta lo que ignora Entonces, esfinge gris,
que vive y sufre y ama y ríe y finge ... desertícola eterna ante el
humano,
que es feliz aunque llora. es el frágil hombre mucho
más feliz
Y de cuanto le ocurre, papel y pluma en mano.
En el día asombroso y agobiante Ya no es penitente
hace letras y verbos de esperanza. y contesta con nueva
adivinanza.
No lo mata ni aburre
el tiempo galopante.
Escribiendo toca lo que no alcanza.

DOS HISTORIAS

Yo soy de donde hay un río ...

“Décimas a mi abueloÓ

Silvio Rodríguez

I II
Yo nací donde un río en el poniente
humedece con aguas del olvido
Cartago
los modestos azares de la gente
contorno
cada trágico día ya cumplido.
lago
Las antiguas ilusiones partieron
sedentarias
un guerrero reclama sangre y vida
viejas calles sin nombres se perdieron
dejar de ser es la única salida.
viejos trajes
Ya mis manos y el río han cambiado
Y el resplandor del fuego consumido
Solo deja cenizas del pasado,
distinguir
esperando que vuelva lo que ha sido.
Agua en fuego, fuego en agua es el vivir:
cada instante de tiempo terminado
al torrente de Heráclito ha partido.
Yo nací en la ciudad del retorno.
Una hermana de Troya y de
donde el círculo cierra su
y el tiempo se adormece como un
Triplicadas colinas
transitamos sombríos personajes
repitiendo voces imaginarias,
Nuestras almas inundan
otro defenderá hasta sucumbir
otra vez suelo postergado.
Volverá un poeta audaz a
un sendero de garzas azulado.
Ignora Paysandú que ha regresado

ANA LAURA ROCHA

Poeta sanducera, tiene cuatro libros editados en forma artesanal, Fragilidad,

Transparencias, Con estrellas en los ojos, Una luna llena de flores. Participó de
la Antología Las voces del mundo (2003).

CAMINANTE DEL CIELO

Rodaja de pan
dorada Dormí deseando otra piel
olorosa y te soñé
redondez de sol piel de luna
en las manos boca de agua
tibia cabello de espuma
suave manos de miel
como tu piel ojos de estrella
en mi piel
tierna corazón de fuego
sabrosa. alma viva
como tu boca clavel del aire
en mi boca.
desperté
conociendo tu ser
y desde
entonces
ando

hechizada.

(de su último libro Una luna llena de flores)

EWOH TyR
Estrategia- Defensa Guerrero
 cuando de la
devastadora
una mujer
vorágine
se hace de la negra
soledad
luna adentro del fondo de la
muerte
emerge entre la
basura
radiante de los
tiempos
sol afuera asoman

infatigables
y por todos guerreros
lados mis
pálidos
le nacen poemas
de
arroz de trigo
arcoiris arcoiris de maíz

buscando

la luz del sol

NIED
Necesidad

Qué solo Prisionero

y pobre del
sopor
está el hombre dormido
atado
triste
a los cables infeliz
adherido buscando en las
luces
a las ruedas mentirosas
encadenado de la noche
a los huecos
aferrado el
polvo
a sus huesos de un beso
agarrado que le salve
la vida.
a
botellas

sin mensaje.

MARIO SARABÍ

Mario Sarabí nació en Paysandú el 7 de octubre de 1981.

Publicó su primer poema a la edad de 15 años, y a los 21, una recopilación de
poesías permiten la publicación de su primer libro, Súplicas.
En 2004 presenta su segundo libro de poesías, Ventanas de piel.

Del libro: Ventanas de piel

PARA ESCRIBIR DE POETAS Y

DELIRIOS

Caen mis plumas y el hombre Tu soledad es poema

rendidos sin batallas y yo la colmo de versos
sin armas desespera esperanzas
y posiblemente y tiene delirios de
besos
sin más enemigos que vosotros nace de las palabras
caen al borde de un camino y solo escribe silencios.
que solo es imagen
desde el principio a mi Mi soledad es tu ausencia
caen sin manos, ni muletas (igual la pinto de versos)
sin testigos piadosos, derrocha reproches
lentamente caemos y tiene martirios y miedos
caen ...caen nace con mis
palabras
caen sin más sonido cobarde para escribir tu silencio.
caen, caemos, como caen
desde la comisura de tus ojos -----------
las más sinceras lágrimas
y se esparcen lentamente
entre mis letras
para escribir
(eternamente)

el más humano de los versos.

UBERFIL ARTIGAS SILVA

Llegó de Soriano desde muy joven, hace cincuenta años que vino a Paysandú no se
fue nunca más. Fue amigo de los poetas, Juan Fagetti ( una de las personas que
acompañaron a ese poeta a su morada final) y de Carlos Estefanell.
Ha publicado en diarios y revistas, tanto en poesía como en narrativa. Es autor de
Agonía de la espuma, poemas de diverso tipo comenzando a muy temprana edad, Hiela
la noche, Sobre las calles. Narraciones breves y material para teatro.

MASCARITA TR…MOLO

Si supieras quién eres, donde te hallaré ... ...y pesaba en mis ojos el
sueño
Donde tu palabra, donde esa tu risa, el sueño de un sueño que
sueño
si supiera donde, donde la oiré ... despierto. Y mi sueño la
sombra
si supiera quién eres quizás yo te amara ... que el ala, la sombra que el
ala
Quizás en la noche de céfiro lento desliza en el agua ... Y en
mi
mi boca en tu boca quizás yo posara ... sueño la sombra que mancha, la
Si supiera quién eres, donde te hallaré, sombra que mancha, la sombra
que
donde tu palabra, donde esa tu risa, mancha tu cuerpo de arena. Y
anudaba
si supiera donde, donde la oiré ... tejados el viento, y anudaba
tejados
el viento,
sobre alcoba y silencios.

GLADYS LIDIA CARTABBIA

SINFONÍA - Del libro POEMAS DE ABUELA…/ 2007

En brazos de Morfeo alimento con ansiedad mis sueños.

Mi mirada clara en el vacío me atormenta y me transforma el alma.
Son como los crepúsculos otoñales que encierra la claridad del día prolongando la
noche y divagando por las espesas sombras.
La luna se entrecruza por las nubes que semejan aves sin destino.
Y yo pienso, sueño, me acongoja este sentir sin rumbo, mi destino.

Maestra jubilada, dos libros publicados con el mismo nombre: Poemas de Abuela…
2006/ 2007

MERCEDES NOTARO FRANCESCO

Oriunda de Paysandú. Artista plástica y periodista con una importante actuación en

la actividad cultural en esta ciudad. Se ha destacado en exposiciones artísticas
relevantes en lo local, en Montevideo y en otros departamentos.
Integró junto con otros escritores el libro Las voces del mundo (2003)

HOY

Hoy se cumplen once años Tus ojos verdes enormes

que mi corazón está rengo que me miran desde el Cielo
Yo aquí me siento sola Mi cuerpo se va gastando
aunque sé que aún te tengo. el tuyo

lozano y fresco
Es muy larga la espera en ese lugar hermoso
para encontrarnos de nuevo. donde juegas con los buenos.

Para mi sigues igual Yo miro la luna

robusto y fuerte miro
mi cielo. pero te busco
en el cielo.

SOLEDAD CORTIZZO

Nació en el departamento de Colonia, llegó a Paysandú desde los 9 años, hasta

ahora es donde reside. Trabajó veinte años en el hospital de Paysandú y doce años
en radio.
Editó los libros de poesía: Destellos (1979), y luego cinco publicaciones más en
poesía, también tiene narrativa. Obtuvo un premio por una de sus poesías en Casa
de Cultura de Fray Bentos., también del Centro Hispano Americano de Artes y Letras
en Montevideo, (sus trabajos están registrados en AGADU).
VALE LA PENA VIVIR

Ando sola caminando, ni las estrellas me miran

en silencio voy pensando, de que me sirve la vida?
Hay tanto amor escondido, tanto afán sin estrenar,
tantos ¡te quiero! guardados, a quién se los puedo dar?

Pero una tarde cualquiera, salgo a mi puerta a mirar,

me recibe una sonrisa que está bañando el umbral.
Mi llanto quedó en suspenso ... sentí mi pecho latir.
alguien me miró en silencio. Vale la pena vivir.

AMAR A UN POETA

Amar a un poeta ... Amar un

poeta
es tener el cielo cubierto de letras, es mirar las flores crecer en
los techos
encontrar la lluvia vestirse de fiesta, y de cada árbol las sombras
cayendo.
cubrirse de flores en cada tormenta, Apretar un mundo temblando en un verso
y es la maravilla de rimar estrellas y con dos palabras conjugar un
verbo
en cada poema

A la blanca luna encontrar despierta y en todo momento

y así muy bajito ya casi en secreto, como lucecitas que escapan del
techo
contarle el milagro que guarda tu pecho, de su voz tan dulce escuchar su
acento,
mostrarle tus manos repletas de sueños y soñar despierta sintiendo en tu
boca
y tus ojos tristes porque quieren verlo ... que queman sus
besos.

Amar a un poeta es soñar despierta,

encontrar sus manos enredando letras,
encontrar sus ojos llenos de ternura
con sueños perdidos y sueños que esperan
y escuchar su voz rimando un poema.

GASTÓN BOERO

Dr. Gastón Boero nacido en Paysandú, conocido ginecólogo, se ha dedicado al

estudio de la sexualidad humana y su difusión por los medios de comunicación.
Es miembro de honor de la Sociedad Uruguaya de Sexología, participando en
congresos latinoamericanos de sexología y educación sexual.
Publicó el libro en poesía Azul de Río, participó en el Taller Literario de Sylvia
Lago y Jorge Arbeleche.
VOLVER

El volver a la Heroica en las aguas claras.

es volver al origen, Es volver a plantarse
rescatar lo más puro con aquel desafío
frente a tantas entregas. Propio de estudiantes
Es volver a encontrar frente a la injusticia.
la frescura del río, Es volver y seguir
la brisa del monte evitando el quietismo
el olor de la tierra. Que proponen aquellos
Es volver al renuevo del fácil camino.
que nos brindas los sauces Es volver circular,
con sus brotes verdes es retorno al origen,
llorando en el río. para ser uno mismo
Es volver a ser joven proyectado al futuro.
para airear las ideas
que promueven acciones
que no sean sumisas. (Paysandú, diciembre 1987)
Es volver a senderos
que remontan el río
para entrar a otro río
poblado de arroyos.
Es volver a las noches
donde cuajan estrellas
señalando caminos

H…CTOR MAYEA

En la búsqueda de esta persona que “escribe poesíaÓ, lo encontré tal cuál me lo

habían descrito, un hombre mayor que, siempre está sentado en el mismo lugar en el
Centro de Canillitas de Paysandú, que es como su casa.
En nuestra conversación me cuenta: estoy muy olvidadizo últimamente, no sé, desde
cuando escribo... debe ser de toda la vida ...siempre he andado un poco en el
aire, es mi forma de vida. En ocasión de un concurso que hizo la Biblioteca
Municipal de Paysandú saqué el segundo premio, compartido con la profesora Perla
Américo, detrás del gran poeta Carlos Estefanell, compañero de la escuela No 6.
Otra vez, en un homenaje, nos entregaron una plaqueta, al gran Carlitos y a mi en
COVISÁN 9, estuvo muy bueno, son lindos recuerdos...

PRIMEROS VERSOS ( Prosigo en la búsqueda del niño

que no pude ser
plenamente)
Esta carta, Señor,
que llegue a tiempo. Tengo sed de las
límpidas mañanas
Sea concedida la gracia que me daban el sol como
un bautismo,
de algún mágico momento y del aire aromado que me
guiaba
por tanta y tanta cosa diferida. hacia la fiesta en flor
del espinillo.

Aquí estoy: quiero ser como

un niño
no me llevo ni la prisa ni el miedo; transitando el gusto y el
color de las pitangas
musitando la letra de una vieja canción, como una vecina, descansando
deseando los caminos de mis juegos serenos en agridulces sombras de guayabas
buscando las esquinas de mi primer amor.
Pero
después:
Mira que pienso y pienso, todavía,
porqué ha de ser así Es un duende
gastado mi destino,
esta cansada y terca vida mía. ha puesto límite y razón a
mi estatura;
Verás, si te la cuento es de novela no he podido crecer hasta
la altura
de esas que gustan tanto de las flores que he
plantado en el camino.
como algún bizcochuelo
o el cuento de la abuela. (Y luego del escabroso camino
recorrido

el registro del transcurso)

Hoy estoy gris:
he metido la mano en un bolsillo Ayer decía en mi taller:
y he comprobado así, se tejen ilusiones,
de modo tan sencillo, se pintan sueños,
que soy más pobre que cualquier lombriz. se arregla cualquier cosa,
se
venden flores con sus mariposas
y hasta
tienen color las emociones.

Hoy el
cartel está descolorido,
no
queda una flor en la ventana
y el
cuadro aquel,
del
niño y la manzana,
se ha
caído.
Alguna vez me iré
tranquilamente
como he vivido
casi sin violencia
y aunque
no siempre
tuve la conciencia
de ser o estar
he transcurrido.

CARLOS BLANC DESIRELLO

( 1956 ...)

Escribió su primer libro en el año 1992, El amanecer tan esperado. A ellos en

1995.
Poesía sencilla, directa, mensajera y tierna, así lo catalogó el poeta Walter
Caviglia.

LOS POETAS A ELLOS

Los poetas, Ellos, ¿quiénes son

ellos?
los poetas son Seres simplemente seres
la lira del pecado original. Con imagen de hombres y
mujeres
Los poetas son Interesados en explorar
siempre
gotas de agua en el mar Mi yo interior.
de la vida o el más allá.
.................................................
Los poetas son
átomos del arcoiris universal. Ellos, ¿quiénes son ellos?
Los poetas son Mis amigos del alma
un grupo, nada más Realmente mis hermanos
que se aparta del rebaño Sin nombre ni apellidos
¿ ... rebaño general ...? Entendiendo realmente
El significado de
la palabra
Amigo.

ELIZABETH POMAR

Nacida en Paysandú, residiendo actualmente en la ciudad de Maldonado. Es maestra

efectiva en la Ela 93 de Maldonado y en el St. Joseph Mary College de Punta del
Este. Escritora y poeta. Tiene producciones en narrativa y poesías impresas en
diarios y revistas (revista de Educación del Pueblo), premio en concurso en
narrativa infantil, Primer concurso Julio C. Da Rosa, una publicación en conjunto
con todos los premiados. ( 1997). Así también junto a otras escritoras publicó dos
tomos de Cuentos para el Asombro (1996) y textos suyos compartieron antologías
internacionales, Desde Uruguay, cuentos y poemas para niños, El cuento y el
cuentacuentos de Sylvia Puentes de Oyenard. Orientadora de talleres dinámicos
expresivos, integró talleres en Paysandú, Minas y Maldonado.

EL VUELO PUZZLE

Oigo tus pasos apresurados Un espejo roto

acercándose una luz quebrada
Un aleteo de sensaciones sueños
invertidos
estalla mis sentidos Una imagen tenue

vestida de llovizna.
y llego a ti
y a mi llegas AL PULSO DE LAS
OLAS
y en la prisión crecen las alas.
Camino
El tiempo deshilo sobre la arena
para prolongar este encuentro húmeda
Nuestras manos recorren el camino mis pasos
y son gaviotas definen formas
y plasman sus huellas que el agua
en la arena.
llena
al
pulso de las olas
El tiempo deshilas tus pasos acompasan
para prolongar los
míos
este encuentro
nuestras bocas recorren el camino me sorprendo
 y son gaviotas
apenas te vislumbro
y plasman sus huellas en el tiempo. ¿Eres la bruma

que se pierde

en el vacío?

y
te extendí las manos

y no las viste
y
detuve mi corazón

para
acompasarlo al tuyo
pero
ya te habías perdido

en
la distancia.

ADRIANA CLARA LANGON MASALLES

Nacida En Paysandú. Incursiona en la poesía desde el 2003. Publicó en los libros

Tiempos de ... y Sueñapalabra, (compartido).
Integra el Taller Literario de Dirección de Cultura de Paysandú y el movimiento
Sueñapalabra.

MEDIANOCHE FUEGO

Medianoche Las leñas arden

Sola ondulantes
elevan
Almohadones las llamas su calor,
Ventanas cual corazón que
arde
aire fresco consumiéndose
verdes hojas como ella
bailan. derrama
lágrimas
Fuerte, brillante, queriendo
apagar
luminosa, redonda, calor asfixiante
la miro, me guiña. tortuoso inquieto,
¿Sola? no consumiéndose
desaparece con él, en el
entre el follaje fuego.
jugamos a la escondida
vaivén que me acuna
luna lunera, dame un besito
iluminado mi cuerpo
dormida vuelo.

URUGUAY GONZÁLEZ
 TENGO

It is always darkest

Before the dawn

Todo se ha detenido como un barco

En medio del océano y la niebla
Todo es solemne inminente y extraño
Y cada instante es una joya muerta.

Inermes, vigilantes sobre el mar,

Nos va fijando un aire de batalla;
Y al sueño irreparable le decimos
Que siempre es más oscuro antes del alba. ( De La luz es bella)

CARLOS FAVOTTO

LOS LEÑADORES
De
Fuegos Augurales

En lo más hondo del bosque Viven con yerba y galleta

Se oyen gemir las hachas Y algún traguito de caña
Que mellan las algarrobas Que les da brazos de acero
Con sus fibras aceradas. Para luchas con los
talas.

Cuatro son los leñadores

......................................
Que leñan para la Estancia
Junto a la orilla del río Aguas dormidas de
pozo
Donde cantan las calandrias Son sus mentes solitarias
Que ha
embrutecido la selva
Todos tiene en la selva Para vengarse del
hacha.
Sus aripuces de paja
Donde duermen por las noches
Con música de alimañas

RAÚL GIORDANO

Nacido en Paysandú (1934), jubilado.

Desde niño le gustó escribir poesía, todos lo conocen por su apodo “GrilloÓ.
Publicó en el libro Almas y tiempo, y desde hace años tiene un libro inédito Como
agua entre las manos.

COMO AGUA ENTRE LAS MANOS

Como el agua que escapa entre los dedos Quisiera que este libro, como el
agua
brotando alegre de un manantial cercano; al llegar a tus manos, mariposa
en calma
se aleja temblorosa pero deja aunque vuele y se vaya,
ojalá deje,
un poco de esa agua entre las manos. Un poco de su espíritu en tu
alma.

(de Almas y tiempos) (de Cómo agua

entre las manos)

CASCADA DEL QUEGUAY

DESEOS

Regálame tu fuerza y tus rumores Cierro los ojos y te veo distante

tu belleza de paz suave y serena mariposa de luz entre la niebla,
tus colores radiantes que se agitan al agitar tus alas los recuerdos
como una luz en la naturaleza igual que un sol hasta mi mente
llegan.

Regálame tu espuma transparente Deseo y soledad ...la barca rota

para formar como un collar de perlas del pobre corazón ya no navega,
y tu agua cantarina que en su viaje espera ansiosa la mano que la guíe
serpentea entre rugosas piedras. para hacerse a la mar como una
ofrenda.

Te miro en el verdor y entre tus ondas Quisiera ser el mar si tu eres barca,
acarrear nostalgias de poetas quisiera ser el sol si eres
arena
por eso que tu salto me parece ser brújula y timón entre la
bruma
una lluvia fantástica de estrellas. para guiar tus ansias mar
afuera.

CAROLINA LASAGA SEGUI

De
La chimenea roja (1977)

UN ÁNGEL

Llegó hasta mi y me abrió el pecho

y de un soplido y quitó mi corazón
me llenó los ojos y se lo llevó lejos
de luz hasta donde
estabas

AMPARO ROMERO MENDINA

Sanducera, (1955). Libros compartidos, Retratos de agua y Tiempos de Soledad.

HISTORIA

En una historia de amor

Cuántas palabras
La del comienzo:
Inocente, ilusa
La rutinaria:
Común descuidada
La del hastío:
Dolida, perdida
La del final:
Triste
Opaca
Vacía

PIETRA AMARO

(Seudónimo. Es sanducera, identidad

reservada)
Del libro Manos Abiertas

PAYSANDÚ DESIERTO QUE PUEDO

DECIRTE

Paysandú desierto, nadie, Qué puedo decirte

ni calles que cruzar, de esto todo hondo y tan
mío
nada. que me habita,
Cielo bajo de azul encandilado si no es esta la voz
conversa con la tierra verdirroja, si no podré tan sólo crear
brazos en alto, un único una palabra
habitante impermeable al
olvido.
-absurdo espantapájaro-
escarba con rabia el cielo. Que te lo diga entonces
Nadie a quien llamar la lluvia
Solo golpeando en
tantos rostros desoída
Nada y el viento
furia de puños contra el cielo en su lenguaje desconocido
bajo. y esa flor
Locura de piernas amortajada en el vaso
sin tierra firme, y que aún desasida
mientras pasa horizontal te da su perfume.
degollando el aire
oscuro
espectro blandiendo
su trompeta;
“Es tiempo de esperar
tu larga espera.
EsperaÓ.

NATALIA AURRECOCHEA

De Manos Abiertas

TIEMPO

Siempre es así Mirando a través de la

neblina
Hoy no hay poemas en un bar Siempre es así
Ni cigarrillos ni cerveza Condenados al tiempo y al
espacio
Solo hay un pedazo de papel en el suelo Condenados al fin
Pisoteado y en blanco Condenados a un defasaje
entre lo que es
Al lado de las bolsas de la basura Y lo que debió ser
En la vereda de baldosas opacas De no ser por el tiempo
Y estás ahí Siempre es así
Contra una puerta y un llamador Tengo que entenderlo
Tan opaco como las baldosas Aunque entre baldosas opacas
Pisoteando un pedazo de papel Papeles pisoteados
En blanco Y neblinas frías
Siempre es así ladre un perro tonto
Hoy hay un disfraz de humo y resuene un adiós.
Y una noche clara
Y estás ahí

El hilo mágico puede ser capaz, de hacer un milagro, de detener el tiempo o darle
la libertad para que vuele como una mariposa en la inmensidad. Esto es capaz de
hacer el lenguaje creando hilos mágicos de los universos incomprendidos,
imaginados, soñados. Quizás haciendo posible resucitar, morir y ver el mundo de
otra dimensión que, solamente el arte lo hace posible en la poesía.

“Con su lenguaje el poeta recibe señales de amor, y se manifiesta en algunos

sucesos que aquí en la tierra pasan. Pero con su magia de trascender lo humano, es
posible que trasmita las nostalgias y sueños de todos los seres que por aquí
transitan, transitaron ... y transitarán, las mismas incógnitas de Fausto a través
del tiempoÓ.

CUANDO LA POESÍA SE HACE CANTO...

CANTAUTORES

OMAR ROMANO

DE AHÍ VENGO YO

“Una casita muy blanca

llena de sol y ventanas,
las quintas y los naranjos
me perfumaron el alma.

Un niñez de alpargatas,
macachines y cometas
y las mañana de leche
al pie de una vaca buena.

Inmigrantes sobre el surco

de boina y de faja negra,
y en el invierno los cuentos
que me inventaba la abuela.

Un padre bueno y obrero

del serrucho y la madera
y los domingos de fiesta
con fútbol y sin escuela.
Tibia cocina de leña
boniato asado y mi madre
cumpliendo el diario milagro
para que el pan no faltase.

Y con todo lo que tiene

un carro, un caballo viejo,
pregonando sus verduras
baja el quintero hasta el pueblo.

De ahí vengo yo,

ésta es mi canción,
a veces de miel,
otras de limón.Ó

Poéticamente el cantautor sanducero pinta con palabras cálidas y coloridas, en

ese texto, el escenario de sus raíces. Unas de las características más destacadas
en sus creaciones es que en ellas viven y palpitan sus paisajes, su gente, el
vibrar de su pueblo y sus típicos personajes.
Con el título Cancionero de un hombre de Paysandú, Washington Benavides sintetiza
la trayectoria de quien eligió el “oficio de cantorÓ sin lograr desprenderse de su
trabajo de poeta, músico y tallador de madera.

“El muchacho se largó de su pago natal, abandonándolo todo, tras un sueño

hermoso: ser cantor.
Entonces, aquel muchacho de cuerpo sólido como su entereza, y claro como sus
ojos, se vino a Mdeo. Corrían años difíciles en el Cono Sur, y muy difíciles en
nuestro país.
El sanducero, con su guitarrita, se hospedó en una de esas pensiones que
inmortalizó el sainete rioplatense, y que fue el hogar de la gente del Interior
(Estudiantes y barra u obreros) hasta nuestros días. Tal vez no se haya escrito el
gran poema o la gran canción que homenajee a la Pensión Familiar.
Omar Romano, pronto se reunió con otros artistas de provincia: Eduardo Labarnois
y Eduardo Lagos, Carlos Benavides, los hermanos Da Cruz y otros.
Reunidos en torno del primus y la caldera humeante, confraternizaba mates y
canciones, guisos criollos y poemas. Pero Omar estudiaba.
Y ésta es una de las razones de su éxito, estudió canto con Virginia Castro, y
esa admirable dicción de sus interpretaciones tiene ahí su origen: en 1972, en
aquella heroica Macondo que dirigía Carlitos Firpo, grabo su primer disco: Traigo
conmigo. El título lo dice todo, porque a través de su extensa e intensa actividad
de cantor y músico, llevará consigo siempre, sus dos pagos: Paysandú y Mdeo., que,
para Omar no fue como diría Líber Falco: (Madre cruel) sino que lo recibió con los
brazos abiertos y rápidamente como uno de sus cantores predilectos. Dominando su
voz, escribiendo y volviendo a escribir textos de canciones, eligiendo con gran
olfato sus colaboradores, ya sea en la autoría de las canciones, como en los
instrumentistas de sus recitales y grabaciones.
Dos ambiciones creemos que han movido a Romano: el baladista y el intérprete
cabal de la música rioplatense típica o carnavalera.
Creemos que en esas dos vertientes Omar ha conseguido logros espléndidos, lo
pregonan sus L.D. sobre el Carnaval con Los del Altillo (una selección de grandes
voces e instrumentistas del carnaval), y esa serie magnífica de baladas que
integran con acierto, la mayoría de los textos de esta recopilación a la que Omar
ha puesto el título sugestivo de Memoria Viva. 14 discos jalonan su actividad
grabada, enumerar los países que visitó con su canto, las ciudades, pueblos y
pueblitos donde su anchurosa voz ha templado corazones, escaparía a la extensión
de este prólogo, que quiere testimoniar la admiración y simpatía que compartirá
una inmensa marejada de corazones uruguayos. Algo más todavía sobre este gran
artista en el apogeo de su labor, después de lanzar éxitos como los dos
Carnavales, silenciosamente y sin desplantes se volvió al pueblo natal volvió a La
Heroica a trabajar doblemente como obrero de la madera y la garlopa (como su
padre) y a continuar creando canciones donde recuperaba personajes y paisajes de
su tierra natal. Nunca precisó que taparan muros y paredes con su nombre, el
pueblo, su pueblo siempre supo dónde y cuándo cantaría Omar Romano. Y por todo
esto quien se considera su amigo y colaborador, firma estas palabras y
fervorosamente le dice: Omar Romano, ahí esta el escenario y este nuevo tablado de
tu obra que eso significa
este volumen de tus canciones uruguayas.Ó (Washington Benavides –del libro Memoria
VIVA)

DE PARTE DE ESTE CANTOR

Traigo conmigo este canto

Herencia de mis abuelos
Y con mi voz un saludo
De mi pueblo sanducero.

Traigo del Río Uruguay

Su eterno viaje incansable
Sus islas, sus arenales
Con el llanto de sus sauces.

Del arroyito Curtiembre

Al cruza bajo su puente
Traigo el dulzor de sus moras
Y el frescor de la corriente.

A “CachitoÓ canturreando
Con algún vino demás
Con su arpillera en el hombro
Perdido por la ciudad.

Con el número que sale

Al “turcoÓ pateando piedras
Se va el “amable yuyeroÓ
Pregonando su marcela.

Del arroyo San Francisco

El zambullón de un biguá
Entre arrullos de torcazas
Y la sangre del ceibal.

A “ChiruloÓ el pescador
Meta pata por el pueblo
Recuerdos del viejo “TinoÓ
Con las vacas y sus perros.

Todo el calor de los barrios

Que tienen calles de tierra
Y surtidor en la esquina
Los de la pobreza vieja.

El ensayo de una murga

Cuando un litro va corriendo,
Festejos de carnavales
Que de a poco van muriendo.

Traigo un vals de serenata

Hacia un balcón color cielo
Bogliolo, Duarte y Panelo
Viviendo en nuestro recuerdo.

Traigo toda la esperanza

De los pobres de mi tierra,
Del lustrador, del canilla
Y del niño cuando sueña.

Traigo conmigo este canto

Herencia de mis abuelos
Y con mi voz un saludo
De mi pueblo sanducero.

MI ABUELA LA ITALIANA

Mi abuela la italiana,
quinta con cebollines
delantal y alpargatas
y en setiembre jazmines

Mi abuela tiene un patio

con aljibe y parral,
dulzura de pitangas
encierran su mirar.

Mi abuela la italiana,
la que escribe con faltas
la del sabroso guiso
y el mate con naranja.

Mi abuela en los inviernos

pañoletas y crochet,
pan caliente en su mesa
y caramelos de miel.

Entre hilos y agujas

mi abuela costurera
remienda que remienda
su serena pobreza.

Mi sangre que es tu sangre

hoy te viene a cantar
porque en tu falda duermen…
mis recuerdos en paz.

Mi abuela la italiana
amor y dignidad
cuanto tiempo en sus manos
y que lento su andar.
se a pasado la vida
repartiendo bondad.

Mía nona la italiana

que pícola que esta
mía nona la italiana
que cansada que está

CUANDO REGRESO A CASA

Que alegría encontrarte, madre,

cuando regreso a casa:
la cocina, tu mundo
de laurel y de albahaca.

Que alegría encontrarte, madre,

cuando regreso a casa:
tu jardín perfumado
rosas rojas y blancas.

Escuchar tus rezongos, madre,

cuando regreso a casa:
que esta cara la vida
y los sueños no alcanzan

El mantel y la mesa, madre,

con tu pan de bonanza,
tu ternura de siempre,
tus domingos de pastas.

Aunque de buen carácter,

a veces me regaña
que si estoy discutimos
y si me voy me extraña.

Que alegría encontrarte, madre,

cuando regreso casa:
la cocina, tu mundo
de laurel y de albahaca

Como azul campanilla

la bondad de tu alma,
para decir te quiero
no hacen faltas palabras.

LOS GUERREROS DEL ALBA

Andan con sus carritos,
las calles y avenidas
de nuestro sur que sangra
por sus viejas heridas.

Vienen desde el suburbio,

del hambre y la casilla…
suben a duras penas
la cuesta de la vida.

Solamente algún gato,

cuando pasan, los miran
desde su territorio
de techos y cornisas

De medianoche al alba,
con ruedas que rechinan
desvelan el silencio
de la ciudad dormida.

Vuelven hacia el suburbio

del hambre y la casilla,
a soñar como tantos
con una vida digna.

Y sobre los carritos

-que un “RocinanteÓ tira-
viaja entre los papeles
la luna mortecina.

De pie sobre los carros

-insólitos guerreros-
con un casco de lana,
sin espadas y sin reinos:
batallan por sus vidas
todos los papeleros

El texto Washington Benavides pincela el quehacer de este autor.

Pero es el propio Omar Romano quien, cerrando su libro Memoria Viva sintetiza en
un poema su esencialidad vital:

HOY DESCUBRO UNA FLOR

Hoy descubro una flor, digo un poema, Con mi sola camisa en bandolera,
Sube mi corazón como bandera… Salgo hombre, a enfrentarme a la
pelea …
Escribo en la pared una leyenda: Voy a la fragua, al crisol,
siembro una melga,
iva el amorÓ y quienes lo profesan. Piel a piel, con los pobres
de mi tierra.

El día 4 de enero de 2007 presentó su disco en dos volúmenes Desde la raíz, en el

patio de su casa en una noche mágica, en esta obra se presentan varias poesías de
poetas sanduceros con la música y voz de Omar Romano.

MIGUEL ÁNGEL PALOMEQUE

 Cantautor, embajador del paisaje y la música de su lugar.

Es nacido y criado en Pueblo Beisso, Paysandú.. Y como Beisso no hay, él mismo lo

dice siempre: “los campos, las callecitas, las escuelas, los gurises, los vecinos,
... hasta el cielo es diferenteÓ
Orgulloso de que la continuación de su sangre esté allí, su hijo Luis Miguel,
nuera y nieta.
Vive en Paysandú y trabaja en el Museo de la Tradición por la Intendencia. Habla
mezclando o mejor dicho adornando su prosa con anécdotas, dichos o expresiones
recogidas en su escuela más querida: el medio rural y la convivencia con
esquiladores, alambradores, guasqueros, troperos y peones rurales, con los que
compartió tareas.
Sus letras son de un hondo sentir a su terruño, vida sencilla y de trabajos duros.
Amigo incondicional que conserva costumbres ancestrales, el apretón de manos, el
respeto a la palabra dada, “la gauchadaÓ, el compartir un mate, un trozo de asado
o una copa, no ser esclavo del reloj en ruedas de amigos, su acordeón y su
guitarra, la gorra o “el panza de burroÓ, el monte o el tabaco.
Sus último trabajo discográfico De mis vivencias, el canto, tiene quince canciones
de su autoría y una de Alba Palomeque (su hermana). Un ejemplo viviente de lo
genuino, lo sencillo, de la descripción de las vivencias en que el hombre, los
momentos y el paisaje, son los personajes.
Numa Moraes recuerda que: “la primera vez que oí hablar de Miguel Ángel fue en
casa de Alfredo Zitarrosa, allá por el año 1986Ó. Y vale recordar que las
canciones del trovador de Beisso fueron grabadas por el propio Zitarrosa, como así
también Larbanois- Carrero, Los Hermanos Cuestas, Arazá, Omar Romano, Tantomán,
Trurcatti- Pereyra, Los del Yerbal, Mauricio Castro, Dúo Cantaclaro, Oscar
Massita, Yamandú Palacios y Héctor Numa Moraes.

PAISAJES DE MI LUGAR

Quince kilómetros hay Tierras que pintó el paisaje

entre Guichón y Piñera con un color cristalino
y al otro lao de la vía el viento hacía marejadas
el pueblo Beisso me espera. en el río azul del lino.

Gente de manos callosas Rubio penachos en trigales

y extendida en la gauchada orgullo de ese lugar
se florea el pardo Luis verde esperanza en maizales
ayeitando una vaca atada. tierra madre del cereal.

(estribillo)
(estribillo)
Paisaje de mi lugar Paisaje de mi lugar
para mi no hay otro igual para mi no hay otro igual
y aunque a veces olvidados y aunque a veces olvidados
es tierra del Uruguay. es tierra del Uruguay.

Por el camino de abajo Los palmares que se elevan

amojanando el sendero como plumeros gigantes
se retoba el cerro grande cual melena del charrúa
cuando lo empuja el pampero. nos llevan a los tiempos de
antes

Viejos camino de tropas Y las termas de

Almirón
te llenaban de silbidos jugándose en la
parada
troperos espuelando el tiempo canto flor y grita el
mundo
sin aceptar el olvido. acá tengo agua
salada.

Plantaciones lugareñas
de
naranja y de limón
matizan
bellos colores
con la
caída del sol

En un
carrito leñero
prende
un petiso tostao
saca
pecho el Tolo Píriz
con el
chambergo quebrao.

(estribillo)

GAUCHITO DEL TERRÓN

Yo nací en un rancho humilde De aquellas puestas de

sol
hecho de paja y terrón muchos colores bebí
y el arrullo de un sueño aromas de pan
casero
fue el canto del labrador. y almíbar de camoatí

Casi igual como el hornero lara, lara, lara, la, la

valga la comparación Cantando pal surco voy
que hace sonido cantando lara, lara, lara, la, la
sin conocer la ambición.

lara, lara, lara, la, la Y cuando me fue

creciendo
Cantando pal surco voy el uso de la razón
lara lara, lara, la, la miré las manos de mi
madre
y se agrandó
mi emoción.
Meta asado en el terrón
armando esta tonadita
se me alegra el corazón. Merienda de mi nostalgia
Un rancho de puerta al sol lo que la tierra nos dio
la ternura de mi madre. tamborileaban en la ollita
Un surco abierto a la siembra repique de pororó.
El corazón de mi padre.

(Estribillo)

Tomo ejemplo
del hornero
humilde
trabajador
que cuando
busca el sustento
es gauchito
tranqueador.

Aroma a
tierra mojada
de aquel
patio que amo yo
por eso en
mi lugarcito
el recuerdo
se quedó.

OSCAR PINA

Oscar Pina, nació en Paysandú el 5 de diciembre de 1949.

Inicios literarios y musicales en 1963(aprox.)

Autor de 120 poemas (aprox.) la mayoría musicalizados.
Comparte autorías entre otros con Omar Romano, “ChichiÓ Vidiella, Anibal Sampayo,
Jesuina Sánchez, “TitoÓ Mendaro y Alberto Bargas.
Con el seudónimo Armando Barrera realiza comentarios versificados en décima para
programas deportivos de distintas emisoras.
En 1997 es convocado por IMP para integrar una antología de poetas denominada Del
pueblo al pueblo
Anteriormente invitado por Inspección Dptal. de Enseñanza primaria, comparte una
publicación llamada Cuatro poetas sanduceros.
En la faz musical, ha sido guitarrista de Omar Romano, Juan José de Mello; Anibal
Sampayo y otros artistas locales.
En la actualidad integra; Cuarteto de guitarras Ivirapú; grupo de investigación
musical indígena Guidaí; Cantata Artigas, La Garufa Tango, quinteto típico estable
de Dirección de Cultura de IMP.

TRISTEZAS DE EXILIO

Las tardes cruzan al paso de un viento tibio

Que trae el rumor de la selva guaraní
Besando la frente del protector que vive
Como un humilde labriego en Curuguatí

Un negro labra en el ébano de sus rasgos

E1 símbolo inquebrantable de la lealtad
Mientras el árbol del tiempo deshoja días
En la generosa tierra del Paraguay

¿Qué fue de la espada que conquistó en "Las PiedrasÓ,

o el sueño que acarició en purificación
hoy piensa hundido en la ojera de la tristeza
que duele menos la muerte que la traición.

Las tardes caen en el cromo del sol rojizo

El mate le hace patancha a la soledad
Y hay un ñandutí de fronda trinos y flores
Por entre las ramas del Ibirapitá

Ahora las medias lunas blanquean sus sienes

Y aureolan sus ojos grises de larga edad
Pero esas pupilas brillan porque en su banda
No se apagará el candil de la libertad
LA VIDA SIGUE CANTANDO

El grillo calló su yunque, el mochuelo se ocultó

A1 párpado del lucero lo cerró un rayo de sol
Que se asoma perezoso por donde ayer asomó

La flauta del Juan Chiviro modula en un viraró

El agua canta en la piedra, canta el viento en el timbó
Y en el galope de un potro la vida toca el tambor

Mientras crucen las centurias, habrá en mi tierra un rincón

Donde el agua, la madera, la piedra, el viento y el sol
Le rindan culto a la vida, cada cual con su canción

La muerte cruzó mil veces y su terror hizo ver

En manos de las traiciones de Frutos El Brigadier
Que manchó con sangre oscura mas de un claro amanecer

Pero la tierra purpúrea que vio una estirpe crecer

La que le ofreció su vientre para salir y volver
Repartió en los elementos lo que había que proteger

Porque la vida tenía donde la vida esconder

Hoy Frutos debajo un mármol no tiene por donde ver
Al sol que viene asomando por donde apareció ayer.

SUEÑO DE NOVIEMBRE

Llegaste en el sueño fugaz de una noche Fuiste la flor linda del clavel del
aire
con una sonrisa tan fresca y tan franca y yo el gajo gris y nervudo de un
tala
que encendió mis ojos opacos de hastío que bebió en tu boca os besos
melosos
y a través del tiempo la llevo grabada en el cuenco lila de la
madrugada

Fue una noche azul de noviembre naciente Pero cuando el alba rayó en el
oriente
plena de murmullos de grillos y ranas callaron los grillos, cantó la
calandria
y un trigal pintón que acunaba la brisa contándome el paso de un
sueño linyera
y los soles largos de a poco doraban que por un ratito hizo alto
en mi alma

Asomando su ojo tras el limonero tu sonrisa franca, tu sombra

estirada
lentamente al patio la luna llegaba
y acentuó la fronda de tu pelo oscuro Y sigo tan solo como estuve
siempre
Y hasta mis pies trajo tu sombra estirada solo que antes de eso ni
cuenta me daba

Si hay claro de luna no logro dormirme

alentando en vano la sonsa esperanza
de hallarte de nuevo junto al limonero

DE MI VIDA
Un bosque anciano que se interponía
meciendo la cadencia de sus ramas
me dejo de cautelas y mesuras
en el lenguaje de su flora y fauna

Pero nada!! el toro resoplando

devoraba a topazos la distancia
desarraigando moles ancestrales
como e1 acero de insaciable hacha

Y me interné en las breñas y las agrotas

la fiebre de la cúspide llamaba
mis ropas y mi piel hechas jirones
hablaban de mi lucha empecinada

Y allá en la cima que?!! estando arriba

tomé conciencia de mi insignificancia
al ver aquellas piedras colosales
indiferentes a1 tiempo que les pasa

Y al mirarme las manos temblorosas

por sus recias aristas laceradas
pensé en el rayo temible y furibundo
que apenas les arranca alguna lasca

Cansado y sediento volví al valle

donde a la sombra los manantiales cantan
y no encontré ni fronda ni gorjeos,
e1 bosque centenario ya no estaba

Vagando sin pesares ni emociones

ni pienso en el rigor de las quebradas
total, ...al crisol de las pasiones
no le hace falta tanta llamarada

Y al ver tantos arbustos y renuevos

que dicen que el tiempo no se acaba
ahora que la tierra se me acerca
trataré de sembrar algunas plantas.

MARIO CASTRO BERGARA

Nació en Paysandú en 1931, en la casa ubicada en la calle Florida al No 1374.

Su educación primaria la recibió en la Escuela de Práctica No 1 y cursó estudios
de secundaria en el Liceo Departamental.(hoy Liceo No 1) de esta ciudad.
Paralelamente, a los nueve años de su infancia, estudia guitarra con el Maestro
Alberto Carbone llegando a destacarse en la interpretación de este instrumento
ofreciendo recitales en radio y salones de Paysandú y otras ciudades de nuestro
país y de Entre Ríos. A esta rama de la cultura agrega su inclinación a
escribir poesía, desde muy joven, obteniendo importantes premios en certámenes en
los que se presentó.
 El 24 de agosto de 1996, estrenó en el teatro Florencio Sánchez la Cantata
Histórica “HeroicaÓ, una de sus obras más importantes, que significó un gran
aporte para nuestra cultura. Se relatan, a través de la música, los tres sitios
que soportó Paysandú.

CANTO FINAL
“AménÓ…

Padre nuestro que estás en los cielos, Yo te elevo mi ruego de niño

que estás en los montes y estás en el mar. por todos los niños de la
humanidad,
Padre nuestro que vas en los vientos porque siembren los hombres
cariño
Y estás en las flores y estás en el pan. con sanas semillas de
fraternidad.

Yo te elevo mi ruego de niño Padre nuestro que todo lo

puedes,
por todos los niños de la humanidad, bendice mi tierra con Amor y Paz!
porque siembren los hombres cariño
con sanas semillas de fraternidad

ADIÓS EN FLOR

He traído un flor. En el momento

en que canta feliz la Primavera,
quiero simbolizar mi sentimiento
de Fe de Amor y de Amistad sincera.

Que ella quede pintada en las pupilas

de quienes tejen sueños de esperanzas
y, a la vera de Dios, van por la vida
sembrando sus palabras de enseñanza.
He traído una flor. Llena de vida,
sus pétalos deshojo, en despedida,
perfumando mi adiós cuando me alejo.

Y entre la Fe, la Amistad y Amor,

quedaré junto a ustedes, pues la flor
es parte de mi alma… que aquí dejo.

POR LLEGAR HASTA TI

Por llegar hasta ti.

anduve el tiempo.
el tiempo de un amor indefinido.
Por llegar hasta ti,
solté en el viento
los pétalos, marchitos, de un olvido.
Por llegar hasta ti,
corté el silencio
de pálidas estrellas ya sin brillo.
Por llegar hasta ti,
busqué el secreto
del vértice final de los caminos.

Y hoy, que estás en mi brazos, no te siento

y no encuentro, en la mía, tu mirada.
Un tembloroso eco está diciendo
que, de aquel amor nuestro ya no hay
nada

Hoy, mi canto se pierde con el vino

que se vuelca al caer la madrugada.
por llegar hasta ti, anduve el tiempo
y el tiempo se ha dormido en mi guitarra…

ORGULLO SANDUCERO

Paysandú, mi madre buena ¡Tierra de nostalgias indias!

me hizo semilla de tu alma, Mis versos tejen panales
que germinó por tus melgas para soñar en tus noche,
de estrellas y de esperanzas para cantar en tus tardes.
y se fue abriendo en cepas Para endulzarte los soles
brillantes de lunas blancas, que dan color a tu carne
junto a las frescas acequias y entibiar las claras
aguas
de tu vivir y tus ansias. que juegan con tus
sauzales.
¡Quién pudiera ser rocío ¡Quién pudiera ser tu
cielo
de las flores de tu alma! Para en tus ojos
quedarse!

¡Qué orgullo es saberte cuna

de mis pasiones tempranas,
saberte Historia en la Historia
de las gestas de la Patria
y ser el canto del canto
de tus yunques y tus fraguas!
¡Qué orgullo es ser hijo tuyo,
patria chica de mi Patria!
¡Qué orgullo ser oriental,
sanducero! ¡Casi nada!

OMAR FAGÚNDEZ

Edgardo Omar Fagúndez Caccia, nació en Paysandú (Uruguay); el 6 de

agosto de 1956, tiene actualmente 49 años, es padre de dos hijas; Ana Sofía(28) y
Silvana(25) y abuelo de Lucas(3).
Desciende de familia de músicos y poetas, trayendo en sus venas torrentes de
sangre melodiosa con destino de poesías, y tal vez fue por eso, que desde niño
mostró una fuerte inclinación por la música y las letras. Completó primaria, y en
estudio secundario se recibió Maestro, del noble oficio de Carpintero.
Estudió guitarra con el reconocido maestro Sigisfredo Brum. Cursó estudios
académicos de música y composición.
Integró agrupaciones musicales que trascendieron el ámbito nacional; llegando a
distintos países latinoamericanos.
Durante 12 años fue tenor fue tenor solista en el Coro Polifónico Municipal de
Paysandú; dirigido por el profesor Héctor Pintos Tognola.-
Fue tenor solista en la obra Carmina Burana dirigida por el maestro Eric Simón;
donde participaron más de 850 voces de los mejores coros del litoral uruguayo,
acompañados por destacados músicos y solistas del SODRE.
Desde hace 30 años fue integrante de Urusán; junto con Omar Nóbile Soler, con una
exitosa trayectoria a nivel internacional.
Incursionó por distintos géneros en composición escrita, llegando a su propio
estilo signado por las obras musicalizadas.
Muchas de esas obras han sido y son permanentemente interpretadas y grabadas por
diferentes interpretes.

MÁS ALLÁ DEL OLVIDO

Por las venas y el alma me crece tu presencia

como un viento caliente, sediento y homicida;
derribando barreras, sin medir la consecuencias,
desatando torrentes de emociones dormidas.

Por un mágico puente de sones y guitarras

se desgrana en la noche tu voz cálida y honda,
encendiendo mil brasas de pasiones extrañas;
despertando deseos que alientan en la sombra.

Sé que se acerca un tiempo de adiós y de distancia,

de lágrimas de ausencia, de silencio dolido.
pero la estrella roja que encendiste en mi alma
ha de brillar por siempre, más allá del olvido.

Perdurará su luz traspasando imposibles

como el último brillo de un lucero tardío.
será como l marca de un milagro intangible,
para siempre encontrado, para siempre perdido…

LLANTO POR AM…RICA

Pobre América, sangrante y desangrada,

tu martirio de virgen, mil veces ultrajada.
me duele en los orígenes oscuros de la raza,
y expande por mi sangre semillas de venganza…

América Latina, la de la piel cobriza,

la del pelo de trigo, la de la voz mestiza…
la que aún en los pliegues de dolor, de su rostro,
con porfiada esperanza, esconde una sonrisa.

América, mi Américo, cinco siglos esclava;

prisionera invencible que canta encadenada…
tu estoico sacrificio no habrá de ser en vano,
la sangre de tus hijos y la de mis hermanos…

Florecerá mañana y volverá el trigo,

que nutrirá las alas de palomas blancas
que han de poblar tu cielo sediento de alboradas,
pariendo tus pupilas, el sol de tu mirada…

América Latina, la de piel cobriza.

América, mi América, mil veces ultrajada.
América sufrida, la de la voz mestiza.
América bendita, pronto serás liberada…
 ALBERTO BARGAS LEGUIZAMÓN

(poeta
cantautor)

Nacido en Paysandú, 15/ 07 / 58.

Hizo solfeo con la profesora María Dantaz, vocalización con los profesores:
Virginia Castro y Héctor Pintos Tognola. Guitarra con el Prof. Sigifredo Brum.
Grabó un casette junto a Los Hermanos Pina y Aníbal Sampayo. Comenzó su carrera
artística en el año 1975, con actuaciones en todo el país, Argentina y Paraguay.
Video para TV Española (Madrid- canal 2), CD Un apretón de canciones. Integra una
Antología de cantautores sanduceros: Del pueblo al pueblo.
Desde muy joven escribe poemas para musicalizar, comúnmente visita escuelas e
instituciones con su trabajo.
Trabaja en Casa de Cultura de Paysandú y conforma el grupo de músicos de esta
institución municipal.

Poema a un personaje sanducero

P´al Negro Gardel

La morenada del betún El vino templa las lonjas

aún retumba... tu simiente y ella se templa con él
como apretando los dientes corre en tu sangre febrero
tu paso, gozo, y tambor. Como volver a nacer

Negro Gardel

La vida te dio esa flor Naciste con el tambor

para aromar cada febrero el alma suele escoger
y en tu amanecer diariero repiqueteando tu luna
también repica el amor. Siempre yo te quiero ver.

Negro Gardel
Negro Gardel
con los diarios bajo el brazo
con su tamboril vibrando
con su sueño, allá va él
De pueblo mío diariero
y las calles van con él
casi en silencio su grito
cuando empieza a amanecer

Negro Gardel

Al río cuenta
cuentos
con sudor de
tamboril
tinta y
sangre por sus manos
quisiera poder
sentir.

Negro Gardel.
Letra y música / ritmo de candombe
DE QUEBRACHO

CARLOS VIGNOLO
/ letra y música / Del grupo Los musiqueros del fogón

EL SOL BRILLARÁ SOY

SANDUCERO

Si este mundo se ha perdido Toco el cielo desde el barrio

Bella Vista
temo por la humanidad, apareces como el Señor te
creó.
si este sol ya no alumbrara Línea celeste por el sur
Arroyo Sacra
todo fuera oscuridad y por el norte el San
Francisco te adornó

(estribillo)
Si el jazmín no tiene aroma Soy sanducero, grito a los
vientos.
y sin flores el jardín, Carga de amores
lleva mi acento.
si tengo tantos pesares Soy sanducero, grito
a los vientos.
que no pueda sonreír

(estribillo) Mientras el Río

Uruguay sobre el poniente
Vamos juventud, un mañana habrá. humedece tus raíces con sus costas,
Vamos juventud, el sol brillará. vas avanzando lentamente hacia
la aurora
de tu tallo el
progreso siempre brota.
Si callaran los cantores
y no suene el acordeón, (estribillo)
sin bailantas en el pago
y las noches sin amor. La escarcha fría e
inerte del silencio
quiebra el
enérgico tañir de tus
campanas.
Si todo esto mejorara Lleva en un mágico sonar de
esperanza
yo lo quiero festejar la paz que entra sin
permiso en tu ventana.
con mis hijos, con mis nietos,
por aquellos que vendrán. (estribillo)

(estribillo)
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SONIA BRUNO

Oriunda de Paysandú. Maestra jubilada; escribe desde siempre.

Asistió al taller literario del escritor y poeta, Prof. Leonardo Garet e integró
las obras editadas y compartidas por ese taller (1994 – 2000). Así también
posteriormente, concurrió al taller literario municipal, participó de ediciones
correspondientes al grupo Sueñapalabra .
Ha recibido premios a nivel departamental, nacional e internacional.
Actualmente incursiona en el periodismo.

AHORA
ALMA DE AVE

Se fue mi tiempo de fuerzas descarnadas No me conmueve

tengo la fresca sensación del sueño abierto el ángel de tu
boca
como las aves a su libertad llegabas. ni ese
trocito de vidrio
Qué importa si se abaten en el vuelo, que en tus ojos
tiembla
¡son libres!
Semilla de angustia
En su espacio de plenitud y sueños. en alma de ave.
Y llegarán los días sin vuelo Vacío tus manos de
delirios
un ir y venir sinuoso y placentero y me aferro a tus
brazos
en el ciclo final de los recuerdos. que
guardan
Como ellas, con auras celestiales, la canción no
aprendida,
transparente y ajena soy ahora velo de luz tierna de
esta tarde.
sólo un ascua apagada en el recuerdo, Ven y siéntate a
mi lado
aunque mi boca ha de seguir ardiendo que el fuego está
prendido
sin el celaje propio de la aurora.
aunque no arde
No se cierran todos los caminos
siempre hay una salida
en el espacio rumoroso de la vida
y en mi densa soledad madura
quiero el sol del verano, primavera y otoño
un estante con libros y poemas
un dichoso corazón, de total entrega,
y la memoria viva.
Beber gota a gota el agua del olvido
y esperanzada aún
por lo que me quede de vida.

BAJORRELIEVE TUVE QUE ABRAZAR EL MAR

Toda la flora del Amazonas, desbordando Me senté de espaldas al mar

en colores, perfumes, luces, brillo, para
recordarte
para besar al Plata en su retiro aprisioné la arena
se fundió en aluvial torrente. Y hurgué dentro de
las piedras
Abrazo enorme y mezcla de suspiros, buscando su edad perdida,
Ecos, mitos, desde el templo de los Incas así como vos buscabas
Al último charrúa, el alarido ... debajo de mi blusa
Un día, Europa manantiales
de colores
Con ambición y delirio renacimiento de
vitrales
Toma rumbo hacia las vírgenes tierras en un mediodía caliente.
De los indios, hacia el alma titánica Fue un fresco
susurro
del Atlántico y Pacífico. tu alegría al
encontrar un sitio
Cantos de
gloria
para el amor
temblaron los Andes y cuando tus
ojos claros
y montañas y Pampa se
volvieron recuerdo
sellaron la historia. tuve que
abrazar el mar

por los dos

Epopeya americana.

Primero fue paz y fue asilo

después saqueo y luego olvido.
Salvaje holocausto de América,
alquimista milagrosa que,
con laureles o con sueños imposibles,
moldeó, un día,
su inmortal bajorrelieve.

WALTER CAVIGLIA

Nació en Pueblo Porvenir Departamento de Paysandú, el 10 de agosto de 1944.

En el 59 se integra a la Compañía Radio teatral Argentina que dirige Ida Páez
(1962). Funda el grupo musical Ensueño Juvenil.
En 1966, aparecen poemas en la página literaria del periódico sanducero El Diario.
En 1978 obtiene una mención especial en un concurso de la IMP y el MEC.
Algunos poemas suyos fueron publicados en el Semanario Aquí está (1979) de la
ciudad de San José.
Gana el primer premio en prosa en un concurso literario de Casa de Cultura de
Paysandú, 1980.
Entre los años 1983 y 2001 realiza gran actividad teatral, es designado como
secretario general del Grupo de Teatro, Ciudad de Paysandú.
Se hace cargo de los talleres de teatro del Instituto de formación Docente de
Paysandú (1985). Niños de escuelas representan su obra Amenazados en Casa de la
Universidad. También recibe premios en narrativa, desde 1986 hasta el año 2000
formó parte de la Audición Radial Cantares y Poemas de Nuestra Tierra, en la radio
CW 35 de Paysandú. Este programa se difundió durante dieciocho años bajo la
dirección del poeta Luis María Lemes Da Silva, Liro Azul (fallecido).
En el 2004 obtiene el primer premio en categoría poesía en el Concurso Literario
Ruben Lena en Montevideo. En el 2006 interviene en la publicación del libro
Sueñapalabra que incluye poemas suyos.

EL NIDO
ROCÍO

Había Lágrima breve.

una luna sin rubores derramada
y un rumor de hierbas frescas, sobre la hoja tenue
trepadoras, hasta el sueño - silvestre cristal-
del ángel y el capullo. torna a vivir
Temblaba tu inocencia en el sueño
y, la gramilla tierna, de mi mano.
cantaba sin cesar. Hazme saber,
Yo, tenía sed de amar. que el tiempo

que tanto
Me interné he aguardado,
en cálidos laberintos finalmente
y regué con savia y besos, ha llegado.
el jardín interminable
de tu erizado cuerpo. LA CASA DE ENFRENTE
En tus ojos pequeños,
Revoloteaba un sueño La casa sigue siendo gris
Nunca imaginado cada día lo es más.
Y yo, fui atrapado El sol aparece detrás
. y las mañanas, no
son distintas.
Anduve El opaco zinc,
por debajo de tu falda se ampara en ellas
y por encima de la luz, y yo
donde mis manos trémulos sigo sin verlas.
florecieron sin prisa. Algo deforme y ausente,
Los latidos crecientes pero, que tiene voz,
de mi loco corazón, habla de muerte.
echaron a volar
y yo, quise sembrar. Antes,
había otro paisaje.
Cultivé Un árbol enorme atrapaba
los nidos
el despertar de tu vientre y yo
y la escurridiza tarde, cantaba.
por donde agosto escapaba Por el borde iluminado
en silenciosas nubes. de los ojos,
El cielo ya aguardaba, correteaba al sueño antiguo
las tibias golondrinas y el cielo se posaba
de redondo vuelo sobre la piel de los pastos,
y yo, encendí un fuego. cristalinos y relentes,
................................... en la cumbre de
marzo.

SUSANA BEATRIZ DE ANDREA

Nacida en Paysandú, jubilada de maestra y profesora de Física. Luego de retirada

de la actividad de la docencia se dedicó a las artes pictóricas y las letras.
Relacionada a la comunidad italiana tuvo la oportunidad de presentarse a concursos
literarios al respecto.
Obtuvo premios a nivel internacional: Menzione d´Onore en Italia. En Sicilia en
varias oportunidades , Premio Rocco Certo VII (año 2000), VIII (2001), IX. Mención
d´Onore (2003), también en Sicilia, Tonnarella.
Compartió una Antología Poética, El inmigrante, editada en Italia (2004).
Mención de honor en el Concurso del BPS con el tema Nuestras vivencias II.
Ha realizado varias exposiciones de cuadros a nivel departamental e
internacional.

DESPACIO

Vivir más intenso Me he sentado a la vera

de la vida
no es vivir más rápido. y en un lago quieto he
visto flotar
Mira el roble: creció fuerte, la flor de mil pétalos
blancos:
porque creció despacio y bien. es el nenúfar que abre su
corola
el cielo
azul.
Ten calma, desacelera el paso
hecha raíces en la buena tierra Sufro por las alas que me
puse
y así crecer hasta las estrellas. para volar y así poder ver
mi ángel
y no morir
de soledad.
Mira el cielo, respira hondo.

Es fácil ser agradable

cuando la vida fluye
pero es más valioso sonreír.
cuando todo va mal.

EUGENIO SCHNEIDER

Eugenio Schneider nació en Buenos Aires, y hace más de treinta años radicado en el
Departamento de Paysandú. Estudió Filosofía y Letras en la Universidad de Buenos
Aires.
Su gran dominio de la lengua alemana, su fascinación por algunos poetas del
período romántico y la necesidad de ganarse la vida, lo llevaron a la divertida
pero también difícil tarea de dedicarse a la traducción.
Vivió también en Chile y luego se radicó en Uruguay, principal empresario de
FRICASA S. A., frigorífico de Casa Blanca, industria de carnes, Depto, Paysandú.
Autor del libro de poesías: Décadas, Artemisa / Editores.

AUTOBIOGRAFÍA DOS MUNDOS

Que la
derita via era smmaritta
Desperté I
en mitad de la noche: ¿Había, pues, en lo alto,
un poco dolido el cuerpo, aguardándome,
un poco pegados los párpados, un mundo más diáfano y ligero,
un poco confusa un mundo de fríos
la mente. y fieles espejos
Engañado por la luna, y de voces que se quiebran,
y rumiando voces, igual que lanzas,
como un aula abandonada, contra el nítido muro del silencio?
esperé
vanamente Las nubes
la salida del sol. como grandes ovejas
mojadas,
 se apiñaron por
fin en el último
rincón del
firmamento.

Y yo me digo: todo
fue un sueño.
Ahí estaba,
siempre,
ese azul
transido, impenetrable,
y una mera voluta
de tiniebla
se posó en mis
labios
cuando el viejo
navío de mi pecho
se llenó de
zozobra …

ALBA DE LOS SANTOS

Sanducera, maestra jubilada.

Ha tenido premios y menciones en distintos concursos literarios.
Primer premio en poesía: -Primer concurso de poesía y cuentos, Sociedad de
Escritores Salteños y La Unión de Emigrantes de Salto. -Segundo premio Concurso
Nacional organizado por el Grupo Perfiles de Salto, 2005. -Tercer premio en poesía
en el Concurso “Dr, Pedro FreireÓ, Cabildo de Montevideo.
-Segundo premio en poesía, América Virgen, Cabildo de Montevideo. -Primer premio
en poesía (2005), Concurso literario, organizado por el Hotel Concordia de Salto
(2006).
Menciones en poesía:-Mención organizado por el Grupo Erato, Ateneo de Montevideo
(2004), -Mención especial en el concurso organizado por Club de Leones Montevideo-
Independencia (2005). -Cuarta Mención en el Certamen Literario “Premio Juana de
IbarbourouÓ, Ateneo de Montevideo (2006)

PLENITUD
GENEROSIDAD

Hoy he plantado un árbol Puedo darte mucho más

en el año sesenta de mi vida: que lo que me has pedido;
le he buscado un lugar, a mi ventana, puedo darte el lucero
donde verle crecer cada mañana. y los azahares,
o esa
luna de Abril
He elegido el lugar, de todo el huerto de mis recuerdos
con más luz, y más sol y más belleza, o el llanto y el dolor,
quiero que eleve sus brazos hacia el cielo por lo perdido
con sus amigos, que ya están creciendo.
Puedo
darte mi tiempo,
Y aunque mis manos ya no sean las mismas sin medida,
diestras y firmes en buscarle abrigo, la mirada que busca,
el árbol mío, aunque no lo ve sin hallarte,
será soporte del vaivén de un niño la caricia,
cuna feliz de un nido rumoroso, vagando hacia la nada
penacho airoso que abanique el viento. y el anhelo vehemente
-¿Por qué?, dirás, lo planto ahora de encontrarte.
si no he de ver quizás su talla erguida,
ni escucharé la risa bulliciosa, ¿Qué más puedes pedir
ni el piar de trémulos polluelos. si ya te he dado
-Porque Después de vivir soles y sombras, mi ternura, mi risa,
con lágrimas y risas compartidas, y mi añoranza?
aún apuesto convencida,
a los niños, al canto y a la vida. Si te he dado mi
ayer,
y mi
mañana,
con
el don de este hoy
¿ya
no te alcanza?

CLARA BENTOS

Nacida en Paysandú en 1957.

Licenciada en Trabajo Social. Licenciada en Bibliotecología.
Selección en el concurso convocado por la Comisión de celebración de los 200 años
de la Catedral y Cabildo de Montevideo Los versos de La Patria Grande 1804-2004,
que reunió poetas de habla hispana y portuguesa de América, España y Portugal.
Selección en un Certamen de poesía por la Editorial Nuevo Ser, Argentina para una
Antología de poesía (2006).

TRENES
OLVIDOS

Huyendo del ruido brutal de las ciudades Me callaré tal vez por
accidente
me empecino en buscarme por pura alquimia de almanaque
en prestados recuerdos
de trenes olvidados al costado del cielo aceptarás entonces
que no
trasnocharé más madrugadas
desprovista de nombre de causa de equipaje no dormiré más lunas llenas
sólo intento atrapar balbuceando disculpas
sus memorias mis tiempos
y
todo estará tan como siempre
A paso de destino lento y sin atajos tan jabón ardiendo en los
ojos
me llevan por rieles serenos imprevistos tan título de diario
me dibujan las costas olvidadas un grito sin culpa.
del desandado país de mis silencios.
No
se que reloj permitirá mi risa
Son historias ajenas que me muestran si masticaré el sol
paisajes borrosos de sepias trasnochados o lloraré avellanas
es mi historia la de todos la callada la otra pero habrá quedado atrás
las humanas historias de la historia todo tu invierno
son besos guardados en maletas
que el tiempo no abrió por ser discreto quizás queden las fotos
son huellas de hombres desangrados obligando memorias
ataviando sus sueños con palabras al pie de la escalera
son huellas de hombres desangrados al final del olvido
ataviando sus sueños con palabras
son manos y otras manos sobre ellas yo ya no sabré verlas.
encantando al destino en movimientos
son perfiles y risas abrazos desencantos
es destino apurado con linaje de viento
son murmullos de tiempo y otro tiempo
gente miradas deseos colores imprudencias
son vagones sin tiempo
gente miradas deseos colores imprudencias
son vagones sin tiempo
resguardando por siempre

mis recuerdos prestados

mis ajenos recuerdos
mi búsqueda cansada

la matriz de mi encuentro

SERGIO FERNÁNDEZ

Autobiografía-

Mis primeras experiencias con la poesía, se remontan a los años de secundaria,

cuando Saúl Pérez Gadea era profesor de literatura en el entonces liceo No 1.
…l me animó a seguir escribiendo cuando presenté mis primeros versos que, a esa
edad (16 años) trataban sobre el amor imposible. Por esa época, hubo un Concurso
Municipal de cuento y poesía, al cual me presenté y obtuve una mención. También
por esos años, obtuve un tercer premio sobre periodismo, organizado por el diario
El Telégrafo. El cuento premiado, con algunos cambios fue publicado en la revista
Cruz y raya liderada por el propio Pérez Gadea. Posteriormente por razones de
trabajo (ejercí la docencia en primaria por el período de 29 años), abandoné la
literatura y solo en raras ocasiones, colaboré con el diario El Telégrafo.
En mi madurez y por cierta circunstancia, retomé a la poesía, hace poco tiempo
obtuve una mención en un concurso sobre Paysandú.

PAYSANDÚ

Te alzas en tres colinas Dice tu consigna heráldica,

donde ayer te acorraló la muerte
y asoma el río, la frente
historia,
coronada de laureles, para verte.
abierto.
de Paz, Trabajo y de Progreso
con símbolos de mies, puerto e
Ayer atrincherada y hoy, corazón

Suave cadera en curva ¡Ay, colinas coronadas

Resbala hacia el poniente
Mojas tus pies en la ribera
calle,
y refrescas litoraleña frente.
pasado!
de cruz, plaza y osario,
donde cada muro, se reja y
Canta la gesta heroica del
Tres veces, sin desearlo,
te vestiste de sangre y de metralla,
donde la vida de tus hijos,
se dio a la fértil gesta de la Patria.

Saludas al viento en las jornadas,

con bocanada gris de chimeneas
y el sol que luce en el escudo,
asomando cual dorada oblea.

HENRY ENGLER

Actualmente, uno de los más inminentes científicos a nivel mundial, ha merecido

distintos premios y reconocimientos de organismos internacionales por sus trabajos
de investigación y descubrimientos científicos.
Ello no impide que ese sanducero, que fue uno de los nueve rehenes de le
dictadura militar, y sobrevivió a las torturas más atroces en condiciones
infrahumanas durante trece años, siga manteniendo vivo al cantor y poeta que
siempre fue.
Lamentablemente, resulta muy difícil lograr conseguir sus textos literarios.
Los que compartimos aquí con los lectores, se encuentran en un pequeño folleto
que lleva el mismo título que el espectáculo musical que presentaban al poco
tiempo de ser liberados: Cantares del Calabozo.
Así explicaba Engler aquella entrega artística:
“Estas canciones fueron elaboradas en circunstancias muy especiales. Algunas de
ellas fueron realizadas en Punta Rieles, por las compañeras cautivas; otras fueron
elaboradas en los duros calabozos de la dictadura y pulidas en el Penal de
Libertad.
Encerrados a veces en celdas de 1,80 x 1,20 con apenas 60cm de espacio a lo ancho
para movernos, por causa de la tarima sobre la cual dormíamos; hostigados
permanentemente; haciendo nuestras necesidades en baldes que en ocasiones no
podíamos vaciar por una semana; comiendo pan y cuchillo –a veces cuchillo sólo-;
bebiendo nuestros propios orines, tan lejos del mundo que palpitaba a veces a
pocos metros de los calabozos.
En esas condiciones, uno se ponía a silbar –cuando nos lo permitían- y entonces,
hacíamos música. Algunos de nosotros retuvo una melodía que solía silbar otro,
unos calabozos más allá, y le puso letra. O bien escucho un poema y lo memorizó,
hasta el día que pudimos contar con un instrumento musical y lo hicimos canción(…)
Fueron canciones paridas muy dolorosamente, y son un poco nuestro tesoro, porque
todas, todas ellas son un canto a la vida y a la esperanza. Demuestran el
inquebrantable espíritu de superación que late en el hombre sometido a las más
duras condiciones que puedan imaginarse.Ó(Henry Engler)

OJITOS DE ALMENDRA

Ojitos de almendra
Boquita de miel
Deditos manchados
De tinta dry-pen.
Siempre conversando
Siempre en movimiento
Llenos de ternura
Son tus pensamientos.
Yo te llamo palomita
Y te digo tulipán
Otras veces campanita
Con sonido de cristal.
Pequeña, cuánto te quiero
Desde aquí hasta el más allá
Y otras veces me parece
Que te quiero mucho más.
Cuando llegue la visita
Yo sé qué me pedirás
Con tu más tierna sonrisa:
-Un dibujito, pap

CIMARRITA PASAJERA

Desde Paysandú salí

Cimarrita pasajera

Tanto extraño mi
ciudad

Cimarrita pasajera
que mi alma esta deseando
Verla antes que me muera.
Cimarrita pasajera
que vas rodando conmigo
Alegrame con tus notas
haceme grato el camino.
Si vas por el litoral,
Cigarrita pasajera
No te olvides de pasar
por la tierra sanducera.
y decile a mis amigos
Cimarrita pasajera
que cantando estas canciones
se me hace corta la espera.
Cimarrita pasajera
que vas rodando conmigo
alegrame con tus notas
haceme grato el camino
Algún día volveré

más será cuando Dios quiera

YOLANDA HEINS

Soy Yolanda Cristina Heins, y nací en Paysandú.

Mi relación con la poesía comienza en la adolescencia y desde entonces ha sido
mi
aliada, en momentos de nostalgia, de soledad, y de intensa pasión. He tratado de
nutrirme en lectura de distintos poetas y escritores, y he comprendido que la
magia de
leer un poema con el cual nos identificamos, es incomparable.-

Desnudo Desnudo
Desnudo
eres frágil y eterno en la noche resplandeces - piel
fragante-
salvaje y cándido y abarcas todo entero eres
hechizo y magia
eres vigor de fuego la
luz y candor
y mansedumbre de sombra de mi universo y arrebato
en el
remanso.
y eres todo

todo

lo que
he soñado!

FALACIA

Mientras estás conmigo

piel y labios
latido y sangre
el tiempo
es sólo un falacia
y no existe nada
en el universo
nada
capaz de detener
esta pasión descontrolada
esta llama

que se prende en mi ser

cuando te veo
que se agita en tu piel
cuando me tocas
y así
lo único real
somos tú y yo
lo demás
¡el universo entero
es una falacia!
RUBEN RODRÍGUEZ

Nació en la ciudad de Paysandú/ 1940.

Su verso salvo excepciones, ahonda en las vivencias amorosas, el dolor del desamor
y la soledad. Cuenta con cuatro libros no editados, con aproximadamente
cuatrocientas poesías. Fue periodista
radial desde los 15 años en emisoras sanduceras. Es co- fundador de
Sueñapalabra donde intervino en todas sus publicaciones.
Ha participado intensamente en movimientos poéticos y literarios.

VESTIR EL DESEO

La habitación indefinida y cálida Domina el ambiente

una melodía
claros y oscuros…En su contención desatando un suspiro,
que dibuja
invaden el silencio y la penumbra. en tonos de pastel,
sobre las sábanas,

con aparente abandono dos cuerpos,

Flotando vienen y desaparecen apenas
contenidos por la piel.
las siluetas difusas de los muebles.
El piso queda en la imaginación…
Inimaginable el lecho que se extiende;
faltan límites a su alrededor…

JORGE JESUS

.
Sin duda alguna, es el escritor sanducero que ha publicado la mayor cantidad de
libros en los últimos tiempos . Ideólogo de la experiencia Sueñapalabra, desde
2002, octubre, tiene lugar en Paysandú a partir de la fecha en que se recuerda el
nacimiento de Líber Falco. Tomando como motivación el poema de Falco Sabelo III,
árboles, balcones, ventanas, se cubre de moños azules y la magia de la poesía, se
hace tibieza en las manos que las ofrecen y las que las reciben, pero la poesía no
se detiene cuando Sueñapalabra comienza a andar entre escuelas y liceos, trepa los
ómnibus, visita el hospital, la cárcel llevando un esperanzado mensaje. En Versos
Plurales, el escritor explica: Nací en Paysandú en calle Ayacucho. Me hice
escritor estando preso en cuarteles y en el Penal de Libertad, durante la
dictadura militar, acaso para ir ensayando sueños.

JAZMINERA DE OLVIDOS

El tiempo condensa lo fragante

patio húmedo de rocíos
poesía

abre futuro el poema

mariposas azules de los versos

dudan palabras del viento
hoy juegan letras de tu nombre
ensayo de amor traducción del encanto
tiempo de la memoria
pétalo de olvido aura de jazmín

PALABRAS COMO HOMBRE

Las palabras
tienen estaciones

las palabras nacen y maduran

regalan hojas amarillas en otoño
higueras verdes en verano

las palabras
despiertan lunas

regalan recuerdos de alguien

brisas en primavera
perfumes en invierno
el aire escribe en las hojas

hoy tengo para regalar

palabras
combinan otoño
celeste regalo el juego de la vida

diosas amarillas
viajan desde Juana
hojas en despedidas
hoy subo a la higuera

amor en hojas pintadas de otoñote

te cuento regalos del Paraíso
palabras como el hombre

estaciones de azúcar
rotan de luna como la mujer
esplendente querer que me quieras
hoy en palabras vivas.

ALMA DEL CAMINO

La poesía es
cuento de una alianza fantástica de la vida

se solicita a la vida
que cuente en la luna la sed y el agua

el hombre tiene un cuento en cada sueño

el Quijote es un triunfo de los domingos

victoria

el Quijote que yo veo se pierde los lunes

cabalgo en los sueños que ella me sueña
el Quijote que yo veo se pierde ahora
ella nos encuentra.

CAIRELES DE LA MÁGICA

Desolación perdida en el violín

al centro alma del canto canta la niña

busca al mundo de la melodía
entre un bandoneón un bar perdido
miramos

nos oímos
caracol centro de las manos
con frío la mujer del gabán rojo
canta mirando su sueño de dicha
parada en el medio de la sala canta

nostalgia de bandada
nostalgia del sueño
nostalgia de la mágica ilustrada
canta el violín
nostalgia

el teatro dio de sí la mágica

caireles de los faroles
iluminan camino de sí

cabalga caballero y escudero

canta la niña en la mujer nostalgia.

GLADYS OBISPO

Gladys Obispo, es ampliamente conocida en su Paysandú natal, aún en los lugares

más apartados de las zonas rurales, través de su trabajo de periodismo radial que
realiza desde su adolescencia, etapa en que también incursionó en teatro, de la
mano de Reneé Bertier.
Escribe... desde siempre, pero su vasta producción (poemas y cuentos breves) es
conocida en mínima parte por el público.
Su primera publicación, fue el poemario Los Soles y las Solas que se encuentra en
el libro Versos Descalzos (mayo, 2002). Recientemente, su segunda publicación se
encuentra dentro de Sueñapalabra -recopilación de varios autores- que se editó con
auspicio de la intendencia Municipal de Paysandú. Versos Celestes es el título
elegido por la poeta para la selección de veinte poemas, que próximamente serán
reeditados por la autora, con ilustraciones de Rosario Caamaño.
En general, Gladys Obispo no titula sus poemas; en ellos, los versos van fluyendo
como emanados de la cotidianeidad con un lenguaje claro, simple, que va penetrando
la esencia de las cosas y los seres, hasta llevarlos a su propio mundo de
vivencias
 Te confieso
a veces
tengo vergüenza
de tanto que te extraño
Te confieso
a veces me arrepiento
no haberte dicho nunca

que sin vos

ando sólo
con la mitad de mí.
La otra mitad se quedó
por ahí
no sé...
entre tus libros
frente al fuego
de tu estufa...
quiso quedarse
en tus atardeceres;
en tus cigarrillos,
en los ojos de un niño.
Por eso
cuando vuelvas a verme
no sé sí me reconocerás.
Ando tan baleada
tan arqueada de dolor
tan espinada de ausencias...
Sí, te confieso
a veces tengo vergüenza
de tanto que te extraño.
Te confieso
a veces me arrepiento
no haberte dicho nunca
que sin tu compañerismo
andan flotando
las raíces de mi ser;
que soy sólo corteza;
mi interior
se quedó por ahí
en los azahares
de un limonero
junto a tus gastados jeans,
a tus libros de poemas,
al territorio de tu pecho
que me deja descansar
como si fuera un amplio patio
de colegio.
Por eso, como ando muy triste de vos
Cuando llegues a mí
Ese día –si es cierto-
No partas. Reconóceme

Y no
te vayas.

Era la media tarde

cuando oí el pregón:
-¡Naranjas!-
Era a esa hora de la siesta
en que se oye nítidamente
el latir del corazón y la voz me sonó
muy de pájaro
que es decir de gurí
lanzado a la calle
a destiempo
-naranjas-
y su voz salía
como dentro de una cañita
de pompas de jabón.
Era muy chico
para tanta tarde
Era mucho agobio
para tan breve vuelo.
Era muy niño
para tantas noches blancas
Y el canasto pesaba
así mismo
como me pesaba el corazón
esa tarde.
Cuando me vio con la moneda
quiso sonreír
y su sonrisa
fue un caracol
atracado en la garganta
y sus ojos dilatados

tal vez
por pretender esperanzas

me dilató la ternura
y me anudó la nostalgia
Se fue arqueando
por el peso del canasto
con naranjas
y se fue con su voz finita

de pájaro apenas alas

Y me quedé desolada
con una moneda menos

que no logró
comprar nada
DEBORAH EGUREN

Nació en Montevideo. Desde 1987 reside en Paysandú. Es docente de literatura

egresada del IPA; fue fundadora y docente del Taller de Comunicación y Lectura
Desde la Palabra que funcionó hace años atrás, trabajó como coordinadora de
talleres literarios municipales , impulsora del Festival de poesía Sueñapalabra.
Publicó el libro: Horas que merecen el viaje, (2005) prologado por la Prof.
Silvia Viroga.
“Horas que merecen el viaje puede ser catalogado como poemario y este se
constituye en tal a partir del hecho que los poemas que lo integran guardan entre
sí cierto orden y relación temática. Sin embargo el libro que hoy tenemos en
nuestras manos es mucho más que una serie de textos relacionados tan sólo por su
contenido; es un verdadero itinerario vital en el que la voz de yo lírico(alter
ego de Deborah Eguren) nace para permanecer a través del testimonio de un camino
poético recorrido que se justifica como tal por sí mismo. La unidad vivencial que
atraviesa los textos se hace evidente y las horas que las constituyen se
transforman en un viaje que implica, a la vez, un avance y un retorno.Ó(Fragmento
del prólogo).
Poesías de Déborah Eguren y Lucía Borsani fueron seleccionadas para compartir
una Antología de Poesías eróticas en Méjico junto a poetas de varios países, la
Antología se llamará Al filo del goce.

PARIR EN VERSO

En un frasco de vidrio puse la palabras

para que busquen se encuentren palpiten
en un frasco de vidrios envase los sueños
los encerré para que miraran de frente

Palabras con sueños

el tiempo hizo lo suyo
y destape
en un frasco de vidrio quedaron
huellas
olores
borras
pero no las palabras
a borbotones celebraban el aire puro
y de a poco se fueron encontrando
limpias urgente atrevidas
sueltas de cuerpo
preñadas de fe
inescrupulosamente libres
como alegres soldados en pie de letra
y así sin más ni más
sin permiso de nadie
se fueron juntando
se fueron queriendo
y se hicieron
poesía.
SON RECUERDOS
Difícilmente los encuentres vestidos de novia Saquear la memoria
esperándote de blanco desnudarla de
cara al espejo
al final de la alfombra para oírla
llegar

como un fantasma
Uno y otro que
se desliza bajo la puerta
vienen
te enfrentan
Vestidos de novia
te manosean incansables al final de
la alfombra
y te devuelven la historia que te roban esperándonos de
blanco

las paredes de la escuela

los besos dulzones
la pollera de cuadros rojos
el bar Lluvia de oro
Mariela en bicicleta
los llantos de la cuna
plantillas con dulce
una puteada de aquellas
el libro fatalmente olvidado
la playa del faro
un instante junto a vos
HOY SI

Hoy tengo la voluntad de ser

y que no me crucifiquen
y que no me importe la ponzoña
y que se estrangulen los minutos rancios
y que vengan –si quieren-
todos los escarabajos con sus alas sucias
y quieran ser alondras
y que revienten de azufre los que no quieren pintar ni reír
y que se corra de mi camino la resaca de los necios
y las sanguijuelas vomiten su yesca
y se vacíen de orines las aguas
y que nadie se atreva
eso sí
a salvarme de esta locura

LUCIA BORSANI

Nació el 5 de noviembre de 1971, es nutricionista y trabaja en su profesión Ha

publicado sus poemas en los libros Versos Plurales, y Sueñapalabra, participando
junto a Deborah Eguren y Milton Nan en diversos recitales. En Versos Plurales, al
presentarse, entre cosas dice: “acostumbro a jugar en un lugar extraño donde las
Musas de la Poesía me regalan papeles en blanco y sonrisas cómplices. También
trabajoÓ.
Su libro publicado recientemente (2007) titula Loca por la lluvia.
SOBORNO

Soborno al Silencio
que arroje palabra
en esta entrevista tensa
cara a cara
El papel sin sombras
la mano llana
y aquel reloj de esquina
que empecina su función
sumando ansias

SE RÍEN

de la espera en mi garganta .
Entonces , yo
rendida en la utópica
batalla,
con su misma insolencia le permito:
“no digas nadaÓ.

VIAJE IN…DITO

Viajé sola
Mas que sola
A tu encuentro

Bajé en la ruta
De impune cielo
Con ese aroma a pinos
Sin consuelo
Con esas luces de antes
Ojos de mil deseos
Por sentirte
Caminando historia
Sin suerte
Oliendo a muerte
Sin gloria
Por tenerte
Ansiosa
Casi sin camino
Y sola.

MILTON NAN

Milton Nan , no solo escribe , sino que también dice poesía.

Junto a Déborah Eguren, Lucía Borsani y otros compañeros de un bello viaje
poético, han presentado recitales en distinto lugares del país y en el exterior,
compartiendo sus propias creaciones, así como las de otros autores.
 En la primera edición de Sueñapalabra (Versos Plurales) no aporta sus datos
biográficos, sino su “por qué“ creativo, a través del poema Yo escribo.
Uno de los participantes que alcanzaron el record Guinnes ( en lectura en voz
alta) en Paysandú, recientemente, setiembre/ 2007.
YO ESCRIBO

Cuando me corren ríos , frescos en la arena

y el agua nada peces
y el techo despierta corrientes

Cuando mis fuegos se prenden como brasa en llamas

y me lanzan como piedras entre lava
de bruces contra el cielo

Cuando soy hoja

viento
árbol

Cuando me siento pie

huella
arena
playa
y te quiero agua

Cuando me escucha canto , grito de euforia , palabra de amor,

niño que dice papá , ecos de besos en el campanario ,
pájaro sobre pájara , ala
entonces , yo escribo.

GUARDANDO AMOR

He venido guardando últimamente ,

caricias ,
abrazos ,
miradas .

Generalmente
las apilo
-con paciencia .
-cinco noches ,
-tres lunas ,
-dos caminatas

Pero te diré que por momentos e inesperadamente,

se me caen
palabras ,
besos
y hasta gritos.

Entonces

se me llena la casa de ansiedades,

y no sé donde ponerlas ;
las escondo debajo de la alfombra,
las disimulo detrás de los cuadros
o las paso por la máquina de escribir.
Y cuando llega alguien pido disculpas por el desorden.
-Sentate y perdoná, ¡otra vez dejé el corazón sobre la silla!
-Hoy tampoco vino el amor.

GLADYS COPPES

Docente y poeta. Su primer poemario: La frambuesa y el limón (1996), fue

disfrutado por niños y maestras de muchas escuelas de Paysandú.
En 2001, sus poemas son publicados en la edición colectiva Retratos del Agua y en
años posteriores, en las publicaciones de Sueñapalabra.

AGUA

Yo soy el agua viva El agua diamantina.

El agua redimida Morada cristalina

El agua resta De ninfas inmortales
En límpida mirada. Soy la voz alegría
Yo soy la clara fuente Que cura la sequía.
De virginal vertiente Soy el sentir profundo
Y musical garganta. Espíritu del mundo
Agua vital que canta. Espíritu del mundo

VERÓNIKA ENGLER

Nace en Paysandú, Uruguay en 1966.

Su infancia y adolescencia transcurren durante la época de dictadura militar en su
país; allí vivirá en distintas ciudades y pueblos.
En 1986 se traslada a Suecia donde cursa estudios de computación y pedagogía en
la Universidad de Uppsala.
Integra un taller literario y es a raíz de eso que comienza a escribir poesía.
Los poemas Surco y Chía han sido publicados en las antologías Vivencias secretas y
Luces y sombras editadas en Madrid.

AM…RICA

Savia de distintas venas levanta nuestras

frente,
hacia un mismo corazón, ola mixtión que ha
formado
América Latina, este gran
continente?
la misma herida, un solo cuerpo,
varios motivos y una razón.
Mezcla de tanta sangre
en una tierra sedienta,
mezcla de tantas razas
 en esta la misma tierra.
¿Es necesario saber qué origen
DIARIO EL TEL…GRAFO, domingo 13 de mayo de 2007-
-El antropólogo sanducero Daniel Vidart fue propuesto al premio Menéndez Pelayo
por la Academia Nacional de Letras- Docente, investigador, ensayista y poeta. (En
el 2002 la Academia nominó al poeta y escritor Mario Benedetti).

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...Siempre sentí que la Poesía y Dios son una misma cosa, y por lo tanto, mi lema
es también
“ POESÍA ES LA ESENCIA DEL TODOÓ

Marosa di Giorgio

DE LOS AUTORES

María del Carmen Borda de Kondraski

Nacida en Paysandú, Uruguay, 1945.
Experta en Literatura infantil – juvenil Iberoamericana y Universal /
Especializada en Talleres de
Las Artes en la Disciplina Literatura, MEC.
Maestra y profesora jubilada. Escritora y poeta, ha trabajado permanentemente como
Gestora
Cultural.
Tiene ediciones en Literatura Infantil, Ensayos, Cuentos, Novela y dedicada
actualmente
al género Poesía.
Profesora de Talleres Literarios de niños y mayores en la Intendencia de Paysandú.

Jesuina Alí Sánchez

Nacida en Salto, 1948, radicada en Paysandú, hija adoptiva de este solar

sanducero.
Maestra, escritora y poeta, ha incursionado mucho en trabajos periodísticos.
Gestora cultural, desarrollando hermosas jornadas culturales en la sala
Librepalabra de su propia
casa.
Ha recibido premios literarios en Paysandú y en Salto.
Tiene dos ediciones en poesía y varios materiales inéditos.

FERNANDO SCHULKIN

Nacido en Paysandú, tiene 52 años. Doctor en Derecho y en Ciencias Sociales,

escritor e
investigador histórico.
Tiene libros publicados sobre investigaciones históricas e historia, en el año
2000 publicó el libro
Sitiados, La epopeya de Paysandú 1864 – 1904- Colección Los Muros de la Patria.
Expositor en la Historia de nosotros, políticas genocidas del Estado Argentino
desarrollando La
Guerra de la Triple Alianza.
Próxima publicación , un trabajo sobre la ley de Obediencia Debida sobre el hecho
real acaecido
en el año 1858 protagonizada por el Gral. Leandro Gómez.

AGRADECIMIENTO
Agradecemos en primer lugar al Ministerio de Educación y Cultura, a Fondos
Concursables por darnos la oportunidad de cumplir un sueño, hacer posible que,
todas las bibliotecas del país conozcan la historia de la poesía en Paysandú y
redimensionar los poetas que hicieron y hacen realidad el arte de la palabra
escrita.
-A la Biblioteca Municipal José Pedro Varela de Paysandú, a todo su personal, en
especial a Liliám Urruty, su directora, a Susana Mendietta, a Sara Alonso por toda
la amabilidad con que nos ayudaron.
-A la Biblioteca Nacional.
-A todos los poetas que nos alcanzaron su material, a familiares de poetas
fallecidos, a todos los que participaron en la convocación de reuniones, a
bibliotecas privadas, en especial a los poetas Patricia Volpe y Antonino Campos .
-A la Comisión de Cultura, Junta Departamental, Intendente, Secretaria, a todos
los que estaban buscando las formas de publicar este libro sino hubiese salido por
Fondos Concursables.
A todos “graciasÓ
Hoy pudimos acariciar esta hermosa utopía hecha realidad.