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VI FESTIVAL TRANSTERRITORIAL DE CINE UNDERGROUND en ROSARIO del 30 de Octubre al 7 de Noviembre entrada libre y gratuita
consultar por actualizaciones y grilla de programación en http://cineunderrosario.blogspot.com/ cineunder.rosario@gmail.com

Cine en las grietas, autogestivo, descentralizado y de libre circulación. herramienta y ecología audiovisual para el goce, el disfrute, la contrainformación, la conexión afectiva, la desintoxicación televisiva, la cooperación colectiva, la creación social del arte, la multiplicación del cine libre y gratuito, y más…

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EL FESTIVAL El festival es una herramienta social de visibilización y coordinación. Es un evento anual, producido en red, en varias ciudades simultáneamente, que permite mostrar producciones audiovisuales inéditas, experimentales o fuera del sistema industrial y, coordinadamente, poner en contacto espacios no tradicionales de exhibición generando una grilla común y un objeto/texto fruto de la inteligencia colectiva puesta así en funcionamiento y manifestación. Se propone aglutinar, difundir y pensar el difuso mapa subterráneo de cierta cinematografía, universo de realizaciones que van conformando una zona que se piensa parasitaria o hasta ajena al funcionamiento y apropiación de las instituciones estatales y los centros de difusión legitimadores. Propone, además, promover la libertad del conocimiento para circular, itinerarios diversos en el espacio urbano, la voluntad de expresión, el derecho a la Resistencia, el activismo sociocultural y la autogestión. Se organiza en forma abierta, es decir que cualquiera puede participar en las reuniones presenciales y/o cooperar desde la lista virtual ofrecida como herramienta, y horizontal: todas las decisiones se toman en reuniones o por la lista. No existe un ente centralizado que rija el funcionamiento del festival. Cada individuo, colectivo, agrupación, productora o espacio de exhibición mantiene su autonomía dentro del festival. Se organiza cooperativa y voluntariamente. Funciona como lupa mediática, que amplifica la presencia de obras audiovisuales de baja circulación, grupos de realización, espacios culturales no específicos o no tradicionales y problemáticas concretas relacionadas principalmente al medio audiovisual y a su entorno de producción y difusión. El festival es transterritorial desde el momento en que varias ciudades de Latinoamérica coordinan un punto de encuentro en red en el que, desde diferentes posturas ideológicas y culturales, proponen la visibilización de obras audiovisuales de difícil acceso, que existen en estado semi fantasma en el mismo seno de esas y otras ciudades. El verdadero carácter inusual del festival radica en el traslado de las proyecciones a lugares atípicos, desde el punto de vista de los circuitos oficiales de exhibición, con la ambición de concretar una red multifocal y horizontal, sin límites y sin centros, que vincule a todos y cada uno de los elementos que dan forma al festival. Un objetivo arduo que entendemos a largo plazo, pero que es necesario empezar de algún modo.

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Cabe aclarar que el Festival Transterritorial de Cine Underground no es puramente un festival de cine; casi ni siquiera es un festival de cine en absoluto. En él convergen diferentes formas de expresión audiovisual, plástica, virtual y sonora; diferentes tipos de recursos humanos y materiales, en un intento de borrar límites y conformar una unidad integral de manifestaciones. Pero además, como un ser que vive y respira por sí mismo, compuesto a su vez por otros seres que viven y respiran, el festival crece, piensa, cambia, se enferma y vuelve a recuperarse; y todas sus células, desde su lugar y función, apuntan a una cohesión dinámica. SEDES Café de la Flor Mendoza 862 Tel: 4112727 www.cafedelaflor.com.ar Diás de proyección: desde el 1/11 al 3/11 Espacio Planeta X www.planetax.org.ar Día de actividades: 6/11 ESPACIO WIP Mendoza 862 Tel: 4112727 Días de intervención: desde el 1/11 al 6/11 Inauguración muestra colectiva WIP CINE UNDER: 7/11 Cine EL CAIRO Santa Fé 1120 Tel: 4721851 Días de proyección: desde el 4/11 al 6/11 Día muestras: 4/11 Intervención en estructura de U por Silvia Lenardón, Max Cachimba, Mosquil Muestra de fotografías: Lucas Dante Casatti, Natalia Ceccaldi ORGANIZAN CTM cine, Hernán Ainsa, María Luque, Victoria Ciaffone, Julio César Quinteros, José Pablo Buzzo. COLABORAN Pablo Jubany, Inne Martino, Mónica Fessel, Marcelo Páez, Luis Rodríguez, Facundo Medina, Constanza Sanz Palacios, Marina Azul Fernandez Besada, Cristian Coronel, Anabel Varela Donnet. CONTACTO: cineunder.rosario@gmail.com 3    

LISTADO DE PELÍCULAS Achupallas, Sebastián Giovenale, 29’ 56’’, 2009 País de origen: Argentina Género: Documental Color Sinopsis: Achupallas es un pueblo situado en el corazón de la provincia de Bs. As. Con grandes verdes, un pasado rico en historia y caracterizado por su tranquilidad. Pueblo de campo con tan sólo 100 habitantes, quienes verán afectada su cotidianidad al ser informados que serán parte de un documental. Guionista: Sebastián Giovenale / Director de fotografía: Gonzalo Bonfante / Montaje: Javier Hornos / Elenco: Andrés Graciano, Oscar Di Perna, Oscar Alonso. Alan Smithee’s Nosferatu, Germán Magariños, 52’, 2009 País de origen: Argentina Género: Drama, Comedia, Suspenso Color Sinopsis: Una pareja gay llega a un tenebroso Hostel con el objetivo de pasar unos días allí y “salvar su matrimonio”. Allí conoceran a un anciano misterioso, dueño del Hostel, llamado Conde. Director: Germán Magariños (acreditado como Alan Smithee) / Guionista: Claudio Fracasso / Montaje: Ricardo E. Scoria / Música: Goblin / Elenco: Víctor Melman, Ronnie Capraro, Johnny Hardon, Los Gemelos Hardy Boys.

http://www.youtube.com/watch?v=nwS2XFohX3g
Ansiedad, Eduardo Casanova, 25’, 2010 País de origen: España Género: Ficción Color Sinopsis: Violeta Lagartija es una gran diva con fobia social. Violeta no puede hablar ni relacionarse con nadie que la conozca. Con su carácter enamoradizo, sobrevive alimentándose de ansiolíticos. Berto está locamente enamorado de Violeta pero como un buen mitómano conoce su problema y trama un oscuro plan para conocerla. Ansiedad es una historia de ansiolíticos, una historia excéntrica, egocéntrica, exagerada, sentimentaloide, oscura, cabaretera pero sobre todo ansiosa. Guionista: Eduardo Casanova / Director de fotografía: Pablo Escola / Director de arte: Laura Frieyro / Montaje: Javier Vera / Música: Angel Ramos / Elenco: Reme Gómez, Mario Sánchez, Secun de la Rosa, Gustavo Rodriguez, María José Goyanes, Ana Polvorosa. Arriba y abajo, Raúl Martín Solera, 2’, 2010 País de origen: España 4    

Género: Ficción experimental Color Sinopsis: junto a un árbol, un hombre mira al cielo. Un avión pasa. En el avión, una mujer mira hacia abajo… Guionista: Santiago Solera / Director de fotografía: Jorge Río / Montaje: Pablo Revert / Sonido: Jorge Costilla / Elenco: Verónika Moral, Sergio Mur. Atroz, Francisco Álvarez, 9’ 50”, 2009 País de origen: España Género: Ficción, Comedia Color Sinopsis: Atroz es un singular oso de peluche, deteriorado y cascarrabias, que tiene como dueña a Luna, una niña pequeña que ve en él su mejor amigo. Éste nos contará en primera persona todas sus desventuras para huir de las incesantes caricias, mimos y juegos de Luna. Atroz trata, en una mezcla de realidad y animación, los valores clásicos de los cuentos infantiles. Guionista: Francisco Álvarez y Raúl Urbina / Asistente de dirección: Álvaro Ibáñez / Director de fotografía: Carmelo Barberá / Director de arte: Álvaro Ibáñez / Montaje: Diego Carcedo / Música: Fernando Delgado / Elenco: Laura Sánchez: Luna, Atroz: Atroz, José María Cartón: voz Atroz, Tato: perro, Mayte Bona: voz madre, Francisco Negro: voz padre, Violeta Ollauri: madre, José Manuel Barba: padre. Ciudad de sombras, Patricio Coll, Mario Cuello y Ramón Herrera, Julio Hiver, Diego Soffici, 100’, 2010 País de origen: Argentina Género: Ficción Color Sinopsis: Una ciudad. Cuatro historias. La particular mirada de cada uno de los cuatro Directores en la narración de sendas historias que acontecen, durante los meses de invierno, en una ciudad cualquiera. Adaptación de relatos breves de escritores santafesinos. Guionistas: Patricio Coll, Mario Cuello y Ramón Herrera, Julio Hiver, Diego Soffici / Asistente de dirección: Ramón Herrera - Agustín Falco / Director de fotografía: Diego Pratto / Director de arte: Pipi Lucero, Priscila Sandoval / Montaje: Diego Pratto / Música: Pedro Casís / Elenco: Oscar Meyer: escritor, Gregorio Silva: Hombre, Diego Soffici: Julito, Fanny Martínez: Tía, Ricardo Gandini: Juan. De película, Robot de cartón, 2’ 37’’, 2010 País de origen: Argentina Género: Animación - video proyección Color Guionistas: Melisa Lovera, Gonzalo Rimoldi / Asistente de dirección: Melisa Lovera, Gonzalo Rimoldi / Director de fotografía: Melisa Lovera, Gonzalo Rimoldi / Director de arte: Melisa Lovera, Gonzalo Rimoldi / Montaje: Melisa Lovera, Gonzalo Rimoldi / Música: Melisa Lovera, Gonzalo 5    

Rimoldi. El fin de la epidemia, Marcos Cardinale, 2’ 04”, 2010 País de origen: Argentina Género: Drama Color Sinopsis: La profunda declaración de un hombre y su intento directo de motivación, para solucionar un inmenso problema. Guionista: Marcos Cardinale / Director de fotografía: Jimena Dominguez / Director de arte: Jimena Dominguez / Montaje: M. Cardinale, N. Tagliarini, J. Dominguez / Música: D’arienzo, Pugliese / Elenco: Marcos Cardinale. El forjador de historias, José Gómez Gallego, 15’, 2009 País de origen: españa Género: Ficción Color Sinopsis: con mi martillo forjo la historia de cada vida, de cada persona. Los momentos más bellos, más humildes, más fantásticos… todos ellos han sido concebidos por mí. Guionistas: Jose Gómez Gallego, Doménec Benaiges Fusté / Director de fotografía: Isabel Ruiz, César Pérez, Belén Rodríguez, Miguel Angel Viñas / Director de arte: José Gómez Gallego / Montaje: Abel Gómez Gallego / Música: Rafael Sotomayor, José Gómez Gallego, Sergio Plaza / Elenco: Miguel Angel Jenner, Yon González, Madeleine Santa Dayot, Sauce Ena, Claudio Pina, Bernardo Vázquez Torres, Oscar Gonzalez, Cruz López Cortón. El perro y el mar, Paula Rossignoli, 4’ 22’’, 2010 País de origen: Argentina Género: Video danza Color Sinopsis: intenta recuperar el juego, la inocencia, la simpleza de un momento del día, “el coraje del cielo por repetirse y no ser siempre igual” como dice el cantante en su canción. Guionista: Paula Rossignoli / Director de fotografía: Osvaldo Ponce / Montaje: Paula Rossignoli Música: Sebastián Escofet / Elenco: Paula Rossignoli. El retrato, María Emilia Machado, 10’, 2009 País de origen: Argentina Género: Ficción, Drama B/N Sinopsis: (adaptación de “El retrato oval” de Edgar Allan Poe) Una mujer intentará ganarse el lugar que tiene la fotografía para su pareja prestándose a lo que el más desea. Viendo que no lo logra, se desmorona, encontrando él en su fracaso algo bello y real, digno de ser retratado. 6    

Guionista: María Emilia Machado/ Director de fotografía: Agustín Racca / Director de arte: Ana Taleb / Montaje: grupal / Elenco: Pablo Pagliaretti, Agustina Guirado.

El sirviente, Ernesto Baca, 47’, 2009 País de origen: Argentina Color Dirección: Ernesto Baca / Producción: Carolina M. Fernández y Jorge Leandro Colás / Fotografía: Ernesto Baca / Productor asociado: Antony Nicolle / Sonido: Guido Deniro y Pablo Orzeszko / Montaje: Salvador Savarese / Música: Radha Sakis / Asistencia de dirección: Cristina Marrón Mantiñán / Empresas productoras: Kaumodaki films, Salamanca cine y Soppa. Sinopsis: Jiva es un padre de familia que vive en el conurbano bonaerense. A medida que avanza el la película descubrimos a su numerosa familia, y cómo todos colaboran en la construcción de un carro. Todos se ven influenciados por una profunda religiosidad. A través de una pantalla dividida durante toda la película, “El Sirviente” nos lleva hasta los umbrales mismos del misterio de la fe, integrando estos mundos aparentemente distanciados en el dialogo constante con un vínculo superior. CARTA DE INTENCION DEL DIRECTOR A lo largo de dos años de filmación, pausadamente fui incorporándome al núcleo familiar de Jiva. La idea de esta adaptación al medio, era pasar desapercibido junto a mi cámara, casi como un mueble más de la casa. Igual, la vida que lleva adelante mi personaje está colmada del fenómeno de imprimir conciencia espiritual a todo lo animado como inanimado. Tal como un pintor plasma su estado de conciencia en un cuadro, Jiva, su familia y sus actividades se impregnan de conciencia espiritual en todas sus actividades y eso es algo que trasciende toda explicación. En el desafío de la composición de montaje que propone esta película vemos cómo la forma se liga al contenido: me interesa recalcar una situación que se manifiesta al abordar este tipo de temática “religiosa”, y esto esta puramente ligado a la preconcepción de lo que uno piensa que es una “familia religiosa”. Intento así introducir cierto ideal humanitario que busca romper estos pre-juicios, plantear cierta unidad en la diversidad. El marco de esta síntesis se ejercita entonces por la comparación y fusión entre las imágenes en la doble pantalla, que trascurre toda la película. Los registros que se tienden a filmar, es poniendo a los personajes haciendo una actividad y esta progresión prueba no tener ni principio ni fin, ellos están. No hay entradas, ni salidas de cuadros de los personajes. Así es como se arma el relato. La película, así, transmite momentos de la vida de mi personaje, que quiere ser un reflejo de este concepto de “servicio”. Todos en la vida estamos sirviendo a algo o alguien de alguna forma. Mi personaje, es el sirviente de toda su familia, es el sirviente de las deidades, es el sirviente de todos. El, se asume como tal sirviente y esta cualidad embandera su vida. Ernesto Baca Ella en la memoria, Gherán García, 24’, 2009 País de origen: Argentina Género: Documental 7    

Color Sinopsis: Ella en la memoria narra el interior de un centro de día donde acuden pacientes con la enfermedad de Alzheimer, mientras Gherán, encargado de dar teatro allí, intenta registrar un documental. Luego de entrevistas a diferentes profesionales y familiares, da una clase de teatro a los pacientes y finalmente logra terminar el documental. Guionista: Gherán García / Asistente de dirección: Daniela Cordiano / Director de fotografía:Leandro Montesi / Montaje: Gherán García / Música: ‘Golondrinas’ inst. Juanjo Domínguez, voz Gherán García. Goreinvasión, Germán Magariños, 68’, 2010 País de origen: Argentina Género: Bizarro, Terror, Comedia, Gore Color Sinopsis: Roger Franco es un director de películas gore Clase Z, se encuentra rodando una película sobre un mono violador y asesino pero su película peligra cuando se produce una invasión de aliens asesinos a la Argentina. Guionista: Germán Magariños / Montaje: Ricardo E.Scoria / Música: Diego Cagide - Vedettess / Elenco: Ezequiel Hansen: Roger Franco, Diego Cagide: Cantiano, Fernando Giangiacomo: El Duche, Jose Luis Paruelo: Uri Geller. H. P. Lovecraft en la cripta, Diego Amoedo, 19’ 52’’, 2010 País de origen: Argentina Género: Terror B/N Sinopsis: Un sepulturero acostumbrado a manipular los cuerpos que llegan al cementerio sin el mas mínimo respeto, se verá complicado cuando el cadáver de un reconocido y poderoso individuo caiga en sus manos, manifestando los mas básicos y primordiales temores. Adaptación del cuento de Lovecraft en plan de terror clásico. Guionista: Willy Burrut / Asistente de dirección: Mariana Campione / Director de fotografía: Diego Amoedo / Director de arte: Carlos Colombo / Montaje: Willy Burrut / Música: Ariel Di Lorenzo / Elenco: Juan Carlos Nozzi: Sepulturero, Fernando Benítez: Médico, Sebastian De Rosa: Muerto, Campione Mariana: Madre, Bautista Urquiza: Hijo. Habano y cigarrillos, Diego Recalde, 80’, País de origen: Argentina Género: Ficción Color Sinopsis: Gustavo y Daniel son dos compañeros de secundario que vuelven a verse después de muchos años, en un reencuentro de egresados. Ni a Daniel, ni a Gustavo, ni al resto de sus compañeros, les fue bien en la vida. Con excepción de Jorge. A Jorge es el único del curso al que le está yendo fantástico. Daniel le cuenta a Gustavo un descubrimiento estadístico sobre el que 8    

hace años viene investigando: que por curso, solamente a uno le va a ir bien en la vida. Y le pone de ejemplo no solamente lo que pasó en el curso, sino lo que pasó en cursos de otras escuelas. Sin embargo, este hallazgo es el punto de partida de un descubrimiento aún más grande, que los hará salir del fracaso. Daniel descubrió que cuando uno mata a la persona que le está yendo bien, la suerte pasa para el asesino. Sonido y diseño sonoro: Sebastián Ramírez. / Cámara: Diego Epstein y Sebastián Arzeno. / Fotografía: Rodolfo del Prado. / Arte: Laura Gismondi y Soledad Otero. / Post producción en imagen: Diego Epstein. / Música original: Trío Ibáñez (Martín Broussalis, Juan Pablo Esmok Lew y Diego Recalde). / Producción general: Diego Recalde. / Edición: Diego Recalde. / Guión y dirección: Diego Recalde. / Elenco: Fernando Miasnik, Diego Recalde, Patricio Franco, Diego Sehinkman, Florencia D’Agostino, Osvaldo Djerejian, Valeria Kamenet, Lucy Czopowicz, Marta Molina, M25, Daniel Ortíz, Facundo Saltarelli, Demetrio López, Gerardo Laffite, Daniel Greco, Pachi Barreiro, Alfredo Rizo, Juan Lepore, Nicolás Fiore, Ignacio Montesinos, Julio Palleros, Juan Carlos Mastrángelo y Martín Pugliese. Hernán Khourian. Retrospectiva Las sábanas de Norberto, Hernán Khourian, 46´, 2003 País de origen: Argentina Color Sinopsis: En una habitación de un hospital público Norberto vive desde que era un niño al verse afectado por la poliomielitis, la que le causó a su vez ceguera y serias dificultades respiratorias. El video se propuso en un comienzo como una biografía para ir transformándose con el tiempo en un viaje por su imaginario. Puna, Hernán Khourian, 43ʼ, 2006 País de origen: Argentina Color Sinopsis: Definida sintéticamente por su realizador como un ensayo personal sobre la Puna, es difícil traducir a las palabras una obra tan profundamente anclada en el lenguaje audiovisual. Este es un abigarrado poema de colores y sonidos con el que Hernán Khourian resume su experiencia en el norte. Khourian se adentra con su cámara visionaria en el misterioso espíritu del noroeste argentino y, como si se tratara de los pases cabalísticos de un medium, invoca ante la audiencia el alma alucinada de una cultura desgarrada por el sol, transfigurada por una experiencia mística que traspasa al espectador. Esplín o errar o sin embargo, Hernán Khourian, 18', 2007 País de origen: Argentina Color Sinopsis: Esplín, o errar o sin embargo es un video performático con rasgos autoreferenciales realizado en el taller-alojamiento de la Cité Internationale des Arts en París. La obra indaga sobre la puesta del yo en situación y la especificidad del video en intersección con la pintura, el cine y la web. El video se desarrolla íntegramente en el interior del taller del videasta limitando el tiempo y el 9    

espacio a trayectos e imposibilidades que se van sucediendo secuencialmente desde lo doméstico y lo íntimo. Memoria, Hernán Khourian, 14’, 2010 País de origen: Argentina Color Sinopsis: La exploración sobre las últimas imágenes de la madre del realizador antes de internarse en un hogar de ancianos sirve de ensayo para crear un posible retrato entre sensación e intelección. Huellas, Matías Federici, 2’ 45’’, 2010 País de origen: Argentina Género: Drama Color Sinopsis: Un caracol emprende su camino cuando de repente es interrumpido por Julia, una nena de nueve años que jugaba con Tomás a la pelota. Guionista: Gisela Curzi / Asistente de dirección: Gisela Curzi /Director de fotografía: Melanie Ciani / Director de arte: Josefina Jourdán / Montaje: Gisela Curzi – Alcides Taleb / Música: Viviana Martínez / Elenco: Renata Hernández: Julia, José Montero: Tomás. KorpuNater, Carlos Dittborn Callejas, 5’ 57’’, 2009 País de origen: Chile Género: Video Danza Color Sinopsis: KorpuNater muestra al ser humano, su actividad y libertad sobre el entorno, en contraposición al dinamismo sinuoso y establecido de la naturaleza, cuestionando al hombre y su efecto de pertenencia ante el entorno natural, por el estado de impropiedad de la especie humana ante éste. El ser humano, como el último producto de la evolución vital, irrumpiendo y siendo acogido por diversos lugares en los que se devela la condición humana como una configuración que está en constante desarrollo, nunca fijo, nunca estático, nunca acabado. Un cuerpo en diversos parajes en los que se presenta el movimiento, no sólo como medio de expresión, sino que representando la relatividad y variantes del accionar humano, habitando medios naturales propios de estabilidad. Vemos esta contraposición entre la actividad del personaje y la pasividad e inercia de cada espacio, que gracias a sus características geográficas y dimensionales crea un nuevo discurso sobre ese cuerpo en movimiento que se desplaza, se detiene, respira y torsiona siempre con una misma cualidad y forma, que sólo varía según el acontecer de cada ambiente. Director: Carlos Dittborn Callejas / Director de fotografía: Carlos Dittborn Callejas / Director de arte: / Montaje: Carlos Dittborn Callejas / Música: Pedro Santa Cruz / Elenco: Alejandra Maturana Tardito. La circulación inversa del amor maternal, Mara Paz, 6’ 38’’, 2009 País de origen: Argentina Género: Video arte Color 10    

Sinopsis: En este video exploro el movimiento inverso del amor filial, en cuerpos habitados de tiempo, deliberadamente oculto en la imaginería sexual. Es el primer video donde aparezco junto a mi madre y mi abuela. Ellas me acompañan en este “rito de pasaje”, como si me iniciaran. Mi cuerpo también empieza a hablar de las arrugas. Me invito a reconocer la vieja que seré. Me invito a pensar que no seré otra. Me invito y las invito, a mostrar los cuerpos desnudos en un ritual de lavado y danza, en una ronda de niñas. Invito al espectador que se convierta en voyeur por unos minutos. El montaje de las escenas remite a imágenes clásicas de desnudos en la pintura. Guionista: Mara Paz / Director de arte: Mara Paz / Montaje: Santi Ponti - Mara Paz / Elenco: Yaya, Beby, Mara. La liebre, Melisa Lovera, 3’, 2009 País de origen: Argentina Género: Animación Color Sinopsis: Una niña presencia la muerte de una liebre. Decide hacer un dibujo para mantener un recuerdo vivo de ella. Guionista: Melisa Lovera / Asistente de dirección: Melisa Lovera / Director de fotografía: Melisa Lovera / Director de arte: Melisa Lovera / Montaje: Melisa Lovera / Música: Lucas Queri. La mujer devorada, Ricardo Bustamante y Darío Ares, 4’, 2010 País de origen: Argentina Color Sinopsis: Un hombre cuenta ante la cámara de un canal informativo la muerte de su hermana producida por una jauría hambrienta. Guionistas: Ricardo Bustamante y Darío Ares / Director de arte: Darío Ares / Montaje: Ricardo Bustamante / Elenco: Ricardo Bustamante, Daniela González. La tierra quieta, Julio César Quinteros, 4’, 2005 País de origen: Argentina Género: videoclip Color Sinopsis: el burro y el cerdo revisitados sobre confundibles fondos urbanos mecidos en Atahualpa Yupanqui, a manera de video clip. Guionista: Julio César Quinteros / Asistente de dirección: Paloma Sabatella / Director de fotografía: Julio César Quinteros / Director de arte: Julio César Quinteros / Montaje: Daniela Muttis, Julio César Quinteros / Música: Atahualpa Yupanqui / Elenco: Essel und Schwein. La ventana de enfrente, Gonzalo Rimoldi, 3’, 2009 País de origen: Argentina Género: Animación 11    

Color Sinopsis: Una historia de amor entre dos vecinos Guionista: Gonzalo Rimoldi / Asistente de dirección: Gonzalo Rimoldi / Director de fotografía: Gonzalo Rimoldi / Director de arte: Gonzalo Rimoldi / Montaje: Gonzalo Rimoldi / Música: Gonzalo Rimoldi. Les souvenirs, Luis Boeykens e Ivo Betti, 45’, 2010 País de origen: Argentina Género: Documental Color Sinopsis: Un músico solitario y aislado habita un extraño universo. Los días transcurren grises y silenciosos. La angustia aumenta a medida que la duda y los fantasmas invaden su mente. Sin embargo, los recuerdos serán la clave para exorcizar un pasado plagado de laberintos y secretos. Guionistas: Luis Boeykens e Ivo Betti / Asistente de dirección: Ivo Betti / Director de fotografía: Luis Boeykens e Ivo Betti / Director de arte: Luis Boeykens e Ivo Betti / Montaje: Luis Boeykens / Música: Francisco Manuele / Elenco: Francisco Manuele. Made in Japan, Ciro Altabás, 5’, 2007 País de origen: España Género: Ficción Color Sinopsis: “mi madre me confesó que el señor que yo creía que era mi padre no era mi padre” Guionista: Iñigo Díaz-Guardamino, Ciro Altabás / Director de fotografía: Pedro Márquez / Montaje: Emma Tusell / Música: José Sanchez Sanz / Elenco: Ciro Altabás, Irene Gonzalez Paulos, Pepe Márquez, Maribel Valencia. Mandalas, Ernesto Baca, 4’, 2010 País de origen: Argentina Color Mandala significa, en sánscrito, “círculo energético”, y este film intenta plasmar este ritual de concentrar nuestra atención hacia el infinito. Es una obra artesanal, pintada a mano, cuadro por cuadro. Impresión y pintado de película: Ernesto Baca Memorias de atracos, Miguel Angel García de la Calera, 14’, 2010 País de origen: España Género: Ficción Color

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Sinopsis: diferentes atracos, diferentes historias, diferentes acciones, diferentes lugares, un solo entrevistador y varios personajes reviviendo sus historias… Guionista: Miguel Angel García de la Calera / Director de fotografía: Gabriel di Martino / Director de arte: María Martínez / Montaje: Luis Guijarro / Música: José Luis Morán / Elenco: Sofía Nieto, Alejandro Casaseca, Kike Biguri, Iñigo Navares, Antonio Chamorro. Moctezuma, Pablo Guallar, 63’, 2010 País de origen: Argentina Género: Ficción Color Sinopsis: Un escape magnético hacia el norte. El azar. La búsqueda de una persona (¿Un signo? El caso Cesárea Tinajero). Drogas, peleas - alucinaciones. La obsesión como motor energético. Esta es la crónica del viaje de Ulises a Bolivia. De como se perdió para siempre en Latinoamérica. Guionista: Pablo Pazs – Ulises / Asistente de dirección: / Director de fotografía: Pazs / Montaje: Pazs / Música: Alejandro Caputi, Karen Sebalj, The Falopers / Elenco: Esteban Ramponelli: Ulises, Karen Sebalj: Cesárea Tinajero, Mara Guevara: Mara. Mov001, Fernando Pirrone, 17’, 2010 País de origen: Argentina Género: Audiovisual experimental Color Guionista: Blu / Música: Blu / Elenco: Juana Simona. Mucho de flores, 15 copetes y margaritas, Mónica Fessel, 16’, 2010 País de origen: Argentina Género: Experimental Color Sinopsis: ¿Cuál es la distancia real entre las personas que comparten un mismo lugar? En ‘Mucho de flores, 15 copetes y margaritas’ el espacio es un lugar construido y los diversos modos en que los sujetos se apropian de él (el extrañamiento, la maravilla, el pragmatismo) configuran una zona de relaciones, una forma más de decirse, de definirse a sí mismos. Guionista: Mónica Fessel / Montaje: Mónica Fessel. Nadie inquietó más, Gustavo Leonel Mendoza, 105’, 2009 País de origen: Argentina Género: Documental biográfico Color y B/N Sinopsis: Documental sobre la magna obra artística de Narciso Ibáñez Menta. Un actor español, maestro en la caracterización y la actuación. Un extraordinario histrión que quería inmortalizarse a través de sus obras de teatro, pero que se vio encasillado en magníficas y bizarras historias de terror en el cine y la televisión en Iberoamérica. 13    

Guionista: Gustavo Leonel Mendoza / Director de fotografía: Edgardo Monteagudo / Director de arte: Gustavo Leonel Mendoza / Montaje: Mariana Lifschitz - Gustavo Leonel Mendoza / Música: Luis Venosa - Mito García / Elenco: Narciso Ibáñez Menta, Narciso Ibáñez Serrador, Beatriz Día Quiroga, Paul Naschy, José María Langlais, Juan Carlos Puppo, José Martínez Suárez, Natán Solans, Graciela Restelli, Abel "Chicote" Mario Santa Cruz, Emilio E. Ruggiero, Luis Felipe Foteringham, Lilly Vicet, Ezequiel Pastor, Darío Billani, Peter Pank, Mario Gallina, Ricardo Passano (h), Enrique Talión, Sebastián D'Arbó, Manuel Galiana. Nico vs. Tina la batalla final, Tobías Lescano, 3’, 2010 País de origen: Argentina Género: Comedia Color Sinopsis: Tras el asesinato de su esposo cometido por Nico, Doña Tina busca venganza. Guionista: Tobías Lescano / Asistente de dirección: Martín Urquilla / Director de fotografía: Andrés Milito / Director de arte: Felipe Martínez Carbonell / Montaje: Tobías Lescano / Música: Andrés Milito / Elenco: Doña Tina: Mónica Cagnassi, Técnico: Felipe Haidal, Nico: Martín Urquilla, Esposo de Doña Tina: Hugo Milito. Nieve, Paula Rossignoli, 1’ 30”, 2010 País de origen: Argentina Género: Video danza Color Sinopsis: Una mujer intenta encontrarse con un hombre. La danza intenta encontrarse con el cuerpo. La música intenta encontrarse con la voz. Lo que se interpone se escapa a la mirada pero nos deja su sombra. Guionista: Paula Rossignoli / Director de fotografía: Osvaldo Ponce / Montaje: Paula Rossignoli / Elenco: Paula Rossignoli: bailarina, Javier Cosentino: voz. Que me lleve donde quiera, Natalia Riopedre, 3’ 50’’, 2009 País de origen: Argentina Género: Video danza Color Sinopsis: video danza que investiga con el flamenco como técnica, buscando unir lo moderno y lo urbano con lo clásico y tradicional. Asistente de dirección: Osvaldo Ponce / Director de fotografía: Osvaldo Ponce / Director de arte: Natalia Riopedre / Montaje: Adrian Sperk / Música: Fernando Suarez Castro / Elenco: Maru Montaña: Baile y cante, Claudia Rojo: Baile, Natalia Riopedre: Baile, Fernando Suarez Castro: guitarra. Sábado hawaiano, Patricio Carroggio, 30’, 2010 País de origen: Argentina 14    

Género: Experimental musical Color Sinopsis: El profesor Castaña decide viajar desde la vieja Europa a una selva remota de la América Latina. Quiere investigar un misterioso grupo revolucionario, que desde allí opera. El viaje lo transformará y, al volver a Europa, será una persona completamente diferente. Guionistas: Carlos Masinger, Patricio Carroggio, Claudio Inferno / Asistente de dirección: Carlos Masinger / Director de fotografía: Coltron M.C. Danone / Director de arte: Carlos Masinger / Montaje: Coltron M.C. Danone/ Música: SÁBADO HAWAIANO / Elenco: Omar Serra: Beatriz, Maxi Arana: Profesor Castaña, Facundo Picco: Enterrador, Estefanía Villalba: Viuda. Sadomaster Redux, Germán Magariños, 70’, 2010 País de origen: Argentina Género: Acción, Gore, Terror Color Sinopsis: La ciudad es víctima de atroces asesinatos y masacres, un candidato a gobernador propone la “mano dura” para salir de esto, sin que la gente sospeche que él es el lider de las bandas que generan el terror. La violación y masacre de un retardado mental desatará la venganza de un ser infernal: Sadomaster. Guionista: Germán Magariños / Director de fotografía: Germán Magariños / Director de arte: Germán Magariños / Música: Eduardo Cariglino, Peter John Ross / Montaje: Germán Magariños / Elenco: Ezequiel Hansen, Leandro De La Torre, El Dedo, Francisco Pérez Laguna, Mariano Salas, Fernando Giangiacomo, Martín Villagra, Mariana Gallo Llorente, Elda Gabrielli, Pablo Sancho, Kato, Joe, Alexis Puig, Luis Sosa Arroyo. Se cae de maduro, Paula Rossignoli, 2010, 3’ 32’’ País de origen: Argentina Género: video-danza Color Sinopsis: Tanto el movimiento corporal como el de cámara fueron pensándose y, editándose en el presente del rodaje. Se juega con la idea de invertir los conceptos de adentro y afuera. Guionista: Paula Rossignoli / Director de fotografía: Osvaldo Ponce / Montaje: Paula Rossignoli / Música: Sebastián Escofet / Elenco: Paula Rossignoli. Sincita video, Fabricio Caiazza, 2009/2010 (Yo lo tengo, Inseguimento, Colectivo, Fotos, Bosque) País de origen: Argentina Género: Animación Color Sinopsis: Sincita consiste en trasladar textos que circulan en internet a otros espacios y soportes. Los videos son construidos con fotogramas de películas reeditados junto a los textos, en otras 15    

oportunidades se aplican textos analógicos junto al registro de la ciudad. En todos los casos son de corta duración y elaborados con herramientas sencillas. Guionista: Faca / Director de fotografía: Faca / Director de arte: Faca / Montaje: Faca / Telémaco, Jorge Rodrigo, 4’, 2009 País de origen: España Género: Experimental Color Sinopsis: un protagonista que no existe, una búsqueda dentro de uno mismo, una lucha contra tus propios miedos, un enfrentamiento para no caer en el olvido… la antihistoria dentro de una historia. Guionista: Jorge Rodrigo / Director de fotografía: Leonardo Mariñas y J. Rodrigo / Montaje: J. Rodrigo / Música: J. Rodrigo / Elenco: Luke Harwood, Telémaco. TL-2: la felicidad es una leyenda urbana, Tetsuo Lumière, 86’, 2009 País de origen: Argentina Género: Comedia Biográfica Color Sinopsis: Desde muy joven Lumi soñó con hacer la mejor película de Ciencia-Ficción de todos los tiempos. Para lograr su propósito, filmó con insistencia y con una cámara VHS, unos precarios cortometrajes protagonizados por dinosaurios, vampiros, e invasores del centro de la Tierra, creyendo que así llegaría a ganar fama y fortuna. Consigue enamorar a una chica ciega llamada Lourdes, y más tarde a su mejor amiga, Natasha. Vive con ambas un romance secreto y apasionado, al mismo tiempo que convence a su psicóloga de la niñez para que actúe como la villana principal de su epopéyico largometraje, que será producido por un pequeño empresario textil. Lumi termina cegado por su avaricia y por sus bajos instintos, y nada sale como lo planeado, provocando que su madre enloquezca y se lance a buscar obsesivamente al verdadero padre de Lumi, al que vio tan solo una vez en su vida. Director: Tetsuo Lumiére / Guión: Tetsuo Lumiére. / Producción: Tetsuo Lumiére / Productor Ejecutivo: Tetsuo Lumiére / Cámara: Sergio Nemirovsky, Sebastián Zicarello, Paola Bellatio, Mariano Torres, Mariano Aponte / Asistente de Dirección: Octavio Nessi / Efectos Especiales: Rebeca Martínez Peralta / Edición: Tetsuo Lumiére / Corrección de color: Javier Colongo / Operadores After Effects: Octavio Nessi, Cesar Barrangau, Andres Borghi, Jimmy Crispin. / Sonido: Hugo Meyer / Productores Asociados: Sergio Alejandro Palma, Gregorio Keleshian, Dr. Orgion. / Sitio oficial: www.tl-2.com.ar / Elenco: Tetsuo Lumiére, Ana Maria Castel, Natalia Santiago, Diamela Viani, Adrian Goldberger, Daniel Cler, Gabriel Chame Buendía, Claudia Schijman, Gimena Blesa, Simon Ratziel, Leonor De Kirchmayr, Emilio Gei, Gregorio Keleshian, Ezio Massa, Natalia Miranda, Ernesto Suazo, Antu Piazza, Anna Carina, Natalia Kim, Paola Bellato, Pablo Perel, Lisandro Berenguer, Leonela Lesa, Evelyn Bliman, Florencia Smayenka, Anna Carina, Natalia Kim, Maximiliano Mestre, Octavio Nessi, Sergio Nemirovsky, Caro Chande, Patricia Sanguinetti, Georgina Ciotti, Joaquin Adler, Mariano Ramos, Martin Vilela, Mariano Torres, José Streger, Demian Aiello, Luis Sosa Arroyo, Daniela Perrini, Rebeca Martinez, Lara Correa, Cecilia Oriz Lopez, Paul Meli, Jorgelina Santambrosio, Angeles Cravero, Oscar Barman, Juan Herrera, Julio Lopez Lagar, Mariano Aguerre, Elena Lisogorvsky, Gustavo Duran, Mercedes Delas, Luciano Machado, 16    

Alan Machado, Axel Machado, Federico Leon, Flaviana Skudin, Eduardo Pirone, Ariel Baccaro, Miguel Olivera, Luis Pedro Laferranderie, Mariano Sister, Sebastian Ziccarello, Diego Caton, Karina Noriega. Un hombre descubrirá que la verdad de la vida se halla en lo simple. Y no podrá soportarlo, María Emilia Machado, 4.30’, 2009 País de origen: Argentina Género: Experimental, Drama Color Sinopsis: Un hombre se encuentra perdido en la noche de su propio vacío y recibe respuestas sordas ante lo que lo invade. Guionista: María Emilia Machado / Director de fotografía: Agustín Racca / Director de arte: María Emilia Machado / Montaje: María Emilia Machado y Juani Tucat / Elenco: Leo DiLorenzo. Una mujer en la arena, Armando Propati, 11’, 2009 País de origen: Argentina Género: Ficción Color Sinopsis: la presencia de una joven mujer con su bicicleta en la playa solitaria, despierta la curiosidad de un hombre que la observa atentamente, misteriosamente la mujer desaparece de su vista, luego de dirigirse hacia el mar. Guionista: Armando Propati / Asistente de dirección: Armando Propati / Director de fotografía: Daniel Espinoza García / Director de arte: Armando Propati / Montaje: Daniel Espinoza García / Música: Federico Abuyé y el grupo ‘entripao’/ Elenco: Karen Sebalj, Murdoxé. Vía muerta, Pablo Guallar, 68’, 2009 País de origen: Argentina Género: Ficción Color Sinopsis: Nana y Lupe comparten su existencia hasta que una tarde, como en un mal sueño, se pelean en el tren. Él no puede parar de pensar en ella, en miles de momentos que vivieron juntos. Todo se complica cuando Gonzalo, un amigo recién salido de la cárcel le propone un negocio en la vía muerta. Guionista: Pablo Pazs / Asistente de dirección: Emmanuel Borgarelli / Director de fotografía: Pazs / Director de arte: Henriquez / Montaje: Pazs / Música: Alejandro Caputi, Gastón Ruiz, Cabeza / Elenco: Esteban Ramponelli: Nana, Gonzalo Carreño: Bonzo, Marta Sanchez: Lupe. Viaje a la tierra, Diego Rolle, 5’48’’, 2010 País de origen: Argentina Género: Animación Color 17    

Sinopsis: Cortometraje sobre un alienígena que, en sus estudios sobre el planeta Tierra, investiga la relación de los humanos con unos objetos inanimados llamados "drogas". Su informe revisa mitos sobre el rol de la policía y la abstinencia, el delito y el lugar de los objetos de consumo en las sociedades modernas. Presenta una mirada crítica de ciertas contradicciones, cuestiones descuidadas y actitudes sociales. Guionista: Silvia Inchaurraga / Director de arte: Diego Rolle / Montaje: Diego Rolle / Música: Juan Manuel Godoy / Elenco: Javier Acuña: Indahg. Viaje al sol, Gustavo Sidlin, 86’, 2010 País de origen: Argentina Género: Ficción (ópera punk rock) Color Sinopsis: Viaje al Sol es una ópera rock de enérgicas canciones y coloridas imágenes que narran en nueve video clips el universo de Julieta, una adolescente en busca de su identidad. Amistades que se tornan amores no correspondidos, padres que no cazan una, abuelos copados, profesores ortivas, payasos okupas, rebelión, resistencia y mucha música en la ópera prima de Gustavo Sidlin. Guionista: Gustavo Sidlin, Rosario Palma / Asistente de dirección: Gisela Pellegrino, Luciana De Michellis, Rosario Palma / Director de fotografía: Esteban Corti / Director de arte: Lao Vogelmann / Montaje: Gustavo Sidlin, Esteban Corti / Música: Gustavo Sidlin, Sebastian Pisera / Elenco: Trinidad Viturro: Julieta, Ana Heilpern: Cecilia, Malena Vieytes: Carla, Lucía Tumbeiro: Vane, Ricardo Becher: Abuelo, Ramiro Larrinaga: Cox. Vino, Diego Fried, 75’, 2010 País de origen: Argentina Género: Ficción Color Sinopsis: Encuentro y desencuentro entre un hombre y una mujer. Dialéctica de detalles, de improvisaciones y de sustracciones: pocas palabras, una cámara y un pequeño espacio son el terreno donde la fluctuación entre posibilidad/imposibilidad del amor se sugiere mediante una puesta en escena austera, con una cámara que entrecruza y a la vez desarticula estos cuerpos en conflicto, persigue sus miradas, contiene sus gestos. Una apuesta a la actuación y a la cámara como recursos esenciales para iniciar una historia de amor. Guionista: Diego Fried / Asistente de dirección: Federico Finkielstain / Direccion de Actores: Alejandro Casavalle / Director de fotografía: Pablo Gueilburt / Director de arte: Natalia Fried, Leticia Bobbioni / Montaje: Diego Fried / Música: Martín Litmanovich / Elenco: Marta Hermida: Jimena, Diego Fried: Gonzalo. http://www.facebook.com/vino.lapelicula

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PROGRAMACIÓN COMPLETA DÍA POR DÍA Sábado 30 de Octubre Café de la Flor (Mendoza 862) 21:30 hs. Presentación del VI Festival Transterritorial de Cine Underground 22:00 hs. Performance audiovisual: "Instalación Axial", a cargo del grupo "Axiolandia Experiencias Sensoriales Colectivas", compuesto por Javier Casadidio, Cristián Jeréz e Ignacio Maderna. 23:00 hs. Fiesta apertura Festival en el marco de la Disco 2010. Lunes 1 de Noviembre Café de la Flor (Mendoza 862) 18:00 hs. Viaje al Sol, Gustavo Sidlin, Argentina, 2010, 86’ 19:30 hs. Les souvenirs, Ivo Betti- Luis Boeykens, Argentina, 2010, 45' 20:30 hs. Habano y cigarrillos, diego Recalde, Argentina, 2009, 79' 21:45 hs. Vino, Diego Fried, Argentina, 2010, 75’ 23:00 hs. Moctezuma, Pablo Guallar, Argentina, 2009, 63’ Espacio WIP (Mendoza 862) 19:00 hs. Comienzo de la Intervención colectiva a cargo de: Maria Lange, Adriana Gaff, Hernán Camoletto, Roberto Ruiz, Ariel Barbé, Dina, Sebastián Garavelli, Feli Punch, Buscatus Ocampo. NOTA IMPORTANTE: La misma se llevará a cabo durante todos los días del Festival, y finalizará con la inauguración de una nueva muestra del Espacio el día domingo 7 de noviembre a las 20 hs. Martes 2 de Noviembre Café de la Flor (Mendoza 862) 18:00 hs. Vía muerta, Pablo Guallar, Argentina, 2009, 68’ 19:15 hs. Goreinvasión, Germán Magariños, Argentina, 2010, 67’ 20:30 hs. Alan Smithee’s Nosferatu, Germán Magariños, Argentina, 2009, 52’ 21:30 hs. Sadomaster Redux, Germán Magariños, Argentina, 2010, 52’ Miércoles 3 de Noviembre Café de la Flor (Mendoza 862) 19:00 hs. Cortos Transterritoriales, 45’ (Achupallas, de Sebastián Giovenale, Una mujer en la arena, de Armando Propati) 20:00 hs. Ciudad de sombras, Patricio Coll, Mario Cuello, Julio Hiver, Ramón Herrera, Diego Soffici, Argentina, 2010, 100’ Jueves 4 Noviembre Cine El Cairo (Santa Fé 1120)
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18:00 hs. - Ella en la memoria, Gherán Garcia, Argentina, 2009, 24' - Las sábanas de Norberto, Hernán Khourian, Argentina, 2003, 46´ 19:30 hs. (hall de entrada cine El Cairo) - Muestra fotos Under Theda Bara. Fotografía: Lucas Casatti, Idea estilismo, producción y maquillaje: Natalia Ceccaldi, Vestuario: Martirio Rodriguez, Pelo: Ana Luz Vismara, Arte esqueleto: Clarisa Gothje, Theda Bara: Ludmila Zanni - Intervención estructura en U, por Silvia Lenardón, Max Cachimba, Mosquil 20:00 hs. - Cortos España, 76', (Arriba y abajo, de Raúl Martín Solera, Telémaco, de Jorge M. Rodrigo, Made in Japan, de Ciro Altabás, Atroz, de Francisco Alvarez, Memorias de atracos, de Miguel A. García de la Calera, El forjador de historias, de José Gómez Gallego, Ansiedad, de Eduardo Casanova) Viernes 5 Noviembre Cine El Cairo (Santa Fé 1120) 20:00 hs. - Cortos Santa Fé (Colectivo/ Inseguimento/ Yo lo tengo/ Fotos/ Bosque, de Fabricio Caiazza - La tierra quieta, de Julio César Quinteros - Mucho de flores, 15 copetes y margaritas, de Mónica Fessel El retrato, de Maria Emilia Machado - H.P. Lovecraft en la cripta, de Diego Amoedo mov001, de Fernando Pirrone), 70' - Puna, Hernán Khourian, Argentina, 2006, 43´ 22:30 hs. - Cortos Santa Fé (Viaje a la tierra, de Diego Martin Rolle - La ventana de enfrente, de Gonzalo Rimoldi - De película, de Gonzalo Rimoldi y Melisa Lovera - La liebre, de Melisa Lovera), 15' - Nadie inquietó más, Gustavo Leonel Mendoza, Argentina, 2009, 105’ Sábado 6 Noviembre Cine El Cairo (Santa Fé 1120) 20:00 hs. - Esplín o errar o sin embargo, Hernán Khourian, Argentina, 2007, 18' - Memoria, Hernán Khourian, Argentina, 2010, 14' - Mandalas, Ernesto Baca, Argentina, 2009, 4' - El sirviente, Ernesto Baca, Argentina, 2009, 47' - Sábado hawaiano, Patricio Carroggio, Argentina, 2010, 30' 22:30 hs. - Cortos Transterritoriales (Huellas, de Matías Federici – KorpuNater, de Carlos Dittborn
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Callejas - Nico vs Tina la batalla final, de Tobías Lescano - La circulación inversa del amor maternal, Mara Paz - El fin de la epidemia, de Marcos Cardinale - La mujer devorada, de Ricardo Bustamante y Darío Ares - Un hombre descubrirá que la verdad de la vida se halla en lo simple. Y no podrá soportarlo, de Maria Emilia Machado – Nieve/ Se cae de maduro/ El perro y el mar, de Paula Rossignoli - Que me lleve donde quiera, de Natalia Riopedre), 42' - TL-2: la felicidad es una leyenda urbana, Tetsuo Lumière, Argentina, 2009, 75' Planeta X 23:00 hs. Actividades PX + Fiesta de cierre del Festival en el marco de la fiesta Club de noche, PX. Domingo 7 de Noviembre Espacio WIP (Mendoza 862) 20:00 hs. Inauguración de la Intervención colectiva en espacio WIP a cargo de: Maria Lange, Adriana Gaff, Hernán Camoletto, Roberto Ruiz, Ariel Barbé, Dina, Sebastián Garavelli, Feli Punch, Buscatus Ocampo. Muestra WIP de Cine Under.

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