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VISTA DEL JARDÍN DE LA VILLA MEDICI EN

ROMA: FACHADA DEL GROTTO-LOGGIA


O “EL ATARDECER”
VELÁZQUEZ

Verónica Malfaz Hernández


1ºG Bachiller Nº 21

Fecha de entrega: 18-2-11

AUTOR

El cuadro sobre el que voy a hablar pertenece a Velázquez, pintor barroco español.

Diego Rodríguez de Silva y Velázquez nació en Sevilla en 1599 y a los once años inició
su aprendizaje en el taller de Francisco Pacheco. En 1618, se casa con Juana Pacheco,
hija de su maestro, con quien tendrá dos hijas. Entre 1617 y 1623 se desarrolla la etapa
sevillana, caracterizada por el estilo tenebrista, influenciado por Caravaggio. En 1623
se traslada a Madrid donde obtiene el título de Pintor del Rey Felipe IV. A partir de ese
momento, empieza su ascenso en la Corte española, realizando interesantes retratos
del rey y su familia. Tras ponerse en contacto con Peter Paul Rubens, durante la
estancia de éste en Madrid, en 1629 viaja a Italia, donde realizará su segundo
aprendizaje al estudiar las obras de Tiziano, Tintoretto, Miguel Ángel, Rafael y
Leonardo. La década de 1630 es de gran importancia para el pintor, ya que su pintura
se hace más colorista. En 1649 hace su segundo viaje a Italia, donde demuestra sus
excelentes cualidades pictóricas, triunfando ante el papa Inocencio X y toda la Corte
romana. Regresa en 1651 a Madrid con obras de arte compradas para Felipe IV.
Consiguió el hábito de la Orden de Santiago en 1659. Velázquez muere en Madrid el 6
de agosto de 1660, a la edad de 61 años.

CONTEXTUALIZACIÓN DE LA OBRA

La obra fue realizada en Italia en 1630, donde coexistían tres corrientes artísticas: las
realistas (Caravaggio), las clasicistas (Carracci) y las barrocas. En España gobernaba
Felipe IV y el teatro de corte adquirió bastante importancia.

En esa época se firmó la paz de Lubecky y el conde-duque de Olivares intentó asegurar


el apoyo del ejército alemán en la guerra que mantenía España en Italia contra Matua
por la conquista de Ferrato. Francia invadió Piamonte, provocando una nueva fase de
la Guerra de los Treinta Años (1630-1635).

INTRODUCCIÓN

Este lienzo pertenece a Diego Rodríguez de Silva Velázquez (1599-1660). Se titula


Paisajes de Villa Médicis: Fachada del Gotto-Loggia o “El atardecer”. Fue elaborado
con óleos sobre un lienzo de 48,5 x 43. En la actualidad se encuentra en el Museo del
Prado, Madrid.

Se realizó durante la primera visita de Velázquez a Roma en 1630. Sobre esta fecha ha
habido ciertas dudas debidas a las técnicas con las que fue pintado. Finalmente la
investigación de Carmen Garrido, máxima experta en la técnica del sevillano, ha
desvelado que, asombrosamente, fue pintado durante el primer viaje, es decir, en
1630, ya que la preparación marrón del lienzo está realizada con tierra de Sevilla y
Velázquez empleaba esta técnica antes de ir a Italia y no la volvió a utilizar tras su
regreso. Además, la mezcla de los colores utilizados se compone de elementos
similares que se hallan en otros cuadros realizados en dicho viaje: blanco de plomo con
impurezas de bario. Gracias a ello se ha quedado demostrado que fue pintado en su
primera visita Roma en 1630, convirtiéndose en uno de los primeros ejemplos de
cuadros pintados al aire libre de toda la historia de la pintura.

DESARROLLO

La obra describe la vista de un jardín de la Villa Médici en Roma, por la tarde.

Hay dos hombres conversando delante de una serliana, estructura arquitectónica


publicada por Sebastiano Serlio que resulta de la combinación de un arco de medio
punto flanqueado por dos vanos adintelados, que probablemente observan su
reparación. Está cerrada por tablones de madera, que podrían hacer la función de
andamios (Imagen 1). A la derecha de la Imagen 1 se encuentra un herma, busto del
dios clásico Hermes que en la Antigüedad marcaba los cruces de caminos (Imagen 2).
Sobre la balaustrada de la estructura un personaje tiende una sábana (Imagen 3) y se
asoma con intención de hablar con los personajes situados abajo. A la derecha del
lienzo se puede observar una escultura (Imagen 4) y en la parte izquierda y el fondo,
una masa de cipreses. En este cuadro se da importancia al paisaje y todos sus
personajes son secundarios, aunque creen un paisaje dentro de éste otro. El cuadro
presenta un contraste luz-oscuridad, lo que adelanta la época siguiente, el Claro-
oscuro. Por la zona derecha entra la luz y va oscureciéndose a medida que vas hacia la
izquierda, dónde los cipreses adquieren tonos verdes oscuros.

Lienzo Imagen 1
Imagen 2 Imagen 3 Imagen 4

COMENTARIO

Este lienzo, Paisajes de Villa Médicis: Fachada del Gotto-Loggia o “El atardecer” es
una obra maestra de Velázquez

Fue realizado en 1630 durante su primera visita a Roma, aunque ha generado mucha
polémica debido a que su técnica y su realización que se adelanta a su época. Un
estudio realizado por Carmen Garrido, experta sobre el pintor, ha desvelado su
verdadera fecha, 1630, gracias a los materiales que empleó para pintar este cuadro y
que no volvió a usar posteriormente. El marrón del lienzo es tierra de Sevilla y además
contiene otros elementos encontrados en cuadros de esa misma época, como blanco
de plomo con impurezas de bario y antimonio.

Velázquez, realizó pocos lienzos sobre paisajes, lo que hace que éste cuadro destaque,
aunque también se debe a más factores, que nombraré a continuación. Esta práctica
no era habitual en pintores españoles, que solían realizar cuadros religiosos o retratos.
También se interesa por la luz y la naturaleza y es uno de los pocos ejemplos
anteriores al siglo XIX de paisaje directo tomado al natural. Emplea una técnica con
manchas, dando pequeños toques con el pincel que nos permiten apreciar mejor el
cuadro si nos alejamos de la obra que si la observamos en primer plano. Además
abandona el detalle, dando más importancia al paisaje y la arquitectura que a los
personajes que se encuentran en él.

La técnica y el juego de los colores que emplea es un adelanto del Cloro-oscuro, lo


que revolucionó bastante.

Se cree que Velázquez pretendió inmortalizar un momento concreto y una


circunstancia atmosférica determinada, la tarde, como recuerdo de su estancia en la
Villa Medici. También realizó otro, “el mediodía”, dónde empleó la misma técnica.

Con este cuadro se puede apreciar la inteligencia, capacidad de innovación y agudeza


del pintor sevillano, algo muy difícil en esa época y que conllevó una revolución.
Por todo ello, esta obra es una gran obra maestra que debe tenerse en cuenta y que
se encuentra en el Museo del Prado de Madrid, dónde puede ser vista.

BIBLIOGRAFÍA

• Libro:

“Los genios de la pintura. Velázquez.” Ed. Gran Biblioteca Sarpe. Madrid. 1979.

• Internet:

• http://www.artehistoria.jcyl.es/genios/pintores/3652.htm
• http://www.juntadeandalucia.es/averroes/recursos_informatico
s/concurso1999/3premio/villamedi.htm
• http://www.museodelprado.es/enciclopedia/enciclopedia-on-
line/voz/vistas-del-jardin-de-la-villa-medicis-en-roma-velazquez/
• http://www.museodelprado.es/coleccion/galeria-on-line/galeria-
on-line/obra/vista-del-jardin-de-la-villa-medici-en-roma/
• http://www.ciberjob.org/jardines/reportajes/velazquez/medici.h
tm
• http://martamiraalrededor.lacoctelera.net/post/2010/12/07/vel
azquez-y-villa-medicis-roma
• http://cvc.cervantes.es/el_rinconete/anteriores/noviembre_99/
30111999_02.htm
• http://www.biografiasyvidas.com/monografia/velazquez/cuadro
s8.htm
• http://www.revistakatharsis.org/velazq/imagepages/image2.ht
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