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LES DEJO SABER QUE UDES PUEDEN EMPASTAR LOS TEMAS O ARTE

REPRESENTATIVO DE CADA EPOCA Y PONERLOS EN LA VENTANILLA
DEL EXPLORADOR Y ALLI PODRA ENCONTRAR LAS IMAGENES QUE
QUIERAN
UN ABRAZOTE

arte Medieval, mas específicamente en Francia, España Italia e
Inglaterra
La Historia del arte es una disciplina de las ciencias sociales que
estudia la evolución del arte a través del tiempo.
La historia del arte es una ciencia multidisciplinar, procurando un
examen objetivo del arte a través de la historia, clasificando
culturas, estableciendo periodizaciones y observando sus
características distintivas e influencias.
Arte medieval

La caída del Imperio Romano de Occidente marcó el inicio en
Europa de la Edad Media, etapa de cierta decadencia política y
social, pues la fragmentación del imperio en pequeños estados y
la dominación social de la nueva aristocracia militar supuso la
feudalización de todos los territorios anteriormente administrados
por la burocracia imperial. El arte clásico será reinterpretado por
las nuevas culturas dominantes, de origen germánico, mientras
que la nueva religión, el cristianismo, impregnará la mayor parte
de la producción artística medieval.
El arte medieval es un gran periodo de la historia del arte que
cubre un prolongado período para una enorme extensión
espacial. La Edad Media -del siglo V al siglo XV- supone más de
mil años de arte en Europa, el Oriente Medio y África del Norte.
Incluye movimientos artísticos principales y distintos períodos,
artes nacionales, regionales y locales, diferentes géneros,
periodos de florecimiento a los que se ha venido en llamar
renacimientos, las obras de arte, y los propios artistas (que en la
Alta Edad Media permanecían en el anonimato de una condición
artesanal de poco prestigio social, como los demás oficios
establecidos en régimen gremial, mientras que en los últimos
siglos de la Baja Edad Media, sobre todo en el siglo XV,
alcanzarán la consideración de cultivadores de las bellas artes,
aumentando en consideración social y preparación intelectual).

como San Francisco de Asís. En opinión del medievalista francés Georges Duby. El objeto artístico medieval tiene. gótico (en Europa Occidental -la cristiandad latina-). y un largo etcétera. un carácter básicamente funcional.Los historiadores de arte clasifican el arte medieval en períodos y movimientos: arte paleocristiano. etc. la obra de arte medieval cumple fundamentalmente tres cometidos: [1] * El de ser una ofrenda a Dios. con influencias mutuas. arte bizantino (en el Imperio bizantino -la cristiandad oriental-) y arte islámico (en el mundo islámico). su indulgencia. El arte medieval incluye muchos medios de expresión a través de disciplinas artísticas. en el seno de la sociedad en que es producido. Es por ello que el hombre medieval (incluso aquellos. monasterios u otros lugares de culto. como la confección de la indumentaria medieval. puesto que esta riqueza era vista como una . el arte anglosajón o el arte vikingo. La historia de arte medieval puede ser vista como la historia de la interacción entre los elementos del arte clásico. manuscritos ilustrados (la miniatura y la caligrafía). con el fin de obtener su gracia. arte prerrománico. El arte medieval superó la herencia artística clásica del Imperio romano a través de su mezcla con las aportaciones del cristianismo primitivo y de la vigorosa cultura "bárbara" de Europa del Norte para producir una notable síntesis artística. a los santos o a los difuntos. en el que se incluyen artes y oficios no incluidos habitualmente en las bellas artes. Función del arte medieval A la hora de encarar las obras de arte medievales es necesario tener en cuenta que en esta época no existe el concepto del arte como fin en sí mismo o de la belleza como único objetivo del artista. orfebrería. como el arte visigodo. escultura. románico. paleocristiano y pagano. pintura en tabla. técnicas y géneros diferentes: arquitectura. Además cada "nación" o cultura en la Edad Media desarrollaron estilos propios diferenciados. frescos. mosaicos. que promovían la pobreza) no dudaba de la legitimidad de la riqueza de los adornos de las iglesias.

se suele atribuir a las imágenes medievales una función pedagógica consistente en explicar los dogmas de la fe cristiana y la historia sagrada a los iletrados. * El de ser intermediarios entre el mundo sobrenatural y el humano. * El arte islámico durante la Edad Media. para la cual eran necesarios los mejores materiales y las mejores técnicas. si bien no todos los expertos están de acuerdo sobre este punto. Durante este período las obras de arte cristianas adoptaron las distintas técnicas romanas de pintura. destacadamente los mosaicos de Rávena. tan sólo han sobrevivido algunos ejemplos. a pesar de. Después de la reanudación de producción de iconos en 843 hasta 1453 la tradición Bizantina de arte continuó con relativamente pocos cambios. Generalmente. Se le considera el arte más refinado de la Edad Media en términos de calidad de material y habilidad. o debido a. con la producción centrada en Constantinopla. por otro. además de la producción arquitectónica (las demás artes plásticas tienen un . haciendo visible aquí las realidades divinas. El logro supremo del arte bizantino era los frescos monumentales y mosaicos dentro de iglesias abovedadas. hasta el inicio del arte Bizantino (siglo V). * El arte bizantino. Movimientos artísticos y periodos principales [editar] Alta Edad Media * El arte paleocristiano cubre el período desde el siglo III (antes de éste no han sobrevivido muestras de arte cristiano). mosaico.[2] * El de ser una afirmación de poder: por un lado. la disminución lenta del Imperio. del poder de Dios y de la Iglesia que reclamaba su delegado en el mundo.ofrenda necesaria a Dios. Durante el período de iconoclasia (730-843) la gran mayoría de iconos fue destruida. talla y trabajo de los metales. según la máxima paulina per visibilia ad invisibilia (a través de lo visible hacia lo invisible). la mayor parte de cual no han sobrevivido debido a catástrofes y la apropiación de iglesias para su conversión en mezquitas. del poder de aquellos que tienen los medios suficientes para encargar obras de arte.

Se divide en distintos estilos locales: o El arte del período de las migraciones es el de los pueblos germánicos y eslavos. habitadas desde la antigüedad por pueblos de origen celta. + Irlanda (donde no llegaron a establecerse reinos germánicos) y Gran Bretaña (donde sí). + Francia y las zonas centrales del Imperio carolingio desarrollan el Arte carolingio a partir del reinado de Carlomagno (finales del siglo VIII). a aproximadamente la introducción del arte románico en el siglo XII -con la conquista normanda-. el Arte otoniano. + Alemania. y África del Norte. cuyas producciones de la época pueden denominarse arte celta medieval. incluyendo también el período temprano del arte Hiberno-Sajón en Gran Bretaña y Irlanda. así como el estilo animal y el estilo polícromo. el Arte asturiano y el Arte mozárabe o Arte de repoblación. de la europa del Norte y del Este durante las invasiones bárbaras o Período de Migración de Pueblos (aproximadamente 300-900). * El arte prerrománico cubre el periodo del siglo V al siglo X en Europa Occidental. con escasos monumentos ostrogodos (Tumba de Teodorico) y la más decisiva presencia del arte bizantino.desarrollo menor al no permitirse la representación de figuras) cubre una amplia variedad de artesanías incluyendo manuscritos ilustrados. Puede deslindarse una temprana etapa formativa (600-900) y el desarrollo de estilos regionales del siglo X en adelante. desde aproximadamente el siglo V -retirada romana-. Esta influencia actuó recíprocamente con el arte cristiano. desde mediados del siglo X a mediados del XI. textil. España Islámica (véase Arte de Al-Andalus). Las influencias clásicas y las germánicas son activamente son absorbidas y se desarrolla la semilla de la que más tarde surgiría el arte románico. trabajo en metales y cristal. cerámica. principalmente el Arte visigodo. o Distinos estilos locales desarrollados a partir del establecimiento de reinos germánicos en: + Italia. Del siglo V al VII se produce principalmente una continuacion de la Edad Antigua: la cultura material de la Edad de hierro tardía (cultura de La Tène) con . Son la muestra de la cultura material islámica en el Próximo Oriente. + España.

arte asturiano. San Miguel de Hildesheim.algunas modificaciones romanas. mientras que en los siglos VII y VIII se realizó una fusión con las tradiciones germánicas por el contacto con los anglosajones: lo que llaman el estilo Hiberno- Sajón o el Arte Insular. motivos trenzados y "en tenaza". desde la cristianización de los bárbaros fueron interpretados de forma totalmente innovadora. Otro best seller de la época fue Etimologías de Isidoro de Sevilla (630). Filigrana vikinga en bronce del siglo XI. arte islámico. Capilla Palatina de Aquisgrán. y finalmente algunas inspiraciones vikingas. Mezquita de Kairuán. Corona votiva del rey visigodo Recesvinto. arte otoniano. casi heráldica. Santa María del Naranco. que está entre los pocos libros que alcanzaron semejante difusión en la época más oscura de la Alta Edad Media. en la que los scriptorium monacales apenas conservaban y reproducían unos pocos textos clásicos o la propia Biblia. arte carolingio.[3] Beato de Osma. La principal aportación de la influencia bárbara al arte altomedieval fue su particular enfoque del problema de la ornamentación. . la geometrización de motivos anteriores. como las vides pobladas de aves o la misma cruz. Tesoro de Guarrazar. uno de los 27 ejemplares iluminados de los Comentarios al Apocalipsis de Beato de Liébana (776). que dejó de ser naturalista para pasar a ser muy geométrica. éste de vocación enciclopédica.

La arquitectura en Alemania. que. mientras que los reinos musulmanes . En la Península Ibérica. El siglo XV significará el final de la Edad Media y la irrupción del nuevo arte de la Edad Moderna. Arte islámico. arte mozárabe o de repoblación. Arte visigodo. Arte otoniano. y la constante influencia del arte islámico (arte mudéjar).San Miguel de Escalada. gótico). se caracterizó por una mayor búsqueda de la altura. Véanse también: Arte del periodo de las migraciones. aunque produzca ejemplos paradigmáticos de un estilo internacional (el románico de la Catedral de Pisa o el gótico de la Catedral de Milán) siempre lo hace desde la adaptación a una visión propia. [editar] Diversidad espacial Durante todo el periodo. El nombre románico es utilizado a partir de los historiadores de arte del siglo XIX. que comienza en Francia a mediados del XII y se va imponiendo en el resto de Europa Occidental en el siglo XIII y el XIV. Arte asturiano. mientras que el término gótico es un despectivo utilizado por los artistas y tratadistas de arte del Renacimiento para designar a todo el arte medieval (incluido lo que hoy llamamos prerrománico y románico). caracterizada por la influencia bizantina (muy visible en la Basílica de San Marcos (Venecia) y la herencia clásica (Púlpito del baptisterio de Pisa de Nicola Pisano). el arte italiano es una excepción dentro de Europa Occidental. Arte mozárabe. Arte anglosajón. más horizontal y armónica (véase Arquitectura románica en Italia). dividiéndola en dos mitades: el arte románico los siglos XI y XII y el arte gótico. Arte bizantino. en cambio. Arte carolingio. que consideraban una degeneración del arte clásico de Grecia y Roma contaminado por los godos (por tanto. Arte de repoblación y Arte mozárabe en Cataluña [editar] Baja Edad Media Artículo principal: Arte Románico Artículo principal: Arte Gótico Dos estilos internacionales marcan la época. para compararlo con la arquitectura romana antigua. Arte prerrománico. los reinos cristianos alternaron entre una mayor influencia de Italia (Corona de Aragón) o Francia y Flandes (Corona de Castilla). Arte hiberno-sajón.

Pintura románica y Escultura románica * La arquitectura gótica nace a mediados del siglo XII en la región francesa de Ile de France. Subordinada al soporte arquitectónico.desarrollaban el arte almohade o el arte nazarí. la bóveda de crucería y los arbotantes que desplazaban el peso de las bóvedas a contrafuertes exteriores. de influencia notable en el sur de Italia -arte árabe- normando. son de escasa altura y con pocos vanos. Auvernia. de líneas muy marcadas y colores planos. la profusa decoración escultórica (capiteles. basada en el arco de medio punto. La escultura gótica también se puede asociar al gótico arquitectónico francés que se extendió a todas partes de Europa. En Francia también se produjo una gran diversidad estilística (entre Île de France. Provenza. denominados con . tímpanos) y pictórica (frescos en los ábsides y paredes interiores). que se intenta compensar con el abocinamiento de las arquivoltas de pórticos y ventanales. El siglo XIII permite hablar de un estilo internacional sustituyendo el arte románico. con la renovación de la iglesia de la abadía de Saint-Denis: la introducción del arco apuntado. aunque en muchos lugares siguen haciéndose edificios góticos hasta el siglo XVI. como el de Normandía. El gótico internacional caracteriza al periodo de aproximadamente 1360 a 1430. formas geometrizantes y hieráticas. [editar] Las dos grandes épocas * En la arquitectura románica los edificios se caracterizan por sus macizos muros y contrafuertes para sostener una robusta bóveda de cañón. se exportó (Arquitectura normanda. Aquitania. sobre todo en el románico inglés y con desarrollo posterior en ciertas características diferenciales del gótico inglés y el estilo Tudor). Bretaña o Borgoña) y en algún caso. por comparación con el gótico. Las estructuras. dejando la posibilidad de aligerar los muros para conseguir construcciones de una altura extraordinaria y llenas de luz. después del cual el gótico en distintas partes de Europa va combinándose con aportaciones del Renacimiento que está surgiendo en Italia. lo que implica una menor entrada de luz. MIREN: Arquitectura románica. convertía a los templos en verdaderos evangelios de los iletrados.y en las Islas Británicas.

Catedral de Chartres. produciendo retablos. Quattrocento. En el siglo XV aparecerá la pintura al óleo. y en la Península Ibérica gótico isabelino plateresco y manuelino). Pintura del Duecento. Pintura gótica y Escultura gótica Véanse también: Stavkirke.distintos nombres de estilo (en el norte de Europa gótico flamígero. respondiendo al aumento de los clientes del mercado del arte. gótico francés. Pintura gótica en España. Arte mudéjar. Arte románico de Cataluña. gótico tardío o flamboyant y estilo Tudor. Pintura del Trecento y Pintura del Quattrocento MIREN Arquitectura románica en España. que permitió el nacimiento de un nuevo medio de comunicación a través de las múltiples copias. Arte árabe-normando y Arte cisterciense Véanse también: Gótico tardío. Al final del período se introduce la innovación tecnológica del grabado. Gótico internacional. Plateresco y Manuelino Catedral de Pisa. . La utilización del soporte tabla y la técnica del temple se hace muy extensiva. Los cambios pictóricos no comenzaron a ser suficientes para hablar de un estilo diferente al románico hasta comienzos del siglo XIII. dípticos. que permiten un tamaño mayor o menor. Primitivos flamencos y Estilo Tudor Véanse también: Arquitectura románica en Italia. la posibilidad de un arte mueble y su comercialización. Escultura en España#Período románico. Gótico isabelino. sino que incluyen a las monarquías. trípticos y polítpticos. las casas nobles y a la pujante burguesía. Véanse también: Arquitectura gótica. que permite un extraordinario detallismo. Duecento. que ya no se reducen a las instituciones eclesiásticas. Trecento. románico italiano. caracterizado por una mayor expresión de sentimientos y un mayor realismo o naturalismo en la representación de la realidad. Gótico flamígero.

arte árabe-normando. En el gótico. arquitectura nórdica en madera. pintura gótica italiana. cisterciense. Catedral de Cefalú. las arquivoltas acogen a las esculturas en sentido conforme al arco ojival. Noruega. Pórtico de la Gloria de la catedral de Santiago de Compostela. siglo XII. Pórtico de la catedral de Bourges (Francia). Almacén del Monasterio de Santa María de Huerta. es un precedente del renacimiento por sus características más clásicas que medievales. arquitectura y escultura románica en el final del Camino de Santiago. fresco de Giotto. que inicia la transición del hieratismo románico a la sensibilidad del gótico ya en la segunda mitad del siglo XII (1168 . Ábside de San Clemente de Tahull. pintura románica en una pequeña iglesia rural del Pirineo catalán. Éxtasis de San Francisco de Asís. Puerta de Platerías de la Catedral de Santiago de Compostela. finales del siglo XIII o comienzos del siglo XIV. Púlpito del baptisterio de Pisa. del Maestro Mateo. siglo XII.Stavkirke de Borgund. Sicilia. Pórtico occidental de la catedral de Rochester (Inglaterra). las arquivoltas acogen decoración escultórica en sentido radial. marcando las dovelas del arco de medio punto.1188). de Nicola Pisano (1260). cuando en el resto de Europa aún se desarrollaría varios siglos más el estilo góticO . En el románico.