Introducción

“El Renacimiento representa un proceso de cambio en la actitud humana frente al mundo y a la vida. Representa sobre todo el alumbramiento de un hombre nuevo. Literatos, humanistas, filósofos, hombres de ciencia, políticos e historiadores están convencidos de que ha nacido una nueva época”1. Los gustos y creencias que durante casi mil años habían perdurado son reemplazados por otros bien distintos. Se da un proceso gradual en el que la vida y la cultura se van laicizando, en todos los campos, incluidas las artes plásticas, que ya tienen defensores y argumentos para que sean incluidas dentro del grupo de las artes liberales. Frente a la Edad Media, donde la existencia humana era una preparación para la del más allá, el Renacimiento nos muestra unos cambios que sobre todo vienen sustentados por un reconocimiento del individuo, de una toma de conciencia del absoluto valor de la persona humana y una afirmación de su poder soberano en el mundo; también por un naturalismo entendido sobre todo como interés por lo temporal, por aquello que esta sometido al devenir, y por supuesto por el humanismo, donde el hombre pasa a ser sujeto vibrante y real de la Historia, alejándose del teocentrismo y del autoritarismo eclesiástico. A la par, hay otros dos aspectos fundamentales, claves en esa idiosincrasia renacentista: un voluntario distanciamiento del pasado directo y la contra, un acercamiento al pasado remoto. Si el presente puede conectarse con el pasado más remoto y hallar en él su apoyo y su alimento es porque una misma vida, un mismo espíritu se desarrolla a través de las edades, aunque con una salvedad, la de que la época moderna supera a la antigua en riqueza de experiencias y en madurez espiritual, del mismo modo que el hombre adulto al adolescente.”El culto por la antigüedad no suprime en los modernos, la conciencia de haber avanzado mucho más allá y mucho más alto que aquéllos”2. La conciencia de semejante orientación espiritual encuentra su expresión sintética en la filosofía. En el Renacimiento de la cultura antigua Platón y Aristóteles habían aparecido siempre como las dos grandes luminarias, pero serán las ideas de Platón las que triunfen a lo largo del siglo XV, sobre todo a partir de su segunda mitad, con la aparición de la figura de Marsilio Ficino. Todos los pensamientos de este filósofo son la base sobre la que sustentará el nuevo pensamiento neoplatónico del siglo XV que tendrá su continuación, con mayor o menor influencia, en los siglos siguientes. A pesar del importante papel de todos los que formaban la Academia florentina , las doctrinas de Marsilio Ficino –aunque también las de Pico della Mirandola- serán las que sean seguidas y su explicación formarán el eje sobre el que girará de la exposición de este trabajo.

Antecedentes filosóficos del neoplatonismo

En el Renacimiento, las doctrinas de Platón y Aristóteles formaban la base, casi única, de todo el pensamiento filosófico a pesar de que ninguno de ellos fuese tomado en su versión original. Por ejemplo,
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PIÑEIRO MORAL, R. “Supuestos filosóficos de la Teoría del Arte en el Renacimiento”. ACTAS CONGRESO INTERNACIONAL SOBRE HUMANISMO Y RENACIMIENTO Vol II 1998. Universidad de León p.565 2 PAOLO LAMANNA, E.”El pensamiento en la Edad Media y el Renacimiento” Ed. Hachette 1960. p. 215

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3 En la historia de la filosofía ha habido varios “platonismos” e incluso en la obra del propio Platón. aunque también una vía propia más moderna en la interpretación occamista. concretamente en su Universidad y fue ya en el siglo XVI cuando sus ideas tuvieron su mayor esplendor. sino por el platonismo de San Agustín y de los alejandrinos. Su filosofía se basaba en una jerarquía de la realidad emanantista. Pag. el platonismo fue el lema de los humanista del siglo XV pero en el XVI una vez terminada la época de los humanistas. los filósofos. 3 TATARKIEWICZ. de tinte religioso y escolástico. quedaba reemplazada por la variante oriental.4 Los filósofos del Renacimiento se encontraron con una serie de variantes del platonismo aparecidas a lo largo de la historia y ninguna de las cuales fue un platonismo puro.54 2 . Fue este platonismo el que asumió la Academia florentina. Una segunda variante. por lo que los platónicos posteriores lo fueron complementando con elementos adicionales o lo acabaron a su manera. Dejaba de lado la metafísica por lo que resultaba ajena tanto a los humanistas como a los teólogos y filósofos universitarios. El Renacimiento no se interesó ni hizo renovar ni el estoicismo. Por el contrario. III La estética moderna 1400-1700”. prácticamente en cada diálogo. el platonismo científico. W. pag. que tuvo una gran importancia para la construcción de la nueva astronomía y la nueva física (Galileo. Antes de que acabara la primera mitad del siglo XV llegó a Italia una nueva oleada de platonismo traída de Bizancio por los estudiosos emigrantes griegos. La escolástica había tenido también su platonismo y aristotelismo. la filosofía aristotélica tenía su centro en Padua. Así nos hallamos con una variante del platonismo fundido con el neopitagorismo que había cristalizado a finales de la edad antigua. eran prácticamente desconocidos. sobre todo Plethon y Bessarión. astrología y alquimia. la neoplatónica. Madrid 1991. ni el naturalismo ni el escepticismo. En las universidades renacentistas la filosofía platónica no era enseñada. cuyo florecimiento y predominio se mantuvo a lo largo de todo el siglo XV. Kepler. En ninguna de sus obras aparece el platonismo como un sistema íntegro o acabado. encontramos una variedad distinta de su doctrina.los Diálogos de Platón en la Edad Media. fue el neoplatonismo de Plotino (III d. se declararon partidarios del aristotelismo. De este modo la interpretación agustiniana del platonismo. Para los humanistas no vinculados con la Academia más que modelo de ideas justas y puntuales fue Platón un modelo de buena prosa. En dicha academia. 53 4 idem anterior. Una de las fuentes de la filosofía medieval había sido alimentada no por el pensamiento vivo de Platón. su principal centro renacentista en el siglo XV. “Historia de la Estética. Por último.) y sus discípulos. magia. aceptada y seguida en muchos de sus aspectos por los filósofos del Renacimiento. y sobre todo los estetas. Era una corriente ecléctica donde tenía cabida desde especulaciones numéricas hasta todo tipo de escritos herméticos relacionados con las ciencias ocultas. o sea. Platón fue la máxima y suprema autoridad. que dieron a conocer en occidente los diálogos originales de Platón. hasta tal punto que el platonismo llegó a ser una especie de refugio para todas las filosofías reacias al empirismo y al materialismo. Copérnico).C. Su labor fue más teológica que filosófica. De entre los pensadores renacentistas que seguían esta doctrina destacó Nicolás de Cusa. En efecto. Esta oleada platónica quedó ligada a la Academia creada por Ficino. proveniente del autor. La tercera variante platónica fue la interpretación de las ideas de Platón y su adaptación a la religión cristiana llevadas a cabo en el siglo IV por San Agustín. mística e irracionalista.

III La estética moderna 1400-1700”. pero seguía habiendo platónicos entre los estudiosos. llegando a la conclusión de que estos autores habían perfeccionado la doctrina platónica. Desde joven se interesó por diferentes autores antiguos. 123 3 . Inicialmente no era más que eso. A partir de 1463 comenzó su labor de traducción de los diálogos de Platón. Pero nunca volvió a aparecer una academia platónica como la originaria. Se considera así esta fecha en que la Academia Platónica de Florencia fue fundada. Antonio Pollaiuolo. cerca de Florencia y puso varios manuscritos a su disposición. “Historia de la Estética. Marsilo Ficino nace cerca de Florencia en 1433. pag. pero éste al menos era estudioso en el mismo grado que artista. aumentando los adeptos del platonismo. incluso más por Aristóteles que por Platón.6 5 TATARKIEWICZ. Las actividades de la Academia fueron reanudadas entre los años 1525-29 y luego en 1541. Ficino compartía la opinión del Cardenal Bessarion que llegó a escribir que “ en Platón el oro está mezclado con otros minerales. W. Tampoco había contactos entre los académicos y los círculos artísticos. debido a lo cual la Academia que dirigió llegó a ser un verdadero centro del platonismo. aunque no tardó en convertirse en un centro de investigación. La Academia no estuvo vinculada con las universidades e incluso la mayoría de los humanistas se mostraban reacios y desconfiados con ellos. destacado pintor y escultor que asistía a las reuniones de la academia. criticando su estilo medieval. constituía una excepción. su mal latín y su averroísmo anticlásico. Al estudiar la obra del griego. primero en humanidades y luego en filosofía y en medicina. igual que Alberti. Madrid 1991. Fue hacia finales de 1973 cuando fue ordenado sacerdote llegando con el tiempo a ser canónigo de la catedral de Florencia. cuando se fundó la nueva Academia florentina. Ficino quedó muy afectado por su pensamiento y su doctrina. sino más bien un círculo de amigos. y tan sólo reluce después de haber sido depurado por el fuego de Plotino. el cual quería que su academia tomase la forma de una comunidad espiritual y las asociaciones laicas religiosas. Y en las épocas siguientes tampoco desaparecería de la estética los elementos platónicos. de Porfirio. Recibió en esta ciudad educación. una reunión informal. Marsilio Ficino. impresionándole mucho la obra de Luciano. siendo difícil separarlos. de Yámblico y de Proclo”5 Finalmente murió en 1499 y en su memoria fue erigido un monumento en la catedral de Florencia. gracias sobre todo a los estudios platónicos de su creador. En 1462 Cosme de Medici le dio una casa en Carreggi. Después de 1484 se ocupó de la traducción de los escritos de Plotino y de Pseudo-Dionisio. Entre tanto. 124 6 idem anterior Pag. En 1469 escribió su famoso comentario al “Symposium” de Platón y entre ese año y el 1474 termina su principal obra “Teología Platónica” donde fusionó teología cristiana con una filosofía pagana .La Academia Platónica de Florencia: Marsilio Ficino La Academia platónica de Florencia no era una institución como tal. Seis años más tarde finalizó este trabajo convirtiéndose así en la primera versión completa del filósofo griego a una lengua occidental. Las actividades de la Academia cesaron tras la muerte de Lorenzo de Medicis en 1492 y tras la muerte de Ficino ya no existía la institución platónica. informalmente organizados y reunidos por un gusto común por el ingenio y la cultura. además de una veneración hacia las ideas de Platón. en el arte se había extendido el manierismo.

inmóvil y supracelestial que se diferencia de Dios porque es aquí donde están las ideas y las inteligencias que son los prototipos de todo lo que existe en las zonas inferiores. Lorenzo el Magnífico. Es una región inteligible. minerales hasta llegar a la informe materia pura. ambas íntimamente relacionadas con la vida contemplativa. “Su Dios es uniformis y onmiformis. conseguir armonizar todo este sistema con la religión cristiana. Al cumplir esta misión. Y por último. 7 KRISTELLER. A estos logros. citados por Panofsky entiendo que se podría añadir el que Ficino diese a conocer una doctrina desconocida y ajena a la Florencia del siglo XV y convertirla en una corriente de pensamiento importante. que es ilimitado. Pico della Mirandola. en la que cada ser ocupa su lugar y tiene su grado de perfección empezando con Dios en la cima y descendiendo a través de los órdenes de los ángeles y almas. las diferentes especies de animales. La filosofía de Ficino giraría en torno sobre todo a dos teorías fundamentales: la teoría de la inmortalidad del alma y la teoría del amor platónico. E.A.O. “Estudios sobre Iconología”. Madrid 1992. a través de traducciones al latín de los documentos originales. Su segundo gran logro fue saber articular toda la información en algo vivo . coherente. A diferencia de sus predecesores humanistas. se desdobla así mismo en cuatro jerarquías de una perfección gradualmente decreciente: La Mente Cósmica. adoptando así tintes neoplatónicos y siendo más helenístico que griego. de la cual era firme defensor. Ficino expresó una tendencia hacia el universalismo religioso.Entre sus miembros figuraban entre otros: Cristoforo Landino. según la cual Dios está fuera del universo finito y las tardías teorías panteístas según las cuales el universo es infinito y Dios idéntico a él. hablando en general. las esferas celestiales y elementales. más especulativo que racional. Heredó de sus fuentes neoplatónicas y medievales la concepción del universo como una gran jerarquía. Yámblico. Porfirio. una posición intermedia entre la concepción escolástica. y que no se quedara en un platonismo clásico. no sólo los de Platón sino también de los platónicos posteriores como Plotino. México 1985. Fondo Cultura Económica S. Él no está en el universo. La Cosmología de Ficino La doctrina de Marsilo Ficino tiende a constituir una docta religio. el universo está en Él. conforme a la misión de cura-filósofo a la que dedicó su vida. pag 63 8 PANOFSKY. tres fueron los grandes logros de Ficino. actus pero no motus”8.7 El sistema de Ficino mantiene. Este universo no separado del Ser Supremo. P. pag 191 4 . “Ocho filósofos del Renacimiento italiano” . A saber. o sea una filosofía que valga también como religión para los doctos. Ficino concibe a Dios de una forma muy semejante a como Plotino había concebido el “Uno”. y que Panofsky destaca en su libro “Estudios sobre inocología”. Proclo. primero hacer accesible. Francesco Catan y Angelo Poliziano. Alianza Editorial. En general. Ficino intentó dar una descripción elaborada del universo. en algo de su tiempo. plantas.

el centro de la naturaleza. en causas dinámicas que mueven y fertilizan al mundo sublunar. como el Hades. bajo ella. contaminadas por la materia. es decir. El alma es verdaderamente el medio de todas las cosas creadas por Dios. El alma es el más grande de todos los milagros en la naturaleza. La Región de la Naturaleza. Todas estas partes. No lo eran así las cosas sublunares. están unidas por un vínculo que emana de Dios y desciende a través de todos lo elementos hasta la llegar a la parte última formada por la materia. Está a la mita entre seres más altos y más bajos. y ambas eran incorruptibles. E.El Alma Cósmica. con razón. es comparable a la de Saturno con su padre Urano y con su hijo Júpiter”9. 9 PANOFSKY. mientras que al mismo tiempo se preocupa del Alma Cósmica. compartiendo alguno de sus atributos con los primeros y otros con los últimos. Es decir el mundo terrestre. “Estudios sobre Iconología”. y de esta forma estimula a la naturaleza a producir cosas visibles –la relación de la Mente Cósmica con Dios por un lado y con el Alma Cósmica por el otro. que forman un todo. Esta corriente ininterrumpida que emana de Dios revierte hacia él formando así un “circuitus spiritualis”. El Alma y la Mente Cósmica formaban parte del mundo celeste. es algo en sí mismo amorfo. considerada por Plotino en su obra “Enéadas” como fuente de todos los males. pero no por ello su carácter era puramente negativo ya que sin su protagonismo la naturaleza no podría existir. Pico della Mirandola consideraba el Reino de la Materia como el mundo subterráneo. “La Mente Cósmica contempla y ama continuamente a Dios. Al igual que el anterior es incorruptible. el término medio de todas las cosas. comprendidas en la Mente Cósmica. aunque ya no es inmóvil. porque combina todas las cosas y posee las fuerzas de todo. No había aquí lugar para algo parecido al infierno. compuesto de materia y forma y por tanto puede desintegrarse cuando estos componentes se separan. Deja de ser ella misma cuando entra en contacto con la forma para constituir la Región de la Naturaleza. La materia es fea por naturaleza. El universo tiene así un dinamismo en el que sus diferentes partes y grados se mantienen unidos por fuerzas y afinidades activas. A su vez el Alma Cósmica convierte las ideas e inteligencias estáticas. el lazo y coyuntura del universo. citando la expresión favorita de Ficino. perecederas e imperfectas. Por eso se le puede llamar. Alianza Editorial. pag 192 5 . No se mueve por sí mismo sino inducido por el mundo celeste al que está unido por un vínculo. las terrestres. El Reino de la Materia. Madrid 1992. Es informe y no tiene vida.

se convierte en el dominador soberano de la realidad natural. 10 11 Idem anterior pag. “In Platonis Alcibiadem Epitome” : est autem homo anima rationalis. “Teología Platonicus ) o el “centro del universo” como Pico della Mirandola afirma “El hombre asciende a las regiones superiores sin descartar el mundo inferior.y la interna o imaginación. Ficino exalta al hombre como el verdadero milagro de la creación. adjudicándole a cada una de ellas una serie de facultades. a sus experiencias y opiniones. P. En el caso de Ficino la doctrina de la inmortalidad era un complemento y consecuencia necesarios de su interpretación de la existencia humana y de la meta del hombre11. y puede descender al mundo inferior sin desechar el superior” (Ficino. El Alma Superior (Anima Prima) comprende sólo dos facultades: la Razón y la Mente. el hombre espiritualiza al mundo y le infunde así su verdadera realidad. La Mente. La inmortalidad del alma constituye el tema principal de la obra filosófica más importante de Ficino . y que la creencia en la inmortalidad personal era. contra el fracaso. un correlato metafísico de este individualismo y una extensión de él hacia otra dimensión. más próxima al alma inferior.Fondo Cultura Económica S. La posición del hombre es a la vez enaltecedora y problemática. pueden ser obstáculos que estorben el acercamiento de la Mente a Dios. es exclusivamente humana. inferior a la inteligencia de Dios pero capaz de volverse en ambas direcciones. De la misma forma que el universo se divide en una región inmaterial y otra material.A. “Ocho filósofos del Renacimiento italiano”. mentis particeps. Los humanistas en general le habían dado gran importancia al ser humano individual. coordina las imágenes proporcionadas por la imaginación según las reglas de la lógica. La Razón. definición que dice nada más y nada menos que el hombre es “el lazo de unión entre Dios y el mundo” (Ficino. el hombre se forma por otra dualidad: el cuerpo y el alma. La razón esta implicada en las experiencias. México 1985. nutrición y crecimiento.El Hombre en la filosofía platónica de Marsilio Ficino “Ficino define al hombre como “Un alma racional que participa de la mente divina y que emplea un cuerpo” (Ficino. porque la razón es libre. corpore utens). consta de las facultades de procreación. 197 KRISTELLER.O. “Teología platónica”. Sin embargo su Razón es independiente. solamente el hombre comprende en sí mismo la sustancia de todos los mundos y consagrado por Dios. Su alma se siente atrapada en el cuerpo y sus luchas constantes contra los impulsos sensuales. Instaura su reino en la tierra y se le reconoce un valor propio ajeno a cualquier servidumbre y limitación. “Teología Platonicus)”10. El cuerpo y el alma humana se relaciona entre sí por lo que Ficino denomina el “spiritus humanus”. que vive en estrecho contacto con el cuerpo. Así el Alma Inferior (Anima Secunda). Todo esto explica la posición extraordinaria del hombre en el sistema neoplatónico: con su alma inferior comparte las facultades de los animales y con su mente se relaciona con lo divino. que es platónicamente la realidad ideal. por así decirlo. en contacto con el “intellectus divinus” puede captar la verdad por la contemplación directa de la ideas supracelestiales. deseos y necesidades y se puede permitir el dejarse llevar por ellas. En el conocimiento. p 67-68 6 . que el filósofo divide en Alma inferior y Alma Superior. una facultad que los animales no pueden alcanzar. también la percepción externa –los cinco sentidos que reciben y transmiten las señales del mundo exterior.

Esta beatitud inefable es lo que Platón describe como furor divinus. ACTAS CONGRESO INTERNACIONAL SOBRE HUMANISMO Y RENACIMIENTO Vol II 1998. la proporción y la armonía. sólo la perfección interior crea la exterior con lo cual la belleza es más una imagen espiritual (simulacrum spirituale) de las cosas que su aspecto corpóreo (species corpórea). Ficino elaboró una teoría verdadera de lo bello aunque su aportación novedosa fuese escasa.. las más relevantes y las que se constatan en un mayor número de escritos o tratados serían las siguientes: la belleza es un bien. aún más el humanista estético.571 7 . le encanta. técnicos y filosóficos. 12 PIÑEIRO MORAL.. sino también de los sentidos y de la imaginación” y de esta manea se transforma en un “instrumento de lo divino” (Ficino “De vita triplici”)..Este acercamiento al Origen. por tanto es bello todo aquello que atrae al hombre y despierta en él amor: desde las virtudes hasta las formas y los sonidos. la belleza no es una cualidad de los cuerpos: lo bello no son los cuerpos. R. pasa a relacionarse profundamente con la verdad. lo bueno y lo bello. Sin embargo sus ideas no provenían directamente del filósofo. no sólo del cuerpo. Como si hubiera dos bellezas. Se asumen de este modo. la belleza está más allá que en la proporción y en la disposición de las partes (como Plotino) porque sino las cosas simples no serían bellas puesto que no tiene partes y sin embargo son las más bellas (el Uno es la Gran Belleza). especialmente en Platón.. Entonces la Mente. “Supuestos filosóficos de la Teoría del Arte en el Renacimiento”. Así se aumenta la influencia de la belleza y del arte en los tratados metafísicos. que es atractiva. Esta suma felicidad sólo se alcanza en los momentos exquisitos en que la contemplación asciende hasta el éxtasis. la belleza consiste en la disposición y en la proporción.”12. dedicándose a una vida contemplativa. le atrae. en el que confluyen intereses plásticos y reflexivos. Universidad de León p. puede conseguirse durante la vida terrenal. Si tuviéramos que sintetizar las ideas estéticas de este período.. sino la imagen creada por los ojos y la razón y si vamos más allá la belleza esta en la participación en una forma. Con ello aparece implícita la teoría de la kalokagathúa que habían instaurado el platonismo en el mundo antiguo. Así sus tesis tienen su raigambre en lo antiguo. Los textos de Ficino más sugerentes en el campo de la estética son sus comentarios al “Banquete” de Platón y a las “Enéadas” de Plotino. no sólo planteamientos platónicos. las cosas bellas son objeto de amor. que al mismo tiempo garantiza su redención en la otra vida. Concepto de Belleza Toda la serie de Tratados artísticos surgidos a lo largo de todo el siglo XV conlleva una implicación del arte con el conocimiento. “Con respecto a la belleza se puede sintetizar sus tesis de la siguiente manera: la belleza es una cierta perfección externa (la interna es el bien) que cautiva al hombre. Para él la belleza no consistía sólo en la proporción y disposición de las partes. además. sino de los platónicos y no de la época clásica sino del helenismo tardío. viendo con un ojo incorpóreo “se libera a sí misma. que fue precisamente el nexo de unión entre artistas y filósofos. No niega que la belleza pueda consistir también en la comensurabilidad. y se muestra casi su implicación con los llamados transcendentales del ser. por que de ser así las cosas simples no podrían ser bellas. en la que la Mente tenga como único fin la búsqueda de lo verdadero. sino pitagóricos que enlazan lo estético con lo matemático. la de la armonía y la del resplandor. llegando a generar un nuevo tipo de hombre: el humanista. porque el hombre las desea y el amor no es sino deseo. pero a su modo de ver no sólo consiste en ellas. al ser un bien. ni tampoco los conceptos abstractos como por ejemplo el alma. A diferencia de otros autores contemporáneos.

a los talleres de los artistas florentinos empezaron a llegar ideas neoplatónico. Una relación genuina entre dos personas es una comunión fundada en lo que es esencial en el hombre. Reinterpretó la teoría platónica del amor como se expresa en el ”Banquete” o en “Fredo” y la combinó con las teorías antiguas de la amistad. a la belleza del alma. “No hay ningún punto de convergencia entre la estética de Ficino y el arte florentino a él contemporáneo. ya sea pintura. fue el entender que la obra artística. Ficino combinó elementos de varias fuentes y tradiciones. Fue él mismo el que acuñó el término “amor platónico”. En ésta. música o poesía era fruto del éxtasis divino. tanto más carece la belleza de forma. conceptos ya conocidos y que Ficino mantendría.Su concepción de lo bello iba más allá de lo puramente aparente. el deseo de encontrar el origen incorpóreo de todas las formas. simbolizadas por las “dos Venus”: la “Venus Coelestis”. El Amor en la doctrina de Ficino De importancia histórica. que tuvieron su resonancia en la concepción del arte y en cierto grado. trató de identificarla con el amor cristiano (charitas) alabado por San Pablo e incluso le añadió algunos toques de amor cortesano medieval tal y como lo conoció a través de Cavalcanti o Dante. pag. El hombre ama a otra persona por causa de Dios. cuanto más cerca está la tierra mayor es su riqueza formal. pasando por la belleza de los ángeles y terminando con la belleza del cuerpo. que constituye la meta real y el verdadero contenido del deseo humano y que simplemente se vuelve hacia las personas y cosas por el esplendor reflejado de la bondad y belleza divinas manifiestas en ellos. es decir la Venus Celestial. sino también al músico. 13 TATARKIEWICZ. III La estética moderna 1400-1700”. existe bajo dos formas. la estética y el arte eran. Esta belleza esparcida por el universo. Al igual que sucedía con su idea del universo. La belleza de los cuerpos radica en su imagen creada por los ojos y la razón. La belleza se muestra en el cuerpo que cumple ciertas condiciones. En cambio se produjo una dependencia inversa: bajo la influencia de la Academia. El amor está indudablemente fundido con su idea de belleza y de hecho lo asocia con un deseo de goce de la belleza. a los que tienen una idea innata de lo bello así como por el amor que se siente por ella. ésta es la esencia de la belleza. Madrid 1991. más o menos consciente. influyeron en la creación de los artistas”13. al pintor o al arquitecto.130 8 . al igual que su teoría de la inmortalidad del alma. el amor es la esencia de Dios en el mundo y viceversa. y la Venus Vulgaris. es la doctrina de Ficino sobre el Amor. Para Marsilio Ficino. “Historia de la Estética. que le eran conocidas por Aristóteles y Cicerón. mesura y forma. es decir. en este caso completamente independientes. sólo se revela a los sabios. A saber: orden. W. Cuanto más ascendemos. Y no sólo al poeta. La tesis más original aportada a la estética por la Academia florentina y que constituyó un paso adelante en la formación de conceptos más modernos. Consideraba el amor por otro ser humano simplemente como una preparación. para Ficino existe una jerarquía descendente de bellezas: desde la belleza absoluta de Dios. no los definen la habilidad (como hasta entonces se solía creer en Florencia) sino la inspiración e intuición. era algo incorpóreo. está basada en cada uno de ellos en su amor original por Dios. El amor. siendo así su rasgo distintivo la inspiración y no la imitación. como en muchas otras. Es el vínculo de Dios al mundo y del mundo hacia Dios. Sin embargo la belleza no es visible a todos. para el amor de Dios.

la naturaleza la crea con más sabiduría. cada uno a su manera. Sin embargo la exaltación de un amor sublime atrajo las inclinaciones de una sociedad refinada o con ambiciones de serlo. Ficino relaciona tres tipos de amor: el divino. El ideal de belleza florentino ha encontrado su expresión ejemplar en las estatuas de David orgullosamente erguido. Por otra parte ocasionaron una avalancha de “Diálogos sobre el Amor”. representa el amor vulgaris que se apodera de las facultades intermedias del hombre. De esta forma las obras conocidas que exponen la teoría neoplatónica del amor.Cada una de ellas representa un tipo distinto de amor: el amor de la Venus celestial toma posesión de la facultad más alta del hombre. La diferencia entre Ficino y Pico por un lado y Bembo y Castiglione por el otro. pues. como fin último. persiguen la belleza y por eso son dignos de alabanza. imitación que corrige. El arte es. el arte veneciano se basa en el color y la atmósfera. es decir. Entre los autores de estos diálogos destacan Pietro Bembo y Baltasar Castiglione que acogieron la filosofía neoplatónica de una forma esencialmente estética. de la Mente y lo impele a contemplar el esplendor inteligible de la belleza divina. como un síntoma de locura. la mayor parte originados en el norte de Italia que parecen haber desempeñado un papel importante en la sociedad del Cinquecento. es reveladora de la diferencia entre Florencia y Venecia: mientras el arte florentino se basa en el diseño. Repercusión del Neoplatonismo en el arte. Pico della Mirandola. 9 . Por otro lado la Venus vulgaris. es decir el Comentario de Ficino al Symnposium de Platón y el Comentario de Pico della Mirandola a un poema largo de Girolamo Benivieni. El amor bestial lo considera. Lo que había sido una filosofía esotérica se convirtió en una especie de juego social de amor cortesano. y desciende la Vulgaris como representativa del amor bestial. introduce una segunda Venus Celestia. la firmeza plástica y la estructura tectónica. la riqueza pictórica y la armonía musical. El Nacimiento de Venus de Botticelli. es decir. los venecianos en pinturas de Venus reclinada. aunque siempre se puede idealizar. mejorándola. Por eso la naturaleza es el mejor modelo para el arte. el humano y el bestial. tuvieron escasos seguidores en lo que se refiere a libros estrictamente filosóficos. Ambos amores. Aquel que simplemente se queda en el simple deseo no es considerado de ninguna manera como amor. hija de Saturno. en la medida de lo posible a la naturaleza basándose en reglas y en el uso de las matemáticas como instrumento válido. Coincide por tanto con las tesis de Alberti el cual afirmaba que esa imitación de la naturaleza tiene que ser revisada. de la imaginación y de la percepción sensual y lo fuerza a mostrar una semejanza dela belleza divina en el mundo físico. Teniendo todo en cuenta esto. Sin embargo hay una diferencia de valoración entre una forma “contemplativa” de amor que asciende del mundo real y visible a lo universal e intangible y una forma “activa” de amor que encuentra satisfacción en la esfera visual. Con respecto al arte en la doctrina de Ficino hay dos planteamientos básicos que sirven para mostrar la radicalidad de su posición: aunque en él existe la belleza. desde su punto de vista como médico. A los dos primeros les corresponden la Venus Celestia (hija de Urano) y la Venus Vulgaris (hija de Zeus y Dione). que no es sino una versificación de la doctrina de Ficino. En el neoplatonismo se recalca la importancia estética de los símbolos y aspectos como la inspiración divina y el amor.

Si tomamos como ejemplo “El Nacimiento de Venus” (hacia 1485) vemos. Alianza Editorial. Es una deidad que alberga la multiplicidad en su propia naturaleza. tiene que ser llevada a cabo por el principio divino de la forma. la Casta Hora que extiende un manto para acoger en él a la Venus naciente. que era conocida por descripciones antiguas y que el poeta había presentado como una venus púdica. vientos de la pasión. pag. La espuma del mar de la que surge Venus. “Estudios sobre Iconología”. Botticelli quiso representar. se produce por la castración de Urano. una diosa que a la vez en su naturaleza recoge la sensualidad y la castidad. produciéndose así una 14 15 16 PANOFSKY. A la derecha. que en la obra de Botticelli es fundamental para la invención y composición de sus cuadros la teoría de las permutaciones de Ficino. Es por tanto un enfrentamiento y a la vez un equilibrio. Esta metamorfosis. que nace de su justa mezcla y templanza. entre la pasión y la castidad. la obra de Sandro Botticelli (1445-1510). Algunos autores. Se mencionó antes a artistas como Antonio Polluaiolo o Alberti como integrantes ocasionales de ese círculo reducido que era la Academia platónica. “Misterios Paganos”. De la versión ofrecida por Pico della Mirandola sobre el misterio del nacimiento de la diosa se extrae que puesto que Venus significa Belleza. no es sino un reflejo único e inefable esplendor de la luz divina. Es por tanto un intento de revivir lo antiguo. Por ejemplo en su obra escultórica la preocupación por la forma de bloque. Barcelona 1972. La belleza preterindividual o incluso preternatural de sus figuras reflejan su creencia neoplatónica de lo que lo que la mente arrebatada admira en el “espejo” de las formas aisladas y las cualidades espirituales. el espíritu de la perdida Venus Anadyomene de Apelles. La diosa une en sí misma lo que las otras figuras hacen por separado. “La calumnia de Apelles”. confiere un significado psicológico a los poemas en que renueva la interpretación alegórica de Plotino del proceso por el cual la forma de una estatua es liberada de la piedra recalcitrante. En el cuadro. Panofsky consideraba a Miguel Ángel como el único platónico entre los muchos artistas influidos por el neoplatonismo14. a la izquierda se nos presentan los Zefiros. sus figuras simbolizan la lucha iniciada por el alma para escapar de la esclavitud de la materia. en el Quatrocento. no sólo por la forma y los motivos. representa un principio compuesto porque “cuando quiera que diversas cosas diferentes concurran para construir una tercera. por ejemplo.Las teorías neoplatónicas tuvieron su influencia en el arte. presentado en la figura de Venus. esta transfiguración. La Venus obedece a un ideal de belleza empleado por el artista en repetida ocasiones. Barral Editores. tal y como afirma Wind en sus “Misterios Paganos”. Y cuando Miguel Ángel habla del cuerpo humano como una prisión terrestre. del alma inmortal plasmaba esta metáfora-tópico en actitudes torturadas de lucha o vencimiento. es llamado belleza”15. sino también por la iconografía y el contenido de sus obras. como Bandinelli se inventan personificaciones para interpretar los puntos clave de la teoría neoplatónica. otros como Miguel Ángel recurren al neoplatonismo en busca de símbolos visuales de la vida y el destino humanos tal y como él los concebía. E. Madrid 1992 WIND. como había intentado Policiano. Sin embargo se puede tomar como claro ejemplo de la traslación de la ideas platónicas al arte. E. el resultado de su proporcionada composición. que se nos presenta como una venus púdica. Venus surge así de la materia “de esa naturaleza informe de la cual hemos dicho que está compuesta cada criatura” que se nos presentan como las aguas del mar. en la cual se ha deleitado el alma antes de su descenso a la tierra. 137 Idem anterior 10 . “porque el agua es un flujo continuo y fácilmente susceptible de adoptar cualquier forma”16.

En este sentido. Alianza Editorial. “Historia de la Estética. como en el poema de Policiano.unión del mundo celeste y la materia: el Uno Supremo desciende sobre lo Múltiple en un acto agónico de mutilación que Botticelli suaviza en una representación más poética. W. la Creación es concebida como una muerte cosmogónica. la imagen de “ruptura” para convertir “lo singular en plural” se da en Platón sólo como burla. Y para sugerir (en una imagen poética) que el mar ha sido fecundado por el cielo. Barcelona 1972. Madrid 1992 TATARKIEWICZ. presenta estos acentos distribuidos con el mismo orden de importancia. Sólo en una especie de auto inmolación. E. Botticelli. BIBLIOGRAFÍA WIND. una mística lluvia de rosas surge del aliento del dios viento. III La estética moderna 1400-1700”. describe la blanca espuma como el esperma divino caído del cielo en la estrofa que abre el episodio. el esperma ya ha sido sustituido por la agradable imagen de Venus conducida a la orilla por los Zéfiros. mediante la cual el poder concentrado de una deidad es sacrificado y repartido: pero el descenso y difusión del poder divino es seguido por su resurrección. pero antes de terminarla. Policiano en su poema. Pero en contraste con el ritualismo neoplatónico. PANOFSKY. “Estudios sobre Iconología”. E. están lanzadas a través de alusiones dionisíacas. Madrid 1991 11 . Las ideas de Platón sobre la relación que hay entre cuerpo y alma. “Misterios Paganos”. el Uno puede ser transformado en Muchos. eligiendo el momento para la representación que sigue al nacimiento cósmico. Barral Editores.

Fondo Cultura Económica S. E.”El pensamiento en la Edad Media y el Renacimiento” Ed.A. P. Alianza Editorial. M. Universidad de León KRISTELLER. “Ocho filósofos del Renacimiento italiano”. Hachette 1960 BARASCH. “Supuestos filosóficos de la Teoría del Arte en el Renacimiento”. De Platón a Winckelmann”. ACTAS CONGRESO INTERNACIONAL SOBRE HUMANISMO Y RENACIMIENTO Vol II 1998. Madrid 2001. México 1985 PAOLO LAMANNA. “Teorías del Arte. 12 . R.PIÑEIRO MORAL.O.