manual


© Ministerio de Cultura
Dirección de Artes
Paula Marcela Moreno
Ministra de Cultura
Maria Claudia López
Viceministra de Cultura
Enzo Ariza Ayala
Secretario General
María Elisa holguín
Coordinadora Grupo de Emprendimiento Cultural
Iván Benavides
Asesor del Despacho de la Ministra
Estefanía González
Coordinadora Proyecto LASO

Agradecimientos:
Miguel Zúñiga Gutiérrez
Ingeniero de Sonido, Escuela de Música
y Audio Fernando Sor.



diseño: fla silueta ediciones

-o-
foto

-n-
9Sonido 15Fisiologia
del oido
Fenómeno físico
Características
Representación matemática
Rango dinámico
humano
Sentido
Espectro de frecuencias Partes del oído
Envolvente Sonido y oído humano

12Musica 17Audio
Armónicos

Fenómeno físico
Definición Características
Géneros musicales Representación matemática
Estructura Rango dinámico
Música y sonido 30Espectro de frecuencia
Músico, sonido y ser humano

19Señales
sistemas
y
de audio
Valores y formas de onda
Procesos y sistemas
Ganancia
Rango dinámico en procesos
de audio
Distorsión y saturación

-o-
21Herra-
mientas 28Audio
digital
de audio
Procesadores de señal dinámica
Características del audio digital
Muestreo y cuantización
Formatos, conexiones y
Equalizadores, inversores señales digitales
de fase
Grabación digital
Efectos de tiempo y

24Transduc-30
modulación
Mezcla Genero y estilo

tores
Transducción
Instrumentación
Estructura
Edición
Características de los Grupos
micrófonos Concepto de estéreo en
Tecnologías de micrófonos mezcla
Tecnologías de monitores Rango dinámico en mezcla
Sistemas de monitoreo Inicio de mezcla

27Tecnicas
de micro-
Uso de herramientas de audio
Automatización
Bounce y entrega de material

foneo
Desarrollo de técnica
Grabación estereofónica
36Bibliografía
-n-
Presentación:
Iván Benavides / Productor musical y asesor
del despacho de la Ministra de Cultura .
Durante los últimos años hemos podido vivir
el impacto que las nuevas tecnologías han
tenido en la manera de crear, producir, circular,
escuchar y consumir música. La revolución
digital ha permitido que muchos jóvenes
tengan acceso a tecnología que les permite
grabar audio de manera económica. Este
acceso a la tecnología ha sido fundamental
en el surgimiento de las músicas urbanas en
Colombia y el mundo. Es así que vemos como
desde lo local nacen nuevas propuestas que
se apropian de lenguajes transnacionales,
recreándolos acorde a su contexto, sus historias
y a las experiencias personales de los artistas.
Creemos que la cultura tiene un papel
fundamental en el desarrollo local, y que la
música entre las artes es la expresión que
más convoca, la más tocada, cantada, bailada,
celebrada y compartida.
Y creemos que la mejor manera de que los
jóvenes músicos aporten al desarrollo cultural
local y nacional, y a su desarrollo personal
y creativo es mediante la educación y la
apropiación de herramientas tecnológicas.
Los LASO (Laboratorios sociales de cultura
y emprendimiento) nacen de la necesidad
sentida de nuestros jóvenes músicos y
productores, para formarse y mejorar la
calidad de sus producciones de audio. Hemos
podido viajar por las regiones y hemos
encontrado procesos que llevan años, cientos
de artistas y agrupaciones independientes,
y entre ellos a los más creativos y talentosos
músicos y productores, comprometidos
con sus comunidades, trabajando en red,
liderando procesos no solo estéticos sino
sociales, apasionados por su trabajo creativo
y por la tecnologías.
26 jóvenes provenientes del pacífico, el caribe
y de las comunas de Medellín, escogidos por su
perfil de productores líderes de sus regiones,
se encontraron en Bogotá para tomar el primer
taller LASO de formación de formadores en
audio, con uno de los mejores ingenieros
de sonido del país, Francisco Castro, más
conocido en el medio como Kiko.
Estos jóvenes hacen parte del proyecto piloto
LASO y son ahora los formadores en audio
en sus lugares de origen.
-seis-
Su responsabilidad es grande en el desarrollo
de LASO y en el compromiso de trabajar
con sus comunidades. Los Centros de
Producción LASO son herramientas que
permiten democratizar el acceso de los
músicos de las regiones a la grabación de
audio, y que formarán técnicamente a los
jóvenes productores musicales para trabajar
de manera más profesional.
Con la apropiación de las herramientas
implementadas en talleres y prácticas,
los LASO se convertirán en verdaderos
laboratorios creativos, productores de
contenidos, e incubadoras de proyectos,
apropiados por las comunidades y colectivos
de jóvenes artistas y productores locales,
que a través de estrategias de asociatividad, ,
impulso a la cualificación técnica y artística,
construcción de tejido social, trabajo en red, y
uso de nuevas tecnologías, podrán enfrentar
los retos de la producción y circulación
de la música en la actualidad , pasar del
aislamiento a la interconectividad, aportar a
la transformación de las dinámicas culturales
de su entorno, superar la brecha digital y
habilitarse para el futuro.
Este manual es una guía clara y concisa para el
proyecto de formación en audio de LASO.
*El proyecto LASO es una iniciativa del
Ministerio de Cultura y su componente
de formación en audio es posible gracias
a la unión de voluntades con el SENA,
PRANA, las Secretarías de Cultura locales
y a la participación de los jóvenes músicos y
organizaciones culturales de las regiones.
El presente manual se realizó en el marco del
Proyecto LASO, para el desarrollo del I Taller
de Formación de Formadores en Producción
de Audio, Minucultura - SENA . A este
taller asistieron 26 jóvenes productores de
diferentes regiones del país, quienes ahora se
preparan para ser los instructores en cada uno
de los municipios LASO. A cada uno de los
aprendices, al Ingeniero de Sonido encargado
de la formación, al Ingeniero Asistente, a
PRANA, a los músicos que nos acompañaron -
Doctor Krápula, Malalma, Madame Complot,
Eka, Profetas, Cesar López- y a todos los que
hicieron posible el encuentro.
-siete-
-ocho-
{Sonido}
Fenómeno fisico
Variación Fenómeno físico: variación de presión atmosférica en los
bordes de una fuente vibrante. ∆Ρ
de
presión Físicamente, se comporta como movimiento armónico simple
de ondas longitudinales en medio acústico
atmosferica Siendo una señal compleja ya que posee información
fundamental, armónica y del entorno de la fuente o del medio.
Velocidad del sonido en el medio acústico (aire) 340 m/s

Onda Onda mecánica es perturbación a lo largo de un medio material

mecánica, Onda longitudinal es el movimiento de oscilación de las
longitudinal partículas del medio es paralelo a la dirección de propagación
de la onda

Forma Onda esférica es una onda tridimensional la cual se propaga a

la misma velocidad en todas las direcciones
de onda
Otras ondas sonoras:
Onda cilindrica, relacionado a la superpocisión de varias fuentes
esféricas en un mismo plano. Ej sonido en una autopista
Onda plana, relacionadas con la distancia de la fuente al
receptor, ya que al ampliar la distancia el frente de onda que
originalmente es esferico, se torna plano, ej redondez de la
tierra vs sensacion de llanura, por distancia.

Características
Nivel, velocidad, Nivel, relacionado a lo “duro” o “ suave” que se escucha
un evento sonoro
duración,
origen Velocidad, relacionado al modo de vibración del evento sonoro
Duración, relacionado al tiempo en que se desarrolla
dicho evento
Origen, relacionado al estado de emision y recepción en
relación a nivel en el tiempo

-nueve-
Amplitud, Como fenómeno fisico se hablara de:
frecuencia, ŠŠ Amplitud, nivel
tiempo, fase ŠŠ Frecuencia, velocidad
ŠŠ Tiempo, duración
ŠŠ Fase, origen

Representación matematica
Los fenómenos físicos son representados mediante las matematicas para su
conceptualización y desarrollo en distintas áreas
El fenómeno sonoro es un movimiento periódico que queda descrito por una
función armónica.
x(t)=A cos (ϖt+ø)
donde:
A = amplitud
ϖ = 2Πf, relacionando la velocidad con la frecuencia
t = como función en el tiempo
ø = fase
Magnitudes Valor cuantitativo de alguna medida
ŠŠ Amplitud, pascales
ŠŠ Frecuencia, hz (hertz)
ŠŠ Tiempo, segundos
ŠŠ Fase, grados

Rango dinámico
Se describe rango dinámico como el recorrido, en amplitud (nivel), entre la perturbacion
minima audible y la perturbación maxima para el ser humano antes de la lesión
instantanea del sentido del oido
Decibeles, db: son expresiones logarítmicas de niveles de relaciones de potencia con un
nivel de referencia.
Los niveles expresados en decibeles facilitan el manejo del extenso rango de
sensibilidad que caracterizan al oído y el cual es capaz de percibir distintas variaciones
de presión sonora.

-diez-
Espectro de frecuencias
Espectro de frecuencias es el dominio de frecuencias el cual genera o capta un sistema
como el sentido del oido humano
Las frecuencias por ensima de este espectro se llaman ultra sonido
Las frecuencias por abajo de espectro este se llaman infra sonido

Envolvente
Todo evento sonoro con amplitud variable en el tiempo tiene una envolvente de amplitud
La envolvente de amplitud es la evolucion de amplitud de un enevto sonoro en el tiempo.
La duración total de la envolvente de cualquier envento sonoro con amplitud variable esta
dividida en 4 partes:
ŠŠ Ataque, es el tiempo entre el momento de ejecucion a su maxima expresión, del
momento cero al valor maximo. Este tiempo posee gran contenido fundamental o
frecuencia especifica del evento sonoro.
ŠŠ Decaimiento, es el tiempo en que el punto maximo desaparesca y las caracteristicas
sonoras del medio influyan en el evento. Este tiempo es el que la fundamental se
reduce hasta que el punto de aparicion de armonicos.
ŠŠ Sostenimiento, es el tiempo en que la amplitud se mantiene constante en el tiempo,
dependiendo del medio. Este tiempo tendra gran contenido armonico o del medio,
mas que de la fuente
ŠŠ Extincion, es el tiempo entre el comienzo de la disminución del evento sonoro hasta si
punto minimo.

Armónicos
Componente sinusoidal de una señal.
Múltiplos entereo de la frecuencia fundamental de la señal generada.

-once-
{Música}
Definición
Arte de convinar eventos sonoros en el tiempo, basandose en una estructura armónica,
melódica y rítmica para desarrollar una idea.

Idiofónos Generan sonido por medio de su propia vibración

Guacharaca, clave, platillos sinfónicos

Membranó- Generan sonido por medio de una membrana tensionada, que

puede ser ejecutada por una golpeador o la mano humana, o
fonos frotados
Congas, bongoes, redoblantes, bombos
Cuica, marrana

Aereófonos Generan sonido por medio de la interacción con aire

Flauta, saxofon, acordeon

Cordófonos Generan sonidos por medio de la vibración de una cuerda

tensada
Guitarra, arpa, piano

Electrófonos Generan sonido por medio de la ejecución electrica o de pulsos

electricos
Sintetizadores, moog

Géneros musicales
� Erudita, música
� Popular, música
� Tradicional, música

Estructura
Toda obra musical tiene un desarrollo de la idea completa del evento sonoro o porciones
de este. Con un inicio, ideas básicas, ideas repetitivas y un final, sin importar ni
instrumentación ni el genero.
-doce-
Dentro de la musica popular la estructura esta marcada por distintas ideas sonoras, que
conducen a un fin musical.
Dentro de las mas usadas, introduccion, verso para musica vocal o parte a para musica
instrumental, como estructura basica, coro en musica vocal o parte b en musica
instrumental, estructura repetitiva, puente estructura unica que conduce de una
estructura a otra y salida.
Cada género, posee estructuras internas y propias, ej: mambo en merengue, solo en rock,
pase en vallenato, etc.

Música y sonido
Relación mensaje-emisor-medio-receptor
El ser humano utiliza la música para transmitir ideas, por un medio artistico, dentro de
esa cadena tenemos:
� Mensaje, idea musical
� Emisor, quien ejecuta mensaje
� Medio, canal de comunicación entre emisor y receptor
� Receptor, quien recibe el mensaje
Ejemplo:
� Espectaculo en vivo
Musica - músicos - acústico – oyentes
� Espectaculo transmitido
Música – radio / televisión- eléctrico – oyentes
� Espectaculo diferido
Música - grabación - magnético / digital - formato
Para expandir su impacto musical en la distancia y el tiempo, el hombre ha necesitado
registrar estos eventos para su divulgación masivo.

Música, sonido y ser humano

El ser humano ha insertado en su vida diaria la musica, como medio de comunicación.
Generando con el avance de la tecnología y el uso del medio electrico para ampliar las
posibilidades de la distancia y el tiempo
El sonido en un medio electrico se llama audio
El hombre ha tenido que desarrollar espacios controlados o estudios de grabación, para
mejorar la calidad sonora de la obra musical, operando en las siguientes áreas.
� Ambiente acústico
� Intercomunicación
� Ruido
Hablaremos de ruido como una información no deseada ya sea de carácter acústico
o eléctrico.

-trece-
Ambiente De condiciones acústicas refiriendonos a la capacidad de un
recinto de aportar por medio de características propias a una
acústico fuente musical, absorcion, reflexion y difusión y de esta manera
generar reflexiones en el ambiente (tiempo de reverberación)
Es el tiempo que característico de un recinto, hasta que
disminuya 60 db de su valor más alto debido a las múltiples
reflexiones en el recinto
Absorción es la propiedad de los materiales, estructuras y
objetos de convertir energía acústica en calor.
Reflexión es la propiedad de los materiales, estructuras y
objetos de devolver energía acústica al medio. Difusión es la
propiedad de los materiales, estructuras y objetos de distribuir
la energía acústica en el espacio.

Intercomuni- Para el aislamiento o suma de sonidos y señales, es muy

importante pensar en la interacción sonora de espacios, equipo
cación y personal.
Disminuyendo señales no deseadas se mejora la fidelidad de la
fuente. Existen 2 espacios normalmente la sala de grabación y
el cuarto de control (cabina y control), los cuales deberan estar
intercomunicados de modo audible y visible, para el buen uso
e información sobre la toma de desiciones en una producción
musical.

Ruido Hablaremos de ruido como señales no deseadas, que pueden

ser de modo acústico, vibracional y eléctricas.

-catorce-
{Fisiologia del
oido humano}
Sentido
El sentido del oido humano como bien lo dice el nombre tiene un fin, un propocito.
Este sentido relaciona al ser humano con su entorno y es uno de los sistemas de defensa
y reconocimiento, mas usado por el ser humano.
Este sentido esta descrito por dos oidos, los cuales conducen información al cerebro
humano el cual es capaz de tomar esa información, compararla y tomar desiciones de
modo intuitivo o reflexivo.
De manera intuitiva como la localizacion de fuentes sonoras en el entorno, la sensación
de amenza y ubicación espacial.
De manera reflexiva, por medio de la memoria auditiva con la cual se puede comparar
eventos para tomar decisiones afectivas y musicales.

Partes del oido humano

El sentido humano posee de esta manera dos (2) partes el oido humano donde se
canaliza la información y el cerebro donde se recibe, compara y analiza la información
sonora, llamado procesos cognitivos.

Oido externo pina y canal auditivo.

Pina o oreja donde entra la señal sonora, se relaciona por sus
multiples ondulaciones, por medio de variación de fase, en la
detección de fuentes en la escucha arriba y abajo, ya que el sentido
carece de puntos de comparación vertical, unicamente horizontal.
El canal auditivo es un cilindro que comunica el entorno con
el oido medio, trabajando como un tubo con columna de aire
similar a un aereófono, posee una frecuencia de resonancia
propia la cual esta dada por su tamaño, esta frecuencia esta
entre 3000 a 4000 hz, zona muy sensible en el oido humano
debido a esta razón.

Oido medio El oido medio tiene basicamente dos (2) etapas:

El timpano el cual convierte la energía acústica en mecanica, ya
que vibra a con las perturbaciones de presión atmosférica.
Y por ultimo una cadena de huesecillos los cuales por medio de
diferencia de superfie en sus contactos hacen que el sentido sea
suceptible a pequeñas variaciones sonoras.

-quince-
Oido interno El oido interno, esta compuesto por un cono blando enrrollado
en forma de caracol llamada la coclea, la cual posee un liquido
interno y una membrana (basilar) la cual a su vez envuelve al
organo de corti, un complejo sistema de cilios o pelos en un
orden de tamaño de largos a cortos, sensibles por su posición
a lo largo de la coclea a distintos cambios tonales de un evento
sonoro, debido al tamaño de la coclea nuestro oido tiene un
rango de frecuencia de 20 a 20000 hz.

Procesos Direccion de fuente

congnitivos Teniendo en cuenta que el ser humano tiene dos (2) oidos la
diferencia de tiempo entre oidos itd (interaural time difference)
se podra dectectar la ubicaión de la fuente.
De igual manera la proximidad por medio de la diferencia de
nivel entre oidos ild (interaural level difference).
La tamaño, timbre, características de la fuente y distancia
por medio de la diferencia de fase entre oidos ipd (interaural
phase difference).
Memoria auditiva
La memoria auditiva tiene relación con la capacidad del
ser humano de reconocer sonidos y timbres, como voces,
instrumentos, espacios.
Adicionalmente relaciones entre frecuencias de reales o relativas
como la afinación.
Por otra parte la generación de gusto musical determinado por
estados mentales musicales.

Sonido y oido humano

El oido humano posee características relacionadas a la amplitud y la frecuencia.
ŠŠ Un rango dinámico de máximo 120 dbs , entre umbral de audibilidad y el del dolor
auditivo, relacionado por la dispoción de elasticidad del timpano y las retracciones o
movimientos de los huesecillos.
ŠŠ Un espectro de frecuencias entre 20 y 20000 hz dado por las condiciones de tamaño
de la coclea.
Pero el oido humano no responde igual en frecuencias a distintos niveles de presion
sonora.

Curvas La sensibilidad del oído varía de individuo a individuo y tiene

una pronunciada relación con la frecuencia
isofónicas
El espectro en frecuencias de el oido humano varia
dependiendo del nivel de presión sonora
fletcher y munson

-dieciséis-
{Audio}
Fenómeno fisico
Variación Fenómeno físico : variación de voltaje, correspondiente a un
evento ∆Ρ
de voltaje
Físicamente, se comporta igualmente como un movimiento
armónico simple, ondas longitudinales en medio eléctrico.
Siendo una señal compleja ya que posee informacion
fundamental, armónica y caracteristicas del medio eléctrico.
Velocidad del audio en el medio eléctrico 6.200.000 m/s

Onda electrica, Onda elétrica

longitudinal Perturbación sinusoidal en un medio eléctrico
Onda longitudinal
El movimiento de oscilación de las partículas del medio es
paralelo a la dirección de propagación de la onda

Caractéristicas
1. La transformación de energía de un medio a otro
Se llama transducción y esta existe en el paso de energia acústica a eléctrica.
2. Las características del audio seran las mismas que las del sonido pero se cambia de
magnitud de amplitud de pascales en presion a voltios en voltaje.
� Nivel, velocidad, duración, origen
3. Nivel, referente a lo “duro” o “ suave” que se escucha un evento sonoro.
4. Velocidad, referente al modo de vibración del evento sonoro.
5. Duración, referente al tiempo en que se desarrolla dicho evento
6. Origen, refente al estado de emision y recepción en relación a nivel en el tiempo

Representación matemática
Los fenómenos físicos son representados mediante las matematicas para su
conceptualización y desarrollo en distintas áreas.

-diecisiete-
El fenomeno sonoro es un movimiento periodico que queda descrito por una
función armónica

x(t)=A cos (ϖt+ø)

donde:
A = amplitud
ϖ = 2Πf, relacionando la velocidad con la frecuencia
t = como función en el tiempo
ø = fase
Magnitudes � Amplitud, voltios
� Frecuencia, hz (hertz)
� Tiempo, segundos
� Fase, grados

Rango dinámico
Esta determinado por el voltaje de polarizacion de cada herramienta de audio, a mayor
voltaje, mayor rango dinámico.

Espectro de frecuencias
Esta dado por características de uso de cada uno de las etapas de audio y relacionado con
la respuesta de frecuencias del oido humano

-diecioche-
{Señales y sistemas
de audio}
Una señal es símbolo que informa algo, es una variación de alguna magnitud física

Valores y formas de onda

Valores de señal ŠŠ Peak, valor maximo de una señal ciclica
electrica ŠŠ Peak to peak, valor entre maximo positivo y maximo
negativo de una señal ciclica
ŠŠ Periodo, tiempo en que un evento vuelve a ser producido con
caracteristicas identicas, relacionado matematicamente con
la frecuencia de modo inverso.

Formas de ŠŠ Onda sinusoidal tiempo ondulatorio, valores relativos

onda de señal ŠŠ Onda cuadrada, 2 valores como maximo y minimo, un
tiempo minimo entre esos 2 valores.
eléctrica ŠŠ Onda triangular, velocidad constante entre 2 valores.
ŠŠ Onda diente de sierra, onda estacionaria.

Procesos y sistemas
Un proceso es función específica con una señal entrada y una señal de salida.
Un sistema conjunto de funciones o procesos.

Ganancia
Dentro de un sistema veremos el comportamiento de la señal de audio, sabiendo que
sera una señal compleja. Dentro de este proceso veremos como se comporta la señal
con relación a la amplitud. Por otro lado el comportamiento de fidelidad y caracteristicas
armónicas.
Ganancia sera la relacion de transferencia en amplitud en un sistema se vera de esta
manera.
ŠŠ Si la salida es mayor que la entrada, hablaremos de amplificación
ŠŠ Si la salida es menor que la entrada, hablaremos de atenuación
ŠŠ Si la salida es igual que la entrada, hablaremos de ganancia unitaria
ŠŠ La diferencia entra la salida y la entrada la llamaremos distorsion
ŠŠ Cuando la señal llege a los valores maximos del sistema hablaremos de saturación
-diecinueve-
Estructura Estructura de ganancia se relaciona con las etapas de
amplificación y de nivel nominal de un sistema.
de ganancia
El uso de acoples de impedancias es obligatorio para el correcto
uso de sistemas de linea
La caja directa es una utensilio en el audio que ayuda a acoplar
impedancias de entrada y de salida

Rango dinámico en procesos de audio

Margen entre el nivel de ruido de fondo y el nivel antes de llegar a distorsión propio
de un sistema.
Nivel de referencia propia de cada sistema, que representa el nivel optimo del rango
dinámico se denomina nivel nominal.

Distorsión y saturación
La distorsión es la diferencia entre la entrada y la salida, de esta manera es una cualidad
del sistema no de la señal, cuando se lleva a la distorsión a niveles maximos hablamos de
saturación, la cual cambia la forma de onda y enriquese la señal con gran cantidad
de armónicos.

Distorsión Toda distorción genera armónicos del sistema dentro de la

señal, de esta manera se tendran cantidades de distorsion
armónica medibles por porcentajes y por tipos de distorsión.
ŠŠ Thd, porcentaje entre la amplitud de los armónicos con
respecto a la fundamental, en un sistema.
ŠŠ Distorsión de 2 armónico y 3er armónico

Distorsión por ŠŠ Interacción de 2 señales en una misma entrada.

intermodulación ŠŠ Producto de sumas y restas de diferentes múltiplos de las
señales originales, aparecen componentes no armónicas.
ŠŠ Distinto a suma sub armónica que genera fundamentales
menores a la original.
Conexiones y cables
Conexiones balanceadas y desbalanceadas
ŠŠ Modo diferencial - balanceada: mísma amplitud, distinta
fase), cancelando señales parásito o interferencia.
ŠŠ Modo común – desbalanceado una sola señal nivel minimo
de ruido
Cables xlr, trs, ts, rca

-veinte-
{herramientas
de audio}
Existen herramientas de audio para la producción musical que se desarrollan en cada una
de las características del audio:
� Amplitud
� Frecuencia
� Fase
� Tiempo
Muchas herramientas interactuan con varias características y modifican la salida de un
sistema permitiendo su utilización en la producción musical.

Procesadores de señal dinamica

Compresores y Son las herramientas mas usadas en el audio, mantienen el
nivel nominal del sistema reduciendo el rango dinámico.
limitadores
La limitación es la compresión en grandes relaciones de
entrada por salida.
Controles y ajustes
1. Tienen control de entrada o de umbral para ajustar nivel
nomial de la señal y de su aplicación sobre la señal
2. Tienen controles de relación de entrada de salida
3. Tienen controles de tiempo fijos o variables para seleccionar
su aplicación de inicio y de duración sobre
un señal
4. Tienen control de amplificaión a la salida del proceso

Compuertas Herramientas para disminuir el ruido sobre niveles nominales

ajustables.
Tienen controles similares a los compresores, cuentan con un
rango ajustable de cerramiento total de la puerta y un control
espera sobre el nivel nominal para comenzar a actuar.

Equalizadores, inversores de fase

Los ecualizadores son herramientas usadas en todas la áreas del audio, basicamente son
herramientas de nivel de frecuencia.
Sirven tanto para amplificar como para atenuar o impedir el paso completamente
de una deternimada frecuencia o banda de frecuencias.
-veintiuno-
Filtros � Pasa banda – rechaza banda, son filtros que permiten o
rechazan una zona especifica de audio, dependiendo su
ancho de banda
Estos filtros generalmente cuentan con una selección de
ancho de banda o q, la cual es una porsion variable de la
señal en el espectro de frecuencias en referencia a una
frecuencia central
� Pasa bajos es un filtro que impide el paso de frecuencias altas,
solo deja pasa las bajas frecuencias
� Pasa altos es filtro que impide el paso de frecuencias bajas,
solo deja pasa las altas frecuencias
Estos filtros trabajan con caidas de decibeles por octava,
entre mayor sea el valor mas recortaran en el espectro
� Filtros por escalon estos trabajan sobre la atenuación
y la amplificación a los extremos de los espectro en altas
y bajas frecuencias

Tipos de 1. Existen básicamente 3 tipos de ecualizadores, los que

modifican amplitud, los que modifican amplitud y se puede
equalizadores seleccionar en que frecuencia, y los que adicionalmente
seleccionan el ancho de banda.
2. Fijos, con frecuencias, anchos de bandas fijos, nivel variable
3. Semi paramétricos con anchos de banda fijos y frecuencias
y niveles variables
4. Paramétricos con anchos de banda, frecuencias y niveles
variables.

Inversores Herramientas para ajustar la fase de una señal en 2 estados,

0 y 180 grados.
de fase

Efectos de tiempo y modulación

ŠŠ Herramientas de audio que son usadas para:
ŠŠ Ampliar el espacio estereo
ŠŠ Desarrollar tamaño
ŠŠ Marcar repeticiones
ŠŠ Variar la envolvente de la señal con relacion a otra señal de electrica, lo cual genera
cambio de tono y de amplitud.

-veintidós-
Reverberación Son herramientas que usan multiples reflexiones sobre un
objeto especifico como placas de metal, resortes o incluso
espacios reales como teatros, cuartos, camaras, etc.
Muchas de estas herramientas son digitales, y poseen
complejos algoritmos lógicos.
controles
Dependiendo de la marca y las referencias existen varios tipos
de controles, pero tenemos cinco (5) en general:
� Input, para el control de entrada
� Output, para el control de salida
� Tiempo de reverberación, duracion del efecto
� Pre delay, retardo de inicio del efecto
� Difusión, cantidad de reflexiones dentro del efecto

Delay Herramientas para retardar y sumar la misma señal dentro

de la imagen estereo
Controles
� Input: para el control de entrada
� Output: para el control de salida
� Retardo: tiempo de retardo
� Realimentacion (feedback): cantidad de eventos adicionales
a la señal original

Chorus, flanger, Son juegos de retardos (delays) con osciladores y modulaciones

de forma de onda sobre la señal original.
phaser

-veintitrés-
{Transductores}
Hablaremos de transducción como la transformación de energía de un medio a otro
Los transductores en la producción musical son de entrada (micrófonos) y de salida
(parlantes)

Características de los micrófonos

Sensibilidad ŠŠ La capacidad de un micrófono transforma energia acústica
en energia electrica
ŠŠ Valor expresado en dbu, que implica la medición de 1000 hz
a una presión sonora de 94 db a un metro de distancia.

Directividad Hablaremos de directividad la sensibilidad dependiendo de la

dirección de la fuente frente al micrófono
Del tipo de captación dependiendo de su construcción electro
acústica:
Presión con una sola capsula, que cualquier variación de
presión sonora la afecta sin importar la dirección de la fuente
De velocidad (o gradiente de presión) con 2 capsulas, las cuales
afectan el resultado dependiendo de la diferencia de presión en
las 2 capsulas
Patrones polares
ŠŠ Unidireccional o cardioide
ŠŠ Omnidireccional
ŠŠ Bi direccional o figura 8

Respuesta en ŠŠ Es el rango de frecuencias en el que el micrófono mas

sensible a las variaciones de presión sonora
frecuencia ŠŠ Efecto de proximidad es un efecto generado por la poca
distancia entre la fuente y el micrófono, en bajas frecuencia

Maxima Hablaremos de maxima presión admisible como el valor

máximo que puede resistir el micrófono sin generar distorsión
presión
admisible

-veinticuatro-
Tecnologías de microfónos
Dinámicos Son sistemas de transduccion sobre campos magnéticos
Dos (2) tipos: de bobina movil y de cinta
Bobina movil
Poseen una bobina en un campo magnetico, el movimiento de
la capsula sobre la bobina generacambios en el voltaje de salida
creando variaciones de señal de audio
Carcaterísticas a tomar en cuenta:
ŠŠ Robustos y confiables
ŠŠ Gran rango dinámico
ŠŠ Buena respuesta de frecuencias
ŠŠ Resistentes a clima
ŠŠ gran versatilidad en uso musical
ŠŠ Buena relación costo / beneficio
Cinta
Cintas de aluminio inmersas en un campo magnético generado
por un imán, sensibles a cambios de presión creando una
variación de la señal de audio
Carcaterísticas a tomar en cuenta
ŠŠ Cintas frágiles, pierden rigidéz
ŠŠ Buen rango dinámico
ŠŠ Buena respuesta de frecuencias, caída en altas
frecuencias
ŠŠ Sensibles a condiciones climáticas
ŠŠ Gran versatilidad en uso musical

Condensador Dos placas enfrentadas, de las cuales una esta polarizada

generando entre si un campo electroestático, muy sensibles a
los cambios de presión para generar señales de audio
Necesitan voltaje de polarización
Carcaterísticas a tomar en cuenta:
ŠŠ Muy delicados, muy sensibles a condiciones climáticas
ŠŠ Buen rango dinámico
ŠŠ Excelente respuesta de frecuencias, gran definición en altas
frecuencias
ŠŠ Gran versatilidad en uso musical

-veinticinco-
Tecnologías de monitores
Existen básicamente dos (2) tipos de monitores dependiendo de su tecnología, los que
necesitan un amplificador para generar movimiento mecánico y los que traen una etapa
de amplificación en si
ŠŠ Pasivos, necistan un amplificador
ŠŠ Activos, traen una etapa de amplificación

Sistemas de monitoreo
Dentro de los sistemas de monitoreo encontramos
ŠŠ Monitoreo campo cercano
ŠŠ Monitoreo campo lejano
ŠŠ Monitoreo por audifonos

-veintiseis-
{Técnicas de
microfonía}
Desarrollo de técnica
La técnica es un conjunto de procedimientos
Es importante entender que cada uno de los procedimientos depende de una definición
Lo mas importante a la hora de grabar es tomar un apropiada elección musical en la
técnica de microfonía

Fuente � Nivel de presión sonora

� Rango dinámico
� Timbre
� Musicalidad y tamaño

Micrófono � Maxima presón admisible, uso de atenuadores

� Sensibilidad
� Respuestqa de frecuencia, filtros
� Patron polar
Tomar la decision frente a la fuente, sala de grabación, cantidad de canales para pensar en
el(los) micrófono(s) y de esta manera su posicionamiento frente a la necesidad musical
Tomar decision frente a la fuente, al genero y la separación entre fuentes si es lo deseado

Grabación estereofónica
Estereo, se define como imágen sonora con centro, extremos claros y relieve acústico
definido
Las técnicas estereofónicas son una extensión de nuestro sentido del oido el cual tiene la
comparación de dos (2) señales, para generar una imagen estereo fiel a la real
� Ayuda a minimizar la cantidad de canales a usar
� Usar la sala como parte sonora de la fuente musical
� Revisar itd, tld, tpd de capitulo 3 de fisiología del oido humano
Existen dos (2) tipos de técnicas coincidentes y no coincidentes
� Coincidentes dos (2) micrófonos en un mismo eje muy cercanos el uno del otro
� No coincidentes dos (2) o mas micrófonos a una distancia sin importar sus ejes

-veintisiete-
 {Audio digital}
Características del audio digital
ŠŠ Fenómeno físico : representación binaria de un evento sonoro ∆01
ŠŠ Físicamente, se comporta como un paquete de información de características sonoras
ŠŠ Se cambia el proceso de transducción por conversión de un medio análogo a uno
digital
ŠŠ Se llamara pcm (pulse code modulatión) al formato valor de la conversión
ŠŠ Velocidad del audio digital en el medio digital es muy cercano a la velocidad de la luz
300.000.000 m/s

Muestreo y cuantización
Muestreo Es la velocidad de tomar varias muestras de una señal eléctrica
para una representación en el tiempo .
Teorema de nyquist dice que frecuencia de muestreo ≥ 2 veces
la frecuencia mas alta, por esta razon el cd tiene un frecuencia
de sampleo de 44.100 hz, el oido humano escucha hasta
20.000 hz, mas una constante digital.

Cuantización Magnitud de amplitud digital bit

Formatos, conexiones y señales digitales

Formatos ŠŠ Pcm (pulce code modulation) como el formato básico con
wav, aiff, sdii como sus archivos mas conocidos
ŠŠ Comprimidos mp3, aac, wma

Conexiones ŠŠ Aes/ebu, señal balanceada , multiequipos con un pro tocolo

europeo y america.
ŠŠ S/pdif, señal estereo entre máquinas, con protocolo de sony
y philips.

-veintiocho-
Señales ŠŠ Dither, señal de correción de pasos de cuantización
ŠŠ Jitter, señal erratica generada por los relojes de
sincronización

Grabación digital
El hombre ha desarrollado varios sistemas de grabación digital, interactuando con el
muestreo, la cuantización, los formatos y el sistema de registro
ŠŠ Dat, digital audio tape, una cinta de audio digital con muestreo de 44.1 a 48 khz y 16
bit de cuantización
ŠŠ Adat, analog digital audio tape, una cinta digital con mucho mayor rango dinámico
con muestreo de 44.1 a 48 khz y 16 a 24 bit de cuantización
ŠŠ Dash, digital audio stationary head, emulación de grabadora analoga pero con
conversión digital, 48 khz a 16 bit
ŠŠ Daw, digital audio workstation, sistema completo de grabación, edición y mezcla
basado en discos duros a varias cuantizaciones y muestreos.

-veintinueve-
{Mezcla}
Genero y estilo
Antes de mezclar se debe saber cual es el estilo y hacia que genero se debe dirigir
el tema musical
De esta manera tomar referencias dentro del genero y de la epoca para tomar decisiones
mas exactas
Definiendo esto se puede avanzar mucho en la toma de decisiones de herramientas
y balances

Instrumentación
La instrumentación es la base fundamental del desarrollo de la mezcla, comenzando por
la instrumención predominante y de mayor impacto a lo largo del tema musical
Comenzando por la instrumención predominante y de mayor impacto a lo largo del
tema musical, generalmente es la parte ritmica o ritmico armónica (bateria, loops,
percución y bajo)
En segunda instancia trabajar sobre la instrumentación armónica (guitarras, teclados, etc)
Por ultimo determinar los elementos melodicos dentro del tema musical (voces, solos,
secciones de vientos, etc)

Estructura
Parte del éxito de una buena mezcla es definir su estructura, destacando distintas
dinámicas, espacios y eventos sonoros dentro del tema musical
Con la ayuda de marcadores en pro tools se definiran las partes de la estructura musical,
introducción, verso 1, coro 1, etc…
De esta manera sabremos los movimientos que deben ocurrir dentro del tema, sabremos
los momentos mas suaves hasta los de mayor climax.
Por otro lado nos da una idea de la cantidad de texturas usando herramientas dinamicas
y efectos de tiempos.

Edición
La edición debe usarse mas como una herramienta musical, de esta manera ayudar a el
tema musical a ser mas efectivo y a usar mucho mejor nuestras herramientas de audio
La edición ayuda inicialmente a mejorar errores ritmicos, los cuales a su vez nos ayudaran
a mejorar herramientas de tipo dinamica, ya que los compresores, limitadores entre otros,
-treinta-
se comportaran de modo menos erratico al momento de ser usados para correjir impactos
fuera de tiempo
De igual manera la edición ayuda a mejorar las fases de las distintos instrumentos, y de
esta manera mejorar la suma y no la cancelación de frecuencias e instrumentos
Y por ultimo, al mejorar los inicios y finales de nuestros instrumentos podremos usar
mejor los efectos de tiempo para definir mas facilmente los tiempos de duración de estos.

Grupos
Pro tools, como muchos otros daw, nos da la posibildad de generar grupos por
instrumentación, de unirlos en auxiliares, de manejarlos con vcas, y de remarcarlos con
distintos colores
Es muy importante definir los grupos no solo de instrumentación sino de efectos y
procesos, para maximizar las posibilidades de eventos sonoros dentro del tema musical
Las sub mezclas usando auxiliares y los eventos en paralelo, suelen ser herramientas
eficaces para tener el dominio completo de la mezcla

Concepto de estereo en mezcla

Al iniciar una mezcla para una producción musical se debe utilizar un sistema estereo,
con identicas características entre el canal izquierdo y derecho
Disminuyendo el ruido de fondo y corrijiendo el balance entre canales se puede definir
una imagen estereo
De igual manera es muy importante el nivel con el que se inicia, y se desarrolla la mezcla
ya que el oido no responde en frecuencias igual a distintos niveles de presión sonora
Es muy importante pensar que con pequeños movimientos en el paneo (valores
energeticos laterales) los eventos sonoros pueden tomar otro entorno y delimitar un
relieve acústico real
La ubicación de las fuentes o eventos entre los dos (2) lados nos dara una imagen estereo
del tema musical

Rango dinámico en mezcla

Sin importar el formato, la conversión ni la cuantización del tema musical, todo tema
musical posee un rango dinámico propio
El que tiene mayor rango dinámico por la cantidad de eventos sonoros seria un obra de
musica erudita, que tiene niveles muy sutilez hasta niveles altisimos de energia sonora,
siendo cada pequeño paso una herramienta importante en la composición y emisión de
la misma obra musical
De esta manera se minimiza el rango dinámico de cada genero hasta por ejemplo
la musica electronica, que no tiene un gran rango dinámico, ya que sus maximos y
sus minimos esta muy cercanos y desarrolla esto con la aparición y desaparición de
eventos sonoros

-treintaiuno-
Inicio de mezcla
Luego de definir: estilo, instrumentacion, estructura con ayuda de los marcadores, editar,
de generar grupos y delimitar mi espacio estereo y mi rango dinamico por genero, bajo
todos los fader de mi sesion al nivel minimo del cada uno de ellos a cero (0)
Comienzo por señales de baja frecuencia y defino mi espacio sonoro son la ayuda de
herramientas dinámica
Por lo general el bajo, el bombo se ponen en el centro de la imagen estereo para no
desbalancear la imagen con peso a ningun lado
Se debe tener una lectura continua del nivel de salida de la mezcla y evitan en lo posible
usar la distorsión o saturación en la medida de lo deseado
Por lo generar el uso de compresores disminuye el nivel en bajas frecuencias, al tener estas
mayor carga energetica, lo que definirá mucho el tono de los elementos, será bueno estar
escuchando si lo deseado es comprimir y ecualizar o ecualizar y comprimir.

Uso de herramientas de audio

Las herramientas de audio en el mundo digital se aproximan al análogo con aplicaciones
dentro del programa de grabación llamados plug ins, estos emulan situaciones de un
ambiente electrico o remplazan en varios casos el uso de estos
Igualmente en pro tools se pueden insertar maquinas de audio y utilizarlas como
herramientas a tiempo real de la señal
Lo que deberá ser escrito con rigurosidad en areas comunes o de facil acceso para retomar
los sets de la mezcla, este dispendioso trabajo se llama recall, y es básico para el correcto
uso de maquinas externas en una sesion digital
Toda herramienta de audio genera un pequeño retardo en la señal, el cual puede crear,
problemas de ritmo, fase y tono dependiendo del retardo
El uso de los compresores es imprescindible para un correcto desempeño del sistema,
pero aun mas es el correcto balance entre instrumentos o eventos sonoros y a su vez de
secciones estructurales dentro del tema musical

Automatización
Luego de un exhaustivo balance y posicionamiento en la imagen estereo, parwa definir
espacialidad y sensaciones, pequeños movimientos automaticos generaran mayor detalle
en los cambios entre puntos importantes del tema musical
Estos movimientos se llaman automatizaciones y se generan al final del balance general
del tema musical, para tener un amplio rango dinamico a lo largo de la estructura
En los sistemas digitales se puede automatizar todo, niveles, controles de herramientas
de audio, paneos, envios, etc, esto le da a la obra musical carácter y definición, de esta
manera se podra mejorar el resultado musical y sonoro del trabajo de mezcla

-treintaidos-
Bounce y entrega de material
En general a la entrega de un material, se debe entregar una señal estereo de la mezcla, la
cual se hara como bounce en pro tools
Este archivo sera llamado mix, y se entregara en el formato para masterizar a petición del
masterizador con varios tipos de mixes
1. Mix , mezcla normal
2. Mix up, si es un tema musical vocal con la voz un(1) db arriba, si es instrumental con el
lider melódico igualmente un(1) db arriba
3. Mix down, si es un tema musical vocal con la voz un(1) db abajo, si es instrumental
con el lider melódico igualmente un(1) db abajo
4. Tv mix, mezcla para television si es una obra vocal con coros pero sin la voz final, para
su doblaje
5. Pista, es la version instrumental sin voz ni coros

-treintaitres-
-treintaicuatro-
-treintaicinco-
{Biblio- ŠŠ Selenium
Apuntes de los cursos técnicos

grafía} Selenium. ALTO-PARLANTES

Ficha Técnica No. 1
ŠŠ Eargle, John
1999 Manual de referencia para el
diseño de sistemas de sonido. JBL
Sonido Pag. 5 - 10
ŠŠ Basso, Gustavo
El sonido es la propagación de una onda 2006 Percepción Auditiva. Universidad
elástica por medio de un fluido el cual Nacional de Quilmes.
genera un movimiento vibratorio. En este Pag. 54 - 56
capitulo se podrá encontrar las diferentes ŠŠ Cadiz, Rodrigo
características de sonido, de las ondas y el Introducción a la música
concepto de Rango Dinámico el cual nos computacional.
proporcionará el conocimiento suficiente Pag. 21 -31
para entender el concepto de sonido.
Nivel de presión sonora
Fenómeno Físico ŠŠ Eargle, John
ŠŠ Basso, Gustavo 1999 Manual de referencia para el
2006 Percepción Auditiva. Universidad diseño de sistemas de sonido. JBL
Nacional de Quilmes. Capitulo II Pag. 13
“Sonoridad” ŠŠ San Martín, Juan
Pág. 17. Mezcla y Masterización II. Facultad de
Variación de Presión Atmosférica bellas artes UNLP
Introducción a la Psicoacústica.
ŠŠ Fiorelli, Leonardo. Jure, Luis. Rocamora,
Martín. Frecuencia, Longitud de onda,
2006 Apuntes de acústica músical. Eme Representación matemática
– estudio de Música electroacústica.
Pag. 8 ŠŠ Fiorelli, Leonardo. Luis Jure y Martín
Rocamora.
ŠŠ Miyara, Federico 2006 Apuntes de acústica músical. Eme
Control de ruido. Pag. 11 – estudio de Música electroacústica.
Onda Mecánica, Longitudinal. Pag. 4 - 10
ŠŠ Fiorelli, Leonardo. Jure, Luis. Rocamora, ŠŠ Eargle, John
Martín. 1999 Manual de referencia para el
2006 Apuntes de acústica músical. Eme diseño de sistemas de sonido. JBL
– estudio de Música electroacústica. Pag. 5 - 10
Pag. 2 Rango Dinámico
ŠŠ Miraya, Federico ŠŠ Neville, Thiele
Introducción a la acústica. La dinámica del sonido reproducido.
Nivel, Velocidad, Duración, Origen, Traducido por MOUN para
Amplitud, Frecuencia, Tiempo, Fase AUDIOFORUM
Todo el articulo
ŠŠ Fiorelli, Leonardo. Jure, Luis. Rocamora, ŠŠ Miyara, Federico
Martín. Control de ruido. Capitulo II
2006 Apuntes de acústica músical. Eme
– estudio de Música electroacústica.
Pag. 2 - 20.

-treintaiseis-
Envolvente, Armónico Partes del oído
ŠŠ Fiorelli, Leonardo. Jure, Luis. Rocamora, ŠŠ Miyara, Federico
Martín. Control de ruido. Capitulo II
2006 Apuntes de acústica músical. Eme ŠŠ Cadiz, Rodrigo
– estudio de Música electroacústica. Introducción a la música
Pag. 12 – 20 computacional.
Pag. 32 – 39
Música Sonido y oído humano
ŠŠ Miyara, Federico
La música es el arte de combinar eventos Control de ruido.
sonoros en el tiempo. El propósito del Pag. 2-9
presente capítulo no es mas que dar a ŠŠ Basso, Gustavo
conocer los tipos de instrumentos, géneros 2006 Percepción Auditiva. Universidad
musicales y la evolución de la música hasta Nacional de Quilmes.
llegar a los estudios de grabación, lugar Pag. 42 – 52
donde se plasma la idea final. ŠŠ Basso, Gustavo
2006 Percepción Auditiva. Universidad
Instrumentos Musicales Nacional de Quilmes. Cap. III
� Remnont, Mary. Andrés Roman y Jose Pag. 89
María Pinto. ŠŠ Miyara, Federico
2002. Historia de los instrumentos Introducción a la Psicoacustica.
musicales, su evolución formal y
sonora y su función orquestak desde
la antigüedad hasta hoy. Barcelona ,
España. Ediciones Robin book. Audio
� Francois, Rene Como fenómeno físico es la variación de
1985. Los instrumentos musicales en el voltaje. El sonido es una onda de presión,
mundo. Madrid Alianza de esta manera se necesita un transductor
Estudios de Grabación de presión que convierta las ondas de
presión de aire en señales eléctricas.
� Collado, Rocío. Santos, Cristina
Ingeniería de las Ondas I Fenómeno Físico, Amplitud, frecuencia,
� San Martín, Juan Eugenio Tiempo, Fase
Acústica arquitectónica para salas � Cadiz, Rodrigo
de grabación. Seminario de Acústica Introducción a la música
Arquitectónica para las salas de computacional.
grabación. Pag. 63-73
Audio y oído humano
Fisiologia del oido � Miyara, Federico
humano Control de ruido.
Pag. 2 – 33
ŠŠ El oído humano es el órgano que � Basso, Gustavo
hace posible la audición. Éste órgano, 2006 Percepción Auditiva. Universidad
igualmente, se encarga del equilibrio. Nacional de Quilmes. Cap. III
En este capitulo se verán ilustradas sus Pag. 89
partes, su uso y sus cuidados.

-treintaisiete-
Sistemas de audio Ecualizadores y filtros
� San Martín, Juan
Un sistema es un conjunto de funciones Filtros y Ecualizadores. Facultad de
o procesos. En este capitulo veremos bellas artes UNLP
términos como ganancia, distorsión y � Cadiz, Rodrigo
saturación, distorsión armónica y rango Introducción a la música
dinámico que lo definiremos como el computacional.
margen entre el ruido de fondo y el nivel Pag.109 – 126
antes de llegar a la distorsión. Veremos � Miyara, Federico
también la estructura de ganancia y los Ecualizadores
tipos de conectores y cables que existen.
Reverberación, Delay, Chorus,
Ganancia, Distorsión y saturación, Flanyer, Phaser
Distorsión Armónica � Cadiz, Rodrigo
ŠŠ Fiorelli, Leonardo. Jure, Luis. Rocamora, Introducción a la música
Martín. computacional.
2006 Apuntes de acústica músical. Eme Pag.129 – 134
– estudio de Música electroacústica.
Pag. 14-22
ŠŠ Lic. Romero Costas, Matías
Introducción al Audio Digital
Transductores
Son dispositivos capaces de transformar
un tipo de energía en otro. En este
Herramientas de audio caso hablaremos de los micrófonos
que son transductores electroacústicos.
Existen herramientas que se desarrollan Encontraremos diferentes tipos:
en cada uno de los componentes del audio, Dinámicos, de Condensador, de Cinta
como son: Amplitud, Frecuencia, Fase y entre otros.
Tiempo. Estas herramientas pueden llegar
a modificar la salida de un sistema. Características
ŠŠ EMSIA
Procesadores de señal Dinámico 2002. Curso intensivo de sonido.
� Basso, Gustavo Modulo II
2006 Percepción Auditiva. Universidad Ing. Bidondo, Alejandro
Nacional de Quilmes.
Pag. 117 – 132 Cap. IV Micrófonos
ŠŠ Ing. Arango, María Isabel
Compresores y Limitadores Teoría de Micrófonos
� Ing. Bidardo, Alejandro
Compresión y Limitación Dinámicos, Condensadores, Monitores
� Cadiz, Rodrigo ŠŠ EMSIA
Introducción a la música 2002. Curso intensivo de sonido.
computacional. Modulo II Pag. 2
Pag.127 – 129 ŠŠ Ing. Arango, María Isabel
� San Martín, Juan Teoría de Micrófonos
Mezcla y Masterización II. Facultad de Ficha de sonido #33
bellas artes UNLP ŠŠ Lic. Romero Costas, Matías
Introducción a la Psicoacústica. Introducción al Audio Digital
Pag. 13 – 15

-treintaiocho-
Tecnicas de microfonia Muestreo y Cuantización
ŠŠ Lic. Romero Costas, Matías
Encontraremos algunas de las técnicas Introducción al Audio Digital
que se utilizan para ubicar los micrófonos Pag. 9 – 12
bajo distintas circunstancias, teniendo en
cuenta el tipo de micrófonos a utilizar, el Formatos y Conexiones
instrumento que vamos a grabar y el tipo ŠŠ Lic. Romero Costas, Matías
de sala que tenemos. Veremos la grabación Introducción al Audio Digital
estereofónica donde se mantiene la Pag. 6 – 15
perspectiva acústica de una fuente de ŠŠ Grabación y Producción en estudio,
sonido empleando dos o mas micrófonos. sonido y audio digital
Pag. 3
Desarrollo ŠŠ Protools
� Ing. Arango, María Isabel Digidesign
Teoría de Micrófonos 2005. Guía de Referencia – Protools
Ficha de sonido Nº 33. Versión 7.0
� Ing. Arango, María Isabel
Teoría de Micrófonos Reason
Captaciones Microfónicas parte III ŠŠ Propellerhead
2007. Manual de instrucciones Reason
Grabación Estereofónica 4.0
� Ing. Bidondo, Alejandro Uso Grupos Protools, uso Sub Mezclas,
Métodos de Captación Estereofónica, Inserciones de software y Hardware
Captación Sonora ŠŠ Digidesign
� Ing. Arango, María Isabel 2005. Guía de Referencia – Protools
Teoría de Micrófonos Versión 7.0
Ficha de sonido Nº 33, Técnicas Págs. 135, 577, 559
Estereofónicas
� Ing. Bibondo, Alejandro
Continuación de objetivos de
capacitación.

Audio digital
Es la codificación de una señal que
consiste en una combinación numérica de
unos y ceros que se obtiene del proceso de
la cuantización y de la cuantificación de
la señal. En este capitulo aprenderemos a
usar el Protools que es una herramienta
de edición y grabación de audio, así
como el Reason que es una herramienta
útil para la producción musical. En esta
bibliografía encontraremos unas guías
de referencia de estas dos herramientas
para su mejor desempeño. También
encontraremos los diferentes formatos
que nos da el audio digital.

-treintainueve-
-o-