EXTRAVAGANTE: BAMBINO

VICENTE FABUEL. Un buen recopilatorio puede hacer milagros por cualquier artista que nunca termine de llegar del todo. Pero al gran Bambino (Utrera, Sevilla, 1940-1999) nunca le alcanzó uno de esos buenos. Le cayó de lo habitual, lo que suele usarse en estos casos: bienintencionadas antologías hechas por admiradores fieles, estériles tributos en forma de prescindibles versiones a años luz de la grandeza original (1) o vulgares recopilaciones tipo casete de mercadillo, modalidad en la que el cantante batió sonados récords. En el peor de los casos –si no con el material más apropiado siempre de pedigrí– por lo menos lograron llegar a su viejo público, que quizás ya no disponía de los antiguos discos, algo es algo, pero de ninguna manera logró ampliar la proyección del cantante. Coincidiendo con el décimo aniversario de su muerte, fecha que apenas agitó su recuerdo, el pasado año Universal publicó clandestinamente el doble CD + DVD “Artista de artistas”, el más amplio documento que nunca sirvió al cantante de Utrera, y aun así, bienvenido sea, pues, tristemente exento de unos cuantos clásicos irrenunciables (2). Otro buen embajador de la causa pudo haber sido Almodóvar, pero al manchego no se le ocurrió otra que incluir un par de sus clásicas („Voy‟ y „Cuando nadie te quiera‟) en uno de sus trabajos menos celebrados, el corto “Tráiler para amantes de lo prohibido” (1985), con la consiguiente y exigua repercusión. Una ocasión perdida. Así es que con Bambino, tras once años de su muerte, están los de siempre. Figura cumbre de un género algo disperso, dudoso cartel y escasamente codificado en enciclopedias (esa cosa golfante a base de copla, bulería, ranchera y bolero más el compás rumbero más fatalista, casi de luto), que si él mismo no se había “sacao” de la manga como un príncipe, desde luego lo había patentado como nadie, pocas veces sus canciones llegaron más allá de su histórico núcleo

aún no habían llegado a la garganta del artista los días del aliento menor. apenas logran interesar a sus seguidores. Y cómo. “Soy lo prohibido” resultó un trabajo grande. exultante y rabioso en una de las . 2003) cuando Bambino se percata de que las sesiones de tarde en los teatros donde actúa. números mexicanos ya grabados anteriormente por separado en su disco “¡Bambino!” (Philips. Pero que nadie se asuste. bailaores… todo eso que en argot se llamaba “jaleo”. 1969). pero en este caso expuestos junto a Bambino con una proximidad y compenetración hasta hora poco vista en los discos anteriores del utrerano. tarea imposible. Infraproducidos por sistema (y por tradición en el mundo flamenco): micrófonos de ambiente situados estratégicamente junto a la voz. claro. ante un público más familiar. me parece cumbre: “Soy lo prohibido” (1985).duro de nocturnos seguidores canallas y subterráneos. digamos. y que aquí juntos lo muestran trágico. 1996). Con más propiedad que ninguno lo explica el doble corte „Cuando el destino‟ / „Pobre del pobre‟. el trabajo de García Pelayo puso en evidencia la inexistencia de esa figura en buena parte de los discos de Bambino. que por ahí no hubiera pasado Bambino. tras el cual únicamente vendría ya un paréntesis de once años en blanco y el doliente y final “Resucité” (Ediciones Senador. Y en este disco aún más porque el productor se trajo las percusiones de Tito Duarte y el bajo eléctrico de Manolo Toro. entre muchas otras cosas. Palmeros. desde siempre guitarristas de acreditada solvencia. “Soy lo prohibido” no era flamenco de evolución. debo de quedarme con éste porque el que iba a resultar su último LP hecho en plenitud. aquí nada daba el cante excepto el titular de la causa. bongós. guitarristas. el guitarrista y las palmas. lograba recuperar las grandes líneas maestras de su repertorio: la ranchera (aquí de José Alfredo Jiménez y Juan Gabriel). al disco se unía la participación al toque de Enrique Melchor y Juan Ramón Priego. Revelador el momento en los inicios de su carrera que relata la estupenda biografía que del artista publicó Santiago González (“La fiesta infinita”. con el que el artista haría mutis artístico. porque se benefició de la producción de Gonzalo García Pelayo en la primera y única vez que llegaron a trabajar juntos. De modo que si resulta difícil atrapar al inaprensible Bambino en una sola compilación. aquí con Roberto Cantoral (4) y la copla renovada de Manuel Alejandro y Manuel Sánchez Pernía. el combo que habitualmente acompañaba al gitano necesitaba de más vuelo. Disco potente con mayúsculas. el bolero. su último vinilo. Con un repertorio que salvo la ausencia de Alfonso Santisteban (3). Aunque el disco nunca fue uno de los favoritos del cantante. y tengo que elegir uno de sus discos.

si lo desean!): „Voy a perder la cabeza por tu amor‟ (6). de Cantoral. Deseo que la dicha sea la recompensa por tu falsedad… Que importa mi amor. por ejemplo. cuando Dios nos la concede yo sabia que la revancha te tenia que hacer perder
ahí te dejo mi desprecio. y a pesar de la calculada ambigüedad de su texto. en la que Bambino exhibe como pocos ese su prodigioso sentido de la contención y el arrebato en la misma . un Bambino enorme se muestra con él brillante y sorprendentemente seco. que maldices a tu suerte. Imposible resistirse a transcribir su letra: “No vengo a pedirte amores. “Te vas a casar … queriéndome a mi … No tuve dinero pa´ haberte comprado tu felicidad Te vas a casar. yo que a Dios le había pedido que te hundiera mas que a mi
Dios me ha dado ese capricho y he venido a verte hundida para hacerte yo en la vida lo que tu me hiciste a mi
ya lo ves como el destino todo cobra y nada olvida
ya lo ves como un cariño nos arrastra y nos humilla
que bonita es la venganza. se escogerá otra de sus joyas para que nos explique alguna de las no comentadas gracias de su autor.especialidades de la casa: la historia (aquí. Una circunstancia que saltaría por los aires cuando en 1973 publicó en single (5) el tema de Rafael de León „Mi amigo‟. que seas muy feliz. que el poeta había compuesto en 1967 para Rocío Dúrcal. sin el afectado melodrama de la que hizo grande al número. cómo se empleaba nuestro hombre cuando hacía suya una canción ajena. si una vez te ame en la vida no lo vuelvas a decir
me contaron tus amigos. maldice o se enorgullece de su condición sexual. que te encuentras muy solita. Olga Guillot. sitúa al artista en otra de las constantes de su carrera: la inevitable cita presente en cada disco en la que de forma soterrada jalea. yo que tanto te adoraba para que veas cual es el precio
de las leyes del querer. y que sería interpretado tal cual sin que el cantante variase ni un ápice su texto. Y dado que habrá que terminar esto alguna vez. ya no quiero tu cariño. si al fin pobre soy Yo se que el dinero cubre los anhelos de tu corazón Yo nunca lloré por ningún querer Pero me ha llegado al fondo del alma tu cruel proceder…” Llega el clásico „Soy lo prohibido‟. interclasista) de desamor. Cojamos una de las grandes de Manuel Alejandro aquí presente (¡pueden descubrirse. a reírme de tu pena. porque piensas mucho en mi
Es por eso que he venido.

pero Utrera es de aquí y allí los gitanos hablan de rajo. Definitivamente. sobre todo. sorprende la inocua versión del „Podría volver‟ a cargo de Los Planetas. por ti y por nosotros” (BMG). Todo consiste en que el artista calle y deje cantar a los seguidores. éste hacía una versión del original mexicano de Juan Gabriel cantándola con una letra bastante fiel a la original (y es una canción incluida en este LP comentado. „Plegaria a Consolación de Utrera‟ (1964). Así es que uno se retira. y de eso Bambino sabía más que nadie. pero no. Serrat…). artista y guitarrista se abrazarían emocionados. las canciones no le daban miedo. Y en llegando a este punto. de Isabel Pantoja cantando composiciones suyas.estrofa. “Soy lo prohibido”). María Jiménez. A menudo parece que los ejecutan sus enemigos. La canción no es de Bambino. Pobre del que venga después. su figura emergerá con rabia. „Bambino Picolino‟(1964). NOTAS: (1) En 2004 se publicó el recopilatorio de homenaje “Bambino. Si hablásemos de un crooner extranjero usaríamos eso de “cool”. no hay más que retirarse porque llega el ofuscamiento. La versión de Los Planetas tiene una letra que varía en algún punto respecto a la original. De entre el reducido grupo de artistas participantes de calado (Sabina. (2) ¿Por qué nunca ha rescatado nadie su rumba más blanca. años más tarde y cantada por el actor Manuel Banderas fue incluida en la banda sonora del film “Demasiado corazón”. ni. una de las favoritas del cantante. pletóricos de emociones los corazones. El cantante y compositor mexicano continuaría posteriormente en esa línea de trasvase entre la copla y México con los discos “Desde Andalucía” y “Así fue”. Quizás ahora se pueda entender la paradoja de los discos de homenaje. Ruiz Venegas en 1965. uno de los grandes letristas de Bambino durante aquellos primeros días de carrera. Y es que el que suena es Bambino. Y ya está. de Eduardo Campoy (1991). Me gusta imaginar que al acabar de grabar tamaño disco. entre otras. a la conmovedora copla popular dedicada a la memoria de su madre Frasquita. para dejar . galana y ensoñadora. compás y duende. Se exige un rigor analítico y una capacidad descriptiva incapaz de atrapar lo que suena por los altavoces. Y por supuesto. un perfecto ejemplo de autocomplacencia entregando esa descosida versión de una canción a la que Bambino se había entregado con una donosura desarmante. ni a la divertida primera canción que llegó a grabar. „Te adoraré‟? Compuesta por J. Tampoco le han echado muchas cuentas.

y a la que desgraciadamente muchos han servido de forma más villana que señorial. 1973). VICENTE FABUEL. Cuenta en su divertida y recomendable autobiografía “El mundo del espectáculo y la madre que lo parió” (Ediciones Foca. (6) Enorme y totémico tema. „Regálame esta noche‟. siendo considerada actualmente uno de sus clásicos más reveladores. su versión del „Qué manera de perder‟ (1973) del mexicano Cuco Sánchez. sin duda ésta última la más recomendable tras la de Bambino. (5) El tema „Mi amigo‟ fue publicado únicamente en single (Columbia. 2004) que lo hizo gustoso sobre una disciplina (la de la rumba y la copla) sobre la que desconocía prácticamente todo.com/ . alcohol y despecho. Aunque probablemente las mejores versiones del prodigio se hayan hecho improvisada y anónimamente tras salir de cualquier tugurio a deshoras. „La barca‟. y nunca llegó a aparecer en ningún LP. De no hacer pública tamaña y sincera confesión. verdadera canción de farra. con su grupo los Tres Caballeros u otros intérpretes („El reloj‟.claro que esa estrofa del himno del Atlético de Madrid no es de Sabina. En el año 2000 fue incluida en el CD recopilatorio “Canciones de amor prohibido” (BMG). así a bote pronto ahí tienen la grotesca versión deconstruida de Bunbury. (4) El cantante y compositor Roberto Cantoral murió este pasado agosto en su México natal a la edad de 75 años. las melífluas de Julio Iglesias o Andrés Calamaro o la risible de Raphael. Choca el escaso eco del suceso en este país si tenemos en cuenta que su glorioso cancionero. „El triste‟…) ha sido (y será) santo y seña de varias generaciones de españoles. cantado por él mismo en solitario. „El preso nº 9′. ni el más docto de los flamencos se hubiese percatado de ello. aunque también se ha disfrutado con la recia versión original de José Luis Rodríguez “El Puma” o la jonda de Jose Mercé. „Soy lo prohibido‟. Publicado el 12 de septiembre del 2010 en efe eme RINCÓN BAMBINO: http://www.rinconbambino. (3) El hoy justamente recuperado músico jazzy y groove Alfonso Santisteban (entonces firmando como Alfonso Carlos Santisteban). fue el primer gran compositor que desde 1964 a 1968 trabajó como fijo al lado de Bambino.

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