Tipos de Movimentos

Travelling
Movimento no qual a câmera se movimenta deslocando o eixo sobre o qual está apoiada, aproximando-se ou afastando-se dos elementos de uma cena, de forma linear, para os lados, para a frente e para trás ou para cima e para baixo. O efeito proporcionado por um travelling para frente e para trás se assemelha ao efeito de zoom, obtido com as lentes da câmera. Porém no zoom não há alteração entre as posições relativas das figuras presentes em uma cena.

Panorâmica

Panorâmica ou simplesmente "pan" é um movimento executado por uma câmera girando sobre o seu próprio eixo, para os lados ou para cima e para baixo. Este movimento é executado geralmente com a câmera sobre um tripé ou com o operador da câmera girando o corpo sobre o seu eixo.

Câmera na mão
Movimentos executados pelo operador de uma câmera ao conduzí-la diretamente com a mão, sem utilização de tripé ou outro artifício para estabilizar a câmera. O efeito proporcionado por esta câmera remete a subjetividade de um espectador da cena registrada, como se a platéia participasse mais ativamente do filme ou do vídeo, através de um personagem ou da própria presença invisível. Entre alguns dos filmes que melhor utilizaram esta técnica estão Festa de Família do grupo Dogma, A Bruxa de Blair e Terra em Transe, de Glauber Rocha.

Steady-cam

uma cena geral e aberta das ruas de uma cidade. Tipos de Enquadramentos A terminologia utilizada para interpretar os planos de um filme tem como referência à porção do corpo de um ou mais personagens que são exibidos pelo enquadramento da câmera ou à distância da câmera com relação ao cenário. através de contrapesos que compensam o peso do equipamento de gravação e. Este plano serve para contextualizar o local onde ocorrerá a cena seguinte. Grua Equipamento utilizado para elevar a câmera até grandes alturas e proporcionar um sobrevôo através do cenário e por cima dos atores. Planos mais comuns Os termos relativos aos tipos de planos variam de uma escola cinematográfica para outra. um grande campo para agricultura e outras cenas de iguais proporções. Plano Geral Enquadramento de um grande cenário ou de uma paisagem. que permite obter uma grande estabilidade de imagem e liberdade de movimentos. de um cinegrafista. no qual é difícil identificar a presença dos personagens de imediato. através de um sistema de molas e contra-pesos. No geral. os tipos de enquadramentos são sempre os mesmos. variando a forma como são referidos conforme o histórico dos profissionais envolvidos na realização de uma obra cinematográfica ou do país onde a obra é desenvolvida. Zoom Zoom é a mudança de enquadramento de uma cena em decorrência da manipulação das lentes de uma câmera. . Mas os tipos de enquadramento de cada plano são em geral os mesmos. por vezes.Equipamento para ser acoplado ao corpo do operador de câmera. O Plano Geral pode ser um conjunto de casas. O equipamento funciona como um guindaste.

Plano de Conjunto Enquadramento de um cenário. Plano de Detalhe Enquadramento de uma parte do corpo do personagem. ao enquadrar os pés de um assassino caminhando pela casa. assim como para mostrar quais personagens participam desta cena. como por exemplo. como uma mala que foi esquecida no aeroporto. uma cadeira. Também pode ser o enquadramento de um objeto de cena. como um livro. Outros Planos Enquadramento Inglês Inglês 2 Português Português 2 Wide shot wide shot - Long shot Plano Aberto Plano Geral Medium long shot Plano Americano Plano Americano . tamborilando sobre a mesa. como as mãos de um personagem escrevendo uma carta. Este enquadramento serve para chamar a atenção para um objeto. como a mão ou os pés. Assim como no Plano Geral. sem revelar sua identidade. Também serve para aumentar a carga dramática de uma cena. ou para uma ação de uma parte específica do corpo. este plano serve para contextualizar o local onde ocorrerá todo o resto da cena. Ou o enquadramento dos dedos de um personagem nervoso. uma caneta. um prato de comida. no qual um ou mais personagens podem ser vislumbrados e identificados facilmente.

paternalismo. o personagem aparece diminuido em relação ao espectador.plano americano Mid shot ou Medium shot mid shot Mid shot ou Medium shot Plano Médio Meia-figura Mid shot medium close-up Medium closePrimeiro Plano up Plano Próximo Close-up close-up Close-up Close-up Primeiro Plano Extreme closeBig close-up up extreme close-up Big close-up Primeiríssimo Primeiro Plano Altura do plano O plano também pode ser definido pela altura da câmera em relação ao foco principal da cena. o diretor utiliza da técnica de posicionar a câmera acima e abaixo de alguns personagens para mostrar as diferenças psicológicas entre eles. o plano é chamado de contra-plongée ou mergulho invertido. o plano é chamado de plongée ou mergulho. força. Um dos filmes mais notórios a utilizar esta técnica foi Cidadão Kane. o que transmite a idéia ou sensação de inferioridade. submissão. Caso a câmera se encontre abaixo do rosto do personagem. Se a câmera se encontra acima de um personagem. grandeza ou altivez. Neste filme. Por outro lado. costrangimento ou fragilidade. nos planos em contra-plongée. como a câmera se situa abaixo do rosto do personagem. este aparece engrandecido pela imagem. • Plongée (High-angle shot) . dirigido por Orson Welles. O principal objetivo deste tipo de plano é evidenciar características psicológicas dos personagens ou evidenciar situações nas quais esses personagens se encontram. Em um plano em plongée. o que transmite a sensação de superioridade.

Tipos de Raccord Raccord de Movimento Ocorre quando um movimento parece manter continuidade entre um plano e outro. Assim se o personagem se desloca da direita para a esquerda em um plano. O terceiro plano é um plano aberto. no qual o homem aparece caindo sobre a escada. No segundo plano. um jogador de futebol chuta uma bola em um plano e no plano seguinte vemos a imagem do gol e da bola entrando na rede. até que um movimento deste personagem indique o contrário (como uma curva ou uma parada no seu deslocamento). enquadrando-o na diagonal ou inteiramente na vertical de cima para baixo. Por exemplo. • Contra-plongée (Low-angle shot) A câmera se posiciona em um nível abaixo do personagem. O primeiro plano é um plano de detalhe no qual vemos a mão de uma pessoa se apoiar sobre uma mureta. no plano seguinte ele deve surgir na tela deslocando-se da direita para a esquerda. enquadrando-o na diagonal ou inteiramente na vertical de baixo para cima. o homem aparece tomando impulso e pulando sobre a mureta.A câmera se posiciona em um nível acima do personagem. . é necessário que este objeto ou veículo siga a mesma direção nos dois planos. Raccord de Direção Na montagem de dois planos seguidos no qual um personagem ou veículo se movimenta pela tela. caracterizando um raccord de movimento entre os planos. depois de pular a mureta. mais aberto. Na imagem acima. vemos uma cena com três planos consecutivos de um homem pulando o muro para uma escadaria.

a câmera nunca deverá ser posicionada em volta dos personagens para além de 180 graus além da posição do plano ou do contra-plano. Um dos mais famosos Raccords por Analogia do cinema também é conhecido como a mais longa elipse: a sequência do filme 2001-Uma Odisséia no Espaço. Regra dos 180º Na gravação ou filmagem de uma sequência de planos e contra-planos. na qual um homem-macaco atira um pedaço de osso para o céu e a cena corta para a imagem de uma nave espacial no mesmo formato do osso. ora na posição do ponto-de-vista do outro. de Stanley Kubrick. na mesma posição na qual se encontrava o lampião.Raccord por Analogia Quando um plano possui uma imagem. Geralmente. Neste momento ocorre um Raccord por analogia entre o osso e a espaçonave. . procura-se respeitar a regra dos 180º. objeto. a não ser que haja um outro Raccord que anuncie a chegada de mais um elemento ou personagem na sequência. Através desta montagem. Plano e Contra-plano Chama-se de plano e contra-plano uma sequência de cenas na qual dois ou mais personagens travam um diálogo e a imagem deles se alterna na tela. figura ou qualquer outro conteúdo da cena que remete a um conteúdo da cena anterior. a isto chamamos de Raccord por Analogia. porque a câmera se coloca ora numa posição próxima ao ponto-de-vista de um dos personagens. ao se gravar uma cena com plano e contra-plano. Outro exemplo de Raccord por Analogia está presente no filme Lawrence da Arábia. quando o personagem Lawrence apaga um lampião no centro da tela e na cena seguinte. aparece o nascer do sol no horizonte. cria-se a sensação de que os personagens estão diante um do outro. cor.

A figura ao lado mostra do alto uma cena com dois personagens conversando. a criança se encontra do lado esquerdo da tela e no plano seguinte a criança está do lado direito da tela. Porém esta técnica é amplamente discutida e controversa. Para se criar o plano e o contra-plano da conversa. para gerar uma sensação de confusão e desorientação no público. Ou na metade inferior. Ou .Esta regra é amplamente utilizada no cinema para manter a coerência na disposição dos personagens na tela. a diferença entre o primeiro plano e o segundo deve ser um ângulo acima de 30º. Diretores experientes. ou na metade superior. como se estivessem um de frente para o outro. de modo que um personagem se coloque em um canto olhando para o lado esquerdo e o outro olhando para o lado direito. Regra dos 30º Se um personagem aparece em dois planos sucessivos e muito semelhantes. por vezes. Na imagem abaixo. a câmera deverá estar posicionada sempre em uma das metades do círculo. ignoram esta regra em ocasiões determinadas. há um exemplo de inversão de eixo em dois planos distintos. A característica mais marcante da inversão de eixo é a mudança na posição dos personagens na tela de um plano para o outro. No primeiro plano. Inversão de Eixo Inversão de eixo é o termo utilizado para definir quando a regra dos 180º é desrespeitada por um diretor.

. a câmera dois será posicionada fora da área vermelha demarcada no chão. ou para ilustrar uma série de fatos aparentemente desconexos. tendo como centro do círculo o personagem ou apresentador.seja. quando o homem-macaco descobre que pode utilizar um osso como arma para se conseguir comida ou para atacar inimigos. Este filme contêm inúmeros exemplos de Faux Raccord. Faux Raccord Utiliza-se a expressão Faux Raccord ou Jump Cut para sequência de planos aparentemente sem conexão entre si ou sem uma continuidade na ação de uma cena para a outra. Portanto. A figura acima exemplifica a gravação de uma cena na qual uma câmera gravará uma mulher em dois planos distintos. a câmera deve estar posicionada em um ângulo acima de 30º. Um exemplo está no filme 2001-Uma Odisséia no Espaço. para gravar o segundo plano. A diferença entre o plano 1 e o plano 2 deverá ser de mais de 30 graus. Este efeito de montagem é utilizado para se criar uma sensação de estranhamento no espectador. de modo que ele crie conexões próprias entre as imagens. a partir do ponto em que ela se encontrava quando gravou a primeira cena. Pode-se utilizar o Faux Raccord também para tirar a atenção do público da carga dramática e emocional do filme e evidenciar a sua mensagem de forma consciente. Uma maneira eficaz de se criar Faux Raccords é violar a Regra dos 30º e colocar em sequência duas ou mais imagens com pouca ou nenhuma alteração no ângulo e no plano dessas imagens.

é o livro "Cinema 2: Imagem-Tempo". da Nouvelle Vague francesa e do Cinema Novo brasileiro. esta técnica era empregada pelos cineastas do Realismo Italiano. Cena também é utilizado para designar o local onde a ação ocorre. diálogo ou acontecimento que ficam implícitos entre um plano e outro. porque esta não abre margem para os lapsos de tempo e nem para uma variedade de ações distintas. na linguagem cinematográfica. Por exemplo. Elipse Elipse se refere. à uma ação. Cena Cena se refere a uma ação que se passa toda em um tempo determinado. . imagine uma personagem que caminha pelas ruas e de repente vira a cabeça em outra direção. sem saltos na narrativa de um filme ou vídeo. conhecidos como elipse.Uma obra que analisa este tipo de ferramenta da linguagem cinematográfica. Por exemplo. textos ou imagens.principalmente entre os diretores da chamada Nouvelle Vague ou do Realismo Italiano. A sequência engloba a um grupo de ações. se mantem na imagem da personagem. do filósofo Gilles Deleuze. conhecidos como elipse. sem revelar o que lhe chamou a atenção. A isto se emprega a expressão Faux Raccord. na quais podem ocorrer lapsos de tempo. Ou seja são trechos de uma história que não são declarados por meio de sons. como se sua atenção fosse chamada por um acontecimento qualquer. Faux Raccord também é empregado para se referir a uma ação ou acontecimento que deveria remeter a um corte de cena que não ocorre. mas que são subentendidos pelos espectadores. fica implícito para o espectador que o personagem fez todo o caminho da sua casa até chegar ao escritório. A presença de uma elipse marca a diferença básica entre cena e sequência. se em um plano o personagem sai da sua casa pela porta e no plano seguinte ele aparece no seu escritório trabalhando. neste caso. sendo portanto sinônimo de cenário. desde que mantenham a sua narrativa principal. em que ficam implícitas ocorrências específicas na história narrada pelo filme. Mas a câmera ao invés de cortar para o ponto-de-vista da personagem. Sequência Sequência é um conjunto de planos formando um sentido mais amplo dentro de uma obra cinematográfica. podem ocorrer elipses entre diferentes ações. É diferente de uma cena. No caso da sequência.

um homem-macaco atira um pedaço de osso para o céu e no caminho. . por convenção. este é conhecido como roteiro técnico. tal como "José sentia muita raiva". Neste filme. O roteiro é formatado de tal forma que. quaisquer referências a ações ou características dos personagens que não podem ser visualizadas dentro de uma cena do filme devem ser evitadas. e no plano seguinte surge a imagem de uma nave-espacial com um formato parecido com o do osso. cada página representa aproximadamente 1 minuto de projeção de um filme. Modelos de Roteiro Cinematográfico Roteiro Americano Este modelo visa estabelecer regras gerais para a apresentação da história de um filme ou vídeo entre realizadores norte-americanos. Entre os principais trechos de um roteiro podemos destacar a ação. Roteiro Roteiro é o texto no qual são narradas e descritas as ações e os diálogos para a realização de um filme. com a câmera tentando acompanhar o movimento do osso.A maior elipse temporal do cinema e talvez a mais famosa pertence ao filme 2001 Uma Odisséia no Espaço do diretor Stanley Kubrick. que consiste na descrição de todos os elementos visuais do filme. que consiste nas falas dos personagens e outros elementos sonoros. No roteiro. Quando o roteiro engloba também os tipos de planos e movimentos de câmera a serem empregados na obra. e o diálogo. vídeo ou animação.

anoitecer. etc. são descritos todos os elementos sonoros do filme ou vídeo. Deve ser meu marido. GABRIELA -Um instante. Gabriela coloca a mão no bolso do casaco e puxa o telefone celular. Na segunda coluna. caracteres que surgem na tela. A primeira é dedicada a todos os elementos visuais. uma descrição do momento do dia no qual ela ocorre (manhã. Cada cena inicia-se com uma descrição do local onde se passa a ação. GABRIELA -Alô? Oi. . Sérgio. Onde você está? Roteiro Europeu ou Roteiro de Áudio e Vídeo Este é um roteiro no qual a página é dividida em duas colunas. etc. dia. quando o telefone toca. Gabriela está em pé conversando com alguns colegas de faculdade. efeitos sonoros. a ação de uma cena é descrita em um parágrafo amplo e os diálogos que seguem esta ação aparecem na sequência em parágrafos centralizados e mais apertados. a descrição do cenário.Neste modelo. como as ações dos personagens. sons ambientes. Gabriela levanta a mão interrompendo a conversa e se afasta do grupo. narração. noite) e a indicação se a cena transcorre em um ambiente interno ou externo. como diálogos.

interrompendo a conversa e se afasta do grupo.).. cena 12. Onde você está? Roteiro Técnico No roteiro técnico. devem constar a indicação do lugar onde se passa a cena. Conforme novas cenas são acrescentadas ao roteiro técnico a numeração dessas cenas segue o número da cena anterior.. porque segundo seus profissionais ajuda a identificar com mais facilidade os diversos elementos de uma produção e as suas cenas. Deve ser meu quando o telefone toca. acrescido de uma letra (por exemplo. a cena 10b. como montagem e sonorização. Sérgio. depois da cena 10. GABRIELA -Alô? Oi. Gabriela levanta a mão marido. para não modificar o número das cenas subseqüentes (cena 11. como formas de dar referências aos profissionais envolvidos na produção do filme.. Gabriela coloca a mão no bolso do casaco e puxa o telefone celular. cena 13. acrescenta-se a cena 10a. . quanto para os profissionais envolvidos na pós-produção. As cenas devem ser numeradas de modo que seja fácil a sua indentificação tanto para os profissionais envolvidos na sua produção.). cena 10c.. Imagem Áudio Gabriela está em pé conversando com alguns GABRIELA colegas de faculdade. de tempo ( dia ou noite) e de localização (ambiente interior ou exterior). -Um instante.Este tipo de roteiro é muito utilizado em produções de vídeo.

assim como também dos movimentos de câmera. iluminação. assim como também das pessoas e equipamentos envolvidos neste processo. Além disso. figurinista. no plano de filmagem constam os horários de início da preparação de um set de filmagem. Este planejamento é realizado pelo diretor de produção. O principal objetivo de um plano de filmagem é obter controle sobre os diversos elementos que comporão uma tomada.projeto OpenSource para MacOSX. como cenário. ensaio e a filmagem propriamente dita. maquinista.Um roteiro técnico mais elaborado pode conter uma descrição dos diversos planos utilizados. assistentes de diretor. Montage BPC-Screenplay FinalDraft Movie Magic Screenwriter Scripped Zhura DreamaScript Plano de filmagem Plano de filmagem é o planejamento das ações a serem realizadas para viabilizar a gravação dos diversos planos de um filme ou vídeo. O plano de filmagem é importante para orientar os profissionais envolvidos na realização de um filme ou vídeo sobre as etapas a serem cumpridas e quando cada profissional deve começar a trabalhar. operador de câmera. Cada cena pode conter mais de um plano ou movimento de câmera. Plano de produção . chegada dos atores. como maquiador. diretor de fotografia. além dos próprios e tantos outros profissionais. No plano de filmagem deve constar uma lista dos profissionais que ajudarão na realização de uma gravação. Windows e Linux. Programas de Roteiro CELTX .

a edição pode ser caracterizada como linear ou não-linear: edição linear A edição linear é a construção paulatina de uma obra cinematográfica seguindo a sequência temporal do início ao fim do filme ou de uma sequência. o termo é constantemente vinculado ao tipo de edição realizada através destes equipamentos. Edição é o equivalente na área de vídeo eletrônico à montagem cinematográfica. Edição Edição é a etapa no processo de criação de uma obra cinemaográfica na qual os diversos planos de um filme são unidos.é o planejamento financeiro e de trabalho das ações que envolvem a realização e comercialização de um filme ou vídeo. os profissionais envolvidos em cada uma e as despesas que serão efetuadas etapa por etapa. conforme o seu timecode. criando um sentido ao conjunto que ultrapassa o sentido individual de cada plano individualmente. Tipos de edição Dependendo do tipo de equipamento utilizado para a união dos diferentes planos. Decupagem Decupagem é o processo de assistir às imagens captadas ou filmadas durante a realização de um filme ou vídeo e também de anotar as características desta imagem e o momento no qual elas acontecem ao longo de um rolo ou fita. deve constar também um planejamento da comercialização do filme ou vídeo. do seu início ao fim. Neste plano deve conter o cronograma de realização de cada etapa da produção. Como a edição não-linear ocorre na maioria das vezes através de computadores com programas específicos de edição não-linear. como a quantidade de cópias a serem distribuidas. . além de separar as tomadas (takes) que estão valendo. organização do marketing da obra. edição não-linear A edição não-linear se caracteriza pela união de diferentes planos sem a necessidade de se seguir a ordem temporal do filme ou de uma sequência. entre outras coisas. O plano de produção é formulado pelo Produtor executivo de um filme. Dentro do plano de produção. Este processo ajuda a localizar as imagens mais importantes para a montagem ou edição.

Programas de edição não-linear Final Cut Pro e Final Cut Express Avid Adobe Premiere http://d1tempo.php?title=P%C3%A1gina_principal .com/wiki/index.

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