Picasso, Les Demoiselles d’Avignon, quand le peintre représente sa propre révolution artistique

« Je voudrais arriver à ce qu’on ne voie jamais comment mon tableau a été fait. Qu’est ce que cela peut faire ? […] Ceux qui cherchent à expliquer un tableau font la plupart du temps fausse route » ( Picasso à Zervos, 1935 )

Les Demoiselles d’Avignon, 1907, MOMA, 243,9x233,7 cm

 

 

Vie : Trajectoire d’un artiste, biographie artistique 1881 : Naissance de Pablo Ruiz Picasso ( 25 Octobre ) à Malaga. 1895 : Intègre la « Lonja », école des Beaux-arts 1904 : S’installe au Bâteau Lavoir à Paris 1944 : Adhésion Communiste au Parti

1962 : Reçoit le prix Lénine de la Paix 1873 : Mort de Picasso (8 avril)
Autoportrait, Picasso, 1907

Œuvre :
Autoportrait, Picasso 1901 Période Bleue

Prémices de la période cubiste

1901 : Vollard

Première

exposition

chez

Ambroise

1905 : Rencontre Apollinaire, premiers achats de tableaux par les Stein 1907 : Rencontre Derain et Kahnweiler, qui ouvre une galerie de tableaux, peint Les Demoiselles d’Avignon. 1911-1913 : Période d’expérimentation avec Braque 1916 : Participe à l’exposition du salon d’Antin, organisé par Salmon

 
Autoportrait, Picasso, 1906

1937 : peint Guernica   1939 : Grande rétrospective à New York au

L’enfance de l’art picassien 
Science et Charité, Picasso, 1897, Barcelone, Museu Picasso

La période bleue La période rose -Les premiers engagements -Réflexion sur la condition humaine -Intérêt pour les saltimbanques et le cirque : idée d’errance -Réinsertion de la couleur dans son oeuvre

Une œuvre de jeunesse - Entre Académisme et Impressionnisme -Importance de l’étude dans la construction -Représentation de personnes   réelles, déguisées
Celestina, Picasso, 1904, Musée Picasso de paris

 
Arlequin assis, Picasso 1905

Une marche vers une révolution artistique : les signes avant-coureurs
Vers le primitivisme et la géométrisation des corps
Visage : masque -Nez et lèvre supérieure accentués -Yeux disproportionnés - « lissage » des traits, simplification Apparition du primitivisme -Décomposition des corps par la lumière : les différentes tonalités utilisées suivent les jeux d’ombre et de lumière - Le fond non narratif, dans les mêmes tonalités que les     personnages
Portrait de Gertrude Stein, 19051906 The Metropolitan Museum NY Deux femmes nues, 1906, New York MOMA

Les Demoiselles d’Avignon, une révolution artistique
« Les Demoiselles d’Avignon, ce que ce nom peut m’agacer. Vous saviez bien que ça s’appelait ‘Le bordel d’Avignon’ au début » (Picasso à Kahnweiler ) Un mythe à part entière -Tableau peint après le séjour de Picasso à Gosol en Espagne -Première exposition en 1916 au salon d’Antin, organisé par Salmon -1920 : Salmon et Kahnweiler déclarent que c’est la 1ère œuvre cubiste -1924 : Acquisition par Doucet -1937 : Achat par le MOMA     -1990 : Exposition « Picasso and Braque, pioneering cubism » au MOMA

Les Demoiselles d’Avignon, 1907 MOMA, NY 243,9 x 233,7 cm

Une révolution picturale
« …les formes naturelles (…) sont fragmentées dans un dessin semiabstrait, qui occupe toute la surface de la toile, faite de plans décalés et basculés ; ceci est déjà le cubisme (…) le tableau des Demoiselles est un tableau de transition, un laboratoire, ou mieux un champ de bataille où essais et tentatives livrent combat… » (Barr-1939 )
L’affirmation d’une rupture dans le parcours de l’artiste -Les études préliminaires : l’importance de la déconstruction -Plusieurs points de vue rassemblés en un seul : posture invraisemblable de la demoiselle accroupie -L’art primitif affirmé : du vocabulaire à la syntaxe primitiviste -L’œuvre ne renvoie qu’à elle-même : les femmes nous regardent depuis l’œuvre, elles nous forcent à voir (demoiselle qui retient le rideau)   -Représentation de la réalité brutale d’un bordel => géométrisation : violence et   dynamisme, lignes brisées

Une Révolution artistique
« Rien ne ressemble plus à un bordel qu’un musée » (Michel Leiris, L’âge d’homme )
Les Demoiselles d’Avignon , une parodie : -Le renoncement affirmé au stéréotype de la peinture -la réponse à l’académisme et à la révolution de Matisse : selon les critiques il était allé trop loin, selon Picasso, pas assez loin -une contradiction violente à la mélodieuse sérénité de Matisse -La volonté de sortir des carcans hérités de la renaissance : rejet de la perspective Dénoncer la prostitution de l’art : -Masque : accentuation de l’ambivalence entre présence et absence -Le ‘bordel philosophique’ se   transforme en parodie pour choquer
Ingres, Le bain Turc

 
Matisse, La joie de vivre 1905-

L’héritage des Demoiselles d’Avignon
« En peinture il y’a, aujourd’hui, Picasso (…) Ecrire le nom de Picasso c’est, hélas, du même coup, amener à l’esprit du lecteur le mot fatidique et à présent fastidieux : cubisme. (…) Avec lui, il faut remonter bien loin, plus haut, pour égrener tout le long du chemin, l’infini rosaire d’une œuvre. » (P. Reverdy Paris Journal, 1923 ) Une nouvelle forme d’art : -La naissance du cubisme ? -La déconstruction, comme forme de création : une nouvelle façon d’observer -La simplification et la géométrisation des formes -L’art au service d’un engagement politique

Portrait d’Ambroise Vollard, 1910, Moscou, musée Pouchkine

 
Guernica, Picasso, 1937, Madrid, Musée National du Prado 3,51x7,51 m

 

Conclusion
Sur le plan pictural : -Les Demoiselles d’Avignon constituent une rupture dans l’art de Picasso : violence, dynamisme et géométrisation rompent avec son enseignement académique et son expérience impressionniste. -Approfondissement des expériences du début du 20ème siècle au-delà des fauves et des impressionnistes. -Se pose en symboliste. parallèle au mouvement

Sur le plan philosophique et intellectuel : -Une révolution de la perception l’artiste et de l’art lui-même. de

-La persistance d’un monde intérieur et la nécessité de contrôler son art, pour ne pas   qu’il  tombe dans l’académisme.

La danse, 1925, Londres, Tate Gallery

Quand le peintre représente sa propre révolution artistique
-Les Demoiselles d’Avignon, volume 1, Musée Picasso Paris, sous la direction d’Hélène Seckel, conservateur au musée Picasso -L’amour de l’art, histoire de l’art contemporain, Novembre 1933, sous la direction de René Huyghe -Picasso, la déconstruction créatrice, JeanLouis Ferrier -Dictionnaire Picasso, Pierre Daix
1896

-Le Chef-d’œuvre invisible, Hans Belting
1901 1906 1907

1972

 

 

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