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EL REPORTAJE FOTOGRÁFICO

Definición de fotografía de reportaje: “…aquella que obtiene duplicata de espacios/instantes no previamente organizados por el fotógrafo y privilegiados desde el punto de vista de su significación, sea esta significación hitórica, deportiva, etnográfica, zoológica, etc.” (Román Gubern, “LA IMAGEN Y LA CULTURA DE MASAS”, Barcelona 1983). 1- INTRODUCCIÓN: (Extraído del artículo “DISPAROS INOLVIDABLES”, por Julia Luzán, publicado el 23-09-07 en EPS): “Alfred Hitchcock vestido de esmoquin retorciendo el cuello de un pollo; la belleza de unos increíbles ojos verdes de una niña afgana; las calles de Nueva York; Einstein sacando la lengua; Marilyn Monroe con las faldas levantadas por el viento, o el rostro mil veces reproducido del Che Guevara… ¿Alguien se imagina una crónica de nuestro tiempo sin esas imágenes en la retina?

©2010 Vicente González

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El siglo XIX inventó la fotografía; el XX la consagró, y un alemán, Oscar Barnack, puso, en 1914, en las manos de quienes deseaban aprender a mirar por un objetivo la primera cámara de pequeño formato, la mítica Leica –Leitz Camera-, la herramienta perfecta para captar la vida, el Rolls-Royce al que se subieron los grandes, como Cartier-Bresson, Capa, Rodchenko, que plasmaron con ella sus célebres reportajes. Hoy, la fotografía ya es digital, el turismo de masas ha popularizado la visión del mundo a través de un objetivo y los museos han abierto las puertas a un arte que ha conquistado un lugar de absoluto reconocimiento.

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“No el que ignore la escritura. ¿Pero es arte la fotografía. el filósofo alemán que se suicidó en Portbou (Girona) huyendo de la persecución de la Gestapo. Entendieron la fotografía como un medio de expresión muy personal. uno de los padres de la fotografía moderna y el gran retratista de Nueva York. el rascacielos esquinado. puede tener cabida en los museos? Los fotógrafos de los primeros años de siglo no dudaron y reivindicaron el hecho de crear en vez de con pinceles con una máquina. Había nacido la Straight photography (fotografía pura) que Stieglitz impulsó junto con Paul Strand. será el analfabeto del futuro”. Edward Weston e Imogen Cunningham se añaden al movimiento bajo el nombre F/64. Benjamín tuvo una visión profética al vislumbrar el papel revolucionario de las imágenes: “En el preciso instante en que Daguerre [el inventor de los daguerrotipos] logró fijar las imágenes de la cámara oscura. modificándola. En 1932. de forma mucho más conceptual. En sus tomas del Flat Iron. o de la Quinta Avenida con nieve y carruajes atascados se libera del mimetismo pictórico y se siente a gusto con las posibilidades que le proporciona su cámara para captar la realidad. su grito de guerra era el “arte por el arte”. afirmó en 1931 Walter Benjamín. aunque el golpe de gracia a ese pictoralismo se lo asestó el estadounidense Alfred Stieglitz. Compañeros de viaje de los impresionistas –fue en el estudio de Nadar donde se presentó la primera muestra de Cézanne y Monet-. escribió. “descubrieron el alcance de un relámpago virgen y delicado” y lograron obras maestras a partir de la observación directa de la realidad o. que hace referencia a la utilización de un diafragma cerrado al máximo para lograr una 3 ©2010 Vicente González . Ansel Adams.Los artistas de la cámara. los fotógrafos. el técnico despidió en ese punto a los pintores”. sino el que ignore la fotografía.

En idéntica línea de realismo social. se publicaron en el libro Encontremos ahora hombres famosos en 1941. Una delgada línea separa a estos fotógrafos de otra generación que adoptó como protagonista de sus obras a la gente corriente. después miro con pasión lo que quiero fotografiar”. el gesto fugaz.imagen nítida con profundidad de campo. decía CartierBresson. Kertész retrató el submundo de los bares del París nocturno. tocados por la emoción y las ganas de comunicarla. Sus retratos. Deleitosa. Walker Evans convivió durante seis semanas con una familia de aparceros de Alabama. WALKER EVANS (arriba) y “MADRE INMIGRANTE” DE DOROTHEA LANGE (derecha). la sonrisa que se desvanece”. y los primeros planos de tres guardias civiles con sus tricornios dieron la vuelta al mundo. “Trato primero de entender yo mismo la fotografía. Cansados de la fotografía aséptica. Y así. El rostro hundido y la mirada perdida de la Madre emigrante. William Eugene Smith publicó en la revista Life en los años cincuenta su serie de Un pueblo español. Los franceses Robert Doisneau o Henri Cartier-Bresson hicieron del acto de fotografiar el instante decisivo: “Captar el momento antes de que pase. El periodismo humanista y de sentimientos de Smith dio paso a la escuela de Concerned Photography. en Extremadura. se convirtió en el icono de una generación. pero fue Robert Doisneau quien legó las mejores imágenes del París de la posguerra e hizo de El beso un canto a la ©2010 Vicente González 4 . que captó Dorothea Lange en 1936. formada por una serie de artistas comprometidos. AMBAS DE 1936. los rostros de las escritoras Colette y Virginia Wolf. de una gran dignidad. Walker Evans y Dorothea Lange intentan reflejar los cambios en una América empobrecida por la Gran Depresión de 1929. Gisèle Freund.

5 ©2010 Vicente González . en cambio. HENRI CARTIER BRESSON (IZQ. [Reportaje: “Trabajo periodístico. Las últimas corrientes de la fotografía entran ya en lo conceptual o en la performance. al otro lado del mundo.). a mostrar la belleza de una moda que Avedon encumbró. no quiero que muera!”. con Marina Abramovich como la autora más representativa. DE WILLIAM KLEIN La guerra civil española y la muerte de un miliciano captada por Robert Capa fueron la apoteosis del fotógrafo en primera línea. “EL BESO” DE ROBERT DOISNEAU (ARRIBA) Y HARLEM. William Klein o Dianne Airbus tomaron la calle y lograron una radiografía descarnada de la sociedad estadounidense. Otros fotógrafos como Helmut Newton o Irving Penn se dedicaron. otros las difundieron. cinematográfico o televisivo que informa sobre un personaje. un suceso o cualquier otro tema”]. En paralelo. Definición de Reportaje Fotográfico o Reportaje Gráfico: ”Conjunto de fotografías sobre un suceso o un tema que aparece publicado en un periódico o revista”. Robert Frank.humanidad. Algunos perdieron la vida (como Capa) para captar las imágenes más impactantes. imploraba Huynh Cong mientras disparaba su cámara hacia Kim Phuc. “¡Dios mío. la niña vietnamita con el cuerpo hecho jirones por el napalm en 1973. 1955.

La fotografía de reportaje es la que definitivamente separa la fotografía del corsé de la pintura. sea esta significación histórica. A la luz de la definición anterior de la fotografía.) pueda. cabría definir de un modo amplio a la fotografía de reportaje como aquella que obtiene duplicado de espacios/instantes no previamente organizados por el fotógrafo y privilegiados desde el punto de vista de su significación. haciendo lo que percibieron los ojos de un fotógrafo (la arriesgada escena bélica. ser luego contemplado cómodamente por millones de ojos que no tuvieron ocasión de presenciar aquel instante histórico excepcional. etc. Es evidente que la fotografía de reportaje ofrece un especialísimo interés. tanto por su función histórica de testimonio icónico de un acontecimiento fijado permanentemente sobre un soporte. peculiar y coherente con las posibilidades técnicas del medio. la pintura o la escultura. como por su importante función social. deportiva. etnográfica. etc. un atentado político. zoológica. gracias al periodismo gráfico. de ruinas 6 ©2010 Vicente González . ANTECEDENTES: La fotografía documental y el reportaje fotográfico se han desarrollado básicamente.La realidad del proceso fotográfico hizo que en la segunda mitad del siglo XIX muchos fotógrafos tratasen de perfeccionar su capacidad documental en el terreno que hoy denominamos reportaje y que para cierto número de tratadistas y de fotógrafos aparece como su función más idónea. con la fotografía de guerra. Tal argumentación suele avalarse considerando que la función instantánea del disparador tiene su más idónea aplicación en el registro informativo de los instantes privilegiados de la vida o de la historia humana y que tal función no puede ser cumplida por otros medios de representación como el dibujo.

LEICA 1923 La instantánea. y empleados de forma 7 ©2010 Vicente González .) debido a dos hechos fundamentales: el desarrollo de sensibilizadores descubiertos por las casas Ilford y Kodak en 1928 y 1933. objetos-sujetos movidos. En este sentido. El fotoperiodismo o periodismo gráfico es un desarrollo de la fotografía documental a partir de la prensa de masas en los años veinte y treinta. frecuentemente de minorías marginadas (indígenas. etc. particularmente de revistas como las americanas Life y Look y la británica Picture Post. El fotoperiodismo y la fotografía documental necesitan de la instantaneidad intrínseca de la fotografía para dar pleno sentido a su existencia. Tiene su origen en los fotógrafos viajeros de los primeros tiempos que dieron a conocer en las ciudades de Europa y Estados Unidos civilizaciones lejanas de Oriente y Latinoamérica. las formas de vida y las condiciones económicas y laborales de las gentes. Pero la instantaneidad propia de la fotografía. la Guerra Civil española supone un hito en el desarrollo de la estética del reportaje (grano visible. Dentro de la fotografía documental cabe hablar de la fotografía de documento social como una especialización en la que se trata de mostrar. minorías étnicas).arqueológicas y monumentos y de parajes naturales. trepidación. encuadres no demasiado cuidados. no aparecerá de modo operativo hasta bien entrado el siglo XX. de modo crítico. inmigrantes. capaz de inmovilizar la gestualidad de personajes en el curso de un movimiento muy rápido. La guerra civil española y el resto de las guerras del siglo XX han sido los acontecimientos que han mostrado la capacidad informativa del fotoperiodismo. desenfoques.

que cortó definitivamente las amarras que vinculaban a la fotografía y a la pintura. La implantación de este estilo rigurosamente funcional durante la Segunda Guerra Mundial y en los años posguerra (Life. Paris-Match y. 6 DE JUNIO 1944” ROBERT CAPA (ÚLTIMA FOTO CONOCIDA DE CAPA) Las fotografías de Capa durante la guerra de España y de otros corresponsales durante la Segunda Guerra Mundial demostraron abrumadoramente que la necesidad de captar la realidad en condiciones difíciles conduce a utilizar determinada “caligrafía” fotográfica (grano visible. en diferente medida. Look) ha acabado por engendrar su aplicación sofisticada y afuncional. el nacimiento de revistas ilustradas como Life o Look. convirtió a una caligrafía deficiente en lenguaje y en valor estético positivo. desarrollando lo que venimos en llamar estética del reportaje. estimado por sus valores de autenticidad y de oportunidad del disparo ( es decir. Esto ha ocurrido de modo muy manifiesto en la publicidad y 8 ©2010 Vicente González . por su alta información). como elemento fundamental para el desarrollo de la fotografía de reportaje. movimientos. Habría que añadir. etc. que se nutrían de fotografías de actualidad. La realidad de este proceso. y la puesta en el mercado en 1925 de la pequeña y fiable cámara Leica. Robert Capa fue tal vez el mejor representante de esta forma de registrar los acontecimientos.) que educa el gusto del lector en la apreciación de este material. “DÍA D. explotando conscientemente las potencionalidades estéticas de aquellas deficiencias caligráficas reveladas por las fotos de reportaje en precarias condiciones técnicas.industrial para fabricar película fotográfica de formato pequeño (el estándar del cine).

. y Le Secq. Girault de Prangey: arquitectura árabe en Oriente Medio. E. sucesos.en otros campos de la expresión fotográfica “creativa”. Samuel Bourne. Yellowstone. y otros avances fotográficos (1850-1855): se fotografió sistemáticamente todos los monumentos y conjuntos artísticos de Francia: Hippolyte Bayard. . . Barón J.Pioneros del reporterismo: Fenton y Brady.Colodión (1856-1866): Francis Frith. Fontainebleau.Lewis Wickes Hine (1874-1940): niños trabajadores en minas de Virginia. AVANCES TÉCNICOS: 9 ©2010 Vicente González . Gros: América Central. . Montañas Rocosas y Colorado. Le Gray y Mestral. Guerra civil. papeles albuminados. inmigrantes. .Daguerrotipos (1839-1850): Horace Vernet. Gardner. . colonización del Oeste. J. Destaca Roger Fenton.Guerra de Secesión (1861-1865): Mathew B. ambientes pobres.P. EVOLUCIÓN.B. Champaña y Alsacia-Lorena. y otros: África y Oriente Próximo.El Oeste americano: Timothy O´Sullivan. AUTORES Y ESTILOS: S. indios y tierras desérticas de Missouri.XIX FOTÓGRAFOS VIAJEROS: . línea férrea Union Pacific. Turena y Aquitania.Jacob August Riis (1849-1914): sociedad norteamericana. soldados. Goupil.Fotografía de montaña (Alpes suizos y franceses): hermanos Bisson y Auguste-Rosalie. Normandía. trabajos artesanales. Brady. en las guerras de Crimea y Civil americana. Borgoña y Delfinado. John Lloyd Stephens. fábricas.L. heliografías. obreros en la construcción del Empire State Building de Nueva York. Baldus. FOTOGRAFÍA SOCIAL: .Guerra de Crimea (1854-1856): Brandon y Dawson.Calotipos. Egipto y Palestina. REPORTAJES DE GUERRA . Timothy H. Sierra Nevada. Tibet e Himalaya ESPACIOS NATURALES Y PAISAJES: (1860-1865) . O´Sullivan. expediciones geológicas. Henry Jackson. respectivamente. Carleton Eugen Watkins. Laton Halton. personas marginadas.

alumno de Hine. Doisneau. Brassai y Henry Cartier-Bresson. Otros autores: August Sander (1876-1964). 1883.George Eastman. Edward Weston (18861958) e Imogen Cunningham (1883-1976). Cámara Leica: 1924.- - 1881. Ansel Adams (1902-1984). 1888. “Usted oprime el botón y nosotros hacemos el resto”. Weegee André Kertesz ©2010 Vicente González - - 10 .G. La fotografía live.Joseph Pulitzer: con “The New York World” inaugura la prensa sensacionalista. Emmanuel Soguees (1889-1972). fabricada por Oskar Barnack. Fotografía directa (Straigth Photography): Paul Strand (18901976). Live Photography (años 20-30): “el momento decisivo”. funda la fábrica de placas secas. F/64: 1932. Movimiento encuadrado en la “Nueva Objetividad”. Eastman. CÁMARA KODAK DE 1888 S. lanza al mercado su famosa cámara Kodak. movimiento fundado por Stieglitz basado en la idea de una “foto pura”.XX Photo-Secession: 1902. basada en grandes titulares y sobre todo en la fotografía. fotógrafos del “instante”.

Cartier-Bresson y George Rodger. guerra de los Boers. . Alfred Eisenstaedt (1898) . - - 1905-“Daily Mirror”. Las grandes agencias de información: ASSOCIATED PRESS. . Los magnates de la prensa en EEUU Joseph Pulitzer Taylor y William Randolp Hearst fundan los diarios que provocarían una transformación total en la forma de hacer periodismo hasta la aparición de las grandes revistas ilustradas: “Time”. “Ilustrierte Zeitung”. fotografía de información estimulada por la administración. contiendas en Palestina y en Indochina. REUTER. Otros grandes fotógrafos que pertenecieron a Magnum: Werner Bischof (1916-1954) y Marc Riboud (1923). en años veinte aparecen las revistas más importantes: “Berliner Ilustrierte Zeitung” y “Munchner Ilustrierte Presse”. sobre todo durante la Guerra Civil española. en 1870. Es la edad de oro del periodismo gráfico. etc. la ruso-japonesa. y se produce la expansión de las revistas ilustradas. El estándar de calidad de National Geographic. . Autores: . 1925-1935: se consolida lo que se conoce hoy como fotoperiodismo. 1843. Man y Wolfgan Weber. 1936: nace la revista Life: Robert Capa (1913-1954) cubre la Guerra Civil española. Existe una relación directa entre el reportaje gráfico y la guerra: Antecedentes: R. Rotativa. Surgen los padres del reportaje gráfico: Erich Salomon. La Farm Security Administration: años 30. . Fenton y la guerra de Crimea. y sobre todo “Life” y “Look”. 1900. Erich Salomon (1886-1944): fotografía cándida. Latinoamérica. SYGMA. Agencia MAGNUM: fundada en 1947 por Capa junto con David Seymour. Fueron los alemanes los que dieron a la fotografía el tratamiento gráfico en la publicación como se conoce hoy en día. en 1833. Félix H. Walter Evans (1903-1975): condiciones de vida de la clase campesina. en revistas como: “Pfening Magazine”. primer diario ilustrado de forma exclusiva con fotografías. Dorotea Lange (1895-1965): inmigrantes. Guerras de Italia. Arthur Rothstein (1915): trabaja para la revista Look.- - FOTOPERIODISMO: se desarrolla después de la Primera Guerra Mundial. . Afganistán. 11 ©2010 Vicente González .

Nota: hasta tal punto interesaba la guerra que en 1896 Hearst le dijo a un reportero enviado a Cuba y regresado ante la falta de noticias:”Por favor. con una más o menos clara 12 ©2010 Vicente González . Corea. Supuso el primer gran acontecimiento seguido masivamente por periodistas gráficos. Indochina. Prácticamente desde la guerra de Vietnam.TIPOLOGÍA DEL REPORTAJE: Desde un punto de vista clásico. donde mucho tuvo que ver la información gráfica de que disponían los norteamericanos en la pérdida de la famosa guerra.- - - - - - de 1904 a 1905. Vietnam. entendemos el reportaje gráfico como una serie de imágenes que tratan de describir algún acontecimiento. personaje o lugar. 2. Los nuevos desastres: el “terrorismo internacional” y el “cambio climático”…. Actualidad: aunque las guerras y otros conflictos sociales siguen siendo un tema del máximo interés informativo. Temas para debatir. diversos intereses han condicionado enormemente la labor informativa de los profesionales. ampliamente cubierta fotográficamente. Desarrollo: durante la I Guerra Mundial se envían por primera vez de forma oficial a fotógrafos junto a los soldados para cubrir la guerra. Centroamérica. David “Chim” Seymour y Henri CartierBresson. Chipre. del Congo. Líbano. Seguida de otros conflictos bélicos: Guerra de Argelia. etc. usted pone las fotografías. el control sobre las imágenes de los conflictos se han utilizado como un arma más. Maduración: II Guerra Mundial. Yo pondré la guerra”. en 1936. quédese. Destacan Robert Capa. Coronación como documento fiel: Guerra Civil Española. Biafra. guerra de los Seis Días y más tarde. Fundarían más terde la agencia Magnum.

marcan los estilos y las características de las fotografías que demandan. monopiés. Existen agencias de información general y agencias fotográficas. De esta manera.estructura narrativa y acompañado de un texto. semanales. Y lo que es más importante. . así como el resto de cabeceras dedicadas a temas tan variados como la decoración. además de los correspondientes “pies de foto”. de manera que las técnicas fotográficas alcanzan un alto grado de especialización. etc. Éstos pueden ser diarios. En cualquier caso se nutren principalmente de noticias (Fotoperiodismo). los perros. . flash de alta velocidad. principalmente. pudiendo existir la agencia especializada en. emplean técnicas y equipos que dificilmente veremos aplicar juntos en otras disciplinas: superteleobjetivos luminosos. motores rápidos. Destacar tres grandes tipos de diarios: generalistas. sólo los propios.Revistas especializadas o temáticas.Revistas “del corazón”. por ejemplo. Los temas que tratan estos medios son muy diversos y a veces completamente especializados. etc. Lo mismo podríamos decir del trabajo del fotógrafo de viajes. Incluimos aquí las revistas para mujeres y las revistas para hombres. Dada su naturaleza divulgativa la fotografía de reportaje está íntimamente ligada a los medios de comunicación. Dada su alta demanda de fotografías tenemos que considerar este sector como uno de los más prolíficos en volumen de negocio. los fotógrafos dedicados a cubrir eventos deportivos. los fotográfos especializados no suelen cubrir “cualquier” tema. deportivos y económicos. cada una de ellas trabaja una serie de temas más o menos determinados.Revistas de información general. los viajes. la salud.Periódicos.Agencias. revistas y agencias. Aunque tuvieron épocas mejores siguen siendo un referente de la opinión y de la información. . En la práctica profesional de la fotografía de reportaje aparecen especialidades fotográficas asociadas a temas concretos. aunque en los medios que no son diarios se trata más la información de “fondo”. En todos ellos lo que prima es la información y la actualidad. . etc. la actualidad a medio plazo y no tanto la noticia. mensuales. Podemos hacernos una idea de las especializaciones y/o temas al hacer una pequeña clasificación de los medios más comunes de difusión: . Estos medios. periódicos. el de arquitectura o de aquel dedicado a los paisajes. 13 ©2010 Vicente González .

retrato. etc. arquitectura.Lugares: Viajes / Arquitectura / Paisaje / Gentes . Aunque también tiene un antiguo origen. aproximación. Edificios. FOTOGRAFÍA DE GUERRA. reproducción.. También tiene un origen en los pioneros de la fotografía.por ejemplo. Condiciones de vida. Algunas de ellas podrían ser: FOTOPERIODISMO. en todo su más amplio sentido. FOTOGRAFÍA SOCIAL – DOCUMENTAL.Ciencia y Tecnología: Fotografïa industrial / Fotografía de Naturaleza . VIAJES. son el motivo de este tipo de trabajo. etc. Es una de las más generalistas en cuanto a técnicas. la fotografía de viajes ha tenido enn las últimas décadas un despegue enorme gracias a la facilidad de viajar del mundo actual. lo que requiere una gran capacidad de síntesis y de simbología al construir la imagen. serán los mejores temas para abordar un trabajo de fotografía social.La acción y el movimiento: Deportes Cada una de estas grandes disciplinas requieren para su correcta aplicación un conocimiento y unas técnicas concretas. de explotación. fauna. Saber desplazare al lugar de la noticia. sintetizar los acontecimientos en imágenes. la actualidad resumida en una única imagen. Especialización que deriba directamente del reportaje. 14 ©2010 Vicente González . monumentos y cualquier obra de arquitectura o ingeniería podrán ser un buen motivo para nuestro trabajo.Actualidad: Fotoperiodismo / Fotografía de guerra / Fotografía Social . Recordar que toda obra de arquitectura o ingeniería se documenta fotográficamente. ARQUITECTURA. lo que prima es la noticia.Documental . formas de trabajo. Esta manera de entender la fotografía tiene una gran tradición como podemos ver en la propia historia de la fotografía. Requiere de unos modos de trabajo concretos que nos permitan movernos por lugares hostiles y peligrosos. son parte del trabajo del fotógrafo de guerra. movimiento. captar el momento. belleza. Las principales especializaciones en la fotografía de reportaje vienen directamente de sus orígenes: . Esta completa disciplina aplicará técnicas muy diversas: paisaje. Capacidad para captar “el momento”. etc. comidas y bebidas –alimentación. nocturna. Las personas. no obstante.

entre otras. Amplio y complejo campo. La cobertura gráfica de los deportes más populares – cosa que varía según paises.PAISAJE. MÉTODOS DE TRABAJO: ©2010 Vicente González 15 . Las personas en cualquier situación serán un tema del mayor interés para el fotógrafo. Con más guasa que acierto. también incluyen fotografías de “eventos”. el paisaje se nutre de la captura de las luces. Bautizos y Comuniones”) a los reportajes sociales. fiestas. conferencias. Más difícil de lo que pudiera pensarse en un principio. etc. que además de lo indicado. Conocer sus costumbres e inquietudes facilitará mucho las cosas. es es sí compleja y delicada. certámenes. Requiere de pericia técnica y rapidez de reflejos. FOTOGRAFÍA INDUSTRIAL. El fotógrafo debe saber dónde se producirá la acción. inauguraciones. ZOOLOGÍA / BOTÁNICA. REPORTAJE SOCIAL. Interesante campo que emplea técnicas de la fotografía de arquitectura. de la fotografía técnica y de la fotomacrografía. Amplísimo y muy especializado terreno donde la técnica y la tecnología más avanzadas se ponen al servicio del conocimiento y de la belleza.” (“Bodas. NATURAL / ARTIFICAL. incluidos deportes de todo tipo. “comidas”. suelen denominarse trabajos “B. FOTOGRAFÍA DE NATURALEZA. Las de fotografías que registren el quehacer humano contarán siempre con un gran demanda en los medios de comunicación. El paisaje tiene un origen claramente pictórico y aparece como tema recurrente desde los primeros pasos de la fotografía. necesita de una maduración visual del fotógrafo. y reuniones de todo tipo. DEPORTES / ACCIÓN. circenses.C. de los encuadres y de la sutileza de los elementos plásticos que se empleen. La gran demanda de diarios y revistas especializadas en deportes hace que este trabajo se especialice también. La fotografía de acción. manifestaciones populares. ferias.B. GENTES: RETRATO / ENTREVISTA / ANTROPOLOGÍA-ETNOLOGÍA. teatrales.se ha convertido en una empresa muy exigente.

y 3) objetos. si la iluminación es aprovechable por el fotógrafo o. Por el contrario. alquiler de coche. ruedas de prensa. y en ambos casos.Consideraciones previas al trabajo del reportero gráfico: 1. Prever cómo es el lugar: abierto o cerrado. riesgos “sociales” por población hostil al trabajo del informador. suficiente o insuficiente. éste puede ser amplio y permitir cierta movilidad al fotógrafo. reservando un lugar específico para ellos. en función del tema.ILUMINACIÓN: hay que considerar si la iluminación es natural o artificial. presentaciones. 16 ©2010 Vicente González . riesgos objetivos físicos. Se puede trabajar mucho más cómodamente pero también puede presentar un riesgo mayor. AMBIENTE: podemos encontrarnos con ambientes muy diversos. Pasaportes y acreditaciones. Los lugares amplios pueden suponer un problema de lejanía y obligar al empleo de grandes teles. urbanos. la organización de los eventos a cubrir suelen impedir la libre circulación de los periodistas gráficos. En otros casos. 2) escenas (naturaleza. 5. etc. éste tiene que iluminar la escena. ambientes. etc. desde lugares “amables” donde no tendremos problemas. etc. 4. viajes. situaciones. cuarzos. La iluminación en ambos casos es diferente.SUJETO: dado que la fotografía tiene como finalidad registrar o reproducir al sujeto colocado ante la cámara. Considerar el uso del flash. hoteles. tres tipos de sujetos: 1) personas. debido a la urgencia de la información.EXCLUSIVIDAD: cuando el reportero se encuentra solo ante la noticia. Puntos de Vista. la responsabilidad del registro de la misma es mayor. En primer lugar. etc. eventos deportivos. de forma general.). hasta lugares hostiles y peligrosos: contaminación. 2.). etc. Accesos.LUGAR: capacidad de rápido desplazamiento. ciertos acontecimientos masivos y públicos (revueltas. al aire libre o interior. podemos considerar. por el contrario. los lugares reducidos impiden en gran medida la movilidad del fotógrafo y obligan al empleo de grandes angulares.).ESPACIO: presenta una doble posibilidad. los reporteros gráficos se mueven en conjunto. o reducido e impedir la buena ubicación del profesional. Organización: billetes de viaje. revueltas. Cada uno de ellos demandará técnicas diferentes y equipo específico. 6. dificultades.COLECTIVO – POOL: en las noticias “previsibles”. 3. Desplazamientos cortos. por varios motivos. citas. y largos. manifestaciones. trípode o alguna otra forma de iluminar (flashes de estudio.

y la población civil que pueda verse implicada en acontecimientos violentos. que obliga a éste a entenderse con todos ellos. como económicos. se encuentran entre los que en mayor medida dificultan el trabajo del informador. De todas ellas destacan las siguientes: . ya que es se dificil saber cuál fue el autor. es decir. las posibilidades de obtener imágenes de calidad son muy superiores. Suelen condicionar en exceso la labor del informador gráfico. Protagonistas de conflictos y agentes de seguridad públicos: fuerzas del orden de cualquier clase (policías municipales.FACILIDADES: el trabajo del reportero gráfico se desarrolla en tantos y tan diversos lugares. camión o furgoneta. 7. Estos trabajos muchas veces se firman como “agencias”.en los que el riesgo físico está en juego. estrado. culturas y costumbres. 17 ©2010 Vicente González . entidades y organismos. que se concreta en la libertad de desplazamiento o ubicación en un lugar fijado de antemano sin posibilidad de poder abandonarlo. zona de un salón. en grupo. aunque éste esté autorizado y acreditado. las fotografías tendrán casi todas gran similitud. . son los fotógrafos los que prefieren moverse en grupo por la seguridad que éste proporciona. entre un pequeño grupo de fotógrafos. tanto en períodos de paz como en acción bélica. nacionales y autonómicos. 9. Cuando existe la ventaja de tener movilidad. etc. guardias civiles). personajes. con distintas lenguas. Elementos de seguridad privada (guardaespaldas y agentes de seguridad privada). La mayor facilidad que se puede prestar a un reportero gráfico es no impedir su movilidad. Velan por la “buena imagen” de aquello que representan. elementos militares.DIFICULTADES: son muchas y de muy distinta naturaleza las dificultades con que se encuentra el reportero gráfico en el día a día. 8. mientras que cuando el fotógrafo de prensa ve cortada su libertad de acción a una tribuna. y se enfrenta a tan diversos personajes. No siempre los personajes estarán dispuestos a ser fotografiados. aunque lo común es que no se pongan impedimentos cuando el tema a cubrir parte de una convocatoria pública. En este caso se suele reunir todo el material captado para ser vendido en “foto-pool”.Los propios medios de comunicación y difusión que marcan el estilo y la ideología que el trabajo periodístico debería seguir.Los gabinetes de protocolo de autoridades. Se puede dar la situación de realizar una “exclusiva” en grupo. políticos.MOVILIDAD: requisito de enorme importancia para lograr una información gráfica completa. Entran en juego variedad de intereses no siempre profesionales.

La objetividad. Organización: presupuesto. equipos técnicos. Documentación y localización . desplazamientos. Especializaciones. gentes desarrollando 18 ©2010 Vicente González . materiales fungibles.Ética y profesión. etc. condicionantes ambientales y sociales. Disponer de tiempo sin cortapisas o. Coordinación.Las 5 preguntas (¿W?): qué – quién – porqué – cuándo – dónde. . Diseño del estilo. Lenguaje visual.Temas y condiciones de trabajo. Desarrollo de una idea . . por el contrario. En primer lugar hay que identificar con la mayor precisión posible el tema o sujeto. En fotografía las podemos resumir en: El QUÉ: el TEMA Para QUIÉN: el CLIENTE CÓMO: PLAN DE TRABAJO / TRATAMIENTO GUIÓN DE TRABAJO: Ante cualquier trabajo fotográfico podríamos aplicar las siguientes pautas generales para su organización.Planificación del reportaje: . Pueden ser personas o personajes.TIEMPO: la disponibilidad de tiempo para la consecución de fotografías es. Objetivos del reportaje: previsualización de las imágenes. Técnicas narrativas. Compromiso editorial.Trabajar con redactor. marca dos formas muy diferentes de solucionar los trabajos. quizás el factor más determinante en la mayoría de los casos. Encuadre y composición. El “pie de foto” y el texto. . Facilidades de organización y diseño de contenidos. como ocurre últimamente de forma más habitual de lo deseado. . tener que conseguir buenas imágenes en dos o tres minutos. . previsión del clima. permisos y trámites. . calendario y horarios. Legislación.10. alojamientos y manutención. Aspectos generales en el desarrollo del reportaje fotográfico: . nombres y contactos (agenda). técnicas expresivas y métodos de desarrollo. .

permisos y credenciales.5. distancia de trabajo. otros).3. citas. Se podría resumir así: TEMA TRATAMIENTO (SEGÚN CLIENTE / MEDIO / PRESUPUESTO) OBJETIVOS = FOTOS (GUIÓN FOTOGRÁFICO) REQUERIMIENTOS TÉCNICOS / OPERATIVOS = = estudiar los problemas concretos PAUTAS DE TRABAJO: 1. De todo ello se desprenderá un primer guión con los objetivos gráficos que se persigue: tipo de encuadre. lugares.) o creados por la acción humana (infraestructuras. etc. riesgos físicos objetivos.2. Lo que nos lleva a predefinir los requerimientos técnicos que vamos a necesitar: flash. localizaciones. ciudades. pueblos. llegando a prever asuntos concretos: problemas legales. agenda. ya sean estos naturales (paisaje. angulares.) o acontecimientos. identificación de personajes y lugares. etc.4. etc. etc.8.INFORMARSE / FORMARSE / DOCUMENTARSE CONOCER = RESPETAR DISCRECIÓN: NO ALTERAR LA REALIDAD SOLTURA TÉCNICA PREVER “LA ACCIÓN” Sentido de la OPORTUNIDAD Capacidad de SÍNTESIS Función SIMBÓLICA de la imagen ©2010 Vicente González 19 . trípode. del tipo de medio (impreso. archivo. naturaleza.. agencias. Tanto el tratamiento como el tiempo que dediquemos al trabajo van a depender en gran medida del tipo de cliente (diarios.cualquier acción. revistas.7.) y del presupuesto con el que se cuente. problemas de iluminación. trabajo de día o de noche. movimiento y espera. etc. etc. localización. Cualquiera que sea el tema que tengamos que registrar es conveniente definir previamente el tratamiento técnico y estético que vayamos a darle. sean “sucesos” imprevistos o convocatorias para el gran público (y la prensa).6. Pero también creativos y de otra índole. digital.

1. surgen multitud de soluciones técnicas.El trípode.El flash. aplicaciones. Pero existen unas cuantas técnicas fotográficas que nos serán muy útiles en numerosas situaciones. miniaturas. todas las técnicas y métodos generales para realizar cálculos de exposición. 7. fotografiar.Fotografiar cuando ya no está presente el sol es algo que requiere técnica. etc. la fotografía nocturna. mapas antiguos y otro sinfín de originales “planos” será algo de lo que no nos arrepentiremos nunca. El flash.Aproximación. profundidad de campo. el mejor amigo del fotógrafo. la reproducción. Conocer las técnicas y maneras de “mirar” al mundo no sólo es interersante sino fundamental en la formación de un fotógrafo. técnicas de composición e interpretación de los motivos fotográficos. Fundamental. 3. Las técnicas de aproximación y Macro son más necesarias de lo que podría pensarse. con o sin flash. Permite fotografiar en practicamente cualquier situación lumínica.Saber reproducir documentos. ante todo.La fotografía de “alta velocidad”.Y por supuesto. Son muchas las limitaciones de una sencilla cámara D-SLR equipada con un objetivo zoom estandar.TÉCNICAS FOTOGRÁFICAS GENERALES EMPLEADAS COMUNMENTE EN EL REPORTAJE Dada la propia naturaleza diversa de los tamas que podemos tratar desde el punto de vista del reportaje. fiestas populares y otras tradiciones. 4. trabajar de cerca. las bajas luces y el trípode. tan diversas como temas podemos fotografiar. conflictos de cualquier clase. del trípode. 5. pericia y algo de experiencia. la fotografía de alta velocidad y. técnicas y combinaciones con otras técnicas. en esencia. 8. animales. Se abren muchas posibillidades creativas e interpretativas del mundo real cuando lo observamos de muy cerca. 6. de los cronómetros.Componer e interpretar la realidad es. abriendo grandes posibilidades en combinación con el flash y otras fuentes de iluminación. niños. Asegura la nitidez de la imagen. enfoque. en todas sus modalidades. etc. ©2010 Vicente González 20 . monedas. 2. de los archivos Raw. es imprescindible cuando el sujeto está en movimiento o tiene un desplazamiento impredecible: deportes. Son varias las técnicas que se emplean en ello: uso adecuado del fotómetro. Imprescindible. las técnicas de aproximación. manejo del movimiento y de la perspectiva. todas las emplearemos en mayor o menor medida. cuadros.

Zom: 28-70mm f/2.8 Teleconvertidor: x1.8 y 70-200mm f/2. disparadores. podría consistir en: • • • • • • Dos cuerpos Objetivos: juego que cubra desde los 28mm hasta los 200mm. tendremos que pensar en los siguientes elementos: • • • Dos cuerpos D-SLR. Filtros: UV. si la fotografía es de fauna.8 2. fundas y “pañuelos”. Minitrípode. habrá que añadir grandes teleobjetivos. Herramientas. 24mm o 28mm f/2. Trípode. un buen teleobjetivo luminoso y no muy largo (105mm). Pero dado que existen multitud de especializaciones. Angulares: 20mm f/2. parasoles. robusto y polivalente. Flash dedicado. deberíamos pensar en el empleo de cámaras u objetivos descentrables. etc. regletas. monopiés y accesorios para macro. Si vamos a fotografiar sobre todo arquitectura. Accesorios Macro: objetivo Macro. POLA y ND degradados. para retrato. tubos de extensión o anillos de aproximación. Parasoles para todos los objetivos. Teleobjetivos: 100mm f/2 y 300 f/2. capaz de cubrir la mayoría de los temas. duplicadores. Bolsas. limpieza. Cables “sincro” de prolongación. Monopié. etc.ELECCIÓN DE EQUIPOS Y MEDIOS TÉCNICOS: No hay dos fotógrafos que coincidan en el contenido de un equipo “ideal”.8. • • • • • • • • • ©2010 Vicente González 21 . maletas. alimentación. Cables de disparo. cada una de ellas va ha demandar unos elementos determinados. Para confeccionar un equipo profesional de 35mm. Una cámara compacta de alta gama (tipo G-11 Canon) Objetivos generales: 1. de la mayor calidad posible.8 3. Equipos de iluminación de flash compacto. Teleconvertidor Flash Trípode Otros: bolsa.4 ó x2. etc. bateria externa de alta capacidad (tipo “Quantum”). filtros. Un equipo básico para 35mm.

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