Aplicaciones Informáticas

(Análisis Plástico II)

Apuntes (V)

orientado a la arquitectura

de Photoshop 7.0

Guía de referencia

ETSAB. Curso 2003-2004

Indice General
Iª Parte Descripción general del programa y del área de trabajo .............................................. 5
1.1 Menús..................................................................................................................................................... 5 1.2 Barra de opciones. Almacén de paletas.................................................................................................. 7 1.3 Barra de estado....................................................................................................................................... 7 1.4 Herramientas generales.......................................................................................................................... 8 1.5 Paletas .................................................................................................................................................... 9

1.6 Menús contextuales (botón derecho del ratón) .................................................................................... 13 1.7 Deshacer operaciones........................................................................................................................... 13 1.8 Personalización de opciones generales y del espacio de trabajo ......................................................... 13

Explorador de archivos............................................................................................................................................. 9 Navegador ............................................................................................................................................................... 9 Información (F8) ...................................................................................................................................................... 9 Color (F6)................................................................................................................................................................. 9 Muestras ................................................................................................................................................................... 9 Estilos ..................................................................................................................................................................... 10 Historia ................................................................................................................................................................... 10 Acciones (F9) ......................................................................................................................................................... 10 Herramientas preestablecidas................................................................................................................................. 10 Capas (F7) .............................................................................................................................................................. 10 Canales ................................................................................................................................................................... 11 Trazados ................................................................................................................................................................. 11 Pinceles (F5)........................................................................................................................................................... 11 Carácter ................................................................................................................................................................. 12 Párrafo .................................................................................................................................................................... 12

IIª Parte. Herramientas y operaciones básicas ......................................................................... 15
2.1 Visualización y navegación.................................................................................................................. 15 2.2 Dibujo y pintura ................................................................................................................................... 15
Pinceles y lápices ................................................................................................................................................... 15 Borrador ................................................................................................................................................................. 16 Degradado .............................................................................................................................................................. 16 Pincel clónico. Pincel y Parche Corrector.............................................................................................................. 17 Sobreexponer. Subexponer. Desaturar ................................................................................................................... 17 Enfocar. Desenfocar. Dedo..................................................................................................................................... 18 Procedimientos básicos .......................................................................................................................................... 18 Opciones adicionales de selección ......................................................................................................................... 19 Grabación de selecciones ....................................................................................................................................... 20 Operaciones con selecciones.................................................................................................................................. 20 Transformaciones libres (Ctrl+T)........................................................................................................................... 20 Trazados ................................................................................................................................................................. 21 Combinación de trazados ....................................................................................................................................... 21 Formas.................................................................................................................................................................... 22 Textos ..................................................................................................................................................................... 22

2.3 Selección. Operaciones con selecciones .............................................................................................. 18

2.4 Trazados. Formas. Textos..................................................................................................................... 21

2.5 Reglas. Guías. Cuadrículas. Mediciones.............................................................................................. 23

IIIª Parte. ajuste y modificación de valores .............................................................................. 24
3.1 Análisis................................................................................................................................................. 24 3.2 Ajuste y modificación acromática........................................................................................................ 24 3.3 Sistemas de codificación del color....................................................................................................... 25 3.4 Paletas de Muestras.............................................................................................................................. 26 3.5 Gestión del color .................................................................................................................................. 26 3.6 Corregir y reemplazar color ................................................................................................................. 28

IVª Parte. Capas. Canales. Máscaras........................................................................................ 28
4.1 Capas.................................................................................................................................................... 28
Bloqueos................................................................................................................................................................. 29 Estilos de capas ...................................................................................................................................................... 29

4.3 Canales................................................................................................................................................. 30
Creación de selecciones a partir de canales ........................................................................................................... 31 Filtrado por canales ................................................................................................................................................ 31 Selecciones caladas desde canales ......................................................................................................................... 31 Máscaras de Capa................................................................................................................................................... 32 Máscaras vectoriales. Trazados de recorte ............................................................................................................. 32

Conjuntos de capas................................................................................................................................................. 29 Grupos de recorte ................................................................................................................................................... 29 Capas de ajuste ....................................................................................................................................................... 30

4.4 Máscaras .............................................................................................................................................. 32

Vª Parte. Otras herramientas y métodos avanzados ................................................................. 34
5.1 Modos de fusión................................................................................................................................... 34
1. Νormal. Disolver. Detrás. Borrar ....................................................................................................................... 34 2. Modos que obscurecen ....................................................................................................................................... 34 3. Modos que aclaran ............................................................................................................................................. 35 4. Modos que añaden contraste .............................................................................................................................. 35 5. Modos que combinan los colores ....................................................................................................................... 35 6. Modos que aplican cualidades aisladas.............................................................................................................. 35 Transiciones............................................................................................................................................................ 36

5.2 Filtros ................................................................................................................................................... 36

VIª Parte. Resumen de Procedimientos básicos........................................................................ 38
6.1 Crear una imagen nueva....................................................................................................................... 38 6.2 Abrir y ajustar las características de una imagen existente.................................................................. 39
Enderezar, recortar, cambiar el tamaño y la resolución de una imagen ................................................................. 39 Recorte y rectificación perspectiva ........................................................................................................................ 39 Analizar y ajustar los valores ................................................................................................................................. 39 Utilización de capas de ajuste ................................................................................................................................ 40 Exportación desde AutoCad ................................................................................................................................... 40 Decidir el tamaño y las características básicas....................................................................................................... 38 Dibujar, pintar, modificar lo pintado ...................................................................................................................... 38

6.3 Importar un dibujo desde AutoCad y ajustar la escala......................................................................... 40 6.4 Escala y Resolución ............................................................................................................................. 41 6.5 Reestructurar una imagen y combinarla con otras............................................................................... 42
Recortar figuras intrincadas.................................................................................................................................... 42 Grabar figuras con transparencias .......................................................................................................................... 42 Pegar una imagen entre dos capas.......................................................................................................................... 43 Añadir sombras ...................................................................................................................................................... 43

Exportar se utiliza para crear archivos en formato Ai y para crear archivos tipo Zoom View (varios archivos relacionados que se utilizan para enviar imágenes de alta resolución por Internet). Ai (Adobe Illustrator) o Eps. La orden Grupo de trabajo se utiliza para gestionar el trabajo con archivos compartidos cuando se trabaja en red. Automatizar permite crear conjuntos de imágenes agrupadas o preparar secuencias de varias imágenes. presionar la tecla Tab para ocultar o desocultar las paletas (D. el archivo activo. Abrir un archivo existente o Cerrar. en la figura) y si sólo aparece la de herramientas (D) ir al Menú Ventana.1 Menús En la parte superior aparecen los siguientes menús. abrir un nuevo documento (da igual con que características).Iª Parte Descripción general del programa y del área de trabajo Al abrir el programa Photoshop 7. alguna de cuyas opciones se detallarán de un modo más completo a medida que vayamos ampliando las explicaciones: — —Archivo. Explorar da acceso a la Paleta Explorador de Archivos que se describe en el apartado sobre Paletas.0 aparece una ventana más o menos semejante a la que se muestra en la figura adjunta. Colocar se utiliza para insertar archivos en formato Pdf. Para comprobarlo. . Incluye órdenes corrientes para crear un Nuevo archivo. Guardar o Guardar como. Si tampoco aparece la barra de estado activarla desde Menú Ventana/ Barra de estado. Las diferencias con esta figura pueden ser debidas a que algunos de los elementos están ocultos. Las áreas principales que están presentes en una sesión de trabajo normal son las que están señaladas en esta figura: A B C D E F Menús Barra de Opciones Barra de Estado Paleta de Herramientas Paleta (hay 15 paletas similares) Ventana del documento 1. Importar se utiliza principalmente para crear archivos en formato Pdf y para conectarse con un escáner de modo que la imagen escaneada se abra directamente en Photoshop. que ofrece una lista de todas las paletas y escoger alguna para que aparezca en pantalla. E. Las opciones de Ajustar página En lo que sigue se resume lo principal de estas seis áreas.

son Niveles y Curvas. Purgar libera la memoria utilizada por el comando Deshacer. Es mejor no utilizar esta orden a no ser que haya alguna razón poderosa. no utilizados nunca. Nueva capa de ajuste. Se describen todas en la sección sobre Capas. remuestrando todos los valores. Cortar. Comprobar ortografía y Buscar y reemplazar se utilizan en combinación con la herramienta de texto (sobre todo en textos más bien largos). Copiar. — —Filtros. Los Ajustes de Color y el Gestor de Ajustes preestablecidos los veremos en el apartado sobre color. en pixels. Es importante recordar que muchas operaciones sólo pueden hacerse en modo RGB que es el modo más corriente y más recomendable. Las opciones Tabla de Colores y Perfiles cromáticos se comentan también en la IIIª Parte. Este menú presenta una larga lista de filtros. —Vista. Para correcciones tanto locales como globales se utilizan extensamente los cuadros de diálogo a los que se accede desde Brillo/ Contraste. al final de esta primera parte. Incluye órdenes corrientes que es preferible acostumbrarse a utilizar por teclado. márgenes. Modo permite cambiar el formato de los valores de color. Los tres modos más habituales son RGB. Duplicar crea una copia de la imagen actual (también puede activarse con el menú contextual que aparece al presionar el botón derecho del ratón sobre la barra de título de la imagen activa). Ajustes da acceso a un largo submenú con diferentes opciones para modificar los valores. se describen en la sección correspondiente. Tamaño de imagen permite cambiar el tamaño de la imagen. o cambiar la resolución de la imagen. Recortar hace lo mismo que la herramienta correspondiente que ya veremos: se usa la orden de menú en lugar de la herramienta cuando se quiere limpiar una imagen de partes de capas ocultas que rebosan el tamaño de la imagen.6 Iª Parte. cuyos atajos resumiremos más adelante. Puede ser necesario convertir a modo CMYK si se va a enviar el archivo a una imprenta o a un servicio de impresión profesional. como Deshacer. La orden Transición se utiliza para controlar el efecto de aplicar una herramienta o un filtros y se describe en la Vª parte. El histograma se utiliza para comprobar la distribución de valores de una imagen. Ver también el apartado correspondiente en el que explicaremos tan sólo alguno de los más utilizados o utilizables en arquitectura. Eliminar. como Estilo de capa. Propiedades. Reorganizar. Se explicarán en la sección sobre herramientas de dibujo y pintura. Separar se utiliza en algún caso para recortar una imagen basándose en el valor de los pixels de borde (por ejemplo. Ajuste de prueba. algunos bastante utilizados en aplicaciones arquitectónicas. Pegar. Reventar es una opción (una superposición) que se utiliza en impresión profesional para prevenir que aparezcan pequeños desajustes en los bordes debido a un error en la alineación de los fotolitos. etc. Los conceptos principales de que depende este menú se han explicado en los apuntes sobre imagen digital. Las técnicas se tratan principalmente en la IIIª Parte. como que se está trabajando con una imagen muy grande y el rendimiento de Photoshop es muy bajo. sin alterar su tamaño (mediante un cálculo elemental que también puede hacerse con una calculadora). Cae fuera de nuestro ámbito. en sus diferentes variantes dan entrada a un cuadro de diálogo que permite escoger la impresora. Contornear permite convertir directamente una selección en un contorno con el ancho. para correcciones globales. Lab (ver el apartado sobre color). Los más corrientes. Otros modos disponibles son Mapa de bits. Multicanal y 16 bpp. — —Imagen. Color Indexado y Escala de Grises. Rotar lienzo permite rotar toda la imagen de diversos modos. — —Selección. alineación. si una imagen está rodeada de pixels transparentes). Nueva capa de relleno. incluidas las que aparecen en este menú. especificar el tamaño. Duotono. como Crear nueva capa. Definir pincel y Definir motivo permiten convertir la selección activa en un tipo de pincel o un tipo de motivo. Duplicar. que se especifique en el cuadro de diálogo. Hay otros modos de hacer lo mismo que también veremos. Todas las opciones de selección. Aplicar imagen y Calcular permiten fusionar la capa y el canal de dos imágenes de diversos modos (son opciones que no utilizaremos). — —Edición. —Capa. La orden Preferencias es importante y se describe en la sección de “personalización”. la mayoría. Otras sólo se encuentran en este Menú. Otro tanto cabe decir de Rellenar. Transformación y Transformación libre que también se describen más adelante. Alinear o las opciones de Halos. Tono/ Saturación o Reemplazar color. Las opciones más corrientes se encuentran igualmente en la Paleta Capas. El primer grupo de órdenes. otros utilizados tan sólo en casos especiales y otros. la Paleta Historia o el Portapapeles de Photoshop. Tamaño de lienzo permite añadir pixels a una imagen sin alterar sus valores ni su resolución. Descripción general e Imprimir. . Combinar visibles o Acoplar Imagen. Colores de prueba y Aviso sobre gama.

La figura adjunta (arriba) muestra la correspondiente a la herramienta Pincel. situar con precisión bordes de selección. El resto de las órdenes sirven para ocultar o mostrar todas las Paletas y la Barra de Estado.: RGB ). d) Tamaños virtuales (p.: Mover). hacer clic en la flecha al comienzo de la Barra de Opciones para que se despliegue la lista..ej.: 800×600 pixels). Pueden crearse guías en posiciones precisas con la orden Guía nueva que da entrada a un cuadro de diálogo que permite escribir la posición exacta. permite guardar herramientas con una configuración determinada. Documentos da acceso a un submenú que permite reorganizar las diferentes ventanas que haya abiertas en Cascada o Mosaico. Pueden cerrarse todos los documentos con la orden correspondiente de este submenú (W+Ctrl+Mysl) o bien.ej.: 12M/123M: memoria utilizada/ memoria disponible). Mostrar incluye un submenú del que la opción más utilizada es Cuadrícula. Para colocar una paleta en el Almacén de paletas ir al Menú lateral de la Paleta y escoger Acoplar al area de la Paleta.2 Barra de opciones. Pueden activarse herramientas específicas (por lo general guías o cuadrículas) con Ajustar a.0 s. Descripción general 7 se utilizan en edición profesional para controlar la relación entre el color visto en el monitor y el que aparecerá impreso. seleccionar “nueva herramienta.ej. son una pequeña parte de las herramientas generales de visualización y navegación que se describen en el apartado correspondiente y que es preferible utilizar por teclado. si está activada.ej. Las ordenes incluídas en este menú se utilizan para mostrar.ej. La orden que viene a continuación. b) Perfil (p. canales. 1. —Al final de la barra. f) Temporizador (p. resolución) Opciones para la información que se muestra en (3): a) Tamaño del archivo (p. en la barra de opciones. se encuentra el “Almacen de paletas” que permite mantener a la vista la cabecera de las paletas más utilizadas. eliminarla o restaurar la configuración original. Reducir. etc.: 1. —Ventana. Extras se utiliza para que sean o no visibles los sectores y las anotaciones que se utilizan para crear páginas web con Photoshop (en general será preferible desactivarlas: puede hacerse más rápidamente con Ctrl+H). g) Herramienta actual (p. Reglas sirve para mostrar u ocultar las reglas. que puede quedar oculta en monitores de 17” o menos.: mide el el tiempo de la última operación). Ver el apartado sobre Paletas para ver todas las disponibles y sus atajos de teclado.ej. que son comunes a todas las herramientas: —La sección de “Herramientas preestablecidas”.ej. uno por uno. Servidor de grupos de trabajo (para trabajo en red).. de formas o de trazados.: 100%: uso de memoria en última operación. Las órdenes de Aumentar. Para sacarla. de sector.. Espacio de trabajo permite guardar la configuración actual.Iª Parte. de recorte. Así queda incluida en dicha lista. Información del archivo según las opciones especificadas en 4: Un clic muestra la posición de la imagen sobre el papel seleccionado. altura. ocultar o reorganizar la mayoría de los elementos que configuran el espacio de trabajo. Hay un par de secciones. al comienzo de la barra de opciones. Un clic+Alt muestra información del archivo (anchura. arrastrarla hacia la ventana. c) Dimensiones (p. con el atajo de teclado W+Ctrl. 1. si está por debajo de 100% quizás haga falta más memoria). Ventana nueva permite trabajar con varias vistas de un mismo documento. Ajustar se utiliza para.”. e) Eficiencia (p.: 300K/800 K: tamaño acoplado/ tamaño con capas y canales).3 Barra de estado La barra de estado (figura adjunta. Almacén de paletas La barra de opciones es contextual. cambia según la herramienta seleccionada. a la derecha. En el apartado de herramientas se resumen alguna de las opciones principales de cada herramienta. dar un nombre y confirmar. 4 1 2 3 4 . Para guardar una herramienta en este lista hacer lo siguiente: seleccionarla y definir sus opciones. abajo) presenta la siguiente información: 1 2 3 Porcentaje de ampliación de la imagen (Navegador de la barra de estado). Las órdenes Bloquear o Borrar guías o sectores tienen un significado obvio.

8 Iª Parte. Type (Texto horizontal. Añadir. Borrador magnético) Conmuta modo ventanas Gradient (Degradado. Entre paréntesis se da el nombre en castellano así como las variantes disponibles para aquellas herramientas que aparecen con una pequeña flecha junto a su icono. forma) moVe (Mover) magic Wand (Varita mágica) Color frontal/Color de fondo historY brush (Pincel de historia. Descripción general 1.4 Herramientas generales Se da el nombre en inglés en la mayoría de los casos para que se comprendan mejor las abreviaturas. A B C D E F G H I J K L M N Q O P R S T U V W X Y Z selection (Selección de trazado. Poligonal. vertical. Pincel histórico) Zoom Las siguientes teclas permiten activar temporalmente alguna de las herramientas anteriores mientras se está utilizando otra herramienta o modificar su efecto: Alt Ctrl Mysl Bloq Mysl Cambia temporalmente a selector color (I) (I) I Cambia temporalmente a herramienta mover (V) V V) Restringe a 0º. Muestra de color. Subexponer. Convertir) bluR/shaRpen (Desenfocar. 90º o 45º Conmuta con cursor de precisión (para hacer que el cursor muestre el tamaño de la herramienta ir a Menú /Preferencias/ Cursores) . Medición) hailing brush (Pincel corrector. Parche) Sector (Sector. Lápiz) Crop (Recortar) Default color (restaura el color por defecto) Erase (Borrador. máscara de texto) rectangle (Rectángulo. Dedo) / /shaRpen Stamp (Tampón Clónico. Bote de pintura) Hand (Mano) eyedropper (Cuentagotas. Eliminar. Magnético) Marquee (Marco rectangular. elipse. Tampón de motivos). Selección directa) Brush (Pincel. Pluma libre. polígono. línea. Borrador de fondos. Fila o Columna única) Notes (Notas) Quick mask (Máscara rápida) dOdge (Sobreexponer. Seleccionar sector) Lasso (Lazo libre. Elíptico. Enfocar. Esponja) Pen (Pluma.

Iª Parte. Y puede suprimirse una muestra situándose encima mientras se aprieta la . lo que puede ser un medio más ágil y más consistente de trabajar con color. detalles. Explorador de archivos El botón de abajo a la izquierda (1) conmuta entre una vista con cuatro paneles (el principal y tres más a la izquierda) y la presentación en un único panel de los documentos contenidos en una determinada carpeta. de una en una o seleccionando varias con los métodos habituales de Windows. Puede añadirse un nuevo color a la paleta situándose a la derecha de la última muestra (aparece un icono en forma de cubo de pintura) y haciendo clic. Información (F8) La paleta de información muestra las coordenadas del punto sobre el que está el cursor. Puede aproximarse un color pinchando en el espectro situado en la parte inferior de la paleta. ajustar su valor gráficamente.). resolución.). También se puede cambiar el nombre de los archivos. el central muestra una vista previa de la imagen a un tamaño variable (arrastrando los bordes) y el inferior da detalles sobre el archivo. Con (4) se pueden rotar las imágenes y con (5) eliminar archivos. El siguiente botón (2) da acceso a diferentes opciones de ordenación (por nombre. de uno en uno o por lotes. etc. CMYK. etc. Descripción general 9 1. arrastrando los cursores correspondientes o escribiendo un valor concreto en las casillas. Color (F6) La paleta de color es un medio más ágil de definir el color frontal y de fondo utilizando uno de los cuatro sistemas de codificación.5 Paletas Pueden ocultarse o desocultarse las paletas con los siguientes atajos de teclado: Tab (las oculta o desoculta todas). Muestras La paleta de muestras permite contar con una selección de colores. Lab) y la anchura y altura de una zona seleccionada. Los menús laterales o emergentes (cuentagotas y cruz. Si se mantienen abiertos los tres paneles de la izquierda. tamaño. a la izquierda) permiten cambiar las unidades y la codificación. sus valores RGB (o HSB. altura. Mysl+Tab (oculta todas excepto la de herramientas). Pueden abrirse imágenes desde el explorador con un doble clic o Intro. El siguiente (3) a opciones de presentación (miniatura grande. pequeña. el superior muestra el árbol de exploración. En general es preferible utilizar los atajos por teclado que se describen en el apartado de visualización y navegación. 1 2 3 4 5 Navegador La única ventaja del navegador es que permite tener una referencia del conjunto del documento mientras se trabaja en una vista ampliada.

” Herramientas preestablecidas Se utiliza para guardar definiciones de herramientas (presionar el icono correspondiente. Si se quiere aplicar un estilo a una capa. Estilos Los estilos de capa guardan configuraciones preestablecidas de efectos de capa de poco interés en aplicaciones arquitectónicas. Eliminar la capa seleccionada. Descripción general tecla Alt (aparece un icono en forma de tijeras). grabar la lista actual para su uso en otro archivo o cargar otras paletas a través del menú lateral. Se resume lo principal en la sección sobre “Personalización. Añadir Estilos de Capa. 2. El significado de los iconos (figura adjunta) es el siguiente: 1.10 Iª Parte. abrir la Paleta de Capas. d) Todos. Añadir Máscara de Capa. c) Posición. Acciones (F9) Las acciones se utilizan para automatizar determinadas secuencias de órdenes creando macros que pueden activarse con una sóla llamada. abajo a la derecha). Para guardar y cargar estilos ir al menú Lateral de Paleta. que se pueden generar utilizando esta misma paleta con la opción Guardar Muestras. asegurarse de que la capa a la que se quiere aplicar el estilo está seleccionada y hacer clic sobre el estilo que interese de la Paleta de Estilos. El menú lateral da acceso a una amplia colección de muestras de colores comerciales y. Crear nuevo Conjunto 5. 4. Pueden crearse Nuevos estilos presionando el icono correspondiente de la Paleta de Estilos y Eliminar estilos de modo similar. O bien arrastrar el icono correspondiente de esta Paleta sobre la Capa.. 3. b) Valores. a través de Cargar Muestras. Capas (F7) La capas se explican con detalle en la sección correspondiente. 7. Historia La paleta de historia guarda las 20 últimas acciones realizadas (puede cambiarse este valor desde Preferencias) y los estados correspondientes.. sea para restaurarlos parcialmente sea para crear otros documentos que archiven estos estados. 1 2 3 4 5 6 7 . Bloqueo de: a) Transparencia. Crear nueva Capa. Crear nueva Capa de Relleno o nueva Capa de Ajuste 6. a muestras creadas por el usuario. borrar definiciones (icono junto al anterior). También permite crear instantáneas de estos estados. Las posibilidades principales se describen más adelante en la sección sobre “Deshacer operaciones”.

4) Dispersando. para: a) Rellenar un trazado con el color de fondo. e) Crear un nuevo trazado (como una nueva capa). b) Convertir un trazado en un contorno con el grueso de pincel actual. los canales propios del modo en que se esté trabajando. presionar el botón “Crear pincel nuevo”. renombrarlos o borrarlos. permiten crear un nuevo pincel. uno por cada color primario. debajo de todo a la derecha. de izquierda a derecha. en donde aparecen los parámetros o las alternativas correspondientes a la opción escogida. para: a) Cargar un canal como selección. La paleta de trazados sirve para almacenar diferentes trazados. f) Borrar el trazado actual. Las Opciones son las siguientes: 1) Pinceles preestablecidos presenta una serie de pinceles que ya se han definido. Para incorporar uno nuevo a esta lista. El parámetro “dureza” determina la mayor o menor extensión del degradado de los bordes.Iª Parte. que se añadirá a la lista de pinceles preestablecidos o borrar uno existente. Descripción general 11 Canales La Paleta de Canales (ver sección correspondiente más adelante) muestra. girar. arriba a la izquierda. Los botones en la parte inferior de la paleta sirven. Pinceles (F5) La paleta de Pinceles tiene 3 secciones. abajo. También puede crearse una forma personalizada. aparecen tres canales. y una forma base en la parte inferior. . 2) Forma de la punta de pincel. inicialmente. deformar. La primera. presenta un Menú de Opciones que se refleja en la segunda sección. Trazados Los trazados se explican con detalle en la sección correspondiente. seleccionándola con el marco y escogiendo Menú Edición/ Definir pincel. para crear una nueva forma base a la que se pueden añadir nuevos parámetros. varía el número y posición de los trazos que resultan del movimiento del cursor. 5) Textura. 3) Dinámica de forma. dibujándola en el archivo activo sobre un fondo blanco. d) Convertir una selección en un trazado. Pueden añadirse canales adicionales. c) Crear un nuevo canal. El de “espaciado” la mayor o menor continuidad del trazo. c) Convertir un trazado en una selección. denominados canales alfa que se utilizan principalmente para almacenar máscaras. presenta un menú de formas previas en la parte superior.. Los botones en la parte inferior de la paleta sirven. Si el modo es RGB. introduce un valor aleatorio que hace que la forma cambie de tamaño o de ángulo a medida que se dibuja. de modo similar a lo que se hace en las de capas o canales. que se puede cambiar de tamaño. carga una textura que aparecerá en lugar del color actual. b) Cargar una selección como canal. arriba a la derecha. muestra el resultado de la definición de pincel que se ha establecido en las secciones superiores. de izquierda a derecha. La tercera sección. tras utilizar dichas opciones. d) Eliminar el canal activo. El menú lateral sirve principalmente para cargar nuevas paletas de pinceles o para guardar la lista actual de Pinceles preestablecidos. Los dos iconos. etc.

permite determinar el modo en que el color varía entre el frontal y el de fondo a medida que se pinta. a la derecha o justificar todo). 1 3 5 7 9 11 12 13 2 4 6 8 10 Párrafo La paleta de párrafo presenta una serie de controles que. sólo se activan o desactivan: 9) Ruido añade cambios aleatorios a las puntas de pincel normales (es más efectiva con bordes suaves). 13) Proteger textura aplica el mismo motivo. 10) Bordes húmedos hace que la pintura se acumule en los bordes de modo similar a lo que ocurre cuando se pinta con acuarela . 11) Aerógrafo introduce variaciones en la intensidad de modo similar a lo que pasa cuando se pinta con un aerógrao. 8) Otra dinámica. como los de la paleta carácter. Versalitas. a todos los pinceles preestablecidos que tengan activada la opción de “textura” lo que permite combinar trazos de modo coherente. 2) Justificar (con última línea a la izquierda. 6) Pincel doble. 8) Escala horizontal. desplegar la lista de motivos en la barra de opciones. Redondeado). desde la ventana que se despliega al escoger esta opción. Subíndice. dibuja con un pincel de dos puntas. 5) Kerning (espacio entre letras) 6) Tracking (espacio entre grupos de letras seleccionados) 7) Escala vertical. 7) Dinámica de color. Para cambiar los motivos. 5) Sangría en primera línea. 9) Distancia a línea de base. 12) Suavizar retoca los trazos de modo que resulten curvas más suaves al pintar. 4) Interlineado. 3) Sangría en margen izquierdo. en el Menú lateral “Copiar textura en otras herramientas”. Cursiva falsa (para fuentes que no cuentan con un estilo en cursiva). Para eliminar todos las opciones de un determinado pincel ir al Menú lateral y escoger “Borrar controles de pincel”. Fuerte. De izquierda a derecha y de arriba abajo: 1) Alinear texto (izquierda. centro. 11) De izquierda a derecha: Negrita falsa (para fuentes que no cuentan con un estilo en negrita). Puede hacer que el resultado tarde un poco más en aparecer en pantalla. ir a su menú lateral y escoger “Cargar motivos”. De izquierda a derecha y de arriba abajo: 1) Fuente. cursiva. La segunda punta se define. 10) Color. Descripción general La lista de texturas aparece al pinchar la pequeña flecha que hay junto al icono que presenta la textura actual y depende de los motivos que estén cargados por defecto. Tachado. Carácter La paleta de carácter presenta una serie de controles que deberán ser más o menos familiares a todo el que haya trabajado con procesadores de texto. Ninguno. en el centro. Subrayado. También puede copiarse la misma textura a otras herramientas yendo a la opción de textura y seleccionando. derecha). 12) Diccionario (seleccionar un idioma para corrección ortográfica). Las siguientes opciones no tienen parámetros adicionales. permite añadir más variaciones modificando aleatoriamente la opacidad y el flujo. son similares a los de los procesadores de texto corrientes. Sólo está disponible cuando se ha creado Texto de párrafo (ver el apartado sobre Texto). 1 3 5 6 8 2 4 7 . Todo en mayúsculas.12 Iª Parte. 4) Sangría en margen derecho. seleccionar la herramienta “Tampón de motivos”. Superíndice. Es una opción recomendable cuando se utiliza un ratón corriente cuyo trazo es poco controlable. 3) Tamaño del tipo. a la misma escala. de modo similar a la primera. negrita. 13) Presentación (Nítido. Ver cómo crear motivos en el apartado sobre Pincel clónico de motivos. negrita-cursiva. Enfocado. 2) Estilo de fuente (regular.

promedio 5×5. en este último caso. Transformar selección. Texto Subopciones sin demasiado interés (ortografía. 3) Presionar el cuadro vacío a la izquierda de la miniatura que ha aparecido junto al título para activar el pincel de historia. 4) Deshacer la acción inicial que ha creado el efecto (1). enfocar o desenfocar toda la imagen.S. Z+Ctrl Z+Ctrl+Alt 1. Si desde el menú lateral se escoge la opción Nuevo documento o se presiona el primer icono. El pincel de historia se utiliza en combinación con esta paleta. Selección 1. Si se presiona el icono Eliminar se borran todos los estados posteriores (pide confirmación excepto si se presiona la tecla Alt al mismo tiempo).6 Menús contextuales (botón derecho del ratón) Si se presiona el Botón Derecho del ratón (que denotamos en general por BD para abreviar) mientras se sitúa el cursor sobre una herramienta.E. Transformación libre. Mano. Si está sobre un elemento de imagen dependerá de la herramienta activa.O) Subpaleta de tamaños. en la paleta de capas se muestran acciones tales como “Propiedades de capa”. Forma Subpaleta de formas. buscar y reemplazar. Capas. se crea un documento con el estado seleccionado. Aumentar/ Reducir. Guardar selección. Mover (Ctrl) Capa del elemento sobre el que está el cursor. para volver a un estado anterior basta con seleccionar la acción correspondiente de la lista. aparece un icono con una flecha curva: con esto se fija el origen para el Pincel de historia que “pinta” este estado. Rellenar. Aumentar este número consume memoria por lo que no es muy recomendable. 2) En Paleta Historia. Esto permite volver con facilidad a un determinado estado o hacer comparaciones entre estados o crear un nuevo documento a partir de la instantánea. que admite un valor entre 1 y 1. Escoger el pincel de historia (Y) y pintar. Hacer trazado. Aparecerá un nuevo título en la parte superior de la paleta de Historia tal como “Instantanea 1”. Si se hace clic sobre la casilla lateral de un estado o del origen. Colores. por ejemplo. Pinceles (B. Capa vía copiar/ cortar.000. Puede cambiarse este documento arrastrando otro estado sobre él o bien grabarlo y guardarlo. Puede aumentarse o disminuirse desde el Menú Edición/ Preferencias/ Generales/ Estado de historia. Duplicar capa” o “Eliminar capa”. El número de estados por defecto es de 20. Zoom Encajar en pantalla. Alguna de las alternativas interesantes. Las dos últimas órdenes equivalen a retroceder o avanzar en la Paleta de Historia. Si se escoge la opción Nueva instantánea o se presiona el segundo icono. En la Paleta de Historia. Tamaño de impresión. Descripción general 13 6) Espacio antes de párrafo. promedio 3×3. Invertir.8 Personalización de opciones generales y del espacio de trabajo Es conveniente seleccionar tres o cuatro paletas de uso habitual (por ejemplo. deformar). Si está sobre una paleta aparecen otras acciones seleccionadas: por ejemplo. 7) Espacio después de párrafo. Para comprobar como funciona seguir los siguientes pasos: 1) Crear un efecto simple.R. . Puede hacerse esto sobre una nueva capa enlazada para que el retoque no sea destructivo. Contornear. Degradado (G) Subpaleta de tipos. Tener en cuenta los siguientes atajos que son muy importantes por razones obvias: 1. colocarse sobre esta última acción y hacer BD/Tomar instantanéa y marcar “Desde capas combinadas” (o la opción que resulte más conveniente). El efecto se volverá a aplicar pero sólo sobre las áreas sobre las que se pinta.Iª Parte. se graba el estado actual que aparece como una miniatura bajo el estado original. Cuentagotaas Alternar entre 1 punto. Deshace la última operación “Paso atrás”: deshace las últimas operaciones sucesivamente Z+Ctrl+Mysl “Paso adelante”: si se deshace más de lo debido retrocede. Capa nueva. sobre una paleta o sobre un elemento de la imagen.7 Deshacer operaciones Los diferentes estados de un documento en el que se está trabajando se registran y se almacenan en la Paleta de Historia. Calar. aparece un menú adecuado a cada caso. 100%. Si el cursor está sobre una herramienta aparecen las variantes de la herramienta. son las siguientes: Deseleccionar. 8) Separación automática de sílabas. Bote de pintura (G) Modos de Fusión.

ir a la sección de herramientas preestablecidas (al comienzo de la barra de opciones). Para modificar colores de guías o cuadrículas. o bien presionar el icono en forma de pequeño cuadrado que hay a la derecha y escoger la opción “Crear nueva herramienta. colocarla en uno u otro lado. Descripción general Muestras o Información) y fijarlas en el Almacén de Paletas. Ctrl+K Si se configura una herramienta con una serie de opciones no demasiado habituales puede interesar guardarla. con estas opciones. En estos casos aparece un icono. 3) Con el botón encendido realizar. para evitar tener que volver a repetir las asignaciones más adelante. en la segunda casilla por la derecha (un pequeño cuadro de diálogo) que lo recuerda. darle un nombre y luego arrastrar las acciones a este grupo o volver a arrastrar fuera para desagruparlas. supongamos que hay una serie de imágenes en modo indexado que queremos convertir a RGB y luego ajustar sus valores creando una Capa de Ajuste. presionar el botón Detener grabación (primero por la izquierda). La pequeña flecha que hay junto a la acción hace que se desplieguen o replieguen los componentes de la acción. La nueva acción se incorpora a la lista de acciones de la paleta. Si. A la larga resulta tedioso repetir las mismas operaciones (abrir una u otra paleta. También conviene acostumbrarse a trabajar a toda pantalla. a lo largo de la barra de estado. hay que ajustar el brillo y el contraste de una serie de imágenes puede grabarse una secuencia que realice exactamente los mismos pasos para cada imagen.. .14 Iª Parte. Los pasos serían los siguientes: 1) Abrir la paleta de acciones y crear una Nueva Acción (segundo botón por la derecha). 2) Al cerrar el cuadro de diálogo se activa automáticamente el botón de Iniciar grabación (segundo por la izquierda que se pone en rojo). Otras paletas que se utilicen más o menos eventualmente pueden colocarles. Según el tipo de trabajo o la fase del mismo casos puede convenir organizar el área de trabajo de un modo determinado.. En nuestro ejemplo: a) Menú Imagen/ Modo/RGB. Si aparece una marca de activación roja es que alguna de las subordenes está desactivada. unidades. También se puede agrupar varias acciones para formar un grupo de acciones anidadas. desplegar la lista y hacer BD/ Nueva herramienta. Pueden crearse acciones que requieran que el usuario introduzca valores con lo que la acción se detiene hasta que esto ocurra. Desde el mismo lugar puede abrirse un espacio de trabajo grabado previamente que aparecerá con el nombre que le hayamos dado al final del menú. número de operaciones que se guardan en historia. asignación de memoria virtual. Podemos apagarlo y encenderlo más tarde o continuar. seleccionarla y presionar el botón Ejecutar selección (tercero por la izquierda). conmutando las 3 opciones con la tecla F (pantalla estándar. La Paleta de Acciones permite automatizar secuencias de acciones. por ejemplo.. 4) Al terminar. aspecto del cursor. Para ello. Para eliminarla hacer BD/ Eliminar herramienta o bien escoger la misma opción del menú lateral. sólo menús y pantalla completa) y utilizando atajos de teclado. etc. en la parte inferior de la ventana (al abrirse se despliegan hacia arriba) con lo que toda la ventana queda libre.). Por ejemplo. c) Introducir valores de ajuste de tono. etc. O eliminarlo si ya no interesa. Todas las acciones grabadas se ejecutarán en secuencia. ordenadamente. Se abre un cuadro de diálogo que nos pide un nombre. ir a Menú Edición/ Preferencias o presionar Ctrl+K. todas las acciones que interesa grabar. minimizadas. Todo lo que hay que hacer es crear un nuevo grupo (cuarto botón por la izquierda). La herramienta seleccionada se incoroporará a la lista. Tener en cuenta que hay cosas (como dibujar o pintar) que no pueden grabarse aunque pueden incluirse en una secuencia. etc. Para guardar una determinada configuración de trabajo ir a Menú Ventana/ Espacio de trabajo/ Guardar espacio de trabajo. con la herramienta activa. automáticamente. 5) Para ejecutar la acción. Para cambiarle el nombre seguir los mismos pasos. b) Menú Capa/ Nueva Capa de Ajuste/ Tono/Saturación.” o bien ir al menú lateral de la Paleta y escoger la misma opción. Las marcas a la izquierda indican que la acción está activa y se ejecutará cuando se de la orden de “ejecutar”.

Es preferible acostumbrarse a utilizar atajos de teclado que permiten acceder a los controles de visualizacion mientras se presionan las teclas correspondientes.. tres opciones importantes. Puede rellenarse una zona con color con G (Bote de pintura/ Degradado) además de las opciones de relleno directo. R (desenfocar. 2 .. marcar un punto y desplazarse hasta el otro extremo mientras * Excepto en la capa “Fondo” que se rellena con el color de fondo. + Mysl E+Alt Ret Ret+Alt Ret+Ctrl Ret+Mysl 1. 0 Dibuja en horizontal. Lápiz). Puede modificarse la distribución del color con O (sobreexponer/ subexponer/ desaturar). c) Flujo. “BD”.. Herramientas y operaciones básicas 2./ desenfocar). Pero si se superponen trazos el efecto es el mismo que pintar con acuarela acumulando capas. . Tener en cuenta además los siguientes atajos de teclado que fijan restricciones o dan acceso directo a algunas opciones (“Ret” indica tecla de Retroceso). además de opciones tales como Herramientas predeterminadas o Tamaño de pincel. . Para cambiar el tamaño presionar BD para que aparezca la subpaleta de tamaños o utilizar los siguientes atajos de teclado: ç (cedilla) ´ (acento) Aumenta el tamaño Disminuye el tamaño El aumento y el tamaño de estos atajos sigue el siguiente rango: De 1 en 1 De 10 en 10 De 25 en 25 De 50 en 50 De 100 en 100 entre 1 y 10 entre 10 y 100 entre 100 y 200 entre 200 y 300 a partir de 300 2. Un lápiz funciona como un pincel con la única diferencia principal de que los bordes son nítidos en lugar de difusos. Permite pintar con diferentes grados de opacidad lo que amplia el rango de efectos que se pueden conseguir. Pintar una línea con flujo al 100%.IIª Parte. Escoger la herramienta pincel o lápiz. Veremos las alternativas al modo Normal en el apartado sobre Modos de Fusión. 20%. La única ventaja de esta paleta es que permite no perder de vista el área general. sin tener que cambiar de herramienta. 100% Al escoger esta herramienta o la herramienta borrador. la barra de opciones muestra.. Borra en modo “borrar a lo guardado” Rellena con transparencia * Rellena con color frontal Rellena con color de fondo Abre cuadro de diálogo de rellenar Opacidad 10%.. Tener en cuenta que mientras no se suelta el pincel no varía el grado de opacidad. b) Opacidad Opacidad. Se verá más delgada que la anterior. vertical o 45º. Para trazar líneas rectas hay dos alternativas.2 Dibujo y pintura Las herramientas básicas son B (Pincel. Ahora mantener el cursor presionado sobre un punto y comprobar como el trazo va aumentando de grosor hasta alcanzar el 100% como si fueramos depositando más cantidad de pintura. Escoger un pincel de tamaño grande (de unos 100 pixels o más). Simula la cantidad de líquido que se deposita en función de la presión. E (Borrador). botón derecho del ratón y “arr” hacer un clic y arrastrar): barra Ctrl+barra Ctrl+Alt+barra Ctrl+barra+arr Barra+BD Ctrl+“+” Ctrl+“-” F AvPag RePag AvPag+Ctrl RePag+Ctrl Desplazamiento Zoom + Zoom Zoom de ventana Encajar/Pixels reales (100%) Zoom + Zoom Conmuta modos ventanas Desplaza hacia arriba Desplaza hacia abajo Desplaza hacia la izquierda Desplaza hacia la derecha Pinceles y lápices Para ver las diferentes alternativas que hay a la hora de escoger un pincel o para definir nuevos tipos de pinceles ver el apartado de Paletas/ Pinceles. Los principales son los siguientes (“barra” indica “barra espaciadora.1 Visualización y navegación Las herramientas básicas son H (hand) y Z (zoom) y la paleta de navegación que ya hemos visto más arriba. Para que la capa base acepte canales alfa (transparecencias) hay que cambiar su nombre. S (Tampón o pincel clónico). Para entender como funciona hacer lo siguiente. 9. Bajar el flujo al 50% y pintar otra línea. algunas de las cuales son comunes a otras herramientas y otras específicas de pinceles: a) Modos. 90%.

La Barra de Opciones muestra. Herramientas y Operaciones Basicas se presiona la tecla Mysl. diamante). El borrador de fondos hace transparente los pixels de una capa al arrastrar sobre ellos. O bien escoger la herramienta “Línea”. radial. contiguos o no y con transparencia total o parcial.16 IIª Parte. reflejado. bajo la herramienta general de formas en modo “Rellenar pixels”. Degradado La herramienta de Degradado tiene 5 modos (lineal. Otra alternativa más eficaz. Borrador La goma de borrar o borrador simple (E) no es sino un pincel que pinta con el color de fondo por lo que hay que tener en cuenta cuales es el color de fondo activo. El borrador de fondos muestra una pequeña cruz en el medio del cursor: . Puede utilizarse también el relleno con transparencia o la herramienta Menú Imagen/ Extraer que veremos en el apartado sobre Filtros. en ángulo. Cuando el resultado sea satisfactorio basta presionar el botón “Nuevo” para que se añada a la lista. Tener en cuenta que si se escoge el modo “Capa de forma” se creará una capa de forma por cada línea que se trace. al comienzo (ver figura) un icono que da acceso a una lista de tipos si se hace un clic sobre la flecha. Si se hace un clic sobre la imagen a la izquierda de la flecha se entra en el Editor de Degradados que permite crear un nuevo tipo escogiendo colores y situándolos en una determinada posición en la barra de degradado. Además del borrador normal se puede utilizar el borrador mágico que borra todos los pixels próximos en valor al marcado según el valor de tolerancia activo. a la que también volveremos en el apartado sobre Modos de Fusión. para pintar o dibujar zonas transparentes es utilizar un pincel o un lápiz con Modo de Fusión/ Borrar. el color que cae sobre esta cruz se toma como referencia para convertir en transparentes todos los colores cercanos según el valor de tolerancia especificado. Ver el apartado sobre formas vectoriales más adelante para entender mejor estas alternativas. Los más corrientes son los dos primeros “Color frontal/ de fondo” o “Color frontal/ transparencia”. En lugar de utilizar la herramienta aerógrafo es preferible seleccionar la herramienta predefinida “Flujo 50% aerógrafo circular difuso” variando su flujo y su color o redifiéndola a gusto de quien la use.

ahorra bastante trabajo. c) Definiendo un nuevo motivo más extenso generado a partir de una selección. Si se presiona “Generar” la imagen queda substituida por una repetición semialeatoria de la parte seleccionada. Si se repite el proceso la lista de la parte inferior muestra la posición “2 de 2”. al soltar el botón la selección se cerrará automáticamente. Puede ser interesante realizar las correcciones en una capa duplicada. “3 de 3”. si es preciso. pixel a pixel. Desaturar Los términos “sobreexponer” y “subexponer” vienen de las técnicas de revelado en fotografía tradicional y pueden traducirse por “aclarar” y “obscurecer”. escoger el pincel de clonar motivo. Funciona así: a) escoger la herramienta parche. al pintar irá apareciendo el motivo predefinido. Subexponer. También se puede proceder a la inversa: si en la barra de opciones está activado el botón de “destino”. Seleccionar una parte de la imagen e ir a Menú Filtro/ Creador de motivos. La barra de opciones mostrará una lista en la que ha aparecido. llevarlos en mayor o menor grado hacia su equivalente en gris o a la inversa. c) arrastrar con la herramienta. Pero en el momento en que se suelta este botón las zonas clonadas se funden con la tonalidad de las zonas adyacentes lo que. escoger un ancho de pincel adecuado y pintar: la zona de referencia se va replicando en la zona sobre la que se pinta mientras se mantiene el botón izquierdo del ratón apretado. al arrastrar la zona seleccionada sobre otra zona son los pixels arrastrados los que se integran en la zona de destino. d) arrastrar esta selección sobre la zona cuyos pixels se quieren captar: al soltar el botón los pixels de origen se modificarán para replicar estos pixels. Escoger un tamaño adecuado. Pincel y Parche Corrector El Pincel clónico (S) permite copiar zonas de la imagen marcando una posición y dibujando sobre otra. Cuando esté completo el retoque. En la barra de opciones. alrededor de la zona que se quiere modificar para que se asemeje a otra zona de la imagen. Sobreexponer. b) Definiendo un nuevo motivo a partir de una selección. desactivar el modo “impresionista”. la cruz y el pincel mantienen la misma relación espacial que al comenzar. Si el resultado no es satisfactorio se puede volver a presionar el botón (la etiqueta es ahora “volver a generar”). Si la opción “alineado” está activada (la opción más corriente) se mantiene como referencia el primer punto marcado. El o los motivos grabados aparecen en la lista de motivos como antes. sobre todo para corregir fotografías con defectos. . esto mejora a menudo el resultado. es decir. En principio funciona igual que éste: hay que marcar una zona de referencia. El cursor se desdobla en dos. Las herramientas respectivas permiten hacer ésto manualmente. que se ajustarán al entorno. Se entra en una nueva ventana con varios botones. seleccionar una parte de una imagen. como si fuera el lazo de selección libre. ir a Menú Edición/ Definir motivo y dar un nombre al nuevo motivo en el cuadro de diálogo que aparece. b) comprobar que en la barra de opciones esté activado el botón de “origen”. rebajar la opacidad hasta el 50% o el 70% de tal modo que los retoques se fundan más o menos con la capa original. al final. El Pincel corrector (J) es una variante muy útil del pincel clónico.. junto a la palabra “Motivo” hay una lista colgante con varias colecciones que se pueden escoger con el menú lateral de esta lista. Herramientas y Operaciones Basicas 17 Pincel clónico. etc. Si no lo está.IIª Parte. Al final de las pruebas presionar Cancelar para volver a la imagen a no ser que se quiera cubrir toda la imagen con el nuevo motivo presionando OK. Todo lo que hay que hacer es. El Pincel clónico de motivos puede utilizarse como alternativa el tampón de clonar motivos (el segundo icono en la misma posición de la caja de herramientas) de tres maneras: a) Utilizando un motivo pregrabado. el nuevo motivo. Hay una tercera posibilidad que es desaturar o saturar los tonos sin variar su luminosidad. opacidad 100% etc. en general. Escoger el pincel de clonar motivo. Los botones junto a esta lista permiten desplazarse entre los motivos generados o borrarlos o grabarlos. una cruz que se mueve sobre la zona marcada y el icono corriente de pintar que se mueve sobre la zona que se está trabajando. A continuación. dejar el resto de opciones en modo normal. Presionar “Usar el tamaño de la imagen” para que el motivo generado sea tan grande como la propia imagen o escribir otro valor en las casillas inferiores. El Parche corrector (J) es otra variante mejorada del pincel clónico que sirve para copiar partes de la imagen de un lado a otro de tal modo que la parte copiada se integre mejor con lo que le rodea mediante un mecanismo similar al pincel corrector.

Desenfocar. Si se crea un fondo adecuado como referencia (rellenando un área determinada y copiando una imagen encima) puede utilizarse este pincel para mezclar este fondo con una imagen dada a partir de trazos de pincel que producen pinceladas “artísticas”. Aparecen unas asas que permiten modificar la selección del mismo modo que con las opciones de Transformar que veremos más abajo. La selección por valores (W) utiliza un parámetro. reducirá este efecto cuando encuentre valores medios y lo anulará cuando encuentre valores altos. Para modificar libremente una selección. Herramientas y Operaciones Basicas Sobrexponer y subexponer trabajan en tres modos: Sombras. El Pincel Histórico (J) funciona igual pero aplicando un filtro estilizado. Enfocar es menos usual. Desenfocar y Dedo son herramientas fundamentales para acabar de retocar una parte de una imagen que se ha copiado sobre otra. debido a que los bordes siempre incorporan valores entremezclados de la figura y su fondo. entrar en el modo de Máscara rápida (Q) y retocar directamente el contorno de la selección:  Pintar con blanco para borrar la máscara y aumentar el área seleccionada  Pintar con negro para añadir más máscara y reducir el área seleccionada  Pintar con gris si se quiere que la máscara actué más o menos (un gris claro reduce al mínimo la acción de la máscara y un gris obscuro la aumenta). por ejemplo. hay que recordar que el .18 IIª Parte. Recortar (C). Lazos (L). Para enfocar áreas amplias o toda la imagen es preferible utilizar la Máscara de Enfoque que se describirá en la sección de Filtros. Operaciones con selecciones Procedimientos básicos Las herramientas de selección son las que figuran en el primer grupo. En estos casos puede ser preferible utilizar alguno de los modos de fusión que se verán más adelante. aunque puede ser útil para algún pequeño ajuste. 2. “tolerancia” que tiene un significado un tanto esquivo. Los siguientes atajos de teclado aumentan las posibilidades (“arr” indica “arrastrar desde el interior de la selección y “tf” indica “teclas flecha en cualquier dirección”): M+Mysl M+Alt L+Alt +Mysl +Alt +Mysl+Alt arr tf Mysl +tf Ctrl + A Ctrl+D Ctrl+Mysl+I Q Restringe marco a cuadrado o círculo Crea marco desde el centro Alterna entre lazo poligonal y libre Añade a una selección Resta de una selección Intersecta una selección Mueve la selección Idem en incrementos de 1 pixel Idem en incrementos de 10 pixels Selecciona todo Deselecciona Invierte la selección Máscara rápida Enfocar. Hay que utilizarla con precaucion porque rápidamente degrada los valores. Estas herramientas funcionan bien y es fácil asimilar sus características en imágenes monocromas o con poca variación de colores. permiten retocar manualmente áreas de la imagen tan pequeñas como se quiera. disimulando las transiciones. En primer lugar. que veremos más adelante. Sectores (K). se utiliza sobreexponer en modo sombras. aclarará las partes obscuras por las que pase el cursor. El “dedo” sirve para arrastrar unas zonas sobre otras igual que se hace cuando se pinta con carboncillo o con pastel. que se activan con el atajo de teclado “R”. Para modificar geométricamente una selección ir a Menú Selección o a Menú contextual (BD) y escoger Transformar selección. Si. Pero pueden dar resultados inesperados en imágenes con grandes variaciones de color. Mover (V). Si se utiliza en modo medios tonos afectará principalmente a estos y en menor grado a los valores altos y bajos.3 Selección. Dedo Estas tres herramientas. Medios tonos e Iluminaciones. Esto permite restaurar parte de las zonas modificadas con otras herramientas. Funciona de modo semejante al pincel clónico pero la referencia es un estado anterior de la imagen. Pueden combinarse selecciones geométricas con selecciones con valores (W) añadiendo o restringiendo una selección previa. También pueden utilizarse filtros de desenfocar. Pero suele ser preferible un ajuste manual debido a que el proceso no es mecánico y algunas zonas pueden requerir más fundido que otras. Varita (W). en la parte superior de la Paleta de Herramientas generales: Marco (M). El Pincel de historia (Y) ya se ha descrito en la sección sobre “Deshacer operaciones”.

b) Calado. Guardar y Cargar selecciones son equivalentes a las operaciones que veremos en el apartado sobre Canales y que permiten guardar selecciones como canales alfa. Contraer hace exactamente lo contrario. d) Similar hace lo mismo que “extender” pero sin la restricción de que ambos valores sean contiguos. 140-160. b) Modificar ofrece cuatro posibilidades: Borde sirve para crear un borde del ancho especificado a partir de la selección. Con esto se entra en un cuadro de diálogo en el que. por ejemplo. Crear una selección sobre un área de color uniforme. 40-60. Esta opción se activa automáticamente en todos los modos de selección excepto el marco rectangular y es preferible dejarla así. según el rango de tolerancia especificado y buscando valores contiguos. Es una opción muy interesante pero que puede costar controlar. en primer lugar. Si. a menudo. Es preferible activar esta opción por teclado (Ctrl+Alt+D) para no dejar fijado un determinado radio de calado en . la única solución adecuada es ir tanteando valores. Suavizar redondea los bordes de la selección lo que puede utilizarse para crear variantes curvilíneas de objetos con esquinas. alto: 32 pixels. El borde cambiará imperceptiblemente (se encogerá un poco). Se utiliza a veces para eliminar residuos cuando se copia un objeto que estaba situado sobre un fondo de un color muy distinto pues los bordes del objeto copiado mantienen restos del fondo original que cuesta trabajo eliminar. Copiar esta selección sobre un área de otro color uniforme muy distinto: en la copia se apreciará claramente el efecto de difuminado de los bordes. esta opción puede ser una vía rápida de solucionar el problema. En segundo lugar. hay que tener en cuenta que el valor de tolerancia tiene pleno sentido en una imagen en escala de grises pero no tanto en una en color. lo que forzará a crear marcos de 64×32 pixels). Por esto. Deseleccionar Todo e Invertir ya las hemos visto en Atajos por teclado. También hemos visto seleccionar por Gama de Colores y Transformar selecciones. 150. es posible añadir o restar otros colores a la selección utilizando los cuentagotas que están etiquetados con un pequeño signo de “+” o “-”. Una alternativa más potente que la varita es ir a Menú Selección/ Gama de colores. 100. El Menú Selección presenta otras alternativas: a) Seleccionar Todo. Para comprobar como funciona hacer lo siguiente. 90-110. alterna entre 3 posibilidades: Normal. Hace que un borde de un pixel de anchura en el extremo de una selección se funda con lo que le rodea lo que produce transiciones más suaves con bordes no ortogonales. Alt+arrastrar (restar). se puede ir variando la tolerancia y comprobando el resultado en una pequeña pantalla incluida en el cuadro de diálogo o en la propia imagen si se activa alguna de las opciones de máscara incluidas en la lista junto a “Previsualizar selección”. la varita seleccionará todos los grises comprendidos entre el 113 y el 133 lo que resulta bastante lógico. Si se escoge “Proporciones fijas” se activan las casillas derechas de modo que pueden introducirse valores que restrinjan la proporción (por ejemplo ancho: 2. si el gris seleccionado tiene un valor de 123. En segundo lugar. entre otras cosas porque el borde (la línea discontinua parpadeante) de la selección se sitúa en medio de la transición. Pero si la imagen es en color. Proporciones fijas y Tamaño fijo. d) Estilo. Esta opción permite difuminar el borde de las selecciones de manera que se produzca una transición entre la selección y su fondo. Especificar un radio de calado alto (por ejemplo. alto: 1. Si se escoge “Tamaño fijo” se activan las casillas derechas de modo que pueden introducirse valores que determinen el tamaño (por ejemplo ancho: 64 pixels. c) Suavizado. los valores 50. Expandir amplia la selección en el número de pixels especificado manteniendo su forma. y el pixel que seleccionamos tiene de componentes RGB. Es una opción que se utiliza extensamente en arquitectura para crear texturas o para trabajar sobre áreas delimitadas. Un valor de tolerancia de 10 en una imagen en escala de grises significa que. También sirve para crear contornos a partir de objetos seleccionados. mayor o menor según el radio de calado. 24 pixels). se especifica un ancho de 4 pixels se creará una nueva selección con un borde que tendrá 2 pixels dentro y 2 pixels fuera de la selección original. Herramientas y Operaciones Basicas 19 rango va de 0 a 255 con lo que un salto de un 10% equivale a un salto de 0 a 26. Mysl+Alt+arrastrar (intersectar). lo que no suele ser ni tan claro ni tan conveniente como lo anterior. Opciones adicionales de selección La Barra de Opciones presenta más alternativas: a) Los iconos de Añadir/ Restar/ Intersectar de la selección hacen prácticamente lo mismo que los atajos de teclado ya vistos: Mysl+arrastrar (añadir). lo que forzará a crear marcos de 2/1). Es la misma diferencia que utilizar la varita en modo contiguo o no contiguo. la barra de opciones. c) Extender suena igual que “expandir” pero la ampliación se hace a partir de los valores.IIª Parte. se seleccionarán colores de componentes RGB.

..... Aparece un cuadro de diálogo con varias opciones................................ degradado.arr Escalado con deformación simétrica ............. arr+Mysl Rotación: arrastrar desde el exterior ............................. : Mueve la selección y rellena el hueco con color de fondo arr+Ctrl+tf Idem en incrementos de 1 px arr+Ctrl+Mysl+tf Idem en incrementos de 10 px arr+Ctrl+Alt Copia al arrastrar V+Alt Copia al arrastrar Ctrl+C Copia al Portapapeles Ctrl+V Pega desde el Portapapeles Ctrl+Mysl+V Pega dentro de una selección Ctrl+X Cortar arr+Ctrl Transformaciones libres (Ctrl+T) Para transformar numéricamente introducir valores en la Barra de opciones......................... Las más corrientes son:  Transformarla geométricamente (mover/copiar.... todo lo que hay que hacer es BD/Guardar selección. Al guardar una selección se crea un nuevo canal alfa....................... etc)  Cambiar su contenido (rellenar con un color plano.......................... Para recuperarla. escoger cualquier herramienta de selección y hacer BD/Cargar selección... Para tranformar gráficamente utilizar alguno de los atajos siguientes que están referidos a la figura adjunta: 1 2 3 4 5 Desplazamiento: arrastrar desde el interior Escalado con deformación: arrastrar asas ........... rotar... arr (ext) Restringir la rotación a 15º ......... clonar) Los siguientes atajos de teclado dan acceso directo a las principales alternativas de transformación geométrica (“arr” indicar “arrastrar”..... Para comprender mejor lo que ocurre y todas las alternativas que se ofrecen... arr+Ctrl+Mysl+Alt Para salir del modo de transformación presionar Intro.......... escalar)  Transformar sus valores (cambiar el color......... 3 5 6 7 8 Grabación de selecciones Si se ha trabajado durante un tiempo en elaborar una selección compleja o si hay que interrumpir el trabajo es necesario grabar la selección.. “nuevo canal”) y dar un nombre a la selección.............. arr+Ctrl+Mysl 6 Perspectiva.... .................... “tf” teclas flecha”..... es suficiente dejar como están las opciones por defecto (“mismo documento”...... Para esto... más adelante.arr+Ctrl 7 Cizallamiento. motivo............... arr+Alt Escalado sin deformación . En general.. completar esta explicación básica con lo que se añade en la sección de Canales y Máscaras................ saturación.......... Desplegar la lista junto a Canal y escoger el nombre de la selección guardada que volverá a aparecen sobre la imagen................. arr(ext)+Mysl Para cambiar el centro de giro arrastrar la cruceta central 6 Distorsión........................ tono................Operaciones con selecciones Una vez creada una selección pueden hacerse varias cosas con ella...................... Para cancelar la o las transformaciones presionar Esc......

En la Paleta. trazado libre hacer Ctrl+clic fuera. a la izquierda de la etiqueta “Trazado en uso” aparece una pequeña viñeta en la que se reconocerán las líneas recién creadas. Textos Trazados Los trazados son dibujos vectoriales que no forman parte de la imagen pero se utilizan para convertirlos a selecciones. Además. La ventaja de los trazados es que proporcionan precisión geométrica y pueden ser manipulados a posteriori. colocarse sobre el trazado (pero no sobre un nodo) y arrastrar con Ctrl para mover o con Ctrl+Alt para copiar. arrastrar en direcciones opuestas para crear curvas en “C” y en direcciones iguales para curvas en “S”. triángulos. La primera selecciona todos los puntos y la segunda permite seleccionarlos de uno en uno o varios (o todos) arrastrando una ventana sobre ellos. o su curvatura. Volver al punto inicial hasta que aparezca un pequeño círculo junto a la pluma: esto indica que se puede cerrar el trazado. que permanecerán fijos. En lugar de ésto. 3) P+ (añadir ancla). por ejemplo.2. activar la opción “goma elástica” en el cuadro de opciones (en la lista que se despliega junto al icono de forma personalizada). círculos.  Para convertir puntos utilizar el conversor (icono en ángulo) o activarlo temporalmente utilizando la tecla Alt. contornos o rellenos. Para dibujar un trazado. arrastar una de las dos asas de la tangente. Para conseguir curvas regulares hay que utilizar el mínimo de puntos: es un error inicial característico el pretender dibujarlas con un gran número de puntos de control. Hacer un clic en tres o cuatro puntos y presionar la tecla Esc o presionar la tecla Ctrl y hacer clic fuera del trazado para terminar.  Para añadir y quitar puntos de un trazado existente activar la pluma (P) y colocarse sobre un punto de un trazado en el que no haya ningún nodo (aparece un pequeño “+” en lugar de una “×”) o sobre un punto en el que haya un nodo (aparece un pequeño “-” en lugar de una “×”). En general. El efecto del conversor es el siguiente: a) para pasar de curva a esquina hacer un clic sobre el punto.. En la sección de Paletas/Trazados se ha resumido el significado de los iconos de la Paleta (Rellenar con frontal. 5) Conversor. — Para pasar a modo de selección mientras se utiliza la pluma presionar la tecla Ctrl que activa la herramienta de selección directa.). arrastrándolo. — Para cerrar un trazado ir a punto de inicio hasta que aparezca un punto redondo. Activar la . etc. arrastrar. Si se despliega el submenú de la Paleta de Herramientas aparecen 5 subherramientas: 1) P (pluma). 90º y 45º. c) de esquina a curva discontinua. Para comprobar su funcionamiento hacer lo siguiente. hasta conseguir una cierta familiaridad con todos los atajos y recursos mencionados. 2) Pluma de trazo libre.  Para activar el modo de selección presionar la tecla “A” o escoger la herramienta correspondiente de la Paleta de Herramientas. seleccionar la herramienta Pluma (P). También puede arrastrarse la porción de una curva entre dos puntos. — Mysl restringe un trazado a 0º. arrastrando las asas de las tangentes. b) de esquina a curva continua.4 Trazados. letras. Mientras está activada puede cambiarse la posición de un punto. convertir a contorno. Volver a hacer clic pero arrastrando los puntos: esto creará puntos con curvatura.  Dibujar pinchando crea puntos en esquina. Tener en cuenta que hay dos modos de selección “de trazado” y “directa”. Formas. tener en cuenta los siguientes puntos:  Si no se ve el trazado a medida que se dibuja. Activar el icono “Crear nuevo trazado” y el anterior desaparecerá de la ventana. jugar con. 4) P. Hacer ejercicios: curvas sinusoidales. Mantener la Paleta de Trazados abierta para comprobar como se modifica.(eliminar ancla). cuadrados. convertir a selección. etc. Para cerrar un Combinación de trazados La barra de Opciones permite crear trazados con formas geométricas simples y combinarlos entre sí con operaciones boolenas. — Para mover o copiar un trazado ponerse en modo selección de trazado o seleccionar todos los puntos. arrastrando crea puntos con curvatura. en la barra de opciones aparecen diversas alternativas adicionales. Mientras no se haga esta conversión se guardan en la Paleta Trazados y no afectan al contenido propio de la imagen.

disponerlos del modo más conveniente. Pueden rellenarse con colores planos. Para combinarlos hay que escoger uno de los cuatro tipos de operación booleana y presionar el botón Combinar.22 IIª Parte. Formas Si se escoge la Herramienta Formas (U) en cualquiera de sus opciones (Rectángulo. principalmente. De hecho crean una máscara. En el primer caso se crean líneas independientes. Por esta segunda razón. pueden imprimirse con una impresora Postcript que reconoce los bordes vectoriales y que los imprimirá a la resolución especificada con independencia de cual sea el tamaño de la imagen. es similar a crear trazados y puede optarse también entre crear trazados libres o crear formas geométricas o personalizadas. etc. situando la herramienta de texto en un punto cualquiera de la imagen y comenzando a escribir. por añadidura. Rectángulo redondeado. Todas estas formas/trazados se crean también Textos Puede crearse texto de dos modos: Creando un Objeto de Texto o creando un Texto de Párrafo. También pueden combinarse con otras formas por medio de operaciones booleanas (iconos a la derecha de esta opción). degradados o motivos. Capas de Forma. de nuevo. en la capa activa y se añaden al “Trazado en uso” de la Paleta Trazados. que es la propia forma. Describimos cada una de estas opciones de menor a mayor complejidad (en orden inverso a como se presentan). parece que se rellena de color. La única diferencia es que se crean trazados geométricos directamente lo que es. seleccionar una zona y rellenarla con el color frontal o escoger la forma rectángulo. Todas estas formas se crean en la capa activa. La segunda es que por cada Forma que se crea. Elipse. en este caso. La primera opción. Activar la herramienta Selección de Trazado. se crea también. Una capa de forma es. sobre todo. Y. Pero hay dos diferencias fundamentales. a medida que se dibuja. Línea o Forma personalizada). una ventaja indudable. La segunda opción. sin límite de anchura. de hecho. Para comprender correctamente el sentido de estas convenciones ver más adelante el apartado sobre máscaras de capa y máscaras vectoriales. Al estar basadas en bordes vectoriales pueden reescalarse sin que se modifique la calidad. Si se dibuja una nueva forma activando la opción booleana de substraer. en la Barra de Opciones los iconos de Operaciones Boolenas y de Alineación de trazados. automáticamente. pero lo que ocurre realmente es que se está creando una forma que abre un agujero en la máscara por el que se ve el color de la capa que está debajo. izquierda. no hay diferencia entre escoger la herramienta de selección marco. una capa de forma. un dibujo vectorial con un relleno. Para alinearlos basta presionar el botón correspondiente (alineación por arriba. Polígono. haciendo que se crucen. es preferible utilizar las formas sólo cuando sean realmente necesarias y. hace exactamente lo mismo que podríamos hacer seleccionándo una parte de la imagen con las herramientas corrientes de selección y rellenándolas con el color de fondo. Es decir. Rellenar pixels. que el repertorio de formas geométricas disponibles directamente es mayor. abajo. En el segundo caso se . que están subrayadas en rojo en la figura: Se puede escoger entre a) Capas de forma. Pueden editarse y manipularse de diversos modos como los trazados que ya hemos visto. y seleccionar los dos (arrastrando una ventana sobre ellos o seleccionando uno y añadiendo el otro mientras se mantiene presionada la tecla Mysl. Herramientas y Operaciones Basicas herramienta Pluma en modo Trazado y dibujar un par de trazados cerrados con alguna de las primitivas geométricas que aparecerán en la Barra de Opciones. Trazados. Al haber dos trazados seleccionados se activan. b) Trazados o c) Dibujar pixels. en la Barra de Opciones hay disponibles tres posibilidades. Las Capas de Forma crean automáticamente máscaras vectoriales de capa (que veremos más adelante).). La primera es que el perfil se va cerrando y rellenando con el color especificado para la Forma en la Barra de Opciones. es equivalente a crear trazados como ya hemos visto más arriba. La tercera opción. La ventaja es que esta alternativa es más rápida y. sobre un color uniforme de relleno de la capa que es el color activo cuando se creó. derecha. Las Capas de Forma tienen algunas ventajas importantes. agruparlas bajo capas principales para no encontrarse con listas interminables de difícil gestión.

También se puede convertir un texto en un trazado. 2. Si se elimina o se oculta la capa se verá que ha aparecido un nuevo trazado que se puede editar. Para buscar y reemplazar texto ir a Menú Edición/ Buscar y reemplazar. Las reglas permiten tener una referencia visible de las unidades y sirven también para crear guías. seleccionar el Idioma en la Paleta de Carácter.) y parámetros de control para cada opción. guardar. Cuadrículas. al que deberá ajustarse el texto. presionar la tecla Alt y las teclas de flecha izquierda o derecha para acercar o separar las letras adyacentes.5 Reglas. asegurarse de que está activa la capa correspondiente. Mediciones Muchas operaciones resultan más sencillas si se utilizan alguno de los tres tipos de ayudas principales que hay disponibles en el programa: reglas. La capa de texto mostrará a partir de ese momento un signo de texto deformado. Para restituirlo a su posición original hacer un doble clic sobre el cuadrado de origen. Para seleccionar una línea o un párrafo hacer un triple clic. una vez que las reglas están visibles. En ambos casos se crea automáticamente una capa de texto independiente. Algunas de ellas son algo más sofisticadas y sólo se encuentran en programas de Autoedición como las opciones de Kerning y Tracking que permiten controlar con mayor precisión la separación entre letras. Para cancelar anular la orden del modo habitual o presionar el botón “Cancelar” junto al anterior. Para cambiar la posición de las guías. situando la herramienta de texto en un punto que definirá la esquina superior izquierda y arrastrando hasta definir la segunda esquina. Guías. escoger cualquier otra herramienta o presionar el botón “Confirmar”. presentan una serie de opciones que son similares a las de los procesadores de texto corriente. seleccionar la herramienta mover o presionar la tecla Ctrl para que se active temporalmente y situarse sobre una guía hasta que aparezca una doble flecha. Seleccionar la capa en la que está el texto e ir a Menú Capa/ Texto/ Crear trazado en uso. por ejemplo. Para seleccionar una palabra hacer un doble clic sobre ella. Al crear un texto se crea automáticamente una Capa de Texto señalada con una “T” en la Paleta Capas. hacer un clic delante de la primera letra y arrastrar para seleccionar.IIª Parte. Para salir del modo de edición de texto confirmando la corrección. onda. una buena idea a no ser que queramos. Para situar la guía con más o menos precisión. etc. añadirle filtros. mantener la Paleta de información abierta y observar los valores al desplazar la regla. Aparecerán unas líneas azules (el color puede cambiarse si es necesario desde Preferencias). a la derecha de la barra de opciones. ir a Menú Vista/ Guía nueva. deformar. bandera. Para situarla con absoluta precisión. Las Capas de texto incluyen información vectorial. Se puede deformar un texto. Herramientas y Operaciones Basicas 23 crea un marco rectangular. donde se juntan las reglas horizontal y vertical. Seleccionar el texto e ir a Menú Edición/ Comprobar ortografía. Para ocultar/mostrar las Reglas ir a Menú Vista/ Reglas o presionar Ctrl+R. Para crear guias. haciendo que siga un recorrido predeterminado. Si el texto está dentro de un cuadro delimitador hacer clic cuatro veces o Ctrl+A para seleccionarlo todo. Puede cambiarse el origen (el punto 0) arrastrando dentro de la imagen. Si se presiona Ctrl+Mysl+< se activan todos los ajustes. Se abre un cuadro de diálogo con varias opciones (en arco. Para editar un texto. llevar el cursor (da igual con que herramienta se esté trabajando) sobre la regla y arrastrar hacia la ventana de la imagen. como otro trazado más. Esto quiere decir que el texto introducido es independiente de la resolución a no ser que acoplemos las capas o convirtamos la capa de texto a una capa normal con Menú Capa/ Rasterizar texto lo que no es. Para ajustar el tracking introducir valores positivos o negativos en la Paleta de carácter. que se han descrito más arriba. Puede combinarse la deformación con estilos de capa que también se verán más adelante. Asegurarse que las unidades son las que interesa o cambiarlas. Para ajustar el kerning lo más sencillo es situar el cursor entre las letras que se quieren ajustar.. escoger Horizontal o Vertical e introducir directamente la posición en la casilla que aparece en el cuadro de diálogo. Las Paletas de Carácter y de Párrafo. en general. Para correcciones ortográficas. guías o cuadrículas. etc. Puede convertirse un Objeto de Texto a un Texto de Párrafo y viceversa yendo a Menú Capa/ Texto/ Convertir a. seleccionando la capa correspondiente y yendo a Menú Capa/ Texto/ Deformar texto o presionando el icono correspondiente en la Barra de Opciones. Para que operaciones tales como crear o desplazar selecciones se ajusten automáticamente a las guías asegurarse de que está activada la opción Menú Vista/ Ajustar a guías. Para borrar todas las guías ir a Menú Vista/ .

Al arrastrar entre dos puntos da la distancia entre los dos puntos y el ángulo formado por la línea trazada. Para ello ir.2 Ajuste y modificación acromática Una inspección del histograma puede ser un buen acompañamiento del juicio. desplazar los cursores hacia dentro del diagrama de niveles. se encuentran en los apuntes sobre teoría de la imagen y en la bibliografía que completan la documentación de este curso. Para ajustar la imagen partiendo del histograma ir a Menú Imagen/ Ajustes/ Niveles. pertinencia. Mostrar/ Para trabajar con la cuadrícula ir en primer lugar a Preferencias (Ctrl+K) o hacer un doble clic sobre una regla para entrar directamente en Preferencias/ Unidades y Reglas y configurar la cuadrícula: elegir el color o confirmar el inicial (azul). tamaño. Detener el desplazamiento cuando comiencen a aparecer puntos dispersos. por sofisticada que sea. Si la zona de valores extremos bajos (negros) o altos (blancos) no está bien cubierta. con lo que la cuadrícula mostraría unas líneas suaves cada 5 pixels y unas líneas fuertes cada 50). etc. la mejor herramienta de análisis debe ser la experiencia en la apreciación visual del entorno. Por consiguiente.. pues esto corresponde a los . el uso de los diagramas de curvas. Se utiliza conjuntamente con la Paleta de Información. puntos tipográficos o porcentajes del total de anchura y altura de la imagen.. para rotar con precisión una imagen es medir una línea que se quiere que pase a ser horizontal o vertical e ir inmediatamente después a Menú Imagen/ Rotar lienzo/ Arbitrario. abajo a la izquierda de la Paleta Info que da acceso a un pequeño menú que permite cambiar entre pixels o milímetros. centímetros. Dado que una imagen pretende representar la realidad con un número muy inferior de valores hay que asegurarse de que no se desperdicia rango.. de los defectos provocados por insuficiencia de valores.). Otra posibilidad interesante. natural o artificial.1 Análisis Cuando se parte de una imagen dada. puede substituir al juicio experto. entre otras cosas porque las imágenes van destinadas a personas. la explicación de lo que es un histograma. Pueden cambiarse las unidades haciendo clic sobre la pequeña cruz. Lo primero que debe comprobarse es si el rango dinámico está bien cubierto. etc.Borrar guías. ajuste y modificación de valores 3. Y de las obras de arte visual. o presionar Ctrl+ç. IIIª Parte. Para ocultar/mostrar la cuadrícul ir al Menú Vista/ Mostrar/Ocultar Cuadrícula. pinturas o fotografías. En el cuadro de diálogo aparece el ángulo recién medido por lo que sólo hay que confirmarlo para que toda la imagen rote según este ángulo. Para ocultar/mostrar las guías ir al Menú Vista/ Mostrar/. dibujos. 3. También puede encontrarse el ángulo entre dos líneas y sus dos distancias si se arrastra la línea de medición mientras se mantiene presionada la tecla Alt. fijar el número de líneas cada tantos pixels (por ejemplo. en primer lugar a Menú Imagen/ Histograma. el primer paso es valorar su calidad desde todos los puntos de vista (composición. Aunque sea una obviedad. En esta parte nos referiremos específicamente a los ajustes que hay que llevar a cabo para eliminar defectos o insuficiencias en la distribución de valores acromáticos y cromáticos. hay que subrayar el hecho de que ninguna técnica. no a máquinas. Un modo más preciso de saber cuando hay que detenerse es hacer esta operación mientras se presiona la tecla Alt lo que equivale a inspeccionar los umbrales de detalle de la imagen que se volverá completamente blanca (cuando se comienza por la izquierda) o completamente negra (cuando se comienza por la derecha). Los conceptos básicos de imagen digital. Aquí no se hará otra cosa que explicar el uso de alguna de las herramientas básicas. La herramienta de medición permite hacer mediciones más precisas que las suministradas por las reglas. 50) y el número de subdivisiones (por ejemplo 5. Si el histograma está muy desequilibrado lo más probable es que se trate de una imagen deficiente (aunque hay excepciones).

En los apuntes mencionados hay abundantes ejemplos sobre los tipos de efectos que pueden obtenerse. Si se quiere un diagrama más denso hacer Alt+clic sobre el diagrama para que aparezcan sublíneas. bastante complejo. Esto se verá en la sección sobre Filtros. se utiliza debido blacK blacK). en general. Para fijarlo sobre la curva hacer Ctrl+clic. RGB es una codificación a partir de los tres colores primarios (Red. rojo/verde y amarillo/azul. El primero (1. Si se quiere que el diagrama refleje la intensidad de las tintas y sus porcentajes en lugar de los niveles de luminosidad. Puede encontrarse más información en la bibliografía y en los apuntes sobre Imagen Digital. el negro. es el sistema de codificación normalizado internacionalmente por la CIE (Commission International de l’Eclairage) desde 1976 y que substituyó al sistema anterior (el CIE XYZ de 1931). También conviene recordar que en éste. más adelante. antes de que aparezcan. Red aditiva y que se corresponde de un modo directo con el propio sistema de producción de colores de un monitor. Una vez hechos los ajustes volver a convertir a modo RGB. pero manteniendo abierta la posibilidad de deshacer los cambios. La L indica el nivel de luminosidad y los coeficientes a y b el porcentaje relativo de las dos polaridades cromáticas fundamentales. Una forma rápida pero poco recomendable de aclarar. Para ajustar el contraste con mayor precisión utilizar el diagrama de curvas. basta hacer Alt+clic sobre el botón de “Cancelar” que cambiará a “Restaurar”. a la imperfección de los primarios substractivos que no pueden cubrir adecuadamente la parte del espectro que les corresponde. se puede volver a la situación inicial sin necesidad de salir. hacer un clic sobre las dobles flechas para invertir el diagrama. Lab. Blue) utilizados en mezcla (Red. quiere decir que se está desperdiciando rango. Si se quiere cambiar la luminosidad de una imagen en colores por medio de Curvas. El cuarto sistema. en Menú Imagen/ Ajustes/ Curvas. Esto permite establecer un Modo de Fusión (ver también más adelante) de Luminosidad. saturación (Saturation) ( y luminosidad o brillo (Brightness). hacerlo por medio de una Capa de Ajuste (ver la sección sobre Capas. cuando comienzan a fundirse entre sí. Por esta razón hay un par de indicadores que pueden pasar desapercibidos pero son importantes porque son una entrada elemental al problema. amarillo y negro (blacK). que va ligado a todo lo anterior. de control del color. en general. Esto debe reservarse. Ajuste y modificación de valores 25 primeros valores perceptibles. También merece la pena mantener abierta la Paleta de Información mientras se hacen ajustes: los valores de información de valores se duplican mientras situamos el cursor sobre un punto. Otro aspecto importante de mejora de la calidad de las imágenes. en la figura) es un aviso de que el color está . CMYK y Lab. Para utilizarlo desde Photoshop tener en cuenta que un clic sobre la línea de la curva añade un punto que luego sirve como para asa para ajustar la curva. para mostrarnos el valor anterior y el corregido. Los dos primeros son corrientes en cualquier programa de informática que utilice colores. Estos cuatro sistemas son RGB. rojo magenta (Magenta). Si se sitúa más acá. más adelante). obscurecer o cambiar el contraste de una imagen es utilizar la orden de Menú Imagen/ Ajustes/ Brillo/ Contraste. HSB. es el mayor desenfoque o enfoque. CMYK es el ( sistema de codificación utilizado en la impresión por cuatricromía e indica la cantidad de tinta utilizada en cada una de las cuatro planchas utilizadas para producir colores por mezcla substractiva: azul cian (Cian). El cuarto color. En este modo el cuadro de diálogo de Curvas permite elegir un canal independiente de Luminosidad. Otra opción es convertir la imagen de modo RGB a modo Lab. Hay que tener en cuenta que los rangos dinámicos que aparecen en un monitor corriente no son los mismos que aparecen en otro y que están aún mucho más alejados de los de una impresora. Si se sitúa el cursor más allá. Estos colores están disponibles en el Selector de Color de la Barra de Herramientas y en la Paleta de Color. para ajustes locales de áreas previamente seleccionadas. Si se mueve el cursor fuera del cuadro de diálogo se transformará en un cuentagotas y al hacer un clic en un punto aparecerá un círculo sobre la curva del cuadro de diálogo que corresponde al valor de ese punto.IIIª Parte. 3.3 Sistemas de codificación del color En Photoshop se utilizan 4 sistemas de codificación de color que damos por conocidos por razones de espacio. como en todos los cuadros de diálogo. Green. quiere decir que se está perdiendo detalle en la zona de los valores extremos. HSB representa los colores en una espacio cromático basado en las categorías perceptuales de tono (Hue). manipulando este diagrama.

Esta tabla de colores produce normalmente imágenes con mayor integridad de color. sobre todo. Si un color no está en esta lista el área se rellena con un color simulado por medio de una trama de dos colores sólidos. etc. tanto como instrumento de análisis como de proyecto. Crea una tabla de colores similar a la de Perceptual. Tiene más interés. tal como se muestra . e) Windows/Mac. crear una paleta a partir de una imagen. En la sección sobre Paletas ya se ha explicado como funciona esta paleta. Para utilizar muestras preestablecidas ir al Menú Lateral de Paleta y escoger alguno de los sistemas que se muestran.. Aquí daremos alguna indicación adicional sobre como utilizar muestras preestablecidas y. si una imagen tiene sólo los colores verde y azul. 3. Lo que sigue debe entenderse más bien como una introducción a estos problemas que como otra cosa. Utiliza la tabla de colores estándar de 216 colores. f) Personalizada. Permite ajustar manualmente las muestras. 3. pero favorece amplias áreas de color y la conservación de colores Web. compatible con Web. lo que empeora la calidad. más o menos generales (Windows. como hemos dicho. El uso de esta paleta crea archivos más grandes.5 Gestión del color Trabajar con imágenes digitales en color implica dos problemas de muy difícil solución. d) Web.26 IIIª Parte. c) Adaptable. Unos avisos similares se encuentran en la Paleta de Color. b. Ajuste y modificación de valores fuera del rango de colores imprimibles. Crea una tabla de colores personalizada muestreando los colores del espectro que aparecen más frecuentemente en la imagen. Utiliza la tabla de colores de 8 bits (256 colores) por defecto del sistema Windows/Mac. o reabriendo el archivo). común en las paletas de 8 bits (256 colores) de Windows y Mac OS. Si se quieren tomar valores de luminosidad hay que anotar el valor L del sistema Lab (que no coincide exactamente con el valor B del sistema HSB. El segundo (2) es un aviso de que el color está fuera del grupo de colores “compatibles con la Web” que se utilizan para rellenar grandes áreas con un color sólido. la tabla de colores resultante se compondrá principalmente de colores verdes y azules. Al cambiar a modo indexado se habrán encontrado las siguientes opciones: a) Selectiva (opción por defecto). 3) Volver al modo original de la imagen (desde la Paleta Historia. También se denomina paleta de colores compatibles con Web. en el cuadro de diálogo para grabarla en formato ACT (Adobe Color Table) en el disco duro. Esta opción garantiza que no se aplican tramados a los colores al visualizar una imagen con color de 8 bits. como crear y guardar paletas de muestras lo que tiene un gran interés en aplicaciones arquitectónicas. b) Perceptual. Tener en cuenta que sólo el sistema Lab proporciona una separación coherente de los valores acromáticos y cromáticos. Para esto seguir los siguientes pasos: 1) Convertir la imagen a color indexado con la opción 256 colores (o menos) y una paleta tipo “Adaptable” que será la más recomendable para la gran mayoría de aplicaciones que interesan en arquitectura. Crea una tabla de colores personalizada con prioridad para los colores a los que el ojo humano es más sensible. desde el Menú Archivo/ Volver. basada en una representación uniforme de los colores RGB. En el apartado sobre Gestión de Color daremos alguna explicación adicional sobre este tema. El primer problema es que.4 Paletas de Muestras A menudo es más práctico utilizar la Paleta de Muestras para almacenar colores que se utilizan con frecuencia. 4) Abrir la tabla recién guardada desde la Paleta de Muestras: ir al Menú Lateral/Sustituir Muestras (o Cargar muestras si se quiere mantener las que ya había en cuyo caso la tabla se situa al final de las que ya existían). por lo que se recomienda utilizarla exclusivamente cuando sea prioritario evitar el tramado de navegador. También se obtiene una mejor conversión a escala de grises (algo más clara) convirtiendo a modo Lab y luego eliminando los canales a. Por ejemplo.). desde el punto de vista de la arquitectura. 2) Abrir la tabla de colores yendo a Menú Imagen/ Modo/ Tabla de colores y escoger Guardar.

adaptados a diferentes tipos de salida. que se encarga de convertir de un sistema a otro. b) la existencia de un sistema de codificación compartido que traduzca este pérfil a un lenguaje universal. Una opción recomendable si se va a utilizar una impresora corriente de inyección de tinta es Adobe RGB. un consorcio de empresas que siguieron la iniciativa de Apple Computer que. Ajuste y modificación de valores 27 en la figura adjunta. se han buscado diversas soluciones. Para intentar paliar este problema. Pueden consultarse las referencias que se dan en la bibliografía. además. Pero si de elegir adecuadamente el espacio cromático intermedio. Una explicación mínima detallada de estas soluciones no tiene cabida en este manual. un cámara. por definición. fósforos activados electrónicamente en el primer caso. especifican intensidades materiales. lo que podríamos denominar el espacio de color propio del dispositivo. que implica un coste colosal de transacciones comerciales. La mayoría son marcas de Estados Unidos o Japón. sobre todo para quienes quieran que sus imágenes no cambien demasiado al enviarse por Internet. utilizando el sistema CIE Lab. había introducido ColorSync. Aquí nos limitaremos a las indicaciones más básicas para que se entiendan los problemas indicados y las soluciones disponibles. . Para seleccionar un determinado espacio de trabajo ir a Menú Edición/ Ajustes de color/ Espacios de trabajo. Para que lo primero tenga sentido. un sistema denominado CMM (Color Management Module) o CMS (Color Management System) que utiliza un “Motor de Gestión de color”. c) Contar con un conversor. es sRGB. International Color Consortium). lo que equivale a decir que determinados colores que son visibles en un sistema no lo son en otro. Otra opción recomendable. El segundo problema es que los sistemas de codificación más corrientes. Cada color PANTONE tiene un equivalente CMYK a diferencia de otras marcas que sólo incluyen una selección reducida. generalmente. Un perfil ICC es un pequeño archivo que describe como un determinado aparato (un escáner. Esto se hace. RGB y CMYK. correspondiente a la codificación CIE) y. tintas de imprenta en el segundo. Pero recordar que esto sólo tiene sentido en casos especiales en que se va a imprimir en una impresora especial capaz de gestionar más de cuatro tintas. un sistema que funcionaba en ordenadores Apple Macintosh. Si por alguna razón se van a utilizar tintas planas pueden seleccionarse algunas de la lista que aparece en Muestras y en el Selector de color (opción personalizado). en 1993. desde mediados de los 1990. Este conjunto de soluciones es lo que abarca el término “gestión de color” (Color Management en la literatura Color especializada en inglés). cubren áreas diferentes. integra todos los que los humanos podemos percibir pero que implicaría en la práctica que un número desalentador de colores quedasen fuera de gama. que varían según los dispositivos. los rangos dinámicos de los medios de reproducción más corrientes son muy inferiores a los rangos dinámicos que la vista humana es capaz de percibir (el área más externa de la figura. d) un espacio cromático intermedio (denominado por Adobe “espacio de trabajo”) que codifica los colores en RGB de tal modo que no incluya tan pocos como los que admiten algunos dispositivos ni tantos como los que admite el sistema CIE Lab que. Las principales son las siguientes: a) la existencia de un Perfil que caracterice el modo en que un determinado dispositivo reproduce el color. debe existir algún tipo de acuerdo para llevar a cabo tal descripción. un monitor. Photoshop ofrece varios espacios de trabajo.IIIª Parte. La gestión del color implica varias cosas. En general. Este acuerdo es relativamente posible. La más utilizada en nuestro entorno es PANTONE. una impresora) capta o reproduce el color. con la aparición del Consorcio internacional del color (ICC. es decir. no tenemos que preocuparnos del CMM pues se supone que el programa que utilicemos lo lleva incorporado. para poder crear perfiles de dispositivos legibles por todo tipo de sistemas.

el tamaño del archivo. Por el contrario.1 Capas Photoshop admite hasta 100 capas. la saturación. Con Combinar visibles se funden todas las capas visibles en una sóla. Combinar hacia abajo funde todas las capas que estén por debajo de la activa con ésta. Pero el tamaño del archivo PSD es mucho menor: puede ser de hasta un 10% al comienzo y se va incrementando a medida que se añade información (en la misma capa) aunque no llega a rebasar el 50%. Máscaras 4. este será. Capas. Se crea una máscara temporal a partir de esta selección y el grado de tolerancia (barra superior de este cuadro de diálogo) que incluye más o menos colores semejantes en la selección previa. Si se hace doble clic sobre la capa de fondo “se crea” una nueva capa (se entra en un cuadro de diálogo especial) que pasa a ser como las demás aunque aparentemente no haya ocurrido nada. Pinchar sobre un punto de la imagen que corresponda a una muestra media del color que se quiere reemplazar. por ejemplo. toda capa nueva que se crea es transparente. Una vez que se ha completado esta máscara puede modificarse el color con controles habituales en modo HSL (tono/ saturación/ luminosidad). como TIF o TGA. Las cifras que aparecerán a la izquierda de la barra serán algo así como 2. Conviene recordar también los siguientes atajos generales . Por estas razones conviene limitar el número de capas y dar nombres adecuados para que sea fácil organizarlas y reconocerlas sin tener que abrirlas. IVª Parte. seleccionar determinadas áreas y utilizar los ajustes incluidos en Menú Imagen/ Ajustes/ Tono/Saturación. La capa Fondo es una capa sin transparencias (sin canales alfa). tras alguna adición de pintura puede ser que decrezca en lugar de aumentar.6 Corregir y reemplazar color A partir de lo dicho debe quedar claro que no es sencillo hacer ajustes de color globalmente. Pero cada capa se suma a la memoria en una proporción difícil de determinar con exactitud aunque puede ser considerable.3. También puede guardarse la selección en un archivo externo para ajustarla más adelante. que puede ser eficaz en algunos casos. Cada adición de capa duplica aproximadamente el tamaño del archivo pero tampoco la lógica de este aumento es lineal. Otras posibilidad. Canales.3M/ 8. es decir. más o menos. Varia de un modo aparentemente aleatorio. El Menú de Capas incluye órdenes adicionales. Por esto el uso de herramientas para rellenar con transparencia no tiene efecto y en lugar de esto se rellena con el color de fondo. Para ello. Para saber cuanto ocupa una imagen seleccionar Tamaño de archivo en el menú de la barra de estado. seleccionar un área determinada e ir a Menú Imagen/ Ajustes/ Reemplazar color. El primer número indica el tamaño de la imagen si se acoplasen todas las capas. Una imagen “normal” de 1024×1024×24 bpp tiene un tamaño nominal de 3 Mb.9M. Pueden combinarse las capas de varias maneras a través del Menú Lateral de la Paleta. En la sección Paletas/ Capas se resumen las características principales de las paletas. Si se hace una copia en un formato no comprimido. etc. Se puede. En el cuadro de diálogo que aparece comenzar utilizando el primero de los tres cuentagotas. el tamaño con todas las capas incluidas. Acoplar imagen funde todas las capas en una única capa que vuelve a denominarse Fondo. El segundo. la luminosidad. Es relativamente sencillo hacerlo localmente pues hay un gran número de herramientas que permiten ajustar el tono. es el remplazo selectivo de colores. Todo esto es debido a los sistemas de comprensión y optimización interna. Con los otros dos cuentagotas se añade o se resta una muestra base de la primera con lo que se amplia o se reduce el rango de colores.

Bloqueos En la parte superior de la paleta hay cuatro iconos que. La forma que se quiere recortar debe estar situada sobre un fondo transparente. de Resplandores más o menos intensos. los valores. en la ilustración de la sección de paletas) o bien ir al Menú Lateral de la paleta y escoger Nuevo conjunto y darle un nombre. sobre todo cuando se trabaja con varias formas que se crean en capas independientes. Y para separarlas. Si la opción de bloqueo de posición está bloqueada tampoco puede moverse la capa. todo lo cual puede resultar desconcertante si se ha olvidado este bloqueo. con controles para especficar su posición. Para añadir capas a un conjunto basta con arrastrarlas hacia él. Si. puede cambiarse el color y el nombre de las capas entrando en Propiedades de Capa (hacer BD sobre su nombre para acceder a Propiedades). de Bisel y Relieve. externos o internos. arrastrarlas fuera. etc. por ejemplo. su ángulo y otras características. cualquier forma o nueva capa que se cree aparecerá tabulada bajo este nombre. Máscaras 29 de teclado: Sobre la Ventana de Imagen: Ctrl+BD Muestra las capas en el lugar en que está situado el cursor J+Ctrl Crea una nueva capa copiando el interior de la selección J+Ctrl+Mysl Crea una nueva capa cortando el interior de la selección Sobre la Paleta Capas (“TC” es “Título Capa”): Ctrl+TC Selecciona el contenido de la capa Ctrl+Mysl+TC Añade el contenido de la capa a la selección actual Ctrl+Alt+TC Resta el contenido de la capa a la selección actual Alt+ojo Oculta/desoculta resto de capas Las capas pueden enlazarse haciendo un clic sobre la casilla situada a la izquierda del nombre (aparecen unas cadenas). se utiliza el Borrador pintará con el color de fondo las partes sólidas. entre otros. Esto quiere decir que. incluyen texto o formas aisladas. Para crear un Nuevo Conjunto presionar el icono correspondiente (4.IVª Parte. la posición o todo”. efectos de Sombra paralela. en la ilustración del apartado sobre paletas) sirve para “Añadir Estilos de Capa”. Conjuntos de capas Si hay muchas capas y no se pueden unificar (que es lo más recomendable) es conveniente agrupar las capas en conjuntos para que el archivo sea más manejable. que crea efectos de abombado en las formas. Los conjuntos permiten ocultar todas las capas que pertenecen a él lo que facilita la gestión de capas: la pequeña flecha que hay a la izquierda del nombre del conjunto permite desplegar o plegar las capas asociadas al conjunto. Grupos de recorte Pueden servir para rellenar con un motivo una determinada forma que es parte de una imagen dejando el resto intacto y estudiar varias alternativas de relleno sin tener que rehacer las operaciones. si la opción de bloqueo de transparencia está activada no podemos borrar pixeles de esta capa de modo que se conviertan en transparentes. Esto da entrada a un cuadro de diálogo con una amplia colección de efectos que son adecuados para capas que . sirven para “bloquear la transparencia. Capas. El proceso típico es: Estilos de capas El primer icono de la parte inferior de la paleta (2. No se puede pintar ni operar directamente sobre una capa que sea un Conjunto. En ambos casos se emite un mensaje de advertencia. También permiten mover todas las capas integradas en el conjunto aunque cada una de ellas puede moverse individualmente. Puede merecer la pena cambiar el color con que se distingue el conjunto (el color con que aparece en la Paleta) para identificarlo con facilidad. Mientras se mantenga seleccionado este nuevo grupo. Su sentido se comprende más rápidamente si se aplican a textos aunque también pueden ser útiles para crear efectos arquitectónicos tales como formas realzadas con relieves aparentes. La lista incluye. en lugar de “agujerearlas” y no hará nada sobre las transparentes. En general. Este enlace afecta a operaciones de transformación de posición y tamaño y asegura que se conserven las alineaciones. Si la opción de bloqueo de valores está bloqueada no se puede pintar sobre esta capa. como ya hemos visto en la sección sobre Paletas. Canales.

desaturar toda la imagen y luego pintar con negro las partes que no interese modificar: esto crea una máscara en la capa de ajuste. Curvas. El “blanco” de un canal alfa quiere decir “máxima opacidad”. Tono/ saturación. Photoshop admite hasta 24 canales. Además de canales de color y de canales alfa hay un tercer tipo de canales: canales de tinta plana. Las capas así agrupadas quedan tabuladas con respecto a la capa principal del grupo que aparece más abajo y con el título subrayado. Estas formas pueden estar rellenas de color o incluir motivos. Equilibrio de color. reservando la opción de activar o desactivar estos ajustes. El proceso típico es: 1) En la paleta capas. Para desagrupar una capa hacer Alt+clic sobre la ínea que separa la capa de la que le sigue o seleccionarla e ir a Menú Capa/ Desagrupar. Capas de ajuste Las capas de ajuste sirven para modificar el color. El “negro” o el “gris medio” de un canal rojo quieren decir. Puede jugarse también con la opacidad de la capa para controlar el efecto de estos parámetros. Si un color está fuera del rango normal de CMYK (lo que daría lugar a un avisto. Si reduce toda su opacidad todas reducen su opacidad. 4) Esta capa de ajuste es de hecho una máscara y funciona como todas las máscaras. 2) En el cuadro de diálogo que aparece escoger un tipo entre los siguientes: Niveles. Esto implica un sistema de codificación y decodificación capaz de asociar estos grupos de información a una determinada acción. 4. Se puede restringir el efecto creando un grupo de recorte. verde o azul. cambiar la saturación de modo no destructivo crear una capa de ajuste de tipo Tono/ saturación. O bien ir a Menú Capa/ Agrupar con la anterior. ajustar los parámetros correspondientes. como quinta tinta. se incorpora otra información: si el punto anula o no los valores de los tres canales anteriores en favor de otros canales que se le puedan superponer. como ya hemos visto) aún puede reproducirse buscando una tinta especial capaz de reproducirlo e incorporandóla. Mezclador de canales. Utilizar un pincel negro para ocultar las partes de la capa a .3 Canales Un “canal” es un término técnico que se utiliza para describir a un conjunto de bits que agrupan un determinado tipo de información. Para. Canales. Para rellenar una forma con motivos hacer lo siguiente: seleccionar un motivo (en este u otro archivo).30 IVª Parte. Umbral. por exceso. para incorporar colores que no pueden reproducirse con los sistemas normales de cuatricromía. “nada de rojo” o “rojo a media intensidad”. en Photoshop. un canal alfa. O presionar Ctrl+G. El “blanco” de un canal rojo quiere decir “máxima intensidad de rojo”. Invertir. Las capas de ajuste se aplican a todas las que están debajo. con la forma anterior. Corregir selectivamente. 3) En el nuevo cuadro de diálogo correspondiente al tipo elegido. “máxima transparencia” o “50% de transparencia”. En este caso sólo se aplica a las que forman parte del grupo. la intensidad. respectivamente. Para desagrupar todas las capas de un grupo seleccionar la Capa base e ir a Menú Capa/ Desagrupar. Es decir. por un dispositivo diferente. las que no interesa que se aplique el efecto de ajuste. recortado sobre un fondo transparente e ir a Menú Edición/ Edición/ Definir motivo. Máscaras 1) Crear una capa con una forma recortada sobre un fondo transparente (por ejemplo una serie de letras).. el contraste. Brillo/contraste. En una imagen en color normal hay tres canales pues los 24 bits asociados a cada punto se leen en paquetes de 8 y cada uno de estos paquetes se traduce en un mayor o menor flujo de electrones. Los canales de tinta plana se utilizan en edición profesional. asociado al color rojo. Para crear capas agrupadas hacer Alt+clic sobre la línea que separa la capa 1 de las siguientes. etc. En una imagen con un canal adicional. El de un canal alfa. por ejemplo. crear una capa nueva presionando Ctrl más el botón correspondiente a crear capa nueva (o ir a Menú Capa/ Nueva/ Capa de ajuste). Cada uno de los canales de color primario o alfa puede entenderse como una versión en grises de la imagen. en términos. crear una nueva capa (B) sobre la capa que interese (A) y rellenar esta capa con Menú Edición/ Rellenar/ Motivo/ Normal. más corrientes: si además de información de color puede llevar información de transparencia. Si la capa principal se oculta todas se ocultan. 2) Sobre ésta crear una o varias capas con rectángulos o áreas de forma libre que vengan a coincidir. Posterizar. Capas.

son como las de la paleta capas con la única diferencia de que si se selecciona el canal RGB se seleccionan automáticamente los tres canales R. Si se guarda esta selección como canal y se edita el canal puede verse exactamente el mayor o menor degradado de los bordes. “PANTONE 123” y una imagen en CMYK mostraría 5 canales. Canales. desde la Paleta Canales y pintarlo en blanco y negro. puede crearse una selección y guardarla como un canal. Pero en muchas ocasiones el defecto se reparte de modo desigual por los canales y puede ser más notorio en el canal azul.0 o 10. para lo contrario. G y B. La Paleta Canales funciona de modo similar a la de Capas pero es más sencilla y sólo tiene cuatro botones que interesa recordar y que ya hemos visto. con la convención de que la parte seleccionada es blanca (sobre ella se puede actuar) y la no seleccionada negra. crear un canal alfa a partir de una selección. Para tener un mayor control del calado puede probarse lo siguiente. b) Guardar selección como canal. los cuatro corrientes para cada uno de los primarios substractivos y uno más para esta tinta. b) Ir a Menú Imagen/ Ajustes. Sí es así. Ahora el canal alfa se habrá convertido en una zona Creación de selecciones a partir de canales Pueden utilizarse los canales para hacer selecciones por valores sacando partido de sus diferencias.0 para aumentar aún más el contraste entre los bordes de la zona a seleccionar y el fondo. Guardar la selección como canal alfa. si el canal es visible no visible. para recuperar una selección guardada como canal alfa.IVª Parte. Esto es un inconveniente importante pues implica pérdida de información. para crear un canal independiente. Aumentar el contraste con Niveles (que da mayor control). El interés principal y el uso más corriente de los canales es que permiten guardar selecciones. puede aplicarse el filtro sólo a un canal. lo que puede mejorar la imagen sin perder demasiado detalle. Capas. duplicado (arrastrando el canal sobre el icono de nuevo canal o haciendo BD/ duplicar. Puede crearse un canal alfa directamente. Deseleccionar. d) Ir a Menú Imagen/ Ajustes/ Umbral para reducirlo todo a blanco y negro. Esto se hace en casos especiales para imprimir imágenes de alta calidad o que requieren incluir un color especial. G. Selecciones caladas desde canales Para crear una selección calada (con bordes difusos) ya hemos visto que basta con escoger la opción Calado (Ctrl+Alt+D) y especificar un radio de calado en pixels. como canales alfa. si está activo o no. B. lo más probable es que uno de estos canales muestre un contraste más alto con el fondo. Máscaras 31 al sistema de producción. d) Eliminar canal. Una vez creado puede guardarse para convertirlo posteriormente en una selección (o en una máscara o en una tinta planta). c) Utilizar un filtro de paso alto (Menú Filtros/ Otros) con un valor en torno a unos 9. En este caso el color puede incorporarse a Photoshop como canal independiente que llevaría un nombre tal como.El filtro de paso alto conserva el detalle en los bordes y elimina el resto de la imagen. Si se analiza la imagen activando los canales de modo independiente y se comprueba que es así. independientemente. Otra opción es aplicar una máscara de enfoque a uno de los canales. por ejemplo. c) Crear un nuevo canal. Crear una selección de borde (Menú Selección/ Modificar/ Borde) de un ancho adecuado al grado de difusión que se quiere crear. Esto tiene el inconveniente de que este radio de calado no se refleja en la selección y no sabemos que va a ocurrir hasta que no fijamos la selección (por ejemplo copiándola sobre otro fondo). De izquierda a derecha en la paleta: a) Cargar canal como selección. de detalle en la imagen. Y viceversa. Difuminar este borde con un filtro de Desenfoque Gaussiano (ver la sección de filtros más adelante). Filtrado por canales A menudo es necesario filtrar una imagen para eliminar defectos. e) Utilizar pinceles para acabar de pintar de blanco la zona a seleccionar y de negro el resto. Seleccionar una zona de la imagen. Si se entra en la paleta canales y se activan los canales R. El resto de las convenciones. hacer lo siguiente: a) Aislar el canal con mayor contraste y crear un . La selección resulta mas fácil si el contraste es mayor. No trataremos de canales de tinta plana pues es algo que queda fuera de las aplicaciones corrientes en arquitectura aunque no está de más saber que existen. Si es necesario invertir la imagen de modo que la parte a seleccionar sea blanca. desactivando los demás.

el lápiz pinta con blanco lo que equivale a restaurar la máscara. abierto y sea de iguales dimensiones. b) como Canal alfa.). También es posible crear un nuevo canal y pintar sobre él con negro (opaco). Para convertir la máscara en una selección hacer Ctrl+clic. Estos agujeros negros irán apareciendo sobre la miniatura de la capa. Para desactivar una máscara de capa hacer Mysl+clic sobre su icono o BD/Deshabilitar máscara de capa. si se hace una selección y se entra en máscara rápida (Q) se visualiza en rojo el área enmascarada y es posible dibujar las partes que se añaden o quitan de la selección. Para editar la máscara hacer clic sobre su icono. O bien ir a Menú/ Selección/ Guardar selección. Si se carga este canal como selección una copia de esta selección aparecerá con los bordes difusos en el grado que hemos especificado. El principio es el mismo que el de las máscaras rápidas que ya hemos visto. Máscaras de Capa La tercera posibilidad es crear máscaras de capa. Máscaras blanca con bordes difusos en un grado determinado por las operaciones anteriores. Puede crearse directamente o convertir una máscara rápida en un canal permanente. Utilizar el borrador y el lápiz: el borrador pinta con negro lo que equivale a crear “agujeros” en la máscara por los que se ve la inferior. También se puede guardar en un canal existente (como substitución o combinación booleana del contenido actual) o en una máscara de capa existente. Y. en forma de canales de escala de grises: a) como Máscara rápida. Para crear una máscara de capa. Ya hemos visto como crear un canal alfa Para convertir una máscara rápida en un canal permanente basta presionar el botón correspondiente en la paleta de canales. Aparecerá un segundo icono junto al de la capa. Para deshabilitar la máscara hacer Alt+Mysl+clic. Las máscaras de capa aparecen en la paleta Capas como miniaturas adicionales. presionar el botón correspondiente a “añadir máscara de capa” en la parte inferior (o ir a Menú/ Capa/ Añadir máscara de capa). Para activarla hacer clic sobre el icono como ya hemos dicho. El blanco aumenta el área no enmascarada (tiene el mismo efecto que borrar). En este último caso hay la posibilidad adicional de asignar este nuevo canal a otro archivo que esté también Máscaras vectoriales. Esta miniatura representa el canal de escala de grises (alfa) creado por Adobe Photoshop al añadir la máscara de capa. etc. Técnicamente es lo mismo. Trazados de recorte Una máscara vectorial crea una forma de bordes . Rizo. Ir a Menú Imagen/ Ajustes/ Umbral. Canales. c) como Máscaras de capa. Ondas. temporal. a la derecha de la miniatura de la capa. al menos temporalmente. para reducir valores intermedios. por ejemplo. gris (semiopaco) y blanco (transparente). La cadena de enlace que hay entre los dos iconos indica que cualquier transformación geométrica se transmite: puede desactivarse esta conexión haciendo un clic sobre las cadenas para que se muevan de modo independiente aunque hay pocas ocasiones en las que esto tenga sentido. permanente. Para ver sólo la máscara hacer Alt+clic sobre el icono de la máscara. con la ventaja de que la máscara permanece ligada a la capa escogida y de que se puede activar o desactivar en todo momento. Puede utilizarse el mismo método para crear selecciones con bordes deformados por la aplicación de filtros diversos (Licuar. Los colores activos pasan a ser automáticamente blanco y negro. El color negro crea zonas opacas y el gris semiopacas. ZigZag. Editar el canal alfa. a la inversa: puede eliminarse un borde difuso de un canal alfa. 4. Para eliminarla hacer BD/Descartar máscara de capa o arrastrar su icono hasta la papelera. permanente. También hemos visto que para crear un canal alfa pueden seguirse varios pasos. en la paleta capas. Sirven para. Capas. borrar una parte de una imagen reservando la opción de volver a mostrar lo borrado. la zona difusa se irá reduciendo hasta que sólo quede blanco o negro o algunos grises extremos. Ya hemos visto que. se pedirá un nombre para el nuevo canal y el resultado será el mismo. Desplazar el cursor sobre el histograma: a medida que se desplace el cursor.4 Máscaras En Photoshop existen tres maneras de crear máscaras y almacenarlas. lo que equivale a eliminar el calado de una selección del siguiente modo. para capas concretas.32 IVª Parte. Pero en este segundo caso la selección queda grabada como nuevo canal que es parte de la imagen y se superpone a los tres canales RGB cuando se activa.

etc. Máscaras 33 definidos que es independiente de la resolución. Para crear una máscara vectorial crear un trazado cerrado o un trazado previamente guardado. Cuando la imagen se imprime. Aparecerá un icono junto a la capa actual que funciona igual que las máscaras de capa: se activa y desactiva con clic o Mysl+clic. Capas. La principal diferencia es que cualquier transformación que se aplique a esta máscara no tiene ningún efecto sobre la calidad de sus bordes que se mantienen siempre nítidos pues son definiciones vectoriales. . Valores más o menos corrientes están entre 2 y 12.IVª Parte. Las máscaras vectoriales funcionan de modo similar a las máscaras de capa. activar la capa a la que se quiere asociar esta máscara e ir a Menú Capa/ Añadir máscara vectorial/ Trazado actual. En el Menú Lateral de Paleta escoger Trazado de recorte e introducir un valor (en pixels) en el campo de Curvatura. Este mismo principio se puede utilizar para crear trazados de recorte. Definir un trazado cerrado. La gran ventaja de este sistema es que puede especificarse la resolución a posteriori. Canales. Abrir la Paleta de Trazados y cambiar el nombre del Trazado en uso. el borde se convertirá en un polígono con pequeñas líneas rectas del tamaño especificado: cuanto más bajo sea este valor mayor será la calidad del resultado y mayor la memoria utilizada.

Multiplicar cualquier color por negro genera negro. Busca la información de color de cada canal y oscurece el color base para reflejar el color de fusión. A diferencia de “Multiplicar”. Disolver. El color resultante será siempre un color más oscuro.. En el caso del modo de fusión “normal” el significado de este operador es. Otras herramientas y métodos avanzados 5. Es el modo por defecto. Νormal. Multiplicar cualquier color por blanco no cambia el color.Vª Parte. . Pero hay muchos otros casos que se detallan a continuación en el mismo orden y agrupación en que aparecen en la lista colgante de modos de fusión. los sucesivos trazos de la herramienta de dibujo generarán progresivamente colores más oscuros: el efecto es similar al obtenido al dibujar con múltiples rotuladores. Pintar con grises hace más intensos y obscuros los pixels de la base. en donde “color base” indica el color original. Pero hay muchas otras posibilidades. Detrás. 1. Si se pinta con colores distintos del negro o del blanco. Hace transparentes los pixels sobre los que actúa. Disolver. Fusionar con blanco no produce cambios. Los píxeles más claros que el color de fusión se reemplazarán y los más oscuros quedarán sin alterar. Es similar a la herramienta borrador de fondos. algunas bastante utilizadas y otras. Subexponer color. muy raramente utilizadas (y no demasiado comprensibles). Multiplicar. Detrás. Modos que obscurecen Oscurecer. 2. la mayoría. Borrar Normal. (Hay que desactivar la opción “preservar transparencia”). El color resultante es una sustitución aleatoria de los píxeles por el color base o el color de fusión. simplemente. Busca la información de color de cada canal y multiplica el color de base por el color de fusión. “substitución”. resulta una herramienta más efectiva que R para obscurecer y matizar determinadas áreas de una imagen. En todos los casos lo que tiene lugar es una operación básica cuya ecuación sería: Color base¬Color de fusión = Color resultante.1 Modos de fusión Cuando se utilizan herramientas de pintura para aplicar color hay varios modos disponibles. El efecto es un salpicado de puntos característico del aerógrafo que puede controlarse ajustando la opacidad y el flujo. Este modo funciona mejor con las herramientas Pincel o Aerógrafo y un pincel grande. El principal es “Normal” que quiere decir que los pixels de la imagen se substituirán por los pixels del color activo. “color de fusión” el color activo y el operador “¬” indica algún tipo de operación que combina el color base y el de fusión para producir el color resultante. pasadas sucesivas no modifican el efecto. Jugando con una opacidad más baja del 100% y escogiendo el color dominante de la zona a pintar. Substituye los pixels del color base por los de la herramienta utilizada. Borrar. Busca la información de color de cada canal y selecciona el color base o el de fusión (el que sea más oscuro) como color resultante. Pinta sólo la parte transparente de una capa. según la opacidad de cada posición del píxel.

El color resultante será siempre más claro. Si el color de fusión es claro la imagen se aclarará como si estuviera desenfocada. Luz focal. Crea un color con el tono y la . Modos que añaden contraste Superponer. según sea el color base. Los píxeles más oscuros que el color de fusión se reemplazarán y los más claros quedarán sin alterar. Busca la información de color de cada canal y multiplica los colores contrarios al color base y al de fusión. un nivel de gris determinado el efecto es instantáneo mientras que el de esponja es paulatino. los grises medios desaparecen y las zonas claras y obscuras se realzan. 3. Pero si se escoge. A diferencia de trama. Pintar con negros o blancos puros genera negros o blancos puros. Trama por negro no cambia el color. 5. Trama. Luminosidad. El efecto es similar al obtenido al iluminar con un foco desigual en la imagen. Saturación. Fusionar con blanco invierte los valores del color base. Crea un color con la luminancia y el tono del color base y la saturación del color de fusión. Trama por blanco genera blanco. Es decir modifica el tono sin alterar los otros parámetros. Si se aplica sobre un color saturado desplaza su tono. Si se pinta con este modo en un área con saturación cero (gris). Si es más oscuro se oscurecerá como si estuviera subexpuesta. Si se aplica sobre un color desaturado no tiene efecto. Fusionar con negro no produce cambios. Resta el color de fusión del color base. conservando las luces y las sombras del color base. por ejemplo. El efecto es similar al obtenido al iluminar con un foco de difusión la imagen. Puede servir para crear patrones curiosos pues las pasadas sucesivas van alternando los colores. Fusionar con negro no produce cambios. Actúa como una combinación de los modos Sobrexposición lineal y subexposición lineal. Crea un efecto similar pero más bajo de contraste que el modo Diferencia. Color. Oscurece o aclara colores. El efecto es como tono pero más intenso. Esto mantiene los niveles de gris y resulta útil para colorear imágenes monocromáticas y matizar imágenes de color. El efecto es similar al de la herramienta esponja (O). escogiendo el color dominante de una determinada zona. Si el color de fusión es más claro la imagen se aclarará como si estuviera sobreexpuesta. dependiendo de cuál tenga mayor valor de brillo. dependiendo del color de fusión. Multiplica o divide. Crea un color con la luminancia del color base y el tono y la saturación del color de fusión. Luz lineal. Es semejante a multiplicar pero con mayor contraste. Si el color de fusión es obscuro la imagen se oscurecerá como si se multiplicara. Actúa como una combinación de los modos Aclarar y Obscurecer. El color de fusión no sustituye al color base. Crea un color con la luminancia y la saturación del color base y el tono del color de fusión. Fusionar con negro no produce cambios. Modos que combinan los colores Diferencia. Sobreexponer color. Se puede utilizar para añadir color a una imagen manteniendo las zonas claras y obscuras. Modos que aplican cualidades aisladas Tono. Luz suave. Busca la información de color de cada canal y selecciona el color base o el de fusión (el que sea más claro) como color resultante. Es similar al modo de Trama pero con mayor contraste. Luz fuerte. sucesivas pasadas no modifican el efecto. Es similar a “luz fuerte” pero con mayor contraste. no se producirán cambios. Es similar al anterior pero más intenso. Actúa como una combinación de los modos Multiplicar y Trama. Actúa como una combinación de 6.Vª Parte. Esto resulta útil para añadir sombras a la imagen. Sobrexposición lineal. Exclusión. Los motivos o colores se superponen sobre los píxeles existentes. pero sí se mezcla con él para reflejar la luminosidad y oscuridad del color original. Busca la información de color de cada canal y aclara el color base para reflejar el color de fusión. Luz intensa. Pintar con negros o blancos puros genera áreas más oscuras o más claras de modo similar a la herramienta sobreexponer (O). o al contrario. 4. Pintar con grises puede realzar los tonos. El efecto es el opuesto al de multiplicar y puede ser igual de efectivo para retocar imágenes. El efecto es parecido al que se produce al proyectar varias diapositivas una encima de otra. Esto resulta útil para añadir luces a la imagen. Modos que aclaran Aclarar. Otras herramientas y métodos avanzados 35 Subexposición lineal. los modos Sobreexponer y Subexponer color. Fusionar con blanco invierte los valores del color base.

ir a Menú Edición/ Transición (aparecerá. Puede utilizarse. Licuar permite deformar zonas de la imagen. de Brillo/ Contraste.2 Filtros De la infinidad de filtros incluidos en Photoshop. Los filtros de Enfocar cuentan con uno que da resultados bastante espectaculares. los modos “sólo borde” y “superponer borde” se utilizan para comprobar que el filtro está identificando los bordes al variar los parámetros de radio y umbral. en algunos (raros) casos para generar texturas. se crean diferentes alternativas aleatorias que se guardan en el cuadro de diálogo de modo que pueden seleccionarse los resultados más interesantes. Si se activa el botón de volver a generar. tal como hacen los programas de procesamiento de imágenes para “segmentar” una imagen. El filtro Creador de Motivos crea patrones repetitivos a partir de una selección. Hay mayor control y variedad con “desenfoque gausiano”. en el menú. Hay varios tipos. Si el objeto tiene un interior bien definido. Cuando se termina la operación el programa detecta los bordes en los que hay un salto brusco de intensidad. bajo el Menú Filtros.1 pixels o algo más son semejantes a los anteriores.. Al activar la orden aparece un cuadro de diálogo con una lista de los diversos modos de fusión. con “invertir”. si los bordes son complicados. debido a que selecciona bordes. “Desenfoque suavizado” deja los bordes enfocados pero aplana los demás y puede producir un cierto efecto de posterización. La orden Transición rehace la imagen para limitar el último cambio hecho a lo determinado por el modo escogido. El “rotulador” se utiliza para pintar los bordes de la zona que se quiere recortar. Este modo crea un efecto inverso al creado con el modo Color. El efecto es similar a aplicar la herramienta sobreexponer (R) pero permite ajustar la luminosidad a la de un color dado. en la sección sobre “recortar figuras intrincadas”. dentro de la zona marcada y elimina el área que no se ha señalado como “a conservar”. etc. El parámetro “Radio” controla en cuantos pixels del borde se incrementará el contraste. Por esta razón depende de la resolución. La anchura de estas herramientas. El “borrador” para corregir los errores o refinar el borde. Los Filtros de Desenfocar se utilizan extensamente para corregir defectos o para generar efectos especiales. En principio hay que aumentarlo en transiciones suaves y rebajarlo en transiciones abruptas. El “desenfocar más” es tres o cuatro veces más fuerte. acercándose más. etc. Si no lo es. El parámetro “Cantidad” controla la intensidad de la aplicación. marcando con mayor detalle las zonas intricadas. Para ello. Hace algo parecido a lo que haríamos seleccionando por valores y borrando pero de un modo mucho más eficaz. probar las alternativas que se describen más adelante. los procedimientos de visualización. junto con un regulador de opacidad por si se quiere limitar también el efecto de la acción con este control. Para desenfocar partes de modo no destructivo tener en cuenta que las herramientas de desenfocar (R) se pueden aplicar sobre una capa transparente con la opción “todas Transiciones Es posible aplicar una acción. Puede ajustarse el proceso. a continuación hacer que el efecto de esta acción se aplique según un determinado Modo de Fusión. funcionan como en una ventana normal. a continuación de “Transición” la última acción realizada). describiremos sólo aquellos que tiene alguna aplicación clara en arquitectura. Extraer se utiliza para recortar imágenes. de 0. por ejemplo Ajuste de Curvas. y. 5.36 Vª Parte. en la VIª parte. Los valores más bajos. para convertir una imagen en un dibujo. con un . grueso menor. la Máscara de enfoque que acentúa las diferencias sólo en los bordes y que proporciona un control más preciso que los demás. de Tono etc. lo anterior es suficiente. inmediatamente después de aplicada la acción. El “bote de pintura” para rellenar el interior de la parte a extraer de modo que el programa sepa cual es la que interesa. no valores. Puede ser una herramienta útil. El filtro “desenfocar” es muy leve.. El parámetro “Umbral” controla hasta qué diferencia de color en las dos partes del borde actúa el filtro. Hay que utilizarlo con cierta prudencia pues puede tardar bastante en procesar el resultado. es decir para agruparla en partes potencialmente significativas. Otras herramientas y métodos avanzados saturación del color base y con la luminancia del color de fusión. un “borrador” y un “bote de pintura” entre otras cosas. Al activar el filtro se entra en una nueva ventana que dispone de un “rotulador”. Y con más opciones. arrástrando unas sobre otras lo que puede ser muy efectivo para crear efectos de reflejos sobre el agua u otros similares.

Vª Parte. en algunos casos. Otras herramientas y métodos avanzados 37 las capas” activada. Hay también una variedad de filtros “artísticos” que pueden servir. Los de Distorsionar. Estilizar. La mejor recomendación es asegurarse de que se es capaz de valorar la calidad de una buena pintura antes de utilizar estos recursos. para crear texturas más o menos artificiosas que pueden ayudar a solucionar algún problema urgente de representación. para introducir algún efecto especial en una presentación. quizás. Pixelizar o Textura pueden servir. Los filtros de añadir Ruido pueden servir para crear textura aunque el efecto es muy artificial si se ve a corta distancia y sería necesario combinarlo con otros filtros. . La parte sobre la que se actúa se crea en la nueva capa transparente y se puede desactivar si se desea. La opción Destramar es muy útil para eliminar las tramas de cuatricromía cuando se ha escaneado una imagen de un libro o una revista.

por esto hemos multiplicado por 3 (1 byte por cada uno de los tres canales primarios). etc. según la impresora que vayamos a utilizar y según la calidad que busquemos y el tamaño a que queremos imprimir. Si es. Resumen de Procedimientos básicos 6. Pero las impresoras corrientes funcionan a partir de modo RGB. 78×160 ppc). tendría alrededor de 5 Mb de tamaño (no comprimido: 1600×1200×3 bytes). técnicas de dibujo y pintura que es necesario conocer a fondo. Las de copia y clonación para replicar partes de la pintura de un lugar a otro. Otro tanto si la imagen se va a imprimir en blanco y negro. Esto quiere decir que si se les envía un archivo CMYK lo convertirán a modo RGB antes de convertirlo a “su” modo CMYK por lo que es preferible enviar directamente el archivo en RGB. las herramientas de selección o de dibujo de trazados para especificar zonas que pueden rellenarse con un color uniforme o con un degradado o convertirse en contornos. simetrías. . hasta 1600×1200 si se prevé que puede ser mostrada en un monitor de 19” o 21”. en la mayoría de los casos.480 (54×160 ppc. Si se va a imprimir en color real hay que especificar “modo RGB”. conviene comenzar por crear una imagen nueva y utilizar todas las herramientas disponibles para crear una pintura digital. Si la imagen va a mostrarse sólo en pantalla puede utilizarse color indexado (o un formato como GIF) con lo que basta 1 byte por canal y el tamaño se reduce en 1/3. de filtro para crear colores especiales. puede reducirse la resolución hasta casi la mitad sin que se aprecien grandes cambios a simple vista. un Din A3 con márgenes. es decir. en este último caso. para esta resolución. Decidir el tamaño y las características básicas Al crear un nuevo archivo (Menú Archivo/ Nuevo) lo primero que pregunta el programa es el tamaño. Y el tamaño puede ser de 1024×768 que es el máximo que aceptan la mayoría de los proyectores actuales. unos 54×78. las de difuminado para suavizar los bordes. Si es un Din A1 con márgenes. cuál es la resolución adecuada para esta vía de salida y si queremos que la salida sea en color real. Una resolución suficiente. por ejemplo. Para responder a esto es necesario saber tres cosas: cuál es la vía de salida que tenemos prevista para esta imagen. Tener en cuenta que no tiene sentido utilizar una resolución superior si no se va a utilizar papel especial y la imagen no tiene la calidad suficiente de detalle que lo justifique. Si la salida va a ser exclusivamente por pantalla la resolución adecuada es la estándar para la mayoría de los monitores: 72 dpi (la resolución real es algo mayor). con impresoras modernas es 400 dpi o 160 ppc (puntos por centímetro). etc. Debe también tenerse en cuenta que estas últimas cifras (que equivalen a unos 308 Mb) sólo pueden ser manejadas adecuadamente por ordenadores de gran potencia y alrededor de 1 Gb de memoria RAM. deberá ser de 3840×5760 (24×160 ppc. . como modo de iniciarse en las técnicas básicas. pintar. puede ser necesario.). La imagen. Si el papel que se va a utilizar es corriente y el plotter es de buena calidad. el tamaño en pixels deberá ser Dibujar. modificar lo pintado A partir de aquí. las de transformación para variar de diversos modos los pintado (por medio de rotacionesm cambios de escala. Puede hacerse algo mayor. entre otras. Pero para ello se usan. color indexado o blanco y negro. es decir unos 24×36. al final del proceso.1 Crear una imagen nueva Photoshop se utiliza principalmente para modificar imágenes ya existentes. A partir de esta resolución tenemos que saber cual es el tamaño máximo a que vamos a imprimir. 36×160 ppc). convertir el archivo de modo RGB a modo CMYK. pueden utilizarse las herramientas que ya hemos descrito en las secciones anteriores: el pincel y el lápiz para crear líneas de diferente grosor y tipo. la resolución y el modo. de 8. Por esta razón y también porque en algún caso puede interesar crear una imagen plenamente original.640×12. Si la salida va a ser por papel necesitamos saber la resolución adecuada.VIª Parte. el tamaño en pixels. Si se va a imprimir en una impresora Postcript o en un Servicio de impresión que lo solicite expresamente. Los cálculos anteriores se han hecho suponiendo color real.

Si los cuatro lados de la imagen muestran líneas de referencia adecuadas basta con distorsionar el marco de la herramienta Recortar (C) para adaptarlo a esta líneas. Si se hace un doble clic sobre los 3 cuentagotas puede . Recorte y rectificación perspectiva En muchos casos relevantes para aplicaciones arquitectónicas interesa rectificar una imagen para convertir una perspectiva en una vista frontal. Esto implica hacer una serie de ajustes previos. a continuación. utilizar la herramienta de medir (junto al Cuentagotas). Para recortar la imagen. Probablemente habrá que hacer alguna de estas cosas: a) Cambiar los valores extremos o medios. las proporciones quedarán restringidas aunque el tamaño no. recortar. Esto puede hacerse utilizando las herramientas de transformación que ya hemos visto.2 Abrir y ajustar las características de una imagen existente En la mayoría de los casos. Probar opciones automáticas de corrección como las que se encuentran en Menú Imagen/ Ajustes/ Nivel automático o Color automático. Al arrastrar para fijar el marco. casi siempre. Todo lo que hay que hacer es utilizar la herramienta del modo habitual y activar el modo Perspectiva para poder mover las asas de modo independiente. Resumen de Procedimientos básicos 39 6. comprobar el histograma. Buscar puntos de referencia y modificar la imagen de modo que el recorte se adapte a líneas ortogonales de la imagen. Analizar y ajustar los valores Lo siguiente que hay que hacer es analizar las imágenes de que se parte. ir a Menú Imagen/ Rotar lienzo/ Arbitrario. Para enderazar la imagen. recortar. duplicar la imagen. El cuadro de diálogo mostrará automáticamente los grados que hay que rotar el lienzo para que la imagen quede horizontal (o vertical). como ya hemos dicho. Para ello ir a Menú Imagen/ Ajustes/ Niveles. Acercarse hasta los puntos límites de manera que se pueda controlar exactamente la posición de las asas y cuando todas están en una posición correcta hacer un doble clic sobre la zona seleccionada. de Crop) y arrastrar para colocar un marco alrededor de la imagen. rectificar y grabar de modo independiente la parte rectificada. También es corriente que la imagen tenga unos márgenes mayores de lo que interesa. Al confirmar el recorte la imagen se rectifica automáticamente y se transforma en un cuadriláterio rectángulo lo que es una alternativa más rápida a la mencionada antes para enderezar la imagen. escoger la herramienta de recortar (o presionar “C”. Pero la herramienta recortar facilita esta tarea hasta tal punto que merecerá la pena. tal como se muestra en la figura adjunta. En la mayoría de los casos sin embargo será necesario utilizar procedimientos más lentos pero más controlables. medir a lo largo de una línea recta que debería ser horizontal o vertical y. Enderezar. cambiar el tamaño y la resolución de una imagen Si se escanea una imagen es normal que quede más o menos torcida. Pero el área que se especifique se recortará con las dimensiones previamente fijadas (es como si recortaramos una imagen con unas proporciones fijas y luego cambiaramos su tamaño. y confirmar la operación.VIª Parte. se partirá de una o varias imágenes ya existentes para introducir variaciones o combinar o componer diferentes imágenes en una imagen única. Para recortar con un determinado tamaño el marco escribir las dimensiones que se desean en la barra de opciones de la herramienta antes de utilizarla.

6. Una vez concluido el proceso aparece una nueva capa. etc. Al igual que ocurre con todos los canales alfa esto es una convención que nos permite saber que zonas se han marcado como transparentes y que zonas como opacas. no se mantienen (aunque sí se mantienen los definidos por entidad). Las correcciones se pueden guardar. c) Reemplazar colores dominantes. Hacer los ajustes del mismo modo que ya se ha visto más arriba. con el dibujo que se quiere convertir a toda pantalla (lo que no esté incluido en pantalla o en capas ocultas no se exporta) ir a Menú Archivo/ Exportar y escoger el formato Encapsulated PS (EPS). El dibujo aparece recortado nítidamente sobre un fondo transparente. que permite mantener los valores originales. en realidad la portadora de los ajustes y que funciona como un canal alfa más pero situado en una posición específica. hay al menos. b) Cambiar la curva de contraste. Seleccionar (con el marco. Y que si hay gruesos de líneas definidos por colores asociados a plumillas. El dibujo se guarda en el Clipboard como un mapa de bits. de tal modo que afecta a las capas que están por debajo pero no a las superiores. en AutoCad. en formato EPS. abrir el archivo así creado. lo que puede ser muy útil si hay toda una serie de fotografías que presentan los mismos defectos. para convertir gráficos vectoriales en formatos de imagen. para una parte de la imagen. desde el mismo cuadro de diálogo. La desventaja es que no conserva los gruesos de línea. Para ello hacer lo siguiente. ni los definidos por peso de Utilización de capas de ajuste En muchos casos lo que se desea es hacer un ajuste no definitivo. tres vías: a) Desde AutoCad. el lazo. La ventaja de este método es que es rapido y sencillo. Ir al Menú Imagen/ Ajustes/ Curvas. más obscuros o medios de la imagen. modificando la curva para convertirla en una “S” de modo que se acentúen los valores medio-altos y medio-bajos. Pintar con un pincel negro sobre aquellas partes de la imagen cuyo color original se quiere recuperar y rectificar con el blanco. Para ello se puede dibujar sobre la máscara que es. Para crear una capa de ajuste ir a Menú Imagen/ Nueva capa de ajuste y escoger alguno de los modos de ajuste que aparecen en el submenú. Resumen de procedimientos básicos escogerse un valor determinado para los valores más luminosos. b) Desde AutoCad. Utilizando los recursos habituales de selección y pintura puede conseguirse que los ajustes de capa se apliquen tan sólo a determinadas zonas de la imagen. que se pueda activar o desactivar. Activar la capa de ajuste manteniendo visible la . con el dibujo que se quiere convertir. Esta capa se puede activar o desactivar para aplicar o no los ajustes. en general.3 Importar un dibujo desde AutoCad y ajustar la escala Exportación desde AutoCad Para enviar dibujos desde AutoCad a Photoshop es decir. Desde Photoshop. con un nombre que indica el tipo de ajuste y que incluye una máscara enlazada representada por un segundo icono situado junto al de la capa. crear un archivo nuevo de tamaño igual o mayor que la pantalla (1024 pixels de ancho será. suficiente) y pegar (CtrlV). Esto requiere un análisis de las condiciones en que se va a mostrar o imprimir la imagen.) una parte de la imagen de la que se quiere reeemplazar un color para acotar la operación. que esté debajo y que se quiere ajustar. Y recortar a continuación la parte que interese conservar. Recordar que si se pincha en un punto de la imagen (en modo RGB) aparece un punto sobre la curva que señala la posición del color indicado. Todo lo que hay que hacer a continuación es abrir Photoshop (o cualquier otro programa similar). Puede modificarse el contraste del modo en que es ha visto en los apuntes sobre conceptos generales.40 VIª Parte. O ajustándola en zonas concretas. En el cuadro de diálogo que aparece desactivar la opción “suavizar” y definir el tamaño de salida deseado. La desventaja es que está limitado por el tamaño de pantalla. Si se observa el icono correspondiente a la capa de ajuste se verá que aparece un dibujo correspondiente a las zonas negras mientras el resto sigue siendo blanco. a toda pantalla. presionar la tecla “ImprPant”. Si se quieren modificar los parámetros hacer un doble clic sobre el icono de la máscara. Ir a Menú Imagen/ Ajustes/ Reemplazar color y utilizar las técnicas que se han visto en la sección correspondiente de ajustes. También puede ser conveniente utilizar esta opción. La ventaja de este método es que permite definir el tamaño de la imagen en el momento de abrir el archivo.

no hay que preocuparse por este cálculo pues una vez especificada la escala. Por lo que respecta a lo segundo. Una vez que se cuenta con este nuevo dispositivo virtual cambiar sus parámetros desde Layout/ Page Set Up: en Plot Device/Properties escoger un tamaño predefinido o escoger la opción Custom Paper Size/Add e introducir un nuevo tamaño. En primer lugar. . etc. está estrechamente ligado al de resolución. para que el el tamaño resulte el deseado. como AutoCad. cuando se trabaja con imágenes digitales. este valor es de 1 pixel = 0. sea asociados a colores y plumillas. La ventaja de este método es que permite definir el tamaño y mantener los gruesos de línea. lo que es un valor alto. 6. Resumen de Procedimientos básicos 41 línea. Si se utiliza un programa vectorial. es decir. En la figura adjunta. y con el nombre y ubicación especificados del modo habitual en AutoCad. Al dar la orden Plot se crea un nuevo archivo en el formato escogido. que mantiene todas las características imprimibles. configurar un plotter virtual o si ya existe. es bastante sencillo. por otro lado. Este valor es importante en general pero es fundamental en determinados casos pues nos da la medida de la fiabilidad de la información y de si es o no aplicable para determinados tipos de operaciones. más exactamente. modificar sus parámetros. aceptable incluso como herramienta de definición de proyecto. La desventaja es que los pasos a dar son algo más complicados. por ejemplo. Por lo que respecta a lo primero. Escoger como “dispositivo” un raster file format (“archivo de trama” en la traducción castellana) y como “modelo” un formato tif. la impresora o el plotter se encargan de convertir temporalmente el dibujo vectorial a una imagen raster con la cantidad de pixels necesaria. ni los definidos por plumillas asociadas a colores.4 Escala y Resolución El concepto de escala. En segundo lugar porque el control de la escala es diferente cuando se trabaja con una imagen que cuando se trabaja con un programa de CAD o con un sistema tradicional.VIª Parte. sea asociados al peso por entidad.31 cms (pues 6400 pixels están representando 20 metros. en función de las capacidades del dispositivo. c) Desde AutoCad. en este contexto. hay que tener en cuenta que la escala gráfica dependerá del tamaño al que se imprimirá esta imagen y de la escala convencional que queremos que represente. Pero si enviamos directamente una imagen a una impresora o un plotter puede ser necesario que hagamos este cálculo que. hay que introducir una noción que tiene una importancia cada vez mayor: la de la escala real o escala propia de la imagen que se está utilizando o. 1 pixel=2000/ 6400 cms). Para definir un plotter virtual activar la orden “Plottermanager” y escoger un “Asistente para configurar un nuevo plotter”. La escala real o la resolución propia de la imagen con la que se trabaja es la relación que existe entre su tamaño en pixels y el tamaño del edificio o del objeto que está representando. jpg. la de resolución de esta imagen con respecto a lo que está representando. porque el propio concepto de escala implica cosas diferentes.

calculamos el tamaño requerido para unas determinadas condiciones de escala gráfica y de impresión y luego se ajusta la imagen para que se adapte a estas condiciones. Supongamos que. otro color personalizado. Marcar la opción “Forzar color frontal”. Deseleccionar. Recortar figuras intrincadas Puede recortarse una figura por medio de una selección cuidada de sus bordes por procedimientos generales que ya hemos visto. Damos algunas indicaciones complementarias para terminar. Al terminar.42 VIª Parte. Cuando el resultado sea satisfactorio. Es posible cambiar este fondo por defecto del siguiente modo. sea con la herramienta de selección por valores. Por lo tanto la parte correspondiente de nuestra imagen debe tener 6400 pixels. 9. Presionar el botón Previsualizar. Si el resultado no es adecuado escoger otro color como color frontal (sin salir del modo de previsualización): la imagen se regenerará para mostrar el nuevo cálculo. 7. De este modo se restaura la imagen original. si no contrasta suficientemente. Resumen de procedimientos básicos Si. 6. 2. Guardar la selección (como nuevo canal alfa o desde el menú de Selección/ Guardar). Ahora abrir el canal alfa y corregir manualmente todos los defectos. Esto puede representar un problema si se graban figuras que ha costado recortar y que incluyen partes muy claras pues JPG rellena las transparencias automáticamente con el color de fondo por defecto. Ir a Menú Archivo/ Guardar Como y escoger JPG como formato. Es decir. b) estos 40 centímetros requieren 6. Hacer Ctrl+clic sobre la capa activa. En el cuadro . Normalmente se empieza por aquí. ir a Menú Imagen/ Ajustes/ Umbral para forzar los extremos y eliminar zonas grises que no se perciban a simple vista. Sin embargo hay procedimientos que pueden acercarse bastante a la solución. Con esto se selecciona el contenido de la capa sin la transparencia. Hay otras vías más simples para llegar al mismo resultado pero no está de más conocer que es lo que realmente está ocurriendo para familiarizarse con el concepto de escala desde el punto de vista del tratamiendo digital de imágenes. Pero lo que nos interesa no es recortarla sino guardar la selección para acabar de refinarla manualmente. Escoger un color principal de la figura que se va a recortar. El procedimiento que se puede probar (sin garantías de que de un resultado seguro) sería el siguiente: 1. añadiendo a la selección con blanco y eliminando con negro. 8.5 Reestructurar una imagen y combinarla con otras A partir de aquí. El Cuentagotas. como PNG. sabemos que a) el tamaño de salida deberá ser 40 cms (2000/50 cms). En casos extremos esto es un problema que no tiene solución debido a que los bordes de la figura se tiñen con el colores del fondo y es imposible restituir el color local y eliminar el fondo al mismo tiempo. presionar el botón OK para salir del cuadro de diálogo. 4. que es blanco. en casos de bordes más complejos. Abrir el menú de Historia y hacer un clic sobre el estado anterior a Extraer. las posibilidades y variaciones son infinitas. Escoger como máscara (segunda lista en grupo previsualizar) “halo negro” o. 8. La imagen ha quedado recortada. tenemos que recortar una figura como una palmera con hojas más bien finas. Escoger un tamaño bien grande para el Rotulador (Resaltador de bordes) y rellenar toda la imagen que se quiere recortar. que hasta entonces estaba desactivado queda disponible. como es el caso de árboles con ramas secas o con hojas muy finas. combinando diferentes herramientas que ya hemos visto y que resultan interesantes pues dan pistas para utilizar otras técnicas. Esto puede cambiar en poco tiempo y hay formatos. con el Filtro de Extraer. 6. por ejemplo. Grabar figuras con transparencias Las transparencias se pierden si se graban en un formato normal que no admite canales alfa. Y los jpg no admiten transparencias. Esto no deshace la acción (con lo que perderíamos la selección que acabamos de guardar) pero graba el estado. Seleccionar la imagen e ir a Menú Filtros/ Extraer.400 pixels (40×160). siguiendo con el ejemplo de la figura adjunta. Ir a Menú Edición/ Rellenar/ Contenido/ Usar Historia (lista desplegable). Comprobar el resultado convirtiendo el canal a selección y volviendo a editar el canal si es preciso. Pero es díficil competir con las altas compresiones que proporciona un archivo JPG. sea. Hay casos en los que es particularmente difícil recortar la imagen debido a que los bordes son muy finos. queremos imprimir la imagen a 1:50 y con una resolución de 160 puntos por centímetro (400 dpi) que es la resolución a que suponemos que trabaja nuestro plotter o a la que le queremos hacerlo trabajar. 5. que sí los admiten y que pueden popularizarse. 3.

a menudo hay que añadir sombras. Tener también en cuenta que cuando se combinan imágenes en varias capas puede ser que parte de una imagen quede fuera del marco de la imagen. Si se quiere situar una imagen entre dos planos de una imagen sin transparencia el procedimiento caracteristico es el siguiente: a) Duplicar la capa Fondo. Esto no supone un problema pues Photoshop mantiene en memoria la parte de imagen que cae fuera de los límites del lienzo. Restablecer los colores por defecto (blanco/negro) y rellenar la selección con un degradado de modo que la sombra sea algo más clara al alejarse del punto en que se junta con el objeto. desplazarlo. O bien utilizar directamente una capa de forma que incluya el elemento que arroja sombra. combinar esta operación con unos ejes previamente dibujados en una Capa Auxiliar. en una imagen que incluye varios planos que se solapan. Esto elimina las partes ocultas. Para simular sombras arrojadas ortogonales los recursos principales son: 1. Se entrará directamente en el Selector de Color para escoger un “color de halo” que es el color con el que se rellenarán las partes transparentes. 2. Para simular sombras arrojadas en perspectiva hacer lo siguiente. Esto se resuelve mediante procedimientos corrientes de modificación del orden de apilamiento de las capas. Crear una nueva capa. La selección sigue estando activa para esta nueva capa. b) Hacer transparente esta capa duplicada excepto en las zonas situadas por delante de los objetos que se situarán en un plano intermedio. calar la selecciòn y aplicar un ajuste de Brillo/ Contraste. . la visibilidad depende del orden con que se dispongan en la Paleta de Capas: la capa que está situada en la parte superior de la capa recubre a las que está debajo y está a la que la sigue. Al activar todas las capas estos objetos quedarán parcialment ocultos por la capa original mientras que la capa duplicada muestra los planos de fondo. Dado que esto es una ventaja importante a la hora de trabajar puede ser que nos olvidemos de estas partes que no se ven pero están y ocupan memoria. Seleccionar la parte que se quiere obscurecer. Hacer Ctrl+T para entrar en Transformación Libre y distorsionar la sombra para que se ajuste a la perspectiva. Retocar directamente con la herramienta de subexponer (R) 3. Ajustar sus dimensiones y su posición. 1. Seleccionar el contorno de la figura que arroja sombra.VIª Parte. 2. 3. 2. Hay muchos modos relativamente sencillos de añadir sombras a una imagen. junto a “Mate”. Añadir sombras Cuando se combinan imágenes que vienen de diferentes contextos o cuando se necesita realzar imágenes ya existentes o imágenes que vienen de dibujos planos. Situar la figura en una capa independiente. c) arrastrar desde otro archivo los objetos o las figuras que se quiere situar en un plano intermedio y modificar su posición en el orden de apilamiento de la paleta de modo que se sitúen entre las dos capas. Si se superponen varias capas que incluyen figuras sobre fondos transparentes. Los recursos dependen de los casos. recortarlo y aplicar un Ajuste de Brillo/ Contraste o de Tono/Saturación/ Luminosidad si se quiere enfriar un poco el color desplazando el tono. Aplicar degradados superpuestos en una capa con semitransparencia. Para eliminar estas partes ocultas hacer lo siguiente: Seleccionar Todo (Ctrl+A) e ir a Menú Imagen/ Recortar. Los resumiremos siguiendo los casos principales que se presentan en arquitectura Para simular sombras propias los recursos principales son los siguientes: 1. Resumen de Procedimientos básicos 43 de diálogo escoger. Aparentemente nada habrá cambiado hasta que no se desactive la capa original pues las dos imágenes se superponen. Pegar una imagen entre dos capas A menudo interesa situar nuevos objetos en un plano intermedio. la opción “Personalizar”. Hacer Ctrl+clic sobre la capa para seleccionar el contenido. Todo lo que hay que hacer por consiguiente es arrastar las capas de una a otra posición en la paleta. si es necesario. crear una nueva capa con BD/ Capa vía cortar y añadir un Estilo de Capa/ Sombra Paralela que permite controlar exactamente la inclinación y la distancia a la que aparece la sombra. Seleccionar un rectángulo que arroje sombra.

5. . Ajustar la Opacidad si es necesario para reducir la intensidad o utilizar Modos de fusión para aumentarla. Resumen de procedimientos básicos 4. sobre todo los que están más alejados con alguno de los métodos que ya hemos explicado (Desenfoque manual directo con la herramienta R. filtros). Desplazar y ajustar la sombra activando la capa original.44 VIª Parte. Difuminar los bordes.

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