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Wisin y Yandel

Nombre artístico de los cantantes de reggaetón puertorriqueños Juan Luis Morera Luna (Wisin) y Llandel Veguilla Malavé (Yandel), nacidos respectivamente en 1978 y 1977 en la ciudad de Cayey, en el sur de Puerto Rico. Conocidos también como W & Y, el Dúo de la Historia y El Dúo Dinámico, se los sitúa entre las representantes más destacados del reggaetón, un subgénero musical bailable descendiente del reggae y del hip hop que comenzó a hacerse popular a finales de la década de 1990, y cuyas letras motivaron en ocasiones fuertes polémicas por sus contenidos racistas, violentos o abiertamente sexuales. En su ciudad natal, Wisin trabajaba de peluquero, mientras que Yandel había concluido estudios de teatro e interpretación. En cuestiones musicales compartían los mismos gustos, y pronto debutaron en el mundillo grabando algunos temas en álbumes recopilatorios. En 1998 participaron en el álbum No Fear 3, producido por DJ Dicky; un año después, en el recopilatorio La Misión, Vol 1, editado por el sello Fresh Production. El éxito de esta recopilación (que llegó a disco de oro) llevó a la discográfica a producir Los Reyes del Nuevo Milenio, primer álbum de Wisin y Yandel. A partir de ese momento el dúo cosechó un éxito tras otro. Continuaron publicando nuevos temas en las sucesivas ediciones de La Misión y grabaron tres nuevos álbumes: De Nuevos a Viejos (2001), Mi Vida... My Life (2003) y De Otra Manera (2004). Los tres fueron disco de oro. Su todavía incipiente carrera musical se vio además reconocida con el Premio Tu Música al mejor dúo de rap y reggaetón, que les fue otorgado en 2002. Pese a que se hallaban en un momento dulce, se especuló sobre una posible separación del dúo cuando, en 2004, aparecieron El Sobreviviente de Wisin y ¿Quién contra mí? de Yandel, primeros álbumes en solitario. La cifras de ventas también fueron destacables, pero igualmente el temido divorcio no llegó a consignarse en su biografía. En 2005 Wisin y Yandel, tan o más unidos que antes, presentaron Pa'l Mundo. Incluía canciones que se hicieron famosas de inmediato, como Rakata y Noche de Sexo. En definitiva, otro éxito rotundo que mereció que el álbum fuese nominado para los Premios Billboard. El dúo anunció ese mismo año la creación de su propia discográfica, WY Records, con la que publicarían al año siguiente Los Vaqueros y Los Vaqueros Wild Wild Mixes (remix del anterior); para su grabación contaron con colaboraciones de destacadas figuras del reggaetón. Canciones como El teléfono y Yo te quiero se hicieron inmensamente populares. Menor éxito tuvo 2010 Lost Edition, una recopilación de temas anteriores. Su relevancia dentro del género es tal que a la suma de los componentes del dúo y el indiscutible Don Omar se la conoce como El triángulo de las Bermudas del reggaetón. Ellos mismos han empezado a llamarse Los Extraterrestres, que fue también el título de un álbum con nuevas canciones que lanzaron en 2007. A su exitosa discografía vinieron a sumarse en 2008 Los Extraterrestres Reloaded: Otra Dimensión (que en septiembre de 2008 llevaba vendidas diez millones de copias) y Wisin & Yandel: La Mente Maestra.

Biografía de Nigga

Nigga comenzó su carrera musical en 1997 con la canción "Como Puedo Cantar" en el cd Da Crew, en dúo con Toby King pero fue conocido en 2000, presentado junto a varios artistas, en el disco "Las Propias 2000" de la emisora Fabulosa Stereo 100.5 y la productora Celia Torres. Fue ahí que grabó el tema llamado "Déjala" con Duende. Esta canción logró colocarse en rankings enEstados Unidos, Guatemala, Nicaragua, Venezuela, Perú, etc. Sin haber finalizado la grabación del CD, la productora del disco le pide a Nigga grabar un tema con motivo del Dia de la Madre en Panamá, el 8 de diciembre. El tema se llamó "La Balada De Nigga", pero luego de la grabación, se supo que su mamá había muerto por un medicamento vencido en el tratamiento de diálisis. En ese disco fue grabado en versión balada, luego en versión reggae en el disco Deat Match, donde también grabaría "Si Tu Me Amaras". Félix graba otro tema con la cantante panameña Catherine, llamado "Hasta Cuando Tendre Que Sufrir". Posteriormente, sale el disco con el título "Triple X", rompiendo récords de venta. El tema más escuchado en Ecuador fue "Si No Te Tengo", también conocido como "En Este Mundo", logrando estar en los primeros lugares de las radios ecuatorianas durante 8 meses aproximadamente. En 2003 realizó más de 40 conciertos en México y ha compartido el escenario con Tranzas, Ecualizate, Mecano, Los Subversivos, entre otros. Nigga tocó en un grupo llamado Rocky Yes, donde están integrados otros cantantes, tales como: El Friend, Duende y El Aspirante. Donde cantan 25 temas: Amigo, Tienes que olvidarla, Déjala, Vivir sin ti, entre otros. [editar]Trayectoria En 2007 Nigga lanza a la venta su primer disco solista llamado Te Quiero: Romantic Style In Da World. El primer sencillo de este disco, Te Quiero, alcanzó el puesto número 1 en el Hot Latin Songs1 y en el puesto 99 en el The Billboard Hot 100.2 Nigga planea realizar duetos conJuan Luis Guerra,3 Daddy Yankee, Wisin & Yandel, Sean Kingston y Rihanna.4 El 13 de noviembre de 2008, Nigga logra ganar el Premios Grammy Latinos con "Te Quiero" en la categoría "Mejor canción urbana".5 También logró conseguir el premio en la categoría Nacional América de los Premios 40 Principales de 2008 como "Mejor Artista Panamá". En 2009 lanza un álbum titulado La Evolución Romantic Style, donde sobresalen los sencillos Dime Si Te Vas Con Él, Te Dejaré y Te Amo Tanto. En el mismo año participa en el Show de los sueños en su segunda temporada, donde , sin embargo el carisma lo lleva a obtener el segundo lugar, pero es eliminado en la siguiente etapa Los reyes del show. En el 2009 gana 8 de 13 nominaciones en los premios Billboard, superando a artistas como Enrique Iglesias, Maná y Luis Fonsi. En el 2010 Nigga lanza al mercado el tercer disco de la serie Romantic Style llamado Romantic Style Parte 3: Desde La Esencia.

Este Remix no solo contara con la participacion de Nigga. The Godfather (Déjala). Fue entonces cuando Landrón adoptó el nombre de Don Omar y empezó a participar como compositor en producciones de otros artistas. . como Las 9 plagas. Don Omar (Nombre artístico de William Omar Landrón. Durante cuatro años fue pastor en la Iglesia de la Restauración en Cristo en Bayamón. Puerto Rico. Y por que además fue gracias al reggaeton que es conocido en muchos paises. Mientras Nigga sigue recorriendo Panamá para lanzar su último disco su tema promocional „Te quiero‟ ya suena con fuerza en las radios de su país natal. a la que estuvo ligado como pastor. En el año 2002 la carrera de Don Omar dio un giro cuando Héctor El Bambino. y afirmó que no le molesta ser llamado reggaetonero en tanto él entiende este género como un tipo de reggae más romántico. un género musical surgido en Puerto Rico a principios de los 90. Educado en Villa Palmeras. sino que participaría el cantante puertorriqueño Yandel. Nigga también definió su música como una vertiente nacida del mismo reggae jamaiquino. Sus inicios musicales se vinculan a la iglesia. donde ha tenido una gran aceptación. 1978) Cantante y compositor puertorriqueño. EL es inteligente ya que no se casara con belgica disla la que va al liceo onesimo jimenez. En ese periodo formó parte de varios grupos que cantaban en celebraciones religiosas. canción del cantante de Reggaeton "Beka" junto a él. incluyendo en Estados Unidos. El cantante panameño Nigga aseguró en conferencia de prensa que el reggaetón nació en su país. un sector poco favorecido de Puerto Rico. entre otros. Compuso varias canciones para Tito como solista. pronto se sintió fuertemente atraído por el reggaeton. lo escuchó y decidió apadrinarlo como productor musical.En el programa de entrevistas "Sin Reservas" confirmo que se encuentra preparando la promoción de su segundo sencillo "Si tu te vas" del Album Romantic Style Parte 3: Desde La Esencia del cual también realizará un remix con Pitbull. y tras destacar como compositor trabajó con el dúo Héctor y Tito en la producción A La Reconquista. evitó crear mayor polémica diciendo que no hay rencores. y Da'Flex. y que los músicos boricuas se los robaron y lo hicieron comercial.Inclusive dijo estar interesado en generar un mayor „intercambio cultural‟ entre Panamá y Puerto Rico[cita requerida]. Grayskull (Te estás calentando). que abandonó por un desengaño sentimental (su conocido tema Aunque te fuiste recoge este episodio de su biografía). Sin embargo. famoso integrante del dúo Héctor y Tito. Trabajó también al lado de MVP. Don Omar empezó a componer sus primeras canciones y poemas a los doce años. Dentro de poco se publicará el Remix de "La Disco Esta Caliente".

Mario aporta sus conocimientos en el piano y la voz. bailable y sensual que caracteriza al reggaeton (una fusión de la Salsa clásica. Raymond Ayala era sólo un niño de trece años de la población de Río Piedras cuando se interesó por la música y empezó a cantar temas rap. el 22 de enero de 1977. a los 17 años ingresó a la Escuela Nacional de Música en el D. Mario nació en Torreón. además de ser el productor de este álbum. En Sony Music firmó contrato para hacer su primer disco como solista. . con la que ha vendido más 60.Pese a que sobre sus letras ha pesado la acusación de fomentar la violencia e invitar al sexo. donde aprendió canto. además de producir el disco completo titulado Reyli en la Luna. que ocupó durante varias semanas los primeros puestos de la Billboard latina. Daddy Yankee (Nombre artístico de Raymond Ayala. Samo nació en el puerto de Veracruz y participó en 1995 en el exitoso Festival Valores Juveniles. Con Reyli produjo el exitoso tema de la película Ladies Night “Desde que llegaste”. dos jóvenes que también poseen el don musical: Pablo y Samo.F. cuyo éxito se ha comprobado a través de temas como “No me Quiero Enamorar”. Actualmente Mario tiene dos cómplices. canciones que forman parte de la producción del disco AeroSoul de Kalimba. solfeo. hoy se integra al grupo para regalar su melodiosa su voz. 1977) Cantante. armonía y contrapunto. Pablo regala su talento como guitarrista a este nuevo proyecto. “Tocando Fondo”. “Si te vas” y “Quiero”. Su última contribución al género ha sido la canción Dale Don dale. En junio del 2005 escribió en coautoría las canciones “Necesito Amarme” y “Quiero estar contigo” para la nueva producción de la roquera Alejandra Guzmán.000 copias de su álbum The last Don. compositor y productor puertorriqueño. el ritmo fuerte. Biografía de Camila Camila es uno de los lanzamientos más importantes y románticos del 2006. trabajó con artistas diversos como Yuri. Si quiere conocer un poco más de estos chicos. Alan. debe saber que Mario Domm es un reconocido productor y compositor. Como si fuera poco produjo los temas "Será" y "Si tú no estás aquí" para el nuevo álbum del dueto Sin Bandera. “Llorar duele más” y “Tú tienes un lugar”. Eugenia León y recientemente con Reyli . titulado Mexi-FunkyMusic. de donde se desprendieron sencillos como “Disco Amor”. piano. Pablo. Coahuila. María del Sol. quien nació en la Ciudad de México e inició su carrera a los cinco años de edad. Cristian Castro. cursa el último semestre de Producción Musical e Ingeniería en Audio en la Academia de Música Fermatta. la tradicional Bomba puertorriqueña y el ritmo urbano del Hip Hop) le ha proporcionado éxitos de ventas y una gran popularidad. Puerto Rico.

También viajó hasta la ciudad de Nueva York para grabar con NAS. Uno de los temas más conocidos de este disco es Gasolina. que contó con la colaboración excepcional de Lito en su grabación. El primer disco de Daddy Yankee en solitario se publicó en el año 2000 con el título de El Cartel. Fue entonces cuando nació la figura de Daddy Yankee. Con esta mezcla ha hecho posible que muchos jóvenes latinos se identificaran con sus canciones. Las grandes ventas conseguidas por ambos álbumes significaron para este cantante su reconocimiento con sendos Discos de Platino. sus inicios más o menos profesionales en el mundo de la canción de Puerto Rico vinieron de la mano del conocido artista D. Justo ese mismo año llevó a cabo el primer Reggaeton Tour. los respectivos reyes del merengue y la salsa latinos. Su gran éxito hizo posible el lanzamiento en 2001 de El Cartel II. Spreengfield. pero se puede decir que sus mayores éxitos a nivel internacional le han llegado cuando ha compuesto e interpretado sus ya famosas canciones de rap latino y reggaeton. Su última obra discográfica lanzada al mercado hasta el momento es Barrio Fino. En el año 2002 asumió la identidad de El Cangri para realizar bajo su propio sello (Los Congris Inc. Así. Daddy Yankee ha sabido construir su triunfante carrera musical combinando en cada uno de sus trabajos el reflejo de la realidad social de su país con los ritmos más sensuales. un certero retrato de muchos aspectos de la vida cotidiana de Puerto Rico. a La Trayectoria (con el tema Metela con candela) y a The Best Reggeton .J Tony Touch). En este disco se incluye el tema El gran robo.J Playero. La carrera musical de Daddy Yankee va más allá de la publicación de sus discos. una virtud que ha hecho a Daddy Yankee ser el vencedor durante cinco años seguidos de diversos Street Jam Reggae Awards. También se ha ganado el título de Rey de la Improvisación por su especial habilidad creativa.A pesar de esto. Este cantante recibe diversos sobrenombres dentro de la industria musical. que poco tiempo después de su estreno consiguió encaramarse en los primeros puestos latinos de las prestigiosas listas de la revista norteamericana Billboard.) su trabajo El Cangri. En los comienzos de su carrera coqueteó con ritmos tan latinos como el merengue y la salsa. Con este objetivo se subió a escenarios de Filadelfia. una gira promocional de conciertos diseñada para darse a conocer en diversas ciudades de Estados Unidos. uno de los raperos americanos más famosos. En estos circuitos es conocido como 30-30 por el mensaje que contienen las letras de sus canciones. que vio la luz el 13 de julio del 2004.com. Una vez más contó con el apoyo de sus numerosos fans. el nombre de Daddy Yankee se ha visto asociado a producciones como The Piece Maker (de D. Las canciones de Daddy Yankee se han incluido en diversos discos de otros artistas. Desde muy joven ha colaborado con numerosos músicos como el grupo Mani y ha tenido el honor de compartir escenario con estrellas de la talla de Olga Tañón y Domingo Quiñones. Massachussets y Boston. Los Home-runes. A la discografía de Daddy Yankee se le suma la grabación en el 2003 de su tercer disco. que se lanzaron a la compra de este trabajo convirtiéndolo en otro gran éxito de ventas.

la cual . Posición. mejor conocido como Tito el Bambino.000 copias vendidas con el famoso dúo. formó parte de la banda sonora original de la película One Tough Cop. revalidándose como uno de los preferidos en su género (reggaetón). Su talento e imagen lo han posicionado como el artista de mayor proyección internacional trascendiendo los esquemas tradicionales del género del reggaetón. en el cual está trabajando nuevos talentos.Beats. Edad: 25 años. también se desempeña en el ámbito de la moda abriendo su propia línea de ropa llamada "tbambino". Ha grabado con grandes artistas como José Feliciano. Cosechando triunfos a nivel de toda Latinoamérica y Estados Unidos. desde muy niño mostró inclinaciones artísticas. a la violencia y a las armas. Este gran reggaetonero esta felizmente casado con jessica santiago y tiene una hija llamada jeanaliz. Incluso en el año 1998 una de sus canciones. También se ha iniciado como productor. Victor Manuelle y más recientemente con Giovanni Hidalgo. Además tito el "bambino" de ser un gran cantante. Tito El Bambino estuvo su producción como solista a principios del mes de abril. Además fue escogido por el Departamento de Educación de Puerto Rico para ser la imagen y exhortar a la juventud a continuar con sus estudios. donde interpreta Gata gangster junto a Don Omar. Destacandose nuevamente como digno ejemplo de la juventud. Su afán por el buen vestir lo lleva a incursionar en el mundo de la moda. Se encuentra entre los primeros lugares de la radio en el continente europeo. En el 2003 fue premiado por la Revista Billboard y por los prestigiosos premios Tu Música. la cual goza de gran popularidad y demanda entre la juventud de Puerto Rico. BIOGRAFÍA DE TITO 'EL BAMBINO' Efrain Fines Nevarez (más conocido como Tito el Bambino) nacido el 1981 en parque ecuestre en carolina puerto rico. Tito El Bambino fue seleccionado por una de las principales cadenas de televisión de Puerto Rico para ser portavoz de varias campañas de servicio público como alto a las drogas. la cual tuvo muy joven. Muy rápidamente se convirtió en la primera voz del famoso dúo Hector y Tito. A finales del 2004 emprende carrera como solista. Se ha consolidado en las plazas más importantes de Puerto Rico y de Latinoamérica siendo aclamado por múltitudes de jóvenes y adultos. estableciendo su propio sello disquero ON FIRE MUSIC. los cuales lo han reseñado como uno de los artistas mejores vestidos. creando su propia linea de ropa T BAMBINO.Fecha de nacimiento: 5 de octubre de 1981. Su frase: "Dios los bendiga" y "La Gloria es de Dios". es un cantante de reggaeton. A inicios del 2005 estuvo en el mercado la primera producción discográfica. Después de 5 compactos y más de 500. Su imagen ha sido objeto de reconocimiento por los medios de comunicación. Con tan solo doce años de edad grabó su primera canción en un compacto de varios artistas llamado "The Noise 5". antiguo integrante del dúo Hector y Tito. y su música es producto del amor y de las experiencias de vida de todos los seres humanos incluyendo las propias. Su calidad humana se sostiene sobre el andamiaje de la fe cristiana.Efraín Fines Nevarez.

Echo reconociendo el gran talento de este artista decide poner un tema para la producción “Los Bandoleros” del conocido artista Don Omar. De esta manera el “Arcángel” del reggeatón. en el camino encuentra y establece una amistad con otro joven aspirante a ser artista De la guetto. El tema escogido era un dueto en donde 2 amigos compartian un tema y fue el que los lanzo al mercado como Arcángel y De la Guetto en la producción Sangre Nueva. Ya conociendo lo duro que es escoger este estilo de vida ya que su madre lo vivió. En un estudio en santurce se propone grabar su primera producción. Zion quedo tan impactado con el carisma se estos jóvenes que decide firmarlos de manera individual a ambos. lo que no saben es que aunque aspiraban carreras separadas el destino los une de manera especial.llevará por título Top of the Line. Este tema el callejón llamo la atención de muchos productores uno de ellos fue Naldo el cual se encontraba en el proceso de producir una producción de nuevos talentos apadrinados por artistas reconocidos. sus letras se fueron ajustando a sus tiempos. creando amistades y alianzas para poder grabar. pero siempre se mantuvo en la escuela la cual graduó y termino por completo. Desde el vientre de su madre Austin se acostumbro a la música ya que su medre se mantuvo cantando hasta los sus siete meses de gestación en el grupo de feminas merenguero las chicas del New York. imitando desde bien pequeño a Roby Drako Rosa y el fenecido Tupac. una interesante combinación que mas adelante se proyecta en su estilo de cantar. En esta etapa es que realmente toma la decisión de ser cantante. pero nunca le falto lo esencial. Poco a poco fue expandiendo sus conexiones. el mismo se encontraba en una nueva etapa como empresario abriendo su propia disquera. decide regresar a Puerto Rico a llevar su nueva vida familiar con su retoño Austin. BIOGRAFÍA DE ARCÁNGEL Nacido en New York en el corazón de Spanish Harlem nace Austin Santos el 23 de diciembre del 1985. en ese momento luego de terminado el producto. tomándole aprecio y encontrando una familia en la calle. Con una madre talentosa y claro con espíritu musical Austin siempre se identifico con la vida artística y su afinación por cantar. Encontrándose sola y con un niño en mano. Este paso ayudo a que el publico prestara su oído al “Arcángel” del reggeton. Nelly y otros. La realidad es que este joven artista se ha encontrado en los primeros 5 lugares de la . Arcángel se encontraba sumamente enfocado en su trabajo y colaboraba en estudios como el de Echo. Con gran admiración hacia Tempo. Con el tiempo se torno rebelde como muchos adolescentes. El artista que los apadrino fue Zion del antiguo dúo Zion y Lenox. Austin decide seguir sus convicciones comienza a escribir y a en focarse en convertirse en toda una maravilla musical. por cosas que no pudo controlar esa producción fue pirateada. Obtiene su primer contrato disquero. Como muchos Austin creció en un hogar humilde de bajos recursos en el área de Sierra Linda.

Recien luego de varios años se le pudo comprar un piano. Su padre compró inmediatamente una vieja celesta¨ Dulcitone¨. luego “Talk Show” y en el 2007 fichado por . Posteriormente. Son muchas las cosas que pueden esperar de Arcángel. componía y cantaba todas las canciones. A los 9 años en el colegio Maria Reina. Perú. Biografía Pedro Suarez Vertiz Pedro Suárez-Vértiz nació el 13 de febrero de 1969 en el Hospital Naval de la Provincia Constitucional del Callao. Con el éxito de su primera producción discográfica. graduándose a los 21 años en la especialidad de Radio. Mas que un artista ser humano carismático. ingresa con éxito en la Universidad de Lima y elige la carrera de Ciencias de la Comunicación. Ya en secundaria sus escritos empezaron a ser musicalizados al formar una primera banda de rock con su hermano y amigos llamada Paranoia. formó el grupo Arena Hash. Fue su primer instrumento musical. llegaría su tercer disco “Degeneración Actual” y a fines de 2004 lanza su producción discográfica titulada “Play”. que logró romper récords de ventas en todo el Perú. Más tarde. Esta decisión molesto a muchas personas e inclusive lo puso en la posición de re organizar sus prioridades y administración por tal razón desemboca de su disquera y su antiguo manejo para poder tener control del curso de su carrera artística. decide lanzarse como solista y edita “(No existen) Técnicas para olvidar”. Esto debido a que su madre y abuelo materno pertenecieron a la Marina de Guerra del Perú. Con mucha apreciación hacia De la Guetto es que se desvió su intención inicial que era construir su carrera como artista solista. Cine y Televisión. Tras la disolución de Arena Hash. en el cual tocaba la guitarra. nuevo padre y con otra perspectiva de vida. Hoy aun mas maduro que en sus comienzos.radio por los últimos 8 meses lanzando mas que éxitos temas comerciales que llevaron a este dúo a otro nivel. Pasó toda su infancia y adolescencia en el distrito de San Isidro frente al Olivar. la cual culmina con una extensa tesis sobre el fenómeno del liderazgo. parque considerado por él como su lugar favorito en el mundo. Arcángel la maravilla musical del reggaeton y el movimiento urbano. de aquí para el mundo. Es nieto del pintor retratista tarapaqueño Germán Suárez Vértiz e hijo del artista plástico miraflorino Hernando Suárez-Vértiz. A los 4 años Pedro alineaba los adornos de su casa como un xilofono y los golpeaba con una varita para sacarles melodias. Pedro saca a la venta un segundo disco titulado “Póntelo en la Lengua”. con este álbum traspasó las fronteras y logró internacionalizarse como una estrella de rock latino. Paralelamente a su carrera musical con Arena Hash. compuso por el Día de la Madre un relato sobre las reflexiones de Embrión a feto y la Magia sobre el Nacer. un álbum plagado de sensaciones orientado a la nostalgia y a los momentos del pasado. con una personalidad inigualable.

que incluso ganaron premios de sintonía.. Pedro se arrepintió de haber proclamado su defecto pues solo provocó la atención sobre este. lo que lo hizo inclinarse por la composición musical. Ah. En 1996 lanza su segundo disco titulado Póntelo en la lengua donde vuelve a mostrar sus letras con mensajes bastante subliminales como "Los globos del cielo" y "Mi auto era una rana" y el alegremente romántico tema "Me estoy enamorando". El mismo explicó que era producto de un desorden nervioso muscular. hasta que vio por televisión la película A Hard Day's Night . un canal de televisión realizó un especial llamado "Hecho en el Perú" en su segunda edición. Los éxitos no se hicieron esperar y Arena Hash llenó los coliseos más importantes del Perú con sus temas. la canción de mente abierta "Globos de gas" y la balada "Me elevé". Carrera como solista Luego de los dos discos compuestos con Arena Hash. Ah (1991).Warner Music Spain lanza su CD denominado “Pedro Suárez-Vértiz”. No afecta su canto. En 1997 luego de la Super Feria de la Molina (Julio). protagonizada por el grupo musical The Beatles. los numerosos número uno en los rankings y miles de fans en el Perú. Sigue grabando y haciendo giras nacionales e internacionales con exito. recordando temas como "Cuando la cama me da vueltas". sumado a un deficit de atención crónico que le hace lucir extremadamente distraido y enredado al hablar. . aunque que sabía que no podía manejar mucho al público estando postrado frente a un piano. sus escritos empezaron a ser musicalizados al formar una primera banda de Rock (Paranoia) con su hermano Patricio y amigos de colegio como Arturo Pomar Jr. En 1993 lanza su primer disco como solista titulado No existen técnicas para olvidar donde destaca temas de estilo rock pop "Cuentame" . en 1986 formó el grupo Arena Hash. con quienes produjo dos discos: Arena Hash (1988) y El Rey del Ah. decide en1992 lanzarse como solista. Edward Málaga y Alex Kornhuber. Desde hace varios años Pedro Suarez-Vertiz manifiesta una evidente mala dicción. Arena Hash Ya en secundaria. Pedro es pianista de vocación. para lo cual Pedro formó un minigrupo con Patricio Suárez-Vértiz. que se evidencia con la edad. Ha reducido sus entrevistas y ha aumentado sus shows porque se le ha recomendado cantar como terapia rehabilitadora. German Gonzales y Anna Carina Copello. esta vez con el rock. Posteriormente. Empezaría escribiendo narraciones desde muy niño y pintaba muy bien. En mayo del 2009 lanza su más reciente producción titulada " Amazonas " del cual se desprende el primer sencillo con el mismo nombre.

tema que en noviembre entra al Billboard entre las 50 mejores canciones. En junio del 2011 hackearon la cuenta de videos de youtube de Suárez-Vértiz. Enrique Iglesias marchó a vivir a Miami a la edad de siete años por motivos familiares. canción que lleva a la conciencia sobre el cuidado del agua a nivel mundial anticipando su inminente escasez. En 2005 su tema "El Triunfo tan Soñado" fue el himno de la Copa Mundial de Fútbol Sub17 que se celebró en Perú. Para este disco Pedro firma con la disquera Warner Music (España). Los videos que aún quedan en la web pertenecen a fans del artista. Enrique Iglesias (Enrique Miguel Iglesias Preysler. hijo del también cantante Julio Iglesias. "Amazonas" fue la canción latina representativa de Expo-Zaragoza '08. Para su siguiente producción termina su relación con Sony Music y con la disquera Solver Label lanza su disco Play (2004). En 2006 lanza su disco Talk Show. la cual se titula Amazonas. "Lo olvidé" y "Cuando pienses en volver". y de esa manera fue aprendiendo . Como primer sencillo lanza el tema "Amazonas". En 2007 lanza su segundo disco recopilatorio donde repasa los éxitos de los álbumes Talk Show (2003) y Play (2006). donde destacan los temas "Bailar" . "Nadia". En 2009 Pedro Suárez-Vértiz presenta una de sus producciones más ambiciosas esta vez bajo la producción del renombrado productor Thom Russo. donde destaca el tema "Como las mariposas" el cual fue el soundtrack de la película Talk Show y también destaca el tema de estilo Latin Pop . donde recopila los éxitos de sus tres primeros discos. El segundo sencillo. En 2003 lanza su primer disco de grandes éxitos titulado Anécdotas. En este disco con temas como "Degeneración actual" y "Un vino y una cerveza" toca la realidad peruana en temas sociales. fue grabada entre Los Ángeles y Londres. Creció en el estado de Florida.En 1999 lanza su tercera producción titulada Degeneración actual con la que logro cruzar las fronteras nacionales y empezar a tener difusión a nivel internacional. sin dejar de lado su lado subliminal con temas como "Alguien que bese como tú" y "El tren sexual". identificó la campaña Reciclar Mueve el Mundo del Ayuntamiento de Madrid en España con motivo del "Día Mundial del Medio Ambiente". canción que interpretó a dúo con con el tenor peruano Juan Diego Flórez. "No LLores más morena".1 En 2010 lanza Amazonas Uncut. Madrid. 1975) Cantante español de música pop. La canción. borrando así importantes millones de visitas a su carrera. que luego se incluiria en su siguiente producción discográfica. canción que ha conquistado una gran popularidad y se ha convertido en un himno de los inmigrantes peruanos e hispanos en general. además.

esta vez ya dentro del catálogo de Polydor Records. el álbum salió a la venta el 23 de noviembre de 1999. llegó a la adolescencia y completó sus estudios sin dar pistas sobre su futura dedicación. en el que ha compuesto y cantado parte de su repertorio. dio casi ochenta conciertos y actuó ante casi 750. Enrique Iglesias siempre dejó muy claro que no quería sacar provecho de su apellido. que vio la luz el 1 de septiembre de 1998 con el título de Cosas del amor. El inicio no pudo ser mejor.a hablar inglés. una modesta compañía discográfica española que le editó su primer disco. El cantante cerró la década con Enrique. Prueba de ello es la experiencia de su hermano Julio José. ha grabado en español. en la que recorrió trece países. inglés. La maquinaria de su carrera no se dio siquiera un descanso antes de editar su tercer elepé. portugués e italiano. De cualquier forma. "Por amarte". En pocas semanas consiguió ser disco de oro en Portugal. aunque con bastante menos éxito que su padre y su hermano. . no ha hecho más que comenzar. una recopilación que incluía el tema del título. Meses atrás se había editado Bailamos. "Trapecista" y "No llores por mí" catapultaron al álbum a cotas impensables en un debutante. sobre todo teniendo en cuenta que su fama estaba ya muy extendida a escala internacional. un nuevo disco que le colocó en los más altos lugares de las listas de ventas de medio mundo. Vivir. es un habitual ganador de premios Grammy. Enrique Iglesias ha obtenido un buen puñado de números uno en las listas estadounidenses.000 personas en total. Se dice que Enrique Iglesias había comenzado a preparar su primer disco a los dieciséis años. pero nadie. el segundo disco de larga duración del cantante. que para no ser menos vendió casi cinco millones de copias y confirmó plenamente el incipiente estrellato de Enrique. Sencillos como "Si tú te vas". por lo tanto. ni siquiera su familia. y llegó incluso a plantearse un cambio de nombre artístico que eludiera el uso del mismo. aunque más tarde el trabajo de Enrique y sus colaboradores mereció triunfar por méritos propios en la segunda mitad de los años noventa. El 29 de enero de 1997 salió a la venta Vivir. quien también probó suerte en el mundo de la canción. ha conquistado buena parte del mercado asiático. Enrique Iglesias consiguió un contrato con Discos Bat. su anuncio de que se iba a dedicar al mundo de la canción fue una gran sorpresa para propios y extraños. y con el tiempo llegó a vender casi seis millones de copias en todo el mundo. se enteró entonces de las intenciones del joven. En su nueva discográfica encontró el potencial necesario para explotar comercialmente sus productos. Enrique Iglesias. tanto Enrique como sus hermanos se acostumbraron muy pronto a los flashes de los fotógrafos. parece claro que este apellido le ayudó en un primer momento. en sus propias palabras. que vio la luz el 25 de septiembre de 1995. en 1995. En 1997. a las cámaras de televisión y a los micrófonos. su segundo idioma. Enrique Iglesias realizó su primera gira mundial. Debido a la fama de sus progenitores. Más de doscientos discos de oro y más de cien discos de platino adornan su impresionante palmarés a lo largo de una trayectoria que. Sin embargo. Esto ocurrió cuando el madrileño contaba veinte años. "Experiencia religiosa". de extraordinario éxito internacional. y le valió al artista la concesión de un premio Grammy a la Mejor Interpretación Latina.

. que también hacía antesala por esos días. El futuro compositor y cantante se fue internado a Guanajuato a los ocho años de edad. Todas le gustaron. Joan Sebastian se fue a la Ciudad de México. Reaccionó con tan visible decepción. Fue una época en que ya le cambiaba estrofas a las canciones y hacía sus propias letras. Cuando los escribió su maestra pensó que los había copiado. su tierra natal. le preguntó si cantaba.En el primer año del nuevo siglo. A los doce años de nuevo lo internaron. Tenía 17 años cuando abandonó el seminario para dedicarse "en cuerpo y alma a la carrera musical". era Olga Breeskin. quien buscaba una cabaña para pernoctar.. Allí creció su gusto por la música y pudo hacer varios trabajos junto a otros seminaristas. En directa e íntima comunión con la tierra. donde estuvo bajo el cuidado de "un cura ejemplar. que éste le pidió que regresara en forma inmediata y le escuchó cuatro . llegó a la conclusión de que la compañía que más se le acercaba era Discos Orfeón. Morelos. y mientras esperaba. fue descubriendo una nueva forma de felicidad. se dio cuenta de que el llamado de Dios era para la música y no para al sacerdocio. el padre David Salgado". en Cuernavaca. quien sí fue contratada. A los once años regresó a Juliantla. "un año problemático y de conflictos en México". Pasaron tres meses. Para sobrevivir financieramente se fue a trabajar como auxiliar de administración en el Departamento de Hospedaje al Centro Vacacional Oaxtepec. la muchacha del violín. Enrique se presentó ante sus incondicionales con Escape. de Morelos. Venía llegando Chucho Rincón. Finalmente. pero esta vez se fue a Morelos. hora de comer. BIOGRAFÍA DE JOAN SEBASTIAN Joan Sebastian todavía recuerda sus primeros versos infantiles. Una noche llegó Angélica María. su debut cinematográfico a las órdenes de Robert Rodríguez. Se los dedicó a Juliantla: "Hay un pueblo que está en la montaña . La espera y las postergaciones nunca lo acobardaron. Su posterior conocimiento de este alumno tan imaginativo le demostró que estaba en un profundo error. Al terminar.y una luna que alumbra sus noches". Transcurría 1968.sin bullicio ni ruido de coches . donde liberaba su emergente energía musical cantando a través del equipo intercomunicador. Todavía le faltaba ir a Discos Capitol. le sugirió que las grabara y le dio el número de teléfono de Eduardo Magallanes. Tocando puertas. un nuevo trabajo menos melódico que los anteriores.. Su determinación era tan fuerte que a los 14 años ingresó al Seminario Conciliar de San José. También finalizó el rodaje de Érase una vez en México. quien le dijo que volviera el lunes.. idea que fue rechazada por su padre. y empezó a componer "más en serio". Era el mediodía de un viernes.tiene un sol que de luces lo baña . Incluso compuso una misa. Otra aspirante a estrella. El sueño se convertía en ilusión y ésta en un dorado proyecto. Al día siguiente él le interpretó unas seis canciones. Joan Sebastian admite que a partir de ese momento quiso ser sacerdote. aunque sí recibió el apoyo de su abuela. donde le informaron que Magallanes andaba de gira. en el estado de Guerrero.

Entonces recordó que en su infancia sembraba en Los Llanos de San Sebastián.... Nace Joan Sebastian. y te vienes el lunes al mediodía". Incluso se oyó en Estados Unidos y en Centro y Sud América. quien -consciente de que se había cometido una injusticia-. Con el tiempo este ejecutivo fue reemplazado por su asistente. Volvió el lunes. Fue el público y con el público los locutores quienes comenzaron a decirlo de esta manera.canciones.. Al oírlo. En este momento clave José Manuel Figueroa decide cambiarse el nombre. el muchacho de quien les hablé". A las 11 y media lo hicieron pasar a la sala de juntas y Rincón lo presentó: "Aquí. Sin pensarlo. José Manuel Figueroa. Lo programaron en Radio Variedades. porque al festejado le decían El Aguacate. allá en Juliantla.por fin vuelve a programarlo.. Sonora. Alguien comentó que Sebastián significa "amante". "Me quiero llamar Sebastián". fue tomado por un grupo argentino que lo interpretó en el Campeonato Mundial de Fútbol de 1978.. Al mes el disco estaba funcionando y todo el mundo lo anunciaba como Joan Sebastian (sin acento en la última sílaba de Sebastian).. se vendieron doce mil copias de su canción "Descartada". respondió. Fue como un insulto a su identidad. Hasta entonces había publicado siete sencillos y un solo LP. y Juan.. "El Sembrador de Amor". Sueño y lucha. El camino hacia el éxito había comenzado a disiparse.. Joan Sebastian recuerda que para agradecerle al programador llegó a la emisora con una caja de aguacates y se la dejó en la recepción. por lo menos en los próximos cinco años. El análisis culminó en un veredicto negativo: "No funciona". donde sus canciones "se tocaban a diestro y siniestro". pero a las 7 de la mañana.. "libre". "piedra". Todo un éxito. Fue un fin de semana de dulces pesadillas. Pareció un milagro. El debut del "nuevo artista.. su música ya nunca más fue transmitida allí. su tierra. el lugar donde empezó a componer.. Hay una anécdota. Seis meses después grabó su primer disco. le dijo. una de sus hermanas le recomendó el cambio de la "U" por una "O" en el nombre Juan. Es cuando llega a Discos Musart.. replicaron los expertos.. llamado Joan Sebastian". El segundo sencillo.... dijo: "Me quiero llamar Juan Sebastián". Pedro. fue con "El Camino del Amor". un equívoco histórico que todavía lo hace sonreír.. Como resultado. donde estaban parcialmente convencidos que sus discos no funcionaban. La magia de esta última palabra lo deslumbró.. Elías Cervantes. del cual se vendieron 127 mil copias. Surgían los primeros éxitos: "Camino del Amor". Fue la locura cuando en Ciudad Obregón. Terminaba el 76 y empezaba el nuevo año 1977. alguien sugirió que había que informarse a ver si numéricamente convenía que se llamara así. "Me vas a preparar la primera. .. "Cámbiate el nombre y que nadie lo sepa": le dijeron. con ustedes. Su gesto fue interpretado como una burla. la segunda y la cuarta. La búsqueda continuó. "Sembrador de Amor". hasta que un día.

.. El tiempo devoró todas las dudas. Le diagnostican cáncer.. Frustrado porque su esfuerzo por darse a conocer no rendían frutos. La lucha por su propia supervivencia. Nació en Cidra. Puerto Rico. 2.. Fido decidió volver a retirarse debido a la dificultad. Fido comenzó desde muy pequeño.. creció desde su infancia en Cayey...Al grabar este primer disco Joan Sebastian vivía en Chicago. Puerto Rico. Lo llamaban de todos lados... Es un momento de dramáticos contrastes. también tiene un hermano que es cantante dereggaeton . Supera lo peor. Lo nominan al Premio Billboard. epicentro del desarrollo del Reggaetón. hizo una pausa en su carrera por unos años por la naturaleza competitiva que había dentro del género. Gana seis Premios Lo Nuestro.. "Secreto de Amor".. donde se ganaba la vida como vendedor de carros y hacía comerciales para radio. La grabación hecha en México conmocionó su vida para siempre. de DJ Nelson. se le difilcultó adentrarse más en el género por decidir fuera del área metropolitana. 2 Alexis. no sabía qué hacer con el dinero y lo metía en paquetes de aluminio en el congelador del refrigerador. de salir adelante e ingresó en el Ejército de EE. y. nuevamente. su hermano pertenece al dúo Los Yetzons. Al principio.. Alexis empezó cantando Reggaetón en 1994 con una colaboración junto a dos amigos del barrio para el compilado DJ Stefano Vol.. se mantuvo lejos del estudio de grabación por casi cinco años. de repente..3 . El resto es historia. ingresando luego a un restaurante irlandés donde tenía que preparar ensaladas. Sigue escribiendo. para comprarle fechas. Valora muchísimo más el simple acto de vivir. a perseguir sus sueños musicales en su pueblo natal de Cayey. a la edad de 11 años. Nació en Cayey. Morelos. Y vence. Decidió volver cuando empezó a notar interés por este género. Fue la misma época en que quiso ser mesero ("y no di el ancho...A pesar de los pequeños logros conseguidos en 1995. El título de su charla fue "La Importancia de Soñar y Luchar". Se inicia otra lucha.... un promotor lo llamó para que fuera a cantar en Texas ofreciéndole mil dólares diarios. donde él había trabajado años atrás. Pronto abandonó su oficio de vendedor de autos. como una aparición en el compilatorio de DJ Stefano o un sencillo en Little Boy from The Underground 3. Aunque escuchaba el llamado de la música. Ese primer LP movió montañas. Cuando esporádicamente conseguía trabajar como cantante cobraba 50 dólares por noche..UU.. Pero. Un día lo invitaron para que diera una conferencia a los empleados del centro vacacional de Oaxtepec. por el idioma") y se fue como lavaplatos y duró una semana. Año 2000. Biografía Alexis y Fido Alexis Raúl Alexis Ortíz... Fido Joel Martínez.. al igual que le pasó a Alexis... que en esos momentos estaba naciendo.Puerto Rico. por cuatro años.

Como dúo "Los Pitbulls". y Mala conducta junto a Franco "el Gorila" (incluida en el Disco de Perreologia). En el 2008 Fido se caso con Yaris Rodríguez. Al final se formaron estos dos dúos de música de reggaeton: Alexis y Fido por un lado y Wisin y Yandel por el otro. En el 2002 Alexis y Fido crearon el sello de música de reggaeton "Wild Dogz. ya que Alexis y Fido cantaron en el disco de solista de Yandel: "Quien Contra Mi" y Wisin y Yandel cantaron en el disco "Los Reyes del Perreo" de Alexis y Fido. o al menos tenían la intención de hacerlo. graciosas y últimamente por mezclas de sonido innovadoras que incorporan a su música de reggaeton. pero hay pruebas que se llevan bien todos. En la producción más reciente de Wisin y Yandel: La Mente Maestra. mientras que Alexis era buen amigo de Wisin. y Alexis fue su padrino de bodas. 2" y participo en "La Misión III" en el 2002 y también en los discos que sacaron solistas tanto Wisin como Yandel. Fido empezó a cantar en el 1995 también con Dj Stefano y más adelante con DJ Nelson. Ambos trabajaron en la campañia política "Vota o Quédate Callao'" de la que también trabajo Daddy Yankee para fomentar el voto de la juventud en Puerto Rico. En 2009 lanzaron Down to Earth. álbum del cual salieron temas como "Bartender". "Ojos que no ven" y "Mi música ehh". Esta no es la primera vez. y la versión remix de esta. Alexis debutó en "Dj Stefano Vol. Alexis y Fido cantan el tema "Superhéroes". como Me gustas tu junto a Yomo. Originales del pueblo de Cayey. ya que el mundo del reggaeton le había cerrado las puertas por no ser de Carolina. Fido era amigo de Yandel desde niños y fue él quien le insistía a Yandel que tenía que cantar música reggaeton (cuando en aquél tiempo se llamaba underground). A y señor F mezclaron los sonidos clasicos del reggaeton con los de la música electrónica dando muy buenos resultados. En este mismo año abrieron la ceremonia de Los Premios Juventud en Miami con el tema "Sobrenatural". junto Arcangel & De la Ghetto. pero se quito del reggaeton y se enlisto en el ejército en busca de un mejor futuro. su pana Yandel se unió a Wisin en una competencia de MC's y de ahi empezó la historia del dúo Wisin y Yandel. Puerto Rico que se considera la cuna del género reggaeton en la isla. Alexis y Fido suelen contar que se intercambiaron con Wisin y Yandel.La principal novedad en este disco fue que Mr." En la producción de Lunny Tunes "Mas Flow 2" llegaron al top reggaeton con el sencillo "El Tiburón". música electrónica junto con sonidos urbanos. . En 2010 grabaron sencillos con su sello musical. Supuestamente mientras Fido estaba en el ej♪rcito. se destacan por las líricas de reggaeton originales.

lanzaron al mercado Perreologia. entre otros. Han participado en numerosos eventos de importancia nacional como el certamen de belleza “Miss Venezuela”. igualmente han aparecido en distintas propagandas publicitarias humanitarias y sociales de Venezuela. Chino y Nacho han sido imagen de diverso productos. publicado en 2009) a los textos siempre orientada hacia el sexo. En 2004. de hay en adelante el famoso cantante de Reggaeton Don Omar decide ser su padrino e ayudarlos a impulsarse dentro de su compañía Orfanato Music Group. Luego de un tiempo Chino y Nacho decidieron separarse y crear en un dueto para así poder explotar su talento musical. Nigga. Chino y Nacho conocidos también como “Los Mackediches” ambos de nacionalidad Venezolana. Creció influenciado por nacionalistas poeta cubano José Martí y en especial Miami Bass rap estilo orientado hacia el sexo. conformado por: Jesús Alberto Miranda Pérez (Chino) y Miguel Ignacio Mendoza (Nacho) Ambos cantantes empezaron en el grupo urbano de 5 integrantes conocido como Calle Ciega. En la actualidad Chino y Nacho presentaran su nuevo álbum titulado “Supremo” que cuenta como primer sencillo promocional el tema romántico “Niña Bonita” (tema número 1 en las principales listas) haciendo que el álbum prometa mucho desde sus comienzos. Biografia de Chino y Nacho Chino y Nacho son un dúo de Reggaeton Venezolano.En marzo de 2011. un albúm con 14 temas .Nova & Jory. Cosculluela. . el Festival de La Orquídea. con colaboraciones de Daddy Yankee. Pitbull Desde entonces ha publicado otros cuatro discos (el último "Rebelution". Esta primera prueba es solicitada por el público y vende a más de quinientos mil ejemplares. aparte que cuenta con la participación de artistas como Rakim & Ken y Tony Dize. se caracteriza por ser un álbum doble de 11 y 10 temas y fue grabado entre países como Venezuela. Va a cabo varias mixtapes y finalmente por hacer para identificar su estilo. Puerto Rico y Estados Unidos. Chino y Nacho presentan en el 2008 su Primer álbum como dueto titulado “Época de Reyes” esto gracias a sus éxitos en las emisoras radiales con temas como "Voy a caer en la tentación". la balada y la salsa y cuentan con una compañía disquera llamada “Mackediches Records” para así promocionar el talento criollo e impulsarlo. la bachata. nació el 14 de enero de 1981 en Miami (Estados Unidos) a padres cubanos. decidieron proyectarse de manera internacional con grandes productoras de Puerto Rico. Tony Dize. Epoca de Reyes de Chino y Nacho tuvo un gran éxito ya que cuenta con temas que han sonado y lo siguen haciendo en la actualidad. entre otros. Pitbull lanzó su álbum debut MIAMI (El dinero es un problema importante). Hizo su debut oficial en la música en 2002 en un álbum de Lil Jon. BIOGRAFÍA: Pitbull cuyo verdadero nombre Armando Christian Pérez. mezcla de hip-hop y el reggaeton (reggae cantado en español sobre los ritmos de Centroamérica y el Caribe). Chino y Nacho han demostrado su versatilidad incursionando en otros géneros como el dance hall. Este álbum cuenta con la participación de cantantes como Don Omar. Divino entre otros.

Para muchos Calle 13 ha venido a refrescar el género. Las canciones eran "Se Vale To-To'" y "Querido FBI". una calle que se encuentra en los suburbios de El Conquistador. cantando o co-escribiendo canciones. A fines de ese año lanzan su primer disco llamado "Calle 13". Georgia. En abril de 2007 editan su segunda placa bajo el título de "Residente o Visitante". Música urbana y Vídeo musical versión corta por Atrévete-te. los libros y la literatura. Los conocimientos musicales que adquirió mediante sus estudios y su talento para la producción y la ingeniería. guiones de cine y canciones. es sólo Residente quien aparece sobre los escenarios y en los vídeos. Con esta placa obtuvieron tres nominaciones a los Latin Grammy: Artista nuevo. Durante meses los críticos de música habían augurando la muerte del reggaetón. A la edad de seis años su madre lo introdujo al método Suzuki de música y luego siguió tomando clases de piano. pero luego comenzó a escribir canciones para su propia satisfacción personal. Pese a que Calle 13 es un dúo. creció rodeado de música. Puerto Rico. El primer sencillo se titula "Tango del pecado" en el que fusionan el tango con el reggaeton. aparecen nombres muy importantes como colaboradores. El dúo se dio a conocer en 2005 con dos éxitos seguidos en las estaciones de Puerto Rico. impulsaron a "Visitante" a crear el sonido único deCalle 13. divertidas que van más allá del sexo. Eduardo visitaba a su hermano todas las semanas en la Calle 13. Su madre. René (Residente) creció escribiendo poesía. balas y prendas de brillantes. aprendió a tocar la guitarra clásica en forma autodidacta. y se convirtió en un letrista excepcional. René Pérez Juglar nació el 23 de febrero de 1978 en Hato Rey. entre ellos el mítico Rubén Blades que participa en la canción "La Perla". Hasta los 14 años. Un año después lanzan "Los de atrás vienen conmigo". tal como demostró con el grupo Bayanga. Para este tercer disco. Después de alcanzar fama. le enseñó a amar las telenovelas. Calle 13 se ha convertido en uno de los más solicitados por otros artistas de reggaeton y han colaborado con algunos de ellos. Cuando eran niños. Pero estos dos medio-hermanos de clase media de Puerto Rico acertaron con letras ingeniosas. Residente estudió en la Escuela de Artes Plásticas en Puerto Rico durante cinco años y luego estudió animación en la Universidad de Savannah. Allí. "Atrévete". que tuvieron muchísimo éxito en Puerto Rico. debió escribir acerca de ciertos temas en el colegio. Eduardo (Visitante). mientras que su medio hermano Eduardo José Cabra Martínez nació el 10 de septiembre de 1978 en Santurce. en Puerto Rico. "Visitante" se convirtió en un alumno ejemplar y llego a dominar el arte de tocar el saxo. Fue entonces que adquirieron sus sobrenombres (Residente y Visitante) ya que era la identificación que tenían que dar al guardia de seguridad para poder verse. Poco tiempo después comenzó sus estudios en el Conservatorio de Música y luego en una Escuela de Artes. Desplegó su talento artístico en su primer single llamado "Se vale To-to" y en el segundo. dedicada al homónimo barrio situado en las costas de El Viejo San Juan. Más tarde. Por otro lado. en Trujillo Alto.Biografía de Calle 13 Calle 13 es un dúo de reggaeton y hip-hop (música urbana) de Puerto Rico. y que está caracterizado por su pobreza y la marginación . la actriz Flor Juglar. Esta compuesto por dos medio-hermanos: René Pérez que se hace llamar Residente y Eduardo Cabra que se hace llamar Visitante. el más fiel reflejo de esto fue su mina de oro Atrévete-te en el que retan a una chica intelectual a que se salga del armario del pop-rock y se entregue al reggaetón. la flauta y el piano.

La carrera profesional de este cantante caracterizado por su estética afro se inició cuando participó en la grabación del disco Crazy Boricua 2. El racismo y la vida en la calle son dos de los ejes temáticos alrededor de los que giran las composiciones de Tego Calderón. "Entren los que quieran" es su siguiente disco. 1972) Compositor y cantante puertorriqueño. No tuvo suerte en su faceta de músico y se vio abocado a la delincuencia. Tego Calderón empezó a tener problemas serios cuando decidió regresar a su país. Allí descubrió el rap y empezó a introducirse en este mundo. Sus intereses artísticos cambiaron en el año 1988. Sus composiciones han conseguido tener un éxito importante en buena parte debido a que demuestran una importante influencia de la salsa y los ritmos característicos de la música antillana. otra ciudad del mismo Puerto Rico. Aunque la música no dejó de estar presente en su vida en ningún momento. También participa Café Tacuba en el primer sencillo "no hay nadie como tú". esta etapa significó su recuperación como artista. . En el año 2002. Su repercusión fue tal que incluso desde entonces muchos fans le conocen como El Abayarde. Puerto Rico. Fue en esa época cuando el cantante acabó en la cárcel de Puerto Rico después de haber sido juzgado por posesión de armas. lo que le sirvió para formarse en este ámbito.000 copias y que llevó a Tego Calderón a iniciar una espiral de giras. lanzó bajo la dirección de la discográfica White Lion Records su álbum de debut. Fue precisamente en esos años cuando sus padres le llevaron a clases de música. hasta que el rapero Eddie Dee le ayudó a volver a cantar. el más heterogéneo de todos ya que contiene una gran variedad de matices. Ismael Rivera. No cabe duda de que es el resultado de su gran admiración por el ídolo de generaciones de latinos. La vida de Tego Calderón se puede definir como itinerante ya que muy pronto los suyos se mudaron y él vivió su primera juventud en Río Grande. Su pueblo de tradición africana y su experiencia en la cárcel le han marcado lo suficiente como para que refleje sus sentimientos en muchas de sus canciones y dedique sus esfuerzos a hablar a los jóvenes acerca del mal que pueden encontrar en la calle. Más adelante se trasladarían todos a Estados Unidos. mientras vivía en Miami. Este disco fue un éxito rotundo que consiguió vender más de 300. El 1 de febrero de 1972 nació en el seno de una familia acomodada de la localidad de Santurce Tego Calderón.social. El ahora famoso intérprete era todavía muy joven cuando empezó a dar sus primeros pasos musicales como percusionista: por aquel entonces se dedicaba a tocar la batería en el grupo Escolquer. ya desde adolescente Tego Calderón se dedicó a realizar los más diversos trabajos para poder subsistir. Después pasaría por un tiempo de silencio. Tego Calderón (Santurce. una de las figuras del reggaetón y del hip hop latino más destacadas del panorama actual. Con el paso de los años aquel niño llegaría a convertirse en uno de los cantantes más famosos de reggaeton y música nativa de su país. después de salir de prisión. Puerto Rico. El Abayarde. Lejos de ser el inicio de su declive. Fruto de esa colaboración son los temas que aparecen en El terrorista de la lírica y en Boricuas NY. colaboraciones y conciertos.

Divino. Cambumbo. La producción titulada LOS ANORMALES. A pesar de su corta edad. ambos se convirtieron en los primeros intérpretes de reggeatón en llenar un concierto masivo en su isla nativa Puerto Rico. . y logra colocar a su grupo TREBOL CLAN en la lista de los preferidos de la audiencia con más de 100 mil copias vendidas del disco Los Bacatranes. Además de realizar todas estas grabaciones Tego Calderón ha tomado parte en la película . LOS ANORMALES consiguió ventas sobre las 200 mil unidades. Hector El Father Biografia Héctor El Father es uno de los principales exponentes del género del reggeatón y podría ser considerado como el P Diddy o Dr. la compañía discográfica RCA comenzó a distribuir copias del Abayarde en diversos puntos de los Estados Unidos. Consiguió en este país el mismo éxito que en Puerto Rico y en esta ocasión fue incluso nominado a los Grammys Latinos. que obtuvo una nominación para los Grammy de 2008. blues. como por ejemplo Ángel “Cachete” Maldonado y Gilberto Santa Rosa. En 2005 comienza su carrera como solista debutando en la ciudad de Pasto. abriéndole la puerta a otros artistas como Tego Calderón. “Los Rompe Discotecas” “Vamos pa la calle”. Para este disco logró reunir a los más importantes intérpretes del género como Daddy Yankee. y el dueto Alexis y Fido.45 y ha tenido el privilegio de colaborar con prestigiosos músicos de géneros muy diferentes. Zion. quien es también el mentor y productor de Don Omar. y Wisin y Yandel. ganando importantes premios como el Billboard a la Música Latina y escalando las primeras posiciones de las carteleras radiales. Don Omar. Planté Bandera y Bonsái. Daddy Yankee. son algunos de ellos. Más adelante. Héctor formó el dúo Héctor y Tito a mediados de la década de los 90. rumba cubana y salsa neoyorquina) y mantenía su calidad lírica y su contacto directo con la calle. Luego de doce años de continuos éxitos ambos artistas decidieron separarse. “Noche de Terror” y “Mirándonos”. rompió todos los récords del mercado al vender 130. Don Omar. Héctor. el día 1 de julio del año 2003. Pronto el éxito tocó la puerta de los jovencitos que se dieron a conocer popularmente como “Los Bambinos”.000 copias en tan sólo dos días de su debut.Todos los títulos de este trabajo resultaron ser verdaderos hits: El Abayarde. ha sido el productor de un sin número de artistas. editada a finales de 2004 por su propio sello. A este álbum le siguió El Abayarde contra-ataca (2007). en una línea similar al anterior. Como dueto lograron atraer la mirada del mundo en este contagioso ritmo. Trébol Clan. En 2004 participó en una compilación de hip-hop latino editada con el título de El Enemy de los Guasíbiri y dos años después. A la par de su carrera como intérprete. reggae. Varios de sus temas se convirtieron rápidamente en éxitos de diversos países: “Noche de Travesura”. lanzó su segundo álbum: The underdog / El subestimado. tras firmar contrato con la multinacional Atlantic Records. El nuevo trabajo fusionaba ritmos de diversas procedencias (bomba. entre otros. Tus ojos. Dre dentro de esta corriente musical. En 2004 funda su propio sello discográfico Gold Star Music. Héctor tiene una amplia trayectoria artística. Colombia ante 60 mil personas.

San Francisco. que incluirá una línea de estrellas del hip hop en inglés y del reggaetón en español para ser lanzado al mercado este mismo año. en uno de los primeros y más destacados cantantes que se dedican al rap underground en Puerto Rico. Las Vegas y Los Ángeles. Además añadirá zapatillas deportivas dentro de la línea de Jay-Z. En la actualidad se encuentra en el proceso de pre producción de los discos “The Godfather 2” y lo nuevo de Trébol Clan. Vico C (Nombre artístico de Luís Armando Lozada Cruz. en Nueva York. Las calles de Brooklyn. Como tal ha realizado presentaciones en vivo en diversas ciudades de los Estados Unidos tales como New York. cuando se dio cuenta de que su verdadera vocación era la música y decidió empezar a cantar. Mucho antes de empezar su carrera artística. San Diego. impresos y billboards. además de su sello disquero. Héctor también ha probado tener talento para los negocios. La campaña incluye comerciales de televisión. a través de la cual Héctor presentará sus diseños exclusivos para el mercado el hip hop y el reggaetón. Igualmente. Ambos preparan el álbum compilado “Los Rompe Discotecas” bajo Island Def Jam. “S. el pequeño Luis era conocido familiarmente con el apodo de Vico. en plena adolescencia. A mediados de año El Bambino dio un importantísimo paso en su carrera al firmar un contrato con la súper estrella del hip hop anglosajón Jay-Z. también propiedad de Jay-Z y su disquera Roc-a-Fella. fueron el lugar donde vio la luz Luis Armando Lozada Cruz. ya que “Morena”. el sello de propiedad de Jay-Z. Carter Collection” by Reebok.En febrero del mismo año se presentó en los festivales de carnaval de las Islas Canarias con un éxito impresionante. 1971) Compositor y cantante estadounidense. un niño de padres puertorriqueños que al cabo de unos años acabaría convirtiéndose en uno de los raperos más famosos de su país de origen: Vico C. Siendo todavía un niño ya mostró su interés por los escenarios y empezó a actuar en la compañía Teatro Pobre de América con el apoyo de sus padres. el tema que produjo para Héctor y Tito se convirtió en una de las canciones más sonadas en esa tierra española. El acuerdo establece que Rocawear será la empresa matriz para la línea Bambino. Houston. No fue hasta el año 1984. Miami. . Orlando. Su nacimiento en Estados Unidos no fue más que algo circunstancial. es propietario de una discoteca en Puerto Rico. pues al cabo de poco tiempo la familia Lozada decidió volver a vivir en Puerto Rico. Estados Unidos. Héctor ha logrado posicionarse con éxito como artista en solitario. Héctor es la imagen para los Hispanos de la campaña publicitaria de la línea Rocawear. Boston. Probablemente sin darse cuenta puso entonces la primera piedra de la que sería una brillante ascensión en el mundo artístico y que le convertiría. pese a unos cuantos problemas personales.

el lanzamiento al mercado discográfico en el año 1992 de sus sencillos Saboréalo y María fue un éxito tan importante que le reportó un disco de Oro y otro de Platino. Franceska. una selección de catorce de sus temas más celebrados. pues él es el compositor todos los temas que aparecen y también asumió su producción. Los Matadores. Su éxito fue tan importante que incluso la discográfica BMG decidió aprovecharlo y lanzar un recopilatorio. fue particularmente elogiado por la crítica por su calidad musical y las preocupaciones morales y sociales que reflejaban sus letras. Desafio. Podría haber significado su hundimiento musical pero en cambio el cantante logró salir fortalecido de esta situación gracias a refugiarse en la religión. pero fue justo entonces cuando sufrió un accidente de coche y se vio envuelto en problemas de adicción a las drogas. 1 y Mas Flow. Desahogo (2005). Cultura Profética y Gilberto Santa Rosa. Hip Hop y Dance Hall. Títulos como Con poder. Desde niños eran vecinos y estaban conectados por un interés común en el Rap. su discografía ha ido creciendo sin parar. Ambos nacieron en Carolina. Los inicios de Vico C fueron discretos y más o menos anodinos hasta que en plena década de los 80 grabó La recta final..Hoy en día las canciones de rap en español de Vico C son famosas en medio mundo y representan una buena muestra del talento de este intérprete cuya evolución religiosa personal le ha llevado a ser tildado en los ambientes musicales como “el filósofo del rap”. Se trata de un proyecto muy personal de Vico. Ese mismo año lanzó el recopilatorio The Files. Godfather. Dj Negro o Dj Nelson fue uno de los puntos álgidos de la carrera de Vico C. Aquel que había muerto merece una mención especial. los arreglos y la dirección de la grabación. A partir de entonces Vico C no dejó de producir discos. Vivo y Emboscada contribuyeron a consolidarlo como uno de los raperos latinos de más prestigio. Poder producir sus propios discos y trabajar con artistas como Liza M. y se embarcó en una gira mundial. A partir de entonces. Dj Goldy. Anqueira Innovando. una pequeña ciudad de Puerto Rico. aparecido en el año 2003. Blin Blin Vol. en que fue acompañado por figuras como Eddie Dee. En 2006 editó Encuentro. BIOGRAFÍA DE ZION Y LENNOX Nombres Destiny united Zion es Felix Ortiz y Lennox es Gabriel completos: Pizarro. Para empezar. De todos estos trabajos. A estos discos hay que sumarle la edición de su siguiente álbum. MVP. un trabajo que significó un importante espaldarazo para su carrera y lo convirtió en una estrella. Zion y Lennox se embarcaron en sus carreras profesionales a través de apariciones en muchas compilaciones de prestigio: The Noise. Sus álbumes El filósofo (2007) y Babilla (2008) son por el momento los últimos de su ya extensa discografía. Aquel que había muerto. En honor a la verdad. fue un álbum que destacó por su sinceridad y que le valió un Grammy Latino. Su sencillo en el . Apareció en el mercado en el año 1998 y consiguió vender en un tiempo record decenas de miles de copias. Su siguiente trabajo de estudio. Explosión y la creación en 1994 de su discográfica propia. son sólo algunos de los más exitosos álbumes en los que contribuyeron. grabación de un concierto que había tenido lugar el año anterior en San Juan de Puerto Rico.

BIOGRAFÍA DE LA FACTORÍA La Factoría La Factoría es un grupo de reggaetón panameño. personal y artístico. Voltio y Tego Calderón también aparecen en "Motivando La Yal". Además ellos cuentan también memorables apariciones en los álbumes de otros artistas top como Los Cazadores. la agrupación está compuesta por "las voces feminas del reggaetón panameño". New York. Hombre Ajeno. Esta impresionante producción presentó la habilidad lírica y musical de Zion y Lennox. Orlando.Gargolas Record "Te Hago El Amor (Making Love to You)" fue un hit inmediato en Puerto Rico. Zion y Lennox representan al Reggaeton en un nivel global y la demanda de sus fans es abrumadora. Merengue y Rock. R&B. El dúo además ha viajado a países latinos como Colombia Nicaragua. Dj Blass. Yagga y Mackie. Noriega. Motivando la Yal ha significado un impacto cultural y ha tocado muchas audiencias en los Estados Unidos. siendo la iniciativa de éste último la que llevó a la creación del grupo en un origen. Demphra y Joycee. Goldy. house y hip-hop. Sonic. Recientemente lanzaron una Edición Especial de su album hit con Sony BMG Music y White Lion. así como en el Mercado Latino de los Estados Unidos. Las estrellas de Reggaeton Daddy Yankee. Tres años desarrollando varios tracks populares culminaron con la realización de su primer album de larga duración "Motivando La Yal". Voltaje y Los Anormales. Por su primera producción recibieron premios incluyendo Mejor duo Rap. Honduras y República Dominicana. Connecticut. Incuye pistas de productores reconocidos como Mr. Han realizado giras en América del Norte y del Sur y en Europa. Discografía . Europa y Latinoamérica. Se les ha reconocido por su fusión de reggae. Barrio Fino. Tiene éxitos como Todavía. Inicialmente también formaban parte del grupo MC Joe y DJ Pablito. Angel Doze. Han visitado varias ciudades de USA como Philadelphia. Su repentino éxito los ha hecho experimentar un intenso período de crecimiento profesional. Lunytunes. y el premio a elección del Público. No lastimes más y Déjame vivir (con Mach and Daddy en combinación). Monserrate. Urbe y Nelly y Eliel. Dj Nelson. En la actualidad. y se han presentado en prestigiosos escenarios como el Madison Square Garden y el Miami Arena. Bones. Notty. Miami. y canciones como Todavía o No lastimes más han estado en los primeros lugares de las listas de popularidad. La grabación combina influencias tradicionales del Reggaeton con otros géneros como Salsa. Mercenario.

Era el momento ideal porque. que la incluyó en su proyecto Noise. Fue en su país donde entró en contacto con DJ Negro. The Original Rude Girl. El Mexicano y K-7 trabajaron con ella. Ivy Queen nació en la población de Añasco pero su vida familiar le llevó a trasladarse de muy joven a Estados Unidos. Contó con la colaboración de Chezina y Alex D‟Castro en las canciones The King and the Queen y La Realidad e incluso el rapero Wyclef Jean grabó con ella Interlude in the zone. la discográfica Real Music editó su tercer título. Su gran capacidad artística le ha valido ser conocida mundialmente como la Reina del Reggaeton. estaba ya en etapa de decadencia. En el año 2000 la cantante decidió regresar a Nueva York. Pon Atención y Como Mujer lograron ser discos de Oro y Platino gracias a las espectaculares cifras de ventas conseguidas. En mi imperio. Artistas como Don Omar.21 de noviembre de 2006 Ivy Queen (Nombre artístico de Martha Ivelisse Pesante. Pasado algún tiempo. . además. Dj Nelson the Flow y The Magestic. 1972). Pero esta artista de Puerto Rico no es sólo una fachada.4 de marzo de 2003 Más Allá .26 de octubre de 2004 Nuevas Metas . Unos años después Ivy Queen decidió regresar a su Puerto Rico natal y empezar a impulsar su carrera musical. sus temas de hip hop y rap español se oyen en emisoras de radio de todo el mundo. donde llevó a cabo diversas colaboraciones musicales y participó en la realización de algunos discos: Boricuas Ny. Actualmente. Domingo Quiñones y Dayanara Torres colaboraron en este trabajo cuyos dos singles. Esta canción y su experiencia en Noise fueron el punto de partida para el lanzamiento individual de Ivy Queen.La Factoría . El gran éxito que vivió Ivy Queen en esta época hizo que en 1998 la multinacional Sony se hiciera cargo de la publicación de su segundo disco. concretamente a Nueva York. Eran tan sólo los primeros pasos de esta prometedora artista. Diva. ya que en este colectivo de artistas dedicados al rap fue donde consiguió su primer éxito profesional al componer Somos raperos pero no delincuentes. Ese mismo año recibió el premio Artistas‟97 que la reconoció como Cantante de Rap favorita de la Juventud y participó en dos populares eventos musicales: La batalla del Rap: Panamá versus Puerto Rico y el primer Festival de Rap & Reggae Nacional. los responsables de su discográfica aprovecharon que la cantante empezaba a ser conocida justo cuando la popularidad de las dos únicas mujeres que se dedicaban a hacer rap. Al pensar en Ivy Queen lo primero que viene a la mente de cuantos la conocen es la ropa de diseño y las espectaculares largas uñas que definen su imagen. en el 2003. En 1997 se publicó su primer disco. Representó un paso importante en su vida profesional. Fransheska y Lisa M. Puerto Rico. Cantante y compositora puertorriqueña. Allí empezó a acercarse a la música escribiendo canciones y participando en algunos concursos.

Las canciones de Ivy Queen se caracterizan por difundir un mensaje a favor de la mujer. quien los contrató para formar parte de su cartel de artistas. son dos destacados jóvenes puertorriqueños que se iniciaron en el mundo de la música por separado asistiendo a fiestas de amigos. ambos de Gurabo. Ken_Y: Kenny Ruben Vasquez Félix. entre otros temas. Kenny Vásquez tiene una hermana menor. con sus álbumnes ya han alcanzado vender más de 17 millones de copias mundialmente. Se denominan como el dúo romántico más importante del género. BIOGRAFÍA DE RAKIM Y KEN-Y José Nieves (R.: José Andrés Nieves tiene dos hijos con ex esposa Daniela Colón. Con poca experiencia en el genero. con sus álbumnes Masterpiece. y una hija llamada Kimberlyn Marie junto a su ex novia Kimberlyn Careño. R. Muchas de ellas se centran en reflejar su problemática y la situación que viven en Puerto Rico.K.000 copias) y su anteúltimo álbum The Commemorative Edition que hasta el momento ha vendido alrededor de 5 millones de copias en todo el mundo.La carrera de Ivy Queen estaba ya plenamente consolidada cuando en el 2004 apareció el Diva Platinum Edition. Esto es por su importante forma de interpretar el amor y el sentimiento en sus canciones. presidente de Pina Records. A principios de septiembre lanzaron su nuevo album "The Royalty".M) y Kenny Vásquez (Ken-Y). Lito y Polaco. entendiendo el género como el reggaeton. del cual se ha vendido más de 10 millones de copias en todo el mundo. BIOGRAFÍA DE ANGEL Y KHRIZ Son naturales de Carolina. cuyo videoclip rodó con Héctor El Bambino. En el 2002 se dieron a conocer participando junto a Q-Mack. Kenny Vásquez y José Andrés Nieves. Según la unidad carta del año. Estos jovenes que cuentan con 23 (Khriz) y . Lorraines. Zion y Lennox. un recopilatorio de algunos de los éxitos que la han hecho famosa internacionalmente a lo largo de todos estos años: Papi te quiero. Puerto Rico. A finales del mismo 2004 apareció en el mercado internacional Real. se convierte en un canto al respeto que merece la mujer de su país.M. tuvieron la oportunidad de participar junto a artistas de la categoría de Nicky Jam. Tú no puedes y Quiero bailar. Posteriormente. después de durar 1 año sin hacer un álbum . Me acostumbré.5 millones de copias en todo el mundo (en Estados Unidos vendió 500. especialmente como las tratan sus maridos. Así por ejemplo uno de sus hits.K. se han convertido en uno de los dúos más importantes de reggaeton. donde dieron a conocer sus habilidades y talentos desde los doce años. Sus padres son Vilma Félix (cantante de música cristiana) y Elías Vasquez. Tuya Soy. es un dúo puertorriqueño que canta reggaeton. su último trabajo hasta ahora. Nacio el 7 de septiembre de 1984. Años más tarde decidieron unir sus talentos para traer una nueva alternativa en el género del reggaeton. Sus dos primeros sencillos fueron La Chica Ideal y Rociarlos. Puerto Rico. Sus presentaciones llamaron la atención del empresario Raphy Pina. para diciembre de ese mismo año lanzaron su primer Cd/Dvd Masterpiece: World Tour la cual vendió 1.

donde tienen varias canciones con John Eric y ellos dices que aunque Khriz y Angel son un duo ellos lo consideran un trio con John Eric ya que siempre estan juntos en todas su presentaciones. en Guatemala. A los 8 años Ricardo ya es un precoz músico que toca muy bien la guitarra.Khriz se inclinaba más por el Hip Hop. lo único que realmente le gusta. En su corta historia a tenido el placer de cantar junto con Hector y Tito . Más Flow. Continúa estudiando y llega a pasar por una etapa de adolescente rebelde que le lleva a tener problemas en la escuela. Angel empezo como compañero de John Eric pero en ese tiempo le cerraron muchas puertas y no le dieron la oportunidad entonces John Eric se desanimo y ya no queria cantar. Los Matadores. despúes de eso lo más que le gusta es ayudar a los jovenes que estan comenzando por que el sabe lo que se siente no tener la ayuda de nadie. Luego a Angel se le ofrecio una oportunidad de cantar y como no le gustaba cantar solo por que siempre lo hizo acompañado le pregunto a Khriz si queria cantar con él al que este le contesto que si y asi nace el duo Khriz y Angel.a los cuales adimira muchisismo ya que el dice "que ellos son los más sobresalientes en el genero". donde tienen una canción con Divino. donde él vivió toda su infancia y pudo iniciar sus estudios académicos y musicales. apesar de que viven por el mismo barrio no asistian a la misma escuela . Cuando cumplió los tres años de edad su familia se trasladó a la capital del país. y Angel por el Reggaeton. Khriz por su parte dice "que no baila su música por que su especialidad es la tarima y poner a bailar a la gente". pero nunca deja de lado su formación musical. . Angel se inspiro en el género gracias a la música de Vico C y MC Ceja que eran los que más le gustaban. Además de que tienen la misma quimica tienen una muy buena amistad. Sandunguero 2 y Ban2korrupto. Angel dice "que primero que nada el es un padre de familia". Graskull 2. Estos dos jovenes a los que ya le tienen el apodo de los MVP han pegado todo lo que han sacado desde que sonaron en Guatauba XXX. aunque esta no fue su primera poducción. Desafio. Todo a su tiempo. fue las que los llevo al estrellato. Da'flex. Empezaron a cantar juntos 3 años despues.Don Omar y Daddy Yankee.24(Angel)años de edad se conocieron a través de Gocho el productor de MVP en el 1999 ya que este estudia con Khriz pero conocia a Angel. Se han presentado por todo la Isla y por todo Estados Unidos el cual los han acojido muy bien. luego de esto han participado en MVP. Guatauba from the beginnig . Actualmente estan bajo la tutela de los Bambinos y sacaron su primer producion titulada Los MVP. Ricardo Arjona Cantante guatemalteco. Aunque pasa el tiempo en ningún momento deja de pensar en hacer realidad su vocación de infancia e iniciar una carrera profesional como cantante. Ricardo Arjona llegó a este mundo el día 19 de enero de 1964 en la localidad latinoamericana de Antigua.

Después de esto. Ricardo Arjona es un músico de múltiples caras y lo demuestra con cada uno de sus trabajos pasando de las canciones de este último disco a los ritmos de fiesta que protagonizan Galería Caribe. que titula Déjame decir que te amo. consigue el mayor éxito de su vida profesional con Animal Nocturno. llegando a ser titular de la selección oficial de su país. Ricky Martin (Enrique José Martín Morales. su propuesta musical aparecida en el 2000 y con la que consigue vender millones de discos. estudia la carrera de publicidad y juega a baloncesto. viaja a México donde actúa en la telenovela Alcanzar una estrella y es también el autor de su tema principal. Su siguiente trabajo Jesús: Verbo no sustantivo se convierte en el gran éxito que espera desde los inicios de su carrera y significa su consolidación definitiva como compositor y cantante. En 1996 graba Si el norte fuera sur y posteriormente muestra su faceta de artista más comprometido con las letras del disco Sin daños a terceros. empezó como modelo infantil y pronto ganó un premio por un anuncio de televisión de alimentos para niños. A ésta le siguen Santo pecado (La nena y Duele verte son algunos de sus singles más escuchados) y Solo. en 1992 y después de fichar por la discográfica Sony Music. que se graba en el año 2004.. Desde ese momento no deja los estudios de grabación y sigue editando todas sus composiciones. Ya desde niño mostró su inclinación por el mundo artístico. Y Arjona no deja de trabajar para ofrecer a sus numerosos fans sus mejores composiciones. las espectaculares cifras de ventas que consigue este álbum en el mercado musical latino lo convierten en el más vendido de la historia en los países de Centroamérica. Pero sus triunfos no cesan aquí. con el que en 1986 grabó la telenovela Por Siempre Amigos. durante cinco años orienta su vida a la realización de actividades muy diversas: trabaja como profesor.. 1971) Cantante puertorriqueño. Desafortunadamente esta grabación y su resultado le resultan una experiencia tan poco satisfactoria que le deciden a dejar el mundo de la música profesional. . Este disco (que contiene canciones como Tu reputación y Ella y él) le lleva a las cotas más altas de éxito en la historia de la música latina. Además. cuando inició su carrera como solista. Libre.A los 21 años Ricardo Arjona tiene la ocasión de materializar su sueño de siempre gracias a su primer trabajo discográfico. Después de Jesús. Dos años después Ricardo ya puede presumir de ser uno de los artistas más famosos de Latinoamérica gracias a los dos millones de copias que vende de Historias. En dicho grupo permaneció hasta los 19 años. Temas de esta época como La mujer que no soñé y Solo una mujer se suman a su cada vez más larga lista de éxitos. En julio de 1984 entro a formar parte del grupo Menudo. Al mismo tiempo participaba en el grupo de teatro y en el coro de su colegio. La popularidad de Ricardo Arjona crece sin parar y su trayectoria artística se amplia trabajo tras trabajo. SOS rescátame. Se trasladó a Nueva York y trabajó como modelo para sufragar sus estudios de canto y actuación. Más tarde. San Juan de Puerto Rico. Pero la música sigue siendo una pasión que Ricardo no puede olvidar y decide volver a intentar triunfar en la canción con el lanzamiento de su segundo disco. Baila conmigo y Mujeres son algunas de las canciones de este álbum con el que logra sendos discos de Oro y Platino.

Gracias a esta primera producción. Ser feliz y Vuelo. En 1994. En 1991 grabó Ricky Martin. The Cup of Life (La Copa de la Vida). donde actuó junto a estrellas juveniles como Sasha. con su álbum Ricky Martin íntegramente en inglés. Pedro Fernández y Erick Rubin. donde su disco Vuelve obtuvo el Grammy a la Mejor Interpretación de Música Popular Latina. Con su último disco. después de protagonizar la obra Jesús. Bélgica o España. Cantó también en la ceremonia de entrega de los Premios Grammy de 1999. En 1995. Realizó una extensa gira por la República Mexicana para promocionar el disco y luego participó en la película Más que alcanzar una Estrella. vendió más de seis millones de copias en todo el mundo. Dime que me quieres. pasión y muerte (para lo que se tuvo que dejar barba). donde alcanzó un gran éxito el tema María. Ricky obtuvo ocho discos de oro en México. Colombia. Esto supuso el inicio de una carrera de éxitos imparable. se creó una gran expectación en Brasil. Chile. En la película de dibujos animados de Walt Disney Hércules interpretó el tema principal e hizo la voz de Hércules. En ese mismo año. Con este álbum realizó una intensa gira por casi toda Latinoamérica. Me Amarás. Debido al éxito del joven cantante. donde en 1992 grabó un disco en portugués con Daniela Mercury. Puerto Rico y Estados Unidos. lanzó su tercer álbum: A Medio Vivir. Desde entonces se convirtió en inspiración de modistos internacionales como Jean Paul Gaultier o Giorgio Armani y se le ha destacado como uno de los hombres más sexis del mundo. El éxito lo llevó a protagonizar Mi Mamá ama el Rock. otro éxito arrollador no sólo en los países donde ya era conocido. Finlandia. Ese mismo año regresó al teatro para debutar en Broadway con el papel de Mario en el musical Los Miserables. En febrero de 1993 tuvo una memorable participación en el Festival de Viña del Mar (Chile). En el mes de septiembre de 1993 se instaló en California para participar en la serie televisiva Getting by. En 1998 interpretó antes más de mil millones de telespectadores la canción oficial de la Copa del Mundo de Fútbol. . la cadena ABC lo contrató para la serie Hospital General. Su siguiente paso fue el mercado norteamericano. Fue tal el éxito de la telenovela que se lanzó a la venta un disco titulado Muñecos de Papel donde Ricky interpretó el tema Juego de Ajedrez. Argentina. ha vuelto a su cultura y su idioma original.Un año después se trasladó a México y fue contratado para la obra teatral Las Zapatillas Rojas. donde obtuvo la Gaviota de Plata. su primer disco como solista. lanzó su segundo disco. de la mano de Juan Carlos Calderón. sino en lugares como Francia. donde interpretaba al atractivo Miguel Morez. Angélica Rivera. Bibi Gaytán. En Venezuela recibió la Orquídea de Plata por su gran popularidad. Su cuarta producción. Una importante cadena de televisión le pidió que participara en la serie Alcanzar una Estrella I y II. presentando un show con el que rompió récords de taquilla. que tuvo una gran aceptación. Almas de silencio. Vuelve. del cual salieron seis sencillos que se colocaron entre los diez primeros lugares de las listas: Fuego contra fuego. por la que obtuvo el premio El Heraldo. El amor de mi vida. Susana.

INSTITUTO POR COOPERATIVA XATINAP I NOMBRE: Jorge Armando Say Vasquez CATEDRATICO: Tomas Alvarez ortiz CATEDRA: Musica TRABAJO A INVESTIGAR: Biografias de cantantes GRADO: Segundo SECCION: Única .