Conceptos Básicos de Iluminación.

Es obvio y lógico referirse a que la luz es esencial parta realizar una fotografía, ya que sin esta, es imposible visualizar los objetos. En contadas ocasiones se fotografían objetos que emiten luz. En el mayor porcentaje de los casos, la fotografía se realiza a objetos que reflejan luz. Esta, puede provenir de una fuente natural o artificial, y en cada caso, cada una tiene características especiales. La Luz natural (Sol) es difícil de controlar, ya que esta cambia constantemente durante el transcurso del día en cuanto a los parámetros de intensidad, dirección, temperatura de color y calidad. En cambio, la luz artificial (Tungsteno o destello de Flash), todos estos parámetros anteriormente mencionados pueden controlarse. Aparte de ser un factor físico determinante para la esencia misma de la fotografía, la luz posee una función plástica de expresividad y modelado de los objetos (o sujetos) otorgándoles un carácter y significado, que muchas veces, determina el resultado de una fotografía. Los principales factores que determinan la iluminación son: - Origen - Número de fuentes luminosas - Temperatura de color - Dirección o Posición de la fuente con respecto a la cámara y el objeto - Difusión de la luz - Origen: Este punto determina muchas veces al resto de los factores. Se entiende por luz natural a la única fuente luminosa de la tierra, es decir, el Sol, ya sea que esté presente en forma directa en un día despejado, tras las nubes o detrás de una montaña o el horizonte. También es cierto que la Luna y las estrellas son fuentes de iluminación natural (la Luna, refleja la luz del Sol), pero su intensidad es tan baja, que influyen poco y nada en la iluminación fotográfica, y sólo se utilizan como parte del paisaje. La luz artificial, es aquella que se produce a través de fuentes incandescentes (fuego, bombillas) que emanan energía en forma continua, o a través de destellos (Flash electrónico) que emanan energía de forma discontinua. - Número de Fuentes: Este factor influye directamente en el modelado del objeto y su contraste. Se pueden realizar fotografías con una sola fuente de iluminación, pero podemos ir agregando otras para cambiar el carácter de la fotografía en cuestión. Es lógico que siempre existirá UNA fuente de iluminación para realizar la fotografía. Esta se llama Key Light o Luz Principal. Si agregamos más fuentes de iluminación estas serán luces secundarias y se llamaran Fill Light o Luz de relleno, Back Light o contra luz. - Temperatura de color: Este factor está determinado por la longitud de onda de la fuente luminosa y se mide en grados Kelvin (ºK). Esta clasificación determina si una fuente es cálida (por ejemplo, el Sol, el fuego, una bombilla casera, faroles de luz Tungsteno, etc.) o fría (día nublado, lugares en sombras, amanecer –en Chile- cielos brumosos y Focos de tipo HMI).

- Dirección o Posición de la fuente: La posición de la fuente luminosa es decisiva en el aspecto general de la fotografía. Variando la posición de esta, podemos atenuar o resaltar texturas y detalles, volumen y saturación de los colores. Es cierto que las posiciones de la fuente luminosa con respecto al sujeto y la cámara son infinitas, podemos clasificarlas en cuatro tipos: • Luz Frontal: Aplana los objetos, aumenta la cantidad de detalles pero anula completamente la textura. Los colores se reproducen con gran brillantez. Luz Lateral: Destaca el volumen y proporciona tridimensionalidad a los objetos. A pesar de que disminuye la cantidad de detalles a diferencia de la luz frontal, es más interesante ya que destaca la textura de los objetos. Otra característica de este tipo de luz, es que a medida que se lateraliza aun más la fuente de luz con respecto al objeto, más aumenta el contraste. Contraluz: Convierte a los objetos o sujetos en siluetas, anulando completamente la información de forma, textura y color. Cenital: Corresponde a la luz que proviene del cenit, es decir, sobre el sujeto u objeto. Produce sombras muy duras y contrastadas que se proyectan hacia abajo. Es la luz de las 12 del día y es muy inadecuada para la fotografía.

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- Difusión de la luz: Este aspecto, determina la nitidez del borde de las sombras, por ende, la dureza o suavidad de la imagen. En términos generales, la luz dura genera efectos fuertes y espectaculares. En cambio, la luz suave resta importancia a las sombras y determina que el factor volumen predomine por sobre las líneas. • Luz Dura: La luz dura proviene de una fuente luminosa, que concentrada en el sujeto, llega hacia este en haces paralelos relativamente coherentes. Esto proporciona a la luz un aspecto duro, vigorosa y cortante. La luz dura genera una sombra claramente definida, -que en algunos casos, es tan dura como la fuente- y que generalmente es muy oscura. En definitiva, podemos obtener un gran contraste. El resultado no siempre es aceptable, debido al efecto duro que provoca. Sin embargo, la luz dura es idónea para destacar la textura, la forma y el color. En la naturaleza, la fuente dura por esencia es el Sol. Artificialmente, se obtiene a través de una fuente directa de luz continua o de destello, sin ningún elemento entre la fuente y el sujeto. Luz Suave: También conocida como luz blanda. Tiene un efecto opuesto a la luz dura, ya que tiende a esconder las líneas, arrugas y defectos, por lo que es un recurso muy utilizado en la fotografía de belleza y moda. Este tipo de luz es menos espectacular que la anterior y genera apenas sombras. Físicamente, los haces de luz llegan al sujeto u objeto en distintas direcciones, lo que se traduce en la morfología característica de esta luz, y en su correspondiente sombra. La luz dura se puede transformar en suave naturalmente a través de las nubes o de los espacios en sombra. Artificialmente, la podemos “tamizar” a través de un visillo que cubre nuestras ventanas, de un género de color claro, de papel diamante o mantequilla, o simplemente rebotándola a una plumavit. En el caso de fuentes de iluminación controlables, ya sean de luz continua o discontinua, también se pueden suavizar a través de una sábana, de papel diamante o mantequilla, una caja de luz o rebotando la fuente a una pared o techo blanco.

A continuación, les presentamos una serie de ejemplos gráficos que ayudarán a entender aun mejor los conceptos anteriormente expuestos. Simbología:

Sujeto u Objeto. Sol o Fuente de iluminación Dura. Cámara. Día Nublado o Luz Blanda. Luz Dura difuminada con tamizador. Relleno.

Luz Frontal Dura
Rostro aplanado, aumenta la cantidad de detalles pero anula completamente la textura. Los colores se reproducen con gran brillantez. Luz de aspecto duro, vigorosa y cortante.

Luz Frontal Blanda
El rostro continúa aplanado, aumenta la cantidad de detalles pero anula completamente la textura. Este tipo de luz es menos espectacular que la anterior y genera apenas sombras.

Luz Frontal Lateralizada Dura
Luz de aspecto duro, vigorosa y cortante. La luz dura genera una sombra claramente definida, -que en algunos casos, es tan dura como la fuente- y que generalmente es muy oscura.

Luz Frontal Lateralizada Blanda
Este tipo de luz es menos espectacular que la anterior y genera apenas sombras. Destaca el volumen y proporciona tridimensionalidad al sujeto.

Luz Lateral Dura
Luz de aspecto duro, vigorosa y cortante. La luz dura genera una sombra claramente definida, -que en algunos casos, es tan dura como la fuente- y que generalmente es muy oscura.
Gran Contraste.

Luz Lateral Blanda
Este tipo de luz es menos espectacular que la anterior y genera apenas sombras. Destaca el volumen y proporciona tridimensionalidad al sujeto.
Gran Contraste.

Contraluz
Convierte a los objetos o sujetos en siluetas, anulando completamente la información de forma, textura y color.

Contra Lateralizado Duro
Luz de aspecto duro, vigorosa y cortante. En este caso, el Contraluz actúa como elemento que “separa” del fondo al sujeto.

Contra Lateralizado Blando
Luz Blanda que apenas genera sombras. En este caso, el Contraluz actúa como elemento que “separa” del fondo al sujeto.

Luz Cenital
Corresponde a la luz que proviene del cenit, es decir, sobre el sujeto u objeto. Produce sombras muy duras y contrastadas que se proyectan hacia abajo. Los ojos se convierten en cavidades negras sin información. Es la luz de medio día y es muy inadecuada para la fotografía.

Luz Frontal Dura Lateralizada con Relleno lateral
Luz de aspecto duro, vigorosa y cortante. En este caso, el relleno aminora el contraste entre los lados del rostro.

Contra Lateralizado Duro con Relleno
Luz de contra de aspecto duro, vigorosa y cortante y que “separa” del fondo al sujeto. En este caso, el relleno aminora el contraste entre el Contraluz y el rostro. El Relleno, al ser en este ejemplo una plumavit, se convierte en Luz Blanda.

Contra Lateralizado Blando con Relleno
Luz de contra de aspecto blando y suave, que “separa” del fondo al sujeto. En este caso, el relleno aminora el contraste entre el Contraluz y el rostro.

Retrato con Luz de Contra Lateralizada Blanda y Relleno Lateralizado.
Este diagrama de iluminación sugiere como realizar un retrato con luz natural como el Sol, utilizando un elemento difusor para ablandar la luz de Contra y un Relleno, para iluminar un costado del rostro, dando volumen a este mismo por el contraste obtenido en ambos lados del rostro.

Para finalizar esta sección, les recordamos que la medición de Gris Medio, de luz reflejada a través del fotómetro de cámara, SIEMPRE se realiza en dirección a la toma, midiendo el rostro en caso de que sea a una persona a la que vamos a fotografiar, o al dorso de nuestra mano, en caso de un objeto o incluso un sujeto.

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