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GRUPO N.- 3 TEMA: ARTE BIZANTICO FUENTE: http://www.arteguias.

com El arte bizantino es una expresin artstica que se configura a partir del siglo VI, fuertemente enraizada en el mundo helenstico, como continuadora del arte paleocristiano oriental. En sus primeros momentos, Bizancio se consider como el continuador natural, en los pases del Mediterrneo oriental, del Imperio romano, siendo transmisor de formas artsticas que influyen poderosamente en la cultura occidental medieval. Los perodos del arte bizantino se ajustan, como es natural, a las grandes fases de su historia poltica. Arquitectura y Arte Bizantino Medieval Tras la querella iconoclasta se dan tres periodos segn la dinasta gobernante en Bizancio:

Perodo Macedonio: 867-1057. Perodo Comneno: 1081-1204. Imperio latino de Constantinopla: cuando llegaron los cruzados de occidente. Perodo Palelogo: contemporneo al gtico en la Europa occidental.

Respecto a la arquitectura, predominan dos tipos iglesia: la de cruz inscrita y la de octgono cruciforme. En ambas se da la planta cuadrangular o rectangular, una cruz inscrita y una cpula central coronando el edificio. Esto se debe fundamentalmente a que pretenden que el templo sea un compendio del cosmos creado por Dios, por eso se denominaniglesias microcosmos. La cpula simboliza el cielo, el cuadrado representa la tierra y la cruz es la forma geomtrica que sirve de interrelacin entre el cielo y la tierra. Desde el punto de vista de las artes figurativas, hay que decir que llenan en su totalidad los muros de las iglesias y constituyen una manifestacin teolgica que pretende ser el compendio de la fe cristiana. Buscan, por tanto, representaciones trascendentes y rechazan todo aquello que suponga materia. Se trata de que todos los aspectos estilsticos y estticos de estas artes aproximen al hombre a lo divino. En consecuencia, buscan la anulacin espacial mediante: Fondos de oro como teln de fondo y si no se usa el oro, telones cromticos. Representacin de paisajes y arquitecturas totalmente conceptuales. Los suelos no tienen relacin real con los objetos o figuras que se depositan en ellos. Se usan perspectivas conceptuales: las jerrquicas y las diversas fundamentalmente. Se buscan los arquetipos intemporales, las figuras-esquema, que anulen el concepto de tiempo. Esto lo logran mediante: Se suprimen los moderados, que dan sensacin de plasticidad y relieve. Por el contrario, predomina la lnea. Tendencia a figuras muy estilizadas, ya que la estilizacin contribuye a manifestar espiritualidad. Impasibilidad e inmovilidad. Las figuras siempre se proyectan en dos dimensiones, anulan conscientemente la tercera dimensin.

Generalmente todos los programas iconogrficos, del mismo modo que los recursos estilsticos, se repiten constantemente en todas las iglesias. Esto se debe a la elaboracin posiblemente en la segunda mitad del siglo IX de un tratado llamado "Hermeneia" en donde se dicta cmo se deben realizar las escenas y que escenas deben colocarse en cada lugar del templo. De este modo, surgi un proyecto decorativo que va a ser comn para todas las iglesias. La Hermeneia no se conserva, pero la conocemos muy bien porque en el siglo XIX se encontr un manuscrito que recoga la Hermeneia en un monasterio del monte Athos, en Grecia. En funcin de la Hermeneia las escenas y las figuras disponen de la misma manera:

El nivel inferior (en los muros): deben aparecer exclusivamente patriarcas del Antiguo Testamento, profetas, apstoles, mrtires y obispos. En el nivel medio (trompas, pechinas, tmpanos...): deben aparecer historias de la vida de Cristo que recojan sus momentos ms trascendentales. En el nivel superior (cpulas y bvedas de horno en los bsides): debe aparecer Cristo en majestad, la Vrgen y los ngeles.