Origen del antaño Carnaval de Oruro • Se dice que su origen se remonta a 1789 con la aparición de la Virgen del Socavón

en la Villa San Felipe de Austria Todos o quienes se encargan de hacer estudios sobre el Carnaval de Oruro, Obra Maestra del Patrimonio Oral e Intangible de la Humanidad, siempre hacen referencia a su origen, en relación a leyendas y mitos, los principales y conocidos son: La Mitología del Carnaval de Oruro, El Nina Nina y El Chiru Chiru. El término de las tres historias desembocan en que los mineros y el pueblo Uru, determinan vestirse de diablos, para escenificar el sometimiento de mal al bien, o en retribución al milagro de vida dado por la Ñusta al pueblo de los Urus, por haberlos salvado de las cuatro plagas enviadas por Huari, el semidios andino. Es que a partir de ese momento, los sentimientos de los habitantes de esta región hacen que confluyan en un solo fin, la devoción a la madre de los mineros, la Patrona de los orureños, la Virgen del Socavón. Aspectos que desde ningún punto de vista los deliberaremos, pero, queremos retrotraernos al Carnaval de Antaño de Oruro. Si bien no podemos precisar la fecha de su inicio, porque no existe un dato fidedigno al respecto, sólo podemos afirmar y con certeza que el Carnaval de Oruro tiene más de dos siglos de vigencia, si tomamos como punto de partida la aparición de la Virgen del Socavón en 1789, con las leyendas del Chiru Chiru y el Nina Nina. Pero, su origen puede ir mucho más antes, si tomamos en cuenta la Mitología del Carnaval de Oruro, con la aparición de las cuatro plagas al pueblo de los Urus y cuyos vestigios de tan maravilloso relato aún son evidentes en la ciudad de Oruro, al observar los restos de las cuatro plagas; la víbora, el lagarto, el sapo y las hormigas que un día invadieron este territorio, convertidas por la Ñusta en roca y arena. Obviamente, el proceso para que llegue a consolidarse en la majestuosidad, como hoy conocemos al Carnaval de Oruro, fueron de muchos, pero muchos años. Al margen del aspecto religioso, también tiene que ver aquí lo místico y lo andino, los rituales y otros aspectos espirituales, pero que no lo son todo. Es una simbiosis de lo religioso con lo pagano. Cultura más rica que no se la ve en ninguna otra parte del mundo, con estas características. Guzmán asegura que el Carnaval de Oruro tiene un origen social humilde y por ese factor es "grandioso" y "majestuoso". Son los mineros y los gremios quienes se encargan de recrear a través de la danza su tránsito por la historia y la cultura. "Los gremios de matarifes, veleros, cocanis y otros núcleos populares, a partir de la devoción hacia la Virgen del Socavón, cumplen la peregrinación en una entrada al Santuario desde las minas (San José e Itos) y pueblos aledaños como Machacamarca; este acto festivo devocional, es lo que se conoce como la "Entrada del Socavón". Una fiesta popular colmada de fe", dice Guzmán. "El origen de esta festividad religiosa, arranca del temor que sienten los mineros dentro de la mina. Allí nace el respeto a la Pachamama (madre tierra) y el miedo a los accidentes que se producen en las labores mineras, el minero busca protección de la Patrona: La Virgen del Socavón". Paz afirma que los mineros fueron creadores de la entrada del Sábado de Peregrinación. Para ganarse los favores de "Supay" (diablo) se disfrazan queriendo representarlo, bajo la dirección del jefe. Luzbel (príncipe de las tinieblas). Mientras que el baile de la diablada, sería la danza de la redención, para llegar hasta los pies de la "Ñusta", transformada en la Virgen del Socavón. "De esto nace la entrada del sábado de Carnaval (antes denominada de esa manera, ya que a la fecha se estableció como la Entrada del Sábado de Peregrinación, por ser el motivo central de la fiesta devocional dedicada a la Virgen del Socavón) con comparsas de jóvenes entusiastas, que con el tiempo se agranda, la alegría crece en el pueblo, muestra interés de participar formando nuevas comparsas que contraigan entusiasmo creciente", relata Paz. En forma ya organizada, se forman varias instituciones folklóricas desde 1904, no cabe duda que una de ellas, sea la Gran Tradicional Auténtica Diablada Oruro (25 de noviembre de 1904). Luego se organizan otros conjuntos como la Morenada Zona Norte, la Morenada del Sur, Los Negritos llamados en ese entonces como Tundiquis, "Los 12 pares de Francia", que era un grupo que llegaba de Chuquicamata, frontera Chile – Bolivia, bailan en pareja, el varón vestía una camisa blanca con la manga doblada a tres cuartas, zapatilla y un pantalón negro corriente. El ritmo que ejecutaban era al estilo del vals. La mujer tenía un vestido largo y una túnica que le cubría desde la cabeza, quedando descubiertos sólo los ojos. También se crearon los Tobas, la Llamerada, los Cullaguas, los Sicuris y otros. . La Anata La fiesta de la Anata, que en aymara significa juego, es de tradición prehispánica. El jesuita Ludovico Bertonio en su vocabulario de lengua aymara (1612), nos dice que Anataña es la fiesta y los juegos. Es un tiempo de alegría o Kusisiña. En la Anata se manifiesta la relación que se da entre el jaqi (persona), la Naturaleza, divinidad. Es un tiempo de renovación, regocijo, juego ritual entre las familias y la naturaleza. La naturaleza, la persona y la divinidad juegan el ritual de la renovación, de la creación del mundo y de la naturaleza. Los hombres, mujeres, ancianos y niños, celebran el nacimiento del mundo en la figura simbólica de la ch'alla de la papa. Las relaciones sociales se restablecen, los ahijados visitan a los padrinos, los niños se socializan con la comunidad, se realizan alianzas matrimoniales. Para comprender el juego ritual de la Anata entre los aymaras del lago Titicaca, conozcamos el rito que se celebra a las deidades del agua y de la lluvia. "Durante Anata- carnaval (momento preciso del año en el que se "truecan" los elementos y que corresponde, en una escala menor, al gran Pachacuti que conocieron una vez los pescadores del lago), los de Suriqui escogen "para hacer pagar con los yatiri para que sus embarcaciones cuando estén navegando no sufran ningún daño". "El lunes de carnavales, Anata, entonces consiguen dos conejos: una hembra y un nacho; en la noche oscura el brujo empieza a contactarse con los achachilas, el untu se reparte a todos los cerros. Todo el sector del lago, entonces, pagan... al día siguiente martes de carnaval, en la mañana, bajan de sus botes, de sus lanchas, en medio del lago y lo depositan amarrando con una piedra, para que llegue al fondo del lago, sí depositan esta canastita a un lugar entonces ya se recibe, si a una otra parte le colocan ya nomás se recibe entonces, yo creé está en todas partes." (Therese Bousse-Cassagne: LLuvias y Cenizas, pág. 125)

más que un ciclo natural es una bendición de la Pachamama. etc. comida. La celebración de la Anata tiene un recorrido tradicional común en todo el campo. vino. Los tutelares de esta ceremonia ritual son los ahijados quienes visitan la casa de los padrinos para realizar ese día el culto zoolátrico o adoración de los animales.La celebración de la Anata se hace generalmente en el mes de febrero. son seres que comen y beben. achachilas. que consiste en marcar a las ovejas. cuando las plantas están en pleno florecimiento. ganado. Es un tiempo de renovación en la naturaleza. es la despedida de la fiesta o la cacharpaya. bienes. ovejas y vaquillas. la divinidad y la naturaleza. así como señalar con Chimpus o Tikhanchas de diversos colores de lana o cinta. etc. "El pensamiento del aymara. ch'eqatuq willk'a( señal en el lado izquierdo de la oreja). para agradecerles por todos sus favores recibidos. nairax willk'a (señal en la parte delantera de la oreja). En el modo de ser andino las familias aymaras Ch'allan (agradecimiento) a la Pachamama por los primeros frutos de la siembra.. Este no es una relación fría y racional. tiempo de jallupacha (tiempo de lluvias). La función de este rito de la K’illpa del ganado no sólo es económica. la tikancha de los animales. habas. en cambio. En este tiempo se restablecen los lazos familiares y comunitarios.‖ (J. El primero. La comprensión se refiere a su actitud fundamental de acuciosa observación de los fenómenos de la naturaleza y su capacidad de sentir la vida intima en las cosas. Lo más difícil de "Tikanchar son las vaquillas. sagrado donde se conjura a las divinidades andinas. . El rito central de este día consiste en el matrimonio simbólico de la pareja joven de ovejas o llamas. todo lo que rodea al jaqi (persona). Porque en este tiempo de juego. llamas. Todo el campo. los productos agrícolas. abril. por su tamaño y fuerza.. y a toda la comunidad. Uywiris. khepax willka (señal trasera de la oreja)." (Yapu Freddy:Anata). Y este agradecimiento se extiende a todo el conjunto de la naturaleza. Desde febrero. las cosas. El cariño indica la relación personal del hombre con el objeto de su trabajo. La vida no parte del mismo ser o persona. Por eso. es un pensamiento seminal. hablando como con una persona. Y las lluvias llegaran otra vez con los espíritus de los muertos. Uywiris y fundamentalmente a la Pachamama o Madre Tierra. ritos. • Jisk'a Anata uru (fiesta chica) Este día se realiza la marcación o la k'illpa del ganado. hay que despedirle con alegría. la quinuas. alcohol. Es un tiempo de relaciones entre los hombres y la naturaleza: es el tiempo de conjurar el espíritu de las cosas que rodea al hombre andino.crece. de registro familiar y pertenencia de ganados. Los lugares de este rito son generalmente los corrales donde viven los animales. En muchos hogares se realiza el rito de la wilancha (desangramiento) de la llama para luego rociar con su sangre la casa y el corral de los animales. y otros. danza. como: wara wara (estrella). animales. frente a los ganados. la Pachamama. y por lo tanto. Se baila con la música de la tarqueada y las canciones están dedicados a sus rebaños y la naturaleza. membrillos. Porque para la Anata. Ch'allan con flores. a partir de la Anata se inaugura el tiempo nuevo. mes de febrero. Por eso la Anata es una expresión cultural de la fitolatría o adoración a las plantas entre los andinos. (Anata Mallku: Donato Ayma). A la cabeza de la primera autoridad como es el Jilaqata se organiza la fiesta de la primera cosecha. El juego o la Anata es un conjunto de expresiones socioculturales: familiares. casa. sino también de apareamiento. pues son muy resistentes al rito. se adorna con lanas multicolor las orejas de las llamas. sino que está cargado de afectividad y dedicación. de la cosecha o llamayu. pero se realiza en el tiempo de lluvias. alpacas. el segundo. que sigue el modelo del desarrollo biológico acontecimientos y cosas se "producen" como en el reino de la flora y la fauna brotan por la fuerza vital y generadora del universo divino -Pachamama. es la celebración comunitaria o fiesta grande de la comunidad o jach'a anata uru. kupitoq willk'a (señal en el lado derecho de la oreja). Esta deidad es la generadora de la vida y de la muerte. las plantas de la papa florecen. sino que es un acto sagrado de agradecimiento a la Divinidad. se visita a los padrinos. lujamas. tejido. la alegría de la vida. coca. Al tiempo de fertilidad o jallupacha. "El rito se denomina williña.. que consiste en hacer la ch'alla a la economía aymara. En la fiesta del ganado se canta los "jayllis". la chacra (yapu). El recorrido de la Fiesta: La celebración de la Anata es esperada por toda la comunidad. sino que viene de la divinidad. está florido y es un jardín en pleno altiplano. pues. el tercero. como señal de reproducción y abundancia. La Anata no es una simple expresión lúdica o diversión. las herramientas de trabajo. de entender su lenguaje secreto y de sintonizarse delicadamente con ellas. música. donde las personas (jaqis) comienzan a comer las primeras papas. es la celebración familiar o que se conoce con el nombre de la fiesta chica o jiska uru anata. Podemos hablar de tres momentos de celebración. Para evitar las confusiones entre animales de una u otra familia o comunidad. Van Kesel: Tecnología andina) La Anata entre los aymarás es la fiesta de la papa y toda la naturaleza. ahijados. cintas o monedas de plata. para que vuelva el próximo año. confeti. compadres. herramienta. dan fruto y se multiplican cuando las condiciones son favorables y cuando son cultivados con cariño y comprensión. Existen diversos modos de willk'i o perforaciones. Achachilas y la Pachamama. florecen. es un tiempo seco. En este tiempo son convocados de los parajes sagrados. Para el mundo andino es un tiempo ritual. y todo este hecho constituye para las familias del campo. de fecha movible. mixtura. la subsistencia y la reproducción familiar. los apus. dando a su tiempo el fruto esperado por la comunidad: la papa. casa. Esta apreciación nos está mostrando la conducta festiva de los andinos en relación al proceso agrícola de la maduración y crecimiento de las plantas. hasta noviembre. o alpacas con pequeñas cortaduras o perforaciones en la oreja. A propósito de este tiempo sagrado Waman Puma nos habla de este tiempo como el mes de la gran maduración de la papa. las sementeras. la ch'alla de la sayaña y los sukaqoílus. cuando las plantas florecen. Es casi una relación de convivencia entre el aymara y su chacra. a los cuales adornan con lanas. mayo y junio. como sinónimo de pertenencia familiar. Este modo de ser andino conduce las relaciones entre el jaqi. vestimenta. la naturaleza. adquieren vida.

como los pinquillos.. la escuela. extrae una botella de vino y alcohol para regar toda la sementera gritando jallalla. Para la fiesta de Anata la música y danza son bien características para la época. Las familias aymarás salen de sus casas con wiphalas blancas.. las plantas se mueren. El ritual es dirigido por el Apukamani o el encargado de la sementera de papa. para luego. En muchos casos producto de esta relación de dominación han surgido procesos de mestizaje y de selección natural de elementos sociales y rituales que eran funcionales al modo de ser andino. Con estos instrumentos aerófonos dulces pertenecientes a la familia de los pinqillus.. la colocan en una canasta. la chicha fue sustituida por el alcohol. con mixtura. al lugar de reunión. la música. la aynoqa. Así de todas las comunidades van llegando al centro o taipi donde se celebrara la Jach'a Anata. Las danzas que se interpretan en esta época de Anata. la danza deben corresponder al tiempo natural y festivo. el dormitorio. ensartarla en un caito o hilo para colocarse en el cuello y salir bailando. los instrumentos son dulces y bien delicados. Mientras realiza estos oficios el Apu kamani. 5. El jilaqata y las autoridades siguen de cerca la ceremonia con toda solemnidad. Si bien es cierto. seis meses del año corresponden a la mujer y otros tantos al hombre. Y es la danza de los Ch'utas. las herramientas de trabajo. De la misma forma ocurrió con la música y la danza. phillus (adornos de pan en forma de rosca) y mixtura. La ceremonia de la jach'a Anata o ch'alla de los bienes comunales es el acontecimiento bien celebrado. danza del amor de jóvenes solteros. "En la música. El lugar de reunión de toda la comunidad puede ser la escuela. hoy casi ya no se expresa en la fiesta de la Anata. Pero el ritual más importante es en las sementeras agrícolas de papa. La Qhachwa. las mujeres comienzan a escarbar la tierra para extraer de ella algunas papas. y bajar del cerro bailando huayñus alegres de la Anata hasta llegar a la casa. confite. y todo lo que es parte del proceso de trabajo agrícola. todo lo que pertenece a la comunidad. . 1992). enciende una fogata. El Jilaqata.que la naturaleza en este tiempo está en pleno florecimiento y la música dulce le ayuda a florecer. por lo tanto. acompañados por la wanqara. el tiempo también está dividido en dos parcialidades. tarkas y moceñus. los sukaqoílus. los instrumentos musicales están también divididos en dos parcialidades. Los aymaras -dicen. serpentinas. como la hondeda con membrillos y duraznos entre jóvenes de ambos sexos. Las mixturas. Es una expresión del mestizaje aymara de la ciudad de La Paz. pero si se tocará otros instrumentos. Chaywanata (danza de la papa) y la Muceñada (danza de jóvenes).. ingresa al centro de la sementera de papa. Competencias musicales y de danzas. de hecho. • Jach'a anata uru (fiesta grande) La Jach'a Anata es una celebración comunitaria y está precedido por el Jilaqata (autoridad mayor) y su esposa la Mama Talla. los del sindicato y las familias son parte de la fiesta y se gratifican con los adornos propios de este tiempo. son la Qhachwa (danza del Amor). serpentina. húmedo. con sus mejores ropas.jallalla. flores. como por ejemplo el siku.. Rodea la sementera de derecha a izquierda con la tropa de músicos. En muchos pueblos andinos tradicionalmente se realizaban juegos de competencia entre comunidades.Música y danza de Anata En el mundo andino todo tiene un orden y sentido natural. que los rituales no son los mismos. cálido y lluvioso. Este ritual quizá es lo más tradicional entre los campesinos. los anatiris (danza de anata). Estos juegos han sido reemplazados por los campeonatos de fútbol entre comunidades." (Música y calendario andinos: Félix Layme Payrumani. que de alguna manera ha sustituido a la danza de la Qhachwa. El Apukamani. Anata corresponde al tiempo simbólico de la mujer. En la tarde. Una vez reunidos salen a todos los lugares donde se realizan trabajos comunitarios. Desde este lugar alto del amor que está en pleno campo. Este proceso de identificación cultural sucedió producto de la relaciones de dominación que se ejerció históricamente a los pueblos originarios andinos. bailando con pinquillos y wanqaras. Una vez realizado esta ceremonia agraria todos se dirigen al lugar de reunión para agasajarse entre las familias y las autoridades campesinas. 6. Toda la comunidad. unos son de la parcialidad de la mujer y otros son del hombre. Así termina el día con una merienda comunitaria. porque es un acto sagrado de agradecimiento a la Pachamama. se realizan todos los ritos de agradecimiento a la Pachamama. Los ch'utas y los residentes: Hoy la Anata entre los aymaras es conocido como Carnaval. porque es tiempo. toda la familia sale de la casa bailando hacia una loma llamada munaypata o loma del amor. La danza de los ch'utas fueron organizados entre los migrantes que se asentaron en las zonas populares de la ciudad de La Paz. y tocando su pututu (trompeta de cuerno) preside la ceremonia. Una vez terminado el ritual zoolátrico se pasa a la ch'alla de la casa. el sentido profundo del rito a la fecundidad y agradecimiento. como ser. la sede del sindicato campesino. Una vez extraídas de la tierra una buena muestra. sustituyeron a las flores. de equinoccio a equinoccio. los niños y los viejos son participes de este rito agrario. Los instrumentos. se tocan o se usan dichos instrumentos musicales. las carpas solares. se comienza con la cocina. comienza a ch'allar o esparcir. Hasta ahora se continúa usando así. pachamama. Así durante todo el día la fiesta continua con música y danza de pinquillos. La familia realiza un recuento de la cantidad de animales que se incrementó desde la anterior fiesta de la Anata. Si esta fuera menor o mayor igual se realiza la ch'alla de los animales. unos en época caliente y otros en época fría. los phillos fueron sustituidos por la serpentina.Después de realizar el rito de la Tikancha o marcado de los animales se pasa a realizar el rito de la fecundidad de los animales. De su chuspa o bolsa de lana. la cancha. Los Ch'utas es una danza del tiempo de Anata-Carnaval andino. se observa toda la comunidad o las parcelas cultivadas.a la Pachamama es el centro de la fiesta.

estaba muy feliz dándole con mi hermoso pepino que jamás olvidaré.En esta danza se puedenidentificar las huellas del modo de ser del aymara. nunca nadie volvió a ver a aquel BB. lluchu y sombrero de caballero. Iba todo bien. La comunidad despedida el tiempo de jallupacha. Cada domingo de carnaval porta un ´chorizo´ —arma contundente ensamblada con medias nylon y rellena de arena— para enfrentarse a la entrada. Los migrantes constituidos como residentes en la urbe paceña. Las divinidades del mundo andino. El arco.. tales como: -"¿Se te atasco el pene en el cierre?" -"¿Te atropellaron?" -"¿Te cogotiaron?" -"¿Se te calló un coco?" y así muchas más. Los jilaqatas. mientras la música de pinquilos toca huayños alegres. la Anata se va pero volverá el próximo año. Los waynas o jóvenes se roban a las tawaqus o doncellas andinas para levárselas a sus casas. pero su historia se continúa tejiendo en los talleres de artesanos. comerciantes. yo con un pepino en el * y mi hermana mirándome fijamente y a lo cual sólo atiné a decir ¿qué pasa?. Muchos migrantes prósperos van con sus camiones o colectivos. para la fiesta es necesario ir al pueblo." Nadie tiene registro alguno de la verosimilitud de esta historia.. "Era todo normal. llevan el elegante jubón. Se barajan muchas teorías sobre su origen. Los residentes como los migrantes aymaras llevan la danza de los Chutas con música de cobres a la comunidad.. la quinua y de todo lo que la Pachamama les ha dado. A muchas pueblos del altiplano llegan desde la ciudad la tropa de Ch'utas con la banda de cobres. En muchos casos los migrantes van al pueblo el día de la jach'a Anata o para el domingo de tentación. las mujeres.. bailando los huayños de carnaval. Agudísima pone la voz. que los jóvenes no resisten la tentación de la mujer y deciden casarse de hecho.. de pipiripi. El mundo se renueva. máscara de misti. como también. se realiza a la semana de haber comenzado la celebración de la Anata o carnaval andino. *Cualquier alcance de historias es sólo una coincidencia **Esta historia es completamente real HISTORIA DEL PEPINO Pepinos. aguayo. era todo perfecto un lindo pepino de unos 23cm. pantalón abombado al costado. es un vicio. La comunidad en conjunto se reúne en la cancha o bien la escuela para despedir el tiempo de jallupacha. vendedores y de todo oficio menor. nunca podré describir lo que pasó por mi mente. Después de la Anata Paxsi (mes del carnaval) comenzará la cosecha de la papa. ¿Cuánto cuesta ser un joven de 54 años? para el profesor Andrés Aramayo Cayo sólo se necesita vestir un traje y una máscara de pepino. El vestuario tanto del hombre como de la mujer nosrecrean el proceso de mestizaje aymara: saco. artesanos. de largo sólo para mi. El tiempo transcurre y ha dado sus frutos. 7. cosas escalofriantes y otras no tanto. de tiple. Un día Martes. lo mojan y se venga con harina y mixtura. El tiempo del juego ritual del hombre y la naturaleza se ha consumado. la casa. pero si tenemos certeza de algo. todo está dispuesto en la cancha. sólo sé que mi hermana nunca me verá con los mismos ojos. Además en la característica de los personajes se expresa la psicología propia del aymara: humor. el domingo de la cacharpaya o despedida del Carnaval. autoridades del pueblo hacen un gran esfuerzo para esperar a los Ch'utas que llegaran a la fiesta de la Anata. Reparte golpes. como lo habiamos planeado eran las 11 y ella estaba conmigo. Este pequeño BB sacó su voz. así empieza "La Leyenda del Pepino". Detrás de la careta se siente otro. a ch'allar la sayaña. a eso de las 12 del día llega un pequeño BB al canal de su UM. gracia y alegría. como el de ayer o como el de mañana llegó un joven BB de la conocida UM WFallKlanW a dicho IRC con una particular historia que contarle a sus nuevos compañeros de armas. hasta que pasó lo que no tenía que pasar: entró mi hermana a la casa y yo sin tiempo para reaccionar me ví envuelto en la situación más terrible de mi vida. como la de un envalentonado guerrero y comenzó a relatar su tragicómica historia. luego de un pequeño preámbulo comenzé a jugueatonear con él. Los futuros esposos junto con sus padres van a las casas de sus esposas a pedir que les acepten como a sus yernos o tullqas. En muchos casos este día es aprovechado por las parejas de jóvenes para decidir vivir juntos. donde llegaran por la mañana la tropa de los Ch'utas residentes de La Paz. la manta y unos calzados de charol. LEYENDA DEL PEPINO Cuenta la leyenda que un día como este.. llevando a la familia a restablecer relaciones con la Pachamama y los achachilas (abuelos). han sido pagadas con ritos y ceremonias ancestrales. Esta vuelta al pueblo sólo sucede una vez al año. Es decir. los animales. Después de la fiesta cuando la vida haya vuelto a la normalidad y al tiempo cotidiano. quienes participan con la danza de los Ch'utas en la entrada urbana del domingo de Carnaval. saluda como si nada hubiera pasado hasta que se le ocurrió abrir la boca: -"Puta cabros me pasó algo terrible" Muchas fueron las especulaciones. La Cacharpaya o despedida: La cacharpaya o despedida. chorizos y chauchitas Muchos rostros tiene el personaje más importante del carnaval paceño. . Quizá por eso este día se le conoce con el nombre de tentación.El Pepino fue cortado y no precisamente por un cuchillo. El Jilaqata y las autoridades del sindicato convocan a las comunidades ha reunirse en el pueblo ha despedir a la Anata. las wiphalas blancas flamean en el lugar más alto. el ciclo de la vida y la muerte continua. entre máscaras. se constituyen en actores organizados en gremios. etc. la pollera. se formalizarán los matrimonios. todo iba bien. no puede dejarlo. Aunque el paso de los años le heredó un profundo dolor de espaldas. pero se dicen muchas cosas.

arma golpeadora fabricada de cartón prensado. Alegrías del siglo ** Las memorias de Julio Cordero Benavides no se confunden con un apoyo tan contundente como el del archivo fotográfico iniciado por su abuelo. cola. Paz no tiene hijos. prepara una masa que sirve para dar relieve y aumentar detalles según la creatividad del artesano. pues su hermano menor está llevando sus conocimientos al plano formal estudiando en la Carrera de Artes.Misterioso origen el de este personaje. No por nada. Los niños les gritábamos \'¡Pepino. el Hotel Torino. \'¡chauchita. chauchita!\' y entonces nos lanzaba monedas´. el tiempo le alcanza para hacer unas 50 máscaras de yeso y 500 de tela. Alejandro Paz Castillo tiene 48 años y un taller en que fabrica caretas de tela para pepinos. festejo y posterior sepultura del personaje paceño. serpentina y monedas. a quien no le preocupa mucho el no tener descendencia. usaba zapatos viejos y peluca de lana. Su tía Luisa le cosía el traje. Así se celebraba en las décadas de los años 40 y 50. chorizo. con la organización de las primeras mascaradas de las élites paceñas y las coplas populares en que la gente se burlaba de las autoridades. cabellera de cuero de oveja y dientes de vidrio. sus abuelos trabajaban con yeso.. Luego decíamos. Otros historiadores recuerdan como su más remoto antecesor al Pierrot de Croce. La Alcaldía organizaba las mascaradas. Además de sus habilidades de músico. El traje del pepino tenía sólo un color y la careta era de cartón con engrudo. mojarla con agua de colonia. Estamos de 8. recuerda Cordero. El martes era la ch\'alla y el miércoles de Ceniza se dedicaba al día de campo. La fotografía más antigua que tiene data de 1909 y muestra a este personaje con un traje ancho y careta. ni un comentario. hacerle tragar un poco de mixtura y adornarla con serpentina. Una vez terminado. Luego apareció la máscara de tres cuernos y de yeso. te acercas a las personas conocidas y a alguna chica bonita para halagarla. La gente jugaba con agua de colonia en botellas de vidrio que llegaban de España y Francia. La hipótesis es que con la llegada de un circo argentino o uruguayo. Pepino 88 tenía un espectáculo interactivo en el que dialogaba con su público. la figura de uno de los clowns —si es que no era el mismísimo Pepino Podestá— quedó fijada en la memoria de los paceños.. Para esta fiesta. que se moldea a mano cuando está húmedo. pues el sábado se realizaba el Entierro del Pepino en la plaza Garita de Lima. el Bancario o el Ferroviario.00´. el Pepino 88. El sombrero era en forma de cono y los fiesteros acompañaban sus pasos con las mandolinas. sino el desentierro. La serpentina y la mixtura cubrían todo. Después apareció un rociador en envase de goma. hay que chillar. el arlequín y el kusillo —un espíritu juguetón andino que se lleva las semillas durante la siembra —. Ch\'utas y Pepinos del Carnaval Paceño— pues la planificación para estos carnavales no sólo incluyen la elección del Pepino 2006. el fiestero del carnaval paceño remonta su origen al siglo XIX. También tiene otras de yeso.30 a 23. Desde los 10 años. la figura fue apropiada por los paceños. tiza molida y azúcar. que lo replicaron a partir de esa fecha. Hijo mestizo del pierrot francés. En la década de los 60 apareció el juego con agua y la ―matasuegra‖. Cada modelo es único. ´Estos pepinos los ´romperajas´ han vuelto después de mucho tiempo. sin calzón!\' y él nos sonaba con el chorizo. Pero existe un artesano que busca recuperarlos. Para el antropólogo David Mendoza. pues aún no existía el plástico. El lunes. Eso sí. Las proporciones son su secreto. Allí. No habían globos ni chisguetes. como las que se usaron a mediados del siglo ** para evitar el daño del juego con agua. ´Se hacía un ataúd de cartón viejo y ahí se ponía al muñeco. pero del pepino. Los trajes se compraban en la esquina Sagárnaga e Illampu por 10 ó 15 pesos de la época. En la clase alta se elegía una reina y su mandato se celebraba en grandes bailes en el Teatro Municipal. el pepino surge como una copia del bufón o el pierrot que se lucía en las fiestas de la clase alta. Al fuste seco se le pasa una capa de yeso (sisado) y se hace el acople entre cara y cabeza. un trapecista que devino en payaso y conformó un repertorio de canciones. recuerda perfectamente sus aventuras como pepino. pero se escapa. explica Alejandro. Julio también fue un alegre pepino. el modelo es el tradicional. ´Como no te pueden reconocer. recupera la sonrisa de esos rostros de antaño. El personaje principal era el pepino. el Club de La Paz. Es posible que el nombre genérico del personaje paceño provenga precisamente de este artista. Hay rastros de arlequines y bufones.Son cuatro hermanos los que trabajan en el taller. Empezó el trabajo en noviembre y acabará a tiempo para la entrada. Este yeso se prepara como si fuese una especie de arcilla que incluye yeso. Estaba a punto de desaparecer hasta que los matarifes regresaron con estas máscaras que han empezado a gustar a la gente´. Paz trabaja en ese taller. se lo deshacía. los comparseros bailaban con las estudiantinas. ´Cuánto ha cambiado el rostro del pepino paceño´. Allí vio cómo se perdía en el tiempo la máscara de tres cuernos.. Pepino Podestá. A sus 68 años. Al menos eso cree Javier Escalier —presidente de la Asociación de Comparsas. el traje de Podestá tiene similitudes con el que aparece en las fotos del archivo Cordero. que cada año que pasa. cantar. Pero con el tiempo. El hacedor de rostros Desde que recuerda.. El historiador Ismael Sotomayor relata en sus Añejerías paceñas las carnestolendas de la época republicana. Tenía un bonete con tres cuernos. Es lindo bailar en ronda sin saber con quiénes´. harina blanca. se lamenta Julio. El proceso es en base al fuste de fieltro. porque es mucho trabajo. las comparsas visitaban las casas de sus madrinas. Bailar se siente bonito. El viernes de Tentación empezaba la despedida del Carnaval. José De Mesa habla de un personaje surgido a principios del siglo XIX como el arlequín de circos europeos. explica Alejandro. . quien en las dos últimas décadas del siglo XIX animó a la Argentina. ´Hay gente que viene a aprender. En esa época no se mojaba. trabajo no faltará en el taller de la calle Reyes Cardona. El investigador Gonzalo Íñiguez dice que el pepino es un personaje propio de la comedia del arte español que llegó de la mano del teatro del siglo XVIII a Bolivia. Julio Cordero. en realidad no se lo enterraba. adoptando características peculiares. El pepino tenía una careta feliz o triste y una bolsa llena de mixtura. las viudas aparecieron años después´. También está la figura de un clown uruguayo.La máscara de tres cuernos se vende a 100 bolivianos y la de tela —fabricada con tocuyo y engrudo que se adhiere a una tela que luego es pintada — cuesta a 10. ´El domingo era la entrada para todo el pueblo. es pura alegría. letras y chistes vinculados a la actualidad de esa época.

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