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Educao musical e identidade: mobilizando o poder da cultura para uma formao mais musical e um mundo mais humano1

Alda Oliveira (UFBA)

Resumo: Este texto aborda as relaes entre educao musical, identidade e cultura, com nfase numa perspectiva que sugere a articulao entre os processos de educao musical escolar e no escolares. Defende-se um ensino de msica que tenha relaes com o poder mobilizador da cultura, que seja equilibrado em termos de atividades musicais, que seja musical e que contribua para um mundo mais humanizado. So apresentados fundamentos tericos que podem orientar o professor de msica para uma abordagem pedaggica de articulao e dilogo com a cultura (a abordagem PONTES) e uma representao grca para explicar uma opo de organizao curricular. Palavras-chave: Educao escolar. Educao no escolar. Cultura musical. Educao multicultural.

Music education and identity: mobilizing the power of culture for a better musical formation and a more humanized world Abstract: This text is related to music education, identity and culture, with emphasis on an educational perspective that suggests the articulation between the formal and informal processes. It supports a music education perspective that relates to the mobilizing power of culture, that is balanced, that is musical, and may contribute to a more humanized world. It presents pedagogical suggestions to develop articulation and dialogue with culture (PONTES approach) and a graphic representation that can be used for the development of music curricula. Keywords : Formal education. Informal education. Musical culture. Multicultural education.

At os anos 80 analisvamos a instituio escolar dentro dos marcos das teorias funcionalistas (Durkheim, Parsons e outros) ou das teorias de reproduo (Bourdieu e Passeron, Bowles e Gintis), que mostravam a fora das macroestruturas na escola. Mas a partir dos anos 80, a escola tenta superar os determinismos sociais e as dicotomias ao-estrutura, sujeito-objeto. Surge assim um novo humanismo, que coloca a pessoa enquanto autor e sujeito do mundo, no centro do conhecimento. Porm, como ressalta Dayrell, tanto a natureza quanto as estruturas esto no centro da pessoa, ou seja, a natureza e a sociedade so antes de tudo humanas. (2001, p. 137). A escola o resultado de interesses, da organizao ocial do sistema escolar e dos sujeitos que criam as suas interrelaes, e tornando a escola uma instituio em processo permanente de construo social. Acontece que o processo educacional escolar tanto reproduz o velho como abre a possibilidade de construo do novo. o movimento e a dinmica do desenvolvimento humano que est sempre se processando no mundo e dentro de todos ns. Atualmente a demanda de acesso universidade, por exemplo, tem aumentado, forando a passagem de um ensino superior elitista para um ensino de massa e democratizado. A UNESCO menciona pontos dessa mudana que est acontecendo no mundo como a tendncia para avaliar a qualidade e a pertinncia do ensino, exame dos graus e dos
1 Conferncia apresentada no IV Encontro Latino-Americano de Educao Musical (ISME) em Santiago do Chile, de 25 a 30 de setembro de 2005. Publicada em Claves com permisso dos organizadores.

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diplomas dos universitrios por causa dos empregos dos diplomados, alm da tendncia cada vez mais forte de internacionalizao dos mtodos pedaggicos, resultante da mobilidade das pessoas assim como dos conhecimentos e saberes. (1999, p. 543). Estivemos recentemente em Kuala Lumpur, Malsia, e para a nossa surpresa, no caderno especial do domingo, estava a notcia: Capoeira is a hit in Malaysia! (Capoeira um sucesso na Malsia!). Portanto, o dilogo e a negociao precisam fazer parte do ensino, e as diferenas culturais precisam deixar de ser um obstculo para a gesto e para o trabalho do professor, e tornar-se aliada, uma das janelas de conhecimento e experincias para estabelecer vnculos com o outro. Essa perspectiva que aqui trazemos, de uma formao musical que mobilize o poder da cultura, pretende estar anada tanto com a viso da escola enquanto processo de construo social, quanto com o novo humanismo, centrado na pessoa, que inclui natureza e sociedade. Paradoxalmente, nesta nova era globalizada, onde o acesso informao rpido e amplo, a sociedade tende a ser particularista e quer estar preocupada com os seus prprios interesses. Mas ns, professores, que lidamos com processos educacionais em msica, gostaramos de vivenciar processos menos isolacionistas e mais cooperativos. E a msica pode ser uma opo socializante poderosa para ajudar nesse processo de construo social do conhecimento na diversidade cultural. Para Paulo Sergio Rouanet (2005) O intelectual est em crise porque os universais esto em crise... A resposta a esse particularismo no pode ser a reativao do nacionalismo ou dos fanatismos tnicos e religiosos... Mas a criao de novas formas de organizao pacca da humanidade com a implantao de uma democracia mundial. Em termos de educao musical, no precisamos tambm de dogmatismos metodolgicos ou estticos, ou da imposio de msicas ou estilos determinados por questes polticas ou similares. A escola precisa da arte para estar viva. Possuindo uma identidade que a re-signique no contexto scio-cultural e econmico, e desenvolvendo um ensino que torne os seus estudantes seres mais humanos, a nossa escola pode no somente transmitir cultura s geraes mais novas, mas tambm pode modicar a cultura dos envolvidos, articulada com o conhecimento e anada com a ordenao do social. Assim, tem chances de transformar o mundo atravs de novas sensibilidades, sentimentos, valores, comportamentos, aes signicativas e estticas. Lanando olhares sobre a relao do conhecimento com a cultura, o autor Luciano de Faria Filho constata luz dos fatos histricos, que quando a cultura da escola em Minas Gerais, Brasil, no diferia da cultura da populao e do conhecimento escolarizado, essa escola no se preocupava com uma educao de mudana de hbitos, costumes, sensibilidades e por isso havia pouca transformao da populao em cidados ou trabalhadores capitalistas. Na anlise deste autor (apud DAYRELL, 2001, p. 129), Desse estado de educao surgiram marginalidade, crime, favelas, vadios e vagabundos, greves de operrios e crise na lavoura de caf. S a partir de 1906 a cultura escolar foi transformada para funcionar como instituio socializadora de conhecimentos, inserida no mundo urbano, funcionando em prdios com uma imagem arquitetnica para ser reverenciada e comea a dialogar com outras

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cincias para atingir os sujeitos da interveno, assim como o mundo fsico, social e poltico em que atuam. (Ibidem, p. 131) Nossa vida alimentada com a cultura. Como Merriam explica (1964, p. 21), assim como outros animais, o Homem se move atravs do tempo, do espao e na sociedade, mas nico em termos de cultura. ela que imprime em ns uma identidade como pessoas, cidados. No podemos deixar de consider-la como moldura para as aes educativas, pois ela mobilizadora. um agente trans-formador. No h uma denio universalmente aceita de cultura. Para Merriam, cultura o comportamento aprendido e acumulado do homem (ibidem). O comportamento artstico um dos universais na experincia humana, assim como os sistemas social, econmico e poltico. Todos os homens em todos os lugares incluem todos esses aspectos de comportamentos aprendidos na organizao de suas vidas (ibidem, p. 23). Embora a cultura seja dinmica, a mudana uma constante na experincia humana. Mas a cultura tambm estvel, ou seja, nenhuma cultura muda em grandes quantidades e da noite para o dia; os tecidos de continuidade perpassam cada cultura, e portanto a mudana deve ser sempre considerada em contraposio a uma base de estabilidade (ibidem, p. 303). Mas Certeau nos lembra que Para que haja verdadeiramente cultura, no basta ser autor de prticas sociais; preciso que essas prticas sociais tenham signicado para aquele que as realiza. (CERTEAU,1995, p. 141). O contexto social pode ser um ponto de partida na signicao musical, mas no se restringe a ele. A educao musical hoje precisa considerar o social, o cotidiano, mas no deve estar restrita a esses aspectos, sob o risco de perder a sua identidade como rea de educao musical e de arte, pois estas particularidades da msica como discurso que garantem os traos identitrios desta rea de conhecimento. A sociedade, incluindo alunos e futuros professores, precisa desenvolver uma postura que possa reetir valores comuns ao campo de trabalho de educao musical, mesmo que desenvolvam mtodos de trabalho pessoais, alternativos ou de outras autoridades no assunto (mestres da academia ou da cultura oral). Diante da grande diversidade e riqueza presentes na multiculturalidade musical, os professores precisam ter elementos de crtica e de experincia musical para aprenderem a reetir e analisar e a desenvolver os seus prprios valores, ou seja, pensar tambm sobre si mesmo de forma mltipla. O processo de ensino musical inclui escolhas e essas tambm incluem aes de anlise, comparao, percepo das diferenas e semelhanas, avaliao crtica sem preconceitos ou radicalidades. A simples vivncia musical pode ajudar o aluno a desenvolver-se? Sim e no. Como se pode vericar em algumas regies, a msica pode estar no centro das atividades sociais da comunidade. Porm a msica na escola destes locais pode nem sequer reetir estas manifestaes artsticas, ou nem desenvolver os alunos para olhar e desenvolver outras msicas. Por estas razes, vemos pessoas detentoras de saberes musicais e artsticos organizando entidades que se dedicam ao ensino desses saberes, que de certa forma funcionam como escolas. Em Cachoeira, Bahia, por exemplo, existe um

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grupo de samba-de-roda mirim, composto por crianas e jovens, que foi criado por D. Dalva2 h uns vinte anos atrs e que tem dado suporte ao samba-de-roda existente na regio. Pudemos ver a vivacidade e leveza dos passos dados pelos jovens ao cantar os sambas, acompanhados pelos mais velhos. A educao musical precisa se propor a fazer mais, pois podemos correr o risco de perdermos a nossa identidade como msicos ou educadores musicais perante a sociedade. Urge que os professores assumam tambm papis de intermediadores e produtores culturais, mas para tal, importante incluir conhecimentos relacionados s atividades referidas nos currculos da graduao. A educao musical inclui tanto a educao em msica como educao atravs da msica (ensino de msica como meio e como m). Nesse sentido que podemos perceber a importncia da busca por vrias opes para a formao de professores, no somente em termos de especialidades, mas tambm de adoo de metodologias. A rea tanto precisa daquele que musicaliza os jovens com a nalidade de desenvolver os seus talentos musicais como leigos ou prossionais, mas tambm daquele professor que ensina msica como meio de educar ou com propsitos de incluso de alunos com necessidades especiais, trabalhando assuntos relevantes de outras disciplinas do currculo escolar e formando cidados. Trata-se de incentivarmos tanto o trabalho do especialista como do generalista na escola, pois precisamos de muitas pessoas agindo para inserir a msica nos vrios contextos e estimular os estudantes a serem cidados com uma bagagem musical e humana, signicativa. A International Society for Music Education (ISME) defende que a educao musical deve ser um processo contnuo e abarcar todas as faixas etrias, todos os aprendizes, em todos os nveis de desenvolvimento/habilidade. Todos devem ter acesso a um programa de educao musical equilibrado, abrangente e progressivo, facilitado por educadores musicais ecientes, e que todos os aprendizes devem ter a oportunidade de crescer no conhecimento musical. As pessoas devem desenvolver habilidades e vivenciar atividades de apreciao musical de forma que estas desaem as suas mentes, que estimulem as suas imaginaes, traga alegria e satisfao a suas vidas. J que todas as pessoas precisam receber uma educao musical de qualidade, uma conscincia crtica dever ser formada no professor, para que, a partir das experincias dos estudantes, este possa fazer pontes e articular essas experincias com os novos conhecimentos e os novos desaos. Com respeito ao multiculturalismo, apesar das grandes diculdades que temos na formao e na prtica escolar para implantar essa viso, a ISME defende que todos devem ter a oportunidade de estudar e participar da(s) msica(s) de sua(s) cultura(s) e de outras culturas de outras naes, que todos os aprendizes devem ter a oportunidade de desenvolver suas habilidades para compreender os contextos cultural e histrico das msicas, para fazer julgamentos crticos relevantes sobre msica e execues, para analisar com discriminao e para compreender assuntos estticos relevantes msica. Apesar da predominncia da msica ocidental erudita e das msicas divulgadas pela mdia, temos, como educadores musicais, de defender a validade de todas as msicas do mundo, e respeitar
2 D. Dalva membro da Irmandade da Boa Morte, Cachoeira, Bahia.

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o valor dado a cada msica em particular pela comunidade que a pertence. Esta viso relativista sobre os valores que so dados por cada comunidade a suas msicas precisa ser compreendida pelo professor de msica, sem, contudo, deixar de considerar questes de gosto, de esttica, de funes das diversas msicas. A diversidade das msicas do mundo trs para a rea uma rica oportunidade para aprendizagem inter-cultural, para a melhoria da compreenso internacional, e conseqentemente, para ajudar a tornar o mundo mais humano. Dois teros do mundo esto em desenvolvimento, de acordo com dados ociais. Assim, cada vez mais, torna-se fundamental ter uma viso pedaggica multicultural, que tambm veja a pessoa como um ser multifacetado, nico, que precisa compreender as diferenas dos outros e ser compreendido na sua identidade, de forma inteira e holstica. Pesquisamos atualmente as pedagogias dos mestres da cultura musical da Bahia e dentro desse universo de ampla e profunda sabedoria, podemos vericar que apesar das diferenas metodolgicas e de materiais, estes mestres alm da grande sabedoria e conhecimentos musicais e artsticos que acumularam durante as suas vidas prossionais, eles cultivam claros valores musicais e pedaggicos, que defendem perante a sociedade e seus alunos. Fica bastante claro que cada mestre respeitado e admirado pelo seu perl de grande ser humano, antes de tudo. Depois como companheiro e mestre competente. Como o modelo um dos principais motivadores para o trabalho do estudante, podemos notar a grande inuncia que o mestre tem sobre eles. O processo de construo de identidade musical dos seus seguidores grandemente inuenciado pelos ensinamentos do mestre, mesmo que mais tarde estes sigam o seu prprio caminho. Mestre Fasca, por exemplo, segue os ensinamentos de Mestre Joo Pequeno, que foi discpulo de Mestre Pastinha. Este j possui a sua academia, os seus alunos, mas freqentemente Joo Pequeno visita a academia (que leva o seu nome) e relembra os seus princpios e procedimentos, brinca e joga com os alunos como se fosse um deles, com toda simplicidade, dando o exemplo de sabedoria, bondade e competncia a ser imitado. Podemos estender essa lgica para a formao docente em msica. A no ser que a rea de educao musical construa e dissemine um corpo de valores consistente com a realidade atual, esta poder perder a sua fora na sociedade como um todo, mais do que j perdeu ao longo desses anos em que se debate entre as vrias opes identitrias, como, canto orfenico, educao artstica, educao artstica polivalente, mtodos Dalcroze, Kodly, Orff, Willems, Martenot, Gazzi de S, vises interdisciplinares e sociais (cotidiano, construtivismo, etnoeducao, etc.), vises radicais de movimentos estticos (com msica contempornea, com uso de objetos sonoros, com nfase no repertrio barroco ou medieval, etc.), vises extremistas em torno da expresso ou da criao (laisserfaire das ocinas de criao sonora, por exemplo) ou at mesmo abordagens que defendem o respeito excessivo aos valores do outro, ao ponto de levar os alunos a s vivenciarem o que estes gostam e valoram, desenvolvendo a pedagogia da felicidade, ou seja, qualquer coisa pode ser considerada boa. Aqui posso ilustrar um exemplo: um estagirio ensinando msica a um grupo de crianas e estes dizem a ele que gostariam de fazer msica de capoeira. Este ento ajuda os alunos a construrem a

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msica deles de capoeira. S que a msica resultante no continha qualidade esttica, nem estilo da capoeira ou sequer a rtmica simples binria deste jogo-luta tpico brasileiro e j famoso em vrios pases. Ao ser questionado, o aluno-professor se justicou dizendo que aquela msica era a msica de capoeira deles e que ele no tinha o direito de interferir mudando alguma coisa. Para ns, este professor perdeu uma rica oportunidade que teria para, no somente explicar muitos aspectos sobre a capoeira, sua msica, mas tambm para aproveitar os aspectos improvisatrios dentro do gnero e extrapolar para outros tipos de msicas, inclusive a dos prprios alunos. E tambm, poderia, caso no soubesse nada sobre a capoeira, consultar os prprios alunos ou colegas de fora que soubessem mais do que ele sobre o assunto para ilustrar e trabalhar melhor o gnero. Mas acho que acima de tudo era um grande momento para usar o poder mobilizador da cultura para ensinar msica, fazendo pontes com uma formao cidad e humana. No nosso entendimento, desde quando temos entidades associativas que congregam pessoas da mesma rea e que pretendem o seu desenvolvimento como campo de conhecimento, estas precisam no somente estimular a identicao desses valores entre os seus prossionais, mas tambm disseminlos. Nesse sentido, podemos citar como exemplo para a nossa rea de trabalho, o que feito pela Sociedade Internacional para a Educao Musical (ISME) ao longo dos seus 50 anos de existncia, atravs da divulgao e promoo dos seus valores e servios, atravs das suas sete comisses de sub-reas. Nos cursos de formao de professores de msica no podemos nos omitir como formadores. A universidade, como instituio formadora que , precisa estar pr-ativa, aberta e preparada para discutir modelos pedaggicos, garantir que a crtica esteja presente entre os formandos, que elementos de articulao sejam identicados e usados para estabelecer diferenas e anlises, e que todos possam ter a liberdade de ser, buscar, agir e reetir com responsabilidade e consistncia, dentro dos valores comuns rea. Os formadores precisam manter as suas identidades especcas e colaborar entre si para que, dentro dessa diversidade, possa surgir um ensino de qualidade, coletivo, tomando como referncia a prpria msica como discurso e relacionada com a pessoa, o cotidiano escolar, o mercado de trabalho, os elos da cadeia produtiva, as funes da msica na sociedade, o contexto scio-cultural, e todo o contexto artstico que envolve o fazer musical, ou sejam a noo proporcional das intrincadas relaes que as expresses das linguagens da dana, do visual, do drama, da poesia possam ter em relao msica trabalhada. Temos de nos preocupar, como verdadeiros mestres, em desenvolvermos a sabedoria de descobrir que pontes precisamos fazer para articular cada um desses pontos entre si, nos momentos de ensino-aprendizagem adequados e vitais. A princpio nos parece bvio que o ensino de msica deve ser musical e que deve utilizar o poder mobilizador da cultura. Mas nem sempre isso acontece. Por que? So diversas as razes. Pode ser a carncia de uma formao docente para usar a msica em todas as suas potencialidades estticas e artsticas, ou tambm a falta de conhecimentos e tcnicas para proporcionar aos participantes o retorno cultural e artstico que eles esperam, ou mesmo o despreparo para um trabalho multicultural

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e mobilizador. Enquanto estivermos cultivando uma mentalidade dualista, separando o ensino entre tcnica / interpretao, teoria / prtica, formal / informal, educao / arte, estaremos cerceando as possibilidades do desenvolvimento de uma educao mais mobilizadora dos seres humanos. Mas infelizmente, dentro da nossa prpria rea nos dividimos como prossionais. Participamos do momento atual de reexo e ao promovido pelo Ministrio da Cultura do Brasil (2005). Este, atravs de suas estruturas administrativas organizou forums democrticos de discusso sobre as etapas da cadeia produtiva nas vrias artes, incluindo a msica. O grupo da Bahia organizou-se por grupos de trabalho, e ns camos responsveis pelo grupo que discutiu a formao musical. A princpio as pessoas dos demais setores estranharam que professores de msica estivessem participando to ativamente do frum, juntamente com compositores, etnomusiclogos, produtores, intrpretes. No podemos subestimar hoje o que signica o estigma que representa ser um educador musical em pases em desenvolvimento (e isto signica um tero da populao mundial!), como no Brasil, por exemplo. A rea tem conquistado espaos de atuao, de divulgao atravs de revistas e livros, mas no tem tido espao para reetir sobre os ndices de rejeio que prossionais que atuam em outros setores da cadeia produtiva de msica e de Arte tm a respeito do professor de msica ou educador musical. Mesmo sendo professores de msica contratados como prossionais de educao, estes em geral tentam no serem includos no rol dos educadores musicais. Diante das nossas experincias como membro do Frum Permanente de Msica da Bahia (FoPeMuBa)3 e tambm entre os participantes da primeira reunio da Cmara Setorial de Msica4 pudemos perceber que este desconforto aumenta quando usado o termo educador musical, mais que o termo professor de msica. Questionou-se inclusive se o trabalho feito pelo educador musical poderia ser chamado de formao! Esse um problema de identidade do educador musical que pode inuir na questo da insero da msica e do professor tanto na escola como em outros programas e instituies. A princpio os membros do frum no queriam admitir que a rea de trabalho sobre formao em msica tivesse algo a ver com discusses sobre a cadeia produtiva em msica. Mas a partir das discusses e dos argumentos colocados, o setor formao ganhou importncia e por coincidncia, foi o primeiro a ser convidado para mostrar os trabalhos dentro da Cmara Setorial do Ministrio da Cultura. Dentro dos pontos que o grupo de trabalho da Bahia defende, podemos ressaltar a conrmao de que funo da escola proporcionar a compreenso da msica como produto das culturas do mundo, como parte da histria, como produo de estruturas formais e artsticas, como conhecimento. Para tal, governo e sociedade precisam desenvolver uma poltica de colaborao entre instituies pblicas e privadas para promover a formao continuada de professores e prossionais da rea de
3 Membros do grupo: Marineide Maciel, Sergio Emmanoel, Zuraida Abud Bastio, Flvia Candusso, Heloisa Leone, Marialice Regis Macedo, Ana Cristina Gama dos S. Tourinho, Brasilena Trindade. 4 Cmara Setorial de Msica: rgo criado pelo Ministrio da Cultura do Brasil. Primeira reunio realizada na FUNARTE, Rio de Janeiro, no primeiro semestre de 2005. A Associao Brasileira de Educao Musical estava representada pela Presidente da ABEM, Dra. Jusamara Souza, e a autora representava o grupo de trabalho sobre formao musical do Frum Permanente de Msica da Bahia (FoPeMuBa).

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msica nos seus contextos de atuao. Entre outros pontos, destacamos o estmulo ao desenvolvimento de programas sociais, culturais e educacionais que promovam a integrao de conhecimentos e integrao social dos alunos, suas famlias e professores, visando no somente a socializao, mas, sobretudo, a cidadania plena, enquanto direito de todo ser humano. A formao universitria em msica, por exemplo, precisa atribuir um papel central cultura na vida intelectual dos prossionais de forma integrada ao conjunto de suas funes de ensino, aprendizagem, pesquisa e servios. Dentro dessa perspectiva, temos de estimular a articulao entre o saber formal e os saberes tradicionais das manifestaes populares, assim como a cooperao (com respeito s identidades e saberes) entre os mestres da academia e os mestres da cultura. Os participantes do Fopemuba tambm defendem aes voltadas para a cidadania cultural, atravs de programas diversicados e representativos da pluralidade cultural brasileira, realizados tanto em espaos comunitrios como em teatros com acesso gratuito, e o desenvolvimento de projetos de escolas comunitrias de msica e arte, com currculos diferenciados para atendimento aos diversos interesses, com amplo acesso para as diferentes populaes, com incentivo criatividade, formao prossional, formao de platias e aos intercmbios culturais. Estas recomendaes geradas a partir do grupo de trabalho do Fopemuba so bastante anadas com as sugestes apresentadas no documento da UNESCO (p. 576-577). A partir desse documento e de nossas reexes, podemos observar que juntamente com a cultura, atualmente esto: a noo de respeito ao meio ambiente, ao patrimnio, a outras comunidades e o respeito pessoa como ser humano. Uma abordagem que intitulamos Pontes pode contribuir como orientao para as aes de articulao entre os elos que geram ensino-aprendizagem. Sem pretendermos ser exaustivos, gostaramos de expressar algumas idias para a rea de educao musical e de msica, que tanto podem ser desenvolvidas para a formao do professor no nvel superior, como para outros tipos e nveis de populaes. fundamental, como j foi dito anteriormente, que a rea divulgue os seus valores, a sua identidade para que a sociedade conhea o que os prossionais da rea fazem e propem para a formao musical. Tambm deve car claro para as instituies que a rea de educao musical pode trabalhar em vrias frentes e com objetivos compatveis com a realidade atual dos contextos socioculturais. Os programas escolares poderiam incluir modalidades de trabalho comunitrio com componentes culturais, consolidando a solidariedade entre geraes e fomentando a expresso e a criatividade pessoal, ensinando o respeito a outras comunidades, seu patrimnio e o meio ambiente. Os educadores musicais e as escolas podem desenvolver a sua dimenso de intermediadores nos diversos nveis de atuao (municipal, estadual, regional, internacional) em comunicao intelectual e intercmbios, organizar estudos e redes de comunicao locais e regionais para desenvolver as indstrias culturais e outros setores produtivos do setor (dana, msica, teatro, msica popular, turismo cultural, literatura, artes visuais, etc.)

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Por outro lado, a universidade precisa informar aos seus estudantes como a sociedade associa a atividade econmica a outros aspectos de suas vidas e de sua cultura, dos seus sistemas de valores, suas crenas morais e espirituais, e suas aspiraes. Essas informaes podem gerar projetos de msica com maior grau de sustentabilidade e mais retorno para as populaes. Em termos latinoamericanos, precisamos criar redes de msica entre universidades, teatros, casas de shows musicais, msicos, pesquisadores, associaes da rea de msica, bibliotecas, museus e arquivos, visando promover o conhecimento da histria, da cultura e da cincia regionais. Produzse no Brasil, por exemplo, mas o sistema de divulgao e memria dessa produo ainda precrio. Seria de muita utilidade que existisse mais uncia de divulgao e de preparo de pessoal para usar estas fontes de referncia na Amrica Latina. Associado ao tema anterior, est tambm o incentivo pesquisa e pedagogia ligados cultura, sociedade e responsabilidade cultural geral das universidades e escolas da rede de ensino, favorecendo uma cultura da educao que coloque em igualdade os membros dos dois sexos, especialmente na educao superior, a m de promover um desenvolvimento humano e uma paz sustentvel. A abordagem PONTES5 O planejamento educacional acontece em vrios graus, tanto nos ambientes escolares como nos no escolares. Todas as atividades tm diferentes nveis de planejamento, dimenses, intenes, tempo e contextos. Estes processos incluem aes mentais, raciocnio, valores, reexes, interpretaes e percepes crticas de pessoas em relao com o mundo. Essencialmente, a varivel que queremos ressaltar para o trabalho do educador musical a relao entre o espontneo e o consciente, e todas as outras relaes que possam aparecer como signicativas durante os encontros educacionais entre professor e estudantes. Estas aes mentais so concebidas pelos indivduos em relao s suas experincias em relao ao mundo, com pessoas e com os meios de comunicao. So estes meios informais? Muitas vezes os encontros informais apresentam mais pontes e aes pegaggicas formais do que em contextos formais. Em algumas manifestaes culturais acontecem aes e estruturas de ensino-aprendizagem que se cristalizam atravs da prtica, da modelagem, como por exemplo os rituais de formatura dos capoeiristas na Bahia. H caractersticas formais e informais em todas as atividades musicais, embora existam diferentes graus das mesmas em cada ao pedaggica. Parece-nos que as atividades musicais formais ou informais nunca so totalmente opostas: estas incluem sempre algum elemento em uma certa dimenso de uma ou de outra.
5 A abordagem PONTES pode ser considerada um guia para o ensino e para a ao em educao musical. Pode ajudar os professores a articular os diferentes aspectos que acompanham o processo de ensino e aprendizagem, especialmente aqueles relacionados com os elos de contatos culturais, como as caractersticas pessoais do aluno, os elementos e a essncia do contexto sociocultural, os conhecimentos e experincias musicais prvias do aluno, e ao novo conhecimento a ser aprendido. O enfoque PONTES implica em encontros musicais signicativos entre o aluno e a msica. PONTES se relaciona com atitude positiva, observao, naturalidade, tcnica pedaggica, expressividade e sensibilidade.

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A abordagem PONTES pode ser considerada adequada para lidar com a prtica da educao musical escolar e no escolar, pois j tem sido aplicada e analisada em situaes de sala de aula e em pesquisa de doutorado em Salvador.6 Usamos este termo metafrico para inspirar professores a desenvolver e construir caminhos de pensamentos, transies especcas de conhecimentos e explicaes que podem facilitar e motivar o desenvolvimento do estudante, assim como ajudar no desenvolvimento e na gesto de projetos de produo musical. O uso de PONTES pode ajudar a articular os diferentes aspectos que envolvem o processo de ensino-aprendizagem e gesto, especialmente aqueles relacionados s interfaces com a cultura, tais como as caractersticas pessoais dos sujeitos, os elementos e a essncia do contexto sociocultural, o nvel de conhecimento dos estudantes, as suas experincias prvias, e o novo conhecimento a ser aprendido. Observando-se o modelo proposto por James Lewis (2001, p. 34) para gesto de projetos, podemos observar que o componente humano colocado na base da pirmide, porque lidar com pessoas envolve toda a estrutura. Se o produtor ou professor no souber lidar com pessoas ele provavelmente ter muitas diculdades para conseguir manejar a execuo de todo o projeto e vencer os demais componentes, que so: mtodos, cultura, organizao (segundo nvel), planejamento e informao (terceiro nvel) e controle (quarto nvel). Podemos ver no Musical Lamento Sertanejo, concebido e dirigido por Amlia Dias Santa Rosa,7 que os estudantes da rede pblica se envolvem totalmente na produo musical de vrias formas.
O Musical uma manifestao artstica que rene msica, teatro e dana e, nesta pesquisa, apresenta-se como forte aliado na busca pela educao libertadora e abrangente, pois busca desenvolver nos alunos, no somente o seu intelecto, mas tambm aspectos psico-sociais, cognitivos, musicais e artsticos. Em funo de alcanar dados sistemticos sobre este assunto, realizamos uma pesquisa qualitativa descritiva dentro da rea da Educao Musical, mas que se articula com as reas de Arte-educao, Psicologia, Sociologia e Filosoa. Foi realizada a observao participante do processo de construo, desenvolvimento e anlise dos resultados da prtica educacional atravs do Musical Lamento Sertanejo com 14 alunos na faixa etria de 14 a 20 anos, no contexto do Coral Juvenil da Escola de Msica da UFBA, Salvador, Bahia. O processo avaliativo considerou as vises dos alunos, da professora e de trs especialistas independentes, confrontando todas elas para constatar os resultados. Os resultados indicaram que a prtica interdisciplinar da construo do Musical, com propsitos pedaggicos, contribuiu para o desenvolvimento dos educandos. Foram analisados os aspectos musicais e artsticos da execuo e percepo rtmica, meldica e harmnica, expresso corporal, interpretao teatral, desenvoltura de palco e coordenao motora, os aspectos psicosociais de entrosamento no grupo, superao de bloqueios emocionais e de timidez e elevao da auto estima e os aspectos cognitivos relacionados com a criatividade e memorizao, alm da aquisio de contedos culturais. (SANTA ROSA, 2006, p. 6)

6 Zuraida Abud Bastio est usando o modelo PONTES para orientar e avaliar o planejamento e a prtica dos estagirios do curso de Licenciatura em Msica da Universidade Federal da Bahia. Tese orientada pela Dra. Alda Oliveira, a ser defendida em 2006. 7 Amlia Dias Santa Rosa dirigiu o musical Lamento Sertanejo, um trabalho interdisciplinar de educao musical para jovens da rede pblica de ensino, parte da pesquisa aplicada desenvolvida no PPGMUS/UFBA, orientado pela Dra. Alda Oliveira.

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Este musical pode ser um exemplo de proposta que envolve os jovens, a sociedade com a msica e discute problemas brasileiros, humanos como a seca, a fome, os retirantes do serto para a cidade grande, o amor, as drogas, os preconceitos sociais e raciais: tudo a partir das msicas e das demais linguagens artsticas. Alm disso, o envolvimento dos alunos com todos os aspectos da produo do espetculo, do a eles uma dimenso da cadeia produtiva em msica, preparao fundamental para o mercado de trabalho. Apesar da necessidade de conhecer e ter experincia sobre vrios assuntos relacionados sua prosso, o professor de msica precisa estar consciente dos seus prprios limites e procurar atualizarse a m de lidar com a dinmica de mudana na cultura, que inevitvel. Pode ser bastante prejudicial ao relacionamento acadmico entre professor e estudantes a existncia de diferenas acentuadas entre as suas experincias, vivncias e preferncias musicais. Visando evitar esses problemas, o professor a princpio suspende os julgamentos de valor sobre o repertrio apreciado e evita atitudes de preconceito musical. Nesta perspectiva, o professor de msica considerado um criador de estruturas de ensinoaprendizagem. Pontes educacionais so construdas entre o que o estudante sabe e o novo conhecimento a ser aprendido. Mas s vezes o professor tem de ser exvel o suciente para admitir que o estudante tambm um criador de pontes e tambm um aprendiz. O princpio em torno da abordagem Pontes que cada situao didtica pode ser similar a outra mas nunca so totalmente iguais: elas so nicas. Para lidar com as situaes educacionais professores precisam praticar o desenho de muitas estruturas de ensino-aprendizagem e diferentes Pontes para se adaptarem a cada situao nova que possa surgir na sua prtica e desenvolver aos poucos uma exibilidade e adaptabilidade naturais. Esclarecendo melhor: as responsabilidades do professor so similares ao do compositor, pois sempre existem aes e situaes que exigem o exerccio para a inovao em currculo e planejamento de aula. Isso envolve conhecimento musical, intuio e viso criativa. Quando o professor trabalha, em geral primeiro desenvolve alguns pensamentos sobre como aquele assunto pode ser levado aos estudantes. Depois ele pensa sobre algumas atividades que podem facilitar o processo e um primeiro roteiro terico de plano feito. A Isso chamamos de estrutura de ensino-aprendizagem. No ainda um plano de aula, desde quando a varivel tempo ainda no foi considerada, e nem outros detalhes que limitaro as idias concebidas. Algumas vezes estas idias podem ser um grande mdulo ou talvez um projeto que poder envolver vrias aulas. Outras tomaro somente uma parte de uma aula para serem desenvolvidas Pontes podem ser usadas durante todas as fases do desenho criativo de planos, desde quando a misso do professor de msica facilitar a educao do estudante e desenvolver encontros entre a msica e o sujeito. Mas a identicao concreta destas pontes pode ser vista durante as atividades improvisadas ou informais que o professor faz quando a aula est sendo dada. O professor neste momento faz ou induz a costura ou as conexes nais entre o que o estudante sabe ou est motivado

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para aprender e o assunto sendo ensinado. Estas so o que chamamos as pontes em ao. Mas em todas as diferentes fases do desenho das estruturas de ensino-aprendizagem, o professor pode estar usando este conceito de pontes em pensamento, como teoria. Estas so as principais caractersticas da abordagem pontes: POSITIVIDADE: positividade, abordagem positiva, atitude, perseverana, poder de articulao e habilidade de manter a motivao do estudante, acreditando no seu potencial para aprender e desenvolver-se; OBSERVAO: observao; capacidade de cuidadosamente observar o aluno, o contexto, as situaes cotidianas, os repertrios e as representaes; NATURALIDADE: naturalidade, simplicidade na relao com o estudante, com o currculo e com os contedos de vida, com as instituies, com o contexto e os participantes; tentar compreender o que o aluno expressa ou quer saber e aprender; TCNICA: tcnicas adequadas a cada situao educacional, habilidade para desenhar, desenvolver e criar novas e adequadas estruturas de ensino-aprendizagem de diferentes dimenses; EXPRESSO: expresso, criatividade, esperana e conana na habilidade e capacidade do aluno para se desenvolver, expressar e aprender. SENSIBILIDADE: sensibilidade s diferentes msicas, s linguagens artsticas em geral, natureza e ao meio ambiente, s necessidades dos alunos e aos diferentes contextos. O ensino de msica pode tomar como parmetro a prpria natureza. A prtica musical precisa ser construtiva, dinmica, feliz, ou ecolgica. Ao reetirmos sobre possibilidades para currculos de msica, certa vez usamos o grco de uma rvore como modelo para ajudar a compreenso de administradores e professores.

Figura 1: Modelo de abordagem curricular em msica

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O solo pode ser representado pelo contexto sociocultural, lugar onde as vrias sementes (alunos) esto, com os seus muitos talentos nos domnios cognitivo, afetivo e psicomotor. Esses alunos precisam ser estimulados atravs de aes signicativas (abordagem PONTES), estratgias metodolgicas, estruturas de ensino, projetos, desenvolvidos pelos professores de msica e/ou equipes pedaggicas. Atravs desse tronco ativo e forte, os alunos so estimulados a produzir, aprender, amar e apreciar a msica. As aes ou atividades musicais podem ser preferencialmente em composio, audio, execuo (atividades prioritrias) alm de literatura e tcnica, expressas no modelo (T)EC(L)A), por Swanwick (1979, p. 40-58). Esses produtos, aprendizagens, ou projetos (frutos) so de diversas dimenses, estilos e nveis, e devem ser apreciados pela sociedade. Este grco tem facilitado a nossa comunicao pedaggica, principalmente com administradores escolares. O uso adequado da abordagem PONTES tanto pode ser fcil como difcil para a pessoa, vai depender de muitas variveis, como por exemplo, o estilo pessoal para ensinar, as experincias prvias em msica e em educao, exibilidade para aceitar o imprevisto ou o ponto de vista de outras pessoas, da capacidade de dialogar, seus valores pessoais e culturais, alm do grau de exibilidade para aceitar esses tipos de interaes do contexto onde acontecem os encontros educacionais. As diferentes qualidades do professor de msica nestes pontos em particular podem ajudar o desenvolvimento de atitudes positivas para a facilitao do ensino de muitos tipos de assuntos curriculares e repertrios musicais, principalmente aqueles oriundos de outros tipos de culturas e experincias. Se a formao do professor incluiu um amplo repertrio tanto na teoria como na prtica, e este j tem prtica de participar de atividades de produo, criativas e analticas, a perspectiva ca mais facilitada do que para aquele que foi formado com um currculo tradicional e mais rgido. Experincias com ensino e com msica na famlia e em eventos sociais na comunidade podem tambm adicionar muito no desenvolvimento do professor. A sensibilidade e a habilidade de observar e lidar com tipos diferentes de estudantes, colegas, contextos, problemas de disciplina e julgamentos de valor tambm ajudam no uso de pontes signicativas. Finalmente, o uso ou o desenvolvimento de conexes signicativas e articulaes depende do grau de exibilidade da escola e do seu corpo administrativo, da losoa do programa pedaggico, da natureza do professor e da natureza do contexto sociocultural. Em geral a formao de professores pressupe que a escola uma instituio uniforme e reduz o ensino funo de garantir a todos, com base na mdia dos alunos, o acesso aos conhecimentos, e estes tambm so reduzidos a provas, resultados, produtos. A nfase est mais na transmisso e na assimilao dos contedos. No se pergunta quem so os jovens, o que ouvem em casa e fora da escola, o que tocam e cantam, o que signicam para eles as atividades que vivenciam na escola, o que preferem e rejeitam, ou seja, as diferenas individuais reais dos alunos so reduzidas tambm a diferenas de aprendizagem ou de comportamento. A escola s vezes esquece que o jovem se articula na prpria cultura atravs das experincias que vive. Embora o conceito de cultura no seja consenso,

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entende-se aqui cultura como conjunto de crenas, valores, viso de mundo, rede de signicados: expresses simblicas da insero dos indivduos em determinado nvel da totalidade social, que terminam por denir a prpria natureza humana (DAYRELL, 1996, p. 141). Os sujeitos do processo de ensino-aprendizagem aparentam uma homogeneidade, principalmente quando esto em sala de aula, mas na verdade apresentam e expressam uma diversidade cultural, assim como mltiplas facetas e necessidades que precisam ser ditas e trabalhadas. No novo mundo dos DVDs, computadores, dos jogos eletrnicos e da Internet onde os jovens (e adultos) passam a grande parte do tempo, uma nova postura educativa faz-se necessria. A escola e o ensino so polissmicos, tm mltiplos sentidos. Nos mesmos espaos - escolar e no escolar - alunos, professores, mestres da cultura oral vo construindo os signicados de formas diferentes, a depender da cultura, dos projetos e dos valores dos vrios grupos sociais que freqentam esses espaos e neles trabalham. Portanto, a rea de educao musical precisa reetir, repensar sobre suas prprias experincias, valores e propostas para construir uma identidade que possibilite que a msica possa ter trnsito, valor e interao na sociedade e na escola. Mesmo sendo iguais como seres humanos, precisamos assumir as diferenas como constitutivas da nossa identidade. E como rea, mesmo trabalhando com objetivos, contedos ou repertrios comuns, precisamos assumir as diferenas que temos como rea de conhecimento especco, assim como as diferenas pessoais, institucionais, musicais e artsticas que constituem a nossa identidade de professores de msica. A sociedade, mesmo calada, nos cobra silenciosamente o ensino e a promoo de msica, apesar da existncia da pluralidade e eccia da msica nos ambientes no escolares. Mas para podermos compartilhar desse multiculturalismno musical que temos na Amrica Latina e no mundo, faz-se necessrio incorporar novas abordagens inspiradas a partir dos mestres de msica das diversas culturas e das novas perspectivas da cadeia produtiva em msica e arte. Mas para isso temos de analisar, interpretar, divulgar o conhecimento musical e pedaggico desses mestres, no somente daqueles da oralidade, mas tambm dos excelentes mestres da academia de msica no mundo. Em geral as pesquisas esto centradas nas biograas ou nas obras dos grandes mestres. Mas para ns, educadores musicais, interessa tambm os seus saberes e conselhos pedaggicos, assim como o know-how para a produo de musical, para a interpretao e prticas relacionadas ao mercado de trabalho e autopromoo. Tanto os especialistas quanto os professores generalistas precisam ter essas informaes e vivncias para incorporar a msica na escola e em outras comunidades. Concluo a minha fala, citando alguns versos da cano de Gil e Capinam. Com a sabedoria que os caracteriza, os artistas, que sentem, interpretam e questionam a alma latina, procuram essa identidade que temos, mas que esquecemos s vezes de compartilh-la e conhec-la. Mas, onde est o fogo de conhec-la? Soy loco por ti Amrica. Soy loco por ti y tu msica.

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Sorriso de quase nuvem, Os rios, canes, o medo O corpo cheio de estrelas, O corpo cheio de estrelas Como se chama a amante Desse pas sem nome, esse tango, esse rancho, Esse povo, dizei-me, arde O fogo de conhec-la, O fogo de conhec-la. Soy loco por ti Amrica, Soy loco por ti de amores.

Referncias
CERTEAU, M. de. A cultura do plural. So Paulo: Papirus, 1995. DAYRELL, J. (Org.). Mltiplos olhares sobre educao e cultura. Belo Horizonte: Editora UFMG, 2001. LEWIS, J. Project planning, scheduling, and control. New York: McGraw-Hill, 2001. MERRIAM, A. The anthropology of music. Bloomington: Northwestern University Press, 1964. ROUANET, P. S. Conferncia realizada na Universidade Federal da Bahia, Salvador: Portal Eletrnico da UFBA, 2005. SANTA ROSA, A. M. D. A construo do Musical como prtica artstica interdisciplinar na educao musical. 2006. Dissertao (Mestrado em Msica) Universidade Federal da Bahia. SWANWICK, Keith. A basis for music education. Londres: NFER-Nelson Publishing Co., 1979. UNESCO & CRUB. Tendncias da Educao Superior para o Sculo XXI. Anais da Conferncia mundial sobre o ensino superior, Braslia: UNESCO/CRUB, 1999.

Alda Oliveira PhD em Educao Musical pela Universidade do Texas em Austin, Mestre em Composio pela Tufts University, Bacharel em Msica (Instrumento Piano) e tambm Licenciada em Msica pela Universidade Federal da Bahia. professora do Programa de Ps-Graduao em Msica - Mestrado e Doutorado - da Universidade Federal da Bahia e Pesquisadora (Nvel I-A) do Conselho Nacional de Desenvolvimento Cientco e Tecnolgico CNPq, atualmente desenvolvendo a pesquisa intitulada Mestres de Msica da Bahia (MeMuBa), cujo site : www.memuba.ufba.br.